Ce este Sonnet? Poem-sonet. Autori Santișici

Favoritul poeților și fanilor poeziei, Sonet conduce pedigree din scrierile lui Provencal Trubadurov, care a creat un versuri seculare și a început pentru prima oară să stabilească cântece în limba națională și nu în latină. Numele genului se întoarce la cuvântul provensal SONet - un apel sonor, sonor.

Ce este Sonnet? Istoria originii.

(1209-1229), care a măturat la sud de Franța, a forțat mulți troubadurov să se mute în Sicilia, unde în anii 1200 din Napoli, la curtea patronului și a versetului lui Friedrich, a fost formată școala de poezie. Reprezentanții săi au contribuit la transformarea sonetului - a fost deja numită Sonetto - în genul principal al creativității sale. Poeții sicilieni au folosit dialectul toscan, care deja la rândul secolelor 13-14, baza limbii literare italiene. Multe genii de renascentist au scris Sonnete: Perarh, Dante, Boccaccio, Pierre de Ronsar, Lope de Vega, Shakespeare ... și fiecare dintre ei a adus ceva nou la conținutul de poezii.

Caracteristicile formei

Sonnet clasic constă din paisprezece stanza. În epoca Renașterii italiene și franceze, poeții au scris poezii sub formă de două katrenine (cvadruple) și două terțe (trei sute) și în perioada engleză - trei katrenine și una două sute.

Poemul-Sonet este incredibil de muzical, motiv pentru care este ușor pentru el să facă muzică. Un anumit ritm a fost realizat prin alternanța rimii masculine și feminine, când accentul se pune pe ultimul și, în consecință, pentru silabe penultimă. Cercetătorii au arătat că un sonet clasic conține 154 de silabe, dar nu toți poeții au observat această tradiție. Italia, Franța și Anglia - Trei dezvoltări ale acestui formular poetic. Autorii sonnetilor - imigranți din fiecare țară - au contribuit cu unele schimbări în formă și compoziție.

Coroană de sondeturi

Această formă specială a poemului a apărut în Italia în secolul al XIII-lea. Are 15 sonde, iar tema principală și ideea celeilalte paisprezece sunt în acesta din urmă. Din acest motiv, autorii au început să lucreze de la sfârșit. În cel de-al cincisprezecelea sonet, cele două primele vechi sunt importante, iar în conformitate cu tradiția, primul sonet trebuie să înceapă cu siguranță primul șir al celor din urmă și să încheie a doua. Nu mai puțin interesante și alte părți ale poeziei de coroană. În celelalte treisprezece sonde, ultima linie a celui anterior trebuie să fie primul șir al ulterior.

Din poeții ruși din istoria literaturii mondiale, numele și Valery Brysov au fost amintiți. Ei știau perfect ce a fost un sonet, așa că au fost interesați de coroana de sonde. În Rusia, o astfel de formă de scriere a provenit din secolul al XVIII-lea. Geniul Valery Bryusov a fost un maestru al acestui gen și a observat strict fundațiile stabilite. Ultimul său poezie dintr-o coroană de sonde ("Row Fatal") începe rânduri:

"Patruteen numit am nevoie

Numele celor dragi, memorabili, vii! "

Pentru ca compoziția genului să fie mai ușor de înțeles, este necesar să se efectueze o mică analiză. Prin tradiție, stanza finală începe primul sonet și se termină - al doilea; Al treilea sonet începe ultima linie a celui precedent, în acest caz - "numele celor dragi, memorabili, vii!" Se poate argumenta că Valery Bryusov a atins perfecțiunea în acest gen. Astăzi, coroanele literare au numărat 150 de soneții de poeți ruși, iar în poezia mondială există aproximativ 600.

Francesco Petrarh (1304-1374). Italiană renaștere

El a fost numit primul om de Renaștere și fondatorul filologiei clasice. Francesco Perarch a primit o educație a avocatului, a devenit preot, dar el nu a trăit în conformitate cu principiul Theocentrismului. Petraka a călătorit pe toată Europa, în timp ce în serviciul Cardinalului a început activitățile sale literare în satul Voklum în sudul Franței. Toată viața lui a interpretat manuscrisele antice și a preferat Classics Antique - Versgil și Cicero. Multe dintre poeziile lor, inclusiv Sonnete, Petracka plasate în colecția "Kanzonier", care în traducerea literală înseamnă "carte de cântece". În 1341, a fost încoronat cu o coroană de laur pentru merit literar.

Caracteristicile creativității

Caracteristica principală a Petrarks este de a iubi și de a fi iubită, totuși, această iubire ar trebui să se relaționeze nu numai unei femei, ci și prietenilor, nativi, natura. Această idee sa reflectat în lucrarea sa. Cartea sa "Kanzonier" este legată de Muse. Laura de New, fiica lui Knight. Colecția a fost scrisă aproape toată viața și a avut două ediții. Sonnetele poartă numele "în viața lui Laura", al doilea - "pe moartea lui Laura". Total în colecția - 366 de poezii. În 317 de atracții de petrarh, dinamica temporală a sentimentelor poate fi urmărită. În "Kanjonier", autorul vede sarcina poeziei în cântarea frumoasa și crudă Madonna. El idealizează Laur, dar nu își pierde caracteristicile reale. Eroul lirical se confruntă cu toată adversitatea și suferă că trebuie să încalce jurământul sacru. Cel mai faimos sonet al autorului - 61, în care el este bucuros de fiecare minut petrecut cu iubitul său:

"Ziua binecuvântată, luna, vara, ora
Și o clipă, când ochii mei sunt ochii meniți! "

O colecție de Petrarks este o mărturisire poetică în care își exprimă libertatea internă și independența mentală. El se confruntă, dar nu regretă dragostea. El pare a fi justificat și glorifică pasiunea pământească, deoarece omenirea nu poate exista fără iubire. Stee-Sonenet reflectă această idee, iar poeții mai târziu continuă să o susțină.

Giovanni Boccaccio (1313-1375). Italiană renaștere

Marele scriitorul Renaștere (cel mai renumit pentru munca sa "Decameron") a fost un copil ilegal, așa că inițial a fost tratat cu dispreț, dar talentul a fost copleșit, iar tânărul poet a primit recunoaștere. Moartea lui Petrarki a fost atât de atins Bokcchcho pe care a scris-o în onoarea lui Sonet, în care a dezvăluit gândul loviturii vieții pământești.

"Pentru Sennuchcho, sa alăturat lui

Și să te dante și înainte de tine

Apoi, ascunsă de noi au apărut vizibil. "

Giovanni Bokcchcho Sonnets dedicat Dante Aligiery și alte genii și, cel mai important, femei. El a numit iubitul său de un nume - Fiametta, dar dragostea lui nu este atât de ridicată, ca Petrarki, dar mai aterizați. El schimbă ușor genul sonet și a urmărit frumusețea feței, părului, obrajilor, buzelor, scrie despre atașamentul său față de frumusețe și descrie plut și animalul de femei se așteptau la o soartă aspră: dezamăgită de natura creaturilor excelente și a victimelor a unei trădare, Bokcchcho din 1362 a primit un San spiritual.

Pierre de Ronsar (1524-1585). Renamentul francez

Născut în familia părinților bogați și nobili, Pierre de Ronsar a avut toate posibilitățile de educație bună. În 1542, el a prezentat o nouă dimensiuni și rime ale poeticilor francezi slabe, pentru care a fost meritat "regele poeților". Din păcate, pentru progresul său a fost plătit cu cruzime și și-a pierdut auzul, dar el nu a părăsit setea de auto-îmbunătățire. În prealabil poeți antic, el a considerat că Horace și Vergil. Concentrat pe munca predecesorilor săi: știa ce a fost un sonet și a descris frumusețea femeilor, dragostea lui pentru ei. Poetul avea trei muze: Cassandra, Marie și Elena. Într-unul dintre soneturi, el admite în dragoste pentru un fel de virgină întunecată și sumbră și o asigură că nici părul cu părul roșu, nici Svetyoky nu va provoca niciodată sentimente ușoare în ea:

"Sunt ochii maro cu foc viu cu fervoare,
Nu văd ochii gri ... "

William Shakespeare (1564-1616). Romania de revigorare

În plus față de comediile magnifice și tragediile enumerate în trezoreria literaturii mondiale, Shakespeare a scris 154 de sonde, care prezintă un interes deosebit pentru criticile literare moderne. El a spus despre faptele sale că "această cheie și-a deschis inima". În unele soneturi, scriitorul și-a împărtășit experiențele mentale, iar în altele a fost restrâns, dramatic. Shakespeare a dedicat paisprezece poezii prietenului și doamnei întunecate. Fiecare sonet este caracteristic al numărului, deci nu este dificil să se identifice absolvirea sentimentelor autorului: dacă în primele lucrări, eroul liric admiră frumusețea, atunci după 17 soneturi vin pentru o mulțime de reciprocitate. În poezii la numărul 27-28, acest sentiment nu mai este bucurie, dar nedumerirea.

Sonnetele lui Shakespeare au fost scrise nu numai pentru subiectele de dragoste: uneori autorul acționează ca un filozof visat de nemurire și condamnă vicii. Cu toate acestea, o femeie pentru el este o ființă perfectă și susține cu încredere că frumusețea este destinată să salveze lumea. În faimosul Sonet, 130 Shakespeare admiră frumusețea pământească a iubitului său: ochii ei nu sunt comparați cu stelele, tenul este departe de umbra trandafirilor delicate, dar în ultimele două Beznes, asigură:

"Și tot ce va da drumul celor care aproape

Care în comparații făcute din luxuri lansate. "

Sonnete italiene, franceze și britanice: asemănări și diferențe

Renașterea prezentată cu umanitatea numeroase capodopere ale literaturii. Începând din Italia în secolul al XIII-lea, puțin mai târziu, epoca sa mutat în Franța și două secole în Anglia. Fiecare scriitor, fiind un rezultat dintr-o țară, au adus câteva schimbări sub formă de Sonenet, dar cele mai relevante subiecte au rămas neschimbate - farmecul frumuseții unei femei și iubirea pentru ea.

În Sonnet clasic italian, Swores au fost scrise pe două rime, țerele au fost lăsate să scrie atât pentru două și trei, iar alternările de bărbați și rimele feminine au fost opționale. Cu alte cuvinte, accentul pus în încăpățânat ar putea cădea atât în \u200b\u200bultima și în penultima silaba.

În Franța, a fost introdusă o interdicție privind repetarea cuvintelor și utilizarea rimii inexacte. Roci de la testele strict separate unul de celălalt sintactic. Poeții Renașterii din Franța au scris soneții cu un zece satelit.

În Anglia, a fost introdusă o inovație. Poeții știau ce a fost un sonet, dar în loc de forma sa obișnuită, constând din două katrenine și două țese, erau trei nuclee și una de două săptămâni. Final Stanzas au fost considerate cheia și au purtat un centru aforistic expresiv. Tabelul demonstrează opțiunile normalizate de rimă din diferite țări.

Sonyet astăzi

Cea de-a paisprezecea formă originală sofisticată a versetului a evoluat cu succes în lucrarea scriitorilor moderni. În secolul al XX-lea, modelul francez a fost cel mai frecvent. După Samuel Yakovlevich Marshav, tradus sonerii lui Shakespeare, autorii interesați de forma engleză. Acesta din urmă este în cerere chiar acum. În ciuda faptului că toate sondele au fost transferate la genii remarcabile de literatură, interesul pentru acest gen rămâne relevant până acum: în 2009, Alexander Sharakshane a lansat o colecție cu traduceri ale tuturor sonerilor lui Slekespeare.