От анализ на текстовете на А.А. Фета

Чрез цезурата в текста се открояват местоимението „аз” и редица други ключови лексеми: копнея, треперя, отдавна, нощ.

Характеристики на синтаксиса: успоредност на първия и втория ред, построени по схемата: наречие + числително + + прилагателно-определител + съществителното, което определя, действайки като субект. В същото време и двата стиха започват по един и същи начин - използва се такава стилистична фигура като анафора (единство на началата): „Още едно...“, „Още едно...“.

Анафора (съюз И) присъства и в следващите два стиха, но синтактичният модел на тези редове е различен, частично огледален по отношение един на друг: в третия стих има последователност глагол-предикат в неопределена форма + лично местоимение-подлог + + глаголна връзка („да копнея<…>аз<…>Ще стана"), докато в четвъртата тази последователност е обърната: свързващ глагол + лично местоимение - предмет ("Ще бъда").

Първата строфа е структурирана като едно условно сложно изречение („[Ако кажеш] Още една забравима дума, / [или / ако произнесеш] Още една случайна полувъздишка, / И [тогава, като ги чуя] сърцето ми ще започне да копнея отново, / И [тогава, като ги чуя] пак ще бъда в тези нозе”). Освен това всяко от простите изречения, съставляващи сложно изречение, е равно на един стих: четири реда - четири изречения.

Синтактичният модел на втората строфа е различен. Тук има три изречения, съответстващи на четири реда; последният от тях („И под луната в гробището на живота / И нощта, и собствената сянка са страшни”) е разширен в два стиха. Седмият ред е изцяло зает от второстепенни членове на изречението - две обстоятелства („до луната“ и „в гробището“) с едно определение („живот“). В метрично отношение членовете на изречението, които съставят това стих се приравняват с главните членове на изречението, които образуват осмия и последния ред. Благодарение на това се подчертава значението както на метафоричния „нощен” пейзаж, така и на целия мрачен край.

Отличителните черти на римата са, първо, съотнасянето на думи с контрастни значения („ден - сянка“) и, второ, акцентът върху вторичните членове на изречението - функционални думи (отново наречие, прилагателно в сравнителна форма чистач).

„Колко беден е езикът ни! "Искам, но не мога..."

Колко беден е езикът ни! - Искам, но не мога, -

Това не може да се предаде нито на приятел, нито на враг,

Това, което бушува в гърдите като прозрачна вълна.

Напразно е вечната умора на сърцата,

И почтеният мъдрец навежда глава

Преди тази фатална лъжа.

Само ти, поете, имаш крилат звук

Хваща се в движение и се закопчава внезапно

И тъмния делириум на душата и неясен мирис на билки;

И така, за безграничното, напускайки оскъдната долина,

Орел лети отвъд облаците на Юпитер,

Носещ незабавен сноп светкавица във верни лапи.

Текстови източници

Първата публикация беше като част от колекцията от стихове на Фет „Вечерни светлини“ за живота. Трето издание на непубликувани стихове от А. Фет. М., 1888.

Място в структурата на доживотните колекции

При публикуването си в сборника стихотворението е поставено като осми от шестдесет и един текста, съставляващи книгата. Мотивът за поезията, високото предназначение на поета, изразено в това стихотворение, е ключов и кръстосан в сборника. Третият брой на „Вечерни светлини” се открива със стихотворението „Муза” („Искаш да проклинаш, ридаеш и стенеш...”), оборудвано с програмен епиграф от „Поетът и тълпата” на Пушкин и наричащо целта на поезия „високо удоволствие“ и „изцеление от мъка“. Седмият текст, който предхожда стихотворението „Колко ни е беден езикът! „Искам и не мога“, посвещение „E“<го>И<мператорскому в<ысочеству>Великият херцог Константин Константинович“, авторът на поетични произведения, както се казва в последните редове на Фет, който споменава лавровия венец на августовия получател: „Изпод короната на суверенното семейство / Нетленният бръшлян става зелен“. Колекцията се допълва от две стихотворения в памет на писатели и критици - ценители и привърженици на „чистото изкуство“: „По повод смъртта на Александър Василевич Дружинин на 19 януари 1864 г.“ (1864) и „В памет на Василий Петрович Боткин на октомври 16, 1869” (1869). А. В. Дружинин и В. П. Боткин, авторите на рецензии на колекцията от 1856 г., оценяват много високо лириката на Фета.

Състав. Мотивна структура

Стихотворението се състои от две строфи - шест реда, които използват сдвоена рима (първите два реда съответно в едната и другата строфа) и пръстеновидна, или обкръжаваща, рима (третият - шести и четвъртият - пети ред в едната и другата строфа).

Стихотворението започва с поговорка за бедността на езика; втората половина на първия ред е непълно изречение, в което структурата на глаголното сказуемо е разрушена (трябва да бъде: искам и не мога да направя нещо, необходим е глагол в неопределена форма) и липсва необходимото допълнение (аз искам и не мога да кажа нещо). Тази структура на изречението на синтактично ниво предава мотива за невъзможността да се изразят дълбоки преживявания с думи („Какво бушува в гърдите като прозрачна вълна“).

В началните три реда мотивът за неизразимото е свързан с човешкия език изобщо („нашият език” не е руски, а който и да е език), включително на пръв поглед със словото на поета, тъй като авторът говори за собственото си неспособност за изразяване на дълбоки значения и чувства. В трите последни стиха на първото шестредие се посочва невъзможността за себеизразяване на който и да е човек („Напразно е вечната умора на сърцата“), а след това, малко неочаквано, се споменава „мъдър човек“, смирен („навел глава“) „пред тази фатална лъжа“. „Фатална лъжа“ е човешка дума и мисълта, която тя напразно се опитва да изрази; изразът се връща към максимата на Ф. И. Тютчев от стихотворението "Silentium!" (“Мълчание!”, лат.): “Как сърцето може да изрази себе си? / Как друг да те разбере”, „Изказаната мисъл е лъжа” [Тютчев 2002–2003, т. 1, с. 123].

Споменаването на „мъдреца“ се възприема като засилване на вече изразената мисъл в началото на строфата: никой, дори такъв „мъдрец“, не може да се изрази.

Но във втората строфа, противопоставена на първата, има неочаквана промяна на акцента: оказва се, че има само едно същество - поет, способен да изрази скрити и смътни преживявания („мрачен делириум на душата“), и улавяне на фината красота на битието, течащ живот („неясната миризма на трева“). Поетът е противопоставен на „мъдреца“-философ: „Фет директно сравнява немия мъдрец с цялата му дълбочина и поета, който може да изрази всичко в света в пълна наивност“ [Николски 1912, с. 28].

Тази интерпретация е доминираща, но не и единствена. Н. В. Недоброво [Недоброво 2001, с. 208–209], а след него В. С. Федина [Fedina 1915, p. 76] обърна внимание на изявлението в първата строфа за невъзможността на всеки човек (според тях, включително поета) да изрази дълбините на душата си: „Вечният копнеж на сърцата е напразен“. На пръв поглед неин контраст е твърдението във втора строфа за дарбата на поета. Но и двамата тълкуватели смятат, че чрез частицата само„бедността“ на езика на философ или обикновен човек изобщо не се противопоставя на „звученето на крилата дума“ на поета; поетът също не е в състояние да изрази всички тайни на своята душа. Смисълът на втората строфа от гледна точка на Недоброво и Федина е различен. Поетът „сграбчва в движение” впечатлението от битието, а орелът, в сравнение с поета, носи „във верните си лапи” „миг”, способен скоро да изчезне, но запазен за божествена вечност „зад облаците”” сноп светкавица”. Това означава: поетът умее да спре миг, да съхрани преходното, краткотрайното („мрачен бълнуване на душата”, „мътен мирис на билки”, „сноп светкавица”) в света на вечността, „зад облаци”.

Анализ на стихотворението - Колко беден е езикът ни!..

Когато е публикувано в сборника, стихотворението е поставено на осмо място от шестдесет и един текста, съставляващи книгата. Мотивът за поезията, високото предназначение на поета, изразено в това стихотворение, е ключов и кръстосан в сборника. Третият брой на „Вечерни светлини” се открива със стихотворението „Муза” („Искаш да проклинаш, ридае и стенеш...”), снабдено с програмен епиграф от „Поетът и тълпата” на Пушкин („Ние се родихме. за вдъхновение, За сладки звуци и молитви. Пушкин“) и нарича целта на поезията „високо удоволствие“ и „изцеление от мъка“. Седмият текст, който предхожда стихотворението „Колко ни е беден езикът! „Искам и не мога“, посвещение „на Е и великия херцог Константин Константинович“, авторът на поетични произведения, както се казва в последните редове на Фет, който споменава лавровия венец на августовия адресат: „От под короната на суверенната фамилия / Непреходният бръшлян зеленее.” Сборникът завършва с две стихотворения в памет на писатели и критици - ценители и привърженици на „чистото изкуство“: „По повод смъртта на Александър Василевич Дружинин на 19 януари 1864 г.“ (1864) и „В памет на Василий Петрович Боткин на 16 октомври , 1869” (1869). А. В. Дружинин и В. П. Боткин, авторите на рецензии на колекцията от 1856 г., оценяват много високо лириката на Фета.

Състав. Мотивна структура

Стихотворението се състои от две строфи - шест стиха, които използват сдвоено римуване (първите два реда съответно в едната и в другата строфа) и пръстеновидна или обкръжаваща рима (трети - шести и четвърти - пети ред в едната и другата строфа ).

Стихотворението започва с поговорка за бедността на езика; втората половина на първия ред е непълно изречение, в което структурата на глаголното сказуемо е разрушена (трябва да бъде: искам и не мога да направя нещо, необходим е глагол в неопределена форма) и липсва необходимото допълнение (аз искам и не мога да кажа нещо). Тази структура на изречението на синтактично ниво предава мотива за невъзможността да се изразят дълбоки преживявания с думи („Какво бушува в гърдите като прозрачна вълна“).

В началните три реда мотивът за неизразимото е свързан с човешкия език изобщо („нашият език” не е руски, а който и да е език), включително на пръв поглед със словото на поета, тъй като авторът говори за своето неспособност за изразяване на дълбоки значения и чувства. В трите последни стиха на първото шестредие се посочва невъзможността за себеизразяване на който и да е човек („Напразно е вечната умора на сърцата“), а след това, малко неочаквано, се споменава „мъдър човек“, смирен („навел глава“) „пред тази фатална лъжа“. „Фатална лъжа“ е човешка дума и мисълта, която тя напразно се опитва да изрази; изразът се връща към максимата на Ф. И. Тютчев от стихотворението "Silentium!" („Мълчание“, латински): „Как сърцето може да изрази себе си? / Как друг да те разбере”, „Изречената мисъл е лъжа.”

Споменаването на „мъдреца“ се възприема като засилване на вече изразената мисъл в началото на строфата: никой, дори такъв „мъдрец“, не може да се изрази.

Но във втората строфа, противопоставена на първата, настъпва неочаквана промяна на акцента: оказва се, че има само едно същество - поет, способен да изрази скрити и смътни преживявания („мрачен делириум на душата“), и улавяне на фината красота на битието, течащ живот („неясната миризма на трева“).

Чудесното свойство на поезията, според Фет, се състои по-специално във факта, че тя е в състояние да предаде обонятелни усещания („миризма“) чрез „звук“ (думи). Наистина има такива примери в поезията на Фет; cf: „О, как миришеше на пролет! / Вероятно си ти!” („Чакам, обхванат от безпокойство...“, 1886 г.).

Фет свързва тревата с „почвата“, основата на битието, със самия живот: „Тази трева, която е далеч, на гроба ти, / Тук, в сърцето ти, колкото е по-стара, толкова е по-свежа“ („Alter ego“ ”, 1878 [„Втори I.” – лат. – A. R.]). Миризмата на трева, включително окосена трева, заедно с миризмата на вода и аромата на рози, е знак за живот: „Аромат течеше от вълните и билките“ („На Днепър в потопа“, 1853 г.), „ уханието на тревата беше по-силно” („Пак бях в градината ти...”, 1857 г.), „Мирисът на рози под балкона и сено наоколо” („Лазурът гледа окосената ливада...”, 1892 г. ).

Поетът е противопоставен на „мъдреца“-философ: „Фет директно сравнява немия мъдрец с цялата му дълбочина и поета, който може да изрази всичко в света в пълна наивност“ (Николски Б. В. Основните елементи на лириката на Фет // Пълен сборник на стихотворения от А. А. Фет / С уводна статия от Н. Н. Страхов и Б. В. Николски и с портрет на А. А. Фет / Приложение към списание Нива за 1912 г. Санкт Петербург, 1912 г. Т. 1.. 28).

Тази интерпретация е доминираща, но не и единствена. Н. В. Недоброво (Недоброво Н. Времеборец (Фет) // Недоброво Н. Сладък глас: Избрани произведения / Съст., послеслов и бележки. М. Кралин. Томск, 2001. С. 208-209), а след него В. С. Федина (Федина V.S.A.A. Fet (Shenshin): Материали за характеристиките. Pg., 1915. P. 76) обърна внимание на изявлението в първата строфа за невъзможността на който и да е човек (според тях, включително поета) да изрази дълбините на своята душа: "Вечният копнеж на сърцата е напразен." На пръв поглед неговият контраст е твърдението във втората строфа за дарбата на поета. Но и двамата тълкуватели смятат, че чрез частицата „само“ „бедността“ на езика на философ или обикновен човек изобщо не се противопоставя на „звученето на крилата дума“ на поета; поетът също не е в състояние да изрази всички тайни на своята душа. Значението на втората строфа от гледна точка на Н. В. Недоброво и В. С. Федина е различно. Поетът „сграбчва в движение” впечатлението от битието, а орелът, в сравнение с поета, носи „във верните си лапи” „миг”, способен скоро да изчезне, но запазен за божествена вечност „зад облаците”” сноп светкавица”. Това означава: поетът умее да спре миг, да съхрани преходното, краткотрайното („мрачен бълнуване на душата”, „мътен мирис на билки”, „сноп светкавица”) в света на вечността, „зад облаци”.

Тази интерпретация е интересна, но противоречива. В този случай ясният контраст, посочен от частицата „само“, се оказва неоправдан: в крайна сметка се оказва, че втората строфа не съдържа контрастна, а напълно нова мисъл в сравнение с първата. Освен това чувството, бушуващо в гърдите, за което се говори в първата строфа, е същият „тъмен делириум на душата“, за който се говори във втория шестред.

Естествено недоумение: как тогава да се обясни комбинацията от твърдението за невъзможността на който и да е човек, включително лирическото „Аз“, да изрази себе си („Искам и не мога. – Не мога да предам това нито на приятел, нито на враг.. .“) с идеята за всемогъществото на словото на поета? Според мен в първата строфа лирическият „аз” е представен не като поет, а като носител на „прозаичен”, „обикновен език” – не свой, а общ за хората – „наш”. „Крилатата дума звучи“, поетичната „звукова реч“ е съвсем различна: тя е способна точно да предаде и съкровеното, и мимолетното.

Идеята за способността на поета да "спре миг" само придружава основната идея на стихотворението.

Мотивът за невъзможността за изразяване на дълбоки преживявания се връща в руската поезия към идеята за неизразимостта на висшите състояния на душата и смисъла на съществуването, ясно представена в известната поема на В. А. Жуковски „Неизразимото“ : “Какъв е нашият земен език в сравнение с чудната природа?”; “Неизразимото подлежи ли на изразяване?”; „Искаме да дадем име на неназованото – / А изкуството е изтощено и мълчи.“

Общоприето е, че идеята за поемата „Неизразимото“ е повлияна от писанията на немските романтици - F.W.J. Шелинг, В. Г. Вакенродер, Л. Тик;. Въпреки това, може би идеята за "неизразимото" е от предромантичен произход; според В. Е. Вацуро, в В. А. Жуковски се връща към произведенията на Ф. Шилер (Вацуро В. Е. Лириката на епохата на Пушкин: "Елегично училище". Санкт Петербург, 1994. С. 65-66).

Ф. И. Тютчев, макар и в малко по-различен смисъл, в стихотворението "Silentium!" тази мисъл се повтори; в текста на Тютчев вече има отчетлив романтичен характер. „Следвайки Жуковски и Тютчев (с цялата разлика между техните поетични декларации), Фет още в ранните си стихотворения утвърждава неизразимостта на Божия свят и вътрешния свят на човека в словото“ (Соболев Л.И. Животът и поезията на Фет // Литература 2004. № 38; цитиран от електронната версия: http://lit.1september.ru/2004/38/12).

Мисълта за неизразимостта на преживяванията и мислите в инертни ежедневни думи занимава Фет още в младостта му. И така, той пише на своя приятел И. И. Введенски на 22 декември 1840 г. „Когато сядам да ви пиша, има такъв прилив на най-светлите мисли, най-топлите чувства, че тези вълни задължително се смесват, смачкват се в тромавите камъни на моето прозаично красноречие и поръсете хартията със сив пясък с гаден почерк. Мога да ви кажа много, много и тези думи са това, което той казва:

Докато те проникват в ушите и сърцето ти

Замръзват във въздуха, замръзват в устата ми.”

Както пише издателят на писмото G.P., „два стиха от Мицкевич са цитирани от Фет в негов собствен превод. Преводът на цялата пиеса (стихотворение – А.Р.) („О, мила девойко”) е публикуван едва тридесет години по-късно. Неговият основен мотив - безсилието на словото - толкова характерно за стария Фет, очевидно го тревожи в младостта му: през 1841 г. в друго стихотворение („Приятелю, думите са безсилни“) той самостоятелно обработва темата, повдигната от Мицкевич“ ( Блок Г. Роден поет: Повестта за младостта на Фет: По непубликувани материали, Ленинград, 1924, стр. 71-72) [i].

Въпреки това, ако В. А. Жуковски говори за безсилието на изкуството, думата пред мистерията и красотата на битието (но в същото време се опитва да разреши неразрешимото, да изрази неизразимото), а Ф. И. Тютчев нарича всяка мисъл, словесно формулирано значение „лъжа“, тогава Фет твърди, че поетът е в състояние да предаде с думи („звук на крилата дума“) всичко - както това, което се случва в дълбините на душата, така и това, което съществува в света наоколо.

Но мотивът за неизразимото е представен в поезията на Фет и в традиционната интерпретация: „В моя мълчалив и упорит стих / Напразно искам да изразя / Импулса на душата си ...“ (безименно стихотворение, 1842). В този пример е много важно, че неуспехът на себеизразяването е свързан с „мълчанието“ на стиха: тънък и дълбок смисъл може да бъде изразен само чрез звук или с неговото решаващо участие. Други примери: „Не сме ние / Безсилието е изпитало думи, за да изрази желания. / Тиха мъка е изпитвана от хората от векове, / Но е наш ред, и поредицата от изпитания ще свърши / Не с нас” (“Напразно!”, 1852), “Как диша гърдите свежо и просторно - / Не думите могат да го изразят!“ („Пролет е навън”, 1855), „Не мога да намеря думи за песента на сърцето си” („Сонет”, 1857), „Но какво гори в гърдите ми - / не знам как да ти кажа . // Цялата тази нощ в краката ти / Ще се издигне в звуците на песнопения, / Но тайната на щастието в този миг / ще отнема без израз“ („Колко ярка е пълната луна...“, 1859 (? )), „И в сърцето, като птица пленена, Песен безкрила лее” („Като яснотата на безоблачна нощ...”, 1862 г.), „И това, което погледът ти сам изразява, / което поетът не може да изобрази. ” („Чия корона е богинята на красотата...”, 1865 г.), „Не ми е дадена флоридност: не е за мен / Умишлено бърборене на свързани думи!” („Погледни в очите ми дори за миг...”, 1890 г.), „Но тишината на изтощената красота / Там (в страната на уханните цветя. - А.Р.) оставя печат върху всичко” („Зад планините, пясъци, морета...”, 1891).

Според Е. Кленин, психологическата причина за острото усещане на Фет за ограничените възможности на думите е билингвизмът (двуезичието): Фет се чувстваше както руски, така и немски, което беше перфектно обучено в немското училище-интернат в град Веро (сега Võru в Естония), където е назначен на четиринадесетгодишна възраст (тази идея е развита от изследователя в книгата: Klenin E. The Poetics o

Колко беден е езикът ни! "Искам, но не мога."
Това не може да се предаде нито на приятел, нито на враг,
Това, което бушува в гърдите като прозрачна вълна.
Напразно е вечната умора на сърцата,
И почтеният мъдрец навежда глава
Преди тази фатална лъжа.

Само ти, поете, имаш крилат звук
Хваща се в движение и се закопчава внезапно
И тъмния делириум на душата и неясен мирис на билки;
И така, за безграничното, напускайки оскъдната долина,
Орел лети отвъд облаците на Юпитер,
Носещ незабавен сноп светкавица във верни лапи.

Анализ на стихотворението „Колко беден е нашият език“ от Фет

Афанасий Афанасиевич Фет в стихотворението си „Колко беден е нашият език“ в годините на упадък говори за феномена на езика, неговите възможности, граници, прозрения.

Стихотворението е написано през лятото на 1887 г. Авторът му е на 67 години по това време, той е собственик на проспериращо имение, автор на няколко тома стихове. По жанр - елегия, по размер - ямбичен хекзаметър със смесена (прилежаща и пръстена) рима, 2 строфи. Лирическият герой е самият автор. Композицията условно е разделена на 2 части: в първата героят признава безсилието си да изрази себе си и чувствата си чрез думи и реч. Във втория той възпява умението на поетите, които умеят да отразяват света и всичко в него с един щрих и съзвучие. „Наш език“: това означава, разбира се, не само руски, а човешки език като цяло. „Искам и не мога“: подценяването на тази фраза илюстрира безпомощността на героя. Нито отваряйте душата си пред приятел, нито парирайте атаката на врага. „Прозрачна вълна в гърдите“: метафизично, в някои отношения дори аморфно, описание на вътрешния свят на човек. Усилията на „мъдреца” да образова хората по определени въпроси, в желанието си да предаде собствената си философия в хармонична и последователна форма, са напразни.

„Фатална лъжа“: ето ехо от известната реплика. „Само с теб, поете”: странно е, че авторът – самият той галеник на музите – се обръща към някакъв абстрактен „поет”. Може би А. Фет тук се покланя на онези, които смята за гении. В сравнение с тях той е чирак. „Думите са здрави“: героят вярва, че стиховете водят тайнствен разговор със сърцето му. „Тъмен делириум на душата”: под перото на майстора най-неуловимите движения на душата излизат от сенките. Силата на поезията за А. Фет се простира до способността да се предават миризми, цветове и звуци. Творбата завършва в класически дух със задължителното антично сравнение: орел лети отвъд облаците на Юпитер. Тази птица е типичен спътник на римското божество. „Мигновен сноп светкавица”: прозрението на поета е проблясък, метеор на хоризонта на ежедневието. Самият поет понякога не може да го обясни. Той предава образи и символи на човечеството, открива нови неща, съживява от пепелта забравени концепции и мечти. А. Фет представя поета като вид крилат демиург, който напусна земната „оскъдна долина“ „за безграничното“. Речникът е възвишен. Епитети: вечен, почтен, неясен, верен. Метафора: глава пред лъжа, бушуваща в гърдите. Инверсия: фатална лъжа. Персонификация: звукът е достатъчен в движение.

От младостта си, посветен на романтичния светоглед, А. Фет в работата си „Колко беден е нашият език“ говори за високата цел на поета.

Афанасий Афанасиевич Фет

Колко беден е езикът ни! "Искам, но не мога."
Това не може да се предаде нито на приятел, нито на враг,
Това, което бушува в гърдите като прозрачна вълна.
Напразно е вечната умора на сърцата,
И почтеният мъдрец навежда глава
Преди тази фатална лъжа.

Само ти, поете, имаш крилат звук
Хваща се в движение и се закопчава внезапно
И тъмния делириум на душата и неясен мирис на билки;
И така, за безграничното, напускайки оскъдната долина,
Орел лети отвъд облаците на Юпитер,
Носещ незабавен сноп светкавица във верни лапи.

Афанасий Фет

Афанасий Фет влезе в историята на руската литература като ненадминат лирик и майстор на пейзажа. Ранните му стихотворения стават учебници поради своята лекота, изящество и удивително красиви образи, така майсторски създадени от този поет. По-късните творби на Фет обаче нямат изяществото и чистотата, с които са известни по-ранните му стихове. Причините за подобни метаморфози са няколко и една от тях е в личната драма на поета, който съзнателно изоставя любовта в името на финансовото благополучие, за което по-късно съжалява до края на живота си. Въз основа на някои косвени признаци може да се твърди, че вътрешното недоволство на Фет постепенно го подлуди. Ето защо не е изненадващо, че от година на година, след като поетът се раздели с Мария Лазич и след това научи, че тя е починала, стиховете му ставаха по-мрачни и по-безнадеждни, придобивайки не само характерна „тежест“, но и нюанс на философска рефлексия.

През 1887 г. Фет публикува стихотворението „Колко беден е езикът ни!...“, в което повдига завесата на тайната над собственото си творчество. Поетът осъзнава, че вече не може, както преди, лесно да борави с думите, създавайки с тяхна помощ изненадващо ярки и вълнуващи образи. Той отбелязва, че не е в състояние да „предаде нито на приятел, нито на враг това, което бушува в гърдите му като прозрачна вълна“. Това толкова депресира поета, че той смята всяка написана фраза за „фатална лъжа“, но в същото време не знае как да успокои „вечната умора на сърцата“. В случая става дума за самия процес на създаване на поезия, стимул за който е вдъхновението. Но в същото време Фет осъзнава, че той лично вече няма достатъчно онези чувства и емоции, които могат да събудят душата от сън, за да предаде чувствата си възможно най-точно. Оказва се порочен кръг, от който авторът не вижда изход, разчитайки само на факта, че един ден ще се случи чудо и „крилатият звук на словото“ ще успее да предаде „мрачния делириум на душата и неясна миризма на билки.

Фет сравнява самото си творчество със сноп светкавица, който орелът носи „в своите верни лапи“. Авторът открито признава, че поезията има определен мистичен компонент, благодарение на който стиховете оставят незаличима следа в душата на човека. Но в същото време Фет не иска да се примири с идеята, че талантът и вдъхновението са непостоянни понятия, които в определени периоди от живота могат да се проявят с особена сила и по-късно да изчезнат поради факта, че човек прави грешки или неблагоприятни действия. Възможно е сделката със съвестта, която поетът сключи в младостта си, за да възстанови социалния си статус, да стане причина за загубата на блясъка и лекотата, които първоначално са били присъщи на стиховете на Фет. Поетът обаче не обвинява себе си за това, а руския език, смятайки го за беден и неподходящ за поезия. Подобно погрешно схващане не само изпраща автора по грешен път, но също така има много негативно въздействие върху работата на Фет. Самият поет изключително рядко обръща внимание на предметите и явленията, които го заобикалят, потопен в света на илюзиите и спомените. Поради тази причина стихотворенията от по-късния период на този автор вече не могат да се похвалят с тази удивителна образност, благодарение на която поетът успя да предаде цветове и миризми. Само понякога се появяват романтични линии от писалката на Фет в същия дух. Това са ехо от минала любов, която с течение на времето пламва с нова сила в душата на поета, но вместо радост му причинява голяма болка, тъй като той не може да върне миналото. И тази безнадеждност се отразява в творбите на поета, който разбира, че изобщо не е живял живота си така, както е мечтал.

1.1.3. Сравнете описанието на степта в горния фрагмент с образа на природата в разказа на А. П. Чехов „Степта“. По какво си приличат пейзажите?

1.2.3. Сравнете стихотворението на В. А. Жуковски „Неизразимото“ със стихотворението по-долу на А. А. Фет „Колко беден е нашият език! "Искам, но не мога..." До какви изводи ви доведе това сравнение?


Прочетете фрагментите от произведенията по-долу и изпълнете задача 1.1.3.

Колкото по-напред отиваше степта, толкова по-красива ставаше. Тогава целият юг, цялото това пространство, което съставлява днешна Новоросия, чак до Черно море, беше зелена, девствена пустиня. Никога плуг не е минавал през неизмерими вълни от диви растения. Само конете, скрити в тях, като в гора, ги газеха. Нищо в природата не може да бъде по-добро от тях. Цялата повърхност на земята изглеждаше като зелено-златист океан, над който се пръскаха милиони различни цветове. Сини, сини и лилави косми прозираха през тънките, високи стъбла на тревата; жълта гора подскочи с пирамидалния си връх; бяла каша осея повърхността с шапки във формата на чадър; житният клас, донесен бог знае откъде, се изливаше в гъсталака.

Яребици се стрелнаха под тънките им корени, протягайки шии. Въздухът беше изпълнен с хиляди различни свирки на птици. Ястребите стояха неподвижни в небето, разперили криле и неподвижно вперили очи в тревата. Викът на облак диви гъски, които се движеха встрани, се чу в Бог знае какво далечно езеро. Една чайка се надигна от тревата с отмерени удари и се окъпа разкошно в сините вълни на въздуха. Там тя е изчезнала във висините и само трепти като една черна точка. Там тя обърна криле и блесна пред слънцето. По дяволите, степи, колко сте добри!

Нашите пътници спряха само за няколко минути за обяд и отрядът от десет казаци, пътуващи с тях, слязоха от конете си, развързаха дървени патладжани с горелка и тикви, използвани вместо съдове. Ядяха само хляб със сланина или сладкиши, пиеха само по една чаша, само за освежаване, защото Тарас Булба никога не позволяваше на хората да се напиват по пътя и продължаваха пътя си до вечерта. Вечерта цялата степ се промени напълно. Цялото му пъстро пространство беше покрито от последния ярък отблясък на слънцето и постепенно потъмня, така че можеше да се види как сянката бягаше по него и то стана тъмнозелено; изпаренията се надигаха по-гъсто, всяко цвете, всяка билка излъчваше амбра и цялата степ димеше от тамян. Широки ивици розово злато бяха нарисувани върху синьо-тъмното небе, сякаш с гигантска четка; От време на време се появяваха леки и прозрачни облаци в бели кичури, а най-свежият, съблазнителен, като морски вълни, ветрец едва се поклащаше по върховете на тревата и едва докосваше бузите. Цялата музика, която изпълваше деня, замря и беше заменена от нещо друго. Цветните дерета изпълзяха от дупките си, изправиха се на задните си крака и изпълниха степта със свирките си. Тракането на скакалците стана по-чуто. Понякога викът на лебед се чуваше от някое уединено езеро и отекваше във въздуха като сребро. Пътуващите, спирайки сред нивите, избраха място за нощуване, запалиха огън и поставиха върху него котел, в който сготвиха ку-лиш за себе си; парата се отделяше и димеше индиректно във въздуха. След като вечеряха, казаците си легнаха, оставяйки заплетените си коне да тичат по тревата. Бяха разпръснати върху свитъци. Нощните звезди гледаха право към тях. Те чуха с ушите си целия безброен свят от насекоми, които изпълваха тревата, цялото им пращене, свирене, пукане; всичко това кънтеше силно посред нощ, избистряше се в свежия нощен въздух и достигаше хармонично до ухото. Ако някой от тях се изправи и се изправи за известно време, тогава степта му се струваше осеяна с блестящи искри от светещи червеи. Понякога нощното небе на различни места беше осветено от далечно сияние от суха тръстика, изгорена през ливади и реки, а тъмна линия от лебеди, летящи на север, внезапно беше осветена от сребристо-розова светлина и тогава изглеждаше като червени шалове летяха през тъмното небе.

Пътуващите са пътували без никакви инциденти. Никъде не срещнаха дървета, същата безкрайна, свободна, красива степ. Понякога само встрани се виждаха сините върхове на далечната гора, простираща се по бреговете на Днепър. Само веднъж Тарас посочи на синовете си малка почерняла точка в далечната трева, казвайки: „Вижте, деца, татарин препуска!“ Една дребна главица с мустаци ги гледаше отдалеч с присвитите си очи, подушваше въздуха като куче хрътка и като дива коза изчезна, като видя, че казаците са тринадесет. „Хайде, деца, опитайте се да настигнете татарина!.. и не се опитвайте - никога няма да го хванете: неговият кон е по-бърз от моя дявол.“ Булба обаче взе предпазни мерки, страхувайки се от скрита някъде засада. Те препуснаха до малка река, наречена Татарка, която се влива в Днепър, втурнаха се във водата с конете си и плуваха по нея дълго време, за да скрият следите си, а след това, като се изкачиха на брега, продължиха пътя си.

Н. В. Гогол “Тарас Булба”

****************************

Междувременно пред очите на пътуващите се разстила широка, безкрайна равнина, пресечена от верига от хълмове. Натъпкани и надничащи един зад друг, тези хълмове се сливат в хълм, който се простира вдясно от пътя до самия хоризонт и се губи в лилавата далечина; караш и караш и не можеш да разбереш къде започва и къде свършва... Слънцето вече беше надникнало иззад града и тихо, без да се суете, започна своята работа. Първо, далече напред, там, където небето се среща със земята, близо до могилите и вятърната мелница, която отдалеч изглежда като човечец, махащ с ръце, широка яркожълта ивица пълзеше по земята; минута по-късно същата ивица се появи малко по-близо, пропълзя отдясно и обгърна хълмовете; нещо топло докосна гърба на Егорушка, ивица светлина, пълзяща отзад, се втурна през шезлонга и конете, втурна се към други ивици и изведнъж цялата широка степ отхвърли утринната полусянка, усмихна се и блесна от роса.

Сгъстена ръж, бурени, млечки, див коноп - всичко покафеняло от жегата, червено и полумъртво, сега измито от роса и погалено от слънцето, оживяваше, за да разцъфти отново. Старци тичаха по пътя, викайки весело, гофери се викаха в тревата, а някъде далеч вляво плачеха чучулиги. Ято яребици, подплашени от шезлонга, изпърхаха и полетяха към хълмовете с тихото си „тррр“. Скакалци, щурци, цигулари и къртици започнаха да пеят своята скърцаща монотонна музика в тревата.

Но мина малко време, росата се изпари, въздухът замръзна и измамената степ придоби скучния си юлски вид. Тревата увисна, животът замръзна. Загорелите хълмове, кафяво-зелени, пурпурни в далечината, със спокойните им, подобни на сенки тонове, равнината с мъглива далечина и обърнатото над тях небе, което в степта, където няма гори и високи планини, изглежда ужасно дълбока и прозрачна, сега изглеждаше безкрайна, вцепенена от меланхолия...

Колко задушно и скучно! Шетлонът тича, но Егорушка вижда всичко същото - небето, равнината, хълмовете... Музиката в тревата заглъхна. Старците отлетяха, яребиците не се виждат. Над избелялата трева, без да правят каквото и да било, се втурват топове; всички си приличат и правят степта още по-монотонна.

Хвърчило лети точно над земята, плавно размахвайки крилата си и внезапно спира във въздуха, сякаш си мисли за скуката на живота, след това разклаща криле и се втурва като стрела над степта и не е ясно защо лети и от какво има нужда. А в далечината мелницата пляска с криле...

За разнообразие, бял череп или калдъръм ще проблесна сред плевелите; ще израсне за миг сива каменна жена или изсъхнала върба със синя ракша на най-горния клон, ще пресече пътя гофър и - пак бурени, хълмове, върли ще тичат пред очите...

Прочетете работата по-долу и изпълнете задача 1.2.3.

Неописуемо

Какъв е нашият земен език в сравнение с чудната природа?

С каква безгрижна и лесна свобода

Тя пръсна красота навсякъде

И разнообразието в съгласие с единството!

Но къде, коя четка го е нарисувала?

Едва една от чертите й

С усилие ще можете да хванете вдъхновение...

Но възможно ли е да се прехвърлят живи същества на мъртви?

Кой би могъл да пресъздаде творение с думи?

Подлежи ли на израз неизразимото?..

Свети тайнства, само сърцето ви познава.

Не е ли често във величествения час

Вечерна земя на трансформация -

Когато размирната душа е пълна

Чрез пророчеството на велико видение

И отнесен в безграничното, -

Болезнено чувство остава в гърдите ми,

Искаме да запазим красивото в полета,

Искаме да дадем име на безименния -

А изкуството мълчи и изнемогва?

Това, което е видимо за окото, е този пламък от облаци,

Летейки през тихото небе,

Този трепет на блестящи води,

Тези снимки на бреговете

В огъня на великолепен залез -

Това са толкова поразителни характеристики -

Лесно се хващат от крилатата мисъл,

И има думи за тяхната блестяща красота.

Но какво се слива с тази блестяща красота,

Това е толкова неясно, смущаващо ни,

Този слушан от една душа

Омагьосващ глас

Това е за далечен стремеж,

Това минало здравей

(Като внезапен удар

От поляната на родния край, където едно време имало цвете,

Света младост, където живееше надеждата),

Този спомен прошепна на душата

За сладки радостни и скръбни времена от древността,

Това светилище слиза от високо,

Това присъствие на Създателя в творението -

Какъв е езикът им?.. Душата лети от мъка,

Всичко необятно е събрано в една въздишка,

И само мълчанието говори ясно.

В. А. Жуковски

***

Колко беден е езикът ни! -

Искам и не мога. -

Това не може да се предаде нито на приятел, нито на враг,

Това, което бушува в гърдите като прозрачна вълна.

Напразно е вечната умора на сърцата,

И почтеният мъдрец навежда глава

Преди тази фатална лъжа.

И тъмния делириум на душата, и неясна миризма на билки;

И така, за безграничното, напускайки оскъдната долина,

Орел лети отвъд облаците на Юпитер,

Носещ незабавен сноп светкавица във верни лапи.

А. Фет

Обяснение.

1.1.3. В руската литература има няколко отлични описания на руската степ. Това, разбира се, е степта на Гогол („Тарас Булба“), степта на Тургенев („Гора и степ“ в „Записки на един ловец“) и степта на Чехов.

И при Гогол, и при Чехов степта е оживена, оприличена на жив човек, цял свят, който съществува според собствените си закони и представлява идеален образ на хармония, противопоставен на света на хората. Гоголската степ е светла. Пасажът е пълен с прилагателни за цвят: зелено, зелено-златисто, синьо, черно. И има милиони цветя! Тук е бунтът от цветове! В описанието на Чехов има повече глаголи и повече действие. И Гогол, и Чехов отделят голямо място на птиците в описанието на степта. Те са най-близките до хората жители на степта. И именно те напомнят както на героите, така и на читателите за желанието за свобода, развитие и пълнотата на прекрасен живот.

1.2.3. В стихотворението „Неизразимото“ самият Жуковски определя оригиналността на своето творчество: предметът на неговата поезия не е изобразяването на видими явления, а изразяването на мимолетни, неуловими преживявания. Много е трудно да направите това, трябва да намерите думи за всичко, което чувствате, виждате и живеете. Същата мисъл се чува в стихотворението на Фет „Колко беден е нашият език ...“:

Само ти, поете, имаш крилат звук

Хваща се в движение и се закопчава внезапно

И тъмния делириум на душата, и неясна миризма на билки...