Cosa hanno creato i fet nella fase finale della creatività. Le tappe principali della biografia creativa di A

A. A. Fet (1820-1892) è molto meno antologo di Maikov; nella sua prima raccolta, Pantheon lirico (1840), ci sono pochissime poesie antologiche ("Bacchae", "Già, posando le falci sulle spalle, stanchi mietitori..."); ci sono molte più manifestazioni del romanticismo epigono in esso: ballate orientali, medievali e folcloristiche ("Abduction from the harem", "Castle Raufenbach", "Strangled"), trame spagnole ("Serenade") e orientali ("Odalisque") con un disegno stilistico caratteristico, una composizione lessicale.

Nei primi anni '40. Fet più di una volta si riferisce a "imitazioni degli antichi", crea molti magnifici poemi antologici, caratterizzati da "sia luminosità che chiarezza di espressione" - il poema "Diana" (1847), per esempio; tuttavia, questo genere gli è internamente estraneo.

La direzione dell'ulteriore lavoro di Fet è determinata non dal "pittoresco o plasticità delle immagini", ma dallo "stato d'animo soggettivo-poetico". Se, per definizione di contemporaneo, la cosa principale in Maykov è "l'osservazione concentrata delle manifestazioni esterne della natura, l'osservazione di un pittore sensibile alla bellezza dei colori e delle linee", allora Fet caratterizza innanzitutto " un desiderio inconsciamente entusiasta di ricreare i momenti poetici della nostra vita con una parola, - il desiderio, che già in quel momento il signor Tyutchev si distingueva e con il quale il signor Fet si preparava ad entrare nella letteratura.

Il futuro Fet è già facilmente intuibile in uno scrittore alle prime armi. Negli anni '40. ha creato poesie nella stessa misura "Fetov" di quelle che appartengono a un'epoca successiva: il periodo della sua fioritura creativa. Nella maggior parte delle prime poesie di Fet, si può notare il desiderio di una certa complessità del movimento tematico, dovuto interamente alle sue associazioni puramente individuali.

Il corso regolare del pensiero poetico è disturbato; l'assenza di determinati legami nel suo sviluppo crea una sensazione di allusione, frammentazione, connessione casuale di motivi ("Una nuvola ondulata ...", 1843; "Come ti viene un nuovo berretto ...", 1847; "Il gatto canta, socchiudendo gli occhi…”, 1842; “Sto aspettando… Nightingale echo”, 1842). Fet non aspira alla chiarezza, alla certezza della situazione lirica, alla chiarezza psicologica delle immagini.

La cosa principale per lui è riprodurre l'atmosfera emotiva, trasmettere l'umore, fissare i movimenti mentali indefiniti, oscuri, vaghi di una persona, momenti individuali nello sviluppo dei sentimenti, nello sviluppo della relazione dei personaggi (" Kenkets, e marmo, e bronzo ...", 1847; "Su un doppio vetro motivi...", 1847; "Mi dici: perdonami...", 1847).

Le frequenti ripetizioni di turni indefiniti di Fet non sono casuali: qualcosa, in qualche modo, alcuni ("Qualche sete segreta", "Qualcuno spirito notturno possiede il giardino"), intonazioni negative e interrogative ("Non so: nella vita del locale Duma, i sentimenti sono giusti, i sentimenti sono giusti?.. Sento che il mio cuore batte più forte, e cosa c'è che non va in me? — Non lo so!"). l'immagine e il nome di ciò che prima non era altro che un vago , sensazione fugace dell'anima umana, sensazione senza un'immagine e un nome.

La natura del soggetto dell'immagine nella poesia di Fet spiega i suoi frequenti riferimenti al tema dei sogni, dei sogni, dei sogni ("Ti vedo nei miei sogni ...", 1847; "Questi pensieri, questi sogni ...", 1847; “Fantasia”, 1847). I principi estetici più importanti che determinarono la poetica dei Fet maturi furono da lui dichiarati già negli anni '40.

L'impossibilità di esprimere a parole queste "vaghe, fugaci sensazioni dell'anima umana" costrinse il poeta a rivolgersi al linguaggio dell '"anima" ("Oh, se solo fosse possibile parlare con l'anima senza una parola!") , “Il linguaggio degli occhi” (“E dille tutto con il linguaggio degli occhi”), il linguaggio degli odori (“Ho desiderato a lungo parlare con te con una rima odorosa”), il linguaggio dei suoni:

Parla alla mia anima;

Ciò che non può essere espresso a parole -

Suono sull'anima.

Ecco la giustificazione fondamentale per la "musicalità" della poesia di Fet, che in questo senso continua la linea "melodica" di Zhukovsky e Tyutchev. Già negli anni '40. è stata scritta una poesia "La tua lussuosa ghirlanda è fresca e profumata ...", il cui tema lirico si sviluppa secondo le leggi del movimento del tema musicale (tale, in particolare, è la funzione del ritornello). Un ciclo di poesie dal caratteristico titolo “Melodie” (“Quiet, starry night…”, 1842; “Storm in the evening sky…”, 1842; “Smile of languente noia…”, 1844; “ Per i rivoli di poppa si arricciano…”, 1844).

Negli anni '40. sta prendendo forma anche il principio dell'uso delle parole, che ha sorpreso i contemporanei del poeta: epiteti "strani", combinazioni di parole apparentemente impossibili, percepite come un'incredibile "audacia lirica".

Le prime poesie di Fet sono piene di orecchie taglienti del lettore e dei critici degli anni '40. combinazioni come "giardino squillante", "violino che si scioglie", "occhi lunghi", "infanzia rosea", "sogni d'argento", che diventano possibili quando si fa riferimento a significato diretto parole, ma a un figurativo estremamente esteso; la connessione tra il significato principale e il figurativo si stabilisce lungo la linea di una percezione puramente emotiva della parola.

La poesia di Fet già negli anni '40. fu notato dai contemporanei. Appello al mondo del semplice, di tutti i giorni sentimenti umani, poetizzazione di movimenti spirituali vicini e comprensibili a tutti, la straordinaria arte della comunicazione lirica con il lettore: tutto questo era nuovo, insolito, attraente.

Nella stessa direzione si sta sviluppando l'opera poetica di Ya. P. Polonsky (1819-1898), vicino a Fet nella sua forma melodica. Le sue poesie romantiche degli anni '40, come "Il sole e la luna" (1841), "La sfida" (1844), "Il solitario" (1846), "Il canto dello zingaro" (1853), "La campana " (1854) , - campioni di testi romanzeschi leggermente modificati secondo le esigenze dell'epoca, già dalla fine degli anni '30. sostituendo la tradizionale elegia classica.

Sia Maykov, e Shcherbina, sia Fet, e Polonsky, ciascuno secondo le caratteristiche del proprio talento individuale, hanno aperto la strada alla liberazione della poesia moderna da quell'"elemento noioso, scontento, tristemente pigro" che le ha dato l'"impronta di monotonia".

Le loro voci, secondo Druzhinin, "fresche, forti, sicure di sé, a volte discordanti" restituivano alla poesia l'autenticità, la semplicità, la naturalezza della vita che aveva perso; ha aperto nuove possibilità per la comprensione artistica del mondo. Negli anni '40. l'opera di ciascuno di questi poeti è stata percepita come un fenomeno contrario, da un lato, al romanticismo volgare e, dall'altro, alla direzione "riflessiva" della poesia, e in questo senso le poesie dei poeti antologi e la poesia di Fet sono pari.

Tuttavia, più in generale, come certo stadio la formazione della poesia russa nel suo insieme, i primi testi di Fet sono molto più significativi degli esperimenti antologici di Maikov o Shcherbina. I testi antologici non contenevano i prerequisiti per un ulteriore sviluppo e non indicavano il percorso di questo sviluppo. Le scoperte fatte da Fet negli anni '40, in sostanza, determinarono una svolta fondamentalmente nuova nello sviluppo di testi psicologici intimi, per molti decenni rimasti un fenomeno letterario vivente, furono ripresi dai poeti dell'inizio del nuovo secolo.

Come poeta degli anni '40. Fet ha certamente sperimentato lo “spirito dei tempi”, il cui contenuto esprimeva così Belinsky: “La realtà è lo slogan e l'ultima parola mondo moderno! Il "materiale" della poesia di Fet è, in generale, anche la realtà, ma solo un'area ristretta e definita di essa: l'area della vita spirituale di una persona, i suoi sentimenti e le sue impressioni.

A Feta non interessa il mondo idee moderne e immagini moderne: l'indifferenza pubblica del poeta si manifestò già nei suoi primi esperimenti poetici. Nel suo sviluppo poetico, non è un caso che proceda dal sistema estetico già adottato nel decennio precedente; la ricerca di un nuovo poeta conduce all'interno della sfera puramente romantica. Su un esempio particolare del rapporto creativo di Fet con Benediktov, K. Shimkevich lo ha mostrato bene.

Il superamento della tradizione poetica degli anni '30 ha preso una strada diversa. nell'opera di poeti non estranei all'ideologico, movimento Sociale del suo tempo. Qui la prosa era la fonte di nuovi mezzi di espressione lirica. Questo richiamo al genere principale dell'epoca era pienamente giustificato, poiché è nella prosa - e, più precisamente, nella prosa della "scuola naturale" - che le idee avanzate del tempo trovarono la loro espressione.

Un fenomeno simile è stato osservato più di una volta nella storia della poesia russa; caratterizzando, ad esempio, l'era poetica degli anni '50 e '60 dell'Ottocento, I. G. Yampolsky scrisse che "nella storia della letteratura è successo più di una volta che l'influenza della prosa narrativa fosse chiaramente avvertita su qualche direzione poetica".

Storia della letteratura russa: in 4 volumi / A cura di N.I. Prutskov e altri - L., 1980-1983

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Storia di nascita. Afanasy Afanasyevich Fet nacque a novembre o dicembre 1820 nel villaggio. Provincia di Novoselki Oryol. La storia della sua nascita non è del tutto normale. Suo padre, Afanasy Neofitovich Shenshin, un capitano in pensione, apparteneva a un anziano nobile famiglia ed era un ricco proprietario terriero. Mentre veniva curato in Germania, sposò Charlotte Feth, che portò in Russia dal marito e dalla figlia viventi. Due mesi dopo, Charlotte diede alla luce un bambino di nome Athanasius e gli fu dato il cognome Shenshin.

Quattordici anni dopo, le autorità spirituali di Orel scoprirono che il bambino era nato prima del matrimonio dei suoi genitori e Atanasio fu privato del diritto di portare il cognome e il titolo nobiliare del padre e divenne suddito tedesco. Questo evento è un'anima molto impressionabile di un bambino e Fet ha vissuto l'ambiguità della sua posizione per quasi tutta la vita. La posizione speciale nella famiglia influenzò l'ulteriore destino di Afanasy Fet: dovette guadagnarsi i diritti della nobiltà, di cui la chiesa lo privò. Tra l'università e l'esercito. Sebbene la famiglia Shenshin non differisse nella cultura speciale, Fet ricevette una buona educazione.

Dal 1835 al 1837 studiò in un collegio protestante tedesco a Verro (ora Võru, Estonia). Qui studia con entusiasmo la filologia classica e inizia segretamente a scrivere poesie. Fet qui imparò la lingua latina, cosa che lo aiutò in seguito a tradurre antichi poeti romani. Dopo Verro, Fet continuò la sua formazione presso il collegio del professor Pogodin per prepararsi all'Università di Mosca, dove fu iscritto nel 1838 al dipartimento di letteratura della Facoltà di Filosofia. Durante i suoi anni universitari, Fet divenne particolarmente amico del futuro famoso critico e poeta Apollon Grigoriev.

Insieme hanno discusso le prove poetiche della penna, che sono state incluse nella prima raccolta poetica - "Pantheon lirico" (1840): creature modeste, condivideranno sofferenze segrete con la mia anima eccitata "Queste erano poesie imitative, e la poesia di Pushkin e Venediktov, a cui, come ha ricordato Fet, "urlò" con entusiasmo, divenne il modello.

Entro due o tre anni dalla pubblicazione del Pantheon Lirico, Fet pubblica raccolte di poesie sulle pagine di riviste, in particolare Moskvitianin e Otechestvennye Zapiski, ma non portano la ricchezza prevista. Con la speranza di riconquistare la sua nobiltà, il giovane poeta lascia Mosca ed entra nel servizio militare in un reggimento di corazzieri, di stanza nella provincia di Kherson. Successivamente, nelle sue memorie, Fet scrive: "Questa prigionia durerà a lungo - non lo so, e in un attimo vari Gogol Wii salgono negli occhi su un cucchiaio, e devi ancora sorridere ... io posso paragonare la mia vita a una pozzanghera sporca. Ma nel 1858 A. Fet fu costretto a ritirarsi.

Non ricevette mai diritti nobiliari - a quel tempo la nobiltà assegnava solo il grado di colonnello, e lui era il quartier generale - capitano. Ciò rese inutile la sua ulteriore carriera militare. Certo, il servizio militare non fu vano per Fet: furono gli albori della sua attività poetica. Nel 1850 furono pubblicate a Mosca le "Poesie" di A. Fet, accolte con gioia dai lettori. A San Pietroburgo ha incontrato Nekrasov, Panaev, Druzhinin, Goncharov, Yazykov. In seguito divenne amico di Lev Tolstoj. Questa amicizia fu lunga e necessaria per entrambi.

Negli anni servizio militare Afanasy Fet ha vissuto un amore tragico che ha influenzato tutto il suo lavoro. Era l'amore per la figlia di una povera proprietaria terriera Maria Lazich, una fan della sua poesia, una ragazza molto talentuosa e colta. Anche lei si innamorò di lui, ma erano entrambi poveri, e per questo A. Fet non osò unirsi al suo destino con la sua amata ragazza. Presto Maria Lazich morì in circostanze misteriose.

Fino alla sua morte, il poeta ha ricordato il suo amore infelice; in molte delle sue poesie si sente il suo respiro incessante.
Nel 1856 uscì Un nuovo libro poeta. Soddisfazione dei desideri. Dopo il ritiro, Fet sposò la sorella del critico Botkin - M. Botkin, che apparteneva a una ricca Mosca famiglia mercantile. Fu un matrimonio di convenienza e il poeta confessò sinceramente alla sposa i segreti della sua nascita. Con i soldi della moglie, Fet nel 1860 acquista la tenuta di Stepanovka e diventa proprietario terriero, dove vive per diciassette anni, visitando solo occasionalmente Mosca. Qui trovò il suo regio decreto che gli fosse finalmente approvato il cognome Shenshin, con tutti i diritti ad esso connessi. Divenne un nobile.

Nel 1877, Afanasy Afanasyevich acquistò il villaggio di Vorobyovka nella provincia di Kursk, dove trascorse il resto della sua vita, partendo solo per Mosca per l'inverno. Questi anni, in contrasto con gli anni trascorsi a Stepanovka, sono caratterizzati dal suo ritorno alla letteratura. A partire dal 1883 pubblicò una serie di raccolte di poesie liriche, unite da un titolo comune: "Luci della sera" (primo numero - 1883; secondo numero - 1885; terzo numero - 1888; quarto numero - 1891). Nelle sue poesie, il poeta rinuncia a ogni astrazione, poiché stati mentali difficile da analizzare, e ancor più difficile da esprimere a parole i movimenti sottili dell'anima.

Creatività A. A. Fet. Le poesie di A. Fet sono pura poesia, nel contesto in cui non c'è una goccia di prosa. Fet ha limitato la sua poesia a tre temi: amore, natura, arte. Di solito non cantava di sentimenti caldi, disperazione, gioia, pensieri elevati. No, ha scritto sul più semplice: sulle immagini della natura, sulla pioggia, sulla neve, sul mare, sulle montagne, sulle foreste, sulle stelle, sui movimenti più semplici dell'anima, anche su impressioni minute. La sua poesia è gioiosa e luminosa, ha un senso di luce e pace. Anche del suo amore rovinato, scrive con leggerezza e calma, sebbene il suo sentimento sia profondo e fresco, come nei primi minuti. Fino alla fine della sua vita, Fetu non cambiò la gioia che pervadeva quasi tutte le sue poesie.

La bellezza, la naturalezza, la sincerità della sua poesia raggiungono la perfezione assoluta, i suoi versi sono sorprendentemente espressivi, figurativi, musicali. "Questo non è solo un poeta, ma piuttosto un poeta-musicista ..." ha detto Čajkovskij di lui. Molti romanzi sono stati scritti sulle poesie di Fet, che hanno rapidamente guadagnato ampia popolarità.

Fet è un cantante di natura russa. Fet può essere definito un cantante di natura russa. L'avvicinarsi dell'appassimento della primavera e dell'autunno, una profumata notte d'estate e una gelida giornata, un campo di segale che si estende all'infinito e senza bordi e una fitta foresta ombrosa - scrive tutto questo nelle sue poesie. La natura di Fet è sempre calma, silenziosa, come congelata. E allo stesso tempo è sorprendentemente ricco di suoni e colori, vive di vita propria, nascosto dall'occhio distratto:

"Sono venuto da te con i saluti,
Dì che il sole è sorto
Cos'è la luce calda
Le lenzuola svolazzavano;
Dì che la foresta si è svegliata
Tutti si sono svegliati, ogni ramo,
Sorpreso da ogni uccello
E pieno di sete primaverile..."

Fet trasmette perfettamente la "fragrante freschezza dei sentimenti" ispirata alla natura, alla sua bellezza, al suo fascino. Le sue poesie sono intrise di uno stato d'animo luminoso e gioioso, la felicità dell'amore. Il poeta rivela insolitamente sottilmente le varie sfumature delle esperienze umane. Sa cogliere e rivestire di immagini luminose e vivide anche i movimenti spirituali fugaci, difficili da identificare e trasmettere a parole:

"Sussurro, timido respiro,
usignolo trillo,
Argento e svolazzare
ruscello addormentato,
Luce notturna, ombre notturne,
Ombre senza fine
Una serie di cambiamenti magici
viso dolce,
In nuvole fumose rose viola,
riflessi d'ambra,
E baci, e lacrime,
E alba, alba! .. »

Di solito A. Fet nelle sue poesie si sofferma su una figura, su un giro di sentimenti e, allo stesso tempo, la sua poesia non può essere definita monotona, al contrario, colpisce per la diversità e una moltitudine di argomenti. Il fascino speciale delle sue poesie, oltre al contenuto, è proprio nella natura degli umori della poesia. Muse Fet è leggera, ariosa, come se non ci fosse nulla di terreno in lei, sebbene ci parli esattamente della terra. Non c'è quasi nessuna azione nella sua poesia, ogni suo verso è un intero tipo di impressioni, pensieri, gioie e dolori.

Prendi almeno quelli come "Il tuo raggio, vola lontano ...", "Occhi fermi, occhi pazzi ...", "Il sole è un raggio tra i tigli ...", "Ti tendo la mano in silenzio...”, ecc..
Il poeta cantava la bellezza dove la vedeva, e la trovava dappertutto. Era un artista con un senso della bellezza eccezionalmente sviluppato. Forse è per questo che nelle sue poesie ci sono immagini della natura così meravigliose che l'ha accettata così com'è, non ammettendo decorazioni della realtà.

Testi d'amore del poeta. Altrettanto meraviglioso per Fet era il sentimento d'amore, a cui sono dedicate molte delle opere del poeta. L'amore per lui è protezione, un rifugio sicuro "dagli spruzzi e dal rumore eterni della vita". I testi d'amore di Fet sono ricchi di sfumature, tenerezza, calore che provengono dall'interno dell'anima. “Miele fragrante di gioia d'amore e sogni magici” Fet raffigurato nelle sue opere con parole di estrema freschezza e trasparenza. Permeati ora di leggera tristezza, ora di leggera gioia, i suoi testi d'amore riscaldano ancora i cuori dei lettori, "bruciando d'oro eterno nel canto".

In tutte le opere di A. Fet, è impeccabilmente fedele nelle descrizioni o nei sentimenti, quindi nella natura dei loro piccoli rischi, sfumature, stati d'animo. È grazie a ciò che il poeta ha creato opere straordinarie che ci hanno colpito per così tanti anni con una precisione psicologica filigranata. Tra questi ci sono capolavori poetici come "Sussurro, respiro timido...", "Sono venuto da te con i saluti...", "All'alba non la svegli...", "L'alba dice addio alla terra ... ".

La poesia di Fet è la poesia di allusioni, congetture, omissioni, le sue poesie per la maggior parte non hanno una trama, sono miniature liriche, il cui scopo non è tanto quello di trasmettere pensieri e sentimenti al lettore, ma piuttosto il " volante" umore del poeta. Era lontano da tempeste e ansie spirituali. Il poeta scrisse:

"Il linguaggio della tempesta mentale
Per me era incomprensibile".

Fet era profondamente convinto che la bellezza sia un elemento davvero importante nella costruzione del mondo, che gli fornisce equilibrio armonioso e integrità. Per questo ha cercato e trovato la bellezza in ogni cosa: nelle foglie cadute, in una rosa che sorrideva sorprendentemente “nel giorno di settembre fugace”, nei colori del “cielo natale”. Il poeta distingueva tra la "mente della mente" e la "mente del cuore". Credeva che solo "la mente del cuore" potesse penetrare guscio esterno bella essenza della vita. I sinceri testi di Fet non hanno accesso a nulla di terribile, brutto, disarmonico.

Nel 1892, il poeta morì per un attacco d'asma, due giorni prima dell'età di 72 anni. Prima di allora, ha cercato di suicidarsi. Fu sepolto nel villaggio di Kleymenovo, la tenuta della famiglia Shenshin, a 25 verste da Orel.

Il lavoro di Fet ha avuto un'influenza significativa sui poeti simbolisti dell'inizio del XX secolo - V. Bryusov, A. Blok, A. Bely e poi - S. Yesenin, B. Pasternak e altri.
Conclusione. Analizzando le opere del poeta, si può affermare con piena sicurezza che la scuola russa di arte pura non solo non era inferiore a quella francese, ma forse la superava in qualche modo. A differenza dei rappresentanti della scuola francese di "arte pura", che nelle loro poesie prestavano attenzione principalmente al ritmo dei versi, alle ripetizioni, all'alternanza di lettere nelle parole, alla creazione di versi - simboli, i poeti russi erano maestri di "musica versi" di facile lettura. Le immagini create nelle poesie erano leggere, permeate di luce, facevano appello ai migliori sentimenti di una persona, insegnavano la bellezza, insegnavano a trovare e amare la bellezza in ogni manifestazione della natura o un sentimento d'amore.

Le poesie dei rappresentanti della scuola russa di "arte pura" sono più comprensibili per il lettore, poiché le loro poesie non sono gravate da un gran numero di immagini simboliche. Una caratteristica interessante I poeti russi non solo hanno cantato la natura, ma l'hanno anche trattata come qualcosa di eccezionale, sorprendente, che potrebbe diventare il significato della vita. È nella natura, nell'amore per una donna o per un uomo che una persona dovrebbe trovare ispirazione per la vita, il lavoro, la creatività, l'amore per la patria. Secondo me, i poeti russi della scuola "arte pura" cantavano la natura nelle loro poesie per il loro atteggiamento speciale nei suoi confronti, mentre i poeti francesi credevano semplicemente che fosse degno di preservare per secoli solo poesie sull'eterno, qualcosa di sublime, non ordinario. Ecco perché la natura regnava nei versi dei francesi.

Pertanto, sono più colpito dai testi dei poeti Fet e F. Tyutchev, che, attraverso tutta la sua diversità, affascina con la sua bellezza, il senso sottile dell '"anima della natura" e il desiderio di rifletterla in tutte le sue manifestazioni.

3.2 / 5. 10

Debutto creativo- il primo libro "Pantheon lirico" (1840), poesie sulle pagine delle riviste "Moskvityanin" e "Notes of the Fatherland". Ammirando le recensioni delle opere di Fet N. V. Gogol, V. G. Belinsky e Ap. Grigoriev.

Servizio militare.(L'obiettivo è restituire il grado e il cognome nobili). Il poeta subordina il servizio militare nella provincia di Kherson all'addestramento della volontà e allo sviluppo di una perseveranza incrollabile "raggiungendo istantaneamente l'obiettivo nel modo più breve".

Un ciclo di poesie d'amore.“Nell'anima, sfinita dagli anni…”, “Tu soffristi, io soffro ancora…”, “Il raggio di sole tra i tigli era ardente e alto insieme…”, “Non vedo niente della tua imperitura bellezza…” , "Per molto tempo ho sognato le tue grida di singhiozzo..." e così via.

Lettura poetica espressiva.

Il poeta dedicò la maggior parte delle sue poesie d'amore alla sua amata Maria Lazich, che incontrò nel 1848. Ma Fet non ha sposato la ragazza, poiché ha visto nel matrimonio "un ostacolo significativo all'avanzamento di carriera". Il poeta non sospettava affatto che dopo la morte di Maria, quando avesse raggiunto la fama e tutte le vette del benessere, sarebbe accaduto l'imprevisto: sarebbe corso dal felice presente al passato, in cui la sua amata ragazza sarebbe rimasta per sempre .

Il tono predominante dei testi d'amore di Fet è tragico.

Poesie sulla natura. La collezione "Evening Lights" è uno straordinario decollo creativo di A. A. Fet.

Un ciclo di poesie sulla natura: "Primavera", "Estate", "Autunno", "Neve", "Mare". Dissolvendo in mondo naturale immergendosi nelle sue più misteriose profondità, eroe lirico Feta acquisisce la capacità di vedere la bellissima anima della natura.

Lettura espressiva di poesie sulla natura.

Opere in prosa di Fet. Dal 1862 al 1871 due dei più grandi cicli di prosa di Fet sono stati pubblicati sulle riviste Russky Vestnik, Zarya e altri: From the Village, Notes on Freelance Labor. Questa è la prosa di "villaggio": i cicli sono costituiti da racconti, saggi, racconti. Il significato principale della prosa è la "protezione" della propria economia padronale e l'affermazione dell'idea del vantaggio del lavoro salariato gratuito. (Fet acquistò la tenuta Stepanovka nella provincia di Oryol, poi la tenuta Vorobyovka nella provincia di Kursk, acquistò una grande casa a Mosca e divenne un prudente proprietario e uomo d'affari.)

La poesia e la prosa di Fet sono agli antipodi artistici. Secondo Fet, la prosa è il linguaggio della vita quotidiana e la poesia è la vita dell'anima umana e della natura.

La fase finale dell'opera poetica di Fet(1870–1892). “La sera così dorata e limpida…” (1886), “Con una spinta per scacciare la barca viva…” (1887), “Mai” (1879), “La notte azzurra guarda il prato falciato ..." (1892) e altri.

Se prima il poeta nelle sue poesie trovava "tranquillità e gioia, ora lo preoccupa e lo tormenta".

Quattro raccolte "Luci della sera" (1883, 1885, 1888, 1891). Tutti i testi di queste raccolte sono permeati dalla sensazione che il mondo stia, per così dire, “cadendo a pezzi, avendo perso la sua “armonia”. Sempre più ansia, dolore e confusione compaiono nelle poesie di Fet.

Attività di traduzione di Fet. Traduce poesie di poeti antichi, Goethe, Schiller, Heine, Byron, le tragedie di Shakespeare, ecc. Nelle traduzioni, si impegna per la precisione. "Certo, traduco letteralmente", scrive Fet in una lettera a V.S. Solovyov.

A. A. Fet - il poeta della "pura arte"

Fet ha costantemente sottolineato che la poesia non dovrebbe essere collegata alla vita e il poeta non dovrebbe interferire negli affari della vita, nelle sue parole, "il povero mondo".

Pertanto, nelle sue poesie non ha toccato questioni di vita pubblica. Fet "non ha mai potuto capire che l'arte era interessata a qualcosa di diverso dalla bellezza" e ha agito come difensore della "pura arte". (così come le sue persone che la pensano allo stesso modo nelle loro opinioni sull'arte: V. P. Botkin, A. V. Druzhinin, Ya. P. Polonsky, A. N. Maikov e altri). Il poeta ha cercato di contrapporre l'arte alla realtà. Allontanandosi dai lati tragici della realtà, da quelle domande che preoccupavano dolorosamente i suoi contemporanei, Fet limitò la sua poesia a tre temi: natura, amore, arte. Il poeta scrisse:

Inevitabilmente, nel mondo delle aspirazioni,

Con passione, dolcezza

Speranza e preghiere;

Provare gioia senza sforzo

Con uno schiocco di ali non voglio

vola dentro le tue battaglie

La poesia di Fet è la poesia di allusioni, congetture, omissioni. Le sue poesie sono miniature liriche, con l'aiuto delle quali trasmette "le esperienze appena percettibili di una persona che è organicamente connessa con la natura".

Compiti a casa.

1. Rispondi alle domande:

1) Qual è, secondo te, l'insolito nella vita e nel lavoro di Fet?

2) Cosa ha colpito i contemporanei nel personaggio del poeta?

3) Qual è l'essenza della teoria dell'"arte pura"?

4) Qual è il fascino eterno delle poesie di Fet?

2. Impara a memoria la poesia che ti piace, analizzala.

3. Messaggi individuali e attività su argomenti:

1) A. A. Fet è un poeta-musicista.

Raccogli i romanzi di compositori russi basati sui versi di Fet.

2) Perché furono criticate le poesie del poeta? Quali parodie delle poesie di Fet conosci?

Lezione 87
PRINCIPALI TEMI E MOTIVI DELLA CREATIVITÀ DI A. A. FETA.
INDIVIDUALITÀ ARTISTICA DELLA SUA POESIA

Obiettivi: ampliare la comprensione da parte degli studenti dell'opera di Fet, dell'originalità artistica della sua poesia; aiutare gli studenti delle scuole superiori a sentire il fascino poetico, la melodiosità e la musicalità della maggior parte dei testi di Fet; scopri cosa ha colpito i contemporanei nel personaggio del poeta, perché le poesie di Fet hanno causato un gran numero di controversie, parodie, ridicolo; formare le capacità di analisi indipendente di un'opera lirica.

Ausili visivi: ritratto di A. A. Fet; registrazione di romanzi e canzoni basate sui versi del poeta.

Lezione 3

Lo scopo della lezione: presentare le fasi principali della vita e del lavoro di A. A. Fet.

Equipaggiamento: ritratto, raccolte di poesie

Metodo: messaggi con la lettura delle poesie del poeta

Epigrafi:

E mentre la luce esulta con l'arte santa,

Inspirational Fet sarà caro al tenero sentimento.

K. Fofanov

Ma in un verso tenero troverai

Questa rosa sempre profumata...

A. A. Fet

È un'autorità alta e suprema nella poesia, nell'arte, nel pensiero.

V. Bryusov

L'enormità della filosofia di Solovyov e Fet è fuori dubbio,

ascoltiamo la loro musica sulla terra e il loro amore non conosce limiti...

A. Blok

Durante le lezioni

Circuito integrato breve analisi i risultati scritti dai ragazzi nella lezione di prova precedente.

II. Parola del maestro.

E la personalità, il destino e la biografia creativa di A. A. Fet sono insoliti e pieni di misteri, alcuni dei quali non sono stati ancora risolti. Poesia pura, lontana dalla realtà della vita, lirismo sottile e praticità vitale, la vita di un poeta piena di drammi e contraddizioni, spesso inaspettata nei suoi movimenti e transizioni - tutti questi paradossi si intrecciano in una persona, causando un atteggiamento ambiguo nei suoi confronti .

La popolarità di Feta è ancora grande. Il lettore moderno è indubbiamente interessato alle sue poesie. Come può questo essere correlato al rifiuto della poesia di Fet da parte del lettore democratico negli anni '60 del XIX secolo.

O forse non per dare una risposta univoca, ma semplicemente leggendo le linee musicali e riflettendo sui fatti della vita, dell'amore e della morte, come incomprensibili segreti della natura all'essenza umana. Tutti dovrebbero cercare di trovare risposte nei versi del poeta a molti domande eccitanti essendo.

È impossibile parlare dell'originalità del lavoro di A. Fet senza parlare della sua vita.

III.

Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) nacque il 23 novembre (5 dicembre secondo il nuovo stile), 1820 nella provincia di Oryol, non lontano dalla città di Mtsensk. Il padre del futuro poeta era un uomo trattenuto, severo nei confronti della moglie e dei figli.

La madre di Fet, nata Charlotte Becker, apparteneva per nascita a una ricca famiglia borghese tedesca. Dopo l'adozione dell'Ortodossia, ricevette il nome di Elizaveta Petrovna. La storia del suo matrimonio è misteriosa. Shenshin era il suo secondo marito. Fino al 1820 visse in Germania, a Darmstadt, nella casa del padre. Apparentemente, dopo il divorzio dal suo primo marito, Johann Fet, ha incontrato la quarantaquattrenne Afanasy Neofitovich Shenshin. L'ha portata in Russia. L'amore di Afanasy Neofitovich è passato così presto, come se non fosse mai successo. La mamma si dimise umilmente e si ammalava sempre più spesso.Da bambino, Fet aveva qualcosa a cui pensare, qualcosa di cui essere triste. Ma c'era anche il bene, forse c'era più il bene che il male.

Molti dei primi insegnanti di Fet si sono rivelati di mentalità ristretta quando si tratta di scienze dei libri. Ma c'era un'altra scienza: naturale, direttamente vitale. Soprattutto insegnato e nutrito natura circostante e impressioni viventi della vita, ha allevato l'intero modo della vita contadina e rurale. Questo, ovviamente, è più importante dell'alfabetizzazione bibliografica. Questo è un diploma pratico e che agisce profondamente e per la vita Felice è la persona che lo ha compreso dalla sua giovinezza. È particolarmente felice se la sua vocazione di vita è la poesia!

Afanasy Fet dall'età di 14 anni ha studiato presso la pensione Krummer nella città di Dorpat. Il collegio aveva maestri prediletti, un vivo desiderio di conoscenza. Qui il poeta ha imparato molto, ha imparato molto. Ed era conoscenza per la vita. Sono stati di grande aiuto nelle sue opere letterarie e poetiche. buona conoscenza lingua tedesca, che Fet doveva non solo a sua madre, ma anche al collegio, gli permise in seguito di tradurre poeti tedeschi, in particolare Heine, che amava.

Dal 1834 al 1844 studiò all'Università di Mosca. I corsi di poesia seria iniziano nel primo anno. Scrisse le sue poesie in uno speciale “taccuino giallo” che era stato predisposto a tale scopo. Il destino poetico di Fet è felice; ottimo prima gli rivelò la gioia della poesia, e il grande Gogol lo benedisse per servirla. Allo stesso tempo, il futuro poeta si avvicinò a un compagno di classe studente Apollon Grigoriev. Era un giovane eccezionale, e in seguito un poeta e critico di talento. Giovani universitari di talento si sono riuniti nella casa di Grigoriev. Intorno a Grigoriev e Fet, non si forma solo un'amichevole compagnia di interlocutori, ma una sorta di circolo letterario e filosofico.

Durante la sua permanenza all'università, Fet pubblicò la prima raccolta delle sue poesie. Era chiamato in modo un po' complicato: "Pantheon lirico". Questa raccolta fu pubblicata alla fine di novembre 1840 senza nome con sole iniziali: “A. F."

Questo libro è educativo in molti modi. In esso si nota l'influenza di una varietà di poeti, russi e occidentali, in una parola, il libro suonava con molte voci diverse. Per una raccolta di opere di un poeta molto giovane, questo è un evento abbastanza comune.

Nella raccolta, la maggiore preferenza è stata data a due generi: la ballata, tanto amata dai romantici ("Abduction from the harem", "Castle Raufenbach" e altri), e il genere delle poesie antologiche, cioè poesie vicine a antico in tema o modo. Poesie di tipo antologico hanno avuto particolare successo per Fet, sia maturo che giovane. Nella prima raccolta del poeta è già visibile la grafia del maestro: tutto qui è semplice, chiaro, preciso. Allo stesso tempo, che dettagli espressivi, che immagine visibile creano!

Già, posando falci sulle spalle, stanchi mietitori

Con il loro canto squillante annunciano il fresco campo;

Il mughetto odora nella foresta; là, sotto il burrone, le betulle

Brillano del cremisi dell'alba, e qui, tra i piccoli cespugli

L'usignolo cantava forte, soddisfatto del fresco della sera

Il fedele cavallo sotto di me si muove lentamente,

Piegare il collo con un anello e allontanare i moscerini con la coda.

Dopo l'uscita del "Pantheon lirico", due delle più grandi riviste degli anni '40 - "Moskvityanin" e "Notes of the Fatherland" iniziarono a pubblicare volentieri le sue poesie e alcune poesie, a titolo di esempio, cadono nel noto a quella volta "Anthology" di A. D. Galakhov, la cui prima edizione apparve nel 1843.

In queste riviste dal 1841 al 1845 (prima di entrare nel servizio militare) furono stampate ottantacinque poesie, tra cui il noto tepe "Sono venuto da te con i saluti ..."

Nella vita del poeta in questo periodo ci sono state molte prove e shock, ma nelle sue decisioni si è rivelato irremovibile: "... nella vita, il futuro mi ha sempre preoccupato, e non il passato, che non può essere cambiato .”

Durante gli anni del servizio militare, Fet ha avuto anche gioie autentiche: alte, veramente umane. Questo è un incontro con Maria Lazic. È diventata l'eroina dei suoi testi d'amore. Maria Lazich era dotata di un sentimento poetico profondo e sottile, conosceva la poesia e la comprendeva. Conosceva e amava le poesie di Fet. Il poeta non poté fare a meno di apprezzarlo. “Niente”, ha scritto riferendosi al suo rapporto con Lazich, “unisce le persone come l'arte in generale: la poesia nel senso più ampio del termine. Tale intimo riavvicinamento è di per sé poesia.

Ma la loro relazione finì tragicamente, ciò era dovuto a molte circostanze. Dopo la tragica morte di Maria Lazich, il poeta realizza pienamente l'amore, un amore unico e unico. Ora ricorderà per tutta la vita, parlerà e canterà di questo amore: versi alti, belli, sorprendenti. Già nei suoi anni in declino in una delle sue migliori poesie - "Alter Ejo" (Another (second) me (lat.). - Fet dirà: ... quell'erba che è lontana sulla tua tomba, Qui sul cuore, più è vecchio, più è fresco...

"In queste parole", afferma il critico N. N. Strakhov, "c'è sia il giovane amore, sia la morte, e i lunghi anni vissuti dopo questa morte, e una tomba lontana e un vecchio cuore che è diventato a lungo la tomba di un essere amato, una tomba eternamente fresca, anche per sempre fresca. Il fascino di questo sentimento audace, ma semplice, una tenerezza infinita, che negli anni è più profonda e luminosa, ma brucia come nel primo minuto.

IV. Parola del maestro.

La biografia del poeta è, prima di tutto, le sue poesie. Abbiamo già parlato in parte delle poesie di Fet, ma non ci siamo soffermati su di esse in dettaglio. Questo avverrà nelle prossime due lezioni.

Compiti a casa.

1. Preparare una rivisitazione del messaggio in base al libro di testo.

2. Impara 2 poesie a memoria (a scelta dello studente). Vengono proposti i seguenti versi: “Non svegliarla all'alba...”, “Sono venuto da te con i saluti...”, “Sussurro, timido respiro...”, “Che notte...” , "Le rondini se ne sono andate...", "Te l'avevo detto che non dirò niente..."

Inizia semplicemente con le passioni shakespeariane. Suo padre, un ricco nobile Afanasy Neofitovich Shenshin, un uomo di 45 anni del magazzino degli ussari, un ex capitano, mentre era in cura in Germania, si innamorò della madre di 20 anni del futuro poeta Charlotte Fet. Questa passione non era ostacolata né dal fatto che la signora fosse sposata, né dal fatto che avesse già una figlia, né dal fatto che la signora fosse incinta di Atanasio...

Il ragazzo è nato nel dicembre 1820. La biografia di Fet contiene un periodo di infanzia felice nella tenuta Oryol di suo padre nel villaggio. Novoselki.

Sulla famiglia Shenshin-Fetov

In effetti, il padre biologico di Athanasius Fet è Johann-Peter-Karl-Wilhelm Fet, un assessore al tribunale cittadino di Darmstadt. La sorella di sangue è rimasta in Germania.

Due figli di Charlotte Fet e Afanasy Shenshin (Anna e Vasily) sono morti durante l'infanzia. Il poeta aveva anche una sorellastra, Lyuba, nata nel 1824.

Offeso per il rapimento della moglie, il padre biologico tedesco diseredò Atanasio.

Stato di figlio illegittimo

L'infanzia spensierata del futuro poeta nella tenuta Shenshin durò fino a 14 anni, fino a quando le autorità ortodosse (diocesane), che, come si dice ora, esercitano la supervisione legale, scoprirono che la data del matrimonio dei genitori (1822) era successiva rispetto alla data di nascita del bambino. Ciò ha comportato conseguenze legali significative per Atanasio. La biografia di Fet contiene informazioni che il giovane ha sofferto profondamente della sua stato speciale"illegittimo".

La tavola cronologica testimonia il ritmo della vita che gli è imposto. Fet Afanasy Afanasyevich, da un lato, era attratto dalla poesia e, dall'altro, dal dovere di restituire nobili privilegi ai posteri.

Date	Sviluppi
	Nel villaggio di Novoselki nacque un figlio, Atanasio, nella famiglia dei proprietari terrieri degli Shenshin.
	Formazione presso la pensione Krommera nella città finlandese di Verro
	Pensione del professor Pogodin
	Formazione presso il Dipartimento di Letteratura dell'Università di Mosca
	Servizio nel reggimento di corazzieri nella provincia di Kherson
	Prima raccolta di poesie
	Seconda raccolta di poesie
	Fet diventa un nobile locale e vive nella tenuta di Stepanovka
	Il periodo più produttivo della creatività (nel villaggio di Vorobyovka)
1883, 1885, 1888, 1891	Anni di pubblicazione dei cicli migliori poesie poeta
	Morte per un attacco d'asma

Troppe pietre miliari nella sua vita - ha superato con onore le restrizioni nell'istruzione, il servizio forzato nell'esercito, il matrimonio con una donna non amata, l'eremo in campagna - chiaramente non erano incluse nei suoi piani originali. Tali fasi della vita non rendono felice una persona... Tutto ciò, purtroppo, ha influito sulla salute del poeta. Gli anni della vita di Fet potrebbero coprire un periodo di tempo più ampio.

Le avversità hanno cambiato il carattere del poeta

Forse questo stato di sofferenza interiore è stata la ragione della nascita nella sua anima dei testi del alto livello, stile poetico cristallino.

Non poteva sopportare il cognome del padre, non era suddito russo e, di conseguenza, non ereditava i diritti della nobiltà. Il suo cognome era Fet e il giovane era considerato un suddito tedesco. Tutto ciò che i suoi fratelli e sorelle hanno ereditato per nascita, avrebbe dovuto guadagnarsi. Così la vigilanza dei padri-impiegati spirituali rese infelice la vita successiva del poeta. Entrò nei diritti della nobiltà solo all'età di 50 anni! Pertanto, i critici letterari sottolineano: la biografia oscura e cupa di Fet e la sua chiara eredità poetica ad acquerello sono profondamente contrastanti. pesante trauma psicologico, inflitto dalla disumanità della legge, determinò la natura difficile di questa persona talentuosa.

Formazione scolastica

A differenza del resto degli Shenshin, Afanasy Afanasyevich Fet ricevette una buona educazione. La diligenza e una predisposizione alle scienze hanno fatto il loro lavoro ... Essendo un suddito tedesco, fu costretto a iniziare a studiare in un collegio protestante tedesco. Tuttavia, deve la sua conoscenza agli insegnanti di questa istituzione. latino, filologia classica. Fu qui che furono scritte le sue prime poesie.

L'inizio della creatività

Il giovane aveva un sogno: studiare all'Università di Mosca. Il collegio del professor Pogodin è servito da trampolino di lancio per questa ammissione.

Dal 1838, Afanasy Afanasyevich Fet è uno studente del dipartimento di letteratura dell'università che desiderava. Da qui ha origine la sua lunga amicizia con il futuro poeta e critico Apollon Grigoriev. Qui, nel 1840, Fet scrisse la sua prima raccolta di poesie, Lyrical Pantheon. Nelle opere del poeta novizio si sentiva l'imitazione di Venediktov e Pushkin. I primi testi di Fet sono pubblicati dalle riviste Otechestvennye Zapiski e Moskvityanin. Fet brama il riconoscimento, grazie al quale spera di tornare titolo nobiliare. Tuttavia, i primi testi di Fet non portano un successo adeguato a un sogno del genere.

Quindi il giovane attivo agisce secondo il "Piano B": riceve un titolo di nobiltà dopo il servizio militare.

Il poeta presta servizio nell'esercito

Serve nel reggimento di corazzieri, che è di stanza nella provincia di Kherson.

In questo momento, la trama del suo dramma personale cade. Un giovane sconosciuto, francamente povero, ha un sentimento serio per Maria Lazich, la figlia di un piccolo nobile di proprietà. Inoltre, questo sentimento è reciproco (e, come si è scoperto, per tutta la vita). Tuttavia, il complesso distruttivo che si è sviluppato in Atanasio "per restituire soprattutto la nobiltà" impedisce il matrimonio e la creazione di una famiglia felice ... Maria morì prematura, mentre era ancora giovane, lasciando al suo amante ricordi e rimpianti.

Afanasy Fet, il cui dono poetico originale iniziò ad apparire, chiama gli anni di servizio in modo imparziale: "conclusione". Il primo clamoroso successo fu accompagnato dalle sue poesie, pubblicate nel 1850. Il poeta è riconosciuto dall'élite creativa. Fa conoscenza e viene ben accolto da Nekrasov, Druzhinin, Leo Tolstoj. Le sue opere sono finalmente attese e amate. Tuttavia, Afanasy Fet, un poeta di Dio, sta ancora raggiungendo le sue vette creative. Una nuova raccolta di poesie, pubblicata nel 1856, è solo una pietra miliare in questo percorso.

Matrimonio, stato di proprietario terriero

Non ha mai servito il titolo nell'esercito, anche se è salito al grado di capitano (che corrisponde al grado moderno di capitano, e per restituire il titolo, secondo la logica della carriera militare, Fet avrebbe dovuto diventare colonnello ).

Tuttavia, a questo punto la vita di Afanasy Afanasyevich era cambiata radicalmente. Tornato alla vita civile, sposò Botkina, sorella di un famoso critico letterario. Questo matrimonio è stato compiuto da lui piuttosto per calcolo che per amore. Così, Fet Afanasy Afanasyevich divenne imparentato con una ricca famiglia di mercanti e tracciò la linea della sua povertà. Il destino gli diventa favorevole. Il regio decreto riconosce il suo diritto all'eredità del padre, gli viene anche dato il cognome Shenshin. Il poeta chiama questo evento il più gioioso della sua vita. Lo aspettava da molti anni.

Tuttavia, i fan del suo lavoro sono ancora interessati alla domanda: "Perché il famoso poeta ha deciso un matrimonio di convenienza?" Nessuna risposta diretta è stata trovata nei suoi diari. In ogni caso, questa è una questione di scelta personale: scegliere la vita familiare, soffrendo segretamente di un matrimonio fallito con una persona cara... Forse era stanco di combattere con una società che limitava i suoi diritti, ha finalmente deciso di trovare la pace , dal momento che non ha ottenuto la felicità nell'amore. Tale caratteristica di Fet ha una base. Tuttavia, ricorderà la sua amata defunta Maria Lazich fino alla sua morte, dedicandole poesie.

Fet - proprietario terriero attivo

Nel 1860, con il capitale della moglie, acquista la fattoria Stepanovka, dove coltiva quasi ininterrottamente da 17 anni. Nella fattoria, Fet, il proprietario terriero, possiede duecento anime. È completamente immerso nell'organizzazione e nella gestione dell'economia. Non c'è praticamente più tempo per la creatività. Diventa "un agrario russo convinto e tenace". Afanasy Afanasyevich, dedicando molto tempo e sforzi a una nuova causa per se stesso e si distingue non solo per il suo dono poetico, ma anche per la saggezza mondana, ottiene il rispetto nella società. La prova del riconoscimento è l'adempimento dei suoi doveri di giudice di pace.

L'efficiente gestione del proprietario terriero Feta contribuì alla capitalizzazione dei fondi da lui guadagnati nella produzione agricola. In realtà ha guadagnato la sua ricchezza con il suo lavoro.

Il periodo più fruttuoso della creatività

Nel 1877 il poeta entra in un nuovo, più fruttuoso periodo della sua opera. Il suo stile poetico è stato elaborato e l'anima sofferente desidera ardentemente immergersi nell'oceano della pura poesia. La storia di Fet risale al suo ultimo stadio più alto, che gli ha portato la gloria di un paroliere incomparabile. Proprio per isolarsi dal mondo vanitoso e concentrarsi sull'alta creatività, Afanasy Afanasyevich acquista il villaggio di Kursk di Vorobyovka, dove trascorre la stagione calda. Per l'inverno, il poeta tornava sempre nella sua villa di Mosca. La vita di Afanasy Fet, a partire da questo traguardo, è interamente dedicata alla poesia.

Questo periodo di creatività è stato il più produttivo. Tavola cronologica Feta testimonia la dinamica delle sue raccolte di scritti: 1883, 1885, 1888, 1891 ... È interessante notare che tutte queste raccolte di poesie, scritte nell'arco di un decennio, sono combinate in un ciclo comune "Luci della sera".

La poesia di Fet è unica

Tutta la poesia di Afanasy Afanasyevich, presentata nelle raccolte dell'autore, può essere raggruppata condizionatamente in tre temi principali: natura, amore, arte. Dedicò la sua attività poetica solo a questi soggetti. I testi di Fet sono semplici e luminosi, sono davvero scritti per sempre. Il lettore che vuole ritrovare nelle sue poesie le associazioni trovate nella propria vita le troverà sicuramente: nel maestoso paesaggio della foresta, il suono vivificante della pioggia, nel gioioso portale dell'arcobaleno. Il compositore Ciajkovskij ha paragonato la sua poesia alla musica. Secondo molti critici, nessuno dei suoi colleghi ha raggiunto la ricchezza della tavolozza poetica raggiunta da Afanasy Fet nel descrivere la natura. Muse Fet è speciale: semplice e aggraziata, scivola con calma sulle sue ali da terra, affascinando i lettori con la sua leggerezza e grazia.

Il poeta ha sviluppato un principio armonico nella sua opera, dissociandosi fondamentalmente dal "maltempo mentale", dalle ansie, dai conflitti e dalle ingiustizie. Il poeta definì il suo stile artistico "la mente del cuore".

Invece di una conclusione

Gli anni della vita di Fet sono 1820-1892. Un anno prima della sua morte, la sua ricerca letteraria fu "molto" apprezzata. A Fet fu concesso il grado di ciambellano (un alto grado di grado di corte, più o meno equivalente a un generale maggiore).

Tuttavia, la salute del poeta gli stava già peggiorando ... Non era all'altezza delle carriere di palazzo ... Morì durante un attacco d'asma. Fet Afanasy Afanasyevich fu sepolto nella tenuta della famiglia Oryol, situata nel villaggio di Kleymenovo.

Riassumendo quanto sopra, dovremmo menzionare l'influenza del lavoro di Afanasy Afanasyevich sulla generazione di poeti simbolisti: Balmont, Blok, Yesenin. È senza dubbio il fondatore della scuola russa di arte pura, che affascina per la sua sincerità.