La differenza tra l'idea principale e l'argomento. Concetti base tema, idea, trama, composizione

SOGGETTO- Soggetto, il contenuto principale del ragionamento, della presentazione, della creatività. (S. Ozhegov. Dizionario della lingua russa, 1990.)
SOGGETTO(Tema greco) - 1) Oggetto di presentazione, immagine, ricerca, discussione; 2) l'enunciazione del problema, che predetermina la scelta del materiale di vita e la natura della narrazione artistica; 3) il soggetto dell'enunciato linguistico (...). (Vocabolario parole straniere, 1984.)

Già queste due definizioni sono in grado di confondere il lettore: nella prima, la parola "argomento" è equiparata nel significato al termine "contenuto", mentre il contenuto opera d'arte incommensurabilmente più ampio dell'argomento, l'argomento è uno degli aspetti del contenuto; il secondo non fa distinzione tra i concetti di argomento e problema, e sebbene argomento e problema siano filosoficamente correlati, non sono la stessa cosa, e presto capirete la differenza.

Preferibilmente la seguente definizione del tema, adottata negli studi letterari:

SOGGETTO- Questo è un fenomeno di vita che è diventato oggetto di considerazione artistica nell'opera. Il cerchio di tali fenomeni di vita è TEMA opera letteraria... Tutti i fenomeni del mondo e della vita umana costituiscono la sfera di interesse dell'artista: amore, amicizia, odio, tradimento, bellezza, disonore, giustizia, illegalità, casa, famiglia, felicità, privazione, disperazione, solitudine, lotta con il mondo e con se stessi, solitudine, talento e mediocrità, gioie della vita, denaro, relazioni nella società, morte e nascita, segreti e misteri del mondo, ecc. eccetera. - queste sono le parole che chiamano i fenomeni della vita che diventano temi nell'arte.

Il compito dell'artista è studiare creativamente un fenomeno della vita dai lati interessanti per l'autore, cioè rivela artisticamente l'argomento... Naturalmente, questo può essere fatto solo ponendo la domanda(o più domande) al fenomeno in esame. Questa domanda che l'artista si pone, utilizzando i mezzi immaginativi a sua disposizione, è problema opera letteraria.

Così,
PROBLEMA viene chiamata una domanda che non ha una soluzione univoca o presuppone un insieme di soluzioni equivalenti. Ambiguità possibili soluzioni il problema è diverso da compiti... La raccolta di tali domande si chiama IL PROBLEMA.

Più complesso è il fenomeno di interesse per l'autore (cioè, più complesso è il prescelto soggetto), più domande ( i problemi) causerà, e più questi problemi saranno difficili da risolvere, cioè, più profondo e serio sarà problematico opera letteraria.

Il tema e il problema sono fenomeni storicamente dipendenti. Epoche diverse impongono agli artisti temi e problemi diversi. Ad esempio, l'autore dell'antico poema russo del 12 ° secolo "The Lay of Igor's Campaign" era preoccupato per il conflitto principesco e poneva domande: come far smettere ai principi russi di preoccuparsi solo del guadagno personale e di essere in inimicizia tra loro, come unire le forze disperse di un indebolimento Stato di Kiev? Il XVIII secolo invitò Trediakovsky, Lomonosov e Derzhavin a pensare alle trasformazioni scientifiche e culturali nello stato, a come dovrebbe essere un sovrano ideale, a mettere in letteratura i problemi del dovere civico e dell'uguaglianza di tutti i cittadini, senza eccezioni, davanti alla legge. Gli scrittori romantici erano interessati ai segreti della vita e della morte, penetravano negli angoli oscuri e nelle fessure dell'anima umana, risolvevano i problemi della dipendenza umana dal destino e dalle forze demoniache irrisolte, l'interazione di una persona di talento e straordinaria con un senz'anima e mondano società della gente comune.

Il XIX secolo, con la sua attenzione alla letteratura del realismo critico, ha portato gli artisti a nuovi temi e li ha costretti a riflettere su nuovi problemi:

  • il "piccolo" è entrato nella letteratura grazie agli sforzi di Pushkin e Gogol, e si è posta la domanda sul suo posto nella società e sui rapporti con le persone "grandi";
  • il più importante divenne il tema delle donne, e con esso la cosiddetta "questione femminile" sociale; A. Ostrovsky e L. Tolstoj hanno prestato molta attenzione a questo argomento;
  • il tema della casa e della famiglia ha acquisito un nuovo significato e L. Tolstoj ha studiato la natura della connessione tra l'educazione e la capacità di una persona di essere felice;
  • La fallita riforma contadina e gli ulteriori sconvolgimenti sociali risvegliarono un vivo interesse per i contadini, e il tema della vita e del destino dei contadini, scoperto da Nekrasov, divenne il principale nella letteratura, e con esso la domanda: come sarà il destino dei contadini russi e tutta la grande Russia si sviluppa?
  • eventi tragici della storia e del sentimento pubblico hanno dato vita al tema del nichilismo e hanno aperto nuove sfaccettature nel tema dell'individualismo, che sono state ulteriormente sviluppate da Dostoevskij, Turgenev e Tolstoj nei loro tentativi di risolvere le questioni: come mettere in guardia le giovani generazioni contro i tragici errori del radicalismo e dell'odio aggressivo? Come conciliare generazioni di "padri" e "figli" in un mondo turbolento e sanguinario? Come va inteso oggi il rapporto tra bene e male, e cosa si intende per entrambi? Come evitare di perdersi nello sforzo di essere diversi dagli altri?
  • Chernyshevsky si rivolge al tema del bene pubblico e chiede: "Cosa fare?" società russa potrebbe onestamente guadagnarsi una vita comoda e quindi aumentare la ricchezza sociale? Come "attrezzare" la Russia per una vita prospera? Eccetera.

Nota! Il problema è domanda, e dovrebbe essere formulato principalmente in forma interrogativa soprattutto se la formulazione dei problemi è compito del tuo saggio o altro lavoro sulla letteratura.

A volte nell'arte è la domanda posta dall'autore che diventa una vera svolta: una nuova, precedentemente sconosciuta alla società, ma ora ardente, di vitale importanza. Molte opere sono create per porre un problema.

Così,
IDEA(Idea greca, concetto, rappresentazione) - in letteratura: l'idea principale di un'opera d'arte, il modo proposto dall'autore di risolvere i problemi che ha posto. Un insieme di idee, un sistema di pensieri dell'autore sul mondo e sull'uomo, incarnato in immagini artistiche sono chiamati CONTENUTO IDEALE opera d'arte.

Pertanto, lo schema delle relazioni semantiche tra un argomento, un problema e un'idea può essere rappresentato come segue:


Quando sei impegnato nell'interpretazione di un'opera letteraria, cerchi nascosti (in termini scientifici, implicito) significati, analizzi in modo esplicito e sottile i pensieri espressi dall'autore, stai solo studiando contenuto ideologico lavori. Lavorando al compito 8 del lavoro precedente (analisi di un frammento della storia di M. Gorky "Chelkash"), hai affrontato proprio le questioni del suo contenuto ideologico.


Quando si completano i compiti sull'argomento "Il contenuto di un'opera letteraria: la posizione dell'autore", prestare attenzione alla dichiarazione di contatto.

L'obiettivo è fissato per te: imparare a comprendere il testo critico (didattico, scientifico) e presentare correttamente e accuratamente il suo contenuto; imparare a usare un linguaggio analitico quando si presenta un testo del genere.

Devi imparare come risolvere i seguenti compiti:

  • evidenziare l'idea principale dell'intero testo, determinarne il tema;
  • evidenziare l'essenza delle singole affermazioni dell'autore e la loro connessione logica;
  • trasmettere i pensieri dell'autore non come "propri", ma attraverso il discorso indiretto ("L'autore crede che ...");
  • amplia il tuo vocabolario di concetti e termini.

Testo di partenza: con tutta la sua creatività, Pushkin, ovviamente, è un ribelle. Di certo comprende la correttezza di Pugachev, Stenka Razin, Dubrovsky. Lui, ovviamente, lo farebbe, se potesse, il 14 dicembre a Piazza del Senato insieme ai tuoi amici e alle persone che la pensano allo stesso modo. (G. Volkov)

Variante dell'incarico completato: secondo la ferma convinzione del critico, Pushkin è un ribelle nel suo lavoro. Lo scienziato crede che Pushkin, rendendosi conto della correttezza di Pugachev, Stenka Razin, Dubrovsky, sarebbe sicuramente, se potesse, il 14 dicembre in Piazza del Senato insieme a persone che la pensano allo stesso modo.

Scopo:

  • continuare la formazione del concetto di testo coerente basato su un'analisi comparativa del testo e un insieme di frasi;
  • sviluppare il pensiero analitico e fantasioso, la capacità di evidenziare la cosa principale, generalizzare, sviluppare l'immaginazione, Abilità creative;
  • favorire la responsabilità, l'atteggiamento coscienzioso nei confronti del lavoro svolto.

Compiti: portare i bambini alla conclusione che le frasi nel testo sono unite da un tema comune e sono interconnesse nel significato, che nel testo puoi sempre trovare l'idea principale o l'esperienza principale dell'autore, che puoi sempre scegliere un nome per il testo.

Equipaggiamento: poster con testi, testi e compiti per il lavoro individuale, illustrazioni, M. L. Kalenchuk, O. V. Malakhovskaya, N. A. Churakova "Lingua russa. Libro di testo per il grado 3".

Tipo di lezione: apprendimento di nuovo materiale.

Metodi di insegnamento: verbale, illustrato esplicativo, parzialmente ricercato.

Connessioni interdisciplinari: lettura letteraria, belle arti.

Durante le lezioni

1. Momento organizzativo.

Per una nuova lezione
Cominciò una turbolenta campanella scolastica.
Ragazzi, siete pronti per scrivere?
Indovina e componi velocemente?

Ragazzi, iniziamo una lezione di russo.

Cosa ti aspetti da lui?

Sono sicuro che le tue aspettative saranno soddisfatte se sarai attento, organizzato e amichevole. E per lavoro, abbiamo bisogno di una scorta di buon umore. Sorridiamoci l'un l'altro. Sono sicuro che i tuoi sorrisi ti porteranno la gioia di comunicare tra loro. Ti auguro successo e successo creativo.

2. Definizione degli obiettivi e motivazione all'apprendimento.

Oggi la nostra lezione di russo sarà una lezione di creatività. E come al solito, il tuo amico e assistente Misha lavorerà con noi durante la lezione. Ha di nuovo nuove domande, la risposta che cercheremo insieme a lui.

3. Aggiornamento delle conoscenze di base.

Ragazzi, per cominciare, Misha chiede di ricordargli che cos'è il discorso? A cosa serve la parola? Quali sono i suggerimenti per l'intonazione e per lo scopo dell'affermazione?

Facciamo il primo compito creativo... Elabora frasi per illustrazione, determina il loro tipo.

4. Messaggio dell'argomento della lezione.

Ma per scoprire l'argomento della lezione, devi decifrare il record.

  • 20, 6, 12, 19,20
  • 6, 4, 16
  • 20, 6, 14,1
  • 16,19,15,16,3,15,1,33
  • 14,29,19,13,30

Sì, oggi nella lezione imparerai a identificare l'idea principale del testo, selezionare i titoli e, infine, diventare tu stesso l'autore di racconti.

Quindi, cominciamo. Dobbiamo capire cosa chiamiamo testo. Leggi due voci. Quale può essere chiamato un testo? Spiega il tuo punto di vista.

(I testi sono riportati nel libro di testo).

1) Nelle limpide giornate autunnali, un riccio si prepara un letto invernale. Trascina foglie secche profumate e morbido muschio di foresta in un buco sotto un vecchio ceppo d'albero. Verrà l'inverno, un profondo cumulo di neve coprirà il suo buco. Sotto la neve, come sotto una spessa coltre soffice, il riccio è caldo. Il riccio dormirà tutto l'inverno. Nessuno troverà le sue tane, nessuno lo disturberà fino alla primavera!

2) In autunno, i ricci hanno poche prede. Sasha e Masha sono stati presentati con un simpatico riccio. Il riccio trascorre più di sei mesi in letargo. Una volta il nostro gatto ha visto un riccio. I ricci sono mammiferi dell'ordine degli insettivori. Il riccio caccia di notte.

E so già quale voce è testo! - disse Misha. - Non riesco proprio a spiegarlo!

Ragazzi, potete spiegare? Parliamone insieme.

Possiamo dire che entrambe le voci sono sullo stesso argomento.

In quale record tutte le frasi sono collegate nel significato?

Qual è lo scopo della prima voce, qual è l'idea principale in essa contenuta? Dillo con parole tue.

È possibile identificare l'idea principale della seconda voce?

Per quale record puoi trovare più titoli? Vieni con due. Lascia che un nome corrisponda all'argomento, mentre l'altro esprime l'idea principale.

Pausa dinamica.

Gioco "Stagioni". Per il gioco vengono utilizzati quattro cappelli di carta: Inverno, Primavera, Estate, Autunno. Trova le parole per il periodo dell'anno.

Completa ogni affermazione con la parola giusta: tema, esperienza, significato, pensiero e annotala su un quaderno.

Tutte le frasi nel testo sono scritte in una: (sono unite da un comune :).

Tutte le frasi nel testo sono collegate da:

Nel testo, puoi sempre trovare il principale: o la cosa principale: l'autore.

Ora ragazzi, potete spiegare scientificamente perché il record 1 è testo e il record 2 no?

Quali condizioni non sono soddisfatte nel record 2?

Cos'altro caratteristica distintiva ha il testo?

5. Minuti fisici.

Una volta - si è alzato, allungato.
Due: piegato, non piegato.
Tre - tre applausi nelle tue mani,
Testa tre annuisce.
Quattro braccia più larghe.
Cinque: agita le mani.
Sei: siediti tranquillamente alla scrivania.

6. Consolidamento del materiale studiato.

Ma non abbiamo completato il compito più importante della lezione. Dopotutto, abbiamo una lezione di creatività. Dobbiamo creare i nostri testi. Ma prima di iniziare a creare i nostri testi, consolidiamo la capacità di determinare l'argomento e l'idea principale del testo. Ognuno di voi ha un pezzo di carta sul tavolo con testi e tre compiti.

Il fiume scorreva attraverso il villaggio. Era allegra, loquace. La gente decise di abituare il fiume a lavorare. Dopotutto, può aiutare a mungere le mucche, ad arare la terra, ad annaffiare i giardini, a tagliare i tronchi e a macinare il grano.

2. Trova le parole sull'argomento.

Tema "Negozio".

3. (Il compito è di base e creativo).

Trova una storia coerente su "Il libro è il mio migliore amico".

Ai bambini in difficoltà possono essere date individualmente parole di riferimento (leggere, imparare, avventura, fiabe, interessante, piacere, consigliare).

Gli uccelli volteggiavano sul lago. Alcuni si sono seduti sull'acqua per riposare. Dovrebbero volare più a nord. Altri hanno scelto un posto per nidificare qui. L'aria ronzava del sibilo delle ali e delle voci degli uccelli.

2. Trova le parole sull'argomento.

Il tema è "Scuola".

3. Elabora una storia coerente sul tema "La bellezza della foresta autunnale".

(Dopo aver completato il compito, i testi vengono letti. Gli studenti nominano quelli di maggior successo secondo loro, tenendo conto della corrispondenza con l'argomento e l'idea principale, l'uso esatto delle parole, la connessione delle frasi, l'immaginario della lingua .)

7. Riepilogo della lezione. Riflessione.

Qual è l'argomento del testo?

Qual è l'idea principale del testo?

Qual è la differenza tra il tema del testo e la sua idea principale?

Cosa dovrebbe riflettere l'intestazione del testo?

Cosa puoi dire del lavoro dei tuoi compagni di classe?

Cosa puoi dire del tuo contributo personale al lavoro comune?

Ora creiamo la nostra immagine. Restituiamo le foglie ai rami degli alberi. Valuta il tuo lavoro durante la lezione. Foglia verde - "Lo so", giallo - "Dubito", rosso - "Non lo so".

8. Compiti a casa. Disegna un'illustrazione per i tuoi testi.

Ciao autore! Analizzare qualsiasi opera di narrativa, un critico/recensore, e solo un lettore attento, parte da quattro concetti letterari fondamentali. L'autore si affida a loro quando crea la sua opera d'arte, a meno che, ovviamente, non sia un grafomane standard, che scriva semplicemente tutto ciò che gli viene in mente. Puoi scrivere spazzatura, stereotipato o più o meno originale, senza capire questi termini. Ma un testo degno dell'attenzione del lettore è piuttosto difficile. Quindi esaminiamo ciascuno di essi. cercherò di non spedire.

Tradotto dal greco, il tema è la base. In altre parole, il tema è il soggetto dell'immagine dell'autore, quei fenomeni e quegli eventi su cui l'autore vuole attirare l'attenzione del lettore.

Esempi:

Il tema dell'amore, la sua nascita e sviluppo, e forse la fine.
Tema padri e bambini.
Il tema del confronto tra il bene e il male.
Il tema del tradimento.
Tema dell'amicizia.
Il tema della formazione del carattere.
Il tema dell'esplorazione spaziale.

I temi cambiano a seconda dell'era in cui vive una persona, ma alcuni argomenti che eccitano l'umanità di epoca in epoca rimangono rilevanti: sono chiamati "temi eterni". Sopra ho elencato 6 "temi eterni", ma l'ultimo, il settimo - "il tema dell'esplorazione dello spazio" - è diventato rilevante per l'umanità non molto tempo fa. Tuttavia, a quanto pare, diventerà anche un "tema eterno".

1. L'autore si siede al romanzo e scrive tutto ciò che gli viene in mente, senza pensare a temi di opere letterarie.
2. L'autore scrive, diciamo, un romanzo di fantascienza e parte dal genere. Non gli interessa l'argomento, non ci pensa affatto.
3. L'autore sceglie con freddezza un tema per il suo romanzo, lo studia scrupolosamente e ci riflette.
4. L'autore è preoccupato per alcuni argomenti, le domande a riguardo non gli permettono di dormire la notte con calma e durante il giorno torna mentalmente su questo argomento ogni tanto.

Il risultato saranno 4 diversi romanzi.

1,95% (le percentuali sono approssimative, sono fornite per una migliore comprensione e nient'altro) - questo sarà un normale grafomane, scorie, una catena di eventi senza senso, con errori logici, mirtilli rossi, errori in cui qualcuno ha attaccato qualcuno, anche se non c'era per nessuna ragione, qualcuno si è innamorato di qualcuno, sebbene il lettore non capisca affatto cosa ha trovato in lei / in lui, qualcuno ha litigato con qualcuno per qualche ragione sconosciuta (In effetti, ovviamente è comprensibile - così è stato necessario per l'autore, al fine di scolpire ulteriormente liberamente il suo scarabocchio)))), ecc. eccetera. Ci sono la maggior parte di questi romanzi, ma vengono pubblicati raramente, perché poche persone possono padroneggiarli anche con un piccolo volume. Runet è disseminato di questi romanzi, penso che tu li abbia visti più di una volta.

2. Questa è la cosiddetta "letteratura in streaming", è pubblicata abbastanza spesso. Leggi e dimentica. Per una volta. Tirerà con la birra. Tali romanzi possono affascinare, se l'autore ha una buona immaginazione, ma non toccano, non emozionano. Un certo uomo è andato lì e ha trovato qualcosa, poi è diventato potente, ecc. Una certa giovane donna si innamorò di un bell'uomo, fin dall'inizio era chiaro che nel quinto o sesto capitolo ci sarebbe stato il sesso, e nel finale si sarebbero sposati. Un certo "botanico" divenne il prescelto e andò a distribuire carote e bastoncini a destra ea sinistra, a tutti coloro che non gli piacevano e gli piacevano. Eccetera. In generale, tutto ... tale. Ci sono molti di questi romanzi sia sul Web che sugli scaffali e, molto probabilmente, durante la lettura di questo paragrafo, ti sei ricordato un paio di C, e forse una dozzina o più.

3. Questi sono i cosiddetti "mestieri" Alta qualità... L'autore è un professionista e guida abilmente il lettore di capitolo in capitolo, e il finale è sorprendente. Tuttavia, l'autore non scrive di ciò che lo preoccupa sinceramente, ma studia gli umori e i gusti dei lettori e scrive in modo tale che il lettore sia interessato. Tale letteratura è molto meno comune nella seconda categoria. Non nominerò gli autori qui, ma probabilmente hai familiarità con i mestieri adatti. Queste sono storie poliziesche affascinanti e fantasy eccitanti e bellissime storie d'amore... Dopo aver letto un romanzo del genere, il lettore è spesso soddisfatto e vuole continuare a conoscere i romanzi dell'autore che ama. Raramente vengono rilette perché la trama è già familiare e comprensibile. Ma se gli eroi sono amati, è possibile rileggerli e anche leggere i nuovi libri dell'autore è più che probabile (se li ha, ovviamente).

4. E questa categoria è rara. I romanzi, dopo aver letto che le persone camminano per diversi minuti, o anche ore, come abbattuti, sotto l'impressione, spesso riflettono su ciò che hanno scritto. Possono piangere. Possono ridere. Sono romanzi che sbalordiscono l'immaginazione, che aiutano a far fronte alle difficoltà della vita, a ripensare questo o quello. Quasi tutta la letteratura classica è proprio così. Sono romanzi che le persone mettono negli scaffali per rileggere e ripensare ciò che hanno letto nel tempo. Romanzi che colpiscono le persone. Romanzi che ricordano. Questa è Letteratura con la maiuscola.

Naturalmente non dico che basti la scelta e l'elaborazione di un argomento per scrivere un romanzo forte. Inoltre, per essere sinceri, non è abbastanza. Ma in ogni caso, penso che sia chiaro quanto sia importante l'argomento in un'opera letteraria.

L'idea di un'opera letteraria è indissolubilmente legata al suo tema e quell'esempio dell'influenza del romanzo sul lettore che ho descritto sopra nel paragrafo 4 non è realistico se l'autore ha prestato attenzione solo all'argomento e si è dimenticato di pensare l'idea. Tuttavia, se l'autore è preoccupato per l'argomento, l'idea, di regola, viene compresa ed elaborata da lui con la stessa attenzione.

Cos'è questa - l'idea di un'opera letteraria?

L'idea è l'idea principale del lavoro. Mostra l'atteggiamento dell'autore nei confronti dell'argomento del suo lavoro. È in questa mappatura mezzi artistici e sta la differenza tra l'idea di un'opera d'arte e un'idea scientifica.

"Gustave Flaubert ha espresso vividamente il suo ideale di scrittore, osservando che come l'Onnipotente, uno scrittore nel suo libro non dovrebbe essere da nessuna parte e ovunque, invisibile e onnipresente. Ci sono diverse opere importanti finzione, in cui la presenza dell'autore è discreta nella misura in cui lo voleva Flaubert, sebbene lui stesso non fosse riuscito a raggiungere il suo ideale in Madame Bovary. Ma anche nelle opere in cui l'autore è idealmente discreto, è comunque sparso nel libro e la sua assenza si trasforma in una sorta di presenza radiosa. Come dicono i francesi, "il brille par sonlessness" ("brilla della sua assenza") "© Vladimir Nabokov," Lezioni sulla letteratura straniera ".

Se l'autore accetta la realtà descritta nell'opera, allora tale valutazione ideologica è chiamata affermazione ideologica.
Se l'autore condanna la realtà descritta nell'opera, allora tale valutazione ideologica si chiama negazione ideologica.

Il rapporto tra affermazione ideologica e negazione ideologica è diverso in ogni opera.

È importante non andare agli estremi qui, e questo è molto, molto difficile. L'autore, che al momento dimenticherà l'idea, l'enfasi sull'arte perderà l'idea e l'autore, che dimenticherà l'arte, poiché è completamente assorbito dall'idea, scriverà giornalismo. Questo non è né buono né cattivo per il lettore, perché è una questione di gusto del lettore: scegliere come relazionarsi con esso, tuttavia, la finzione è esattamente ciò che è finzione e ciò che è letteratura.

Esempi:

Due diversi autori descrivono il periodo della NEP nei loro romanzi. Tuttavia, dopo aver letto il romanzo del primo autore, il lettore è intriso di indignazione, condanna gli eventi descritti e conclude che questo periodo è stato terribile. E dopo aver letto il romanzo del secondo autore, il lettore sarebbe felice e trarrebbe conclusioni che la NEP è un periodo meraviglioso nella storia e si pentirà di non vivere in questo periodo. Certo, in questo esempio esagero, perché l'espressione goffa dell'idea è un segno di un romanzo debole, manifesto, stampa popolare - che può causare il rifiuto del lettore, che ritiene che l'autore gli stia imponendo la sua opinione. Ma esagero in questo esempio per una migliore comprensione.

Due autori diversi hanno scritto storie sull'adulterio. Il primo autore condanna l'adulterio, il secondo comprende le ragioni del loro verificarsi, e il personaggio principale che essendo sposata si è innamorata di un altro uomo - giustifica. E il lettore è imbevuto o della negazione ideologica dell'autore, o della sua affermazione ideologica.

La letteratura senza un'idea è carta straccia. Perché la descrizione di eventi e fenomeni per descrivere eventi e fenomeni non è solo una lettura noiosa, ma anche banale stupida. "Beh, cosa voleva dire l'autore con questo?" - chiede un lettore scontento e alzando le spalle, getta il libro in una discarica. Spazzatura, perché.

Ci sono due modi principali di presentare un'idea in un lavoro.

Il primo è con mezzi artistici, molto discreti, sotto forma di retrogusto.
Il secondo - attraverso la bocca di un risonatore di caratteri o il testo dell'autore diretto. Di petto. In questo caso, l'idea si chiama tendenza.

Sta a te come presentare l'idea, ma un lettore attento capirà sicuramente che l'autore gravita verso la tendenza o l'arte.

Tracciare.

Una trama è un insieme di eventi e relazioni tra i personaggi di un'opera, che si dispiegano nel tempo e nello spazio. In questo caso, gli eventi e le relazioni dei personaggi non sono necessariamente presentati al lettore in una sequenza causale o temporale. Un semplice esempio per una migliore comprensione è il flashback.

Nota: la trama si basa sul conflitto e il conflitto si sviluppa attraverso la trama.

Nessun conflitto - nessuna trama.

Questo è molto importante da capire. Molte "storie" e persino "romanzi" sul Web non hanno una trama, in quanto tali.

Se un personaggio è andato in una panetteria e ha comprato il pane lì, poi è tornato a casa e lo ha mangiato con il latte, e poi ha guardato la TV, questo è un testo senza trama. La prosa non è poesia e, di regola, il lettore non l'accetterà senza una trama.

Perché questa "storia" non è affatto una storia?

1. Esposizione.
2. La cravatta.
3. Sviluppo dell'azione.
4. Climax.
5. Interscambio.

L'autore non deve utilizzare tutti gli elementi della trama, in letteratura contemporanea Gli autori spesso fanno a meno dell'esposizione, per esempio, ma la regola principale della finzione è che la trama deve essere completa.

Maggiori informazioni sugli elementi che compongono la trama e il conflitto - in un altro argomento.

La trama non deve essere confusa con la trama. Sono termini diversi con significati diversi.
La trama è il contenuto degli eventi nella loro connessione sequenziale. Causale e temporaneo.
Per capire meglio, spiego: l'autore ha concepito una storia, nella sua testa gli eventi sono ordinati, prima è successo questo evento, poi questo, questo segue da qui, e questo da qui. Questa è una trama.
E la trama è come l'autore ha presentato questa storia al lettore: ha taciuto su qualcosa, ha riorganizzato gli eventi in luoghi e così via. eccetera.
Certo, succede che la trama e la trama coincidano quando gli eventi nel romanzo sono costruiti rigorosamente secondo la trama, ma la trama e la trama non sono la stessa cosa.

Composizione.

Oh, questa composizione! Il punto debole di molti romanzieri, e spesso di narratori.

La composizione è la costruzione di tutti gli elementi di un'opera in accordo con il suo scopo, carattere e contenuto, e per molti aspetti ne determina la percezione.

Difficile, eh?

Lo dirò semplicemente.

La composizione è la struttura di un'opera d'arte. La struttura della tua storia o del tuo romanzo.
È una casa così grande, composta da parti diverse. (per uomo)
Questa è una zuppa in cui non ci sono prodotti! (per donne)

Ogni mattone, ogni componente della zuppa è un elemento della composizione, un mezzo espressivo.

Monologo del personaggio, descrizione del paesaggio, digressioni liriche e novelle inserite, ripetizioni e punti di vista sul raffigurato, epigrafi, parti, capitoli e molto altro.

La composizione è suddivisa in esterna ed interna.

La composizione esterna (architettura) è volumi di una trilogia (ad esempio), parti di un romanzo, i suoi capitoli, paragrafi.

La composizione interna include ritratti di personaggi, descrizioni della natura e degli interni, punto di vista o cambio di punto di vista, accenti, flashback e molto altro, oltre a componenti fuori trama: prologo, novelle inserite, divagazioni dell'autore e un epilogo.

Ogni autore si sforza di trovare la propria composizione, di avvicinarsi alla sua composizione ideale per un'opera particolare, tuttavia, di regola, in termini di composizione, la maggior parte dei testi è piuttosto debole.
Perché è così?
Bene, in primo luogo, ci sono molti componenti, molti dei quali sono semplicemente sconosciuti a molti autori.
In secondo luogo, è banale a causa dell'analfabetismo letterario - accenti posti sconsideratamente, strafare con le descrizioni a discapito di dinamiche o dialoghi, o viceversa - continui salti-corsa-salto di alcuni persiani di cartone senza ritratti o continuo dialogo senza attribuzione o con lei.
In terzo luogo, per l'impossibilità di coprire il volume dell'opera e isolarne l'essenza. In alcuni romanzi, senza pregiudizio (e spesso a vantaggio) della trama, si possono buttare fuori interi capitoli. Oppure, in qualche capitolo, a un buon terzo vengono fornite informazioni che non giocano sulla trama e sui personaggi dei personaggi - ad esempio, l'autore si lascia trasportare dalla descrizione dell'auto, fino alla descrizione dei pedali e una dettagliata storia del cambio. Il lettore è annoiato, scorre tali descrizioni ("Ascolta, se ho bisogno di familiarizzare con il dispositivo di questo modello di auto - ho letto la letteratura tecnica!"), E l'autore ritiene che "Questo è molto importante per comprendere il principi di guida della macchina di Pyotr Nikanorich!" e quindi rende noioso un testo generalmente buono. Per analogia con la zuppa, vale la pena esagerare con il sale, ad esempio, e la zuppa diventerà salata. Questo è uno dei motivi più comuni per cui i nachischi sono incoraggiati a esercitarsi su una piccola forma prima di affrontare i romanzi. Tuttavia, la pratica mostra che molti nachpis credono seriamente che per iniziare attività letteraria deriva proprio dalla forma grande, perché è esattamente come ne hanno bisogno gli editori. Ti assicuro, se pensi che per scrivere un romanzo leggibile serva solo la voglia di scriverlo, ti sbagli di grosso. Devi imparare a scrivere romanzi. E l'apprendimento è più semplice ed efficiente grazie all'utilizzo di miniature e storie. Nonostante il fatto che la storia sia un genere diverso, puoi imparare perfettamente la composizione interna lavorando in questo genere.

La composizione è un modo per incarnare l'idea dell'autore e un'opera compositiva debole è l'incapacità dell'autore di trasmettere l'idea al lettore. In altre parole, se la composizione è debole, il lettore semplicemente non capirà cosa voleva dire l'autore con il suo romanzo.

Grazie per l'attenzione.

© Dmitry Vishnevsky

I test in russo spesso contengono compiti come "Leggi il testo. Determina il suo argomento". Sembrerebbe che non potrebbe essere più facile, ma per qualche motivo è su questioni così elementari che molti laureati "inciampano" superamento dell'esame e anche studenti universitari.

Definizione

Per capire come determinare l'argomento del testo, devi prima scoprire di cosa si tratta. Le definizioni dei libri di testo, di regola, sono formulate in modo troppo intelligente, ma tutto è estremamente semplice.

Proviamo a fare pratica. Pensa a come puoi riassumere i temi di opere famose? Ecco alcuni esempi:

  • L.N.Tolstoj, "Anna Karenina"- la storia d'amore di una nobildonna sposata e un giovane ufficiale Vronsky.
  • G. Troepolsky, "Bima bianca orecchio nero" - la vita attraverso gli occhi di un cane che ha perso il suo amorevole padrone.
  • M.A. Bulgakov, " cuore di cane" - l'esperienza del trapianto dell'ipofisi umana in un cane e le sue conseguenze.
  • A. Green, "Vele scarlatte"- la vita della ragazza Assol, che vive in attesa del principe, che, secondo la previsione, dovrebbe navigare verso di lei su una nave con vele scarlatte.
  • A. Dumas, "I tre moschettieri"- le avventure dei tre moschettieri e di D'Artagnan, giunti a Parigi per entrare nei ranghi della guardia reale d'élite.

Come puoi vedere, se sai almeno approssimativamente di cosa tratta il libro o l'articolo, non ci saranno problemi su come determinare l'argomento del testo. Inoltre, spesso la risposta è proprio nel titolo (ad esempio, "Guerra e pace", "Tre compagni", "Romeo e Giulietta", "Le avventure di Tom Sawyer").

Tema, idea, problema: qual è la differenza?

E ora siamo arrivati ​​al momento più difficile. Anche un bambino capisce intuitivamente come determinare l'argomento del testo, quindi da dove viene la confusione? Il fatto è che in letteratura ci sono anche concetti di "idea principale" e "problema di testo", che hanno un significato molto simile. Inoltre, in Vita di ogni giorno li usiamo spesso in modo intercambiabile.

Come smettere di confondere questi concetti? Dimentichiamo le formulazioni lunghe e confuse dei libri di testo e cerchiamo di capire il significato di questi termini.

In realtà è abbastanza facile ricordare qual è la differenza tra argomento, idea principale e problema del testo. Per comodità, abbiamo disposto i punti principali sotto forma di tabella.

SoggettoIdea (idea principale)Problema
L'essenzaQuanto descritto nel testo (eventi, persone, fenomeni, ecc.)Gli obiettivi e l'opinione personale dell'autore: a cosa sta cercando di condurre il lettoreLa domanda globale di cui parla l'autore
Quali domande faDi cosa parla la storia?Come mi sento in questo momento?A quali grandi problemi ti fa pensare il testo?
Chi è il protagonista?Cosa dovrebbe fare una brava persona in questo caso?Perché gli eroi si sono trovati in una situazione del genere?
Dove e quando si svolgono gli eventi?Quali conclusioni trarre da questa situazione?A cosa dovrebbe prestare attenzione la società moderna?
Caratteristiche del"Rapporto" sulle vicende dell'opera, descrizione del luogo, dei personaggi, dei loro pensieri e sentimentiOpinione personale dello scrittore, il suo atteggiamento nei confronti di personaggi ed eventiCi sono almeno due facce della medaglia e ogni opinione merita il diritto di esistere.
Non contiene valutazioni soggettivePuò contenere buono/cattivo, giusto/sbagliatoNon legato alla trama e agli eroi, colpisce i conflitti globali - religiosi, politici, sociali
Elenca i fatti: chi ha fatto cosa e perchéDimostra la posizione dell'autore riguardo al problema del testo: qual è la ragione, in che modo ciò influisce sulla società, ecc.Espresso in forma di domanda
Esempi diPasseggiata a San PietroburgoSan Pietroburgo è una città dove le pagine dei vecchi romanzi prendono vita e ogni strada ha la sua storiaPerché hai bisogno di imparare a notare la bellezza intorno a te?
Salva un cucciolo senzatettoPrendersi cura dei fratelli più piccoli, una persona mostra le sue migliori qualità: la capacità di empatia, gentilezza e responsabilità.Di chi è la colpa per così tanti animali randagi per le strade?
L'importanza di una corretta alimentazioneÈ importante per la salute umana che la dieta contenga alimenti di tutti i gruppi: carne, pesce, verdure, frutta, latticini e cereali.È possibile in mondo moderno condurre uno stile di vita sano?

Temi "eterni"

Le persone scrivono sempre di ciò che accade intorno a loro, quindi ogni periodo storico ha i suoi temi caratteristici. Quindi, ora poche persone si impegneranno a descrivere gli eventi della Rivoluzione d'Ottobre o le difficoltà della vita dei servi.

Tuttavia, parlando di come determinare l'argomento principale del testo, va notato che ci sono i cosiddetti argomenti "eterni" - quelli in cui in ogni momento i lettori riconosceranno le loro esperienze e problemi:

  • l'amore, la nascita di teneri sentimenti e l'amarezza della separazione;
  • padri e figli (scontro di valori e visioni di generazioni diverse);
  • confronto tra bene e male;
  • amicizia e tradimento;
  • crescere e diventare una persona - come le circostanze della vita cambiano il carattere e gli atteggiamenti.

Questi temi possono essere rintracciati in un modo o nell'altro in quasi tutti i testi letterari. Pertanto, mentre esegui l'analisi, pensa a quali valori e problemi universali tocca l'autore.

Come determinare l'oggetto di un testo in 5 minuti

1. Rileggi il titolo... Può contenere suggerimenti per aiutarti a capire di cosa tratta il testo. Ciò è particolarmente vero per i racconti e gli articoli in cui l'autore arriva immediatamente al punto. Detto questo, ricorda che i titoli possono essere associativi, metaforici o paradossali.

2. Studia il testo. Evidenzia mentalmente i principali blocchi semantici per te stesso e determina come sono correlati tra loro (nel tempo, logicamente, ecc.). Per comodità, puoi abbozzare un piccolo piano.

3. Scrivi le frasi chiave key... In ogni paragrafo, evidenzia la frase che contiene le informazioni più utili necessarie per comprendere il materiale.

4. Riduci... Ora il tuo compito è "buttare via" tutto ciò che non è necessario da queste proposte. Tecniche artistiche, dettagli aggiuntivi, svolte complesse, azioni. Di conseguenza, solo il principale parole chiave e frasi.

5. Distribuisci le frasi per importanza... Per determinare l'argomento principale del testo, è necessario scriverli in una colonna in ordine decrescente di importanza. Cioè, prima di tutto, scriviamo quelle parole e frasi, senza le quali è impossibile capire di cosa parla il testo.

6. Formulare l'argomento... Prendiamo come base le parole chiave che abbiamo raccolto nel passaggio precedente. A differenza dell'idea, l'argomento dovrebbe essere estremamente laconico. Non allungarlo in una frase intera - idealmente prova a metterlo in 5-6 parole (ad esempio, "Come imparare a perdonare" o "Il potere curativo della musica classica").