Wergiliusz, Publiusz Wergiliusz Maron

Informacje o Wergiliuszu są skąpe. Niektóre wiadomości na jego temat przekazywane były ustnie i pisemnie przez przyjaciół. Część z tych przekazów dotarła do nas w formie rozproszonych cytatów z późniejszych autorów rzymskich, a także w formie siedmiu krótkich Biografie, a raczej szkice biografii. Najbardziej kompletne z nich zachowało się w rękopisie Eliusza Donata, ale w rzeczywistości sięga Swetoniusza. Część informacji, które znajdujemy w innych tekstach, została zapożyczona z tej biografii; niektóre informacje, takie jak zawarte w Biografia z rękopisu berneńskiego, uzyskano niezależnie, choć prawdopodobnie wszystkie wersje miały jedno źródło – notatki współczesnych Wergiliusza.

Jeśli chodzi o imiona Wergiliusza, imię Publiusz jest dość powszechne u Rzymian, dwa pozostałe najwyraźniej mają pochodzenie etruskie, chociaż imię Wergiliusz nosiło wielu Latynosów. Ojciec poety był prawdopodobnie Latynosem, którego rodzina osiadła kilka pokoleń wcześniej w północnych Włoszech, zwanych wówczas Galią Przedalpejską. Prawie nic nie wiemy o jego życiu. Podaje się, że był garncarzem lub posłańcem, poślubił córkę swego pana, a następnie utrzymywał się z hodowli pszczół i sprzedaży drewna. Niewątpliwie posiadał niewielki majątek. Matka Wergiliusza miała na imię Magia Polla, co również brzmi etrusko. Wergiliusz miał co najmniej dwóch braci, ale zanim osiągnął pełnoletność, jego krewni najwyraźniej już nie żyli.

Wergiliusz urodził się 15 października 70 roku p.n.e. niedaleko Mantui, we wsi Andy, ale nie wiadomo, gdzie dokładnie znajdowała się ta wieś. Do 15 roku życia otrzymał dobre wykształcenie w Cremonie, a następnie w Mediolanie (Mediolan). W wieku około 19 lat Wergiliusz przybył do Rzymu, aby studiować retorykę, stanowiącą wówczas nieodzowną część szkolnictwa wyższego niezbędną do kariery politycznej. Po około roku pobytu w Rzymie osiadł w Neapolu, przyłączając się do założonego przez Filodema kręgu epikurejczyków, na którego czele stał Siron. Wergiliusz prawie całe życie mieszkał w samym Neapolu lub w jego pobliżu. Tylko sporadycznie odwiedzał Rzym, odwiedził Sycylię i Tarent, a raz odwiedził Grecję. W 19 r. p.n.e. Wergiliusz wyruszył w długą podróż po Grecji. Po przybyciu do Aten Wergiliusz spotkał się tutaj z Augustem, po czym zdecydował się porzucić podróż i wrócić do Włoch. Podczas badań Megary poważnie zachorował, na statku choroba się pogorszyła, a wkrótce po przybyciu do Brundisium Wergiliusz zmarł 20 września 19 roku p.n.e.

PRACUJE

Wergiliusz napisał trzy główne dzieła poetyckie, wszystkie w wierszu heksametrycznym (lub „heroicznym”): Bukoliki Lub Eklogi, 42–39 (lub 37) pne; Gruzini(około 36–30 p.n.e.) i Eneida, w 29–19 pne W starożytności Wergiliuszowi przypisywano kilka innych małych wierszy, wszystkie lub prawie wszystkie datowane wcześniej niż Eklogi. Zwykle wiersze te pojawiają się pod zbiorczym tytułem Dodatek Wirgiliana(łac. Aplikacja Wergiliusza). Większość z nich, w tym trzy najdłuższe, nie jest oczywiście autentyczna. Ten Ciris(Frajer), historia miłosna, która kończy się przemianą bohaterów w ptaki; Etna, poświęcony opisowi słynnego wulkanu i Komar- opowieść o pasterzu, którego we śnie ugryzł komar, aby go obudzić i uratować przed wężem; Pasterz, nie rozumiejąc tego, zabija przyjaznego owada, który przenosi się w zaświaty.

Pozostałe wiersze są znacznie krótsze. Pierwszy, dwuliniowy fraszka o rabusiu, uważany jest za pierwszy owoc twórczości Wergiliusza. Kolejna grupa wierszy napisanych w różnych metrach łączy się pod grecką nazwą Katalepton(co można z grubsza wyrazić jako Miniatury). Jeden z tych wierszy, dziesiąty, niezwykle subtelna parodia czwartego wiersza Katullusa, może w rzeczywistości należeć do Wergiliusza. Pozostałe dwa wiersze również z dużym prawdopodobieństwem można uznać za autentyczne. Piąty oddaje uczucia Wergiliusza, który wyrzeka się nienawistnej retoryki i zamierza przenieść się do Neapolu, aby studiować filozofię epikurejską; pod koniec wiersza prosi także Muzy, aby go opuściły i wracały odtąd tylko okazjonalnie i zachowując rozwagę. Wiersz ósmy zapewne przekazuje żal poety z powodu rozstania się z bliskimi i pożegnania z majątkiem skonfiskowanym przez Oktawiana (późniejszego cesarza Augusta) wśród ziem przeznaczonych na osiedlenie weteranów, którzy odnieśli zwycięstwo pod Filippi w 42 roku p.n.e.

Istnieją wystarczające powody, aby odrzucić wszystkie inne wiersze Aplikacje za nieautentyczny, jednak debata na ten temat niewątpliwie nie została jeszcze zakończona.

Bukoliki.

Bukoliki(Grecki Pasterstwo, tj. Poezja pastoralna), nazywane również Eklogi(Grecki Ulubione) to dziesięć krótkich pastorałek zawierających głównie dialogi pomiędzy wyimaginowanymi wieśniakami. Opierają się na Idylle Teokryta, również zapisana heksametrem w greckich pastorałach. Kiedy Wergiliusz rozpoczynał tę pracę, był już dojrzały. Całkowicie opanował metodę szerokiego wykorzystania źródeł literackich, z których wydobywał słowa, frazy, a nawet współbrzmienia, tworząc z nich, a także z wynikających z nich aluzji, nowe zestawienia, tak że w efekcie powstało zupełnie nowe dzieło , należący do samego Wergiliusza. Na wczesnych etapach rozwoju literatury takie podejście do twórczości werbalnej można znaleźć wszędzie, ale szczególnie rozpowszechniło się w Rzymie w związku z aktywnym tłumaczeniem i adaptacją autorów greckich, które miało tu miejsce. Jednak Wergiliusz i to jest jego największa oryginalność, rozwinął tę metodę do tego stopnia, że ​​w jego rękach stała się ona techniczną innowacją. Podobnie jak wiele innych innowacji Wergiliusza, metoda ta rozprzestrzeniła się w późniejszej poezji, szczególnie zauważalna w twórczości S. Coleridge'a.

W Eklogi Virgil tworzy niepowtarzalną muzykę współbrzmień, co jest jednocześnie jedną z najważniejszych cech jego twórczości. Nawet w tej stosunkowo lekkiej formie poeta porusza najważniejsze problemy życia. W niektórych eklogach pojawiają się wzmianki o konfiskacie majątku ojca, a następnie jego zwróceniu przez Oktawiana Wergiliuszowi – na znak szacunku dla jego zasług poetyckich i dzięki wstawiennictwu wpływowego przyjaciela. Wybitni mężowie stanu i pisarze, tacy jak Alphen Varus, Gaius Asinius Pollio, Varius Rufus i Gaius Cornelius Gallus, są wymieniani w Eklogi wg nazwy. Jednak w większości Virgil woli ukrywać swoje prawdziwe oblicze za postaciami zbiorowymi. Zatem on sam, młody, wolny człowiek, jawi się tu jako starszy niewolnik, który właśnie otrzymał wolność (I Ekloga). I w ogóle cała sprawa z konfiskatą, w całej jej niewątpliwej historyczności, w Eklogi nie ma na to żadnego wpływu: wolno mu stać się tutaj jedynie źródłem myśli i uczuć, które przyczyniają się do powstania tych wierszy. Krajobraz w Eklogi także zbiorowe. Wydaje nam się, że jesteśmy w pobliżu Neapolu lub Sycylii, ale niektóre szczegóły wskazują na północ Włoch. Istnieje wiele żywych obserwacji, ale nie ma ani jednego pełnego i bezpośredniego opisu tej sceny.

Czwarta Ekloga różni się od pozostałych. Jest to połączenie hymnu weselnego i ody do narodzin dziecka. Dziecko, o którym tu mowa, musi jeszcze raz sprowadzić na ziemię Złoty Wiek. Dyskusja na temat tego, kim jest to dziecko, nie ma końca. Ten krótki, niemożliwy do zinterpretowania, ale znaczący wiersz został wykorzystany przez cesarza Konstantyna, który ustanowił chrześcijaństwo w swoim imperium, jako dowód na to, że nawet pogański Rzymianin przepowiedział narodziny Chrystusa. To głównie dzięki tej ekloge Wergiliusz zasłynął w średniowieczu jako „prorok pogan”.

W I eklogu Wergiliusz wychwala dobroczyńcę (jest to prawie na pewno Oktawian), nazywając go bogiem. Poeta od początku wierzył w Oktawiana, w jego powołanie do zapewnienia Rzymowi pokoju i dobrobytu. Wkrótce stał się bliskim przyjacielem Oktawiana, prawdopodobnie nawet bliższym niż autor tekstów Horacy. Hojność cesarza z biegiem czasu wzbogaciła Wergiliusza, ale poecie udało się zachować niezależność osobistą i swobodę twórczą.

Gruzini.

Kolejnym dziełem poetyckim Wergiliusza było Gruzini(Grecki Wiersz o rolnictwie) w czterech piosenkach. Pilnym zadaniem państwa rzymskiego stała się wówczas (lub wkrótce powinna stać się) troska o promocję i rewitalizację rolnictwa w celu przywrócenia moralności i dobrobytu społeczeństwa, a także pobudzenia gospodarki. Wergiliusz entuzjastycznie wspierał tę politykę. W pewnym miejscu wspomniał nawet, że pisał „na polecenie” (a przynajmniej „za radą”) Mecenasa, bliskiego przyjaciela Wergiliusza i Horacego, swego rodzaju „ministra spraw wewnętrznych” za czasów Oktawian. Pochwała skierowana w tym wierszu pod adresem Oktawiana jest umowna. A jednak pisząc wiersz, Wergiliusz był absolutnie szczery. Rzeczywiście jest możliwe, że sama oficjalna polityka rolna została częściowo przygotowana i inspirowana poezją Wergiliusza.

Tematy poruszane w czterech pieśniach wiersza to rolnictwo, ogrodnictwo, hodowla zwierząt i pszczelarstwo. Jednak prezentacja materiału różni się nieznacznie. Od czasu do czasu w poemat wplecione są fragmenty, które przypominają, jak niezbędna jest przekazywana tu wiedza o rolnictwie dla człowieka poddanego woli bogów. Powiązanie lirycznych dygresji z tematem przewodnim jest czasem bardzo luźne, a mimo to nigdy nie wypadają one z ogólnego przedstawienia, lecz niezmiennie wzmacniają wyrafinowany i wnikliwy ogląd rzeczy.

Jednak szczególne rady zawarte w wierszu są same w sobie cenne, można je bezpośrednio i skutecznie zastosować nawet we współczesnym rolnictwie. Oczywiście Wergiliusz miał poprzedników w literaturze, w tym wielkich Greków - Hezjoda, Teofrasta, Aratusa, Nikandra, a także traktat Kartagińskiego Mago w tłumaczeniu łacińskim oraz dzieła Rzymian, zwłaszcza Katona Starszego. Ponadto Wergiliusz wprowadza do wiersza własne, dokładnie zweryfikowane obserwacje przyrody i rolnictwa.

Jednym z głównych źródeł Wergiliusza był poemat filozoficzny Odzyskaj naturę (O naturze), należącej do jego starszego, współczesnego Lukrecjusza, gdzie stał się zagorzałym orędownikiem materializmu epikurejskiego. Echa tego wiersza słychać m.in Eklogi, a w dwóch ostatnich wielkich dziełach Wergiliusza występują one bardzo często, czasem powtarzając się po kilku linijkach. W Gruzini zapożycza wiele wyrażeń poetyckich Lukrecjusza, ale przetwarza je w taki sposób, że służą one wyrażaniu poglądów przeciwnych materializmowi. Sam Wergiliusz broni bowiem głęboko religijnego spojrzenia na świat, w którym rządzą siły i cele duchowe. Człowiek tutaj odnajduje najwyższą błogość nie w epikurejskim spokoju i oderwaniu, ale w ciężkiej pracy na wsi, w zdrowiu moralnym i fizycznym, ciesząc się pięknem przyrody, powołując się na patriotyczną miłość do Włoch i wiarę w Bożą Opatrzność.

Eneida.

W Eneida, tj. „Historia Eneasza” wykorzystuje zdobyte już doświadczenia, tutaj Wergiliusz otrzymuje możliwość wystawienia na próbę swojego światopoglądu w połączeniu z prezentacją dynamicznych wydarzeń politycznych i militarnych. Epicka narracja w 12 pieśniach opisuje zdobycie Troi przez Greków, podróż księcia trojańskiego Eneasza do Włoch oraz jego przedsięwzięcia dyplomatyczne i wojskowe. W rezultacie Eneasz jednoczy Trojan i Latynosów w jeden naród, który w przyszłości, po założeniu Rzymu kilka wieków później, stanie się Rzymianami.

Podczas pracy nad swoim ostatnim, największym dziełem ogólne poglądy Wergiliusza na świat i jego metodę twórczą pozostały takie same jak wcześniej, z tą różnicą, że obserwowano jego ciągły rozwój. Erudycja autora i praca badawcza, jaką musiał wykonać w trakcie pracy Eneida, naprawdę kolosalny. Musiał obejmować prawie całą współczesną literaturę grecką i rzymską, z której tylko niewielka część dotarła do nas. Eneida opiera się przede wszystkim na twórczości Homera, greckich poetów tragicznych oraz przedstawicieli wczesnej poezji rzymskiej, autorów eposów i tragedii Naeviusa i Enniusza. Wpływ Lukrecjusza jest nadal odczuwalny, daje się odczuć wpływ bardziej nowoczesnej greckiej poezji „hellenistycznej”, a także najnowszej poezji łacińskiej Katullusa i innych autorów, przede wszystkim przedstawicieli neoteryku, czyli „modernistów”. Są też ślady komedii łacińskiej, dzieł prozatorskich i być może tradycji ustnej. Istnieją sugestie, że Wergiliusz korzystał ze źródeł spoza świata greckiego i rzymskiego, ze Wschodu.

W starożytnym komentarzu Serwiusza dot Bukoliki podaje się, że Wergiliusz początkowo planował napisanie poematu historycznego o starożytnych królach Lacjum, później jednak wolał epopeję mitologiczną, wybierając rozpowszechnioną legendę o Eneaszu, który uciekł po zdobyciu Troi i udał się na zachód. Pierwsza połowa wiersza, opisująca wędrówkę trojanów, opiera się na Odyseja Homer drugi, opisujący bitwy we Włoszech, wzoruje się na Homerze Iliada. Pierwszy napisał Wergiliusz Eneida w prozie, dzieląc ją na 12 ksiąg. Potem zaczął stopniowo przekładać to na poezję i nie robił tego z rzędu, ale za każdym razem sięgając do fragmentu, który najbardziej odpowiadał jego nastrojowi. Kiedy Wergiliusz tworzył, niewyczerpane źródła jego pamięci i umysłu spłynęły linijkami poetyckimi, które następnie poddano krytycznej analizie i wykończeniu.

Ogólnie Eneida jego struktura swobodnie nawiązuje do modelu homeryckiego, a jego poszczególne epizody są interpretowane zgodnie z homeryckimi zasadami. Podobnie jak Homer, Wergiliusz przedstawia bogów ingerujących w życie ludzi, przy czym obaj używają porównań, zwłaszcza w napiętych chwilach. Z drugiej strony Wergiliusz rzadko odtwarza dosłownie wers czy nawet frazę poetycką, podczas gdy Homer nieustannie ucieka się do epickich formuł i powtórzeń. Wergiliusz nigdy nie zatrzymuje się długo przy tym samym źródle, czasem w jednym wersecie możemy znaleźć aluzje do kilku tekstów. Wykorzystując zatem porównanie homeryckie dla własnych celów, Wergiliusz natychmiast posługuje się odmianami tego porównania, które można było znaleźć już u poprzednich poetów. Łączy strukturę poezji homeryckiej z prawami kompozycyjnymi mniejszych dzieł powstałych w hellenistycznej poezji greckiej i „neoterycznej” poezji łacińskiej. Chociaż Eneida w ogóle ma on budowę epicką, poszczególne jego pieśni porównywane są nie tylko do tragedii greckiej jako takiej, ale także do ściśle określonych dzieł tragików greckich, a czasem w obrębie jednej pieśni pojawia się nie tylko jedna tragedia, ale kilka.

Według Wergiliusza po decydującej bitwie i zniszczeniu Troi Eneasz wypływa do Włoch. Po drodze trafia do różnych krain, a zwłaszcza do Kartaginy, gdzie Eneasz i królowa Dydona zakochują się w sobie. Los jednak zmusza Eneasza do kontynuowania podróży do Włoch, a Dydona z rozpaczy popełnia samobójstwo. Po przybyciu do Włoch Eneasz odwiedza Kumajską Sybillę, wyrocznię Apolla (niedaleko Neapolu) i otrzymuje pozwolenie na zejście pod ziemię, do świata cieni umarłych. Tutaj zostają mu ujawnione tajemnice sądu nad zmarłymi, oczekującymi kary lub błogości i nowego cielesnego wcielenia dusz. W szczególności Eneasz widzi wielu Rzymian, którzy nie odegrali jeszcze żadnej roli w historii miasta, kiedy nadejdzie ich kolej. Wzbogacony tym doświadczeniem Eneasz zawiera sojusz z Łacinnikiem, królem Lacjum, ale już wkrótce z woli bogów ten świat upadnie. Wybucha wojna, która kończy się dopiero po zabiciu przez Eneasza Turnusa, dzielnego przywódcę sił wroga. W całym wierszu Eneasz otrzymuje boskie wskazówki, a gdy udaje mu się je zrozumieć, niezmiennie się do nich stosuje i udaje mu się to. Eneaszowi patronuje jego matka, bogini miłości Wenus, cieszy się także przychylnością najwyższego bóstwa Jowisza, którego wola odpowiada nakazom losu. Jednak Juno, potężna żona Jowisza, sprzeciwia się Eneaszowi, pomagając jego wrogowi Turnusowi. Pod koniec wiersza Jowisz i Juno idą na kompromis: Trojanie i Latynosi muszą się zjednoczyć, a później otrzymają władzę nad Włochami i całym światem.

Podobne zakończenie jest typowe dla Wergiliusza. Rzeczywiście, zasada pojednania poprzez kompromis przenika zarówno jego światopogląd, jak i jego poezję. Stosuje to zarówno do małych, jak i dużych problemów: dowolne czterowyrazowe zdanie może okazać się kompromisem pomiędzy dwoma używanymi już wyrażeniami - jednym autorstwa Greka, drugim łacińskiego poety. Nawet w kwestiach religii Wergiliusz zawiera zarówno greckie, jak i rzymskie idee religijne, a bardziej duchowe wierzenia Platona równoważą humanistyczną teologię Homera. Virgil niezmiennie stara się podejść do problemu z obu stron. Stylistycznie Wergiliusz zaczyna od przystępnej i jasnej łaciny dojrzałego Cycerona, wyraża ją jednak z wyraźną zwięzłością, która przypomina już styl jego współczesnego, historyka Sallusta. Wergiliusz starannie wprowadza do współczesnej łaciny nowe elementy, włączając, jeśli jest to zgodne z jego celami, użycie archaizmów. Najwyższa umiejętność pozwoliła poecie przekazać w jednym krótkim zdaniu kilka różnorodnych myśli naraz i w ten sposób umiejętnie wykorzystując wszystkie możliwości, jakie daje język łaciński, przekazać czytelnikowi umiejętny system znaczeń. Ten sam trend widać na szerszą skalę. Należy wziąć pod uwagę wszystkie punkty widzenia i pamiętać o roszczeniach wszystkich stron. W rezultacie Eneasz okazuje się bohaterem zupełnie odmiennym od bohaterów Homera, jego cel jest znacznie wyższy niż osobisty sukces. Dlatego w wierszu pius Aeneus nazywany jest stale, co nie oznacza „pobożnego” Eneasza, jak się to błędnie tłumaczy, ale „wiernego Eneasza”. Musi pozostać wierny swojej rodzinie i przyjaciołom, współobywatelom i swoim bóstwom – odpowiada to standardom moralnym, na których opiera się wielkość Rzymu.

Eneasz potrafi być słaby, nierozsądny i okrutny. Mamy tu kolejny przykład podejścia Wergiliusza. Nie wystarczy mu gloryfikować legendarną przeszłość, wiersz musi zawierać także przeszłość i teraźniejszość historyczną. Zwłaszcza Eneasz (i to bynajmniej nie w najlepszej formie) przypomina być może Augusta, którego Wergiliusz wspierał z zastrzeżeniami i rozczarowaniami. Powszechnie panuje przekonanie i nie ma w tym nic niewiarygodnego, że zmuszając Augusta do patrzenia w lustro w ten sposób, Wergiliusz był w stanie wpłynąć na cesarza. Sięgając do subtelnych aluzji do historii początków Rzymu, Wergiliusz daje do zrozumienia, że ​​w wygranej przez Augusta wojnie domowej prawda leżała nie tylko po stronie przyszłego cesarza.

Fundamentalną wartością Wergiliusza pozostaje zasada pojednania, wynikająca z głębokiego i bezstronnego współczucia. Równie ważna dla poety jest wrażliwość na muzyczne brzmienie słów i pasja tworzenia harmonijnych współbrzmień. Dominuje dźwięk, często rodzi się on najpierw w Wergiliuszu i z niego wyłania się znaczenie. Za życia Wergiliusza heksametr łaciński nie stracił jeszcze na znaczeniu. Poeta włożył wiele wysiłku, aby osiągnąć w tym wersecie wyżyny doskonałości. Według źródeł Wergiliuszowi rano udało się napisać wiele wersów, a w ciągu dnia je poprawiał i dokańczał, wieczorem zostawiając kilka wersów, a czasem tylko jeden. Zatem podczas tworzenia Gruzini Wergiliusz pisał tylko jedną linijkę dziennie.