Virgil, Publius Virgil Maron

Informațiile despre Virgil sunt rare. Unele mesaje despre el au fost transmise de prietenii săi oral și în scris. Unele dintre aceste mesaje ne-au ajuns sub formă de citate împrăștiate de la autori romani de mai târziu, precum și sub forma a șapte scurte Biografii, sau mai bine zis, schițe ale unei biografii. Cea mai completă dintre acestea este păstrată în manuscrisul lui Aelius Donatus, dar de fapt se întoarce la Suetonius. Unele dintre informațiile pe care le găsim în alte texte sunt împrumutate din această biografie; unele informații, cum ar fi conținute în Biografie din manuscrisul de la Berna, au fost obținute independent, deși, probabil, toate versiunile aveau o singură sursă - note de la contemporanii lui Virgil.

În ceea ce privește numele lui Vergiliu, numele de Publius este destul de comun pentru un roman, celelalte două sunt aparent de origine etruscă, deși numele Virgil a fost purtat de mulți latini. Tatăl poetului era probabil latin, a cărui familie se stabilise cu câteva generații mai devreme în nordul Italiei, numită atunci Galia Cisalpină. Nu știm aproape nimic despre viața lui. Se spune că a fost olar sau mesager, s-a căsătorit cu fiica stăpânului său și apoi și-a câștigat existența crescând albine și vânzând cherestea. Fără îndoială, avea o mică moșie. Numele mamei lui Virgil era Magia Polla, care sună și etrusc. Virgil avea cel puțin doi frați, dar, până la maturitate, rudele lui erau deja morți.

Vergiliu s-a născut pe 15 octombrie 70 î.Hr. lângă Mantua, în satul Andes, dar nu se știe unde era exact acest sat. A primit o bună educație până la vârsta de 15 ani la Cremona și apoi la Mediolana (Milano). Pe la vârsta de 19 ani, Virgil a venit la Roma pentru a studia retorica, pe atunci o parte indispensabilă a învățământului superior necesar unei cariere politice. După ce a stat aproximativ un an la Roma, s-a stabilit la Napoli, alăturându-se cercului de epicurieni fondat de Filodem, care era condus de Siron. Virgil a trăit în Napoli sau aproape de ea aproape toată viața. A vizitat Roma doar ocazional, a vizitat Sicilia și Tarentum și a vizitat odată Grecia. În anul 19 î.Hr. Virgil a pornit într-o lungă călătorie prin Grecia. Ajuns la Atena, Virgil s-a întâlnit aici cu Augustus, după care a decis să abandoneze călătoria și să se întoarcă în Italia. În timpul examinării lui Megara, acesta s-a îmbolnăvit grav, boala s-a agravat pe navă și, la scurt timp după sosirea în Brundisium, Vergiliu a murit la 20 septembrie 19 î.Hr.

LUCRĂRI

Virgil a scris trei opere majore de poezie, toate în versuri hexametrice (sau „eroice”) - Bucolice sau Egloguri, 42–39 (sau 37) î.Hr.; Georgici(în jurul anilor 36–30 î.Hr.) și Eneida, în 29–19 î.Hr În antichitate, mai multe alte poezii mici au fost atribuite lui Vergiliu, toate sau aproape toate datate mai devreme de Egloguri. De obicei aceste poezii apar sub titlul colectiv Anexa Virgiliana(lat. cererea lui Virgil). Majoritatea dintre ele, inclusiv cele trei cele mai lungi, evident nu sunt autentice. Acest Ciris(Pescăruş), o poveste de dragoste care se încheie cu transformarea personajelor în păsări; Etna, dedicat descrierii unui vulcan celebru și Ţânţar- o poveste despre un cioban care a fost muscat de un tantar in somn pentru a-l trezi si a-l salva de un sarpe; Păstorul, fără să înțeleagă, omoară o insectă prietenoasă, care se mută în viața de apoi.

Poeziile rămase sunt mult mai scurte. Una, o epigramă pe două rânduri despre un tâlhar, este considerată primul fruct al creativității lui Virgil. Un alt grup de poezii scrise în metri diferite sunt unite sub numele grecesc Catalepton(care poate fi exprimat aproximativ ca Miniaturi). Una dintre aceste poezii, a 10-a, o parodie extrem de subtilă a celei de-a 4-a poezii a lui Catul, poate fi de fapt a lui Vergiliu. Celelalte două poezii pot fi, de asemenea, cel mai probabil considerate autentice. A 5-a transmite sentimentele lui Vergiliu, care renunță la retorica odiosă și este pe cale să se mute la Napoli pentru a studia filosofia epicureană; la sfârşitul poeziei le mai cere Muzelor să-l părăsească şi să se întoarcă de acum înainte doar ocazional şi cu prudenţa. Poemul al 8-lea, probabil, transmite durerea poetului la despărțirea de rude și la revedere de la moșie, confiscate de Octavian (mai târziu împăratul Augustus) printre pământurile destinate așezării veteranilor care au câștigat victoria de la Filipi în anul 42 î.Hr.

Există motive destul de bune pentru a respinge toate celelalte poezii Aplicații ca neautentică, dar dezbaterea pe această temă, fără îndoială, nu este încă încheiată.

Bucolice.

Bucolice(greacă Păstorit, adică Poezie pastorală), numit si Egloguri(greacă Favorite) sunt zece pastorale scurte care conțin în principal dialoguri între săteni imaginari. Ele se bazează pe Idilele Teocrit, scris și în hexametru în pastoralele grecești. Când Virgil a început această lucrare, a ajuns deja la maturitate. A stăpânit pe deplin metoda utilizării extensive a izvoarelor literare, din care a extras cuvinte, fraze și chiar consonanțe, creând din ele, precum și din aluziile care decurg din ele, noi combinații, astfel încât în ​​final să apară o lucrare cu totul nouă. , aparținând lui Virgil însuși. În primele etape ale dezvoltării literaturii, această abordare a creativității verbale se găsește peste tot, dar a devenit mai ales răspândită la Roma în legătură cu traducerea și adaptarea activă a autorilor greci care a avut loc aici. Cu toate acestea, Virgil, și aceasta este cea mai mare originalitate a sa, a dezvoltat această metodă în așa măsură încât în ​​mâinile sale a devenit o inovație tehnică. Ca multe alte inovații ale lui Virgil, această metodă s-a răspândit în poezia ulterioară, remarcată mai ales în opera lui S. Coleridge.

ÎN Egloguri Virgil creează o muzică unică de consonanțe, care este, de asemenea, una dintre cele mai importante trăsături ale operei sale. Chiar și în această formă relativ ușoară, poetul discută cele mai importante probleme ale vieții. Unele egloguri conțin indicii despre confiscarea moșiei tatălui său și apoi întoarcerea acesteia de către Octavian la Vergiliu - în semn de respect pentru meritele sale poetice și datorită mijlocirii unui prieten influent. Oameni de stat și scriitori proeminenți, precum Alphen Varus, Gaius Asinius Pollio, Varius Rufus și Gaius Cornelius Gallus, sunt numiți în Egloguri dupa nume. Cu toate acestea, în cea mai mare parte, Virgil preferă să-și ascundă adevăratele fețe în spatele personajelor colective. Așadar, el însuși, un tânăr liber, apare aici ca un sclav în vârstă care tocmai și-a primit libertatea (Egloga I). Și în general toată chestiunea cu confiscarea, în toată istoricitatea ei neîndoielnică, în Egloguri nu este afectat în niciun fel: i se permite să devină aici doar o sursă de gânduri şi sentimente care contribuie la realizarea acestor poezii. Peisaj în Egloguri de asemenea colectiv. Credem că suntem lângă Napoli sau Sicilia, dar unele detalii indică nordul Italiei. Există multe observații vii, dar nu există o singură descriere completă și directă a scenei.

Egloga a 4-a este diferită de celelalte. Aceasta este o combinație între un imn de nuntă și o odă la nașterea unui copil. Copilul în cauză aici trebuie să aducă din nou Epoca de Aur pe pământ. Există o dezbatere nesfârșită cu privire la cine este acest copil. Acest poem scurt, neinterpretabil, dar semnificativ, a fost folosit de împăratul Constantin, care a stabilit creștinismul în imperiul său, ca dovadă că chiar și un roman păgân a prezis nașterea lui Hristos. În principal datorită acestui eglog, Vergiliu a devenit faimos în Evul Mediu ca „Profetul păgânilor”.

În egloga 1, Vergiliu îl laudă pe binefăcător (aceasta este aproape sigur Octavian), numindu-l zeu. Încă de la început, poetul a crezut în Octavian, în chemarea sa de a da Romei pace și prosperitate. A devenit curând un prieten apropiat cu Octavian, probabil chiar mai apropiat decât textierul Horace. Generozitatea împăratului l-a îmbogățit de-a lungul timpului pe Vergiliu, dar poetul a reușit să păstreze independența personală și libertatea creatoare.

Georgici.

Următoarea operă poetică a lui Virgil a fost Georgici(greacă Poezie despre agricultură) în patru cântece. Sarcina urgentă a statului roman a devenit atunci (sau ar trebui să devină în curând) preocuparea pentru promovarea și revitalizarea agriculturii în vederea restabilirii moralității și bunăstării publice, precum și pentru impulsionarea economiei. Virgil a susținut cu entuziasm această politică. La un moment dat în poezie, el a menționat chiar că scria „la ordinul” (sau cel puțin „la sfat”) lui Mecenas, un prieten apropiat al lui Vergiliu și al lui Horațiu, un fel de „ministru de interne” sub Octavian. Lauda adresată lui Octavian în această poezie este convențională. Și totuși, când a scris poezia, Virgil a fost absolut sincer. Într-adevăr, este posibil ca însăși politica agricolă oficială să fi fost parțial pregătită și inspirată din poezia lui Vergiliu.

Subiectele abordate în cele patru cântece ale poeziei sunt agricultura, horticultura, creșterea animalelor și apicultura. Cu toate acestea, prezentarea materialului variază subtil. Din când în când, în poem sunt țesute pasaje care conțin o reamintire a cât de necesare sunt cunoștințele despre agricultură transmise aici pentru o persoană supusă voinței zeilor. Legătura dintre digresiunile lirice cu tema principală este uneori foarte liberă și, totuși, ele nu ies niciodată din prezentarea generală, ci întăresc invariabil o viziune sofisticată și perspicace asupra lucrurilor.

Cu toate acestea, sfaturile speciale oferite în poezie sunt valoroase în sine; ele sunt aplicate direct și cu succes chiar și în agricultura modernă. Desigur, Vergiliu a avut predecesori în literatură, printre care marii greci - Hesiod, Teofrast, Aratus, Nicander, precum și tratatul Magului cartaginez în traducerea latină și lucrările romanilor, în special Caton cel Bătrân. În plus, Virgil introduce în poem propriile sale observații atent verificate despre natură și agricultură.

Una dintre sursele principale ale lui Virgil a fost un poem filosofic De rerum natura (Despre natură), aparținând mai vechiului său contemporan Lucretius, unde a devenit un pasionat campion al materialismului epicureian. Ecourile acestei poezii se aud în Egloguri, iar în ultimele două mari lucrări ale lui Virgil sunt foarte frecvente, uneori repetându-se după mai multe rânduri. ÎN Georgici el împrumută multe dintre expresiile poetice ale lui Lucretius, dar le transformă în așa fel încât să servească la exprimarea unor opinii opuse materialismului. Căci Vergiliu însuși apără o viziune profund religioasă asupra lumii, în care domnesc forțele și scopurile spirituale. O persoană de aici găsește cea mai înaltă fericire nu prin calmul și detașarea epicureană, ci prin munca grea rurală, în sănătatea morală și fizică, bucurându-se de frumusețea naturii, bazându-se pe dragostea patriotică pentru Italia și credința în providența divină.

Eneida.

ÎN Eneida, adică „Istoria lui Aeneas”, se folosește experiența deja dobândită, aici lui Virgil i se oferă posibilitatea de a-și pune la încercare viziunea asupra lumii în legătură cu prezentarea unor evenimente politice și militare dinamice. Narațiunea epică în 12 cânte descrie capturarea Troiei de către greci, călătoria prințului troian Eneas în Italia și întreprinderile sale diplomatice și militare. Drept urmare, Enea unește troienii și latinii într-un singur popor, care în viitor, după întemeierea Romei câteva secole mai târziu, va deveni romani.

În timp ce lucra la ultima sa, cea mai mare lucrare, opiniile generale ale lui Virgil despre lume și metoda sa creativă au rămas aceleași ca înainte, cu excepția faptului că a fost observată creșterea sa constantă. Erudiția autorului și munca de cercetare pe care a avut de făcut atunci când lucra Eneida, cu adevărat colosal. Trebuie să fi acoperit aproape toată literatura modernă greacă și romană, din care doar o mică parte a ajuns la noi. Eneida se bazează în primul rând pe operele lui Homer, poeți tragici greci și reprezentanți ai poeziei romane timpurii, autori de epopee și tragedii Naevius și Ennius. Influența lui Lucretius continuă să se facă simțită, iar influența poeziei grecești „elenistice” mai moderne se face simțită, precum și cea mai nouă poezie latină a lui Catullus și a altor autori, în primul rând reprezentanți ai neoterismului sau „moderniștilor”. Există și urme de comedie latină, lucrări în proză și, poate, tradiție orală. Există sugestii că Vergiliu a folosit surse din afara lumii grecești și romane, din Orient.

În comentariul antic al lui Servius asupra Bucolice se relatează că Vergiliu a plănuit inițial un poem istoric despre vechii regi ai Latiumului, dar apoi a preferat o epopee mitologică, alegând legenda răspândită a lui Enea, care a scăpat după capturarea Troiei și a plecat spre vest. Prima jumătate a poemului, care descrie rătăcirile troienilor, se bazează pe Odiseea Homer, al doilea, care descrie bătăliile din Italia, urmează modelul lui Homer Iliada. Virgil a scris primul Eneidaîn proză, împărțindu-l în 12 cărți. Apoi a început să o traducă treptat în poezie și nu a făcut asta la rând, ci de fiecare dată întorcându-se la pasajul care i se potrivea cel mai mult dispoziției sale. Când Virgil a creat, sursele inepuizabile ale memoriei și minții sale au plouat linii poetice, care au fost apoi supuse analizei critice și finisării.

În general Eneida structura sa urmează în mod liber modelul homeric, iar episoadele sale individuale sunt interpretate conform regulilor homerice. Asemenea lui Homer, Virgil îi înfățișează pe zei ca intervenind în viața oamenilor, ambii folosesc comparații, mai ales în momentele tensionate. Pe de altă parte, Vergiliu reproduce rar un vers sau chiar o frază poetică textual, în timp ce Homer recurge constant la formule epice și la repetări. Vergiliu nu zăbovește niciodată mult pe aceeași sursă; uneori într-un singur rând putem găsi aluzii la mai multe texte. Astfel, folosind comparația homerică în scopuri proprii, Virgil folosește imediat variații ale acestei comparații care au fost deja găsite la poeții anteriori. El combină structura poeziei homerice cu legile compoziționale ale operelor mai mici create în greaca elenistică și poezia latină „neoterică”. Cu toate că Eneidaîn general, are o structură epică, cântecele sale individuale sunt asemănate nu numai cu tragedia greacă ca atare, ci și cu lucrări bine definite ale tragedianilor greci și, uneori, în cadrul unui cântec nu se folosește nici măcar o tragedie, ci mai multe.

Potrivit lui Virgil, după bătălia decisivă și distrugerea Troiei, Eneas navighează spre Italia. Pe parcurs, el se regăsește pe diverse ținuturi, în special în Cartagina, unde Enea și Regina Dido se îndrăgostesc unul de celălalt. Cu toate acestea, soarta îl obligă pe Eneas să-și continue călătoria în Italia, iar Dido se sinucide în disperare. Ajuns în Italia, Eneas vizitează Sibila cumeană, oracolul lui Apollo (lângă Napoli) și primește permisiunea de a coborî sub pământ, în lumea umbrelor morților. Aici i se dezvăluie secretele judecății asupra morților, care așteaptă pedeapsa sau fericirea și o nouă întrupare trupească a sufletelor. În special, Aeneas vede mulți romani care încă nu au jucat un rol în istoria orașului când le vine rândul să apară. Îmbogățit de această experiență, Eneas intră într-o alianță cu latină, regele Latiumului, dar foarte curând această lume se prăbușește prin voința zeilor. Un război izbucnește, care se încheie abia după ce Aeneas îl ucide pe Turnus, viteazul lider al forțelor inamice. De-a lungul poeziei, Enea primește instrucțiuni divine, iar când reușește să le înțeleagă, le respectă invariabil și reușește. Eneas este patronat de mama sa, zeița iubirii Venus, și se bucură, de asemenea, de favoarea zeității supreme Jupiter, a cărei voință corespunde dictaturilor destinului. Cu toate acestea, Juno, soția puternică a lui Jupiter, se opune lui Eneas, ajutându-l pe inamicul său Turnus. La sfârșitul poeziei, Jupiter și Juno fac un compromis: troienii și latinii trebuie să se unească, iar mai târziu li se va da putere asupra Italiei și a întregii lumi.

Un final similar este tipic pentru Virgil. Într-adevăr, principiul reconcilierii prin compromis pătrunde atât viziunea asupra lumii, cât și poezia lui. O aplică atât problemelor mici, cât și celor mari: orice frază de patru cuvinte se poate dovedi a fi un compromis între două expresii deja folosite înainte - una de un grec, cealaltă de un poet latin. Chiar și în materie de religie, Vergiliu conține atât idei religioase grecești, cât și romane, credințele mai spirituale ale lui Platon echilibrând teologia umanistă a lui Homer. Virgil încearcă invariabil să abordeze problema din ambele părți. Stilistic, Vergiliu începe cu latina accesibilă și clară a maturului Cicero, dar o exprimă cu o concizie distinctă care seamănă deja cu stilul contemporanului său, istoricul Sallust. Vergiliu introduce cu grijă elemente noi în latina modernă, inclusiv, atunci când se potrivește scopurilor sale, folosirea arhaismelor. Cea mai înaltă pricepere i-a permis poetului să transmită mai multe gânduri diverse deodată într-o frază scurtă și astfel, folosind cu pricepere toate posibilitățile oferite de limba latină, să transmită cititorului un sistem priceput de sensuri. Aceeași tendință este evidentă la o scară mai mare. Toate punctele de vedere trebuie luate în considerare, iar pretențiile tuturor părților trebuie reținute. Drept urmare, Aeneas se dovedește a fi un erou complet diferit de personajele din Homer, scopul său fiind mult mai presus decât succesul personal. Prin urmare, el este numit constant în poemul pius Eneus, care nu înseamnă „cuvios” Enea, așa cum este tradus greșit, ci „credinciosul Enea”. El trebuie să rămână fidel familiei și prietenilor, concetățenilor și zeităților sale - aceasta corespunde standardelor morale pe care se bazează măreția Romei.

Aeneas poate fi slab, nerezonabil și crud. Aici avem un alt exemplu de abordare a lui Virgil. Nu este suficient pentru el să glorifice trecutul legendar; poemul trebuie să conțină și trecutul și prezentul istoric. În special, Eneas (și nicidecum cel mai bun) seamănă poate cu Augustus pe care Virgiliu l-a susținut, cu rezerve și dezamăgiri. Este o credință comună, și nu există nimic incredibil în ea, că forțându-l pe Augustus să se uite în oglindă în acest fel, Vergiliu a reușit să-l influențeze pe împărat. Recurgând la aluzii subtile la istoria începuturilor Romei, Vergiliu arată clar că în războiul civil câștigat de Augustus, adevărul nu era doar de partea viitorului împărat.

Fundamental pentru Vergiliu rămâne principiul reconcilierii, care decurge dintr-o simpatie profundă și imparțială. La fel de importantă pentru un poet este sensibilitatea la sunetul muzical al cuvintelor și pasiunea pentru crearea consonanțelor armonioase. Predomină sunetul, adesea se naște mai întâi în Vergiliu, iar din el reiese sensul. În timpul vieții lui Vergiliu, hexametrul latin nu-și pierduse încă sensul. Poetul a făcut multe eforturi pentru a atinge culmile perfecțiunii în acest vers. Potrivit surselor, Virgil a reușit să scrie multe rânduri dimineața, iar ziua le-a revizuit și terminat, lăsând mai multe rânduri seara, iar uneori doar unul. Deci, la creare Georgici Virgil scria doar un rând pe zi.