توسعه روشنی از شب ادبی "عشق در شعر قرن نقره. شعر قرن نقره: شاعران، اشعار، مسیرهای اصلی و ویژگی های شعر زنان نقره ای مردان مردان

قرن نقره - دوران مدرنیسم، در ادبیات روسیه دستگیر شده است. این دوره، زمانی که ایده های نوآورانه تمام حوزه های هنر را دستگیر کردند، از جمله هنر کلمه. اگر چه او تنها یک چهارم یک قرن طول کشید (از سال 1898، در سال 1922 پایان یافت)، میراث او فورد طلایی شعر میهنی است. تا کنون، اشعار آن زمان، فریبندگی و اصالت خود را از دست نمی دهند، حتی در برابر پس زمینه خلاقیت مدرن. همانطور که می دانیم، آثار Futurists، Imagineers و Symbolists بر اساس بسیاری از آهنگ های معروف تبدیل شد. بنابراین، برای درک واقعیت های فرهنگی فعلی، شما باید منابع اصلی را که در این مقاله ذکر کرده اید، بدانید.

سن نقره یکی از دوره های اصلی شعر روسی است که دوره ای از اواخر XIX - اوایل قرن بیست و یکم را پوشش می دهد. اختلافات در مورد کسانی که اولین نفر از این اصطلاح استفاده می کنند، تا کنون بروند. برخی معتقدند که "سن نقره" متعلق به نیکلاس Avdeevich Otsuu، انتقاد معروف است. دیگران تمایل به نسخه ای دارند که این اصطلاح از طریق شاعر سرگئی ماف معرفی شد. اما گزینه های مربوط به نیکولای الکساندروویچ Berdyaev، یک فیلسوف شناخته شده روسی، Razumnikova Vasilyevich Ivanova، انتقاد ادبی روسیه و شاعر ولادیمیر الکسیویچ Phast وجود دارد. اما یک چیز دقیقا شناخته شده است: تعریف به صورت مشابه با یک دوره دیگر، هیچ دوره کمتری - عصر طلایی ادبیات روسیه اختراع شد.

همانطور که برای دوره زمانی از دوره، آنها مشروط هستند، زیرا ایجاد دقیق تاریخ های دقیق برای ظهور شعر قرن نقره دشوار است. آغاز معمولا با کار الکساندر الکساندروویچ Blok و نمادگرایی او مرتبط است. پایان به تاریخ اعدام نیکولای Stepanovich Gumilov و مرگ بلوک قبلا ذکر شده است. اگر چه انعکاس این دوره را می توان در کار دیگر شاعران روسی شناخته شده روسیه یافت - بوریس پاسترناک، آنا آخمتووا، Osip Mandelstam.

نمادگرایی، اموزشینیسم، آینده گرایی و عقمیز، جریان اصلی قرن نقدی است. همه آنها متعلق به این جهت در هنر به عنوان مدرنیسم است.

فلسفه اصلی مدرنیسم ایده مثبت گرایی بود، یعنی امید و ایمان به یک جدید - در یک زمان جدید، در یک زندگی جدید، در شکل جدید / معاصر. مردم معتقد بودند که آنها برای چیزی بالا متولد شده اند، هدف خودشان را باید انجام دهند. در حال حاضر فرهنگ به منظور توسعه ابدی، پیشرفت ثابت است. اما تمام این فلسفه با ورود جنگ ها سقوط کرد. این آنها بودند که برای همیشه جهان بینی و شوتنی مردم را تغییر دادند.

پیش بینی گرایی

آینده گرایی یکی از جهات مدرنیسم است که بخشی از آوانگارد روسی است. برای اولین بار این اصطلاح در "انجمن طعم عمومی" مانیفست ظاهر شد، که توسط اعضای گروه سنت پترزبورگ "Gile" نوشته شده است. این در ترکیب آن Vladimir Mayakovsky، Vasily Kamensky، Velimir Khlebnikov و دیگر نویسندگان که اغلب به نام "خواهد بود" بود شامل شد.

پاریس در نظر گرفته شده است، اما بنیانگذار آن از ایتالیا است. با این حال، در سال 1909 در فرانسه بود، مانیفست فیلیپو تامائو مورینتی، که محل این جریان را در ادبیات عمل می کند. بعد، آینده گرایی "به کشورهای دیگر رسیده است. دیدگاه ها، ایده ها و افکار شکل Marinetti. این یک میلیونر غیر عادی بود، بیشتر علاقه مند به اتومبیل ها و زنان بود. با این حال، پس از حادثه، زمانی که یک مرد چند ساعت در کنار قلب پالسی موتور قرار داد، تصمیم گرفت با زیبایی شهر صنعتی، یک زنگ زنگ، شاعرانه پیشرفت مبارزه کند. در حال حاضر ایده آل برای یک فرد در اطراف جهان طبیعی نیست، یعنی چشم انداز شهری، سر و صدا و سنگهای کلان کوپلیس. همچنین، ایتالیا علوم دقیق را تحسین کرد و اختراع کرد تا اشعار را با کمک فرمول ها و نمودارها ایجاد کند، یک اندازه جدید "Lestenka" و غیره ایجاد کرد. با این حال، شعر او توسط چیزی مانند مانیفست بعدی، شورش های نظری و بی جان در برابر ایدئولوژی های قدیمی به دست آمد. از دیدگاه هنری، یک پیشرفت در آینده گرایی، بنیانگذار خود را نپذیرفت، اما تحسین روسیه از کشف او - ولادیمیر Mayakovsky. در سال 1910، جریان جدید ادبی به روسیه می آید. در اینجا چهار گروه با نفوذ را نشان می دهد:

  • Moskovskaya گروه "سانتریفیوژ" (نیکولای Aseev، بوریس پاسترناک، و غیره)؛
  • قبلا گروه پترزبورگ "Gileia" را ذکر کرده است؛
  • Petersburg Group "Moscow Egofuuturists" تحت کنترل خانه انتشارات "Petersburg Herrack" (Igor Northernik، Olymps Konstantin، و غیره)؛
  • Moskovskaya گروه "Moscow Egofuchurists" تحت کنترل خانه انتشارات Mesonine هنر (بوریس لاورانف، وادیم شنویچ، و غیره).
  • از آنجایی که تمام این گروه ها تاثیر زیادی بر آینده گرایی داشتند، او ناهمگونی را توسعه داد. چنین شاخه هایی مانند egofulurism و cubaceuturism وجود داشت.

    آینده گرایی نه تنها بر ادبیات تاثیر گذاشت. او تأثیر زیادی بر نقاشی داشت. یکی از ویژگی های مشخصی از این پارچه ها، فرقه ای از پیشرفت و اعتراض به کانون های هنری سنتی است. این دوره ترکیبی از ویژگی های کوبیسم و \u200b\u200bبیانگرایی است. اولین نمایشگاه در سال 1912 برگزار شد. سپس در پاریس تصاویری را نشان داد که در آن ابزارهای مختلف حرکت (اتومبیل ها، هواپیماها، و غیره) نشان داده شد. هنرمندان آینده نگر معتقد بودند که این تکنیک یک موقعیت پیشرو در آینده برگزار خواهد کرد. حرکت اصلی نوآورانه تلاش برای نشان دادن حرکت در استاتیک بود.

    نشانه های اصلی این جریان در شعر عبارتند از:

    • انکار همه قدیمی ها: شیوه زندگی قدیمی، ادبیات قدیمی، فرهنگ قدیمی؛
    • جهت گیری برای یک آینده جدید، فرقه تغییر؛
    • احساس تغییرات سریع؛
    • ایجاد اشکال و تصاویر جدید، آزمایش های بی شماری و رادیکال:
    • اختراع کلمات جدید، انقلاب های گفتاری، اندازه ها.
    • تقلید از سخنرانی.

    ولادیمیر Mayakovsky

    ولادیمیر Vladimirovich Mayakovsky (1893 - 1930) یک شاعر مشهور روسیه است. یکی از بزرگترین نمایندگان آینده گرایی. او در سال 1912 آزمایشات ادبی را آغاز کرد. با تشکر از شاعر، نئوکوئولوژیک ها مانند "ناتو"، "توالت"، بیمار، و بسیاری دیگر به روسی معرفی شدند. ولادیمیر ولادیمیرویچ همچنین سهم بزرگی در شعر ایجاد کرد. او "Lestenka" او کمک می کند تا زمانی که خواندن تاکید را اصلاح کنید. و خطوط شعر در ایجاد "Lilichka! (به جای نوشتن)، آنها بیشترین اعترافات عشق را در شعر قرن بیستم تبدیل کردند. ما جزئیات را در یک مقاله جداگانه حذف کردیم.

    معروف ترین آثار شاعر شامل نمونه های زیر از آینده گرایی است: قبلا ذکر شده ""، "V.I. لنین "،"، "،"، اشعار "من از بیوه من خارج می شوم"، "می توانم؟ (گوش دادن!) "،" اشعار در مورد گذرنامه شوروی "،" مارس چپ "،" "و غیره

    موضوعات اصلی Mayakovsky عبارتند از:

    • محل شاعر در جامعه و هدف آن؛
    • وطن پرستی؛
    • شعار ساخت سوسیالیستی؛
    • موضوع انقلابی؛
    • احساسات عشق و تنهایی؛
    • هدف از راه به رویای.

    پس از اکتبر 1917، شاعر (با استثناء نادر) تنها توسط ایده های انقلابی الهام گرفته شده است. او قدرت تغییر، ایدئولوژی بلشویک و عظمت ولادیمیر ایلیچ لنین را شعار می دهد.

    ایگور شمالی

    ایگور شمالی (1887 - 1941) یک شاعر مشهور روسیه است. یکی از نمایندگان خود پاتوریسم. اول از همه، او به خاطر شعر تکان دهنده اش شناخته شده است، جایی که فرد خود را تعقیب می کند. خالق اعتماد به نفس بود که او یک تجسم خالص از یک نابغه بود، بنابراین او اغلب خود را خودخواهانه و متکبر رهبری کرد. اما این تنها در عموم بود. در زندگی روزانه معمولی شمال، از دیگران متفاوت نبود و پس از مهاجرت به استونی، و به طور کلی "با آزمایش های مدرنیستی" متمرکز شد و شروع به توسعه با شعر کلاسیک کرد. معروف ترین آثار او شعر "!"، "باغ صومعه Nightingale"، "گل رز کلاسیک"، "Nocturne"، "دختر گریه در پارک" و مجموعه ای از جام حذفی، "ویکتوریا رگیا"، "Zlatolir". ما در مقاله دیگری به طور دقیق جدا شده ایم.

    موضوعات اساسی خلاقیت Igor Northners:

    • پیشرفت فنی؛
    • نابغه خود؛
    • مکان های شاعر در جامعه؛
    • تم های عشق؛
    • satira و تمیز کردن نقص های اجتماعی؛
    • سیاست.

    او اولین شاعر در روسیه بود، که به شدت خود را به عنوان آینده نگذاشت. اما در سال 1912، ایگور Northerin بر اساس یک جدید، جریان خود - egofulness است، که با استفاده از کلمات خارجی و وجود حس "خود عشق" مشخص می شود.

    Alexey Kruichoye

    Aleksey Eliseevich Kratynykh (1886 - 1968) - شاعر روسیه، روزنامه نگار، هنرمند. یکی از نمایندگان آینده گرایی روسیه. خالق معروف بود که به شعر روسی "Zaomu" آورده شده بود. "Zaomu" - یک سخنرانی انتزاعی، محروم از هر معنی، که اجازه می دهد تا نویسنده به استفاده از هر کلمه (ترکیب های عجیب و غریب، نگرانی، بخش های کلمات، و غیره). الکسی Kruichnye حتی خود را "اعلامیه زبان گرد و خاک" تولید می کند.

    معروف ترین شعر شاعر - "سوراخ Bul Schul"، اما کارهای دیگری وجود دارد: "وزن بتنی تقویت شده - خانه ها"، "چپ"، "جنگل های گرمسیری"، "در خانه قمار"، "زمستان"، " مرگ هنرمند، "روس" دیگر.

    موضوعات اصلی خلاقیت Khlebnikov را می توان نسبت داد:

    • موضوع عشق؛
    • موضوع زبان؛
    • ایجاد؛
    • طنز
    • تم غذا

    velimir khlebnikov

    Velimir Khlebnikov (1885 - 1922) یک شاعر مشهور روسیه، یکی از رهبران آوانگارد در روسیه است. او معروف شد، بیشتر از همه، این واقعیت بود که بنیانگذار آینده گرایی در کشور ما بود. همچنین لازم نیست فراموش نکنید که به لطف Khlebnikov، آزمایش های رادیکال در زمینه "خلاقیت کلمه" آغاز شد و قبلا "Zauri" ذکر شد. گاهی اوقات شاعر رئیس GLOBE نامیده می شود. آثار اصلی عبارتند از اشعار، اشعار، ابررسانایی، مواد خودبيوگرافي و پروسس. نمونه هایی از آینده گرایی در آیات را می توان نسبت داد:

    • "پرنده در قفس"؛
    • "بار - Kamysheys"؛
    • "از کیسه"؛
    • "ملخ" و دیگران.

    به اشعار:

    • "Menagerie"؛
    • "جنگل اشتیاق"؛
    • "عشق می آید مرگ وحشتناک"، و غیره

    Superchange:

    • "Zangezi"؛
    • "جنگ در Mousetrap."
    • "نیکولای"؛
    • "بزرگ - روز" (تقلید از گوگول)؛
    • "UTZ از آینده".

    مواد Autobiographical:

    • "یادداشت autobiographical"؛
    • "پاسخ به پرسشنامه S. A. Vegnerova."

    موضوعات اصلی خلاقیت V. Khlebnikov:

    • موضوع انقلاب و افتخار آن؛
    • موضوع پیش فرض، راک؛
    • ارتباطات زمان؛
    • موضوع طبیعت.

    مناز

    imazinism یکی از جریانهای آوانگارد روسی است که همچنین در عصر نقره ای ظاهر شد. این مفهوم از کلمه انگلیسی "تصویر" اتفاق افتاد، که به عنوان "تصویر" ترجمه شده است. این جهت یک شاخه از آینده گرایی است.

    اول، اموزشینیسم در انگلستان ظاهر شد. نمایندگان اصلی، اوز پوند و پرسی ویندم لوئیس بودند. فقط در سال 1915 این جریان به کشور ما آمد. اما اموزشینیسم روسیه به طور قابل توجهی از زبان انگلیسی متفاوت بود. در واقع، تنها نام باقی مانده است. برای اولین بار، مخاطب روسیه در تاریخ 29 ژانویه 1919، آثار امامازینیسم را در سال 1919 در ساختمان اتحادیه همه روسیه از شاعران در مسکو شنیده بود. این فراهم می کند که تصویر از یک برج از یک کلمه بالاتر از طرح، ایده.

    برای اولین بار، اصطلاح "imazhinism" در ادبیات روسیه در سال 1916 ظاهر می شود. پس از آن کتاب وادیم شرسفویچ "سبز خیابان ..." منتشر شده است. که در آن نویسنده ظاهر یک دوره جدید را اعلام می کند. گسترده تر از آینده گرایی.

    درست مانند آینده گرایی، اموزینیسم نقاشی را تحت تاثیر قرار داد. محبوب ترین هنرمندان عبارتند از: ژئوری Bogdanovich Yakulov (هنرمند - Avant-Gardeist)، سرگئی Timofeevich Konenkov (مجسمه ساز) و بوریس رابرتوویچ اردن.

    نشانه های اصلی Imazhinism:

    • سپرده تصویر؛
    • استفاده گسترده از استعاره؛
    • محتوای محصول \u003d توسعه تصویر + Epithets؛
    • epithet \u003d مقایسه + استعاره + antithesis؛
    • اشعار، بالاتر از همه، عملکرد زیبایی شناسی؛
    • یک کار \u003d یک دایرکتوری شکل.

    سرگئی Yesenin

    سرگئی Aleksandrovich Yesenin (1895 - 1925) یک شاعر مشهور روسی است، یکی از محبوب ترین نمایندگان اموزشینیسم، خالق برجسته اشعار دهقانان. ما در مقاله ای در مورد آن در نقش به فرهنگ قرن نقره توضیح دادیم.

    برای چنین زندگی کوتاه خود، او توانست با خلاقیت ناراحت کننده مشکوک شود. اشعار نفوذ او از عشق، طبیعت، روستای روسی هر کدام را خواند. اما همچنین شاعر برای این واقعیت شناخته شده بود که او یکی از بنیانگذاران خود را از اموزشینیسم بود. در سال 1919، او همراه با شاعران دیگر - v.G. Shershenevich و A.B. Mariengof - برای اولین بار به جامعه درباره اصول این جریان گفت. ویژگی اصلی این بود که اشعار امازشینیست ها را می توان از پایین به بالا خواند. در عین حال، ماهیت کار تغییر نمی کند. اما در سال 1922، سرگئی الکساندروویچ درک می کند که این انجمن خلاق نوآورانه بسیار محدود است و در سال 1924 نامه ای را می نویسد که در آن بسته شدن گروه Imazinist را اعلام می کند.

    آثار اصلی شاعر (لازم به ذکر است که همه آنها در سبک های غیر رسمی نوشته نشده اند):

    • "Goy شما، روس، بومی من!"؛
    • "نامه به یک زن"؛
    • "گردن کلفت"؛
    • "شما من را دوست ندارید، پشیمان نکنید ..."؛
    • "من یک سرگرم کننده دارم"؛
    • شعر ""؛

    موضوعات اصلی خلاقیت Yesenin:

    • موضوع سرزمین مادری؛
    • موضوع طبیعت؛
    • عشق اشعار؛
    • بحران اشتعال و روحانی؛
    • نوستالژی؛
    • تجدید نظر تحولات تاریخی قرن بیستم

    آناتولی Mariengof

    Anatoly Borisovich Mariengof (1897 - 1962) - شاعر روسیه، تصویربرداری، نمایشنامه نویس، پروسه. همراه با S. Yesenin و V. Schenevich، او یک جهت جدید از آوانگارد - imazhinism را تاسیس کرد. اول از همه، او برای ادبیات انقلابی خود مشهور شد، زیرا اکثر آثار او این پدیده سیاسی را ستایش می کند.

    آثار اصلی شاعر شامل کتاب هایی مانند:

    • "روم بدون دروغ"؛
    • "" (1991 غربالگری این کتاب بود)؛
    • "مرد تراشیده"؛
    • "سه گانه جاودانه"؛
    • "آناتولی Mariengoof در مورد سرگئی Yesenine"؛
    • "بدون برگ انجیر"؛
    • "نمایشگاه قلب".

    به اشعار - نمونه هایی از بی عدالتی:

    • "یک ملاقات"؛
    • "کوزه های حافظه"؛
    • "مارس انقلاب"؛
    • "دست کراوات"؛
    • "سپتامبر" و بسیاری دیگر.

    تم های آثار Mariengof:

    • انقلاب و قهرمانانش؛
    • موضوع "روسیه"؛
    • زندگی بوره؛
    • ایده های سوسیالیستی؛
    • اعتراضات ضد انعقادی

    شاعر همراه با سرگئی Yesenin و دیگر مهاجم، در ایجاد انتشار مجله "هتل برای سفر به زیبایی" و کتاب "imazhinists" شرکت کردند.

    نمادگرایی

    - جریان در سر آن یک نماد تصویری نوآورانه است که با هنر جایگزین شده است. اصطلاح "نمادگرایی" از فرانسه "Symbolisme" و "Symbolon" یونانی رخ داده است - نماد، علامت.

    زندانی این جهت به عنوان فرانسه محسوب می شود. پس از همه، آن را در قرن XVIII، شاعر معروف فرانسوی Stefan Mallarme با شاعران دیگر متحد می شود تا یک جریان ادبی جدید ایجاد کند. سپس نمادگرایی "نوسان" به سایر کشورهای اروپایی، و در حال حاضر در پایان قرن هجدهم به روسیه آمد.

    برای اولین بار، این مفهوم در آثار Jean Seaas شاعر فرانسه به نظر می رسد.

    ویژگی های اصلی نمادگرایی عبارتند از:

    • dvoemiria - تقسیم به واقعیت و دنیای خیالی؛
    • موزیکال؛
    • روانشناس؛
    • حضور نماد به عنوان مبنای معنی و ایده ها؛
    • تصاویر عرفانی و نقوش؛
    • پشتیبانی از فلسفه؛
    • فرقه فردیت.

    الکساندر بلوک

    الکساندر الکساندروویچ Blok (1880 - 1921) شاعر مشهور روسیه است که یکی از مهمترین نمایندگان نمادگرایی در شعر روسیه است.

    این بلوک به مرحله دوم توسعه این جریان در کشور ما اشاره دارد. او "Junior Symvenist"، که در آثار او ایده های فلسفی از متفکر ولادیمیر Sergeevich Solovyov بود.

    آثار اصلی الکساندر بلوک شامل نمونه های زیر از نمادگرایی روسیه است:

    • "در راه آهن"؛
    • "کارخانه"؛
    • "شب، خیابان، فانوس، داروخانه ..."؛
    • "من به معابد تاریک وارد می شوم"؛
    • "دختر آواز در کلیسای کلیسا"؛
    • "من با شما ترسیدم تا ملاقات کنم"؛
    • "اوه، من می خواهم زندگی کنم"؛
    • شعر "" و خیلی بیشتر.

    تم های خلاقیت بلوک:

    • موضوع شاعر و محل او در زندگی جامعه؛
    • موضوع عشق قربانی، عبادت عشق؛
    • موضوع سرزمین مادری و درک سرنوشت تاریخی آن؛
    • زیبایی، به عنوان ایده آل و رستگاری جهان؛
    • موضوع انقلاب؛
    • عرفان و فولکلور موتیف

    والری Bryusov

    والری Yakovlevich Bryusov (1873 - 1924) - شاعر روسیه - نمادست، مترجم. یکی از معروف ترین نمایندگان قرن نقدی شعر روسی. در ریشه های نمادگرایی روسیه همراه با A.A بود. مسدود کردن. موفقیت خالق با رسوایی ناشی از منیدی آغاز شد "آه، پاهای پائین خود را بست." سپس، پس از انتشار حتی بیشتر آثار، Bryusov به نظر می رسد در مرکز حوادث شکوه است. او به شبهای سکولار و شاعرانه مختلف دعوت شده است، و نام او یک نام تجاری واقعی در جهان هنر می شود.

    نمونه هایی از اشعار نمادین:

    • "همه چیز تمام شد"؛
    • "در گذشته"؛
    • "ناپلئون"؛
    • "زن"؛
    • "سایه های گذشته"؛
    • "میسون"؛
    • "گمشده Dar"؛
    • "ابرها"؛
    • "تصاویر زمان".

    موضوعات اصلی در آثار والری Yakovlevich Bolsova:

    • عارف و دین؛
    • مشکلات شخصیت و جامعه؛
    • مراقبت از دنیای داستانی؛
    • تاریخ میهن.

    آندری سفید.

    Andrei White (1880 - 1934) یک شاعر روسی، نویسنده، منتقد است. درست مانند بلوک، سفید یکی از معروف ترین نمایندگان نمادگرایی در کشور ما است. شایان ذکر است که خالق از ایده های فردگرایی و سوبشی گرایی حمایت کرد. او معتقد بود که نمادگرایی نشان دهنده یک جهان خاص انسان است، و نه فقط یک دوره در هنر. او نشانه ای از نشانه را با بالاترین تظاهرات سخنرانی در نظر گرفت. همچنین شاعر به این فکر می کند که تمام هنر یک روحیه خاص، انرژی عرفانی نیروهای بالاتر است.

    او آثار خود را با سمفونی، که از جمله "چشمگیر"، "شمال"، "سمفونی" و "بازپرداخت" نامیده می شود. به اشعار معروف می تواند نسبت داده شود: "و آب؟ MIG روشن است ... "،" Ace (Palen Azure ")،" Balmont "،" Madman "و دیگران.

    تم ها در کار شاعر عبارتند از:

    • موضوع عشق یا اشتیاق برای یک زن؛
    • مبارزه با Burghers of Bualgrity؛
    • جنبه های اخلاقی و اخلاقی انقلاب؛
    • نقوش عرفانی و مذهبی؛

    کنستانتین Balmont.

    کنستانتین Dmitrievich Balmont (1867 - 1942) - نماد شاعر روسیه، منتقد ادبی و نویسنده. او برای "نارسیسیسم خوش بینانه" معروف شد. به گفته شاعر مشهور روسیه Anninsky، او مهمترین پرسش های فلسفی را در آثار خود قرار داد. آثار اصلی شاعر مجموعه ها "زیر آسمان شمالی" هستند، "ما مانند خورشید" و "ساختمان های سوزاندن" و اشعار شناخته شده "پروانه"، "در معبد آبی"، "نه از روز، به طوری که من در مورد شما فکر نمی کنم ... ". این نمونه های بسیار تظاهرات نمادین است.

    موضوعات اساسی در کار Balmont:

    • شاعر محل سکونت در جامعه؛
    • فردگرایی؛
    • موضوع بی نهایت؛
    • سوالات بودن و بی معنی؛
    • زیبایی و رمز و راز جهان اطراف.

    Vyacheslav Ivanov

    Vyacheslav Ivanovich Ivanov (1866 - 1949) - شاعر، منتقد، نمایشنامه نویس، مترجم. اگر چه او خیلی از شکوفایی نمادگرایی جان سالم به در برد، هنوز به اصول زیبایی شناختی و ادبی خود احترام گذاشت. خالق به لطف ایده خود درباره نمادگرایی دیونیسم شناخته شده است (او توسط دیونیس باروری و شراب یونان باستان الهام گرفته شده است). تصاویر عتیقه و مسائل فلسفی تعیین شده توسط فیلسوفان باستان یونان مانند اپیکارا در شعر او غالب شد.

    آثار اصلی Ivanova:

    • "الکساندر بلوک"؛
    • "Ark"؛
    • "اخبار"؛
    • "Libra"؛
    • "معاصر"؛
    • "دره - معبد"؛
    • "آسمان زندگی"

    موضوعات خلاقیت:

    • رمز و راز هماهنگی طبیعی؛
    • موضوع عشق؛
    • موضوع زندگی و مرگ؛
    • انگیزه های اساطیری؛
    • ماهیت واقعی شادی.

    محور

    Axism آخرین دوره است که شعر سن نقره بود. این اصطلاح از کلمه یونانی "Acme" رخ داده است، که به معنی سپیده دم از چیزی است، بالا.

    به عنوان یک تظاهرات ادبی، Acmeism در آغاز قرن بیستم شکل گرفت. از سال 1900، در آپارتمان شاعر ویاچسلاو ایوانوف در سنت پترزبورگ، شاعران جوان شروع به جمع آوری کردند. در سال 1906 - 1907، یک گروه کوچک از همه جدا شده و یک "دایره ی جوان" را تشکیل داد. او با زلزله متمایز شد تا از نمادگرایی دور شود و چیزی جدید شکل بگیرد. همچنین، یک گروه ادبی "پویا شاعران" نیز سهم بزرگی در توسعه اقلام بود. این شاعران مانند آنا آخمتوا، اسحاق ماندلشمتام، ژئوری آدامویچ، ولادیمیر ناربوت و دیگران شامل بود. او به "کارگاه آموزشی" هدایت کرد .. نیکولای Gumilev و سرگئی Gorodetsky. 5 تا 6 سال بعد، بخش دیگری از این گروه جدا شد، که شروع به تماس با خود می داند.

    Aqmeeism در نقاشی منعکس شد. دیدگاه هنرمندان به عنوان الکساندر بنویت ("Biynament of Marquis" و "باغ ونیزی")، Konstantin Somova ("بوسه Sundeded")، سرگئی Sudayikin و Leon Baksta (همه آنها شامل گروه هنری قرن نوزدهم "جهان بود هنر ") شبیه به دیدگاه نویسندگان Aqmeist بود. در تمام نقاشی ها، می توانیم ببینیم که چگونه جهان مدرن مخالف جهان به گذشته است. هر بوم نشان دهنده برخی از مناظر تلطیف شده است.

    ویژگی های اساسی aqmeism:

    • امتناع از ایده های نمادگرایی، مخالفت با آنها؛
    • بازگشت به ریشه: ارتباط با شاعران گذشته و جریان ادبی؛
    • نماد دیگر راه نفوذ / تاثیر بر روی خواننده نیست؛
    • فقدان همه عرفانی؛
    • ترکیب عقل فیزیولوژیکی با دنیای درونی انسان.
    • تمایل به سادگی و وضوح شدید تصویر، تم ها، سبک.

    آنا آخمتوا

    آنا Andreevna Akhmatova (1889 - 1966) - شاعران روسی، منتقد ادبی، مترجم. او نامزد جایزه نوبل در زمینه ادبیات است. به عنوان یک شاعر با استعداد، جهان آن را در سال 1914 پیدا کرد. این سال این مجموعه "پاک" بود. علاوه بر این، نفوذ آن در محافل بوهمی تنها تشدید شد، و شعر "" شهرت رسوا او را تضمین کرد. در اتحاد جماهیر شوروی، انتقاد از استعداد خود شکایت نکرد، عمدتا جلال آن در زیرزمینی باقی مانده است، در سامیزدات، از دست از دست خود را از دست خود بازنویسی شد و توسط قلب مورد مطالعه قرار گرفت. این او بود که جوزف برادسکی را در مراحل اولیه خلاقیت خود حامی کرد.

    به خلاقیت معنی دار عبارتند از:

    • "من فقط آموختم، عاقلانه زندگی می کنم"؛
    • "دست ها را بیش از حجاب تیره فشار داد"؛
    • "من از کوسه پرسیدم ..."؛
    • "Seruogrozzy King"؛
    • "من عشق تو را دوست ندارم"؛
    • "و شما در حال حاضر سنگین و کسل کننده" و دیگران است.

    تم های اشعار می تواند نامیده شود:

    • موضوع عشق متاهل و مادران؛
    • موضوع دوستی واقعی؛
    • موضوع سرکوب استالینیستی و رنج مردم؛
    • موضوع جنگ؛
    • محل شاعر در جهان؛
    • بازتاب در سرنوشت روسیه.

    اساسا، آثار لریایی آنا آخمتووا در جهت عقنه نوشته شده است، اما گاهی اوقات نیز نشان می دهد که نمادگرایی، اغلب در برابر پس زمینه هر اقدام وجود دارد.

    نیکولای Gumilev

    نیکولای Stepanovich Gumilev (1886 - 1921) - شاعر روسیه، منتقد، منتقد و منتقد ادبی. در آغاز قرن بیستم، او قبلا در "فروشگاه شاعران" به شما شناخته شده بود. به لطف این خالق و همکارش سرگئی Gorodetsky و Acklaisis تاسیس شد. آنها این جدایی نوآورانه را از گروه عمومی رهبری کردند. اشعار Humilleva روشن و شفاف هستند، آنها هیچ ستایش و zuyu ندارند، بنابراین آنها هنوز بر روی صحنه ها و مسیرهای موسیقی رنج می برند و بازتولید می کنند. او به سادگی، اما صحبت کامل و عالی در مورد احساسات و افکار پیچیده است. برای ارتباط او با نگهبانان سفید، او توسط بلشویک ها شلیک شد.

    آثار اصلی را می توان به آن اختصاص داد:

    • "زرافه"؛
    • "تراموا از دست رفته"؛
    • "یک بار دیگر به یاد داشته باشید"؛
    • "از دسته گل کل لیلک"؛
    • "راحتی"؛
    • "فرار"؛
    • "من خودم خندیدم"؛
    • "خوانندگان من" و خیلی بیشتر.

    موضوع اصلی شعر Humilyov این است که غلبه بر خرابی ها و موانع زندگی است. آنها همچنین موضوعات فلسفی، عشق، نظامی را مطرح کردند. این ذهن او را در هنر کنجکاو است، زیرا برای او خلاقیت است - همیشه قربانی، همیشه یک انفجار است که بدون تعادل داده می شود.

    Osip Mandelshtam

    OSIP Emilevich Mandelstam (1891 - 1938) یک شاعر مشهور، منتقد ادبی، مترجم و پروس است. او نویسنده اشعار اصلی عشق است، بسیاری از آیه های اختصاص یافته به شهر. خلاقیت او در رابطه با دولت کنونی، گرایش های طنز و بدیهی است. او نترسد تا موضوعات موضعی را تحت تاثیر قرار دهد و سوالات ناراحت کننده را بپرسد. او برای "تعهد" او به "اشتیاق" به استالین، دستگیر و محکوم شد. رمز و راز مرگ او در اردوگاه کار تا کنون ناامید نشده است.

    نمونه هایی از aqmeism را می توان در کار خود یافت:

    • "Notre Dame"؛
    • "ما زندگی می کنیم، تحت هیچ کشور SI"؛
    • "بیخوابی. هومر بادبان های تنگ ... "؛
    • "Silentium"؛
    • "پرتره خود"؛
    • "شب ظریف غروب مهم است ... "؛
    • "شما لبخند" و خیلی بیشتر.

    موضوعات در کار ماندلستام:

    • زیبایی سنت پترزبورگ؛
    • موضوع عشق؛
    • محل شاعر در زندگی عمومی؛
    • موضوع فرهنگ و آزادی خلاقیت؛
    • اعتراض سیاسی؛
    • شاعر و قدرت

    سرگئی Gorodetsky

    سرگئی Mitrofanovich Gorodetsky (1884 - 1967) - شاعر روسیه - Akmeist، مترجم. خلاقیت او حضور انگیزه های فولکلور را مشخص می کند، او علاقه مند به فرهنگ محبوب حماسه و فرهنگ روسی باستان بود. پس از سال 1915، او به شاعر دهقانی تبدیل شد، اخلاق و زندگی روستا را توصیف کرد. کار با خبرنگار نظامی، او یک چرخه اشعار اختصاص داده شده به نسل کشی ارامنه را ایجاد کرد. پس از انقلاب به طور عمده ترجمه شد.

    آثار مهم شاعر که می تواند نمونه هایی از Aqmeism را در نظر بگیرد:

    • "ارمنستان"؛
    • "توس"؛
    • چرخه "بهار"؛
    • "شهر"؛
    • "گرگ"؛
    • "چهره من یک مخزن تولد است"؛
    • "به یاد داشته باشید، Blizzard پرواز کرد"؛
    • "بنفشه"؛
    • "برف"؛
    • "بیشتر".

    موضوعات اصلی در اشعار سرگئی Gorodetsky:

    • شکوفایی طبیعی قفقاز؛
    • موضوع شاعر و شعر؛
    • نسل کشی ارمنی؛
    • موضوع انقلاب؛
    • موضوع جنگ؛
    • عشق و اشعار فلسفی.

    خلاقیت مارینا Tsvetaeva

    Marina Ivanovna Tsvetaeva (1892 - 1941) یک شاعر مشهور روسیه، مترجم، پروسس است. اول از همه، او به خاطر اشعار عشق خود شناخته شده است. او همچنین عجیب بود که بر جنبه های اخلاقی انقلاب منعکس شود، و نوستالژی در زمان قدیمی در آثار آن ردیابی شد. شاید به همین دلیل است که مجبور شد کشور شوراها را ترک کند، جایی که کار او قدردانی نبود. او زبانهای دیگر را به زودی می دانست و محبوبیت او نه تنها به کشور ما گسترش یافت. با توجه به افتخار شاعر در آلمان، فرانسه و جمهوری چک.

    کار اصلی Tsvetaeva:

    • "شما بروید، مثل من"؛
    • "من همه شما را بیش از تمام زمین، همه آسمان ها .."؛
    • "Homesickness! طولانی ... "؛
    • "من دوست دارم که شما با من بیمار نیستید"؛
    • "من می خواهم با شما زندگی کنم"؛

    موضوعات اصلی در کار شاعر:

    • موضوع سرزمین مادری؛
    • موضوع عشق، حسادت، جدایی؛
    • موضوع خانه و دوران کودکی؛
    • موضوع شاعر و اهمیت آن؛
    • سرنوشت تاریخی سرزمین اصلی؛
    • رابطه معنوی

    یکی از ویژگی های شگفت انگیز Marina Tsvetaeva این است که اشعار او متعلق به هر جریان ادبی نیست. همه آنها خارج از هر جهت هستند.

    خلاقیت Sofia Garnech

    صوفیه Yakovlevna Garnech (1885 - 1933) - شاعر روسیه، مترجم. او به لطف دوستی رسوایی با شاعر معروف مارینا Tsvetaeva، شهرت را به دست آورد. واقعیت این است که ارتباط بین آنها به چیزی بیشتر از یک رابطه دوستانه نسبت داده شده است. همچنین، گینه نام مستعار "روسی Sappo" برای اظهارات خود در مورد حق زنان در مورد عشق غیر سنتی و حقوق برابر با مردان اهدا شد.

    کارهای اصلی:

    • "شب سفید"؛
    • "در زمین بی ثمر نیست که صعود دانه شود"؛
    • "نه روح، تقریبا نه گوشت"؛
    • "من عاشق تو هستم"؛
    • "چطور برگ نور امروز"؛
    • "الهام بخش"؛
    • "لب ها خیلی محکم فشرده شدند."

    موضوعات اصلی در کار شاعر عشق آزاد از تعصب، ارتباط معنوی بین مردم، استقلال از افکار عمومی است.

    این به یک جهت خاص از بازی تعلق ندارد. او تمام زندگی خود را برای پیدا کردن مکان ویژه خود در ادبیات سعی کرد، به یک جریان خاص متصل نیست.

    جالب هست؟ صرفه جویی در دیوار خود را!

در تغییر قرن نوزدهم، دوره ای از اخراج فوق العاده ای از فرهنگ داخلی و دستاوردهای بزرگ در تمام حوزه های هنر، پیچیده شد، پر از وقایع دراماتیک و تبدیل نقاط قرن بیستم. عصر طلایی زندگی عمومی و هنری توسط نقره به اصطلاح جایگزین شد، که موجب توسعه سریع ادبیات روسیه، شعر و پروسس در جریان های روشن جدید شد و پس از آن به نقطه شروع سقوط کرد.

در این مقاله، ما بر روی شعر عصر نقره تمرکز خواهیم کرد، در نظر خواهیم گرفت که ما در مورد مسیرهای اصلی، مانند نمادگرایی، acmeism و آینده گرایی، که هر کدام از آنها توسط موسیقی ویژه آیه و بیان درخشان از تجربیات متمایز شده است، بگویید و احساسات قهرمان لری.

شعر قرن نقره ای. تا زمان در فرهنگ و هنر روسیه

اعتقاد بر این است که آغاز قرن نقدی ادبیات روسیه در 80-90 کاهش می یابد. قرن نوزدهم در این زمان، بسیاری از شاعران فوق العاده ظاهر می شوند: V. Brysov، K. Ryleyev، K. Balmont، I. Annensky - و نویسندگان: L. N. Tolstoy، F. M. Dostoevsky، M. E. Saltykov-Shchedrin. کشور دشواری را تجربه می کند. در طول سلطنت الکساندر I، در طول جنگ 1812، افزایش میهن پرستانه قوی وجود دارد، و پس از آن، به دلیل تغییر شدید سیاست های قبلا لیبرال پادشاه، جامعه، از دست دادن دردناک توهمات و تلفات اخلاقی سنگین تجربه می کند.

شعر قرن نوزدهم به زندگی عمومی می رسد و وضعیت سیاسی تا سال 1915 با یک بحران عمیق، یک فضای بی سر و صدا و جوش مشخص می شود. عملکرد توده ها رشد می کنند، سیاسی شدن زندگی رخ می دهد و خودآگاهی شخصی به طور همزمان تقویت می شود. جامعه تلاش های زمان زیادی را برای یافتن یک ایده جدید از سیستم قدرت و سیستم اجتماعی انجام می دهد. و شاعران و نویسندگان بارها و بارها را حفظ می کنند، تسلط بر اشکال هنری جدید و ارائه ایده های جسورانه. فرد انسان شروع به شناخت به عنوان وحدت بسیاری از آغاز کرد: طبیعی و اجتماعی، بیولوژیکی و اخلاقی. در سال های فوریه، انقلاب های اکتبر و جنگ داخلی، شعر عصر نقره ای یک بحران را تجربه می کند.

سخنرانی A. Blok "در انتصاب شاعر" (11 فوریه 1921)، که توسط او در جلسه به مناسبت 84 سالگرد مرگ A. Pushkin صحبت کرد، تبدیل به نهایی عصر نقره می شود.

ویژگی های ادبیات XIX - قرن های اولیه XX.

بیایید ویژگی های شعر قرن نقدی را در نظر بگیریم. اول، یکی از ویژگی های اصلی ادبیات آن زمان، علاقه زیادی به موضوعات ابدی بود: جستجو توسط زندگی یک شخصیت جداگانه و تمام بشریت به طور کلی شسته شده است معماهای شخصیت ملی، تاریخ کشور، نفوذ متقابل جهان و معنوی، تعامل انسان و طبیعت. ادبیات در پایان قرن نوزدهم. این به طور فزاینده ای فلسفی است: نویسندگان موضوعات جنگ، انقلاب، تراژدی شخصی مردی را که جهان و هماهنگی درونی را از دست داده اند، نشان می دهد. در آثار نویسندگان و شاعران، یک قهرمان جدید، شجاع، فوق العاده، قاطع و اغلب غیر قابل پیش بینی متولد شده است، به شدت از همه ناراحتی ها و محرومیت برخوردار است. در اکثر آثار، توجه دقیق به دقت پرداخت می شود که چگونه موضوع رویدادهای عمومی غم انگیز را از طریق منشور آگاهی او درک می کند. ثانیا، ویژگی شعر و پروس، جستجوی فشرده ای برای اشکال هنری اصلی بود، و همچنین ابراز احساسات و احساسات. شکل شاعرانه و قافیه نقش مهمی ایفا کرد. بسیاری از نویسندگان از نوشتن متن کلاسیک خودداری کردند و به عنوان مثال، تکنیک های جدید را اختراع کردند، به عنوان مثال، V. Mayakovsky معروف "Lestenka" خود را. اغلب نویسندگان برای دستیابی به یک اثر خاص استفاده از ناهنجاری های سخنرانی و زبانی، تکه تکه شدن، alogommism و حتی مجاز است

ثالثا، شاعران قرن نقره شعر روسیه آزادانه با ویژگی های هنری این کلمه آزمایش شدند. در تلاش برای بیان انگیزه های معنوی پیچیده، اغلب متناقض، "فرار"، نویسندگان فولاد به شیوه ای جدید به این کلمه اشاره می کنند، تلاش می کنند در اشعار خود برای انتقال ظرافت سایه های معانی. استاندارد، تعاریف قالب از اشیاء هدف واضح: عشق، شر، ارزش های خانوادگی، اخلاق - فولاد با توضیحات روانشناسی انتزاعی جایگزین می شود. مفاهیم دقیق به نکات و ارزان قیمت ها منجر شد. چنین تاسف، سیالیت ارزش کلامی از طریق درخشان ترین استعاره ها به دست آمد که اغلب در شباهت آشکار اشیاء یا پدیده ها ساخته شد، اما در نشانه های غیر واضح.

چهارم، مشخص شده با روش های جدید انتقال افکار و احساسات قهرمان لاغر شعر قرن نقره ای. اشعار بسیاری از نویسندگان شروع به ایجاد با استفاده از تصاویر، نقاش از فرهنگ های مختلف، و همچنین نقل قول های پنهان و صریح. به عنوان مثال، بسیاری از هنرمندان این کلمات شامل یک صحنه از یونانی، رومی و کمی بعد از اسطوره های اسلاوی و افسانه ها بود. در آثار M. Tsvetaeva و V. Bruce، اسطوره شناسی برای ساخت مدل های روانشناختی جهانی استفاده می شود، به ویژه از مولفه های معنوی آن، درک می شود. هر شاعر قرن نقره ای روشن است. شما به راحتی می توانید بدانید که چه کسی از آنها متعلق به آن ها یا اشعار دیگر است. اما همه آنها سعی کردند آثار خود را ملموس تر، زنده، پر از رنگ ها، به طوری که هر خواننده می تواند هر کلمه و خط را احساس کند.

مسیرهای اصلی شعر قرن نقدی. نمادگرایی

نویسندگان و شاعران که مخالف خود را اعلام کرده اند، ایجاد یک هنر جدید و مدرن - مدرنیسم را اعلام کرده اند. سه شعر اصلی از سن نقره وجود دارد: نمادگرایی، امیمی، آینده گرایی. هر کدام از آنها ویژگی های درخشان خود را داشتند. نمادگرایی در اصل در فرانسه به عنوان اعتراض به نمایش عادی واقعیت و نارضایتی با زندگی بورژوایی رخ داد. از این زمینه از این منطقه، از جمله J. Morsas، معتقد بود که تنها با یک اشاره خاص - یک نماد، شما می توانید رمز و راز جهان را درک کنید. در روسیه، نمادگرایی در اوایل دهه 1890 ظاهر شد. D. S. Merezhkovsky بنیانگذار این کنونی تبدیل شد، که سه پیش فرض اصلی هنر جدید را در کتاب خود اعلام کرد: نماد، محتوای عرفانی و "گسترش نفوذ هنری".

نمادهای ارشد و جوانتر

اولین نمادها، بعدها به نام ارشد، به عنوان ارشد، تبدیل شد. Bryusov، K. D. Balmont، F. K. Sologub، Z. N. Gippius، N. M. Minsk، و دیگران. شاعران. خلاقیت آنها اغلب با انکار شدید واقعیت اطراف مشخص شده است. آنها زندگی واقعی را به عنوان خسته کننده، زشت و بی معنی، در تلاش برای انتقال بهترین سایه های احساسات خود را نشان می دهند.

دوره از 1901 تا 1904. توهین آمیز از نقاط عطف جدید شعر روسی را نشان می دهد. آیات نمادگرایان با روح انقلابی و پیشگویی تغییرات آینده خیس شده اند. نمادگرافان جوانتر: A. Block، V. Ivanov، A. White - جهان را انکار نکنید، و ما از تحول آن، داشتن زیبایی خنده دار، عشق و زنانه، که قطعا واقعیت را تغییر خواهد داد، رانده می کنیم. با ظهور در عرصه ادبیات نمادگرایان جوانتر در ادبیات، مفهوم نماد را شامل می شود. شاعران او را به عنوان یک کلمه چند سخنرانی درک می کنند، که منعکس کننده جهان "آسمان"، ذات معنوی و در عین حال "پادشاهی زمین" است.

نمادگرایی در سالهای انقلاب

شعر قرن نقره روسیه در 1905-1907. تحت تغییرات قرار می گیرد اکثر نمادها، تمرکز بر رویدادهای اجتماعی و سیاسی در کشور، دیدگاه های خود را در مورد صلح و زیبایی تجدید نظر می کنند. دومی در حال حاضر به عنوان مبارزه هرج و مرج درک شده است. شاعران تصاویری از دنیای جدید را ایجاد می کنند که می تواند از بین برود. V. Ya برکوس یک شعر "Gunns Fogging" را ایجاد می کند، A. Blok - "Barka Life"، "از تاریکی انبارها افزایش یافت ..." و دیگران.

نمادگرایی تغییر می کند در حال حاضر او به میراث باستانی کشیده نشده است، بلکه به فولکلور روسیه، و همچنین اسطوره های اسلاوی. پس از انقلاب، نمادگرایان Squealing وجود دارد که می خواهند از هنر از عنصر انقلابی محافظت کنند و برعکس، به طور جدی علاقه مند به مبارزه اجتماعی هستند. پس از 1907، اختلافات نمادگرافان خود را از دست می دهند، هنر گذشته به تغییر می آید. و از سال 1910، نمادگرایی روسیه یک بحران را تجربه می کند، به وضوح منعکس کننده تسلط درونی خود است.

AXISM در شعر روسیه

در سال 1911، N. S. Gumilev یک گروه ادبی را سازماندهی می کند - "شاعران فروشگاه". این شامل شاعران O. Mandelshtam، Ivanov و Adamovich بود. این مسیر جدید واقعیت اطراف را رد نمی کرد، اما واقعیت را به عنوان آن، ادعا کرد که ارزش آن را به دست آورد. "فروشگاه شاعران" شروع به تولید مجله خود "Hyperbori"، و همچنین چاپ آثار در Appolone. محور، که به عنوان یک مدرسه ادبی به عنوان یک مدرسه ادبی برای پیدا کردن خروج از بحران نمادگرایی، منحصر به فرد در گیاهان ایدئولوژیک و هنری شاعران متفاوت است.

ویژگی های آینده گرایی روسیه

سن نقره ای در شعر روسی موجب شد که یک مسیر جالب دیگر به نام "آینده گرایی" (از لطف، یعنی "آینده")، منجر شود. جستجو برای اشکال هنری جدید در آثار برادران N. و D. Burlukov، N. S. Goncharova، N. Kulina، M. V. Matyushin پیش نیاز منشاء این جهت در روسیه بود.

در سال 1910، یک مجموعه آینده ای از "قضات سدوک" آزاد شد، که در آن آثار چنین شاعران درخشان، به عنوان V. V. Kamensky، V. V. Khlebnikov، برادران Brothersuki، E. Guro جمع آوری شد. این نویسندگان هسته ای از کوبا به اصطلاح را تشکیل دادند. بعدها، V. Mayakovsky به آنها ملحق شد. در دسامبر 1912، Almanac - "جامعه به طعم عمومی" منتشر شد. اشعار Cubefuturists "سکته مغزی لزین"، "گرد و غبار ماه"، "Parnass Ricing"، "Zatuchka" موضوع اختلافات متعدد بود. در ابتدا آنها به عنوان راهی برای آزار عادات خواننده درک شدند، اما با خواندن توجه بیشتری، تمایل شدید به نشان دادن دیدگاه جدیدی از جهان و دخالت اجتماعی خاص. Anti-Esthetics تبدیل به رد زیبایی های بی روح، جعلی، ناراحتی عبارات به معاون جمعیت تبدیل شد.

اگو پاتوری

علاوه بر جشن مکعبی، چند جریان دیگر، از جمله Egohuchurism، \u200b\u200bبه رهبری I. Northnerers ظاهر شد. چنین شاعران مانند V. I. لانه ها، I. V. Ignatiev، K. Olympov و دیگران به او ملحق شدند. آنها خانه نشر "Petersburg Herrack" را ایجاد کردند، مجلات و آلمانی ها را با نام های اصلی منتشر کردند: "گردنبند"، "گردنبند"، "Eagles بیش از پرتگاه" Zasahahar Kry "، و غیره آیه های آنها با عصبانیت متمایز بود و اغلب از کلماتی که توسط آنها ایجاد شده بود کامپایل شد. علاوه بر Egofulurists، دو گروه دیگر عمل می کنند: "سانتریفیوژ" (B. L. Pasternak، N. N. Aseev، S. P. Bobrov) و "Mezonin of Poetry" (R. Ivnev، S. M. Tretyakov، V. G. Shernevich).

به جای زندان

عصر نقره ای شعر روسی کوتاه بود، اما وکیل شاعران درخشان و با استعداد را متحد کرد. بسیاری از آنها یک بیوگرافی غم انگیز دارند، زیرا اراده سرنوشت مجبور به زندگی و ایجاد چنین کشنده ای برای کشور، نقطه عطفی انقلاب ها و هرج و مرج سال های پس از انقلاب، جنگ داخلی، امید و احیای شد. بسیاری از شاعران پس از وقایع غم انگیز (V. Khlebnikov، A. Block)، بسیاری از مهاجرت کردند (K. Balmont، Z. Hippius، I. Northerner، M. Tsvetaeva)، برخی از سوء هاضمه های زندگی در اردوگاه های استالین شلیک کردند. اما همه آنها توانست سهم بزرگی در فرهنگ روسیه و غنی سازی آن با آثار بیانگر، رنگارنگ و اصلی خود داشته باشند.

وزارت آموزش و پرورش و علم جمهوری مردم دونتسک

موسسه آموزشی حرفه ای دولتی

« حمل و نقل دونتسک e. کاندوم منو یعنی کالج. »

توسعه روش

شب ادبی

"عشق در شعر قرن نقره"

معلم

زبان روسی

و ادبیات

Toroznyuk I. V.

دونتسک

2016

موضوع: "عشق در شعر قرن نقره"

اهداف و اهداف:

آموزش:

    برای تشکیل توانایی ایجاد یک عملکرد عمومی و مونولوگ شفاهی.

    دانش دانش آموزان راجع به شخصیت ها و آثار شاعران عصر نقره ای گسترش دهید.

    تخیل خلاق دانش آموزان را فعال کنید.

در حال توسعه:

    حافظه دانش آموزان را توسعه دهید.

    بهبود سخنرانی دانش آموزان برای آموزش موفقیت آمیز و سازگاری خود در جامعه.

    مهارت های خواندن بیانگر، ادبیات بیان را توسعه دهید.

بالا بردن:

    از طریق تولید تئاتری برای ترویج شکل گیری طعم زیبایی شناختی دانش آموزان.

    ما به دانشجویان به ادبیات، موسیقی، هنر علاقه مند هستیم.

    برای تشکیل عشق و نگرش احترام به کلمه روسی.

اهداف معلم:

    سازماندهی مطالعات مواد در موضوع: "شعر سن نقره"،

با استفاده از رویکرد و روش فردی و متمایز.

    فضای خلاق، راحت و دوستانه را در کلاس درس ایجاد کنید.

ویژوال: نمایشگاه کتاب های شاعران قرن نقره، پرتره های شاعران، مواد ویدئویی، ضبط های صوتی.

تجهیزات: کامپیوتر، نصب چند رسانه ای، پروژکتور، ارائه، نمایشگاه کتاب؛ مجسمه ها، شمعدان.

زینت های آتش سوزی وجود داشت

و دروغ گفتن از پل های حمل و نقل،

و کل شهر عزاداری رفت

با توجه به انتصاب ناشناخته،

در Neva ile vs. LUE، -

فقط از گورهای خود دور.

در گالری قهرمان Cherley،

در تابستان نازک Sang Flugarka،

و ماه نقره ای روشن

بیش از قرن نقره ای او خیره شد ...

V. Gorodetsky.

منتهی شدن: آغاز قرن بیستم به عنوان بسیاری از رویدادها به عنوان کل تاریخ یک دولت می تواند جذب شود. دو دهه، سه انقلاب و جنگ داخلی - درام و تراژدی های در سطح جهانی را پذیرفته اند.

منتهی شدن: آغاز قرن، تعدادی از شاعران با استعداد را به وجود آورد که تعداد آنها را می توان با ساقه های صدها ستاره در مخملی سیاه آسمان شب مقایسه کرد و هر ثانیه می تواند آیه موتزارت نامیده شود.

منتهی شدن: شاعران بسیاری از زمینه های ادبی را تشکیل می دهند: نمادگرایی، acmeism، آینده گرایی، بی قید و شرط. هدیه شاعرانه الهی آنها بدون تغییر باقی ماند، به لطف که آنها آیه را به معنای شاعرانه به کمال آورده اند: صدا، تمام رنگ های نازک احساسات از موزیکال به دست آورده اند.

منتهی شدن: شاعران قرن نقره یک صورت فلکی کامل در کهکشان ملی روسیه هستند: A. Block، I.severyanin، A. Akhmatova، N. Gumilev، V. Mayakovsky، V. Khlebnikov، Young B. Pasternak و M. Tsvevaeva، N . Klyuev و. Yesenin

منتهی شدن: ما از شما به یکی از معروف ترین کتابخانه های ادبی و هنری در سنت پترزبورگ تحت نام "سگ ولگرد" دعوت می کنیم.

جورج ایوانوف: "اتاق ها در" سگ ولگرد "تنها سه نفر بودند. Bofoft و دو سالن. این در زیرزمین گذشته است. در حال حاضر دیوارها به جای لوستر - حلقه طلایی رنگ می شوند. روشن شدن یک شومینه بزرگ آجر. اتاق ها به صورت غرق شده، جادویی از درخشان است. "

پیشرو: بله، من آنها را دوست داشتم - این شب های دقیق

در جدول کم - عینک یخبندان،

بیش از قهوه سیاه قهوه شخم زدن زن و شوهر لاغر،

آتش سوزی گرم قرمز

Greywee شوخی ادبی سوزاننده ...

منتهی شدن: کافه در حیاط دوم خانه گوشه ای در میدان Mikhailovskaya واقع در زیرزمین قرار داشت. آدرس مدرن خانه: میدان هنر، 5. آغازگرایان ایجاد یک کافه نویسنده A.N. تولستوی و گروهی از هنرمندان مدرن. آنها رویای ایجاد یک نوع باشگاه، جایی که ممکن است خلاقانه ارتباطات ادبیات و هنر - هنرمندان، هنرمندان، نویسندگان باشد.

منتهی شدن: مدیر ناصر پتروف در مورد منشا نام کافه می گوید:

"در یکی از روزها، زمانی که ما در جستجوی یک زیرزمین آزاد از یک دروازه به دیگری نگاه کردیم، A.N. تولستوی به طور غیر منتظره گفت:

و ما در حال حاضر به یاد نمی آوریم سگ های ولگرد که به دنبال یک پناهگاه هستند؟

شما نام سرمایه گذاری ما را پیدا کردید، - N.N. یهودیان

اجازه دهید این زیرزمین "سگ ولگرد" نامیده شود!

من واقعا نام را دوست داشتم. "

منتهی شدن: "برادری"
و کسانی که خوب هستند
همه چیز است
در اینجا روح ها را ملاقات خواهم کرد "
v.gorotsky

منتهی شدن: در 31 دسامبر 1911 برگزار شد.

در آن سالها، کاباره ادبی هنری به طور رسمی به عنوان "انجمن هنر تئاتر صمیمی" نامیده شد. سپس این یک باشگاه نویسندگان، هنرمندان، هنرمندان بود. این نام نشان داد که هر جانشین، اما لزوما خلاق مردم می توانند به زیرزمین بروند و آن را بسازند

منتهی شدن: بر روی دیوار در درب ورودی، یک چکش و تخته سیاه سنتی بود، که در آن مهمانان مجبور به دست کشیدن بودند. رفتن به کنار پله های شیب دار در ده مرحله، کسانی که به "سالن اصلی" آمدند، در ورودی که او یک کتاب خوک بزرگ را انتخاب کرد (ریشه او در پوست گوشت خوک قرار داشت). /. با گذشت زمان، در زمان واقعیت، آن را در سال های دقیق از موسسه تکمیل شد، که نوشته شده و نقاشی شده بود، آن را با nabers و کیک های عرضی تداخل، که قابل توجه برای بررسی و جلب، که قابل توجه است قابل توجه است. "کتاب خوک" در Whad گذاشته شد، کت و شلوار ترسناک مورد نیاز بود - نشسته با یک حاشیه، حضور یک لامپ بر روی یک آنتیم، پرتره از گودال بوریس پلو، الهام بخش ایدئولوژیک و مدیر " سگ های ولگرد".

منتهی شدن: سرود "سگ های کشش" به افتتاح موسسه M. Kuzmin نوشته شده است.

در زیرزمین حیاط دوم؛
در آن سگ های پناهگاه.
هر کسی که اینجا بود -
فقط سگ ولگرد
اما در آن غرور، اما در آن افتخار،
برای رسیدن به آن پایه!

منتهی شدن: شب های ادبی در "تریسی سگ" برگزار شد، سخنرانی ها بر روی پدیده های جدید در ادبیات و هنر قرار گرفتند.الهام گرفته از افراد، در مرحله، کسی اشعار را می خواند، موسیقی و پیانو را قطع می کند. کسی نزاع می کند، کسی در عشق توضیح داده شده است.

منتهی شدن: عشق و شعر قرن نقره ... آنها ارزش یکدیگر دارند. شعر تحت پوشش عشق و عشق به شعر به تپه های روح انسان صعود کرد:

منتهی شدن: عشق در شعر سن سبز:

منتهی شدن: Blokovskaya: "لیرا نقره در دست خود را از دست رفته"

منتهی شدن: Akhmatovsky: "ماه نقره ای بیش از سن نقره"

منتهی شدن: همه اشعار Tsvetaeva - "نقره ای Davegi":

منتهی شدن: مرگ و زمان عقب بر روی زمین -

شما آنها را به لرد نمی دهید؛

همه چیز، چرخه، در MGL ناپدید می شود،

فقط خورشید عشق را خالی کنید

(ولادیمیر Solovyov)

منتهی شدن: عشق Brysov ساده، صادقانه است.والری برکس موفق به حفظ احترام عمیق به زنان در قلب او شد، او به آنها تعلق داشت،، با توجه به تعریف خود، او احساس احمقانه در جامعه خود، که به نظر نمی رسید دنیای برتر این را درک کرد. با این حال، علیرغم این واقعیت که بسیاری از رمانها در طول عمر خود به شاعر نسبت داده شد، شناخته شده بود که قبل از مرگ او به همسرش وفادار بود، با توجه به آن یک ایده غیر قابل دسترس بود.

خواندن توسط قلب شعر V. Bryusov " زن "

زن

شما یک زن هستید، شما یک کتاب بین کتاب ها هستید

شما یک روال، اسکرول دستگیر شده هستید؛

در خطوط خود و روح و کلمات بیش از حد،

در ورق های خود، هر لحظه دیوانه است.

شما یک زن هستید، شما یک نوشیدنی جادوگر هستید!

او آتش سوزاند، به سختی به دهان نفوذ کرد؛

اما نوشیدنی های نوشیدن گریه را سرکوب می کنند

و sallostlit شکنجه دیوانه است.

شما یک زن هستید، و این ها درست هستند.

از قرن، تاج ستاره ای را برداشت،

شما در abnumbs ما تصویر از یک خدای است!

ما برای شما آسیب می بینیم، آهن،

شما در خدمت، کوه های جامد از کسر،

و دعا کردن - از قرن - بر شما!

منتهی شدن: دو ستاره شعر سن سبز: آنها در تابستان سال 1888 ملاقات کردند و چند ماه ازدواج کردند. آنها 52 سال با هم زندگی کردند، بدون تقسیم هرگز، برای هیچ روز. در سال 1889، Merezhkovsky از Zinaide Hippius ازدواج کرد. این معنوی I.هیپویوس اتحادیه خلاق در کتاب ناتمام خود "دیمیتری" توصیف کردMerezhkovsky. "

خواندن قلب شعر D.Mergovsky "سکوت".

سکوت

چقدر می خواهم عشقم را بیان کنم
اما من نمی توانم چیزی بگویم
من فقط از رنج، رنج و سکوت لذت می برم:
مثل اینکه من شرمنده هستم - جرات نمی کنم

و در نزدیکی من روح زندگی شما
بنابراین همه به طور مرموز، بنابراین همه چیز غیر معمول است، -
رمز و راز الهیات بسیار ترسناک است
من فکر می کنم دوست دارم در مورد او صحبت کنم.

ما بهترین شرم و سکوت را احساس می کنیم
و تمام حجم مقدس سکوت:
هنوز هم امواج درخشان را صدا می زنم
عمق دریا ساکت است

منتهی شدن: Zinaida Hippius یک رمز و راز برای همه بود. او مردم را به او جذب کرد نه تنها ظهور و افتخار شاعرانه، بلکه یک انرژی فوق العاده و اشتیاق سیاسی است. و غرور، خجالت زدن، شگفت انگیز:

منتهی شدن: بسیاری تلاش کردند تا کلیدی را برای درک شخصیت او پیدا کنند. اما بهترین از همه Zinaida Hippius می دانست، البته، Merezhkovsky، که به راحتی در عشق همسر خود را تا آخرین روز خود را.Zinaida Nikolaevna سعی کرد خودکشی کند، به شدت از مرگ شوهرش جان سالم به در برد. برای هیپیوس، عشق زندگی خود است، حمل جاودانگی. "دوست ندارم" برای او به معنای "زندگی نمی کنند". اما عشق واقعی بدون آزادی، برابری و وفاداری به حقیقت غیر ممکن است، از جمله - حقیقت خود را "من".

خواندن توسط قلب شعر z.gippius "عشق یکی".

عشق تنها است

یک بار فوم را جوش می دهد

و موج پراکنده است.

نمی تواند خیانت کند

گنج هیچ: عشق یکی است.

ما هیچ چیز نیستیم، بازی ile،

ایل لم - اما در قلب سکوت.

ما هرگز تغییر نمیکنیم:

روح یکی - عشق به تنهایی.

یکنواخت و کویر

یکنواخت قوی

زندگی می رود ... و در زندگی طولانی

عشق به تنهایی، همیشه تنها.

فقط در ثابت - بی نهایت،

فقط در عمق ثابت

و همه چیز روشن است: تنها عشق.

عشق ما خونمان را می پردازیم

اما روح راست درست است

و ما عاشق ما یک عشق هستیم ...

عشق تنها مثل مرگ است.

منتهی شدن: چرخه "اشعار مربوط به بانوی زیبا" آغاز مسیر خلاق الکساندر بلوکا را به عنوان هنرمند مستقل تاسیس و مستقل مشخص کرد. این چرخه توسط محبوب و همسر شاعر - دختر دانشمند بزرگ روسی با عشق Dmitrievna Mendeleev الهام گرفته شده است.

منتهی شدن: "خورشید عشق" تمام عمر نمادگرای شاعر روسیه را پوشش داد. بلوک هفده ساله شانزده ساله را در باغ بهار دیدم که با گلبرگ های یک درخت سیب پوشیده شده بود. من دیدم و برای زندگی دوست داشتم.در آیات او، بلوک یک معبد زیبا از عشق، خدایی که در آن یک زن، یک دختر است، ساخت می کند.

خواندن توسط قلب شعر A. بلوک "در Davleys، در مورد سوء استفاده، در مورد افتخار ...".

"در مورد ارزش ها، در مورد سوء استفاده، در مورد شکوه ..."

درباره ارزش ها، در مورد سوء استفاده ها، درباره شکوه
من در زمین مرتب سازی فراموش کردم
هنگامی که صورت شما در قاب ساده است
در مقابل من روی میز افتادم

اما ساعت آمده است، و شما خانه را ترک کردید.
حلقه گرامی را در شب انداختم
شما سرنوشت ما را به دیگری دادید
و چهره زیبا را فراموش کرده ام.

آنها روزها را پرواز کردند، رومیدن را گرفتند ...
شراب و اشتیاق زندگی من را تحریک کرد ...
و من قبل از آنالوگ را به یاد می آورم
و شما را به عنوان جوانان نامید ...

من شما را صدا زدم، اما شما به اطراف نگاه نکردید
من لیلی را اشک می کشم، اما شما کاهش نیافتید.
شما در Blue Raincoat پیچیده شد،
در شب خام شما خانه را ترک کردید

من نمی دانم کجا پناهگاه غرور شما
شما، عسل، شما، ملایم، یافت ...
من به سختی می خوابم، من از آبی خود رویا می کنم
که در آن شما به شب خام رفتید ...

رویای تندرستی، در مورد شکوه،
همه چیز گذشت، جوانان گذشت!
صورت خود را در لبه ساده خود
دستم را از میز برداشتم

منتهی شدن: همانطور که در کار بلوک، در شعر کنستانتین Balmont، زنانه نقش مهمی را آغاز کرد، عبادت "feminine femore".

منتهی شدن: داستان های عاشقانه شناخته شده آن که در آن احساس صادقانه نسبت به یک زن انگیزه الهام او بود. در پایان 20 سالگی، Balmont از آخرین رمان خود، رمان در نامه ها جان سالم به در برد. او به طور غم انگیز به پایان رسید. در یکی از نامه ها، شاعر می گوید: "7-8 هفته گذشته برای من زمان شکنجه معنوی مداوم بود. به مدت طولانی به من بگویید، چگونه این اتفاق افتاد که دختر جوان روسی Tanya Osipova، زندگی در فنلاند، در تروک، به من بی تجربه شد من پر از اشتیاق غیر قابل تحمل در مورد تنها تانیا من است. چنین از دست دادن در زندگی من به زندگی من نیست. پایان نیست. "

منتهی شدن: او به اشعار خود اختصاص داده شده است: "من - نه من - من"، "نه به رسمیت شناخته شده، بلکه به رسمیت شناخته شده"، "حلقه اول"، "اولین بار"، "نور سفید"، "این شب"، "من عاشق گل:"

خواندن قلب اشعار K. Balmont "بازی در بازی عشق ..."، "غم و اندوه ماه".

بازی بازی های عشق

بوسه ها وجود دارد - مانند رویاها آزاد هستند

bliss-bright، قبل از دیوانگی

بوسه ها وجود دارد - مانند برف سرد است.

بوسه ها وجود دارد - به عنوان توهین.

o، بوسه - اطلاعات اجباری،

اوه، بوسه ها - به نام موسیقی!

چه سوزش، چه عجیب و غریب،

با شادی و انزجار شیوع آنها!

اجرا و ترس از دیوانگی،

هیچ رویا از خواب وجود ندارد و هیچ نامی وجود ندارد.

من قوی هستم - اراده عشق من

من قوی هستم - خشم!

غم و اندوه

شما خواهر من، آیتم، سپس پرشور،

و من تو را دوست داشتم، و تو را دوست دارم

شما ارواح عزیزم ... رنگ پریده ... نامشخص ...

اوه، در این ماه قمری من در مورد شما غمگین!

من می خواهم به شب، بال را گسترش دهم،

سکوت هوا ما را متصل کرد.

من می خواهم من را با ذخایر انجام دهم

در چشم شما، من آتش عاشقان را تکان دادم.

من می خواهم شما، همه از آرد رنگ پریده،

تحت پررنگ مسدود شده، و من را ببوسم

صورت، چشم ها و دست های شما،

و شما به من زمزمه کردید: "نگاه کن، من همه هستم - شما!"

من می دانم تمام رنگ برای ما می تواند بوجود آید

در من عاشق عشق مانند یک پرتو قمری در موج.

و من می خواهم ناله، دیوانه، گریه:

"شما همیشه عشق را شکنجه می کنید!"

منتهی شدن: یک عصر زمستانی در "سگ تسمه"، Assedes خوانندگان اشعار را در یک دایره خواند و احکام بیشتر به عنوان بخشی از قاتل تلفظ می شود. تایید توانا نادر است. مشاهیر خواندن و مبتدیان هستند.

منتهی شدن: صف به یک خانم جوان، نازک و تاریک می آید. سیاه، به نظر می رسد، چلکا پیشانی خود را به ابرو، گونه های تیره رنگ تیره بسته می کند. چشم ها سرد و بی حرکت هستند - فقط اطراف را نمی بینند. دهان راه راه، خم شدن زاویه ای پشت. حتی بالا بردن پاهای نازک، بلند - زاویه. آیا زنان در زندگی هستند؟ این داستان هنرمند است! نه، این یک مصاحبه است.

خواندن توسط قلب اشعار آنا آخمتوا "دست خود را زیر حجاب تاریک فشرده ...".

دست ها را زیر حجاب تیره فشار دهید

دست های فشرده تحت حجاب تیره ...
"چرا امروز شما کم رنگ هستید؟" -
از این واقعیت که من عصبانی هستم

من او را نوشیدم

چگونه فراموش کنیم؟ او بیرون آمد، غم انگیز بود
او دردناک دهان ...

من از نرده فرار کردم بدون دست زدن،

من پشت سر او به دروازه فرار کردم

لمس کردن، من فریاد زدم: "شوخی
همه چیز پیش از آن رفته است. ترک، من میمیرم

لبخند آرام و وحشتناک لبخند زد

و به من گفت: "در باد ایستاده نیست."

منتهی شدن: آنا آخمتوا او را خوشحال کرد، او عزت خود را تحسین کرد، روحیه بالاش.

خواندن قلب آنا آکاتووا اشعار "شب"

دربعدازظهر

موسیقی در باغ
بنابراین غم و اندوه غیر قابل درک.
تازه و به شدت توسط دریا ذوب شده است
بر روی صدف ظرف در یخ.

او به من گفت: "من یک دوست وفادار هستم!"
و لباس های من لمس کرد ...
چطور نگاه نکن
لمس این دست ها.

گربه ها یا پرندگان صاف،
بنابراین در سواران نگاه نازک ...
فقط خنده در چشم آرامش او
زیر مژه های طلای آسان.

عاشقانه N. noskova در اشعار نیکولای Gumileva "چشمک زدن یکنواخت"

منتهی شدن: نیکولای Gumilev، شاعر، بنیانگذار جهت هنری جدید در شعر - اقلیم، شوهر اول آنا آخمتوا، سزاوار توجه ویژه است. شعر قرن نقدی بدون نام او غیر قابل تصور است.

منتهی شدن: رویای سوءاستفاده ها، موز از سرگردان های دور هرگز Gumileva را ترک نکرده است. او یک مسافر معروف است، من 3 بار در سفرهای دور فرستادم (مجموعه های قوم نگاری آفریقایی او در موزه ذخیره می شود). او تنها شاعران عصر نقره ای است که به طور داوطلبانه در سال 1914 به جلو رفت، که به یک هوش خون سرد تبدیل شد و دو بار برای شاهکارهای سنت جورج صلیب اهدا شد.

منتهی شدن: در زندگی Gumilev دوست داشتنی بود. او مشتاقانه در عشق افتاد، دختران مورد علاقه این حکم را ساخت و به شدت نگران از امتناع بود (حتی به تلاش های خودکشی رسید).

منتهی شدن: عشق در زندگی Gumilyov یک روشن و مخفی، سکوت و عمق، روشن و محو شدن است.

منتهی شدن: آنا آخماووا به کتاب های اشعار "گل های عاشقانه" اختصاص داده شده است، "آسمان بیگانه" و آلبوم اشعار عشق، که در سال 1917 در پاریس ایجاد شده و پس از مرگ شاعر به نام "به ستاره آبی" منتشر شده است.

منتهی شدن: نیکولای Gumilev - یک شوالیه نه تنها در شعر، بلکه در زندگی، که به دنبال عشق عمیقا بود. نام او در کنار نام A. Akhmatova. او او را به شعر آورد، و او در او ملکه شد.

خواندن قلب شعر n. gumileva "او" .

او است

من یک زن را می شناسم: سکوت،
خستگی تلخ از کلمات
زندگی می کند در Merziania مرموز
دانش آموزان گسترش یافته او.

روح او باز است
فقط آیه موسیقی مس،
قبل از زندگی، از دست دادن و بی ادب
متکبر و ناشنوا

بیمار و آرامش بخش
به طوری عجیب و غریب گله خود را
نام آن غیرممکن است که آن را زیبا کنید
اما در تمام شادی او من است.

وقتی من تشنه هستم
و جسور، و افتخار - من به او می روم
درد شیرین عاقل را یاد بگیرید
در Isom و Delirium خود.

او هزاران هزار نفر را روشن کرد
و رعد و برق را در دست نگه می دارد
و رویاها خوابیدند مثل سایه
در بهشت \u200b\u200bشن و ماسه آتش.

منتهی شدن: "اگرچه آنا آندریونا همسر من شد، او برای من یک رمز و راز باقی ماند.

منتهی شدن: در خانه، احمسا هرگز، او چنین بود و خود را نام برد - بی خانمان. اما بی خانمانی او یک نوع خاص بود: هر کجا که ظاهر شد - در سالن لی، در تئاتر، در شب کاباره، بلافاصله در کانون توجه قرار گرفت. "به ابریشم سیاه و سفید، با یک بیضی بزرگ از Cameo در کمربند، Akhmatova را لکه دار کرد."

خواندن قلب شعر N. Gumileva "خواب".

خواب

من از خواب بد می شوم

و بیدار شدم، گرینو غم و اندوه؛

من رویایم - شما یکی دیگر را دوست دارید

و او شما را مجازات کرد

من از تخت من فرار کردم

به عنوان یک قاتل از هزینه او

و تماشا به عنوان پر زرق و برق دار

چراغ با چشم حیوانات.

آه، احتمالا، بنابراین بی خانمان

بدون سرگردان

آن شب در خیابان ها تاریک است

همانطور که در کانال های رودخانه های خشک شده است.

این در مقابل درب قرار دارد

من راه دیگری ندارم

اگر چه می دانم که من جرات نخواهم داشت

هرگز در این درب وارد شوید

او شما را مجازات کرد، من می دانم

اگر چه این فقط یک رویا بود،

اما من هنوز در حال مرگ هستم

قبل از پنجره بسته

منتهی شدن: آنا Andreevna Akhmatova زیبا، پیروزی، سلطنتی، گرفتن اشعار با تعهدات، مشکلات، عبادت مردم نزدیک و سخت تر است. و - کاملا متفاوت - Tsvetaeva.

ویدئو از فیلم "Romance Romance". عاشقانه "تحت لرزشی تدی تید".

منتهی شدن: کافه یک بار به نظر می رسد مینیاتوری، با شکل از پسر مصر، یک زن جوان بلوند. سبزی های روشن چشم او، با نگاه کوتاه به اندازه ای تیره، چیزی را جادوگر می کند. او کلمه "شاعر" را دوست ندارد. او شاعر است

منتهی شدن: در PLEID بزرگ از شاعران قرن نقره M.I. Tsvetaeva محل خاصی را اشغال می کند.

منتهی شدن: در سرنوشت مارینا Tsvetaeva تنها عشق، تنها یک مرد - سرگئی Efron، شوهرش، پدر پدرش ...

خواندن توسط قلب شعر M. Tsvetaeva "من شما را ترک ..."

(+ ویدئو I. Allegrova)

من شما را دور می کنم ...

من شما را از همه سرزمین ها، همه آسمان ها می افتم
از آنجا که جنگل گهگاه من است، و قبر یک جنگل است،
از آنجا که من روی زمین ایستاده ام - فقط یک پا،
از آنجا که من به شما می خوابم - مانند هیچ چیز دیگری.

من شما را از همه زمان ها دور می کنم، در تمام شبها،
تمام طلا ممنوع است، تمام شمشیر،
من کلید زکین هستم و سگ ها از حیاط اجرا می شوند -
از آنجا که در شب زمین من به PSA وفادار هستم.

من شما را به همه دیگران تکمیل کردم - یکی، یکی،
شما نخواهید بود، من - یک همسر قرعه کشی،
و در آخرین اختلاف، من شما را خواهم برد - سکوت! -
که با آنها یعقوب ایستاده در شب.

اما در حالی که شما بر روی پای سینه عبور نمی کنید -
درباره نفرین! - شما ماندن - شما:
دو بال از شما به هوا به هوا، -
از آنجا که جهان گهواره شما است، و قبر جهان است!

منتهی شدن: M. Tsvetaeva در مورد او گفت: "این یک ترشح، تمثیل، رمزنگاری است." چقدر عمیق او می تواند در مورد روح، در مورد خدا، در مورد عشق صحبت کند. عمیق و ساده:

من به پایان رسید، و شما زنده هستید ...
و باد، شکایت و گریه،
سنگ جنگل و کشور ...


فوریه ... جوهر و گریه ...


بیایید کلمات را رها کنیم
مانند یک باغ - کهربا و مزه
پراکنده و سخاوتمندانه، به سختی، به سختی، به سختی ...
منتهی شدن: در ادبیات جهانی جایزه نوبل بسیار قدردانی شد. و تنها در 89 او به پسر پاسترناک ارائه شد. و سپس از جایزه مجبور به رد کردن، اضافه کردن بوس و تلخی به این و خیلی سخت زندگی. و او به مدت قرن ها به نور روح خود به ما داد.سرنگون کردن آهنگ I. در اشعار B. Pasternak "شمع سوخته ...".

منتهی شدن: سرگئی Yesenin در اشعار عشق قرن زباله، محل خاصی را اشغال می کند. اشعار او با احساسات سوزاننده، حقیقت قلب، به رشته های روح انسانی ضربه زد و همچنان به قلب ما زنگ زد برای بیش از 90 سال.

خواندن توسط قلب اشعار S. Yesenin "سرگردان نیست، نه به خوردن در بوته ..."، "آتش آبی" متوجه شد "

«…»

سرگردان نشوید، نه به من در بوته های قرمز
قوها و نه به دنبال یک ردیابی.
با موهای موی خود را از دست ندهید
تو مرا برای همیشه فرستادید

با انواع توت های آب میوه ای بر روی پوست،
مناقصه، زیبا، بود
در غروب خورشید به نظر می رسد
و مانند برف، اشعه ها و نور.

دانه های شما از چشمان شما نشسته اند، شروع به کار کردند
نام نازک ذوب شده مانند صدا است
اما در چلچرهای خرد شده باقی مانده است
بوی عسل از دست بی گناه.

در یک ساعت آرام هنگام رانندگی روی سقف،
مانند یک بچه گربه، دهان دهان خود را بشویید،
صحبت کردن در مورد شما می شنوم
آواز آب با لانه زنبوری باد.

اجازه دهید برخی از آنها به من یک شب آبی زمزمه کنند
که شما یک آهنگ و یک رویا بودید
با این حال، چه کسی میل و شانه های انعطاف پذیر خود را اختراع کرد -
راز روشن ضخیم

سرگردان نشوید، نه به من در بوته های قرمز
قوها و نه به دنبال یک ردیابی.
با موهای موی خود را از دست ندهید
تو مرا برای همیشه فرستادید

"آتش متوجه شد ..."

آتش آبی متوجه شد
ببخشید تولد داده شد.

من همه چیز بودم - به عنوان یک باغ راه اندازی شده،
در زنان و معجون ها بود.
من برای نوشیدن و رقص فرو رفتم
و زندگی خود را از دست ندهید بدون نگاه کردن به عقب.

من فقط به تو نگاه می کنم
چشمان Zlato-Karya را ببینید
و به طوری که گذشته دوست ندارد،
شما نمیتوانید به دیگری بروید

اشک ملایم، آسیاب سبک،
اگر شما شما را با یک قلب خسته کننده می دانستید،
چگونه می توانم Hooligan را دوست داشته باشم
چگونه می تواند مطیع شود.

من برای همیشه از من استفاده کردم Kabaki
و اشعار به ثمر رساند.
فقط لمس نازک
و موهای شما در پاییز رنگ است.

من فراتر از شما خواهم رفت
اگر چه در شما، حتی اگر آنها داده شده ...
برای اولین بار من در مورد عشق،
برای اولین بار، رسوایی را باز کردم.

نامه به زن

به یاد داشته باشید،
البته، البته، به یاد داشته باشید
چطور ایستادم
نزدیک شدن به دیوار
شما هیجان زده در اطراف اتاق رفتید
و چیزی تیز
در چهره من را انداخت
تو گفتی:
وقت آن است که ما بخشی از آن باشیم
شما فرار می کنید
زندگی دیوانه من
چه زمانی باید آن را بیرون بیاورید
و من خیلی -
رول بیشتر پایین
مورد علاقه!
تو مرا دوست نداشتی
شما نمی دانید که در تاشت
من مثل یک اسب بودم، در صابون سوار شدم
Rideway Bold
شما نمی دانید
که من در دود جامد هستم
در یک زندگی شگفت انگیز
از آنجا که Intr. من نمی فهمم -
جایی که رویدادهای راک ما را حمل می کند.
رو در رو
افراد نمی بینند

بزرگ به نظر می رسد در طول فاصله.
هنگامی که دریایی صاف می شود
کشتی در حالت ناامید کننده
زمین - کشتی!
اما کسی ناگهان
برای یک زندگی جدید، شکوه جدید
در ضخامت مستقیم طوفان ها و شکوه ها
او بزرگ فرستاد

خوب، که از ما در عرشه است
سقوط نکرد، سرزنش نکرد و قسم خورد؟
تعداد کمی از آنها وجود دارد، با یک روح تجربه،
که در رسیده است.

سپس من هستم
تحت سر و صدا وحشی
اما دانش صحیح
به کشتی کشتی فرود آمد
به طوری که به تماشای استفراغ انسانی نپردازید.

این تیموس بود -
کاباک روسی
و من بیش از یک شیشه کشیدم
بنابراین، در مورد هر گونه رنج نمی برند
خودتان را مجددا دعوت کنید
در اوگان مست است

مورد علاقه!
من تو را عذاب دادم
شما خجالت زده بودید
در چشم خسته:
که من قبل از شما هستم
این در رسوایی ها رد شد.
اما شما نمی دانید
دود جامد چیست؟
در یک زندگی شگفت انگیز
با آن و رنج می برند
چیزی که من نمی فهمم
جایی که رویدادهای راک ما را حمل می کند ...

در حال حاضر سال ها گذشت
من در حال پیر شدن هستم
و من احساس می کنم و فکر می کنم متفاوت است.
و من برای شراب جشن صحبت می کنم:
ستایش و شکوه به فرمان!
امروز من
در اعتصاب احساسات ملایم.
خستگی غم انگیز شما را به یاد می آورم
و در حال حاضر
من به شما عجله می کنم
چه بود؟
و چه اتفاقی برای من افتاد

مورد علاقه!
برای گفتن خوب به من:
من با یک دایره فرار کردم.
در حال حاضر در طرف شوروی
من مسافرتی شدیدتر هستم
من نکردم
پس چه کسی بود
من تو را عذاب نمیدهم
همانطور که قبلا بود.
برای پرچم آزادی
و کار سبک
آماده رفتن حداقل به لا منشا.
مرا ببخش ...
من می دانم: تو تو نیستی -
تو زنده ای
با یک شوهر جدی و هوشمندانه؛
آنچه شما به ماته ما نیاز ندارید
و من خودم هستم
نه قطرات مورد نیاز نیست.
مثل این زندگی کن
چگونه ستاره شما را هدایت می کند
تحت معنای تازه.
با سلام
شما همیشه به یاد می آورید
آشنایی شما
سرگئی Yesenin.

منتهی شدن: سرنوشت سازندگان آغاز قرن ...

منتهی شدن: آنها روشن، غیر معمول، غم انگیز، متفاوت ...

منتهی شدن: سرنوشت هر کس یک کتاب کامل است ...

منتهی شدن: و خلاقیت یک هدیه برای ما است، زیرا همه ملودی خود را در پلاک نقره پیدا خواهند کرد.

منتهی شدن: آنها در "سگ کشش" جمع شدند.

منتهی شدن: آنها جوان و با استعداد بودند. آنها خوشحال و جدی بودند.

نقره ای قرن، پلک ...

قرن شعر، پلک ها،

از وجود سن، یک قرن یک مرد،

فکر از پلک ها و پلک ها ...

سن روح، شاعر قرن ... صدای پلک، پلک ...

چند اسرار و اسامی! در این سال من عاشق هستم

پلک نقره ای من
سن نقره ای شما
پلک های نقره ای ما ...
چند اسرار و اسامی!
در این سال من عاشق هستم

اخیرا، ما نویسندگان و شاعران بیشتری را برای خود باز می کنیم. و دیگر جهان معنوی ما را بدون الکساندر بلوکا، ایگور شمالی، نیکولای Gumileva ارائه نمی دهد. همه آنها شاعران سن نقره هستند. خلاقیت آنها عالی است و سزاوار بحث است، اما من می خواهم در مورد زنان صحبت کنم.

این اتفاق افتاد که در روسیه دو نام زن در شعر برای مدت زمان طولانی، اهمیت آنها را نسبت به سایر نام های زن مورد بررسی قرار دادند. این آنا آخمتوا و مارینا تسوواوا است. من بلافاصله می خواهم متوجه شدم که اشعار اغلب به این شاعران اختصاص داده شده است. قلب حساس بوریس پاسترناک با گرمای ویژه به سوی زنان باز شد، روح آنها برابر با او در ادراک هنری صلح و عشق بود.

من فکر می کنم یک کلمه شبیه به اولویت شما را انتخاب خواهم کرد. و من اشتباه می کنم - من یک ترنس چمن هستم، هنوز هم با اشتباه نمی کنم.

این خطوط شاعر آن akhmatova را اختصاص داده اند. چه عبادت قبل از عبادت زیبایی معنوی این زنان در ابتدای! عظمت روح انسانی در عشق و اشراف به هیچ شرایط خارجی بستگی ندارد، به جز خدا، و خدا همیشه برای عشق است. این در کلمات اهدا شده توسط Marina Tsvetaeva تاکید شده است:

شما با تایپ کردن جیب، می گویند: به دنبال، سوگند یاد کنید، چالش. من از مه خرما مراقبت نمی کنم. هر روز صبح در ماه مارس خوب است.

خلاقیت شاعران عالی است، آیات آنها امروز تحسین می شود و به نظر من این است که پس از صد سال این زنان فراموش نخواهند کرد. آنها فراموش نخواهند کرد و پس از آن تمایل خود را برای باز کردن مردم.

من شعر عشق را دوست دارم آنها نگران کننده هستند، روح را نگران می کنند. به ویژه هنگامی که یک زن در مورد این احساس خوشمزه می نویسد. در شعر، آنا آخمتوا و مارینا Tsvetaeva، شما می توانید یک "Love Love" را اختصاص دهید، اما زمان زیادی نیاز خواهد داشت. هر دو شاعر در این موضوع بسیار نوشتند و اکثر آیات آنها به عشق اختصاص داده شده است.

من پرتو پنجره را دعا می کنم - او کم رنگ، نازک، راست است. امروز صبح خاموش می شوم و قلب نصف است.

به نظر می رسد که در این شعر Anna Andreevna درباره عشق - نه یک کلمه. اما تصور از یک رمز و راز، پنهان شده از چشم غیر مجاز از یک درام عشق، شاید تنها بازی، عشق Longguard در مورد انسان. این شاعران دارای اشعار با حساسیت به حساسیت، و گاهی اوقات تاسف است. Tsvetaeva نیز در شعر خود همیشه قوی، شجاع، توانا، او رویاهای اتصال با برابر است. اما جلسه قوی، حتی در نظر گرفته شده برای یکدیگر، همیشه در اطراف مبارزه تبدیل می شود.

این تناقض آنهاست و من را جذب می کند. یکی - زنانه، حساس، فرانک، در یکی دیگر از شخصیت های شجاعانه، کلاسیک. اگر لازم بود آنها را در میان خود مقایسه کنید، نمی توانستم این کار را انجام دهم. به نظر من این غیر ممکن است. غیر ممکن است که چنین دو نوع متفاوت را متصل کنید، اما تا حدی یکسان است. بنابراین، من می خواهم کار آنا آخمتوا و مارینا Tsvetaeva را به طور جداگانه در نظر بگیرم، اما همچنین آن را نیز مورد توجه قرار می دهم.

من با یکی از آن شروع خواهم کرد که قدرت قدمت من، مهارت و استعداد در کنار پوشکین درخشان ایستاده است. شعر آنا Ahmatova عمیقا قلب زن را بیان می کند، احساس عشق، سقوط روح تراژیک، عشق مادر بزرگ و غم و اندوه. اما عشق در آیات او همیشه روشن نیست، اغلب او غم و اندوه را حمل می کند. قهرمان لایحه ای از صفو روسیه، به عنوان شاعر جوان، رد شد، رد شد، اما آن را نگران آن، با فروتنی افتخار، خود را تحقیر، خود و یا محبوب خود را.

در جفت کرکی، دست ها خرد شده بودند. من ترسناک شدم، به نحوی مبهم شد. اوه، چگونگی بازگشت به شما، هفته های سریع عشق او، هوا و دقیقه!

Ahmatova به طور شاعرانه به بررسی های پیچیده، متناقض متناقض بین عشق و پیش از آن، بازی و اصالت را بررسی می کند. پس از همه، آنچه که تصور می شود در یک عشق عشق می تواند، پس از آن به نظر می رسد فقط یک بازی، اما آنچه که به عنوان یک بازی آغاز شد، با یک ضربه واقعی و درد واقعی پاسخ خواهد داد. و چه باید بکنید، عشق، التماس کنید؟ لزوما مبارزه؟ یا در لحظات مختلف متفاوت است؟

اوه نه، من تو را دوست داشتم، آتش سوزی شیرین. بنابراین توضیح دهید که چه قدرتی در نام متفرقه شماست.

این همدردی، همدردی در عشق عاشقانه باعث می شود بسیاری از آیات آنا Andreevna واقعا مردم است.

مانند Multicolia عشق در آیات شعر! در رنگ ها و نصف ها. در صورت آرام و وحشتناک. اما یک عشق دیگر در شعر او - به سرزمین مادری خود، به سرزمین خود، به روسیه، وجود دارد.

نه با کسانی که من زمین را بر روی دشمنان انداختم. من آنها را عمیقا نخواهم گذاشت، من آنها را به آنها نمی دهم.

جهان Akhmatova - دنیای تراژدی. انگیزه مشکل، صدای تراژدی در بسیاری از اشعار. و با این انگیزه، چرخه "Requiem" متصل است، که، به نقض سنت، به زنده ماندن و مرده اختصاص داده شده است. ایده اصلی شعر "Requiem" بیان غم و اندوه مردمی، غم و اندوه بی نهایت است. رنج مردم و ادغام قهرمانانه قهرمانان. در کار شاعر، وحدت شگفت انگیز دو تراژدی را احساس می کند: شخصی و در مورد کشور و مردم.

شعر آنا آخمتوا از احساسات لذت می برد، بالا می رود، روح را پاک می کند. او طعم گرانبهای ذهن و قلب بسیاری از خوانندگان شد. خواندن اشعار او، چگونگی ترک اعتراف از روح زن. زندگی و عشق در یک موضوع بافته شده است. این مفاهیم جدایی ناپذیر می شوند. اشعار آنا آندریا سادگی خود را جذب می کنند، هیچ چیز فوق العاده ای وجود ندارد. شعر مورد علاقه من "پادشاه Serulyzaya" است. من نمی دانم چرا، اما من آن را دوست دارم. از دوران کودکی، من آنها را تحسین می کنم.

یکی دیگر از، نه کمتر از شاعر من، مارینا Tsvetaeva است. تمام مسیر خلاق سخت او با افسانه ها تاج گذاری شده است و قبل از ما به عنوان داستان فوق العاده ای از زندگی ظاهر می شود.

زندگی، توجه، توانایی درگیر شدن و اشتیاق، قلب داغ، همیشه تشنه عشق و دوستی، توانایی اتصال به یک فرد با تمام قدرت روح، خلق و خوی سوزان، ویژگی های مشکوک و مشخصه شعر است قهرمان Tsvetaeva. او یک دختر تزار از حماسه روسی باستان است؛ vrowd به تنگ شده و حتی برتر از آن. ولی:

به مقصد برابر با مساوی نیست ... بنابراین ما بهتر می شویم.

شاعر خود را درک می کند، و بنابراین مبارزه اغلب در آیات او نشان داده شده است: مبارزه در میدان جنگ، مانند آشیل، مبارزه، مبارزه بر روی تخت ازدواج، مبارزه و رمز و راز، مانند Siegfried و Brungilda، مبارزه غرور و سخاوتمندانه، همانطور که در "شعر از پایان"

اما اشعار دیگر وجود دارد. اشعار که معشوق ضعیف است. یک زن در عشق می بیند که در آن شوهرش نیست، بلکه یک هتل است. او جرأت نمی کند به او نفوذ کند، زیرا می ترسد او را به او اختصاص دهد، نه برابر، و خودش. اما هنوز به پرتگاه ها می افتد، جذابیت او را جذب می کند. اضطراب در حال رشد است و به تقسیم گرایی تقسیم می شود.

اما معشوق ضعیف، به عنوان یک قاعده، فقط معشوق را ترک نمی کند، به نظر می رسد که یک خائن، به نفع مولک، مردم، با شکوه خوب او برای قربانی کردن او. بنابراین دیوارهای Razin از چرخه Tsvetaeva می رود، بنابراین او هملت را انجام می دهد: "در پایین، آن است، جایی که IL و جلبک، ما به خواب رفتیم، اما خواب و آنجا وجود دارد. اما من او را دوست داشتم که چهل هزار برادر نمی توانستند دوست ندارند ... هملت! در پایین، او، جایی که IL، IL، و آخرین ناله بر روی مرمت های منحنی ظاهر شد ... اما من او را دوست داشتم مثل چهل هزار ... کمتر از یک عاشق ... "

بدترین عشق در این دنیا عشق برای پیش رفته است. واقعا عشق اول و بدون تغییر از مارینا تشوواوا بود. و انتخاب همه - شاعر، من یک شاعر را انتخاب کردم: برای دفاع - شاعر - از همه، مهم نیست چقدر لباس پوشیدن و نامیده نمی شود. " مواد از سایت.

شاعر سرنوشت غم انگیز بود. اما او همیشه گفت که "عمق رنج را نمی توان با خالی شادی مقایسه کرد." و احتمالا تنها رنج می برند، شما می توانید اشعار خود را با چنین کلمه ای پر کنید، چنین احساساتی مانند مارینا Tsvetaeva. سرنوشت او را به پایان مرگبار هدایت کرد، اما مرگ شاعر این است که زندگی خود را ادامه دهد، زندگی خود را ادامه دهد.

Marina Tsvetaeva دارای شعر "رون" است. من واقعا آن را دوست دارم، به خصوص دو چهارم اول.

و من وارد شدم، و گفتم: - سلام! این زمان، پادشاه، فرانسه، خانه است! و من دوباره شما را به پادشاهی هدایت می کنم، و شما دوباره فریب خواهد داد، کارل هفتم! صبر کنید تا شاهزاده ای از شاهزاده خانم و بی خوابی، بدون صاف کردن شانه ها - به طوری که جان Sobbed - صدای، به طوری که جان Sobbed - یک شمشیر.

دو زن دو شاعر هستند. چند چیز پیش بینی شده بود که قبل از اینکه مردم به خلاقیت خود برسند، آن را تحمل کنند! اما اکنون اشعار آنها در حال مطالعه هستند. آنا آخمتوا و مارینا Tsvetaeva به رأس رسید. این دو زن ارزش آنها را به یاد می آورند. امروزه اشعار آنها یک خواننده دائمی پیدا کرده اند.

در تاریخ کلی شعر داخلی، این نام ها همیشه محل خاصی را به خود جلب می کنند.

با پوشش دریای بی حد و حصر شعر روسیه از اواخر قرن نوزدهم XX قرن بیستم، ما آن را تحسین و ثروت فوق العاده ای تحسین می کنیم. این ادبیات به نوبه خود از قرن ها، در زمان های دشوار شکستگی ها و دستاوردهای ظاهر شد. به عنوان زمان مشابه با ما! و شاید، بنابراین ما این آثار را با چنین علاقه ای خواندیم؟ ما هنوز باید بخوانیم و باز کنیم و خلق های شگفت انگیزی از "قرن نقره" را تحسین کنیم.

چیزی را پیدا نکردید؟ از جستجو استفاده کنید

در این صفحه، مواد بر روی موضوعات:

  • مقاله در مورد موضوع صفحات شعر مورد علاقه قرن بیستم
  • نوشتن در موضوع شعر Tsvetaeva و Akhmatova
  • نوشتن دوران وین نقره ای (بلوک رنگ
  • شعر صفحات مورد علاقه نقره ای مقاله مقاله
  • صفحات شعر مورد علاقه من A.A. BLAK