Съобщение за Саша Блек. Александър Михайлович Гликберг (Саша Черни)

Биографията на Саша Черни за деца ще ви помогне да се подготвите за урока и да научите за творчеството на този поет.

Саша черни кратка биография

Александър Михайлович Гликберг, който по-късно става известен като Саша Черни, е роден на 1 октомври 1880 г. в одеското семейство на еврейски фармацевт, където освен него има още четири деца.

За да дадат възможност на сина си да влезе в гимназията, родителите му го кръстиха. Но Александър не учи дълго в гимназията. Момчето избягало в Санкт Петербург на 15 години и станало просяк. Съдбата му беше написана във вестника и житомирският служител К. К. Роше, докоснат от тази история, взе момчето на мястото си. Рош, който се занимаваше много с благотворителност и обичаше поезията, имаше голямо влияние върху Александър.

След като служи две години (1901-1902) като доброволец в руската армия, той започва работа в митническата служба в Новоселици.

Връщайки се в Житомир, младият автор започва да си сътрудничи с местния Волински вестник. Но вестникът скоро се затваря и през 1905 г. Александър Михайлович заминава за Санкт Петербург. Там той публикува стихове в списанията „Leshy“, „Almanac“, „Spectator“ и много други, изкарвайки прехраната си от чиновническа работа.

През 1905 г. Александър Гликберг се жени за Марина Василиева. Връщайки се от меден месец в Италия, той решава да напусне работата си и да учи само литература.

След публикуването на поемата „Глупости“ под името „Саша Черни“, писателят е добре дошъл на срещите на всички сатирични списания от онова време.

През 1906-1908 г. живее в Германия, където продължава образованието си в университета в Хайделберг.

Саша Черни се завръща в Санкт Петербург през 1908 г. С усилията на сп. „Сатирикон“ са издадени стихосбирките му „Сатири“, „Неволна почит“, „На всички бедни духом“, много издания с радост публикуват неговите произведения. Писателят се опита и като автор на детски произведения, публикувайки книгите „Живата азбука“, „Чук-чук“ и др.

През 1914 г. Черни е мобилизиран и започва да служи в полева болница.

Саша Черни, Александър Михайлович Гликберг (1880-1932) - руски поет и прозаик, творчеството му датира от Сребърния век, особено известен със своите лирични и сатирични фейлетони в поетична форма.

Ранно детство

Саша е роден в град Одеса на 1 октомври 1880 г. Родителите му са от еврейски произход, баща му е работил като фармацевт и агент в химическа лаборатория. По-късно семейството се премества в град Бела Церков, където бъдещият поет прекарва детството си.

В семейството имаше пет деца, две от тях бяха дадени със същото име от родителите си - Саша. И така се случи сред Гликберги, че светлокосото дете (блондинка) се казваше Саша Бели, а тъмнокосото (брюнетка) беше Саша Блек. Така бъдещият псевдоним на поета произлиза от семейния му псевдоним от детството.

Саша Черни беше забележимо различен от сестрите и братята си. Имаше буйно въображение, постоянно правеше нещо, измисляше нещо и провеждаше експерименти. Той или смесва сяра, зъбен прах и вазелин, за да направи водоустойчив барут, или се опитва да направи мастило от сока на черницата. Като цяло апартаментът на семейство Гликберг понякога приличаше на химически завод. За такива експерименти Саша често трябваше да получава наказание от баща си, който се отличаваше със своята строгост и твърд характер.

Семейство Гликбург бяха богати хора, но некултурни. Не може да се каже, че Саша имаше щастливо детство, момчето израсна затворено и необщително.

образование

В онези дни беше почти невъзможно дете от еврейско семейство да получи прилично образование. Затова отначало Саша беше на домашно обучение.

За да влезе момчето в гимназията в Била Църква, родителите му трябваше да го кръстят в Руската православна църква. Детето започна да учи в гимназията на 10-годишна възраст, обучението му не беше лесно за него и момчето беше изключено няколко пъти за лошо представяне. Към постоянното наказание у дома се добавяше нов страх от училищното иго.

На 15-годишна възраст той не издържа и избяга от дома си, изоставяйки обучението си. Между другото, по-рано най-голямото дете на семейство Гликберг реши да направи същата стъпка и Саша Черни последва примера му.

Първоначално момчето е приютено от леля си по бащина линия. Тя доведе Саша в Санкт Петербург, където той влезе в гимназията, за да продължи обучението си. Но скоро младият мъж беше изключен оттам, като не успя да издържи изпита по алгебра.

Положението на Саша беше катастрофално: изобщо нямаше пари за живот, той пишеше на баща си и майка си с молба за помощ, но родителите му не отговаряха на писмата на неговия син-беглец. Човекът станал просяк и започнал да проси.

През 1898 г. младият журналист Александър Яблонски започва работа в един от най-големите петербургски вестници „Син на отечеството“. Той научил за нещастния младеж, който бил изоставен от семейството си, и написал доклад за тъжната съдба на тийнейджъра.

Житомир и кръстник C. Roche

Статията беше прочетена от много богат джентълмен от Житомир, Константин Рош, който посвети много време и пари на благотворителност. Той заведе младежа при себе си, като му осигури подслон и образование. Житомир наистина стана втори дом за Саша и той винаги смяташе Константин Константинович Роше за свой кръстник.

Рош обожаваше поезията, той внуши любовта си към поезията на Саша и скоро откри, че самият човек има добър поетичен дар.

Константин Константинович помогна на Саша да получи работа като второстепенен служител в Службата за събиране. Едновременно с работата си младият мъж започва да пише поезия.

През 1900 г. е повикан на военна служба. В Житомир беше базиран пехотен полк, в който Саша служи 2 години като доброволец.

След службата той отива в малкото градче Новоселици, където получава работа като митничар на границата с Австро-Унгария.

Но скоро се завръща в Житомир, където започва да сътрудничи на вестник „Волински вестник“. През 1904 г. е публикувана първата му поетична творба „Дневникът на един разумник“, а начинаещият поет се подписва „Сами по себе си“. Местната житомирска интелигенция се заинтересува от работата и скоро Саша получи прякора „поет“.

Петербург

За съжаление вестникът „Волински вестник“, в който Саша започна редовно да публикува стиховете си, беше затворен. Но младият мъж вече се интересуваше много от литературната дейност и реши да се премести в Санкт Петербург. Тук той първо живее с роднините на Рош и те му помагат да си намери работа в железопътната данъчна служба.

Той служи като второстепенен служител, а непосредственият му началник беше жена, Мария Ивановна Василиева. Саша и Маша бяха много различни един от друг - както по позиция, така и по образование, а освен това жената беше много по-възрастна от него. Въпреки тези различия, те се сближават и се женят през 1905 г. Това дава възможност на младия поет да напусне работата си в железопътната кантора и да се отдаде изцяло на литературата.

Започва да си сътрудничи със сатиричното списание „Spectator”. В брой 23 е публикувано стихотворението „Глупости“, като за първи път произведението е подписано от Саша Черни. Беше ноември 1905 г. Стихотворението имаше успех и Саша веднага започна да бъде поканен в много сатирични публикации.

Няколко списания и вестници започнаха да го публикуват:

"Дневник";
"Leshy";
"Алманах";
"Маски".

Популярността на Саша Черни сред читателите нараства. Този факт обаче беше помрачен от факта, че след неговите сатирични стихотворения списанието „Spectator“ беше закрито, а стихосбирката „Различни мотиви“ беше като цяло забранена от цензурата поради политическа сатира.

Всичко това доведе до факта, че през 1906 г. Саша Черни заминава за Германия, където посещава лекции в университета в Хайделберг.

Творчеството процъфтява

През 1908 г. Саша се завръща в Санкт Петербург, където току-що е открито новото списание „Сатирикон“ и той, заедно с други известни поети, става негов редовен автор. Освен това от 1908 до 1911 г. той заема позицията на безспорен поетичен лидер на Сатирикон, благодарение на списанието Саша има общоруска слава. Корней Чуковски говори за него:

Неговите стихове наистина бяха на устните на всички по това време. Читателите ги обичаха за техния искрящ хумор, специална жлъч и горчивина, хаплива сатира, простота и в същото време дързост, остроумни забележки и наивна детинщина. Вестниците и списанията просто се бориха за правото да публикуват поезията на Саша, той, както и преди, си сътрудничи с много издателства:

„Руски слух” и „Модерен свят”;
„Киевска мисъл” и „Слънцето на Русия”;
„Съвременник” и „Аргус”;
"Одески новини".

Една след друга излизат негови стихосбирки: „Неволна почит”, „На всички бедни духом”, „Сатири”.

Но през 1911 г. без причина или обяснение Саша Черни напуска Сатирикон. Може би вътрешното състояние на душата му го засегна; младият поет чувстваше, че се е изчерпал в тази посока. През същата година дебютира в детската литература:

стихотворение „Огнище“;
последван от първата си прозаична творба, разказът за деца „Червеното камъче“, през 1912 г.;
през 1914 г. известната „Жива азбука” в стихове;
през 1915 г. сборник с детски стихотворения „Чук-чук“.

С течение на времето произведенията за деца заеха основното място в творчеството на Саша Черни.

Революция и война

През 1914 г., когато е обявена война с Германия, Саша е призован на фронта. Ужасите на войната се оказват тежко изпитание за поета, той изпада в ужасна депресия и е приет в болница. И след това той продължи службата си в медицински части: той беше пазач на болница в Гатчина, след това отиде на фронта с Варшавската консолидирана полева болница № 2 и помогна на пазач в Псковската полева резервна болница.

В края на август 1918 г., когато Червената армия влиза в град Псков, Саша го напуска заедно с други бежанци. Той не прие революцията. Поетът прави опити да се помири с новото правителство, но нищо не се получава, въпреки факта, че болшевиките му предлагат да ръководи вестник във Вилна. Черни напуска Русия през 1920 г.

Емиграция

Първо той и съпругата му се преместиха в балтийските държави, в град Ковно. След това се преместиха в Берлин. Тук той продължава да се занимава с литературна дейност. Поетът си сътрудничи с издателствата „Сполохи“, „Рул“, „Воля России“, „Сегодня“. Саша имаше възможността да работи като редактор в списание „Грани“.

През 1923 г. излиза книга с негови стихове „Жажда“, издадена на негови разноски. Всички творби са пропити с копнеж по родината, техните редове разкриват тъжното положение на поета „под чуждо слънце“.

През 1924 г. Черни се премества във Франция. Тук той положи всички усилия да направи руската литература популярна в чужбина. Сътрудничи на няколко парижки списания и вестници:

"Последни новини";
"Камбанки";
"Сатирикон";
„Илюстрована Русия“;
„Възраждане“.

Той организира литературни вечери, пътува из Франция и Белгия, четейки свои стихове за рускоезични слушатели, участва всяка година в „дни на руската култура“. Саша Черни издаде детски алманах „Руска земя“, който разказва за руския народ, неговата история и творчество.

През годините на емиграция Черни работи особено много върху прозата. Той създава много прекрасни творби за деца:

Смърт

През 1929 г. в южната част на Франция, в малкото градче Ла Фавиер, Саша купува парцел земя и построява къща. Това място се превърна в истински културен руски център в чужбина. Тук се събраха много музиканти, художници, руски писатели, които често идваха и оставаха при Черни за дълго време.

На 5 юли 1932 г. избухва пожар близо до къщата на Саша и се запалва съседна ферма. Без да се замисли нито за секунда за последствията за здравето си, той се затича да помогне на съседите си и участва в гасенето на пожара. Пристигайки у дома, той легна да си почине, но не стана от леглото, умря от инфаркт.

Погребан е във френското лавандулово гробище. Най-близкият и скъп човек на Саша Черни, съпругата му Мария Ивановна, почина през 1961 г. От този момент нататък нямаше кой да се грижи или да плаща за гробовете им, двойката нямаше деца. Следователно действителното точно място на погребението на поета е загубено. През 1978 г. на гробището Лавандула е поставена паметна плоча, която казва, че поетът Саша Черни почива в това гробище.

Остава само споменът и безсмъртната му поезия. Песните са написани по стиховете на Саша Черни и се изпълняват от популярни руски певци като групата „Сплин“, Жана Агузарова, Аркадий Северни, Максим Покровски, Александър Новиков.

По материали от сборника „Строфите на века. Антология на руската поезия”. Comp. Е. Евтушенко. Минск-Москва, 1995г.

Централен еврейски ресурс

Регионален сайт за детски библиотеки

Одесица. Енциклопедия за одеса

Дмитрий Биков. Черно и бяло
Саша Черни и Николай Гумильов по време на Първата световна война: „Тези двама воини са наистина белите и черните кости на войната, аристокрацията и народа, но и двамата имат онова рицарско разбиране за дълг, което е изключително рядко в Русия (институцията на рицарството, според Пастернак от писмо от 1918 г., Русия не е знаела). Това е дълг, така да се каже, независим от родината, напълно особен: човек трябва да се бори и, ако трябва, да умре за родината, не защото е добра и изобщо не заради нея, а заради себе си и нечии принципи.”

Мемоарите на V.A. Доброволски за Саша Черни
Читателите не бива да се заблуждават от заглавието на статията, в което авторът й не обелва нито дума за лични срещи с поета. Така че това произведение едва ли може да се класифицира като мемоарна литература. Всъщност пред нас е разказ за живота и творчеството на Саша Черни, който съдържа много изказвания на съвременници за поета.

Мирон Белски. По следите на скритата биография на Саша Черни
Авторът говори за статия на Анатолий Иванов, който изследва неизвестни страници от биографията на Саша Черни. Вдъхновен от увлекателната история, Мирон Белски тръгва да търси нова информация за семейството на поета...

Александър Ратиня. Наследство, предавано през вековете (което свързва Константин Роше с Афанасий Фет и Саша Черни)
„Случайно прочитайки в един от най-големите вестници на времето, „Син на отечеството“, статия за „скръбната съдба на един нещастен младеж, изоставен от семейството си“ (и всъщност избягал от родителите си), Рош приема „изгнаника“ в дома си в Житомир. И вместо преждевременно напусналия осиновен син Сергий, в живота на Константин Роше, по Божие позволение, идва друг ученик, носител на духа на новия, революционен век, в който Роше напразно търсеше своя приемник. Това беше Александър Гликберг, същият, който скоро ще стане известен в литературата под псевдонима „Саша Черни“.

Алексей Буторов. Поети на барикадите
За революционните стихове на Саша Черни, публикувани през 1905 г.

Руската култура на 20 век
Откъси от рецензии на съвременници на книгата на Саша Черни „Сатири“, публикувана през 1910 г.

Гримаси и мечти, преплетени, се биеха в Рейн
Между 1906 и 1907 г. Саша Черни учи в университета в Хайделберг. Тази статия, подготвена от Олег Чумаков въз основа на материали от вестник Die Welt, разказва за възприятието на поета за предвоенна Германия и начина на живот на германците от онова време.

Роман Гюл. Саша Черни (глава от книгата „Аз отнех Русия“)
Спомени за срещи с поета през годините на емиграция.

Андрей Седих. Годишнина без речи
Бележка от емигрантски вестник през 1930 г. за 25-годишнината от литературната дейност на Саша Черни.

За работата на Саша Черни

ИИ Куприн. За Саша Черни и неговите книги
„Саша Блек сама. И това е красотата на неговата самобитна личност и затова най-уважаваният „publicum” все още не е имал време да го хвали и обича и затова той все още има малко фенове и хвалители, но тези фенове-приятели наистина ценят безплатното , подходяща и красива дума, влагаща в причудливи, капризни, очарователни, компресирани форми гняв, и скръб, и замислена тъга, и дълбока нежност, и особено, някакво интимно, безизкусно езическо разбиране за чудесата на природата: деца, животни, цветя."
(pdf формат)

Венедикт Ерофеев. Саша Черни и др
Венедикт Ерофеев в кратко есе формулира възприятието си за Саша Черни по характерния си начин: „тук има приятелско отношение, вместо далечна почит и обожание. Вместо любов има чувство за лоно. И „близост и пълно съвпадение на възгледите“, както пишат в комюникето.

Анатолий Иванов. Обидена любов
„Кой знае, може би потапянето в епохата на Саша Черни, където „хората хленчат, разпадат се, вилнеят“, ще ни помогне да разберем нещо за себе си, в нашите смутни времена, и да подходим отговорно към нашата морална позиция.“

Юри Левинг. Владимир Набоков и Саша Черни
Известният литературен критик демонстрира с конкретни примери колко силно е оказала литературната дейност на Саша Черни върху творчеството на Владимир Набоков.
„Опитът на Набоков да използва творческите открития на своя по-възрастен приятел в някои случаи се ограничава до проследяване на тематични решения, в други малки комедийни ситуации му служат като ядра в изграждането на бъдещи сюжетни линии. Тези заеми бяха направени с лекота и дори, очевидно, с удоволствие.

В.А. Карпов. Прозата на Саша Черни в детското четене
Авторът анализира детската проза на Саша Черни, като засяга по-специално причините, поради които по-късното творчество на писателя, което съвпада с емиграцията му, е посветено предимно на децата.
(pdf формат)

Н.К. Ярошевская. Границите на художествения свят на колекцията „Детски остров” на Саша Черни
„Произведенията на Саша Черни за деца, които той самият включва в сборник, наречен „Островът на децата“, са публикувани през 1921 г. Книгата изпълнява желанието му да се разграничи от всички политически програми и тенденции и да живее като Робинзон на тих пустинен остров.

Вербицкая Виктория. „Чистата“ сила на „Разказите на войника“ на Саша Черни за „злите духове“
В работата си критикът, подобно на много други изследователи, изразява идеята, че емиграцията, която е довела до носталгия, е изиграла решаваща роля в развитието на творчеството на Черни. Копнежът по родината принуждава писателя да се обърне в „Войнишки разкази“ към руския фолклор и предреволюционния живот на хората. Авторът на статията от своя страна обръща специално внимание на използването на типични герои от езическата и християнската митология в историите на Саша Черни.

Линор Горалик. Обесете всички кучета!
Изключително жив анализ на сборника с разкази на Саша Черни „Дневникът на Фокс Мики“. Авторът говори за образа на главния герой на цикъла, т.е. Фокстериери кучета. Основната идея е следната: използвайки този сладък домашен любимец като главен герой, Блек получава възможността да обмисля най-обикновените неща, без да се страхува да бъде заклеймен като „наивен моралист“. Освен това в образа на кучето авторът на статията вижда черти, традиционно приписвани на руската интелигенция - размисъл, остро чувство за справедливост, разбира се, недоволство от заобикалящата го действителност, естествено, съчетано с абсолютно бездействие.

Е.А. Братовчед. Принципът на отчуждението в руската проза от края на 19 - началото на 20 век: "Кащанка" от А. П. Чехов и "Дневникът на лисицата Мики" от Саша Черни
Авторът се позовава на термина „дефамиляризация“, въведен от В. Шкловски, за да обозначи процеса на отстраняване на понятия и явления от областта на автоматичното възприятие в областта на познаваемото. Шкловски от своя страна се опира на теорията за „отчуждението“, формулирана от Брехт, според която, за да се придаде значение на ежедневните явления и детайли, е необходимо да се покажат от различен ъгъл като нещо изненадващо и неразбираемо. И Чехов в „Кащанка“, и Черни в „Дневниците на лисицата Мики“ реализират тази задача, представяйки човешкия свят през призмата на кучешкото възприятие. Разбира се, художествените подходи на двамата писатели имат много различия, анализът на които също е даден в статията.

Константин Кедров. Рицар на смеха
„Лермонтов горчиво възкликна, че животът е такава абсурдна, глупава шега. Саша Черни подхвана тази шега и, докато можеше, се шегуваше в унисон с този живот. Той се шегуваше и дори не беше в унисон в резонанса. Резонансът стана върха на славата"

ДОМИНО. Саша Черни: Той се смееше, когато изобщо не беше смешно, а когато беше смешно, изобщо не се смееше...
„Саша Черни живее в сатирите си, в детските си стихотворения, в историите на своите войници. Той живее, докато го четат, и винаги ще го четат, защото неговата поезия е смях, тя е чист хумор без никаква нотка.”

Поезия

Стихотворения 1905–1906 от книгата “Различни мотиви”

"Сатири" (1910)
В сборника са включени стихотворения от циклите „На всички нищи духом”, „Житие”, „Литературна работилница”, „Неволна почит”, „Послания”, „Провинция”, „Лирични сатири”.
"Сатири и лирика" (1911)
Колекцията включва циклите „Плевели”, „Горчив мед”, „Сред германците”, „Хмел” („Други струни”).
Стихотворения 1908–1914, невключени в книгите

"Жажда" (1923)
Цикли от стихове „Война“, „В Литва“, „Чуждо слънце“, „Руски Помпей“.
"Детски остров" (1925)
Включени са циклите „Огън“, „Животни“, „Песни“.

Саша Черни е псевдонимът на известния сатирик Александър Михайлович Гликберг. Псевдонимът е взет от самата плът на живота. Саша е роден на 13 октомври 1880 г. и израства в Одеса, в голямо еврейско семейство с пет деца, две от които са Саша. Светлият се наричал бял, а тъмният – черен. Поради съществуващия тогава лимит за еврейски ученици в гимназиите, за Саша беше невъзможно да влезе в гимназията. И когато родителите изведнъж решиха да кръстят всичките си деца, според Саша вече беше твърде късно да се учи. Той избяга в Санкт Петербург, но скоро осъзна, че не може да оцелее сам. Родителите не отговориха на писмата, оставяйки Саша да разбере, че е избрал своя собствен път. Саша беше спасен от гладна смърт от богат житомирски чиновник, който го прие в семейството си. Цялата по-нататъшна биография на Саша Черни е биография на поет-сатирик. През 1905-1906 г. той активно си сътрудничи с различни сатирични списания: „Алманах“, „Журнал“, „Чук“, „Маски“, „Леши“. Но една негова публикация в The Spectator на 27 ноември 1905 г. предизвиква такъв скандал, че списанието е закрито. Първата стихосбирка на Черни „Различни мотиви“ (1906) е арестувана. За да избегне самия арест, той и съпругата му заминават за Германия, където създава цикъл от лирични сатири „При германците“, стихотворения „Карнавал в Хайделберг“, „Корпоранти“ и др. Нивото на поетичното му майсторство рязко нараства, неговият хоризонтите се разширяват, което му позволява скоро след завръщането си от чужбина да заеме мястото на един от поетичните лидери в петербургския седмичник „Сатирикон“, където Саша Черни най-накрая намери своята ниша. Тогава стиховете му буквално се учеха наизуст, толкова злободневни бяха. През 1910 г. е публикувана колекцията „Сатири“, съчетаваща цикли от стихотворения, публикувани по-рано, които осмиват руския обикновен човек и вулгарността на света около него. Тогава излиза втората стихосбирка - „Сатири и лирика” (1911). Поетът е публикуван и в други издания - във вестниците "Нов ден", "Киевская мисъл", "Руски слух", "Одески новини", списанията "Модерен свят", "Аргус", "Слънцето на Русия" и др. алманах “Шипка”. Търси опора в изкуството, природата, децата и битът, създавайки цикли от лирически миниатюри за селото („Северен здрач”, „На село” и др.), пише прозаични творби – „Хора през лятото” (1910 г.). ), „Първо запознанство” ( 1912) и др. Друга посока на творчеството на Черни е поезията за деца, която той пише от 1911 г., а през 1912 г. участва в „Синята книга”, създадена по инициатива на М. Горки и в детският алманах “Жар птица”. Опитва се като преводач от немски, подготвяйки за печат „Книгата на песните” от Г. Хайне (1911), „Избрани разкази” от Г. Сафир (1912), преводи на Р. Демел, К. Хамсун и др. С началото на Първата световна война „редник Гликберг" отиде да служи в полева болница. Неговата впечатлителност почти го лиши от разума и живота му. Само една любяща съпруга и възможността да излее впечатления на хартия спаси поета. Впечатленията, получени на фронта, са в основата на цикъла от стихове „Война“. След Октомврийската революция той напуска Русия сред първите емигранти. Това решение значително удължава живота му и му дава възможност да радва читателите с книгите си още дълги години. Отначало Черни живее във Вилна, където пише стихове за Литва, цикъла „Руски Помпей“, в който поетът признава, че за него „няма връщане назад“, както и книга с детски стихове „Детски остров“ . През 1920 г. поетът се премества в Берлин, където повече от две години работи в издателствата „Грани“, „Русская газета“ и „Руле“, в списанията „Сполохи“, „Воля России“, редактира литературния отдел на списание “Жар птица”. По същото време беше публикувана третата му книга със сатири „Жажда“, която стана завършек на работата на черния поет. От 1924 г. Александър живее в Париж и сега прозата заема все по-важно място в творчеството му: множество книги за деца („Библейски разкази“, „Сънят на професор Патрашкин“, „Моряка“, „Ръждивата книга“). , „Дневникът на лисицата Мики” , „Сребърно дърво” и др.), повестта „Чудно лято”, „Несериозни истории”, „Войнишки разкази”, стихотворението „Кой живее добре в емиграция” и др. През лятото на 1930 г. Саша Черни и съпругата му се установяват в малка къща в южната част на Франция (La Favière, близо до Lavender), където той умира на 5 август 1932 г. на 52-годишна възраст - той пренапрегна сърцето си, докато помагаше съседи гасиха пожар. На надгробния му камък е изсечен ред от стихотворението на Пушкин: „Живел едно време един беден рицар“. Александър Михайлович наистина приличаше на същия беден рицар. Безпощаден в своята сатира, в живота той беше много искрен и мил човек. Не можеше да стои настрана от чуждото нещастие.

Статия за руския поет Саша Черни, чието име остава завинаги в историята на Житомир.

Съветският народ беше помолен да забрави за Саша Черни, ако го помни, а цензурата защити поета от по-младото поколение и беше наложена забрана върху неговите писания. Изглежда, че той е най-известният майстор на остроумната политическа сатира в царска Русия, удачен изобличител на вулгарния обикновен човек, привърженик на автокрацията, скапан интелектуалец - и в същото време тънък лирик, повлиял Развитието на руската поезия от началото на ХХ век. Дори подривникът на властта, младият Маяковски, на въпроса кой от поетите харесва повече: Фет, Майков или Полонски, отговаря със смях - Саша Черни. Бъдещият „трибун на революцията“ открито признава влиянието си върху творчеството си, въпреки че Саша убийствено се присмива на тогавашните си съратници и техния шокиращ манифест „Опашката на магарето“, като пише своето „Раждането на футуризма“:

Художник в платнени панталони
Един ден случайно седнах на палитрата,
Той скочи и се втурна забързано:
"Къде е терпентинът?!" Хайде, бързо ще го изтрия!“

Но след като разгледахме каскадата на дъгата,
Той е в транс на творчески интуитивен трепет
Изрежете квадрат от платно
И...основава салон “Магарешка кожа”.

Впоследствие той сам запечата „агитатора, гръмогласника, лидера“, наричайки го „червения бард от кръчмата“. „Новаторите“ от сродни области също го получиха от Саша Черни. Така ги представя той в весело-забавното си стихотворение „Недоразумение“, чийто пълен текст е даден в края на статията.*

Публиката веднага го оцени. Според свидетелството на Корней Чуковски: „Получавайки най-новото списание (имайки предвид най-популярния петербургски „Сатирикон“, бележка на автора), читателят, на първо място, потърси в него стиховете на Саша Черни. Нямаше студент, лекар, адвокат, който да не ги знае наизуст.”

Но в очите на партийните „възпитатели“ всички тези заслуги бяха безполезни, тъй като Саша Черни се осмели да емигрира. И едва сега неговите прекрасни стихове се завръщат в родината си.

Тези, които се срещат за първи път с този поет, не бива да се заблуждават с името, с което е подписвал творбите си. Той се вписва много добре в редица такива „говорещи“ псевдоними като Максим Горки, Андрей Белий, Демян Бедни, Артьом Весели и дори Михаил Голодни и Емил Кротки. Александър Михайлович Гликберг се нарече Саша Черни почти случайно. Той имаше и други псевдоними, например Сам, Хайне от Житомир и т.н. И този ми дойде на ум, когато си спомних как го нарича семейството му, за да не се бърка с роднина, друг Саша Гликберг, за разлика от него - руса.

Поетът е роден през 1880 г. в Одеса, в заможно еврейско семейство. Дядо му Яков имаше само магазин за железария, а баща му Михаил (Мендел) Гликберг, който обикновено се споменава като фармацевт или пътуващ търговец, служи като пътуващ представител на химическа компания. Саша беше най-голямото от пет деца, за които истеричната майка се грижеше или по-скоро не искаше да се грижи. Собствените й деца много я дразнеха. Това доведе до постоянни оплаквания към съпруга й, който поради суровия си нрав не можа да намери нищо по-добро от това да наложи жестоко наказание на децата, когато се върнаха от друго пътуване.

Когато дойде време да учи, малкият Саша премина изпита за влизане в гимназията, но не беше приет поради прословутата „процентна норма“ и учи у дома една година. Отначало бащата възнамерявал да изпрати бъдещия поет да научи занаята. Тогава промених решението си и реших проблема с рамото. С един замах даде всичките си деца за кръщение. Така на следващата година 10-годишният Саша стана гимназист. Той не беше много успешен в обучението си, ситуацията в семейството беше, както винаги, трудна. Със сигурност е имало и по-сериозни причини да избяга от вкъщи след 5 клас. Винаги мълчеше за тях.

Под грижите на леля си по бащина линия момчето е отведено в Санкт Петербург и настанено в гимназия с интернат, но е изключено поради неуспех по алгебра. „Блудният син“ не беше приет у дома и спряха да отговарят на писмата му с молби за помощ. Той се скита из Русия, достигайки до крайна бедност и безнадеждност. И тогава се намеси истинско чудо. Журналистът Яблоновски, който случайно научи за съдбата на талантливото момче, пише за него в реномирания вестник „Син на отечеството“. Статията привлече вниманието на виден житомирски чиновник Константин Роша, инициатор и участник в много благотворителни каузи, който наскоро загуби сина си. Той взе момчето в дома си, записа го в Житомирската гимназия и го обгради с грижи. Това се случи през 1896 г.

Саша обаче нямаше късмет с гимназиите. Тежката жертва, дадена за това, беше напразна. Конфликтът с директора, в който успява да влезе, е толкова остър, че след края на учебната година младежът е изключен, при това без право на прием. За причините можем само да гадаем. Възможно е още тогава да се е проявил острият ум на Саша и способността му да го кара да се смее на глас.

Той бил възрастен ученик, така че през 1900 г. бил призован в армията. Служи две години като доброволец в Галисийския полк, а след това още две като митничар на границата с Австро-Унгария. Връщайки се в Житомир, Александър Гликберг прави първите си стъпки в литературната област - става щатен фейлетонист на Волинския вестник. Звучи обнадеждаващо, но го платиха в контрамарки на местния театър. Скоро вестникът се затвори напълно и той отиде в Санкт Петербург.

Младият мъж е бил подслонен от близките на добрия Константин Рош. В очакване на по-добри времена той получава работа като чиновник във Варшавската железница. Непосредственият ръководител на амбициозния поет се оказа Мария Ивановна Василиева, която го взе под грижовното си крило. Те не си подхождат нито по възраст, нито по длъжност, нито по образование, но въпреки това се сближават и се женят през 1905 г. В Мария Ивановна той намери това, което не получи от собствената си майка - всеотдайна любов, енергична грижа и сигурен тил. Бракът му позволи да напусне омразната си офис работа и да се посвети на творчески дейности. Съпругата му го освободи от постоянните грижи за насъщния му хляб, от тичането по редакциите, преговорите с издателите (той ги наричаше „литературни крокодили“), от дребните неща на бита и бизнеса.

Младоженците прекараха медения си месец в Италия. След завръщането си поетът можеше да работи спокойно и резултатите не закъсняха. Първото стихотворение, публикувано в тази, да ви напомня, 1905 г., между другото, първо подписано с псевдонима Саша Черни, създава ефекта на експлодираща бомба. Той беше изброен в цялата страна, така че младият провинциал, както се казва, се събуди известен на следващата сутрин. Стихотворението се казваше „Глупости“, но съдържанието му далеч не беше глупост. В леки, като детска рима, лесно запомнящи се редове, поетът убийствено осмива не повече или по-малко от най-известните държавници на Русия, депутати от Думата, министри и дори личността на суверена, на когото той прозрачно намекна за експлозията на бомба близо до кралската резиденция:

Оранжев изблик
На Дворцовия мост,
Къде е високият господин
Вертикално предизвикан?

Списанието „Spectator“, което се осмели да публикува този бунт, веднага беше забранено. Но годината беше 1905 г., предварителната цензура вече беше премахната, така че птицата излетя от клетката. Стиховете на Саша Черни се състезаваха помежду си в „Чук“, „Алманах“, „Маски“ - сатирични списания, от които се разпространиха много. През 1908 г. той се осмелява да публикува първата си колекция. Тъй като включваше и политическа сатира, тиражът веднага беше спрян. Същата съдба очакваше и автора, ако не беше заминал навреме в чужбина.

Две години, прекарани в Германия, позволиха на Саша Черни да посещава курс от лекции в университета в Хайделберг. Връщайки се в Санкт Петербург през 1908 г., през следващите три години той постоянно е публикуван в Сатирикона на Аркадий Аверченко. Публикациите в това най-известно списание за сатира и хумор в Русия по това време донесоха на поета не само популярност, но и общоруска слава. Около списанието се обединиха най-добрите „смешници” на времето. Годините на работа в Сатирикон бяха най-добрите времена за поета Саша Черни. И въпреки че постигна истински успех, той беше най-малко като любимец на съдбата, винаги се опитваше да стои далеч от шумното общество и практически не общуваше с писатели. Единствените изключения бяха неговите приятели Леонид Андреев и Куприн. На публични места той най-често мълчеше, държеше се гордо и директно и не търпеше фамилиарничене към себе си. По това време новото му име беше на устните на всички, но това само го подразни. „Здравей, Саша!“ - веднъж му каза един журналист на Невски, а Александър Михайлович тогава написа в ярост на Корней Чуковски: „Дяволът ме осмели да си измисля такъв псевдоним! Сега всеки идиот ме нарича Саша!“

Стиховете от 1908-1912 г. - разцветът на блестящия сатиричен талант на Саша Черни - са най-добрите сред всички, които той е написал. Книгите с неговите стихове са преиздавани многократно и критиците ги посрещат единодушно. Ако отначало в своите сатири той проклина епохата, иронизира я, а по-късно започва да пише, сякаш слага маска - или на омразен обикновен човек, или на вид жалък интелектуалец - винаги различен от самия Саша Черни. Говоренето от името на тези отвратителни маски изисква намаляване на традиционните поетични теми и „демократизиране“ на поетичния език, изразено в пародийно сравнение на изтъркана висока фразеология с интелигентски жаргон и в използването на редуциран вулгарен речник. Впоследствие този метод беше блестящо използван от Михаил Зощенко, прилагайки го в прозата. И тогава беше ново.

Неочаквано какъв е изборът на медицински инструмент в ръцете на хирург, Маяковски, който се нарича негов ученик, го възприема като нова поетична норма. Той говори направо за това как този бурен подривник на властта я е разбрал: „Бях доволен от неговия антиестетизъм.“ Но истинският стил на Саша Черни е най-добре илюстриран от най-обичаните му стихове на Маяковски, като например „Ситуация“:

Съпругата взе последната рубла за къдриците си,
Съпругът, убит от пейка и варене,
Изчислява месечната загуба.
Мижави стотинки грухтят по сметките:

Купуването на чадър и дърва за огрев направи дупка,
А розовата качулка е от хартия
Хвърля огъната плешивина в потта.
Син реве. Бит за двойка плюс.
Малка ципа свири отгоре
(Въпреки че Божията птица не е яла от сутринта),
Самотен шафран кисел в чинийка,
Но сутринта изпих всяка капка водка.

Малката дъщеря дава на котката клизма под леглото,
В прилива на щастие, с полуотворена уста,
И котката, отдадена на мрачен песимизъм,
Той крещи възбудено с трагичен глас.

Сестра без вежди в опърпано сако
Изнасилва студено пиано.
А зад стената съседката е шивачка
Пее романса „Разберете моята тъга“.

Как не разбирате? В трапезарията има хлебарки
Оставяйки стария хляб, помислихме малко,
Чаши подрънкват съчувствено в бюфета
И влага капе като сълзи от тавана.

Маркови камшици в бели панталони
Във вълнението от тениса на трева
Те носят дебели дупета.

Около сайта, в модни неща
Стръмни бедра Астартес
Като в търговски център
Покана за господа (...)

Бузи, вратове, брадички,
Падайки в бюста като водопад,
Изчезва в стомаха

Люлеят се като в лодка
И издути като коприни,
Те плачат за красота.(…)

Като пълни кофи
Разпръснати бюстове
Те се носят безкрайно -

И отново дупето и бедрата...
Но над тях - да е празно! –
Нито едно лице!

Когато поетът говореше не от името на маската, а от свое име, звучаха съвсем различни нотки - това беше гласът на страдаща душа. Въпреки това, по това време любимото му оръжие беше каустична, безмилостна подигравка, от чиито стрели сякаш нямаше защита. Както пише в предвоенната 1914 г. във вестник „Русское слово“, Саша Черни „... се присмива на съвременния живот, на пошлостите и нищожностите..., на черносотниците и либералните балалайки, на фалшивите политици и фалшивите естети. ”

Той не пренебрегна и много болезнения въпрос за собствената си религия, който беше толкова радикално решен за него в детството. В кое от изброените превъплъщения той е действал, докосвайки се до еврейството, какво е изтекло от поразителното му перо в същото време - жлъч или сълзи - трябва да бъде специално обсъдено.

Да започнем с това, че той изобщо не избягваше тази тема. Ето, например, един от неговите шедьоври - поетичната история „Любовта не е картоф“, изложена почти в хекзаметър:

Арон Фарфурник хвана дъщерята на наследницата
С бедния студент Епщайн:
Те се целуваха! Под сливата близо до старата люлка.
Арон, изритайки Епщайн, смачка ужасно ризата си,
Затвори дъщеря си в килера и дълго пръхтя над басейна,
Където червената риба плува. „Нещастно копеле!“ *)

Какво стана! Епщайн беше почти изяден от кучета
Мадам издуха четири носни кърпи от мъка,
И бурният Фарфурник счупи семейния поднос.
На следващата сутрин се събудих. Изглади резервоарите на бобъра,
Седнах с жена си на дивана, стискайки ръце в бедрата си.
И извика подутата си от сълзи дъщеря.

Те рязаха, рязаха, рязаха, но дъщеря ми стоеше като идол,
Тя погледна през прозореца и изкряка като ядосан папагал:
„Искам за Епщайн.“ - „Мълчи!!!“ - „Искам за Епщайн.“
Фарфурникът се замисли и въздъхна. Не дадох дума за решение,
Изпрати някъде слуга и той, като бик,
Той се втренчи в килима. Дъщерята била заключена в спалнята.

Гладуващият Епщайн бързо отговори на призива:
Дойде подлеца, запали цигара и седна като у дома си.
Мадам тъжно духа нос в петата си носна кърпа.
О, колко депресиращи думи тя изрече:
„Сибирски! Скитник! Лапатсън! Свинска трахома!
Провокатор на най-невинното момиче, чист като мак!..”

„Ша...“ – започна Фарфурник – „Кажи ми, ако можеш
Да купя ли поне чадър на дъщеря ми с вашите мизерни средства?
Можеш ли да й купиш един галош?!”
В очите на Епщайн светнаха зловещи лъвове:
„Бих го купил, но никой не остави наследство.“
Бащата на Фарфурник гледа строго от стената.

„Аха, млади човече! Но не ми трябва! Така да бъде.
Завършете курса си, сложете дипломата си на масата и се оженете
И аз имам в гърдите не жаба, а сърце...
Дори и да се ожени за патка, дано бракът ви да е щастлив.
Но преди дипломата, нека гръмът да те убие, не се срещай.
Иначе ще ти счупя всички ръце и крака!“

— Да, да — каза мадамът, — във вторник във благородната баня
Те вече намекнаха доста прозрачно за теб и Роза, -
Техен късмет е, че заради парата не видях кого!“
Епщайн се закле да живее като отшелник
Фарфурник взе предвид злата заплаха
И той излезе, долавяйки риданията от спалнята с развълнуваните си уши.
Вечерта, вечерта пазачът биеше
Удряйте чука с цялата си сила!
Епщайн се скиташе като чакал
Под прозореца на моята мила Роза.
Лампата изгасна, прозорецът изхлипа,
В рамката има бяло деликатно петно.
Епщайн помогна - любовта не е картоф:
Минете през вратата, той ще избухне през прозореца.
Заключени, заключени вратите здраво,
Избутаха го с килер, за да е по-точно.
Епщайн се наведе към дъщерята на Фарфурник
И устните ме боли все по-болезнено...

Да чакам ли, да чакам три години за диплома?
Розата цъфти - Епщайн не е глупак:
Съперникът Поплавски има три къщи
И той също се надява на брак.

Зад вратата Фарфурник, заровен във възглавница,
Той хърка с баритон, жена му с високи.
Пазачът мърмори силно в чука си,
И нощта мълчаливо обикаля къщата.
________________________________
*) капцан значи просяк

Отражението в творчеството на поета на отношението му към неговите съплеменници изобщо не се ограничава до такава карикатурна, весело забавна картина на еврейския живот. Неволното отстъпничество (така той чувстваше своето християнство) придаде на това размишление специална окраска, в която бяха смесени сарказъм, горчивина и гняв. Но в него имаше и нежност. Това ясно прозира през хумора в неговата пародия „Песен на песните“, публикувана през 1910 г. Ето началните му редове:

Цар Соломон седеше под кипарис
И яде пуйка с ориз.
В краката ти, като въплътен мит,
Суламит лежеше
И стърчи розовият връх
Единственият език в света,
Като котка, когато види мляко,
Тя прошепна: „Моят Соломон, Соломон!“
"Добре? - казал царят,
Гризане на лапа. –
Отново ли отварям гърдите си?
Купете коприни за парцали?
Кехлибарено легло?
Топаз китка?
Бързо попитайте царя,
Поискайте пиле веднага.”(…)

Поетът се обръща повече от веднъж към старозаветните теми. Това включва поемата „Ной“ и „Библейски приказки“, адресирани до деца, една от които („Защо не се смееше Моисей?“) дори е препечатана от ционисткото списание на Жаботински, и много други. В творчеството му не се забелязват дълбоки християнски мотиви. Ако руският човек от улицата получи тежко от него, тогава той също беше безмилостен към „истинските руски евреи“. Но Саша Черни е особено безмилостен към антисемитите. Следвайки един от авторите, които е превел от немски, той с удоволствие повтаря: „Когато глупакът няма какво да прави, той става антисемит“. Той осмива жалките им възгледи в стихотворението „Юдефоби“:

евреи и евреи,
Кокошки и странични брави,
Спасете Русия
Наточете ножовете си!

Не бяха забравени и черносотниците от „Съюза на руския народ“, Саша Черни ги закова със смъртоносна точност:

Четири морални чудовища -
Един шпионин и три магарета
Призовани в името на занаята
Съюз на руския народ.

Но критиката си е критика и когато избухва Първата световна война, поетът се записва като доброволец и отива на фронта. Той приема Февруарската революция с ентусиазъм, тя го извежда от тежката депресия, в която го хващат ужасите на войната. Временното правителство го назначава за заместник-комисар на Съвета на войнишките депутати на Северния фронт.

Значението на Октомврийската революция не подведе Саша Черни. И въпреки че на него, който се озова във Вилна, болшевиките предложиха да оглави местния вестник, той отказа и отиде в Германия, след това в Куприн в Италия, след това в Париж. Тук участва активно в емигрантски издания, пише сатирични стихотворения и разкази, стихотворения за деца. Но всеки ред разкрива меланхолията на човек, който е разбрал, че това, което му се е струвало чуждо, е истинско и сега, когато за него наистина грее чуждо слънце и около него играят чужди деца, самият той е чужд сред всички тези непознати, аутсайдер навсякъде, или, както той се наричаше „тайният шпионин на живота“. Ето снимка, която той видя в Булонския лес:

Момчето се покатери на лепкава пръчка
Люлки, свирене,
Благодаря за усмивката
френско дете!

Във Франция Саша Черни композира единственото си любовно стихотворение „Моят романс“. В него той описва трогателна, целомъдрена среща с млада парижанка, която тайно идва в ергенската му стая. И както винаги при него, най-поразителните редове са последните редове:

За да е ясно, след като тя си отиде
Все още имам да кажа
Тази Лиза е на три години и половина...
Защо трябва да крием истината?

Саша Черни стана детски писател в Русия. Обръщайки се към жанр, който изглеждаше неочакван за него, този остър сатирик, който горчиво осмива епохата, започва да пише великолепни стихове за деца и създава поредица от находчиви куплети „Живата азбука“. Според Чуковски: „Още от първите му опити не можех да не видя, че той трябва да се развие в необикновен поет за деца. Самият стил на творчеството му, наситен с хумор, богат на ясни, конкретни образи, гравитиращи към сюжетен разказ, му осигурява успех сред децата. Този успех беше значително улеснен от редкия му талант да се заразява с детски чувства, напълно откъсвайки се от психиката на възрастните. Невъзможно е да не се съгласим с тези думи, стиховете на Саша Черни за деца са нежни бисери. Как точно намира правилния тон на разговор с малкото човече:

"Кой живее под тавана?"
- Джудже.
„Той има ли брада?“
- да
— И предница на риза и жилетка?
- Не.
„Как става сутрин?“
- Себе си.
„Кой пие кафе с него сутрин?“
- Котка.
„Колко време е живял там?“
- Година.
„Кой тича по покривите с него?“
- Мишка.
„Е, как се казва?“
- Скрът.
„Той е палав, нали?“
- Никога!..

В изгнание Саша Черни пише много проза, адресирана е не само към деца, но и към възрастни. Героят на книгата му „Дневникът на лисицата Мики“ е фокстериер, който говори за живота, хората и поезията, а „Разказите на войника“ по някакъв начин предугажда прозата на Михаил Зощенко. Създава и поредица от войнишки разкази, в които пред очите на автора се носят картини от фронта и оживяват спомени от войната. Както отбелязва Чуковски, историите са стилизирани в духа на Лесков и Дал. Основният им мотив е възхищението от руския характер. Някои от тези разкази са включени в книгата „Несериозни истории“, за която Куприн по-късно пише: „В тази област (има предвид истории за деца и войници) той е тук, той е другар, и подстрекател, и изобретател, и разказвач, и импровизатор, и фин, любящ наблюдател.“

Що се отнася до еврейската тематика, в произведенията от периода на емиграцията тя се появява само спорадично, което несъмнено е следствие от тогавашната липса на официална политика на антисемитизъм на Запад. Но в сатиричната поема „Кой живее добре в емиграция“ един от малкото „щастливци“ е шивачът Арон Давидович, а в статията „Гласът на всеки човек“ има следният стилизиран пасаж:

Ще кажа, като един възрастен евреин,
Кое е може би най-мъдрото от всичко:
Революцията е много хубаво нещо, -
Защо не?
Но първите седемдесет години -
Не живот, а чисто мъчение!

Чудесно точно казано, особено за първите 70 години! И колко чудесно в своите „Потомци“ той осмива вечния рефрен-трик, който неизменно улавя търпеливия руски човек на улицата: „Трудно е, братя, явно децата ще живеят по-свободно от нас“. Да издържите и страдате в името на бъдещите поколения - Саша Черни не хвана въдицата:

Искам малко светлина
За себе си, докато съм жив.

И изяснява мисълта си:

Аз съм като бухал върху развалините
Счупени богове.
В нероденото потомство
Нямам братя и врагове.

Така че, мисля, неслучайно неговите сатири, по-специално „Потомците“, вдъхновиха Дмитрий Шостакович да създаде вокален цикъл. Забавно доказателство за популярността на Саша Черни е, че фалшивият Саша Черни уж е „гастролирал“ в Холивуд. Но поетът не доживява да види тези знаци на признание, той умира през 1932 г. при неочаквани обстоятелства. Когато в малкото френско градче Лаванду, където живееше, имаше пожар, Саша Черни се втурна да помогне на съседите си. И тогава, вече вкъщи, той получи инфаркт. Живял е само 52 години. Когато поетът умира, кучето му Мики, същото, на чието име е написана детската книга, лежи на гърдите на собственика си и умира от разбито сърце.

Както знаете, „или е добре, или нищо за мъртвите“, поне в началото. Но минават години и всичко си идва на мястото. В случая със Саша Черни, чиито остри, язвителни сатири, предизвикващи неудържим смях, се харесаха на мнозина, може да се очаква появата на надценки, примесени със скрита уязвимост, професионална завист или нещо друго, например болезнен национализъм. Това е особено очаквано, когато имате работа с необичаен талант, който на свой ред е възприел подигравателна сатира, като например Венедикт Ерофеев, който стана известен в Samizdat със своя убийствено смешен шокиращ шедьовър „Москва - Петушки“. В бележките в полетата на дневниците, където несатириците обикновено са особено безпощадни и по никакъв начин не склонни към сантименталност, Веничка, както обичаше да се нарича, изведнъж се стопи:

Когато четете връстници-антиподи, твърди той, „искате или да се проснете в прахта, или да хвърлите прах в очите на народите на Европа, а след това да затънете в нещо. Искам да изпадна в нещо, но не е ясно в какво, в детството, в греха, в сиянието или в идиотизма. Желанието най-накрая да бъдеш убит с резбована синя рамка и трупът ти да бъде хвърлен в гъсталаците на евоним. И така нататък. А със Саша Черни „добре е да седиш под касиса“ („ядене на ледено изстудено кисело мляко“) или под кипарис („и ядене на пуйка с ориз“).“

Дори несравнимият Владимир Набоков, който е болезнено чувствителен към най-малките дефекти в стила и безмилостен към колегите си писатели, изрече неочаквано трогнати топли думи за Саша Черни: „Останаха само няколко книги и тиха, очарователна сянка“.

Съвсем неочаквано и трудно за дефиниране се оказа усещането, оставено от този поет, който талантливо се подиграва с недостатъците на съвременниците си, сдържан човек, чиято усмивка почти никой не виждаше. Сигурно е нежност.