Fedor Sologub ca poet Bruce Istoria creației. Fyodor Sologub - Un reprezentant luminos al simbolismului poeziei

Capitolul zece

Peste simbolismul cenușii

"Legenda clientului": un eșec minunat. - Mielii de leagăne. - Prelegere la art. - Întoarceți-vă la provincie, un aspect nou. - Roman "Otrava de transpirație"

Trimiterea tradițiilor literaturii rusești, în care un mare scriitor este mai presus de noulist, Sologub, când am înțeles că am fost aproape de finalizarea unui text mare, am început în curând altul. "Visele grele", "micul dev" și, în cele din urmă, "legenda cuthorizată" - cele mai renumite romane ale scriitorului, ideilor și imaginilor de zeci de ani au servit ca fundal pentru poezia sa, proza \u200b\u200bmică, dramaturgia. Trilogia "Legenda personalizabilă" sau "Navia Chara", așa cum a numit primul Sologub, a intrat în lume în almanacs și colecții în părți, între 1907 și 1913. Sub numele "Legenda Cottoryema", romanul îmbunătățit a fost tipărit în colecția scrierilor lui Sologub în 1914. A fost o încercare întârziată de a crea un roman simbolist, care a venit la apusul direcției și, în plus, autorul nu a putut găsi suficientă respirație lungă pentru ea, ceea ce ar răspunde lățimii planului.

Romanul anterior - lansat în provincia "Small Demon" - a avut aroma predominant întunecată, în special, deoarece eroii săi erau străini față de rafalele creative. Odată cu trecerea la St. Petersburg și la începutul carierei literare, Sologub încearcă să găsească un nou echilibru de vopsele pentru paleta sa. "Legenda personalizabilă" este un imn la începutul transformării în om. Și, deși, în comparație cu romanul anterior, structura noului text părea criticii insuportabilă, liberă, numai ea a permis scriitorului să încorporeze fuziunea lumilor: locale, domestice și magice, în altele. Drama Sologia a fost că a fost romanul despre lucrarea sa în forma sa nu este perfectă. Ca și Gogol, el a ajuns la vârfuri, descriind aspectele întunecate ale vieții și se opri în fața blondei. Din fericire, această dramă nu a depășit pentru Sologub în tragedie, întunericul la aranjat ca un habitat.

Prima dragoste a trilogiei, "picături de sânge", a început să iasă în același an când a fost publicat de o publicație separată a unui "demon mic" victorios și, în concluzia din alte părți, el a dus la publicul perfect uimire. Fantasy și probleme sociale s-au conectat în ea în proporții neașteptate. Acțiunea a avut loc în Rusia pre-revoluționară din 1905 în oraș. Personajele principale ale acestei povestiri - magicianul, poetul Georgiei Trodov, pentru aproximativ un an care trăiește în oraș și frumusețea mândră a lui Elizaveta Rameev. În imobilul său, mai mult ca un castel medieval cu tranziții subterane și turnuri înalte, Trodov a postat o școală pentru orfani, în care a fost subliniată ordinea liberă: studenții și profesorii (unii dintre profesori au avut povesti grele, scandaloase) au mers gol; Lecțiile de știință naturale au fost efectuate în natură; Copiii nu au bănuit obiceiul de a rupe pălăria înaintea șefilor. Deci, locuitorii școlii au salvat din oraș - Împărăția fiarei. Alături de acești copii simpli, plini de viață și bine citesc în proprietatea lui Trodova, alți copii trăiau - palid, liniștit, purtând întotdeauna haine strălucitoare. Au provocat o perplexitate specială a cetățenilor. Multiple, dar concluzii incorecte despre depravarea lui Trodov, relațiile sale cu profesorii, crimele care stau la conștiința sa, au înființat orașul împotriva lui. Participarea la activitățile revoluționare a atașat imaginea de mister suplimentar. Pentru cititor și pentru un erou iubitor, Elizabeth, dar nu pentru cetățeni, imaginea lui Trodov devine treptat mai clară. Basemanul și agentul de poliție sunt insula crede că îl poate șantaja Trodova implicarea sa în uciderea lui Dmitri Matov - un trădător care a trecut o dată la cercul revoluționar. Dar, după cum se dovedește, Trodov în această poveste a trecut dincolo de fața înțelegerii umane, să nu omoare spionul, ci doar să-și retragă temporar corpul cu ajutorul cunoștințelor sale în chimie.

Întrebarea capacității de a ucide este discutată în mod repetat în roman și în lucrarea lui Sologub în general. Povestirile dubioase se află în sufletul aproape a tuturor personajelor principale ale Romanovului Solnogubov. În "vise grele", autentificarea se ia asupra lui, păcatul uciderii lui Motovilov, în "demonii fini" ai presupusului ucide Volodin. În "Legenda creativă", Trodov, care nu a fost sacrificată în crimă, a experimentat Elisavan, se pare că deja am pregătit să mănânc pentru viața unei persoane. Mai aproape de finala trilogiei, el își îndepărtează mâna pe coloana butonului arbor, făcând clic, Elizaveta, după el, va accelera moartea viceguvernatorului. Dar ea își scade mâna, simțindu-se că nu este chiar dată acestei situații, aparent ușoare, calea de crimă.

Întrebarea moralității eroilor și a părților întunecate ale psihicului lor în acest roman este deosebit de interesantă, deoarece poetul rafinat al lui Trodov este foarte aproape de autor și în mod lirical, și prin natura vieții îndrăznească. În cursul acțiunii se dovedește că "copiii tăi liniștiți" este o semi-axă, dilatată de mormintele băieților și fetelor. Dar de ce sunt trododii sufletului nevinovat, pentru ceea ce îi salvează de la mormântul rece? Pe parcursul primei părți, rămâne un mister, deschis doar parțial: un suflet multistrat locuiește în Trodov. Sufletele "îngerilor" trăiesc în casa lui și pe biroul său există un balon cu un corp presat de un ticălos. Firul de complot slab până acum este rupt, ducând la nicăieri, iar singura participare a accidentului de poveste - că Sologul cu "cimitirul" său literar al copiilor sinucigari, așa cum a criticat colecțiile povestirilor sale - aceasta este una dintre proiecțiile din Sufletul infinit de fractional al lui Trodova a sunat.

Elisavet, iubitul personajului principal, uneori îngrijorăm amintirile vagi ale unei vieți diferite. Dragostea pentru rochiile de butași simpli și de nuanțe gălbuie, pline de bucurie, ea moștenită ca și cum ar fi din fosta reîncarnare a sufletului său. La fel ca în jocul "Vanka Kuisnik și Pazhena" soarta eroilor se repetă unul pe altul, în acest roman fiecare personaj, poate, este doar unul dintre visele lui Alter Ego care trăiește la o distanță de mulți kilometri de el. Odată ajuns în Vision, Elizabeth este imaginea Reginei Orthruda, o minunată conducătoare a insulelor conectate la cald. Împreună cu eroina, cititorul este transferat în lumea a doua parte a trilogiei - la Împărăția Othrudes și soțul său viclean, prințul Tancreda.

Regatul Insulelor Unite spălate de valurile calde a fost situat în Marea Mediterană. Au fost oameni cu părul negru, cu inimi fierbinți, care pot iubi dulce. Regina locuiește într-un castel medieval, în care, ca și în conacul lui Trodov, au fost accidente subterane și multe alte secrete. A doua parte a trilogiei, numită "Regina ORTRUDA", sa dovedit a fi mai reușită la primul și mai solid, așa cum a fost descărcat caracterul luminos al personajului principal și întregul său mod - de la un adder fericit la tronul la moartea tragică.

"Queen Ortron" este un roman despre dragoste și mai presus de toate despre dragoste pentru un soare strălucitor și plin de viață. În forma lui Ortron, Sologub a văzut și reflectă nu numai idealul farmecului feminin, ci și un eșantion al liderului politic. În același timp, el nu a urmărit monarhia ca un sistem politic, ci un model de comportament nobil al unui reprezentant al puterii. Ortron combină tradițiile vechi de secole de un fel de anarhie autentică. Ea nu este jenată de persecuția pe care o dansează pe litoral în formă goală pe litoral, cheamă la o cabină sau se închină de lumină - propria sa divină liberă, care este diferită de Dumnezeu, la care rugăciunile bisericii ipocrite Patria ei.

Dar, de-a lungul anilor, pe calea strălucitoare a ortodopurilor reginei tinere, apar tot mai multe "anticlipuri". Un cuvânt împrumutat de o căpșună de la poezii și scrisori către el Vyacheslav Ivanov, a determinat luminos calea reginei - "înălțime și durere". Pasându-i iubiți de către prințul ei este nu numai un soț incorect, ci și un trădător de stat care dorește să atribuie tronul insulelor conectate. Stingul fierbinte se află în inima reginei, Royal Mândru și rezistent în fața trădării.

Destul de ciudat, în reflectarea povestii banale a trădării de dragoste, Sologub a fost într-o oarecare măsură un inovator. În literatura clasică rusă, acest complot a fost prezentat în mod repetat din poziția eroului care a comis trădare, dar nu din poziția pe care o schimbă. Heroinele preferate ale scriitorilor ruși - Anna Karenina și Natasha Rostov la Tolstoy, Katerina de la Ostrovky este descrisă cu siguranță mai simpatică decât victimele trădării lor. Fedor Sologub, în \u200b\u200bmulte privințe alocate din tradiția literară rusă, a fost unul dintre câțiva dintre scriitorii noștri care nu erau timizi să fie ofensați și să-l demonstreze în faptele lor. El nu a considerat vulnerabilitatea umană cu micul și slăbiciunea. Probabil, pentru cultura rusă cu mitul ei despre latitudinea sufletului omului rus, orice suferință cauzată de iubiți este subiectul unui agățat și nu merită descrierea. Poate doar pe materialul "străin" condițional despre viața reginei ortodse și ar putea avea un astfel de conflict.

În ciuda unui ulcer, cuibăresc în inima ei, eroina acestui roman este unul dintre principalii concurenți pe imaginea perfect strălucitoare în lucrarea lui Sologuba. Ea joacă ca un copil și găsește același lucru în situația ca eroii din povestile lui Solnogubov. Doar moartea este adevărată până la sfârșit, el înțelege regina și se apropie rapid de sfârșitul drumului. Pentru ea, nu are sens să păstreze loialitatea soției și vieții voastre pentru coroana prosperității. Înainte de a merge la tânărul Fraja al lui Astolf, regina îl ordonă să omoare contesa Margarita Kamai. Margarita este doar una dintre numeroasele voturi din Tancreda, dar ea a deschis ochii de la răzbunare la trădarea prințului. Mâinile orthruses de la Nowar blocate de sânge, dar nu sunt monarhii liberi pentru a gestiona viața subiecților lor? Nu e de mirare că pe insule, legenda reginei lui Ginevore, care a tăiat odată inima de la pieptul unui soț incorect. Cu toate acestea, un blestem se prăbușește pe capul unui excelent ortodo, de fiecare dată când mor sau aproape de moartea tuturor celor care au avut o nenorocire de a iubi și de a se apropia de ei înșiși.

Între timp, pe insula Drorera - una din insulele împărăției - vulcanul este smoldering, prefigurați o catastrofă de ambulanță. Lucrătorii pregătesc o revoltă armată, prințul tecinat construiește planuri pentru răsturnarea propriei soții. Dragostea din acest roman se intersectează cu o intrigă politică interesantă, amintindu-se de prezentul autorului și al eroului său - Trodova. Acțiunea are loc în perioada istorică tranzitorie a asemănătorului la începutul secolului XX în istoria rusă. În capitala Insulelor Unite, orașul Palma, au apărut o mulțime de secte religioase, a fost ca un stres electric în aer. Nu numai publicul public, dar și privat, viața de familie a devenit dramatic. O mulțime de poeți au apărut, extrem de narcisist, dar sortitul a fi uitat după câțiva ani. Sologub, din interiorul secolului de argint, încredințat gloriei semenilor săi pe Peru, și, astfel, a existat o proiecție inversă: Împărăția orthruses a fost un vis al unei fete ruse Elizabeth, dar realitatea noastră a anilor pre-revoluționari a devenit pentru autor de Mares Szykaya.

Queen Ortron și prințul Tancredu uneori se pare că viața lor ar putea curge în Rusia îndepărtată și sălbatică, pe malurile râurilor largi. Astfel, tăcanitatea trădătoare devine altul, întuneric alter al autorului și al eroului. Dar reinstalarea sufletelor pentru el este doar o bicicletă, cu ajutorul căreia este convenabil să seducă următorul martor. "Prima mea dragoste! Cât timp a fost! - El îi spune tinerilor imogen Mellado. - A murit ... dar știam că sufletul ei pur sa mutat la fată născută la ora moartea ei liniștită, în fata născută pe acest țărm fericit ... și când te-am văzut, despre Imogen, ești în acest sens Ționale de visele mele dulci, vise profetice, mi-am dat seama că ești că sufletul ei curat și strălucitor sa mutat la tine.

Între timp, vulcanul de pe insula Dragonerului fumează din ce în ce mai mult. Variat partide politice, Opoziția și puterea încearcă să beneficieze de catastrofa iminentă. În cele din urmă, regina neînfricată a Ortronului, care a pierdut deja prea mult, decide să facă tot posibilul pentru a-și salva poporul, care și-a fluturat guvernul fără mâini pentru a-și salva mâna, iar ea însăși se duce la o insulă periculoasă.

În general, furtuna acordată pe insule eliberează bine-respect decât în \u200b\u200bRusia de aceeași dată. Natura cu stropirea ei de energie suprimă o parte din energia întunecată a oamenilor. Poate că acest lucru se întâmplă deoarece, după cum a spus Trodov, forțele morților, acumulând secolele, fac din ce în ce mai animate și mai înțelepte. În lumea viselor, pe Insulele de Sud, ea face fapta lui rău pentru o persoană și face păcatul din sufletul multor.

A treia parte a trilogiei, "fumului și cenușii", îl cheamă pe Trodova și Elisavan pe drum, în țara Insulelor Unite. Linii de scenă ale primei și a celei de-a doua părți sunt țesute. În al treilea roman, "legenda creativă" este dificil de alocat un singur conflict. Autoritățile școlare vor închide instituția de învățământ din Trodova. Soarta mișcării revoluționare din Rusia nu este fiabilă. Așadar personajul principal, proletar de origine, decide să-ți noteze candidatura pentru postul de rege al Insulelor Unite pentru a-și încorpora visul politic acolo.

El și Elizaveta încearcă să facă o excursie în lumea viselor, beau o băutură magică și mergând pe uleiul planetei. Acolo sufletele lor sunt încorporate în imagini noi și trăiesc o viață, lipsită de neliniște.

Comunicarea Tanchred și Trodova, OrTurses și Elizabeth nu sunt o reinstalare a sufletelor într-o înțelegere clasică. Aceste personaje trăiesc într-o singură dată, Trodov citește ziare mediteraneene și merge împreună cu Elisavente pentru a zbura spre Insulele Unite - Adevărat, numai după moartea lui Ortron și Tancred. Două realități sunt compatibile într-o singură dată, dar nu într-un singur spațiu, pentru că pentru fiecare perechi o țară este reală, celălalt este un vis.

În oraș, orașul bate în mod furios visul lui Triodov pentru a deveni rege. Închiderea școlii sale, autoritățile locale încurajează profesorii brutali și cruzi ai împrejurimilor institutii de invatamant. În școlile bisericești pentru băieți, ele sunt lovite nemilos, iar după ce se ocupă de plângeri la ranguri spirituale superioare, situația nu este îmbunătățită. În mănăstirea vecină, groasă, călugării neagră nu vor să asculte avertismentele lui Trodov despre abducerea preparatului pictogramei. În cele din urmă, încarnarea pământească a vulgarității - Lady Ardalon, protagonistul romanului "mic demon", apare pe aceste pagini ca viceguvernator local și încearcă să descurajeze Trodov de la nominalizarea sa îndrăzneață la postul de puteri de monarh constituțional.

Elisabeth și Trodova nimic altceva de făcut printre acești oameni. Sufletul Elizabeth se îndrăgostește "de la lipsa de speranță dorințelor", iar trupul tânărului doamnă se leagă de leagăne "copii liniștiți" ai ei îngustat. Swing - Imagine preferată Sologub prin lucrarea sa. În diferite lucrări ale scriitorului, forța motrice a diferențelor spirituale (leagăn metaforică) servește diferite entități. În faimoasa poezie a "leagănului naibii", diavolul este jucat de diavol, în "Legenda clasei" El controlează tristețea strălucitoare a copiilor semi-midmish, energia cărora au fost tranzacționate eroi, în romanul următor al lui Sologub " Swedrea lui Yada "Heroina Sfântă Sfântă, construcția propriului său destin, leagăn singură pe leagăn.

Elisaveta și Trodov iubesc matematica, precum și autorul le-a creat. Cu ajutorul iubitului său Elizabeth oferă mecanismul unei minge transparente a inventat mecanismul unei minge transparente, pe care eroii vor zbura spre Insulele Unite. Pentru a ridica acest dispozitiv în aer, puteți utiliza forțele psihice Alphany, Semi-viu și Tel de viață. Ultimul Trodov poate intra într-o stare aproape de hipnotică. Poetul și tânărul său soție părăsesc întrerupătorul într-un moment periculos când mulțimea de furtuni le face un conac. În minunatele calde Palma Trodova, el a ales regele, iar aici, în Rusia de Nord și sălbatică, oamenii răi se confruntă cu el în fața casei sale, ucide pe cei care au încercat să se ascundă în castelul lui Trodova și au îndemnat cadavrele.

În finala trilogiei south Mir. Se pare că este bine și mai ușor, deși principalele personaje din el sunt permanent - dar toate emoțiile acestei lumi sunt mai luminoase, deoarece el este ireal. De îndată ce nava aeriană a lui Trodova sosește fericit pe insule, povestea se descompune: visul este neoplotyp.

În general, aceste părți ale trilogiei au fost adorabile în felul lor, dar foarte departe de perfecțiunea artistică. Interpretarea originală a romanului a fost sugerată de Mikhail Bakhtin, în prelegerile vorbitoare din anii 1920 privind literatura rusă și inclusiv lucrarea lui Sologuk. Cel mai probabil, el a citit aceste prelegeri fără pregătire, impromptu, prin urmare, manuscrisele omului de știință nu au fost păstrate. În înregistrările unuia dintre ascultătorii săi, citim: "Din punctul de vedere al stilului, romanul nu este finalizat și este terminat nu poate fi. Faptul este că există eroi care nu pot fi finalizați, deoarece autorul locuiește în ele. Autorul va muri, atunci viața eroului va fi finalizată ... Ultimul Sologuba este mai lung și, prin urmare, autorul a reușit să se despartă de erou și aproape să termine romanul.

Critica ziarului și a revistei au arătat mai puțină sensibilitate și nu au ezitat în expresii, argumentând despre trilogia "Legenda personalizabilă". Chiar și cu Alexander Izmailov, Fedor Kuzmich a avut o defalcare din cauza acestui roman. Consiliul de editorial "scânteie" a cerut parodiile din critici și romanul Sologuba, pe care Izmailo nu le-a plăcut imediat, stilul publicistului în comparație cu notele din notebook, a fost un material adecvat pentru călărie. Astfel, jurnalul a apărut o parodie poetică a "fumului și Zhepev". Ea a fost prezentată de cotația de la revizuirea lui Izmailov însuși: "Amestecarea monstruoasă a stilurilor, reală și fantastică". Apropo, Zinaida Hippius a vorbit despre întreaga lucrare de sumber aproape în aproape aceleași expresii, dar cu o evaluare directă opusă: "La urma urmei, în romane, el și în povesti și în versuri - o caracteristică distinctă: Închidere plexus de real, obișnuit, cu magic. Povestea de zână merge în viață, basmul se află cu noi la masă și nu încetează niciodată să fie un basm ".

În Izmailov Parodius, complotul trilogiei a fost schimbat în mod voluntar, eroul și autorul au fost amestecați, ca și cum Sologub, și nu Trodov să revendice pentru un anumit tron; Insula Dragoner, unde vulcanul afumat, a fost numit Camembert, ca o brânză gourmet cu mucegai:

A pătruns în toate decenii teribile,

În toate, a existat un stil de satoage.

Totul a pierdut măsura și echilibrul.

Și camembert, fumat, sunetul a dat o țeavă ...

Sologub era foarte supărat, părea că parodiile ar putea să scrie doar pe textele gago-ului și că viața în care nu ar distinge un prieten din inamic nu merita să o iubească mai mult decât moartea ei. Izmailov a scris: "Și desenul peste articolul tău! Unele hack cu mine, cu toate acestea, trăsăturile așezate într-o poziție obscene - o femeie nudă cu rogging! " "Naked Baba cu Rogging" - a fost deja spus despre portretul Sologomba, ci despre figura uneia dintre eroine, marcată de artistul-caricaturist în planul îndepărtat. Scriitorul însuși a fost descris în închiderea regală așezată pe brânza de kamambur.

Nu numai prietenii, chiar credincioșii Chebotarevskaya nu au considerat romană de succes. Adevărat și apoi și mai târziu toate împrejurimile au recunoscut că "demoni mici" nu pot fi creați în mod constant, dar Sologuba nu a consultat-o. El sa plâns că cea mai bună poveste se va deprecia restul lucrării sale: criticii numai și stătea în legătură cu faptul că nu a fost creat nimic mai bun scriitor.

În plus față de cauzele subiective ale eșecului creativ, a existat și atmosfera epocii. Indiferent cât de mult a vrut Sologff să se întoarcă timpul și spațiul, dând peste tot principiile simbolismului, dar în anii 1910, situația literară nu a contribuit la scrierea romanului simbolist, direcția a coborât treptat în istorie. Până la sfârșitul anilor 1900, revistele "scale" și "Golden Fleece" au fost închise, ediția Scorpionului a fost oprită. Aproape toate cele mai avansate texte ale simboliștilor au fost deja create, inițiativa a transmis noilor autori și noilor direcții - Aqmeism și Futurism.

Sologube nu a vrut să creadă în ea, mai ales că pentru Fedor Kuzmich, pe care audiența nu a vrut să o recunoască de mult timp, înflorirea muncii sale era prea rapidă. Ei și Chebotarev au găsit sprijinul deplin în împrejurimile lor. În decembrie 1913, BRUTUS a scris Anastasia Nikolaevna: "Eu, desigur, nu cred în nici un" acmeism "și nu văd nimic serios în ..." Ambamis ". Cu toate acestea, el a recunoscut talentele lui Akhmatova, Gumilyov, Gorodetsky. Despre alți tineri poeți Bryusov a vorbit cu dezamăgire: "Futuristii noștri, în care am râs atât de multă speranță, de a face față respingerii lui Pușkin."

Sologub a ajuns la un conflict deschis cu acmeiștii. O scrisoare către el Mandelstam, din 27 aprilie 1915, a fost păstrată: "Multivated Fedor Kuzmich! Cu uimire extremă, am citit scrisoarea. În ea, vorbești despre intenția ta de a sta departe de futuristi, aqmeists si pentru ei adiacente. Nu îndrăzni să vă judecați relațiile cu futuristii și "adiacenți", ca un akmeist, consider că o datorie pentru a vă reaminti următoarele: Inițiativa înstrăinării dvs. de la AQMEIST aparține celor din urmă. Nu ați fost adusi să participați la magazinul de poeți (indiferent de dorința dvs.), precum și la cooperarea în revista "Hyperborori" și publicarea cărților dvs. în Editura: "Poeții Shop", "Hyperbouri" și "Akme ". Același se referă la discursuri publice Agumești, ca atare. " Cu toate acestea, ambulatori au vizitat casa Sologuba, Gorodetsky a considerat o mulțime de Fedor Kuzmich profesor.

Judecând prin memoriile lui Irina Odoin, relația dintre Aqmeiștile cu Sologub a fost vopsită și neînțelegeri de zi cu zi de zi cu zi. Odată ce Gumilev și Gorodetsky au venit la Fedor Kuzmich dincolo de versetele pentru noul Almanah (care, după cum scrie Odoevtsov, nu au apărut în presă). Dar, datorită faptului că tinerii poeți nu puteau oferi o taxă solidă, Sologub le-a dat un fel de bellish neterminat, deși literalmente le-a dat oaspeților să citească și nu au publicat poezii, admirând Gumiliov. Aqmeiștii transpiră peste vârful lui Sologuba de mult timp.

Futurists, toate, cu excepția Igor Northersners, Fyodor Kuzmich, numit poeți "incomod", se uită spânzurat de ei și nu era singur în acest sens. Hipius a disprețuit futuristii pur omului și nu i-au lăsat să meargă la casa ei. Când Fyodor Kuzmich și-a dat poeziile și traducerile sale pentru colecția Futurist Futurist (Bloc, Remizov, Kuzmin a luat parte la colecție, el a explicat că a făcut după o propoziție lungă și că futuristii înșiși au căutat un caz de a-și înscrie sprijinul. Sologub în acest moment a câștigat în statutul de Matra, onorabilul "bătrân". La una dintre seriile literare dedicate istoriei simbolismului, el a prezidat. Chebotarevskaya, invitând Vyacheslav Ivanov, încorporată pe agenda, în special, problema faptului că din experiența simbolismului "expropriată" de futuristi.

În 1913, Fyodor Kuzmich a decis să declare că simbolismul era în viață și a mers într-un tur al orașelor Rusiei cu o prelegere "Arta zilelor noastre". La început a călătorit cu soția sa și cu Igor Northerner, apoi - singur. Prelegerea a fost concepută și în mare parte sa ridicat la Chebotarev. Un student diligent al maestrului și secretarul său diligent, a compilat toate rezumatele estetice ale lui Sologub și simbolii apropiați de el în textul detaliat și relativ conectat. Prelegerea sa dovedit a fi mult și foarte rațională, despre arta, de obicei, nu spun. A început cu afirmația că "arta zilelor noastre" nu este posterul aceluiași sezon, că "simbolismul" nu este doar direcția ultimilor douăzeci de ani, ci și toate literatura clasică, de la lucrare, fiind complet interpretate , moare imediat. Extinderea la limita conceptului de "noua art" și artă în general, Sologub a spus: nu suntem oameni trăiți, ci un set de gânduri și opinii ale altor oameni împrumutate din cărți. Viața lui a fost reprezentată ca o "legendă creabilă", ca lupta aldonilor de fetiță murdară și o frumoasă doamnă imaginară de Dulcinei. Scriitorul a contrastat, de asemenea, versurile "ironiei" de "ironie" ", creând o nouă realitate. Arta autentică părea de el democratică și incluzivă, purtând ceva de la barbari și spiritul lor irațional, care nu putea fi interpretat și, prin urmare, ar trebui să fie recunoscut ca simbolist. Democrația artei în prelegerea a contactat cu îndemânare teme constante ale sologului - teme de individualism și de moarte. Arta democratică, a spus el, cere o atitudine, iar cea mai mare feat își sacrifică viața. În cele din urmă, Sologub a argumentat că solipsismul poeziei sale nu era deloc egoist, deoarece "totul este în mine", atunci durerea și responsabilitatea pentru tot în lume se află pe persoana creativă. Prelegerea a pătruns în credința în capacitatea de a crea viață ca un basm, transformă lumea la efortul voinței artistului.

Dar toate acestea au dat peste lung și leneș, Bo? Partea extinsă a publicului a venit doar pentru a pune pe Sologuba ca o celebritate metropolitană. Turul 1913-1914 a fost mai degrabă confirmarea morții simbolismului decât învierea sa.

Călătoriile au fost date scriitorului cu dificultate; Întoarceți-vă în provincie, deși temporar, prinși pentru o dorință, consola numai venituri din prelegeri da sarcina de a transporta societatea simbolismului. În timpul colaborării cu Chebotarevsk, el este destul de scufundat de la un stil de viață al unui licență și a ratat cu disperare soțul / soția. Fiind o prelegere în Kursk, scriitorul a găsit o casă în care a trăit o dată Anastasia Nikolaevna, scrisoarea sa către soția sa în acest moment a fost impregnată cu anxietate pentru ea, Sologub îi întreabă pe Chebotarevskaya să nu uite de recepția tabletelor și să trimită telegrame în fiecare zi - cel puțin un cuvânt. Pronumele "pentru tine", el uneori scrie în aceste scrisori cu o scrisoare de capital. De îndată ce Fedor Kuzmich pleacă pe Petersburg, valoarea divertismentului metropolitan crește imediat pentru el, el sfătuiește să se distreze, să meargă la teatru. În acest moment, acest timp studiază atracțiile provinciale: în Penza, o vizită la Muzeul de Artă, în Vologda - Muzeul de a studia nordul și casa lui Petru cel Mare. Toate expunerile par a fi scriitorului săraci și plictisitoare.

Divertismentul separat pentru Fedor Kuzmich a fost o căutare a cadourilor pentru soția sa și suvenirurile memorabile pentru el însuși. Parțial dezamăgit orașele sale precum Chișinăul și Saratov, unde nu au existat deloc antichități, ci și unde a reușit să găsească bătrânii, Sologomba a fost greu de mulțumit. În Penza, el a fost interesat de o jumătate de duzină de plăci - dar scriitorul le-a găsit cu fals și nu a cumpărat-o. "El a luat doar un inel ieftin, argint, piatră roz, zi verde și câteva pantofi chinezi". În primul rând, Sologub scrie despre modul în care inelul arată din lumina Zmiei. Zi și noapte pentru el sunt urmate în ordine inversă, noaptea este iubită, ziua este periculoasă. În Vyatka, Sologub era bucuros că a găsit un depozit de artizanat, dar numai produsele din lemn au fost depozitate acolo și neinteresante. "Lace frecat în Cuccoka", a explicat soția lui, "130 de mile de aici, dar depozitul Zemsky aproape că nu le are", ei vând dreptul să le cumpere. Am cumpărat doar o mică bucată de dantelă pe eșantion, - rău și ieftin, mult mai rău decât Vologda. "

Între timp, provincia căldurii scriitorului nu a acordat adesea atenție conținutului discursului său. "Creativitatea lui Sologub este una dintre cele mai nobile fenomene ale literaturii noastre", a lăudat presa Tambov lectorului. Scriitorii tineri au visat o întâlnire cu el. Fyodor Kuzmich, care a fost odată odată un scriitor provincial fără conexiuni și perspective, a fost ușor de contactat. În Vologda, un tânăr poet Alexei Ganin a venit la el, cu care Sologub a vorbit mult timp. În Voronezh, Fyodor Kuzmich însuși a fost găsit de Vasily Matveyev - publicist, articole din care și-a atras atenția în revista "Don". A fost un văduv de 54 de ani, tatăl a șase copii, un profesor de cântărit local, care a trăit în "stringerea" apartamentului guvernamental. Matveyev mai târziu a scris Chebotarev, că vizita lui Sologuba a fost pentru el ceva fantastic. Sologub se gândea să-și invite protejarea față de Sankt Petersburg la disputa literară, de două ori a stat publicații în "Diaries" Scriitorilor ".

În Saratov, Fyodor Kuzmich a asistat la un caz anecdic, care la asigurat încă o dată în revendicările futuriste nesemnificative. Înainte de predare, Saloguba a venit aici Patru "Salopaev", după cum le-a numit Fyodor Kuzmich, care au decis să se distreze să joace publicul. Prin eliberarea Almanacului "I" și numit "psiho-futuristi", custodia din grupul "Poligon" Cititorii interesați, ziarele Saratov au început să scrie despre ei. Dar când au fost furnizate cu un podium pentru o prelegere publică, stilisterii au anunțat că nu vor crede în nici un futurism, că acestea sunt absurditate, iar cartea lor este doar o farsă.

Trecerea din oraș la oraș, Sologub în același timp a reușit să reapărăm multe cazuri. În Penza, a vizitat repetiția noului teatru, care a pus "ostatici ai vieții" în aceeași cameră, unde Fyodor Kuzmich a trebuit să vorbească cu o prelegere. "Ce ar fi putut fi corectat, dar, în general, nu este atât de rău, deoarece a fost posibil să așteptăm provincia", a scris Sologff-ul său soția. Pentru dans, Lilith a ales "Sonatata lunară". Actorul care a jucat eroul principal al lui Mikhail, a reamintit interpret al aceluiași rol din Teatrul Alexandria, "doar un membru". Intervenția dramaturgului în producție nu numai că nu a jenat trupa, dar i-am supărat. Programul mai târziu a fost marcat faptul că performanța a fost lansată "sub directorul personal al autorului Fedor Sologuba". Playwright-ul luminat de trupă: costume, peisaje, setare - toate acestea păreau foarte "mizerabile".

Reputația faimosului Decader nu a fost peste tot pe mâna lui Sologomba. Deci, în Kursk și Chișinău, prelegerea, foarte restrânsă de ton, nu l-au lăsat pe elevi să fie permise, suspectând că Fyodor Kuzmich (pentru darul fostului profesor) în promovarea dezbăturilor. Dar unde au fost admiși studenții, cifra scriitorului a atras o atenție deosebită gimnazicii.

În Tambov, aranjamentul prelegerii a provocat un scandal mic. Inițial, discursul trebuia să se afle în sala de lectură Naryshkinskaya, dar doar în acest moment, Stats-Dama Alexander Nikolaevna Naryshkin, văduvă de o figură de iluminare populară proeminentă a sosit în oraș. Nu-i plăcea ideea și, la insistența instanței, discursul Sologului a fost abandonat într-un alt loc. Ziarele au scris că prelegerea ar putea încălca Carta Companiei pe dispozitivul de citire populară în provincia Tambov. Fedor Kuzmich într-o scrisoare către soția sa Yernzal despre acest lucru: "Încălcarea Cartei, care a fost adresată directorului școlilor naționale, este că societatea de citire populară în provincia Tambov ar trebui să urmărească obiectivele religioase și morale. Și organizatorii spun că chiar și concertele țigănești au fost aranjate în această sală de lectură ". Prelegerea "Arta zilelor noastre" nu conține nimic dăunătoare moralității. Este că etica scriitorului de artă a pus în funcție de estetică, dar acest gând a fost exprimat într-un ton care nu a putut insulta pe nimeni.

Audiența a mers la Sologuba de bună voie, dar el la ascultat în cea mai mare parte a dispărut, ziarele au remarcat lipsa de conferință de talent, ciudat pentru un fost profesor. Jurnalistul Poltava a scris că scopul "dulcinare" al vieții este fantomatic: "Nu este necesar să se decoreze viața noastră, ci frumusețea". Dar Sologub nu a simțit reacția publicului și, în general, a fost mulțumită de turneul său ca fiind mare și necesar, deși munca grea. Chebotarevskaya a cerut să pregătească declarații pentru prelegeri viitoare pe teme: "prețul vieții și sinuciderii", "Dulcinea Nekrasva", "pe o femeie" - ultimul dintre aceste subiecte au considerat scriitorul în cerere în provincie. Cu toate acestea, alte evenimente istorice îl vor face să funcționeze deloc cu alte idei mai relevante.

Turneul Sologuba privind orașele provinciale nu a putut învia și fostul simbolism înfloritor, deoarece practica literară a scriitorului însuși nu a contribuit la acest lucru. După începerea publicării părților "Legendei clasificate", Fyodor Kuzmich a lansat un alt text major. Romanul "Sulcher Yada" din 1912 se numește revenirea lui Sologub la realitate: într-adevăr, fantezia aparent provenind din munca sa. Cu toate acestea, din viață, el creează încă un mit individual. Spre deosebire de "clasă de legende", complotul este simplu și rozariu, se termină ușor cu capetele. Potrivit propriilor probleme, "mai dulce de otrăvire" - mai degrabă nu un roman, ci o poveste rundă. Ideea principală aici este atât de neechivocă încât sunt invidiați de incompatibilitatea teoriei Sologubovski (teza din prelegerea "arta zilelor noastre" care, interpretate, arta imediat moare) și practica scrisorii sale.

În numele romanului din nou, așa cum se întâmplă adesea la Sologuba (în povestirile "Zador", "consolarea", "farmecul durerii"), a reflectat starea emoțională a eroului care predomină în text. De data aceasta este dragostea care este mai dulce decât viața, transpirație otravă. Dar, ca și în "demoni fini", în titlu, probabil a pus oxymoronul: otrava nu poate fi cu adevărat dulce, de vreme ce cel care îl gustă gustul, pentru o perioadă scurtă de timp se poate bucura de ei. Numai pentru Sologub și eroii săi din otravă este atât de atractivă. În acest oximoron, principala intrigă a romanului este încheiată. Sologub spune povestea obișnuită a iubirii tinerilor și a fetelor din diferite clase - nobilul lui Evgenia și Biroul Shani. Pentru o eroină, acest sentiment, o lume renăscut, o creativitate de dragoste, fără de care viața însăși este de neconceput. Dar dragostea este de auto-înșelăciune, deja de la începutul povestii, este evident că egoistul narcisist Eugene nu este un cuplu de Shan. Semnul credincios al simpatiei autorului pentru heroină este că el îi dă un nume neobișnuit, deși un educat din "Alexandru" comun (cel mai probabil, potrivit principiului iubirii Corphania: Sasha - Sanya - Shan). Scriitorul Evgenia își lasă numele obișnuit, pământesc, care a fost în mod repetat întâlnit în literatura rusă și de la repetarea multiplă extinsă. Eroul în OneGinsky este rece, dar nu atât de nobil, ca predecesorul său literar. Doar provocarea lumii și a încăpățânării poate forța șansa de a iubi de dedicat cele alese alese.

De-a lungul timpului, EUGEN aproape nu se schimbă, rămânând demn de fiul lui Pompos și Caricatura de părinți sobri, iar Shan crește peste el și iubirea lui. Sosind într-un oraș mare în spatele mirelui, ea citește cărți, se familiarizează cu cele mai bune din orașul actrita Manugina, studiind dansul ei în stilul Sodogului Sologu Duncan. Abisul dintre modul ideal al iubitului și real, micul Barchuk nu mai poate fi observat, dar Shan speră că iubirea în sufletul său prevalează asupra trăsăturilor familiei. Evgeny prin clicuri în peretele Cabinetului de restaurant arată dansul de dans gol al lui Shani la tovarășii săi de băut - și Shan Ghici despre asta, dar continuă să creeze idoli de la el. El, venind la magazin pentru ea, regretă banii - și ea îi dă pe toate propriile sale, deși rudele într-o manieră comercială și îi spune că nevinovăția este valoroasă "capitală" pentru o fată.

Iubitorii trebuie să se topească de la toată lumea, au aranjat mascarade din relația lor. Dar, așa cum spune Manugen, numai Masquerade este o sărbătoare a unei sincerități autentice, pentru că, cu ajutorul său, dorim să ne ascundem de ceilalți starea noastră întâmplătoare și să arătăm doar adânc în noi. Pentru Solog, dragostea și creativitatea este mai importantă și mai adevărată. Poate de aceea Manugen, înțelegând adevărata stare a lucrurilor (într-unul din episoade, ea îi mângâie pe Eugene la discuția cu tovarășii săi), îi ajută pe tânărul său prieten să se reîncarnească în croitorii săraci și să ridice sub numele altcuiva la Eugene. În spiritul "femeilor tinere țărănești", Sologub atrage o aventură veselă a unei fete îndrăznețe. Dar vigoarele își dezvăluie misterul - și Shanul cu o rușine este expulzat din casă.

Tot romanul este construit pe contrastele soarta, care, ca săbii de leagăn, apoi eroii de la Herso, apoi le-au aruncat rapid și poate arunca. Bineînțeles, este "leagăn naibii" și își roagă diavolul. Această distracție a copiilor este imaginea preferată a Sologului, care a fost deja luată în considerare de noi și a apărut înainte de faimoasa poezie despre testele infernale. În prima compilație de poezii, el a plasat poezia "leagăn":

Și cucerirea inspirată

Destinul meu este destinat.

Mă mișc alternativ

De la deznădăjduire la cel mai rău.

În romanul "Swelth of Oistra", un adolescent Shan cu un leagăn se confruntă cu curajul drăguț. Mai târziu, inima lui Eugene dintre speranță și disperare zboară pe leagăn, când el, în gânduri, schimbând Shan, țesute la prietenul ei Merus Karaova. Leagăn pune în grădina lui Shan, înfășurat în rude pentru că nu sunt complet curățate. Între timp, căpșunile din gura lui Marusi spune că oamenii au nevoie de o nouă moralitate, pe care o va aduce femeia, nu sclavii morali și pe Domnul și tovarășii morali. Când predomină, dragostea nu va umili pe nimeni, aldoanele de fată și Lady Dulcinea se vor îmbina împreună pentru iubitul ei.

În roman, există un patos social - autorul crește un cerc de comunicare a Eugenei, în care bărbații consideră semi-suportă. Dar dacă nu ar fi pentru diferența de clase, ar exista alte obstacole pe calea eroilor. În finala, o minge marcată, care a pierdut copilul, dragostea, speranțele pentru căsătorie, este gata să se alăture primii eroi ucigașilor lui Solnogubov și deja ridică revolverul la Eugene, dar nu poate depăși dezgustul pentru lașitatea lui. Romanul își încheie moartea sau - mai degrabă - moartea, pentru că dragostea și viața pentru Shanny sunt una.

Acest roman a fost prea simplu pentru Sologub, spre deosebire de "clasă a legendei", care era prea complexă. Dar a devenit mai experiment decât realizarea literară. Ambele romane ar putea fi mulțumiți de adepții cititorilor lui Sologub numai prin faptul că urmele farmecului fostului său proză au fost desfășurate în sistemul gândurilor și imaginilor sale. Pentru Sologub, ca și pentru întregul simbolism, este timpul să rezumăm rezultatele.

Din carte, vom elimina, tovarăși, capace! Autor Golubov Serghei Nikolaevich.

Capitolul Cea de-a zecea perdele din mașină au fost reduse. Insuportabil ars puternic sub tavan. Lămpi electrice puternice. Cătușați cu greutate proastă, întorcându-se în mod constant la dezastrele sclaviei. Dar înainte de Berlin, totul sa schimbat. Lămpile au dispărut. Tânăr locotenent

Din cartea mea în artă Autor Stanislavsky Konstantin Sergeevich.

Linia simbolismului și a impresionismului continuă să răspundă la una nouă, am dat un omagiu simbolismului și impresionismului în literatura de specialitate. V. I. Nemirovich-Danchenko a făcut-o în noi dacă nu pasiunea pentru Ibsen, atunci interesul pentru el, și de mulți ani am pus-o

Din cartea lui Likhaev Autor Leontiev Tamara Konstantinovna.

Linia de simbolism și impresionism după cuvinte: "Pe scurt: nu știm cum să îmbunătățim simbolul realismului spiritual al lucrărilor executabile". În rezultatul interpretării excelente a jocului de către regizor, adică , VL. I. Nemirovich-Danchenko, Ibsen a devenit în noi

Din cartea articolului din ziarul Izvestia Autor Bykov Dmitri Lvovich.

Capitolul zece 1 Pentru a stabili producția de autoturisme și, astfel, pentru a reduce costul lor - aceasta a fost principala sarcină pentru Likhacheva, "legătura specială" după Congresul XV al partidului. Un atașament sa încheiat la 19 decembrie și deja pe 21 decembrie , 1927, Președinția Consiliului Moscovei, grabă

Din cartea de carte 3. Între două revoluții Autorul este alb Andrey

Din carte o soartă de foc. Povestea lui Serghei Lazo Autor Kuzmin Nikolai Pavlovich.

Platforma simbolismului din 1907 Fiecare teză a platformei mele literare este dedicată articolelor, spectacolelor, conversațiilor; Dar ea nu era comprimată în paragrafe; baza ei - reprezentări teoretice despre simbolism ca o viziune asupra lumii care nu se scurge cu idealismul, metafizica,

Din cartea Obruchev Autor Mai mult Maria Ivanovna.

Capitolul zece comandantul celei de-a 14-a divizii. Khabarovsk. Agenții noștri literari - secrecy din Panov și Yuriev lucrează în direcția dorită. Nu ar trebui să existe frică de cheltuieli mari pentru a atinge obiectivele noastre. Putem oferi întotdeauna asistență

Din carte de calendarul secret rusesc. Datele principale Autor Bykov Dmitri Lvovich.

Zena dintre Moscova împrăștiată ... Pușkin o dată pe Grigory Nikolayevich a spus cum a ajutat-o \u200b\u200bBakunin ... Potanan însuși a ajutat-o \u200b\u200bpe Obruchev la prima dată de lucru în Siberia, a ajutat la sfaturi și exemplu. Așa că merge ... dacă fiecare cunoaștere și om de știință va ajuta

Din cartea gri - culoarea speranței Autor Ratushinskaya Irina Borisovna.

29 august. Născut Meterlink Maurice (1862) înainte, la victoria simbolismului! La 29 august 1862, Maurice Meterlink sa născut în Ghent, Laureatul Nobel din 1911, poreclit în critica Shakespeare belgian. Patruzeci și cinci de ani mai târziu, el a transmis lui Stanislavsky dreptul la prima etapă

Din carte că ochii mei au văzut. Volumul 1. În copilărie Autor Karabchevsky Nikolay Platonovich.

Capitolul zece la șase dimineața - ridicarea. Acest lucru înseamnă - datoria datoriei de a ne recalcula (care nu a ieșit?) Și în același timp arată dacă există cineva în pat. În siturile obișnuite, convertirea are loc pe construcții: construi toate, indiferent de vreme, și ia în considerare încet - nu încă

Din cartea Pavel Fedotov Autor Kuznetsov Erast

Capitolul al zecelea An, în care mi-a plăcut cea mai mare libertate, pentru că Marfa Maremayanovna nu mai constă în noi, iar guvernatorul nu a sosit încă, mi-am amintit bine; De la el și a condus anul. De îndată ce îmi amintesc prima primăvară de Crăciun, în care mai întâi

Din cartea Vladimir Yakhontov Autor Crimeea Natalya Anatolyevna.

Capitolul zece Dacă este adevărat că o persoană, anticipând o moarte de ambulanță, multiplică eforturile, în grabă să facă cât mai mult posibil, atunci acest lucru poate fi cel mai important la Fedotov - la ultimul an. viața lui (sau o jumătate și jumătate - care își vor da seama acum în calendarul febrilului său

Din cartea din orbita războiului; Note ale corespondentului sovietic din străinătate 1939-1945 Autor Kraminov Daniel Fedorovich.

Capitolul zece În cartea lui Yakhontov, cinci pagini au fost alocate de "Nastasya Filippovna". Laconismul cărții, după cum sa menționat deja, de multe ori servește ca un avertisment: Opriți, este ascuns substanțial aici. Este cu adevărat ascunsă - apoi în concluzie, apoi în plecarea autorului închis. ÎN

Din cartea autorului

Capitolul zece 1 - Domnilor! - A anunțat solemn, de îndată ce corespondenții s-au așezat pentru mese mici de student - ați vrut o bătălie mare, domnilor și veți asista la o bătălie mare. General (Montgomery - D.K.) a decis că a fost timpul să scăpați

Sologub este adevăratul fiu al epocii sale și, prin urmare, este imposibil să-i rupă munca și să soarta din procesul literar înconjurător al acelui timp. Indiferent cât de mulți critici susțin: romanele lui erau simbolice sau nu, adică sunt pe punctul de a realism - în orice caz, rămâne profund simbolic. Filozofia occidentală, populară la vremea respectivă, de asemenea, nu ar putea avea o anumită influență asupra direcției tinere - vârsta de argint. Toate acestea sunt sintetizate organic în lucrarea fiecărui simbolist. Fedor Sologube nu rămâne deoparte aici.
Modernismul se declară ca o nouă artă, creând realitate, creând o personalitate spirituală perfectă. În acest sens, se pune întrebarea despre neputința minții umane. O persoană nouă apare - un erou, care nu se plictisește cu astfel de uzami. El este controversat, imprevizibil, este o poeze. În modernismul rus, tendințele răului au fost dezvoltate, păcat, demonstrație. Toate acestea au servit ca un fel de nevoie de a justifica bine.
Astfel, orice povești, mituri, legendele s-au transformat într-un semn - simbolul care însemna sensul profund. În acest caz, simbolul are un set infinit de valori. Simbolistii ruși au introdus o altă caracteristică în simbolism: așa-numita nefericită a lumii. Conform acestui concept, sentimente umane Oferiți idei înșelătoare despre lume.
Ca urmare a unei astfel de iluzii a lumii, fiecare persoană își creează un univers propriu. Și în această lume simbolică nouă, relațiile de cauzalitate sunt negate în înțelegerea spiritului uman. Există un pariu pe intuiție. Ea este cea care devine dirijor de reacții și acțiuni umane. Înțelegerea, intuitivă, demonică, pare să fie un sologub accesibil prin artă. Creativitatea prosterică a simbolului face posibilă a se alătura secretelor lumii și le atinge. Artistul, peering în lumea sa internă și exterioară, încearcă să stabilească o legătură evazivă între ele. Raportul, unitatea și integritatea acestor două lumi prin reflecții și înțelegerea scriitorului formează crearea unei a treia realitate. Ea a fost locuită de eroi ale căror trăsături sunt ghicitoare de un scriitor în viața modernă. "Nu am fost repartizat nevoia de a ne compune și de a mă inventa; Toate anecdotice, domestice și psihologice din romanul meu se bazează pe observații foarte precise și am avut suficientă "natura în jurul lui" pentru romanul meu ", scrie Sologub despre el însuși.
Ideea simbolului în general și a Sologului devine în special o reorganizare a vieții. Și care îi ajută să creeze această reorganizare? "Suprafața străină a oglinzii mele și compoziția sa. Se măsoară în mod repetat și dovedit temeinic, nu are nici o curbură ". Aici Sologub utilizează unul dintre simbolurile iconice și multipled - oglinda. Există multe expresii legate de acest subiect: "Ochii - oglinda sufletului", uită-te la tine în oglindă ". Toate acestea sugerează că orice oglindă a curbei este, reflectă în mod necesar esența naturii umane în sine. Sau un alt simbol - foc, această temă de ardere este întrebată deja în epigrafia de lucru: "Am mirosit-o, întrebându-i răul". Focul este, de asemenea, un simbol multivalit. Acesta este un simbol al purificării, fără de mirare în ritualurile bisericii creștine și catolice, sunt folosite lumanari. Și un simbol al distrugerii. Acest subiect se manifestă nu doar pe foc, ars, ci și un peisaj de foc: Grădina bijuteriei și o umedă a fructelor și a florilor târzii ... fructe de padure au fost înflorite pe tufișurile mai mari. În apropierea gardului înfloririi dense, Geraniumul Siberian - flori mici roz pal, cu venele purpurii. "
Simbolul, după cum știți, prin natura este muzical. Un lucru important aici este sensul sunetului, instalare pentru pronunție. De exemplu, cuvântul este incomod. A coborât în \u200b\u200bsunetul cuvântului simbolurile creează un sentiment că nu este reală. La urma urmei, înțelegem: lucrul există dacă poate fi atins; Ce nu se poate face cu inconsecvența. "Când mâna se întindea spre ea, fuge de ușă sau sub dulap".
Vorbind despre lucrarea lui Sologub, nu trebuie să uitați de simbolismul său profund. Dacă nu acordați atenție simbolurilor, romanul "mic demon" va fi doar o istorie a experiențelor și situațiilor dramatice și saturate, o poveste care nu este un profesor normal. Dar aceasta este o percepție prea superficială, care poate fi corelată cu revizuirile post-revoluționare despre roman. Imaginile simbolice dau profunzimea și relieful roman, reflectă nu numai idealurile creative ale Sologului în sine, ci și semne ale timpului său.

Este renumit pentru reprezentanții săi. Numele lor, împreună cu lucrări de neuitat, sunt cunoscute tuturor celor care, cel puțin puțin consideră un expert în literatură. Există poeți ale căror poezii sunt amintite în plus față de voință. La astfel de aparține Fedor Sologub. O scurtă biografie, o revizuire a creativității și o descriere a direcției în care sunt create poezii, vă așteaptă mai jos.

Despre scriitor

Fedor Sologub - scriitor rus, poet, publicist, traducător și profesor. El a fost unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai vârstei de argint și al apologului simbolismului rusesc. Creativitatea sa este atât de extraordinară și ambiguă, atunci mulți critici încă nu pot ajunge la singurele interpretări adevărate ale imaginilor și eroilor creați de poet. Sologub, biografie și creativitate din care sunt încă supuse studiilor și caută noi personaje - un creator multilateral al poeziei și prozei. Poemele lui sunt izbitoare cu motivele lor de singurătate, misticism și mister, iar romanele atrag atenția, șocul și nu se lasă până la ultima pagină.

Istorie pseudonim.

Numele actual al poetului este Teternikov's din Fyodor Kuzmich.

Revista "Buletinul de Nord" a devenit platforma de pornire a poetului. În anii 1990 ai secolului al XIX-lea, poezia Sologuală a fost publicată în această ediție și în volume largi.

Rolul simbolului poetului a cerut un nume sonor. În funcția editorială a revistei și primele opțiuni pentru pseudonimele au fost inventate, printre care sllogubul a fost propus. Acest nume a fost un gen bun, al cărui reprezentant luminos a fost Vladimir Sologub - scriitor, Prosea. Pentru a avea diferențe, Fedor decide să elimine o literă.

În 1893, jurnalul iese din poezia "creativitate", semnată de Pseudonimul Fyodor Sologub. Biografia scriitorului ascunde o mulțime de evenimente în care au participat membrii acestei reviste. "Buletinul de Nord" a dat un stimulent demnă de poet pentru dezvoltare și creștere.

Fedor Sologub, o scurtă biografie. Copilărie

Scriitorul sa născut la 1 martie 1863 în Sankt Petersburg. Tatăl său era din provincia Poltava.

Familia a trăit foarte prost, tatăl a fost serf și a câștigat viața croitorului.

Părinții viitorului poet au fost educați în casă au fost cărți, iar tatăl său a învățat alfabetizarea copiilor, a jucat pentru ei, a spus despre teatru și a trecut acele boabe de cunoaștere despre cultura și literatura mondială care avea.

Când la doi ani după nașterea lui Fedor, sa născut micul său sora lui, viața de familie a devenit mai greu în planul material. În cele din urmă, moartea tatălui a intrat în sărăcie în 1867. Mama a rămas cu copii în brațe, fără mijloace de trai. Era forțată să plece într-o familie bogată. În acest gen notabil Agapov și tânărul poet, la care aristocrații au fost favorabil, l-au ajutat cu auto-educație, au fost împărtășite de cărți rare, care a fost foarte huchard. Biografia poetului va fi mai bogată în oameni aleatorii și întâlniri care la ajutat să depășească obstacolele de viață și să se uite singuri.

Cu toate acestea, au existat părțile lor întunecate în copilăria poetului cu casa lui Agapov. Lumea cărților, științei și a muzicii, la care tânărul Fedor a fost dobândit în casă, în mod nebun contrastează cu atmosfera bucătărie afumată și spălătorie într-o pereche grea, unde mama sa a lucrat până la scăderea deplină pentru a alimenta copiii. Uneori și-a rupt oboseala pe copii, chiar a trebuit să bată cea mai mică neascultare. Mai târziu va fi scris de scriitorul "Consolation", în care el va exprima întreaga severitate a bebelușului său Split Mirka. În mod reticent în memoriile sale au amintit acest Sologub, o scurtă biografie a poetului pierde adesea aceste momente, dar pentru imaginea imaginii complete a vieții și a formării sale sunt necesare.

Funcționează calea poetului indicată

Soția poetului, făcându-l o biografie, a spus despre trei cărți pe care Fyodor le-a citit în copilărie.

Acesta este "Don Quixote" al lui Cervantes, Shakespeare și "Robinson Cruzo". Impresia unui băiețel citit dintr-un lucru foarte puternic a fost atât de puternic încât talentul a fost întâmpinat, care a fost destinat să înflorească la vârsta adultă și să creeze un mare poet, creând sub Sologul Pseudonim. O scurtă biografie, creată de soția sa, a spus că aceste cărți erau "un fel de Evanghelie".

Dar lucrarea lui Pușkin și Lermontov, principalele sale motive au fost străine către tânărul Sologub. N. a fost mult mai apropiat în spirit, imaginile omului sărac și soarta lui greu au fost transformați și și-au găsit locul și reflecția în viitoarea poezie premieră. Fedor Sologub din tineretul său a fost uimit de realismul cu care experiențele experiențelor și suferinței unei persoane simple descrise Nekrasov.

Creativitatea S. Nadson a avut, de asemenea, un impact semnificativ asupra formării viziunii asupra lumii și a talentului scriitorului.

Tineretul și caută singur

Tinerii poetului a trecut sub influența literaturii mondiale și a clasicilor ruși, pe care a avut ocazia să le citească. A fost datorită unei astfel de oportunități de a-și dezvolta talentul pentru tânărul Sologub (o biografie, scrisă de soția poetului, oferă foarte clar o idee despre acest lucru).

La vârsta de cincisprezece ani, Fedor Sologub devine student al Institutului profesorului din St. Petersburg. Un tânăr poet a venit aici cu gânduri ambigue și datorită protecției familiei Agap și profesorilor Fedor, care a văzut o minte ascuțită și un talent în băiat, care necesită tăietură. În mod literal, primele clase au fost descoperite pentru poetul o lume complet nouă a creativității și a libertății.

Directorul Institutului a fost K. K. Saint-Iller - o persoană foarte educată, cu opinii progresive și inovatoare. Datorită entuziasmului său pentru predare, cei mai avansați profesori ai acelui timp au fost atrași. În mediul studenților, majoritatea fiind din familii garantate, Fyodor a fost complet străini. El nu a atras întâlniri și festivități de studenți. În timp ce alinienile sale au fost distrați, el a tradus clasicele și a făcut primii pași în proză. Odată cu începerea studiului la Institut, va începe noul sologub "de noapte". Biografia poetului ne va spune că acest roman nu termină acest lucru, dar va fi o încercare bună care și-a îmbogățit experiența.

În 1882, viitorul scriitor-simbolist absolvenți cu onoruri de la Institut și mergeți la satul îndepărtat al sacruului. Cu el, îi va lua pe mama și sora lui Olga. Aici aștepta lucrarea profesorului, precum și zece ani de rătăcire asupra provinciilor: marele Luki și Vytegra au fost o casă temporară a scriitorului și a familiei sale.

Aici, în "Colțul Bear", scriitorul a suferit în mod nebun de singurătatea lui și "mlaștini provinciale". Mai târziu, el va scrie despre el, spunând că profesorul este condamnat la singurătate și neînțelegere.

Primii pași în poezie

Primele poezii s-au născut, potrivit unor date, când era un băiat de douăsprezece ani. Fyodor Sologub (a cărui biografie vorbește puțin despre devenirea sa ca autor) la vârsta adultă, el a reamintit adesea cu amărăciune cu privire la povara perioadei tinerești, când nu a existat niciun sprijin și înțelegere și toată lumea trebuia să se realizeze.

Cu toată puterea, tânărul Fedor era încrezător că era destinat să devină poet și el a făcut un jurământ pentru el însuși că nu se va retrage din vocația lui, indiferent cât de greu. Și soarta nu sa deranjat pe test. Dacă nu vorbiți despre dificultățile materialului, în care a trăit familia orfană a scriitorului, au existat o mulțime de chinuri morale pentru un tânăr talentat. Locuia cu mama și sora sa într-un oraș provincial, au existat mai puține oportunități decât obstacolele. Poemele sale au fost publicate în reviste provinciale slabe, cu un număr limitat de cititori, faima și recunoașterea tuturor nu au mers la poet.

"Northern Vestnik"

Punctul de cotitură a fost pentru poetul din 1891, când soarta la aruncat în capitală și a prezentat o întâlnire complet accidentală cu Nikolai Maksimovich Minsk - un reprezentant al așa-numitului simbolism mistic. Insigna acestei întâlniri a fost că, în ciuda unei scurte comunicări, F. Sologub (biografia scrisă de poetul soției sale, descrie această întâlnire viu) va lăsa Minsk o mică colecție de poezii (literalmente câteva sute de poezii timpurii). Anul acesta a fost anul originii și transformarea revistei "Vistnik de Nord deja cunoscut de noi. Creatorii lui: N. Minsk, Z. Hypiius și A. Volynsky au fost angajați în găsirea de lucrări, ceea ce ar fi o ilustrare demnă a noului manifestă N. Minsk "în lumina conștiinței ...". Poezia tineră a lui Sologub a fost surprinzător de a pune, ceea ce a ajutat la emiterea unei reviste a Consiliului de redacție, iar tânărul poet a permis în cele din urmă să se stabilească în conformitate cu simbolismul.

Maturitate

În toamna anului 1892, Fedor Sologub sa mutat la St. Petersburg. După ce a distrus cu greu provincia, el izbucnește în societate de simboli cu inovația sa și dorința de a crea.

Aici găsește locul învățătorului în școala de Crăciun din oraș. Având în vedere aici, scriitorul s-au înmuia și multe scene de romane ingenioase, dar grele "mici demon" și "vise grele". Și locul muncii sale a fost mutat în "orașele Gubernsky", dar, din anumite motive, nu capitalei, în care și-a petrecut toată maturitatea și iubită cu tot sufletul.

"Buletinul de Nord" devine pentru un scriitor și un loc de studiu și un mijloc cu ajutorul căruia poemele sale devin în cele din urmă celebru.

În 1908, Solnogub Fedor Kuzmich (biografia scriitorului nu este pe deplin descrisă de această etapă de viață) părăsește cariera profesorului și se căsătorește Anastasia Chebotarev - scriitor și traducător.

În 1913, a plecat într-o excursie în orașele Rusiei, vizitându-le în valoare de aproape patru duzini.

În 1918, poetul cade onoarea de a fi președintele Uniunii Literaturii artistice.

La 5 decembrie 1927, scriitorul lasă viața la vârsta de șaizeci, lăsând o moștenire uriașă a prozei celei mai strălucitoare poezie și simbolism.

Scurtă prezentare generală a creativității

Creativitatea poetului și a scriitorului este bogată și multilaterală. Deși criticii înșiși i-au atribuit mai târziu poeziei și prozei la simbolism, multe caracteristici ale lucrărilor sale depășesc dincolo de cadrul acestei direcții.

Fedor Kuzmich și-a început Sologff (o scurtă biografie, scrisă de Anastasia Chebotareva, spune despre ea) cu poezii.

Mai târziu, în Institutul profesorului, el face o încercare de a crea o epică epică a prozicii "de noapte de noapte". Aproximativ în același timp poezia "singurătate", care nu este destinată să fie publicată.

În St. Petersburg "Northern Herald" au publicat poezii.

În 1902, scriitorul completează lucrarea pe romanul său "mic dev". Lucrarea spune despre sufletul nesănătos nebun al învățătorului Sadist Ardalon o dată. Din cauza sincerității sale și a "riscurilor", romanul a fost condamnat la "viața în masă". Cu toate acestea, în 1905, revista "Întrebări de viață" este luată pentru a publica o lucrare. În legătură cu închiderea revistei de publicare, a fost întreruptă, care nu a dat ocazia ca romanul să se dezvăluie pe deplin.

În 1907, "micul demon" iese în cele din urmă complet și de la acel moment până în ziua de azi rămâne una dintre cele mai faimoase și studiate cărți din literatura rusă.

Principalele motive ale poeziei F. Sologuba

În ciuda faptului că romanele scriitorului ocupă un loc demnă în lumea literaturii, poezia sa nu este mai puțin interesantă pentru originalitatea sa și la o silabă de aer neobișnuit de lumină.

Este această ușurință a silabei pe care Sologubul este izbitoare. Biografia scriitorului este plină de căutarea și experiențele sale creative care se reflectă în versete, sunt ușor și citiți într-o singură respirație.

Tema principală a poemelor este caracteristică simbolismului și decadenței teme ale tristeței, suferinței, existenței fără semnificația și scopul vieții.

Temele mistice de influență asupra vieții forțelor superioare pot fi urmărite în poemele "leagănului diferit" și "Laho cu un ochi". De asemenea, slăbiciunea umană, impotența lui în fața obstacolelor de viață trec prin întreaga poezie Sologuk.

In cele din urma

Ți-am spus pe scurt despre scriitorul, care a părăsit patrimoniul literar, care poate fi pus în siguranță într-un rând din bloc, Tolstoy. Fedor Sologub (Biografie și creativitate, Fotografia unui scriitor - Toate acestea se află în articol) - un scriitor și un poet, o proză și dramaturg, care a străpuns partea întunecată a vieții în lucrarea sa. Dar el a făcut-o atât de priceput și este interesant faptul că lucrările sale sunt citite într-o singură respirație și rămân în memorie pentru totdeauna.

Care este lumea mea! El condamnă
Ile laudă insultă.
Calea întunecată calea mea
Observați și ascundeți.

În poezia sa un mister veșnic și dureros. Are muzică minunată, secretul căruia nu este dat nimănui.

Eu sunt Dumnezeul lumii misterioase,
Întreaga lume este în unele dintre visele mele.
Nu creați idoli
Nici pe pământ, nici în ceruri.

Natura mea divină
Nu deschid pe nimeni.
Îngrijorați ca un sclav și pentru libertate
Eu numesc că sunt noapte, pace și întuneric.

Poet, proză, dramaturg, publicist, Fedor Sologub.mai mult de 40 de ani de activitate creativă au lăsat un patrimoniu literar extins, numerotarea zeci de volume. Avea un impact semnificativ asupra contemporanilor. Cu mare respect și simpatie aparțineau muncii sale A. Akhmatova. S. Gorodetsky.se considera elevul său. O. Mandelshtam. a scris: " Pentru oamenii din generația mea, Sologub a fost o legendă acum 20 de ani. Ne-am întrebat: "Cine este această persoană a cărei voce senilă sună cu o astfel de forță nemuritoare?»
Din amintiri G. Chulkov.: "Sologuba ar putea da apoi cincizeci și mai mulți ani. Cu toate acestea, el a fost unul dintre cei a căror vârstă a fost determinată de nu de zeci de ani, dar cel puțin milenii - o înțelepciune umană îndelungată strălucea în ochii lui ironici".

Zinaida Hippius.: « În fața lui, în ochii cu secole grele, în întreaga figură Baggy - calm la imobilitate. O persoană care nu a avut niciodată, în nici un caz, nu a putut "agita". Tăcerea la ea a fost surprinzătoare. Când a spus el, au fost câteva cuvinte clare, vorbite de o voce foarte netedă, aproape monotonă, fără o umbră de considerabilitate. Discursul său este aceeași impermeabilitate calmă ca tăcere. Așa că a rămas în memoria multor: "calm impenetrabil, divers pentru cuvinte, uneori rău, fără un zâmbet, vrăjitor. Întotdeauna un vrăjitor și vrăjitor. "

Kukharkin fiul.

Scenariul real al scenariului a fost Teternliki., dar în biroul editorial, unde a luat primul său lucrări, a fost sfătuit să vină cu un pseudonim.
- Muzeul incomod pentru a încorpora capul capului capului Teternkov.

Și a venit imediat cu un "nume armonios" - Fedor Sologub.. Cu un "L", astfel încât să nu confundați cu un scriitor-grafic V. Sologubom..
Conform rădăcinilor sale generice, F. Sologub nu este similar cu restul corneei simbolismului care a ieșit în principal din straturile sociale securizate. Copilăria lui Fedor Teternikov a trecut unde au fost tratați mulți eroi ai celor dragi Dostoevski.- În partea de jos a vieții. El a fost de la "Copiii de bucătărie" în sensul literal al cuvântului.

Sa născut fiul omului sărac.
În colibă \u200b\u200ba intrat în vechea femeie rău.
Mână osoasă raketă.
Vizualizarea Cosma Gray.

Pentru spatele agățat
Bătrânul a fost atras de băiat
Și brusc o mână urâtă
Obrajii ușor au atins-o.

Șoptind cuvinte vagi
A plecat, bate ceasul.
Nimeni nu a înțeles vrăjitoria.
Trecut de ziua lui, -

Comunitatea cuvintelor secrete a fost reală:
El sa întâlnit cu tristețea în lume,
Și fericire, bucurie și dragoste
De la semnul întunecat a fugit.

("Fate")

S-a născut 1 martie (vechiul stil - 17 februarie) 1863 în Petersburg. În familia croitorului, în trecut țăranul sorf. Patru ani și-au pierdut tatăl care a decedat de la Chakhotka și a fost adus de mama, care a rămas văduvă cu doi copii.

Tatyana Semenovna Teternikova (1832-1894), mama scriitorului. 1890.

Ros Fedor în sărăcie extremă, au experimentat multe dificultăți și umilințe. În casa bogată a găzduirii, pe care a slujit mama lui, a călcat o cunoaștere fragmentară, închisoarea culturii, adesea în teatru, dar a învățat lecțiile din colțul dulapului barbă al din față, dormea \u200b\u200bîn bucătărie pe piept. Atmosfera dureroasă a "vieții duale" dintre domnii și slujitorul a determinat în mare măsură natura viitorului poet. Pe de o parte, Fedor și sora lui erau aproape elevi din familia unui evaluator de colegiu, unde era obișnuit să se păstreze, să participe la teatre, operă, dar în același timp copiii servitoarei erau strict necesare pentru a-și cunoaște locul.

Mama a lucrat în sudoarea feței, vizionând oboseala și iritarea copiilor. Era foarte gravă cu ei, pedepsită pentru cea mai mică îndrumare, Bila, adăpostită de Rogging. Eroul primelor versete de Sologub - Barefoot Boytly: " Ca un băiat, albine repede // toate blocate, strigă - // aburirea inimii sub injecții // infracțiune rea și minimă" Poezii s-au născut ca plângând ca răspuns la insulte și insulte:

"Hump, HSN, HSN!" -
Gros utilizate gros.

Ultima dată când te-am văzut -
Ai fost mândru
Cine te-a ofensat acum,
Dumnezeu Ile Dich?

"Hnyk, hnyk, humpy! -
Onifer mic obișnuit .-

Ah, unde, oriunde nu este nimeni,
Pretutindeni minciună.
Fără voie, chiar dacă nu vrei
Gaura.

Hnyk, Humpy, Hump! "-
Gros mic folosit ...

F. Sologub în copilărie

Despre experiențele din copilărie pot fi judecate de tonul și configurația lucrărilor sale, în conformitate cu soarta eroilor copiilor și, aparent, în conversații cu oameni apropiați, ceva care a cauzat ceva ce a făcut Un alb Pronunță cuvinte groaznice după una dintre aceste povești: Am avut un sentiment că am fost gătit cu apă fierbinte ... Aceasta este o astfel de groază care este mai bine să nu se gândească ".

Cine este aproape de mine râd atât de liniștit?
Laco, cu o singură persoană, sălbatică faimoasă!
Faimos stilul de mult timp, de la leagăn,
Faimos stătea și lângă fontul baptismului,
Faimos după mine mergem o umbră neobosită,
Locho ma pus în mormânt.
Faimos teribil, inamic și iubire și uitare,
Cine ți-a dat această putere?

Ma presat cu mine, șoptindu-mă liniștit:
"Sunt umflat, toată lumea este rigidă!
Aș avea o casă pentru mine, am găsit un colț
El mă îndepărtează, fără să știe minutele Păcii.
Numai tu vei fugi cu mine, -
Ciudat visând, te străduiești pentru făină,
De aceea sunt cu sufletul tău atât de neted,
Ca niște ecouri cu sunet. "

În "Colțurile ursului"

În acele zile, "să meargă în oameni" nu a fost ușor pentru omul de origine. Nu trebuie să nu fie ușor atât pentru Fedor Songube. Dar a ieșit, a luat-o educatie inalta, a devenit profesor. 25 de ani sa întâlnit în orașele județene, cele mai îndepărtate unghiuri surde: Doarme, mare luki, vytegro. Prin urmare, cunoașterea unui sologud al vieții provinciale.

Cât de multă zăpadă este topită!
Casele nu sunt vizibile pentru lăstari.
Dar de la zăpadă aici este lumină,
Și în întuneric, ca în groapă.

Dorind și slăbiciune, chiar și Howl, -
Nu e de mirare că Vyteagra este chemată, -
Il în cărți să se scufunde, beau vodcă,
Kohl Grosch în buzunar va începe.

Vytegraph. 1810-190 de ani

Sărăcia a fost astfel încât Sologub, fiind un profesor, a cerut permisiunea autorităților să meargă la clasele Bick - nimic de a cumpăra pantofi.

F. Sologub. 1880.

În satul sacrals, construirea școlii de clasă 3 a supraviețuit, în prezent există un număr de școală 1.

Poet, prositor, secol argintiu maturitate, Fyodor Sologub (Namennikov) a predat matematica aici.
Casa a fost păstrată, de asemenea, unde a trăit Sologub.

Sacrații în acest moment, așa cum a scris A. Chebotarevskaya., « ei au fost reprezentați de tipul autentic de "Bearish Corner", unde câmpul este văzut din fiecare casă, în serile întunecate se plimba de-a lungul străzilor cu lămpile proprii, riscând să se înece în murdăria non-defectă, cu cârnați și mâncăruri conservate burduful o dată pe an. "


Persoane din anii '20

Persoane în zilele noastre

Viața de coșmar din orașele județene provinciale cu sărăcia, beția, gri și sălbăticie, impresiile tuturor a fost apoi bazate pe baza romanilor de căpșuni " Zile tăcute"Și" Demonul superficial" Și el, a spus el, vopselele semnificativ înmuiate ( "Au existat fapte pe care nimeni nu le-ar crede dacă le-ar descrie".
Există Sologube și a început să scrie poezie, împrăștia de-a lungul edițiilor metropolitane, cu speranța și visul de a izbucni din această tăcere.

Uneori există un miros ciudat -
Motivele sale nu sunt înțelese -
Dead mort, ziua de ceață
Dormind din nou.

Cum să introduceți, din nou trist
Pe pridvorul dărâmat
Zatos stoarceu din nou luați
Rotarea inelului ruginit, -

Și vedeți trimestrele apropiate,
Unde podeaua ușor scârțâie
Unde aveți tapet scufundat
În colțurile strănut

Unde se află pendulul plictisitor,
Audierea plictisitoarelor, discursurile rele,
Unde cineva se roagă da plângând
Atât de lungă plângând noaptea.

Magic Music Cuvinte.

Armonie, muzica versetului solnogubovsky îl relațională la cel mai "muzical" poet A. Fetom.. « Nu cunosc pe nimeni printre poeții ruși moderni, ale căror poezii ar fi mai aproape de muzică decât versurile lui Sologub, - a scris Lev Shestov. - Chiar și atunci când a spus cele mai groaznice lucruri - despre călăreți, despre câinele de luptă, - poemele pline de melodii misterioase și interesante. Cum poți să cânți despre câine Cum poți să cânți călăul? Nu știu, este secretul lui Sologub, poate că nu este foarte rătăcită și muza ciudată».

Toate aceste cuvinte
Am fost obosit de mult timp.
Numai b albastru
Valurile zgomotoase Da Ate

Doar in la picioare
Wave spumă sălbatică.
Sweet Whispering Shores.
Love basme.

Un fel de magie în fiecare lucru Sobbub, chiar și cu bună știință slabă. I. Erenburg.a scris: " Sologff cunoaște cel mai înalt secret al poeziei - muzică. Nu muzicalitatea Balmont, ci ritmul de emoție ".

ZIUA DE FOGGY
Vine
De dorit nu merge.
Mongo în jur.
Pe pragul
Stau in picioare,
Toate în alarmă
Și cântă.
Unde este prietenul meu?

FES
Grădina mea este goală
Syroidiight.
Fiecare tufiș.
Sunt plictisit.
Îmi pare rău
Ești ușor
Și purtate
Departe
La cal.

Pe cale de a
Mă uit
Toate în alarmă
Toate tremurul, -
Draga mea!
Devine mult timp
Lacrimile se toarnă
În inima rănii
Citație -
Dumnezeu este cu tine!

Schopenhauer de la subteran

Eroul liric al poeziei Sologuba este în multe feluri om scund Gogol, Pușkin, Dostoevski, Chekhov. O experiență personală uriașă de suprimare a personalității umane a viitorului marelui scriitor ia permis să înconjoare suferința personală în aspectul metafizic al oamenilor umiliți și jigniți.

Totul mi se dă în pregătire, -
Oboseală de muncă
În așteptarea torturii rele
Foame, frig și probleme.

Tirgery.
Slavă slavă miere amară
Otravă ispită insane,
Și gheață de disperare,

Și - coroana memoriei,
Cupa, beat la partea de jos -
Gurile lui Lobzanya de neuitat -
Totul, doar bucuria nu a fost dată.

Sologub absolut suferința personală, îndepărtarea lor la suferința umanității, oferindu-le un fel de cosmică. Unul dintre critici a spus despre el: " Este un fel de Shopenhauer rus care a ieșit dintr-un subsol sufocabil" Deschiderea tragedie dostoevsky și urglicitatea unei persoane din subteran au fost descoperite lyribic în poezia Sologului. Nu e de mirare că în vest a fost perceput de moștenitor Dostoevski..

Ca o poveste proastă idioată
A anunțat viața și întunericul.
Mă aștept în zadar ceva -
Adâncimea sa este nerecuperată.

Convertiți drumuri ciudate.
Și din anumite motive, undeva deliritoare.
Anterior în purprimon
Teremes sunt de aur, ambalatori.

În 1892, Sologub se mișcă Petersburg., există un loc de profesor de matematică și apoi devine un inspector al școlii Andreevsky și un membru al Consiliului Școlar St. Petersburg.

Simbolist nepiypical

În Sankt Petersburg, cărțile se familiarizează cu poetul și filozoful Nikolai Minsk, Secretar al revistei " Nordul Vestnik."Și devine angajat al acestei reviste. Minsk îl introduce în cercul "simbolistii senior": Z. Hipius, D. MEREZHKOVSKY, K. Balmont.

Sologub devine reprezentativ și advocacy a acestei direcții în poezie. Cu toate acestea, în lucrarea sa, a fost ceva care îl deosebește de simbolismul clasic: ironia, sarcasmul este ceva care a dat o muză de căpșuni din aceste cadre canonice.

Apoi mi-am întors geniul
Mi-a sugerat o mulțime de mine
Comparații non-elective.
Am ieșit în câmp la Lună, -

Pe pulpa de pepene verde matură
Similar cu luna roșie,
Și uneori broaștele de broaște
Mi-a amintit. -

aceste comparații nu erau în mod clar din lexiconul simboliștilor. Sau, de exemplu, o poezie " reclame»:

Nevoie de medici și paramedici, -
Deci, declarați toate ziarele -
Avem nevoie de maeștri croior.
Dar cine are nevoie de poeți?

Unde va găsi un anunț:
"Poet invită la casă
Apoi, că a devenit insuportabil
De obicei, explicat de depozit,

Și vrem cuvinte frumoase
Și sufletele capturate pentru a da gata! "
"Cumpărați imobilul este gata."
"Avem nevoie de vaci de lapte".

Sau aici este o poezie complet uimitoare din ciclu " Vârtej»:

"Frica, fiica, săgețile Amur.
Aceste săgeți orbitoare.
El va vedea - nebunul merge,
Medit chiar în inima ei.

Fetele inteligente nu vor atinge
Mergi departe
Doar prost în rețeaua unităților de rețea
Și ucis în moarte. "

Lisa la mama presată,
Lacrimi în trei raze,
Și, se rotește, a recunoscut:
"Mama, mama, nebunul meu!"

Deci, Fedor Sologub nu a fost un simbolist destul de obișnuit. Creativitatea sa poetică nu este epuizată de reputația militantului Decadene și Esthete, este mai dificilă, mai bogată și mai semnificativă. În principiile sale estetice, cerința principală a fost cerința "simplității externe", convențională și transparență a artei. Acest lucru a remarcat I. bloc, subliniind " simplitate, rigoare și absența oricărui condiment și tinsel", Care a diferit apoi poezia simbolică.

Nu există ZGI în domeniu.
Cineva solicită: "Ajutor!"
Ce pot?
Eu însumi sunt sărac și mic,
Eu însumi sunt obosit,
Cum să ajute?

Cineva cheamă în tăcere:
"Fratele meu, abordați-mă!
Mai ușor împreună.
Dacă nu puteți merge,
Împreună mor pe drum
Împreună mor! "

K. Chukovsky. El a scris că pentru prima dată am citit acest verset "mai mult băiat":

« Am fost lovită de simplitatea ascetică a acestor linii. Nu este un singur epithet, nici o singură metaforă, nici un domeniu de zgomot, nici o elocvență, nici gesturi patetice, ornamente verbale, vocabular slab - dar în această absență de tot felul de efecte și a fost cel mai puternic efect: forma incomodă a fost forma Aceste poezii externe defăimoase, cu atât mai mult au ajuns la inimă. Faptul că aceste poezii mi-au lovit: Mi-am dat seama că, pentru o astfel de artă nebună, o mare artă necesită ca în această simplitate finală - frumusețea:

Ce pot?..
Cum să ajute?

Și acest lucru este la un moment dat când aproape toți poezii tineri au cultivat fantezile, dislocările și discursurile frecvente, când abuzul gol al lui Balmontovshchina a început deja în literatură. Și alte versete de Sologub, pe care mi le-am întâmplat la acel moment să citesc, mi-a selectat toată frumusețea nobilă-clasică de simplitate - frumusețea, străin la tot felul de bastoane».

Sologub în Saratov

Din 1913 până în 1916, Fedor Sologub comite un tur de lectură cu prelegeri la art (" Arta zilelor noastre, "Rusia în vise și așteptări ale poeților"). A călătorit cu ei 39 de orașe. Excursii larg acoperite în presă.
3 februarie 1914 El a lecturat Saratov.în interior al celor dintâi Clubul Comercial. pe strada Radishchev. (acum casa ofițerilor).

Iată un citat din ziar " Saratov pleacă"Ot. 5 februarie 1914 (№30):
Prelegerea lui Fyodor Sologuba într-un club comercial a fost ținută cu o sală aglomerată, provocând un interes considerabil în public. Din exterior, discursul Sologului, deși monoton, a fost construit frumos și a reprezentat un număr de aforisme. După mesajul F. Sologub citiți mai multe poezii proprii, provocând aplauze zgomotoase. Dezbaterea în timpul târziu nu a fost”.
Dar ce legătură cu aceeași lecție scrie Sologub soția lui Anastasia Chebotarevskaya.: “Prelegerea nu a fost publică, ci numai pentru membrii clubului și oaspeții; Membrii GRATUIT, și oaspeții - la 50 k. (Declarații caracteristice în scrisorile sale: "Publicul a fost de 205 de ruble"). Era un pilon al Babilonianului, o mulțime, așa cum nu au avut niciodată la întâlnirile lor - mai mult de 1.000 de persoane. Mulți tineri, dar o specialitate onorabilă. Ascultat neobișnuit pentru o astfel de mulțime cu atenție. După ce prelegerea a cerut poeme”.

Sologub descrie în această scrisoare un episod amuzant care sa întâmplat apoi în Saratov:
"În fața mea, joi a fost seara despre futurism. Patru chalci tineri locali au eliberat almanacii stupizi sub futuristi, s-au numit psihuturiști. Publicul local și ziarele au acceptat acest lucru în serios; Au fost multe articole în ziare, audiența almanacienilor a cumpărat cu nerăbdare. La seara în clubul comercial, acești domnilor au descoperit că glumesc pentru a dovedi că futurismul este absurditatea. Acum, Saratovs sunt foarte supărați de nebun”.

Simplitate și adevăr

Georgy Ivanov.a crezut că versurile lui Sologub - " unele dintre cele mai veridice din poezia rusă" Ele sunt adevărate și artistice și umane. Și, cu reținerea, străinul la întregul extern și demis și clar, reflectate în sufletul copiilor poetului.

Prietenul meu este tăcut, dragul meu prieten,
Uite -
Sunt rece și trist
Lumina luminoasă.

Mă aștept în zadar
Zeitate
Într-o viață palidă, nu știu
Sărbători.

Pe pământul se va ridica în curând
Zi senină,
Și într-un câine prost
Umbra rea \u200b\u200b-

Și tăcut și trist,
Dimineața,
Secretul prietenului meu, dragul meu prieten,
Eu voi muri.

Liniile de rodnită Sologuba cu I. Annensky. (Cine a dat și jumătate educația școlară). Iată o poezie minunată " Song simplu." De fapt, acest lucru este o melodie teribil de dificilă despre modul în care copilul tocmai ucis în timpul dispersiei demonstrației în 1905.

Sub raliu
Vârful inamicului.
Svetik a ucis
Svetik a ucis fumul.

Băiat drăguț
Micuta mea,
Nu te vei întoarce
Nu vă veți întoarce acasă.

Bate, împușcat, -
Nu ai alergat
Te afli pe drum
Te-ai așezat pe drum.

Ofițer de cai
Puterea inamicului
Chiar în inimă
Chiar pe inima pusă pe picior.

Băiat drăguț
Micuta mea,
Nu te vei întoarce
Nu vă veți întoarce acasă.

Hosally sa întâlnit cu revoluția din februarie, lovitura de okyabrsky a Sologului intern nu a acceptat. Deși originea sa ar trebui să fie aproape de această putere, dar esența, spiritul creativității sale - el era străin pentru ea. " Se pare că există ceva uman în ideile lor, - A spus el, amintindu-și adolescența umilă și conștientă de el însuși, fiul poporului lucrătorului. - Dar este încă imposibil să trăiești cu ei!"Și a scris despre asta în versete:

Versetul, ca înainte, nu sună.
Aveți nevoie de un element de recuzită.
Jeturi, triluri, Groves, au dat
Porcii murdare devorau.

Lumina de argint de râu
Fără căldură bun.
Era în versete cândva catifea,
Și acum este tot Zakharkat,

Și pe parfumul dulce
A apărut covorul sovietic.
Farmecul cântecului Solovyna
Wroaty acum urinoasă.

Luna romantică
Voi fi beat în umiditate.
Cuvântul "linge" suna cu mândrie
Și acum avem nevoie de un bot.

Un singur moment sologub a fost prieten cu bloc. De multe ori au mers împreună și au fost adesea împușcați.

Apoi, în perioada " Doisprezece", Sa răcit deja la bloc.
Toți am admirat curajul poemelor politice Mandelstama. 1934 " Trăim, sub nici o țară bolnavă ... "Dar mult mai devreme - în primăvara anului 1921, aceste linii de Sologub au fost scrise:

Toporul este larg răspândit
Capul său penal
Și gloria pentru el va fi inundată,
Dar toate lucrurile sunt moarte.

Această poezie a fost exclusă din compoziția preliminară a volumului compozițiilor Sologului în seria BP, deoarece a fost data scrisului său: 22 aprilie 1922, fără a lăsa îndoiala că adresată liderului revoluției.

Legenda de lucru

Dar totuși nu aceste versete nu constituie esența poeziei sologine. Și el însuși și-a exprimat propriul credincios în artă:

Ce guvernare
Și asta nu ar spune legea,
Conducerea ta.
Despre Lumina Apollo!

"Apollonia" artă, arta visurilor de mângâiere și seducătoare, "a acoperit maya", ascunzându-ne teribil în adevărul său nud, creând o "altă lume, de dorit" - asta este o poezie de paie. Dar viața sparge în mod constant salvarea și seducătorul iluziei, iar esența ei pare a fi mai teribilă prin tăieturile sale.

Trăiești nebun și futut,
Strada disponibilă pentru toată lumea -
Crash Dusty, râs de huligan,
Băieți râsul ruginit de prostituată.

Griene prietene
Rău, murdărie, rană, sărăcie.
Cum poate apărea în acest cerc
Visul de inspirație-luminos?

Dar va apărea! Întotdeauna apare!
Viața poporului este plină de creativitate,
Și peste spuma noroioasă erects
Frumusețea Worldwide Wave.

Tema dominantă în lucrarea lui Sologuba este o temă de vis care transformă pacea. El a argumentat: " Nu există o fericire reală. Există doar fericire creativă" În romanul său " Legenda de lucru»Sologub scrie:
« Eu iau o viață, grosieră și săracă și am o legendă dulce de la el, căci sunt poet. Acolo, în întuneric, întunecat, gospodărie sau bushui printr-un foc feroce, - de la tine, viață, eu, poet, construit de legenda mea despre fermecător și frumos».

În modurile brutale de a fi
Sunt delir, neuniform și domnule.
Dar tot natura este a mea
Pentru mine, lumea este îmbrăcată.

Să fie imposibil să schimbați ceva în această lume, dar

Ceea ce mă doare
Scoate toate lumile
Pe cine dorește
Este legea jocului meu?

Trăiesc și cred în înșelăciune
Și basme și vise.
Rănile dvs. mintale
Alt balsam în ele.

Lasa viata reala Grub, crud, nedrept, poetul se va opune "legendei creative" - \u200b\u200balte lumi, unde sufletul cade după moarte și unde totul se va împlini, pe care ne-am lipsit pe pământ. Acesta este ciclul său " Star Mair.»(1898), având stele de sex Mair. Pe pământ frumos Uleiunde fluxul magic Ligo..

Steaua lui Mair strălucește la mine,
Star Mair,
Și o stea frumoasă frumoasă
Lumea îndepărtată.

Ulei de pământ plutește în valurile de eter,
Ulei de pământ,
Și lustruirea luminii limpezi
Pe acel sol.

Liga River în țara iubirii și a lumii,
River Ligoi.
Silender Clear Clear Sair
Valul său.

Sologub creează un miros al unei țări frumoase îndepărtate, unde se va împlini " tot ce nu a luat aici, tot ceea ce păcătuiește pământul a căzut ". Există o legătură cu Dostoevski, cu al lui " Snow amuzant om", Cu" patul de aur "despre o stea îndepărtată, unde copiii fără păcat și fericiți trăiesc în mare dragoste și bucurie veșnică.

Pe ulei îndepărtat și frumos
Toată iubirea și întregul meu suflet.
Pe ulei îndepărtat și frumos
Cântecul dulce și consultați
Slavii tot fericirea ființei.

Acolo, în Siagni de larar clar,
Florește totul, totul este fericit cântă.
Acolo, în Siagni de larar clar,
În tăcerea eterului luminos,
Lumea alte vieți în mod misterios.

Ligo albastru tăcut
Toate în culorile frumuseții non-herd.
Silent Blue Ligo Coast -
Lumea veșnică a fericirii și a păcii
Lumea veșnică a viselor realizate.

A. Blocul a iubit mai ales acest ciclu. El a dat Sologub Colecția ei " Poezii despre frumoasa doamnă"Cu o inscripție:" F.K. Sologomba - autorul Star Mair - consolare - basme - în semnul consolării profunde și recunoștință ".

Multidite.

Mandelshtam., Sologub foarte apreciat, a scris despre el: " La început, pe tinerii imaturității sale, am văzut în sologub doar un mângâietor, mormăind cuvintele somnoroase, doar o leagăn calificat, care învață uitarea, - dar cu atât mai mult am înțeles că poezia Sologului este știința acțiunii, științei Will, Curajul și dragostea științifică "

Ia-ți ușa la
Și du-te în jurul gardului în jur.
Agitat acum -
Nu minți, nu cădeți, așteptați.

Poate în noaptea asta
Și cineva te va chema.
Te vei grăbi să ajuți?
Și veți merge la un mod necunoscut?

Și pot dormi?
Gândiți-vă: în întuneric, în spatele zidului
Va suna oriunde
Singuratic, obosit, pacient.

Haide pe obiectiv
Și lanterna înainte de Sather.
Cel puțin te-ai aruncat singur,
Dar unul care pare să salveze.

Portretul lui Sologub a scris mulți artiști. Aici este un portret B. Kustodiev. (1907), unde Sologubul este un profesor modest de gimnaziu din Pensna, cu o barbă "a profesorului" și mustață.

Mulți au remarcat asemănarea lui cu F. Tyutchev.. Sologuba în acest portret are doar 44 de ani, părea mult mai în vârstă decât anii lui. Acest note Teffi. În amintirile sale: " A fost un bărbat, așa cum am înțeles acum, ani de patruzeci, dar, probabil, pentru că eu însumi am fost foarte tânăr, mi-a părut bătrân, nici măcar vechi, dar un fel de vechi. Avea o palidă, lungă, fără egală, lângă nas este o mare mare, o barbă roșiatică lichidă, ca și cum ar fi tras obrajii subțiri, ochi plictisitori, jumătate închise. Întotdeauna obosit, mereu plictisit. Îmi amintesc într-una din poezia mea pe care o spune:

Eu însumi sunt sărac și mic,
Eu însumi sunt obosit ...

Această oboseală mortală și-a exprimat întotdeauna fața. Uneori undeva pe o vizită la masă, el și-a închis ochii și, ca și cum ar fi uitat să-i deschidă, a rămas câteva minute. El nu a râs niciodată. Așa a fost exteriorul Sologului».
Nu mai puțin popular decât portretul său - K. Somov (1910).

Aici, Sologub nu este prezentat un profesor modest, ci un maestru masiv de saloane decadente. SMILE SARCASIC, oboseala și scepticismul în riduri la gură, o poziție strictă, dreaptă o fac similară împăratului roman al timpului de declin. A fost un portret preferat de Sologub, a spus: "Acolo sunt foarte asemănătoare". Acest portret este stocat în Muzeul rus În Petersburg.

Portret de lucrări Sologub N. Vyshysvetseva

Irina Odoevsova. Sologub părea a fi o "Whiteramorny", ia amintit statuia de piatră, un oaspete de piatră, un monument pentru el însuși. " Cărămidă din Sutuk. "- Așa-i așa V. Rozanov..

« Pe aspect nu este într-adevăr o persoană - piatră- El îl termină Ivanov.. - Și nimeni nu poate ghici că sub acest Surtuk, în "cărămidă" există o inimă. Inima, gata să se rupă de tristețe și sensibilitate, disperare și milă».

Am dat aceste sunete de măsurare,
La sufletul foamei să se înece,
La inima făină veșnică,
În jeturile de argint se îneacă

Să sune ca o noapte,
Vocea ta de încărcare, vis,
Astfel încât, fără probleme, dummy,
A zâmbit cel puțin gura de melodie.

Luna lilith și evaști eva

Sologub nu a suferit o viață brută, el putea să spună despre el însuși împreună cu Dostoevski, care se simte ca și cum pielea era concediată de la el. Orice atingere din exterior răspunde durerii dureroase. Viața este reprezentată de Sologomba Ruddy și Debel Babes - Eva., spre deosebire de frumosul lunar Lilit. - Visele lui.

Îi pare vulgară, vulgară, lobală.

Poetul vrea să o remedieze pe calea ei, să ștergă totul strălucitor, puternic, plin de culoare. Are gustul la tot ceea ce este liniștit, dim, tăcut, a fost debodat. Ceva sologff în acest sens amintește Bodler. Cine a preferat o față vopsită și sângerată celor vii rumyanta și flori artificiale iubite. Îi era frică de viață și iubită moartea a cărei nume a fost scris cu o scrisoare de capital și pentru care a găsit cuvinte blânde. A fost numit un Deathman, Knight death.

Farmecul morții

Sunt o cale rece singuratic,
Am uitat pământesc și ascuns, -
și moartea tăcută mă sărută
Și va duce la tine, tăcerea toamnei.

Sologub are un cult de moarte. El creează un miros de mireasă, o prietena, un salvator, mângâietor, care salvează o persoană dintr-un chin și chin.

Despre moarte! Sunt a ta. Oriunde văd
unul dintre voi, - și urăsc
Farmecul pământului.
Uman străin la mine încântat
Blight, vacanțe și licitație,
Toate acest zgomot în praf pământesc.

« În stilul scrierilor sale există un fel de farmec de moarte, - Pical Rădăcinile lui Chukovsky. — Aceste linii înghețate, liniștite, chiar linii, așa cum am văzut, tăcerea tuturor cuvintelor lui - există o sursă de frumusețe specială Solnogubov, pe care toți i-au fost abandonați? În versetele sale este întotdeauna rece, indiferent cât de neplăcut în ei, ceresc, răceală și liniștită ".

Demonul superficial

Dar dacă în versetele de Sologub vorbește cel mai adesea despre viața frumoasei frumuseții, atunci în proză este tipică pentru viața monstruoasă. În 1905, a fost publicată Sologuba Roman " Demonul superficial"A scris 10 ani.


Succesul a depășit toate așteptările - în cinci ani de la eliberarea cărții, el a fost reeditat de cinci ori. Acesta este unul dintre romanele remarcabile ale secolului. Există ipoteze că a fost scris pe materialele impresiilor de ședere a Sologului în Vytegr..

Zilele monotonate plictisitoare ale unui oraș creuzet, "viața animală", moralul urât al locuitorilor - a stropit toate acestea pe paginile romanului lui Sologub din mulți ani de experiență personală.

Va urma.

(Nume real - Teterniki Fedor Kuzmich)

(1863-1927) scriitorul simbolului rus

Tatăl lui Fedor era artizanul Sf. Petersburg, un croitor, care a murit de la Chatheka, lăsând fiii tineri și fiica. Mama a avut loc de la țărani și imediat după moartea soțului ei a început să lucreze într-un slujitor în familia prietenilor săi Agapov. Educația copiilor a fost condusă de modul lui Dedov: au fost sparte de cea mai mică ocazie. În mod surprinzător, mamma secției și un fiu adult, până la 28 de ani.

Cu toate acestea, gazdele au fost crescuți de către Fyodor și sora lui Olga împreună cu copiii ei. Acestea au fost oameni inteligenți și educați interesați de teatru și muzică și, uneori, băiatul a primit chiar un abonament la Opera. În casa lui Agapov a fost o bibliotecă bună, pe care Fedor i sa permis să o folosească, iar cea mai mare impresie a fost produsă de Robinson Kruzo Daniel Defo, "King Lire" William Shakespeare și Don Quixote Miguel servantes.

Fedor a fost adesea permis pe conversațiile unei natură istorică și literară și pentru sărbătorile copiilor. Dar copiii l-au tachinat, fiul slujitorilor și a simțit acut inegalitatea situației. Mai târziu, Fyodor Sologub va reflecta experiențele sale în multe poezii și povestiri (de exemplu, în imaginea lui Grisha Ighemnova din povestea "Zâmbet").

Mulțumită mamei Fedor a reușit să termine la prima școală parohială, apoi o școală județeană. În 1882, el încheie Institutul profesorului și eliberează mama sa de la remediu grav.

A lui activitate pedagogică El începe într-o provincie surdă - în orașul sacraților provinciei Novgorod, unde este trimis de planurile Napoleonice de a face viața în rutina școlii, semințele de lumină și dragoste - în inimile copiilor. Cu toate acestea, la acel moment, orice manifestare a gândurilor proaspete a fost percepută ca fiind disidentă.

Mai târziu, în romanul "Visele grele", începută în 1883 și publicată în 1896, Sologubul Fyodor va arăta atmosfera de calomnie, imagistică, minciuni care au predominat în școlile provinciale. Activitatea profesorului său în provinciile a continuat timp de zece ani (în 1885, sa mutat la Marele Luki și apoi în 1889 - în Vytegra, orașul județean Olonetsk regiunea, unde predă în seminarul profesorului.) Și tot timpul el el Se luptă cu sărăcia, lucrarea de odihnă și mormântul transpirației de acasă despotice ale mamei, care au continuat la moartea ei în 1892.

În scrisori sora, el împărtășește planurile sincere fantastice despre modul de a deveni bogat și de a scăpa de sărăcie: scrieți un manual de matematică pentru a obține o primă de numerar, câștigă în loterie, organizează un registru de numerar pentru profesori .

Toți anii carierei profesorului Fyodor Teterniki conduce un fel de jurnal liric. El descrie locurile în care locuiește, locuitorii morali, apariția, obiceiurile, gesturile, boosterele, aventurile de dragoste.

Fedor Sologub a fost distins prin rar hardworking: pentru viața sa creatoare de patruzeci de ani, a scris aproximativ patru mii de poezii. Cu toate acestea, deși a publicat prima poezie "Lisa și Hedgehog", deja în 1884 în revista Sf. Petersburg "Hedgehog", lucrările ulterioare sau nu sunt acceptate, sau au trecut neobservate.

Întoarcerea în viața sa a fost 1892, când a reușit să se mute la St. Petersburg. El a primit un loc de profesor de matematică la școala Crăciunului și în 1899 a devenit profesor și apoi inspectorul școlii Andreevsky și un membru al școlii județene Sankt Petersburg.

Sa retras doar în 1907, și nu în voința sa: el nu a iertat opiniile pe care El le-a exprimat în presă asupra educației.

În St. Petersburg, Fyodor Sologub intră imediat la mediul literar, se întâlnește cu liderii unei noi direcții (simbolism) Dmitri Merezhkovsky și N. Minsk, începe să coopereze cu revista Northern Vesnik, unde "umbra" îți taie prima poveste. În organul tipărit al simboliștilor, a fost inventat de un pseudonim, aruncând o scrisoare din ultimul nume al faimosului scriitor V. Sologuba.

Pe subiectul poeziei Fyodor Sologuba, ele nu diferă în varietate, ele pot fi indicate în mod convențional ca lucrări despre viață și moarte. Contemporanii au scris despre simplitatea și primitivitatea poemelor sale, au văzut în ele un răspuns simplu la evenimente, dar nu au căutat adâncimile analogiilor istorice și aluzi sofisticate, cum ar fi, de exemplu, în poezia Valery Brysov.

Eroul liric al poetului este deținut de starea de spirit de dorință, lipsă de speranță, neputință și confuzie. "Eu sunt fiul secolului bolnav", spune Sologub. Un dicționar poetic al scriitorului este neechivoc, este dominat de astfel de concepte ca moartea, cadavrul, praful, cripta, mormânt, înmormântare, întuneric, mog.

Brucerii au remarcat că în primul volum al lui Fyodor Sologuba la 177 poeme există mai mult de 100 de metri diferiți și clădiri de construcții - raportul, care este puțin probabil să aibă unii dintre poeții moderni. Cercetător al poeziei academicianului din secolul al XX-lea V. Zhirmionsky a folosit versetele de sologub ca eșantioane poetice în studiul "compoziția poemelor lirice".

Contemporanii au sărbătorit o magie sau o nuanță de poezii poezii. Uneori au vorbit chiar despre Satanistul, începutul diavolului în lucrările lui Sologuba.

Cu toate acestea, este imposibil să spunem că numai intonetățile pesimiste sunt inerente în activitatea sa. El a descris lumea că a văzut și la descris cu siguranță.

În romanul "Smalloff" (1905), Fyodor Sologub a descris lumea care știa bine: viața profunzimilor provinciale și a eroului ei, profesorul din Paronov. În multe privințe, urmând tradițiile lui Gogol, este naturalist exact și, în același timp, simbolist - în general exageră, aducând absurditatea față de grotesca, patologia este posibilă manifestări umane. Imaginea unei esențe fantastice ciudate a celor neobișnuite a devenit o variantă nominală, de realizare a ignoranței, vulgarității, a scoomiei.

Oamenii din imaginea lui Fedor Sologuba în mod deliberat urât, corupt, mic și zadar, ei dețin sentimente scăzute. Ei se străduiesc doar să-i umilească pe alții sau să-i atace. Numele lui Ponerov, mândru de ignoranța lui, sa datorat simbolului Sologomba al Cosup și prostiei patologice.

Atitudine pentru educație modernă Poetul exprimat în articolele sale publiciste care apar în diferite publicații Petersburg. Începe să publice poezii și basme politice în revistele satiricice.

Urmărirea penală și cazurile judiciare sunt chiar încântați de Fedor Sologub.

Noua perioadă de creativitate a scriitorului începe în 1907, când își pierde sora iubită, memoria care dedică poezia "fiicei lui Swing", care susține că lumea guvernează puterea diavolului.

În același timp, Fedor Sologub începe primul roman al trilogiei "legendei de tăiere". El îl va numi "picături de sânge". Curând el a urmat romanele "Queen Ortron" și "Fum și Sidel". Ele apar principalul vis utopic al Sologubei, "mândru de visul despre transformarea vieții prin forța de artă creativă, despre viață, creativ de voința mândră". Sună un ecou de subiecte care au apărut în versetele timpurii, de exemplu, mitul uleiului de țară îndepărtat, pentru a intra în care numai după moarte. Deci, în lucrarea scriitorului există o idee de moarte ca una dintre modalitățile de a rezolva toate conflictele de viață.

În paralel, el dezvoltă un alt mit - mitul dragonului soarelui. Se știe că vechiul a reprezentat soarele ca o ființă vie, care se îndepărtează de șarpe. Dacă șarpele prinde soarele și îl înghită, eclipsa solară vine pe Pământ. Lumea este reprezentată de Sologuba ca duel veșnic de bine și rău, iar acesta din urmă câștigă de obicei. Persoana este forțată să se supună puterii fatale rele, libertatea ei este iluzorie.

Fedor Sologub face apel la dramă, una dintre victoria morții (1907), "Dar of Wise Bees" (1907), "dragoste" (1907), "Dansuri de noapte" (1908), "Vaska" și "Pagina CEAN" (1908), care merge cu succes pe scenele teatrelor Sankt Petersburg.

Cartea a opta a poemelor "Cercul Fire" publicat în 1908 este în principal o colecție de scris în cincisprezece ani. Sologff demonstrează înțelegerea imaginii simbolului: ar trebui să fie clar pe semantica și, în același timp, să transporte conținut de drepturi de autor. Scriitorul sa unit povestile sale în colecțiile "Stretch of Morth" (1904), "Determinarea LiChi" (1907), "Cartea de licență" (1908), "Cartea de farmec" (1909). Real și condițional coexist în ele din apropiere, este uneori dificil să se facă distincția, unde și când există o acțiune, în ce mediu, într-un vis sau în realitate. Povestea "umbrelor" (1896) poate fi considerată o indicație, în care băiatul cu dificultate de a aștepta seara pentru a porni imagini diferite pe perete. Sologub cu pedant, acuratețea aproape de protocol reproduce incidente incomprehensibile, dureroase care se află pe punctul de vedere între realitate și ficțiune. Extern răcit, lipsit de stil emoțional a fost numit T. Mann "cruzime milostiv".

În 1908, Fyodor Sologub sa căsătorit cu scriitorul A. Chebotarev, care a absolvit Parisul Școala superioară Stiinte Sociale. Ea a fost autorul povestirilor și traducerilor, scriind articole dedicate art.

În apartamentul vechi de Sologub, potrivit memoriilor din Chulkov, a fost adunată "Areopagul poeților Petersburg". Acum A. Chebotarevskaya deschide un salon literar în casa lor, unde sunt luați artiști, actori, figuri politice. Sologub devine un profesor de viață, un scriitor la modă.

Evenimentele primului război mondial sunt evaluate cu poziții șoviniste, acum el vorbește despre sacrificiul de sine din motive de actualizare a vieții. Adevărat, cartea de poeme "război" nu a fost apreciată pozitiv de critică.

Revoluția din octombrie Fedor Sologub nu a acceptat, părea că au ieșit forțele demonice. El a vrut să schimbe sufletul să se schimbe, astfel încât oamenii să devină diferit. De când acest lucru nu sa întâmplat, Sologub urma să părăsească Rusia. 1921 a devenit Anul anului pentru el: soția sa sinucis în atacul Melancoliei, grăbind la Neva cu Podul Tuchkov. Corpul a fost găsit numai în primăvară când gheața a coborât.

În ciuda opoziției interioare în legătură cu noul regim, scriitorul a continuat să lucreze: în 1923, romanul său "CNCID Kmy" a fost tipărit, a publicat poezii și articole. Din 1926, Fedor Sologub a fost președinte al Uniunii Scriitorilor Leningrad.

Cu toate acestea, boala a luat de la el ultima putere, el nu a ridicat luni lungi, a trăit în spatele unui dulap întunecat, în colțul rudelor soției sale. În decembrie 1927, Sologub a murit, rămânând în istoria literaturii ca romancier, un narator, dramaturg.

Înainte de descendenți, există o sarcină de a studia patrimoniul său creativ extins. La urma urmei, pe parcursul a mai multor decenii, numele Sologuba era cunoscut în principal specialiștilor în domeniu. Și doar recent, lucrările sale au început să fie tipărite de frase în masă.

Fedor Sologuba rămâne că el a fost tradus de la limbile ucrainene, bulgare, germane, novogreice, poloneze, franceze, engleză din limba ucraineană, bulgară, germană, novogreică, poloneză, franceză, engleză.