Турнир Ломоносов. Ломоносов турнир Бродски колко жалко, че толкова повече

КОЛКО ЖАЛКО...
Колко жалко, че това, което стана за мен
вашето съществуване е изчезнало
моето съществуване за теб.
... Отново в старата пустош
Изстрелвам в жичното пространство
неговото медно пени, покрито с герб,
в отчаян опит да се възвиси
момент на връзка ... Уви,
който не може да замени
целият свят обикновено остава
завъртете чип циферблата на телефона,
като маса за сеанс,
докато призракът отекне в отговор
последните писъци на звънеца в нощта.

ЙОСИФ БРОДСКИ
1967

Йосиф Бродски: „Избягвайте по всякакъв начин да си приписвате статут на жертва“
Откъси от известната реч на Йосиф Бродски, която той изнесе пред възпитаниците на Мичиганския университет в Ан Арбър на стадиона през декември 1988 г.

1. Опитайте се да разширите речника си и да се отнасяте към него по начина, по който се отнасяте към банковата си сметка. Обърнете му много внимание и се опитайте да увеличите дивидентите си. Целта тук не е да популяризираме вашето красноречие в спалнята или професионалния ви успех - въпреки че това може да е възможно по-късно - и да не ви превърнем в социални маниаци. Целта е да ви даде възможност да изразите себе си възможно най-пълно и точно; с една дума, целта е вашият баланс.

Много се променят в душата на човек всеки ден, но начинът на изразяване често остава същият. Способността за общуване изостава от опита. Чувства, нюанси, мисли, възприятия, които остават неназовани, непроизнесени и не се задоволяват с приближените формулировки, се натрупват в индивида и могат да доведат до психологически взрив или срив.

За да избегнете това, не е необходимо да се превръщате в книжен червей. Просто трябва да вземете речник и да го четете всеки ден, а понякога и книги с поезия. Те са достатъчно евтини, но дори и най-скъпите от тях струват много по-малко от едно посещение при психиатър.

2. Опитайте се да не разчитате твърде много на политиците – не толкова защото са глупави или нечестни, както често се случва, а заради обхвата на тяхната работа, който е твърде голям дори за най-добрите сред тях. В най-добрия случай те могат донякъде да намалят социалното зло, но не и да го изкоренят. Колкото и значително да е подобрението, от етична гледна точка то винаги ще бъде пренебрежимо малко, защото винаги ще има хора, поне един човек, които няма да се възползват от това подобрение.

3. Светът е несъвършен; Златен век никога не е имало и никога няма да има. Единственото нещо, което ще се случи със света е, че ще стане по-голям; претъпкан, без да нараства по размер. Без значение колко честно човекът, който сте избрали, обещава да сподели тортата, тя няма да се увеличи по размер; Порциите определено ще станат по-малки. В светлината на това, или по-скоро на тъмно, трябва да разчитате на собствената си домашна кухня, тоест да управлявате света сами, поне тази част от него, която ви е достъпна и е в обсега ви.

4. Опитайте се да бъдете смирени. Вече сме твърде много и много скоро ще станем много повече. Това изкачване на място под слънцето непременно е за сметка на други, които няма да се изкачат. Това, че трябва да стъпите на нечий крак, не означава, че трябва да стоите на раменете му. Освен това, всичко, което ще видите от тази гледна точка, е човешкото море плюс тези, които като вас са заели подобна позиция - видни, но много ненадеждни: тези, които се наричат ​​богати и известни.

5. Ако искате да станете богати или известни или и двете, късмет, но не давайте всичко от себе си. Да жадуваш за нещо, което някой друг има, означава да загубиш собствената си уникалност; от друга страна, със сигурност насърчава масовото производство.

6. Избягвайте да се превръщате в жертва на всяка цена. Колкото и отвратителна да е вашата ситуация, опитайте се да не обвинявате външни сили за това: история, държава, шефове, раса, родители, лунна фаза, детство, преждевременно кацане на гърнето и т.н. В момента, в който обвините нещо, вие подкопавате собствената си решителност да промените нещо.

7. Като цяло, опитайте се да уважавате живота не само заради неговите прелести, но и заради неговите трудности. Те са част от играта и хубавото при тях е, че не изневеряват. Когато сте в отчаяние или на ръба на отчаянието, винаги когато сте в беда или затруднение, помнете, че животът ви говори на единствения език, който познава добре.

8. Светът, в който се каните да влезете, няма добра репутация. Това не е красиво място, както скоро ще откриете, и се съмнявам, че ще бъде много по-хубаво, когато го напуснете. Това обаче е единственият достъпен свят: няма алтернатива и ако имаше, няма гаранция, че ще бъде много по-добър от този.

9. Опитайте се да игнорирате онези, които се опитват да направят живота ви нещастен. Ще има много от тях, както на длъжности, така и самоназначили се. Толерирайте ги, ако не можете да ги избегнете, но след като се отървете от тях, забравете за тях веднага.

10. Това, което правят враговете ви, получава своето значение или важност от това как реагирате на него. Така че минете през или покрай тях, сякаш са жълти вместо червени. Така ще спасите мозъчните си клетки от безполезно вълнение; така че може би дори можете да спасите тези глупаци от самите тях, защото перспективата да бъдете забравени е по-кратка от перспективата да бъдете простени. Сменете канала: Не можете да спрете излъчването на тази мрежа, но можете поне да намалите рейтинга й. Това решение едва ли ще се хареса на ангелите, но със сигурност ще нанесе удар на демоните, а в момента това е най-важното.

ЗАДАЧИ, ОТГОВОРИ И КОМЕНТАРИ

Всички задачи са адресирани към ученици от всички класове. Не е необходимо да се опитвате да кажете поне нещо по всеки въпрос - по-добре е да изпълните една задача възможно най-задълбочено или да отговорите само на разбираеми и изпълними въпроси във всяка задача.

1. Пред вас е стихотворение на руски поет, носител на Нобелова награда.

Сонет

Моето съществуване е за теб.
... Отново в старата пустош
Изстрелвам в жичното пространство
неговото медно пени, покрито с герб,
в отчаян опит да се възвиси
момент на връзка ... Уви,
който не може да замени
целият свят обикновено остава
завъртете чип циферблата на телефона,
като маса за сеанс,
докато призракът отекне в отговор
последните писъци на звънеца в нощта.

Напишете бележки и коментари към стихотворението, т.е. опитайте се да формулирате за какво става дума и да обясните думите и фразите, без да разберете кои, смисълът на стихотворението ще остане неясен.

Кога мислите, че е написано? Докажете мнението си.

Какво е сонет? Кои според вас са най-известните автори на сонети?

По какво цитираното стихотворение се различава от „истинския“, „правилния“ сонет? Как можете да обясните защо е така наречен?

Създайте своя „правилен“ сонет.

Авторът на "Сонет" (1967; друго име на поемата е "Постскриптум") - Йосиф Бродски (1940-1996). Някои участници в състезанието, опитвайки се да познаят автора, назоваха имената на други руски писатели и поети - носители на Нобелова награда: I.A. Бунин, Б.Л. Пастернак и дори М.А. Шолохов. Положителният ефект от случайното попадение в целта е много по-слаб от отрицателния ефект от пропускането й: подобни предположения показват, че техният автор е напълно незапознат с руската поезия на ХХ век.

Много е важно да разберете първия и пряк смисъл на написаното. Изглежда, че сюжетът на стихотворението е изключително прост: лирическият герой идва в стара пустош, пуска монета в телефонен автомат и в същото време размишлява върху празнотата на собствените си опити да превърне чувствата си в реципрочни.(Мария Поветиева, 8 клас, Дневен интернат № 84, Самара). Тогава е по-лесно да се определи времето на създаване на стихотворението. Ето откъси от успешни произведения, където някои думи и изрази са обяснени и коментирани.

Завъртете натрошения телефонен циферблат- наберете номер (в телефоните това не беше клавиатура, а диск с дупки за всяка цифра).

Като маса за сеанс- имаше практика на така наречените "духовни сеанси", когато "магьосникът" се опитваше да "призове духа" и след това "общува с него", използвайки някои атрибути, по-специално кръгла маса. В разказа на Набоков "Шпионинът" един от второстепенните герои, книжар, призовава духове по този начин.

жично пространство – вероятно се отнася до жици, минаващи над земята.(Наталия Берсенева, 10 клас, училище № 1514, Москва)

Маса за сеанс е доста често срещан образ в стихотворенията на Бродски (например „Само няма с кого да обърнеш масата, // Да те питам, Рюрик“ - „Краят на красивата ера“).(Виктория Данилова, 10 клас, училище № 57, Москва) жично пространство – телефонна комуникация (космос - светът). Медна стотинка, увенчана с герб, – монета, която се поставя в телефона вместо жетон. Счупен циферблат на телефонаказва, че това е стар телефон от стар модел (с диск); за да наберете номер, трябва да завъртите циферблата.

сеанс – призоваване на духове от друг свят. По време на сеансите масата се върти. Лирическият герой вика сякаш в друг свят. По-скоро призрак или ехо ще му отговори, отколкото такъв, за когото съществуването му не е станало това, което е за него – нейното.

зумер крещи- мелодия на телефона. (Елена Лучина, 10 клас, училище № 1514, Москва)

Стихотворението можеше да се нарече „Обществен телефон”, ако не беше лиричният увод. Но самият апарат не е съвсем разпознаваем в сонета. Устройството му е сложно за "проводниково пространство", а телефонният диск се сравнява с маса за спиритуален сеанс. Монетата се превръща в „стотинка, покрита с герб“, а звуковите сигнали се превръщат в „писъци на зумер“. Защо една проста операция се превръща в свещенодействие за автора? Тук отново трябва да се обърнете към въведението и става ясно, че сонетът е за несподелена любов, а картечницата е последното нещо, което може да я спаси, но не я спасява.(Татяна Петрова, 10 клас, училище № 2, село Правдински, област Пушкин, Московска област) Медна стотинка, увенчана с герб,- монета, символ на безсмислието на опитите на героя. Слово пенисе позовава на поговорката "медна стотинка не струва"; създава се впечатлението, че слабият човек е беззащитен пред света ... Бродски говори за любовта си като за миналото: на сеанс обикновено се призовава духът на починал човек, т.е. вика миналото за живот, а лирическият герой иска да върне миналото със своя зов - минала любов, минала Нея, чийто призрак може "да отговори с ехо на последните викове на бръмча в нощта".(Александра Дедюхина, 10 клас, училище № 57, Москва)

Стара пустош ..... Тук има усещане за изживян живот, и безвъзвратно отминало минало, и празнота - духовна празнота. В допълнение, пустошта - реалност на Санкт Петербург - се свързва с важен за Бродски образ на родния му град - град на мъртви блата и мръсни дворове, дворци на тирани и пустоши на скитници.

Изображение жично пространствонеслучайно. Чувства се уморен от бездушния свят на технологиите, но и от някаква ефимерност (или, напротив, финес и нежност на чувствата?). Образът на космоса разширява пространството на стихотворението, правейки мащаба на чувствата космически. (Антон Скулачев, 10 клас, училище № 1514, Москва)

Според някои от реалностите, споменати в поемата, беше възможно повече или по-малко точно да се определи времето на нейното написване. Мисля, че времето на написване на поемата е след 60-те години на ХХ век. Сега почти няма телефони, където можете да „завъртите чипнат телефонен циферблат“.(Анна Кузнецова, 7 клас, училище № 21, Москва) Написано е през втората половина на 20-ти век, когато Белок и Стрелок вече бяха изстреляни в космоса, когато се състоя първият полет на човек в космоса.(Мария Рогозина, 11 клас, училище № 969, Москва)

Теоретичната информация за сонета в значителен брой произведения беше представена ясно и разумно, например, както следва: Сонетът е стихотворение с 14 реда. Има италиански (и подобни френски) и английски сонети. Английският се състои от три четиристишия (катрени) и куплет - ключът. Италиански - от два катрена и два терцета. Римата може да бъде така: abab baab (във второто четиристишие римата може да бъде кръстосана), терцетите изглеждат така: cdc dcd - или така: cde cde.(Елена Лучина)

Много състезатели знаят, че най-известният автор на италиански сонети Фр. Петрарка и че английският сонет е прославен от У. Шекспир. Но има произведения, в които отговорът на въпроса е даден със завидна задълбоченост. Сонети има Бунин (между другото, също Нобелов лауреат), Гумильов, Ахматова (например „Приморски сонет“).(Светлана Малютина,
11 клас, училище номер 1268, Москва) Сонети са написани от Данте (от сонетите до Беатриче той състави своя „Нов живот“), поетите на Плеядите (включително Ронсар), Т. Уайет, Дж. Дон, Шекспир, Гьоте, Хайне, Брюсов, Бродски (сонети до Мария Стюарт).(Александра Дедюхина) В стихотворението си "Суровият Данте не презря сонета ..." A.S. Пушкин изброява както великите автори на Ренесанса, така и новите поети, които са „запленени от него“; това са Уърдсуърт, Мицкевич, Делвиг. Между другото, това стихотворение на Пушкин е сонет и като епиграф авторът е взел думите на Уърдсуърт „Не презирай сонета, критик“ ... ... Руският сребърен век породи огромен брой сонети; те могат да бъдат намерени в Брюсов, Аненски, Гумильов, Ахматова и много други. Често това са експерименти със сонетната форма. Между другото, по това време Работилницата на поетите състави пародия на сонета на Пушкин:

Валери Брусоф не презря сонета,
Иванов сплете венци от тях,
Техните размери бяха обичани от съпруга на Анет,
Не по-зле от тях, бръщолеви Волошин ......

(Светлана Тамбовцева, 10 клас, училище № 1514, Москва)

Традиционният сонет е написан според строги стилистични закони: за него са задължителни възвишена лексика и интонация, точни и редки рими; трансфери (несъответствия в стиха на ритмичната и синтактична артикулация на речта), повторенията на значима дума в същото значение бяха забранени. Но в руската поезия вече А.С. Пушкин, който стриктно спазваше законите на римата, отказа да изпълни останалите изисквания. И в стихотворението на Бродски изглежда, че няма абсолютно никакви признаци на класически сонет, с изключение на броя на редовете: няма рима (празен стих), няма разделение на строфи - всеки, който отговори на въпроса за формата и заглавието забеляза това. Ето някои други съображения на състезателите.

Уникалността на сонета е, че той е написан за любовта само в намеци; използват се съвременни думи.(Анна Кузнецова, 7 клас, училище № 21, Москва) В един сонет заключението, резултатът от всичко казано, трябва да бъде в последната строфа, а Бродски има нещо като заключение в първите три реда.(Светлана Малютина, 11 клас, училище № 268,
град Москва)

Много често сонетът е любовна песен. Това може би оправдава избора на Бродски. Името "Сонет" издига, издига изобразеното от поета чувство до нивото на вечната, неподвластна на времето любов, същата, каквато описват Петрарка и Шекспир.(Светлана Тамбовцева) Въпреки че сонетът е написан на съвременен език и телефонът е основният обект на спасение в него, по своята лиричност той не отстъпва на сонетите на Шекспир.(Татяна Петрова, 10 клас, училище № 2, село Правдински, област Пушкин, Московска област) Героят прави телефонен разговор в пустош - и това на пръв поглед просто действие се превръща в нещо свещено, велико ... Начинът, по който монетата пада в телефонна машина–медно пени, увенчано с герб, фактът, че самата машина е кръстена жично пространство,самата цел на пускането на монетата е прославям- всичко - и образи, и лексика - придава на нощния зов усещане за жертвоготовност, величието на случващото се. Подредени са поредица от думи: съществуване, пространство, герб, превъзнасяне, момент на свързване - висок речников запас; тази серия е затворена с фразатацелият свят . (Виктория Данилова)

Заглавието незабавно насочва образованите читатели към огромни културни пластове: в съзнанието им идват сонетите на Камоенс, Данте, Петрарка. И, разбира се, сонетите на Шекспир – за любовта и приятелството, за невъзможността за вечна любов и красота, за всепоглъщащото време, за същия този „миг на връзката“ – абсолютно логични и строго изградени по форма, композиция и мотиви, но в същото време искрен, пропит с чувство за голяма сила. Бродски, наричайки стихотворението „Сонет“, от една страна, го включва в богата културна традиция, но от друга страна, до голяма степен нарушавайки правилата на сонета, превръща творбата си в смел експеримент, текстът се превръща в акт на потвърждение собствената свобода, излизане извън границите на тясното пространство от условия и правила.

Стихотворението започва с думите „Колко жалко ...“, след това в средата на стихотворението - „Уви ...“ - и след това - „Докато призракът ехти ...“. Това е безкраен поток, който не спира и не се прекъсва, отива в безкрайността на времето. толкова дълго, колкотои пространство ехо. Важно е да се използва думата съществуване (и за втори път b- съкращаване, нарушение, свиване), което издига личните събития в общ философски план ... ... Но стихотворението е прекъснато. След многоточие следва многоточие – вълнуваща пауза, трагично очакване и празнотата на „несрещата“. Започва нова част от сонета (раздробяването на части е характерна особеност на жанра). Ако в първите три реда глаголите са били в минало време, сега те са в настояще и бъдеще. С думите обаче се подчертава неразривната връзка на настоящето, бъдещето и миналото още веднъж- непрекъсната верига от загуби и загуби формира човешки живот ......

Смятаме, че идва момент на свързване - стихотворението, в единен поток от enjabemanns, се стреми към тази отчаяна точка. Но – ... Уви. Това многоточие отново разделя стихотворението на части, а след това - окончателната увереност в невъзможността. Вместо това реалността изчезва съществуване,вместо живот целия свят- ехо (!) от звук, призрак, телефонен диск (сякаш отделен от самата кабина) и няма дори такъв, който да замени света, особено самия свят.

Последните два реда допълват този непрекъснат поток от чувства, в тях се усеща нещо есхатологично и изпълнено с безнадежден трагизъм. И това е още една прилика с "правилния" сонет - тези два реда ни напомнят за ключа на сонета. (Антон Скулачев)

Публикуваме най-успешните сонети, написани на конкурса. Няма да ги сравняваме с високи примери - това е или шега, или повече или по-малко сполучливи стилизации, обикновено с грешки в ритъма и римата. Ние също признаваме като сонети онези импровизирани, които са написани не в ямбичен пентаметър или шесткрак, традиционен за руския сонет, а в ямбичен тетраметър или трохеен пентаметър.

Писането на сонети може да не е трудно,
Като си спомниш какво е сонет.
Но какво може да се направи тук, ако не?
Опитвам. Ще започна внимателно.

Но спри. За какво, за какво да пиша,
Когато сърцето бие неравномерно в гърдите
И мисълта се губи? Дали ще се намери, няма ли да се намери?
А не е ли време и аз да предам листа?

Не, не е време. Вече започна - пиши,
Нарекох себе си товар - тялото ми се отвори.
Часовникът работи. О, ужас, ужас, ужас!
Е, как мога да завърша моя сонет?

Не знам дали е сонет.
Но няма повече време и мисли.

Дария Полякова, 8 клас,
училище "Интелектуалец", Москва.

Най-прекрасните кафяви очи
Те са безкрайно красиви
Толкова красиво, че е невъзможно да се предаде!
Мамят, опасни са...

Някой обича тюркоаз
Или погледът на синеоките е чист, ясен,
Е, на кого - разнообразен модел,
Очи красиво пъстри чудеса ...

Не, гледам ги безразлично,
И изобщо презирам сивооките -
Тяхната красота изобщо не е за мен!

Само с един поглед се възхищавам
Аз служа и се покланям на едно око,
Пазейки образа им в трепетно ​​сърце!

Елена Лучина

Понякога светът е безсрамно голям -
И така, говоря, но с кого - не знам,
Но аз се протягам, протягам се към теб с устните си,
Не, не на устните, а на ушната мида,

Поне би било по-добре да слушате с душата си,
И не пречи на вибрациите с думи -
Те ще загубят ключа към разбирането
Въпреки че смисълът беше кратък и прост.

И аз, разбира се, бих се сгушил до теб
(Невинна мечтана шега)
Но нощта трябва да е пронизващо студена:

Тогава само ще проявиш съжаление към мен,
Тогава само вие ще издържите това малко
И се оставете да се почувствате влюбени.

Виктория Данилова

Вялата вълна тъжно вие,
И заплашително ехти грохотът на облаците.
И мълча, защото тя отново е с мен,
Тя е моята светлина, златокос лъч.

Подканящо дърпане, примамваща дълбочина,
И зовът й е толкова сладък и вискозен.
Но обичам мрака - белота
Тези рамене, спускащи се по планинските стръмнини.

Тя е моят храм, моят идол... всичко е тя.
Аз вярвам, вярвам и вярата е толкова силна
Че ще преместя планини, само ми дай ключа -

Имам ключа към сърцето си... О, не ме мъчи,
Коравосърдечен. Тишина. Вълна
Все още тъжна и вяла.

Александра Дедюхина

Есента изпълни очите ми
Отведе ме насън
Покрит с листен воал,
Започна разговор с мен:

"Как си? Какво четеш?
Искаш ли да ти изпея песен?
Спи, скъпа, насън и лети,
Тихо, тихо ... приспивна песен-баю ...".

„Не мога да заспя, нещо гризе душата ми ...
Есенна майка, отвори прозореца ...
Лек вятър - той ще ми помогне
Забрави всичко. Само един ще остане

Дъх по бузите и сълзи..."
И читателят вече чака римата "роза".

Олга Николаенко

Колко жалко, че в сърцето празнота
А болката е парчета лед в гърдите.
И мисълта: в сърцето ли е това
И шепнешком шепна: съжалявам.

Игла в душата ми копнее...
За съжаление споделям един стол.
През пръстите си - улавям сън,

Мечтата ми е като шепа пясък.
В теб, като капка роса,
Топя се, топя се...и часове
Тик-так, тик-так, казват: "Забрави!"
И отново тъгата седи на стол ...

Аз се жертвам
И все пак те дишам.

Екатерина Пирогова, 11 клас,
SMUN, Самара

Колко жалко, че това, което стана за мен
Вашето съществуване е изчезнало
Моето съществуване е за теб.
Зейналата цепка вече е уморена

Глътнете отново злополучните монети.
Изпращам ги да се въртят отново
В бездушното обвързване на жици,
В отчаян опит да се измъкне.

Но за какво? Няма да ми отговориш.
В крайна сметка не съм аз този, който може да бъде центърът на света
Сменете себе си. Аз съм равен
С всеки минувач за вас. Не точно,

Аз съм по-лош - непознатите са интересни.
И получих звукови сигнали в отговор.

Мария Протасова, 11 клас,
училище номер 57, Москва

Искам да ти посветя един сонет:
Твоите очи, твоята мила усмивка.
Аз съм скитник, но изобщо не съм тъп
Скитник от звезда до звезда.

И черното пространство е радостно и сладко
(Очите ми го изкривяват толкова много)
Моето пространство винаги ме изумява
Изобилие и вечност на светила.

Но ти си сто пъти по-красива от него,
И светлината на слънцето не е нищо повече от твоята
С блясъка на очите си, отново им се кълна

И искам да те прегръщам повече
Освен да създадем кралство тук,
Отколкото да дисектирам безбрежното пространство.

Николай Решетников, 11 клас,
училище номер 520, Москва

Когато видя пурпурни горички,
Трепетлика и кленови листа огън
И вековни дъбове, вече не живи
Свидетели на отминали години

Струва ми се, че тъмни локви вода
Не жълтата зеленина на сивите брези,
И слънчевите златни капки сълзи
Там се отразява.
В небето, както винаги

Вече кранове летят строг клин
Лети на юг през есента,
И мъглите се издигнаха над планината,
И кълвач чука сам в далечината.

Тъжно е лицето на есенните първи дни,
Като жерави, летящи в небето, плачат.

Мария Утюжова, 9 клас,
училище номер 60, Брянск

И ужасното видение се отдалечава,
Допускане в един жесток и смешен свят
Още едно римувано стихотворение.

И плача от глупавия страх от мира,
И в безпокойство се крия от векове,
Докато стиховете вървят неравномерно.

Олга Надикто, 11 клас, училище № 4, Унеча,
Унечски район, Брянска област

Следва продължение

НА. ШАПИРО,
Москва

"Постскриптум" Йосиф Бродски

Колко жалко, че това, което стана за мен
вашето съществуване е изчезнало
моето съществуване за теб.
... Отново в старата пустош
Изстрелвам в жичното пространство
неговото медно пени, покрито с герб,
в отчаян опит да се възвиси
момент на връзка ... Уви,
който не може да замени
целият свят обикновено остава
завъртете чип циферблата на телефона,
като маса за сеанс,
докато призракът отекне в отговор
последните писъци на звънеца в нощта.

Анализ на стихотворението на Бродски "Postscriptum"

Стихотворението "Postscriptum", написано през 1967 г., отразява трагичната любовна история на Бродски и Басманова. Поетът се запознава с Мариана Павловна, докато гостува на общ приятел в началото на 1962 г. Започна роман, който веднага се оказа пълен с трудности. Срещу срещите на младите хора бяха както родителите на Йосиф Александрович, така и бащата на любимата му. В същото време самият Бродски наистина искаше да се ожени за Басманова. Може би щяха да сключат брак, пренебрегвайки протестите на роднините, но Мариана Павловна категорично не искаше да се лиши от свободата си. Тя не се омъжи за поета дори след като роди дете от него. До последния момент Йосиф Александрович се надяваше, че любимата му ще емигрира с него, но Мариана Павловна предпочете да остане в родината си. Дълги години Бродски не можеше да я забрави, посвети й много стихове. Едва в края на 80-те години се разболях докрай.

Централната тема на стихотворението "Postscriptum" е темата за самотата. Това е посочено още в първите редове на произведението. Самотният живот за лирическия герой не е живот, а съществуване. В същото време той прави опити да бъде заедно с любимата си жена, опити да намери щастие и повече от веднъж, както се вижда от началото на четвъртия ред: "... Отново в старата пустош ..." . Неслучайно в стихотворението се появява пустош. Споменавайки го, Бродски подчертава пълната самота на героя. След това има разширяване на пространството. Отзад е пустош, нейното място е заето от безкрайно пространство. Героят се противопоставя на останалия свят. Той не само не може да се обедини с любимата си, но и не може да стане свой в заобикалящото го общество. От тази ситуация в стихотворението няма изход. Освен това се декларира липсата му. Телефонният диск символизира вечния цикъл - действията се повтарят, водещи до един и същи резултат отново и отново.

Първоначално стихотворението има друго име - "Сонет", въпреки че не е написано в каноничната сонетна форма. Произведението има четиринадесет реда, използва се ямбичен пентаметър, но редовете не се римуват. Сегашното име - "Постскриптум" - наистина е по-сполучливо. Стихотворението е последното твърдение, необходимото допълнение. Нека любимата жена не чува героя, нека няма надежда за отговор, основното е да изразите мислите си с думи.

Александър Жолковски

МАРГИНАЛИЯ КЪМ ПОСТСКРИПТУМА НА БРОДСКИ

Ще говорим за едно стихотворение на двайсет и седем годишен, но вече доста зрял поет:

На различни нива - композиция, тропика, тематика, поетичен език - се усеща единството на майсторски изпълнен план. Какво точно? Говорейки грубо за момента, бих отбелязал упованието в стереотипите и тяхното подкопаване едновременно, стилистичната игра както на възход, така и на падение, и накрая, лелеяната отдаденост на поезията и езика, а не на живота и любовта. Много в поемата е блестящо и нещо се помни завинаги. Да погледнем текста.

Първоначалното заглавие "Сонет" (както в сборника "Спирка в пустинята", 1970 г.) е по-малко конкретно по съдържание, но дава формален намек. Но наистина ли е сонет? Стихотворението има 14 реда и е написано в “сонет” 5-ти. ямб, но в празен стих - редовете не се римуват, точно както героите не са „римувани“, - така че няма нужда да говорим за сонетната схема като твърда форма, а редуването на мъжки и женски окончания не образуват модел на сонет.

Неримувана 5-ст. ямбът обикновено се използва широко: вече в драмите на Пушкин („Борис Годунов“ и „Малки трагедии“), елегични медитации на свободни теми („... Отново посетих ...“), включително любов („Колко съм щастлив, когато Мога да си тръгна...”). Вярно, Бродски има по-ранни неримувани „Сонети“ в същата „Спирка в пустинята“ („Великият Хектор беше убит от стрели ...“, 1961; „Отново живеем край залива ...“, 1962; „Януари“ мина през прозорците Затвори...”, 1962) и запазват жанровите си наименования и занапред, вероятно защото имат сходство в деленията на сонетите на четиристишия и терцети, което изобщо го няма в Postscriptum. По-късно, в „Двадесет сонета за Мария Стюарт“ (1974/1977), Бродски ще премине към палава игра със сонетната форма, с пълно уважение към римата, но тук границата между сонета и свободната медитация за нещастната любов не е толкова напрегнати, колкото и замъглени. Тоест по отношение на интерпретацията на сонетната форма има като че ли по-нататъшно намаляване на поетическия интензитет на ситуацията - освен прозаичността на стиха, самият жанр е прозаичен. Това е в съзвучие с финалното заглавие, което се фокусира не върху самата драма, а, така да се каже, върху нейния епилог или по-скоро постфактум бележки.

„Постскриптум“ започва с пасаж от три реда, който веднага поразява със своята „грозота“, но след това следва поредица от грандиозни тропи. В една от малкото работи за Бродски, които обръщат внимание на това стихотворение, перифразата е обявена за нейното семантично ядро: редовете Пускам медното си пени, увенчано с герба, в пространството на жицата в отчаян опит да възвелича момента на връзката...дешифриран така:

„Пъхнах монета в телефона, за да се свържа с моя любим. Но това е само съществено значение, всъщност „кабелното пространство“ е много по-широко от телефонен апарат - това е цялата система от сложни комуникационни нишки, които създават възможността или невъзможността за контакт [...] безсмислието на усилията [ …] е конотация, идваща от израза └не струва нито стотинка. И цялото това действие е └отчаян опит да се издигне моментът на връзката“, където връзката се разбира не само директно […], но и метафорично – любовна връзка […] духовна […] като акт на преодоляване на пространството”.

Без да се впускаме в дискусия дали това е парафраза или система от метафори, отбелязваме, че по-нататък в текста има безспорна парафраза: вместо просто азсе появява обобщено описание на неговия оборот на сблъсък ( който не е в състояние да замени целия свят)тогава се появява друг клъстер от разклонени сравнения ( завъртете нащърбен телефонен диск като маса за сеанс, докато призракът не отекне обратно), а след това друга метафора, известна също като метонимия ( зумер крещи -но всъщност лирическото "Аз" - през нощта).

Сред функциите на перифразата, наред с описателната (състояща се за всички тропи в обогатяване на реалностите на текста чрез проекция върху нещо „друго“), понякога се отличава евфемистична, с цел заобикаляне на теми табу. Перифразите на Postscriptum изпълняват и двете задачи.

Като „забранена“ тема тя е подтикната от жанра (било то сонет или елегия), добре познат и на двамата партньори, но неназован по име - „любов“. Първите три реда прозрачно кимват в нейната посока, както и последващите оплаквания за невъзможността да се замени целият свят и илюзорността на опитите за обаждане. Въпреки това, пряка декларация за любов - макар и отхвърлена и, очевидно, погасена, но може би не съвсем - никога не се прави. А мощната образна образност, разгърната в хода на текста, насочва вниманието на читателя не толкова към любовта и образа на любимата, колкото към собственото красноречие на лирическия “аз”. Лошото повторение, а не актуалността на ситуациите също допринасят за отстраняването от любовната конкретика ( По кое време...) и обобщението на типично самоописание ( Уви, за тези, които ... обикновено ...).

Красноречието на темата обаче не е чисто риторично, а изпълнява една много конкретна смислова свръхзадача. В орбитата на текста, освен лирическата двойка ( азИ Вие), медна монета, телефонен диск и стара пустош, участват цяла гама от макрофеномени: държавната емблема, изстрелването на сателит, космос, сеанс, призрак, ехо, военен полеви телефон. Така лирическият герой, поне на думи, постига това, което не е успял в реалните отношения с героинята – представя я, така да се каже, целият свят.

Може да се предположи, че чисто вербалният статут на този „цял свят” просто е обрекъл любовта им на провал и сме свидетели на поредната демонстрация на безнадеждната виртуалност на осъществявания контакт. Обратната му страна е обратната настройка - за намаляване на самоотдръпването ( стар, тел, пени, усукване, gapped; за сетен път, остава, в отчаян опит). Комбинацията от тези противоположности се проявява, наред с други неща, в характерното пристрастие на Бродски към чуждия, научен, технически и философски речник: натрупването на такива думи като съществуване, пространство, диск, спиритик, сеанс, звънец, едновременно повишава интелектуалното ниво на дискурса и намалява емоционалния му интензитет.

Телефонната версия на любовния топос се развива интензивно в стихотворението на Маяковски „За това“ (1923), което въвежда в поетична употреба почти всички лексеми от съответното речниково гнездо ( апарат, разговори, звънци, звънец, кабел, номер, телефон, телефонна мрежа, телефонна централа,[телефон]млада дама, тръба, кабел), метафорично ги свързва с образи на контакт, хоризонт, дуел и смърт (вж. зумер крещипри Бродски).

И в годините, близки до времето на създаването на „Постскриптум“, един от вариантите на телефонния топос - „автомат“ - е представен от популярното стихотворение на Андрей Вознесенски „Първият лед“ (1959):

Момичето замръзва в машината, Крие се в хладно палто Цялото в сълзи и червило Намазано лице. Дишайте в тънки длани. Пръстите са лед. Обеци в ушите. Върна се сама, сама По ледената улица. Първи лед. Това е първият път. Първият лед от телефонни фрази. Замръзнала следа по бузите блести - Първият лед от човешки обиди.

Изключителната мелодраматизация на сблъсъка е поразителна, използвайки както смразяваща слана, така и сълзи, и уязвимостта на младата героиня, и изключителността на първия път, което се улеснява от прономиналната перспектива на историята, водена от 3-то лице, но с пълно съчувствие към жертвата.

Бродски като че ли поставя в скоби тази мелодрама, натрупана от топоса (вж. разликата между неговите още веднъжИ за първи пътВознесенски). Най-общо казано, в 1-во лице човек може да бъде по-отворен, но героят заема поза на самоирония. То, разбира се, е напълно в съответствие с елегичната традиция и е далеч от цинизма, който е ефективно развит, да речем, в по-късната, игриво-приказна поетика на Владимир Вишневски (срв. неговия телефонен едноред: Ти ме роди, а аз ще ти се обадя!).

По-актуална за Бродски - поне от гледна точка на конструктивно продължение - беше темата за телефона на Манделщам, но не в неговата крайна, самоубийствена версия, както в стихотворението "Телефон", а в относително умерен, но също фокусиран върху проблема за контакта . ср 7-мо стихотворение от цикъла Примус (1924/1925):

Плачещ телефон в апартамента - Две минути, три, четири. Млъкни и много ядосан: А, никой не дойде. - Така че изобщо не ми трябва, обиден съм, настинал съм: Телефони-стари хора - Ще разберат обажданията ми!

И повече или по-малко пряк подтекст на Манделщам към Бродски може да бъде известната медитация в бяло 5-та. ямбе „Още съм далеч от патриарха … ” (1931/1966), също с мотиви за телефона, крехката връзка със света и монетата. сряда:

Когато мислите това, което е свързано със света,Тогава не вярвате на себе си: глупости! Среднощен ключ от апартамента на някой друг, Да сребърна стотинкав джоба ви, Да, целулоидните филми са крадци ... азкато кученце Втурвам се към телефона при всяко истерично обаждане:В него се чува полски: „Дзенкуе, пани“, нежният упрек на Ил извън града нарушено обещание .

Духовният мотив като съпровод на любовната тема е привлечен и от Бродски, не без да се опира на литературен прецедент - на 5 век, написан от Бели. ямб „Първи удар“ от цикъла „Пъстърва разбива леда“ на Кузмин, където редът Бях на сеанссе появява между два еротично вълнуващи образа – първо женски, после мъжки.

Връзката между любовния сюжет на “Постскриптум” и космическата тема е по-слаба, но мотивът за подмяната на целия свят има по-пряко отношение към изобразяването на нежната страст. От съвременната ранна поезия на Бродски могат да се цитират стиховете на Коржавин (1952/1961):

Толкова ми е трудно да живея без теб, а ти - дразниш и безпокоиш. Не можеш да замениш целия свят за мен...Но изглежда, че можете. Има в светаАз имам свои: Дела, успехи и нещастия. Само ти ми липсваш за пълно човешко щастие. Толкова ми е трудно да живея без теб: Всичко е неудобно, всичко ме притеснява... Не можете да замените света. Но в крайна сметка и той вас - не може.

Вероятният класически източник на това стихотворение, както и на „Postscriptum“, очевидно трябва да се търси в „К *“ на Лермонтов („Няма да се унижа пред вас ...“), с неговите мотиви за цялото свят, заместваща и изобщо разменна стойност на чувствата, срв.:

И така твърде дълго виждах в теб надеждата за млади дни И целият свят мразешеДа те обичам повече. Кой знае, може би онези моменти, които минаха в краката ти, аз е отнелпри вдъхновение! С какво ги замени?Може би от мисълта за небето И от силата на духа съм убеден Бих дал на света прекрасен подарък, И за това безсмъртие той?Защо толкова нежно Ти обеща да смениш короната му,Защо не беше отначало, какъв стана накрая!<…>Без да знам коварното предателство, душата ти раздал; Познахте ли такава душа цена? Ти знаеше - аз не те познавах!

Прави впечатление, че и при Лермонтов, и при Коржавин (не)способността да се замени целият свят се свързва с образа на жената, към която са адресирани стиховете, а не с лирическото „аз” на мъжа. Това е естествено, защото в традиционната, мъжка, лирика образът на жената - Музата, любимата, Беатриче, Лора, Вечната женственост - е обслужван като център на световните ценности. Ето защо огледалните очаквания на адресата на “Postscriptum” са доста неочаквани и се възприемат като оригинални.

Наред със съдържателните мотиви, един от водещите в развитието на топоса на несподелената любов е стилистичният: антитеза, която ясно изразява описания конфликт под формата на закачлив контраст между чувствата на героите, подчертан от синтаксиса, композицията на линии и идентичността на лексиката. ср вече цитиран завършек на "К *" на Лермонтов ( Ти знаеше - аз не те познавах!) и редица подобни начала и окончания:

Скъп съм ти, повтаряш, Но излишен затворникът е по-скъп за вас; Много съм ти скъп, но, уви! Ти и другите също сте сладки(Баратински, „К ***” („Стръвта на нежните речи ...”); край);

не бях обичан; Вие, Може би, беше обичан от мен(Баратински, “Tiff”; край; обърнете внимание на оборота На когото разкайвам се- възможен източник Колко жалкоБродски);

Красота млад мъж обичаНо тя влюбих седруг; Още един този обичаИ другата нарече жена си (Хайне; прев. А. Плещеев, 1859; начало);

Стара песен. Тя е на хиляда години Той я обича, но тя не<…>Така че защо се обиждам, че хиляда години Той я обича, но тя не?(Наум Коржавин, "Песента, която е на хиляда години", 1958/1961; начало и край; Коржавин взема за епиграф началните редове на "Песента" на Хайне).

Обичах те: все още обичам, може би<…> обичах тетихо, безнадеждно<…>Как да дадем за тебБог обичан да бъде различен(Пушкин, „Обичах те: любовта е все още, може би ...“; начало и край).

Тук отдаването на любимия на друг е въплътено в настройката на този друг да римува основния предикат на стихотворението („да обичам“), така че крайната рима се оказва „същата“ (на - тях, сякаш имаше форма любов) и „друго“ (под формата на думата други), докато формата се очаква под римата любовсе появява в подчертано „друга”, неримувана позиция.

Напротив, в стихотворението на Коржавин „Езикът на земята е изключително кратък...” (1945/1961), по-открито от „Постскриптум”, основано на Пушкин, преходът към „другия” е даден директно, афористично, но без неочаквана иконография:

Изключително кратък е езикът на земята, Винаги ще бъде така. С друг това означава: каквото е с мен, Но с друг.И вече преодолях тази болка, тръгнах и махнах с ръка: От друга... Означава: какво ти е, Но от другата.

По същество "Postscriptum" започва с антитеза от същия тип като в горната поредица. И последният пример от Коржавин е уместен в още две отношения: и в него любовта не се нарича директно, а също се използва перифраза ( какво е с мен;какво има от другата). Коржавин буквализира декларираната „крайна краткост на езика“, като прибягва до систематични повторения на думи и думи не толкова пълноценни, колкото спомагателни, по-специално местоименни. Пред нас, така да се каже, алгебрична нотация (6 в(о), 4 друг, 3 това е Y), от 2 Че, КаквоИ Нои един по един Той, така, аз, ВиеИ вече)свързани със знаци за равенство (2 Средства). Бродски, както видяхме, съчетава перифрази с богат тропик, но той също има известна тенденция да обеднява езика - в началните редове, състоящи се почти изключително от повторения.

Според мен тези три реда са най-силното място в стихотворението и тайната му отдавна ме занимава. Не съм сигурен, че го разбрах напълно, но ето какво мисля.

Пред нас е типична антитеза на любов/нелюбов, но интерпретирана по необичаен начин. Беше поставен очаквано в доста силна - начална - позиция, но за разлика от приетата само в начална, но не и в още по-силна крайна. Отклонението от стандарта сякаш отслабва ефекта, намалявайки симетрията на структурата и нейната острота към края, но самата оригиналност на хода действа в обратна – усилваща – посока.

Това отклонение може да бъде свързано с други, които също работят както за намаляване, така и за увеличаване. В стихотворно отношение - с отхвърляне на римата, с нечетен брой редове, отделени за антитеза (има 3 от тях, а не 2 или 4), а по отношение на тропиците - с отказ както от афористична прямота, така и от пищна образност. В резултат откриването губи в емоционалност и "поетичност", но печели в интелектуална сериозност.

Дискурс за съществуваневместо декларация за любов - друга парафраза, която се проявява не само в самото заместване на термини, но и в ролката на думите с каквосъс следното този, който. Този оборот очевидно има пряк източник - редовете, които завършват съобщението на Баратински до „Делвиг“ (написано също на ямб 5, но римувано):

Все пак нека изрека едно желание: моля се на съдбата, така че за теб станах въпреки че отсега нататък това, което си станал за мен за дълго време.

Въпреки това, преведена от Бродски от комплиментарно приятелски режим в отрицателен любовен режим, антитезата-перифраза променя своя ореол. Концепцията на Бродски звучи уклончиво и в същото време интелектуално стимулираща: остава ни да гадаем какъв точно е бил първият член на уравнението, за да разберем в какво не се е превърнал другият. Тази загадка обаче не е много трудна и въвеждането на думата в поетична реч съществуванеотново изсушава емоционалната непосредственост на оплакването ( Колко жалко...), придавайки на текста характер на размисъл върху екзистенциални теми.

Между другото, на Баратински - към едно от неговите медитативни послания към жените по темата за несподелената любов и с философски цитат (от Декарт), - самото словесно съдържание на формулата, пряко свързваща съществуванес любов:

Имаше един ексцентрик сред мъдреците: „Мисля, пише той, така че, аз несъмнено, съществуват". Не! любовти и следователно ти съществуват- По-скоро ще разбера такава истина („За мен с забележим възторг ...“, 1824 г.).

Какъв е тонът на два пъти повторения съществуване? Унизителното заместване на любовта с по-прозаично понятие може да приеме крайни форми; вж. Обериутска вариация на темата за антитетичната формула в „Хенриета Давидовна“ на Олейников (1928/1982):

аз влюбен VХенриета Давидовна, А тя е в мен, Изглежда, Не- На нея Шварц издадена касова бележка, ме разписки, Изглежда, Не. <…> Обичай ме, обичай ме! Обичайте го, обичайте го!(начало и край).

Съществуването (ите) не е толкова шокиращо, колкото касова бележка, но до известна степен за тази дума са характерни пренебрежителни, така да се каже, чисто биологични конотации - наред с доста сериозни, натурфилософски и дори възвишени, сродни на думата, която понякога се появява до нея, а понякога я замества същество. ср гамата от семантични обертонове на „съществуване“ в следващите примери, както и появата до него на други думи, които повтарят „Postscriptum“:

[Моето] безгрижно невежестводемонът се ядоса и той е мой съществуване С неговия завинаги свързан(Пушкин, „Беше в сладка слепота ...“, скица, 1823);

И някъде там се вихрят сред огъня. , без сметка и име, И нечия млада за мен Завършва в меланхолия съществуване (Аненски, "Хармония", изд. 1910 г.);

И отдолу чука, и отстрани има тътен, Да, всичко е безцелно, безименно ... И отвратително за тези, които не са заспали, Хаос полусъществувания! (Аненски, “ зимен влак ” , публ. 1910);

И защо признание, когато безвъзвратно Мое съществуванеРеши ли? (Манделщам, "Не питай: ти знаеш..."; 1911) ;

Искам, за разлика от пича В неговия съществуваненакратко, Труд заедно с всички И в същото време с върховенството на закона (Пастернак, „Повече от век не е вчера ...“, 1931);

Не помня ясно, / всичко беше черно и гордо. / Забравих/ съществуване /думи, животни, вода и звезди. / Вечерта беше на разстояние / много мили от мен<…>/ Човекът се превърна в демон / и за момента / като по чудо / изчезна за час. / Забравих съществуване, / Съзерцавах / отново / далечината (Введенски, „Гост на кон“, 1931-1934 / 1974);

И гласът на Пушкин се чу над листата, И птиците на Хлебников пееха край водата, И срещнах камък. Камъкът беше неподвижен и в него се появи лицето на Сковорода. И всичко съществуваневсички народи запазиха нетленното същество,И аз самият не бях дете на природата, а нейната мисъл! Но нейният нестабилен ум! (Заболоцки, „Вчера, мислейки за смъртта...“, 1936/1937);

Аз изобщо не съм мъдрец, но защо го правя толкова често жалко целият святи човешки жалко? <…>Вселената шуми и пита за красота<…>Само аз ли съм? Аз съм само кратък момент от извънземните съществувания. Господи, защо си създал свят, и сладък и кървав, И ми даде ума, за да го проумея! (Заболоцки, „В многото знание има много тъга...“, 1957/1965);

Колко призрачно е моето съществуване! И тогава какво? И тогава - нищо ... Тялото ще забрави името и псевдонима, - Недей създание, но само вещество. Така да бъде. Не съжалявам за плътта нетраенВъпреки че тя служи като огледало вече седмо десетилетие вселена, Свидетел на това съществувасветлина. На мен жалколюбов моя, любимите ми хора. Вашата къса възраст, починали приятели, ще изчезне безследно в безброй, Несъзнателни векове. несъществуване(Маршак, „Колко илюзорно е моето съществуване!..“, 1958 г.);

И музиката сподели спокойствие с мен, Няма по-сговорчив на света. Тя често ме водеше до края съществуванемое (Ахматова, „И това лято беше толкова приятно...“, 1963/1969).

Бродски съществуване(вие) се среща многократно в поезията - според съглас Патера 2003 г: 311, още 13 пъти в допълнение към "Postscriptum", но очевидно само веднъж преди него:

Животът наоколо върви като по часовник<…>Не знам в чия полза е равносметката. моя съществуванепарадоксално. Правя задни салта от ерата... („Spilled Milk Speech“, 14 януари 1967 г.).

По смисъл използването на тази дума във „Vertumna“ е по-близо до „Postscriptum“ (1990), посветен на паметта на Джани Бутафава:

В зле обзаведен, но голям апартамент, / като куче останало без овчар, / качвам се на четири крака / и стържа с нокти паркета, сякаш заровен под него – / защото от там идва топлината – / твоя подарък съществуване.

Натрупал цяла гама от философски конотации, съществуваневеднага придава подчертано сериозен прозаичен тон на разговора в Postscriptum. Това се улеснява от голямата му дължина (6/5 срички), подсилена от почти точно повторение (прието в антитези, но тук силно претоварващо редовете) и асиметричното разположение на почти всички съвпадащи членове на антитезата по редовете, по-специално , непопадащи под логическото ударение (или в крайните позиции в стихове) на най-важните от тях (да речем думи стана / не стана, вж. Вие Знаех- Не те искам Знаех! ).

Синтактичният дизайн на ключовата антитеза работи в същата посока, заменяйки риторичната закачливост с преднамерената неловкост на усърдно търсене на истината. Помислете за този аспект на структурата.

Вече е необичайно, че стихотворението веднага започва с високо ниво на синтактична сложност - с двойно сложно изречение ( как жалко, че с какво... стана..., Не стана... ). Обикновено - постепенно развитие от прост синтаксис към все по-разклонен, а след това Бродски също ще увеличи сложността - до истински готически мащаб. В същото време сложността веднага се балансира от простотата на атаката. Колко жалкои тавтологични словесни повторения.

Редът, в който се развива първото изречение, също е двойствен.

От една страна, това се прави в ред, обратен на нормалния. Наличният словесен материал би било по-естествено да се подреди по следния начин: Колко жалко, че съществуването ми не стана за теб това, което твоето съществуване стана за мен.Между другото, тогава повторението на думите съществуванеИ станаби било напълно излишно и може да бъде пропуснато. Но в избрания обърнат вариант е необходимо повторение, така че сложността на началото се увеличава както качествено (инверсията затруднява разбирането), така и количествено (повторенията удължават текста).

От друга страна, избраният ред е в известен смисъл правилен, тъй като отговаря на дълбоката логика на изказването: Колко жалко, че те обичам (или) те, но ти не ме обичаш(= ...че не отвръщаш на любовта ми с любов/взаимност). Наистина любовта е първична и истинска. подчинени на героинята (така да се каже, Обичах те...), и е логично да броим от нея, в частност, да заявим, че за съжаление тя е неотзивчива.

Такава е вътрешната непоследователност на синтактичната конструкция, описваща ситуацията.

Подобна двойственост има и във всеки от завоите, които съставляват антитезата. Вместо просто и ясно начинът по който те обичамказах в какво се превърна твоето съществуване за мен. Казано е не само по-дълго и по-скучно (затова е парафраза), но и със сложен синтактичен обрат (да не кажа, обрат) от така наречените преобразуващи трансформации. Най-простият тип преобразуване е замяната на активния залог с пасивния залог, например глагола (да обичашнеговите противоположности да се влюбиш/да бъдеш обичан.Така във вече цитирания „Разцепление“ на Баратински в антитезата (нещо повече, до свързаните думи на Бродски за съжалението) се появяват само пасиви:

Кого да съжалявам? чий дял е по-тъжен? Кой е обременен от директна загуба? Лесно е да решите: не бях обичан; Вие, Може би, беше обичан от мен.

Вече прехвърлянето към страдателния залог (тоест операцията изглежда чисто формална, без да засяга същността на въпроса) семантично не е съвсем стерилна. Лишава субекта (а в „огледалните“ случаи, като този на Баратински, и двамата партньори) от независима роля в случващото се и следователно от отговорност за него, внасяйки характерна „пасивна“ аура на фатална предопределеност. Но Бродски отива още по-далеч в своята стратегия за преобразуване. Той прави субект на двойка контрастни изречения (т.е. техния основен синтактичен актант) изобщо не който и да е от партньорите, а самият предикат, който ги свързва - още по-безличен, неодушевен, но философски значим. съществуване. В резултат на това (и в комбинация с други усложняващи и натоварващи синтактични фактори) ситуацията се оказва напълно обективна – „студена” – натурфилософска реалност, изискваща медитативно осмисляне, но не и лично влияние. Така се постига максимална дистанция от случващото се, чийто прост смисъл обаче ясно прозира през причудливото описание, създавайки ефекта на двойна експозиция.

Такъв перифрастизъм, стремеж не към пищна орнаментика, а напротив, към „бедно“, тавтологично недоизказване, граничи с техниката на отчуждение. Ще дам пример, близък до разглежданите от Шкловски (във фундаменталната му статия „Изкуството като техника“), а също и от Толстой, забележителен с това, че почти всички негови съставни думи се повтарят два или дори повече пъти:

„Очевидно той знае нещо, което аз не знам“, помислих си за полковника. „Ако знаех това, което той знае, щях да разбера какво видях и нямаше да ме измъчва.“ Но колкото и да мислех, не можах да разбера какво знае полковникът [...] Е, мислите ли, че тогава реших, че видяното е нещо лошо? Въобще не. „Ако това беше направено с такава увереност и признато от всички за необходимо, тогава те знаеха нещо, което аз не знаех“, помислих си и се опитах да разбера. Но колкото и да се опитваше - и тогава не можа да разбере. И да не позная...” („След бала”, 1903/1911).

В сравнение с търсещото истината (и на езика на любимата поезия на английските метафизици на Бродски - метафизично) начало на "Постскриптум" на Толстой, по-нататъшният текст изглежда относително традиционен. Стихотворението започва на най-силната - със своята "прозаичност" - нотка, която след това прелива в по-позната, макар и изпълнена с виртуозността на поета, "поетична" мелодия.

Мелодраматичният край, само леко докоснат от ирония, със своите писъци [и]...през нощта, затваря композиционната рамка, която също се отвори с „душевна“, но вече настроена на примирение Колко жалко.

Всеки от поетите преодолява неприятното преживяване по свой начин: Пушкин - с великодушно (на ръба на тънката подигравка) отстъпване на жена на друг, Баратински - с четене на морал към нея, Лермонтов - с гневни обвинения, Пастернак - с християнско съчувствие за мъчителя, Лимонов, следвайки Маяковски, - предизвикателна беззащитност, Бродски - комбинация от няколко традиционни пози наведнъж, от които той е най-способен на философско самодистанциране.

ЛИТЕРАТУРА

Бетея Д. и Бродски И. 2000. Откровено проповядване на идеализма / Интервю на Дейвид Бетеа с Йосиф Бродски // Нова младеж, 1 (40) (http://infoart.udm.ru/magazine/nov_yun/n40/brodsky.htm ).

Бродски И. 2000. Голяма книга с интервюта / Изд. И. Захаров, В. Полухина. Москва: Захаров, 2000.

Бродски И., под печат. Стихотворения и поеми в 2 тома / Съст., ком. и интро. Изкуство. Лев Лосев. Санкт Петербург: Академичен проект.

Венцлова Т. 2002 . „Кьонигсбергски текст“ на руската литература и кьонигсбергските поеми на Йосиф Бродски // Как работи поемата на Бродски. Из изследванията на славистите на Запад / Ред.-съст. Л. В. Лосев и В. П. Полухина. Москва: Нов литературен преглед. стр. 43-63.

Гаспаров М. 1993. Руската поезия от 1890-те - 1925 г. в коментарите. М.: Висше училище.

Горелик Л. 2006 . „Загадъчна поема └Телефон” от О. Манделщам // Известия РАН, Литература и езикова серия, 65, 2. С. 49-54.

Жолковски 2005. Избрани статии за руската поезия: инварианти, структури, стратегии, интертекстове. Москва: РГГУ.

Зирянов О. 2003. Сонетна форма в поезията на И. Бродски: жанров статус и еволюционна динамика // Поетика на Йосиф Бродски: сб. научен тр. / Comp. В. П. Полухина, И. В. Фоменко, А. Г. Степанова. Твер: Тверски държавен университет. стр. 230-241.

Крепс М. 1984. За поезията на Йосиф Бродски. Ан Арбър: Ардис.

Лекманов О. 2008 . „Ще отида при врабчетата и репортерите…“ Късният Манделщам: портрет на фона на вестник // Toronto Slavic Quarterly, 25. http://www.utoronto.ca/tsq/25/lekmanov25.shtml.

Манделщам О. 1990 г. Съчинения в 2 тома Т. 1. Стихотворения и поеми / Ком. А. Д. Михайлов и П. М. Нерлер. М.: Художествена литература.

Манделщам О. 1995. Пълен. кол. стихотворения / Съст. и прибл. А. Г. Метс. Санкт Петербург: Академичен проект.

Панова Л., под печат. Портрет с последствия: към техниката на портретиране на съвременници от Михаил Кузмин и Георги Иванов.

Патера Т. 2003 . Конкорданс към поезията на Йосиф Бродски. Vol. 5. The Edwin Mellen Press: Lewiston, N.Y.; Куинсбъро, Онтарио; Лампетър, Уелс.

Пронин В. 1999. Теория на литературните жанрове. Урок. Москва: МГУП. http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Literat/Pronin/04.php

Тименчик Р. 1988 . Към символиката на телефона в руската поезия // Сборник на знаковите системи. 22. Тарту: TSU, 1988, стр. 155-163.

Юст Д.[псевдоним] 1988 .Сонет // Двадесет и две, 59. С. 169-181.

Джейкъбсън Р. 1983. Поезия на граматиката и граматика на поезията // Семиотика / Съст. Ю. С. Степанов. М.: Дъга. стр. 462-482.

ЗАБЕЛЕЖКИ

Благодарен съм на Михаил Безродни, Н. А. Богомолов, Томас Венцлова, Александър Кушнер, О. А. Лекманов, Н. Н. Мазур, Л. Г. Панова, В. З. Паперни, В. П. Полухина за дискусията и съветите. , А. А. Раскина и И. П. Смирнов.

ср от Пастернак: И бих искал това след смъртта, Докато се заключваме и си тръгваме, По-близо от сърцето и атриума, Римувайте двама ни(„Възлюбен, - слухове за сладък ...“, 1931 г.).

За сонетната форма на Бродски вж Венцлова 2002: 56-57; Зирянов 2003(за почти пълното му отсъствие в това стихотворение вж. с. 238-239). Въпреки това, според И. Булкина (http://opus-incertum.livejournal.com/10729.html), в Postscriptum може да се види особен тип игра със сонетна форма - сонет с обратен ред на терцети и четиристишия ( т.е. обърнат или преобърнат сонет, вж Гаспаров 1993г: 211). Тази идея е разработена (в имейл до мен на 2 октомври 2009 г.) от Н. Н. Мазур:

„Важността на ключа за послепис се показва от самото заглавие на стихотворението. Ако предложеният ключ (първите 3 реда) се премести до края, тогава ще се възстанови правилната сонетна форма: два пъти по четири и два пъти по три реда. Тоест, имаме стихотворение с ключ, поставен от грешната страна (вж. ключ, който пасва на много врати, зашеметени от първото завъртане). При такова четене границата на играта между първото и второто четиристишие ще бъде ясно посочена: превъзнасям / момент връзка.

Последният терцет, преместен в началото, засилва идеята за повторение, ротация (на диск, маса). Образът на кръг като цяло е широко разпространен в целия текст: предполага се, че и космосът, и светът са под формата на топка, докато стотинка, корона, съветският герб, телефонен циферблат, маса, използвана от спиритуалистите са кръгове. Този кръг обаче има недостатъци: короната от уши на съветския герб е отворена и телефонът дискв пандан към него - gapped. А самата корона не е брачна, а пародийна - от хералдически класове. Непоследователността на героите е посочена по този начин и на метафорично ниво.”

Пример за преобърнат сонет е сонетът на А. Н. Плещеев „Няма почивка, приятелю, по пътя на живота ...“; същото е и при по-внимателно разглеждане на „Елегия“ на Пушкин („Луди години избледнели забавления“, 1830/1834; вж. Пронин 1999г). „Университетската поема“ от Набоков (1927; виж стр. Гаспаров 1993г: 164) и тя може да послужи като пряко предизвикателство към Бродски.

От гледна точка на Джейкъбсън 1983.

Това се отнася за медния (а не сребърен) цвят на монета от две копейки, копейка.

См. Крепс 1984 г: 55-56. Бродски каза на Томас Венклова, „че думите: в отчаян опит да прославя / момент на връзкаса двусмислени – става дума за опит на държавата да прослави момента на обединението на републиките в СССР” (имейл на Венцлов до мен от 10.10.2009 г.).

Крепс погрешно използва термина "перифраза".

дискще се появи по-късно в стихотворението на Самойлов "Чучулигата" (1962-1963):
И дисктелефон, мъркане в кабината - за най-лошото, за най-доброто, за миналото? за бъдещето? Рулетка. Ези или тура. Не е вкъщи. Колко жалко. Уличен орган. Или къщичка за птици, къщичка за птици за чучулига; Нека отбележим мимоходом мотива „монета“: ези или тура.

За телефонните топоси вж Тименчик 1988г; издънката на телефонните автомати естествено подчертава своите негативни аспекти.

Образът на телефона (в контекста на философските размисли за възрастта, съществуването, любовта и раздялата) многократно се появява в поетичната книга на В. Луговски „Средата на века“ (1943-1956/1958), „която Бродски много възхвалява много през 1958 или 1959 г. ”до И. П. Смирнов (имейл на Смирнов до мен, 27.09.2009 г.); по-късно обаче Бродски говори за „средата на века“ доста негативно ( Бродски 2000 г: 349-350). Книгата на Луговски е написана от бял 5-ст. хорея и може да повлияе на формирането на поетическите вкусове на Бродски, наред с други неща, чрез своята многословност: това са 25 дълги лиро-епични стихотворения, общо - повече от 80 000 реда. Относно телефона: Разпръснати червени матраци, Връвчици и телефонна слушалка, Пълни с бивши приятели, Охладена страст, стар разговор, Оставени...(„Първа свещ“).

Като пример за духовна откритост ще цитирам „Послание” на Лимонов (1968/1979), което щеше да звучи абсолютно сърцераздирателно, ако не беше оркестрирано с аграматични изкушения, преднамерени тавтологии и римувани провали, които едновременно увеличават и подкопават лирическия престиж на темата:

Когато в този земен живот вече се уморих от себе си напълно Тогава, заедно с всички останали, аз тъжно се уморих от теб И ти реши да ме оставиш незначително сам Кажи ми - не можеш ли да останеш? Може би можете да останете? Ще коригирам характера си И ще се отлича пред теб С тънките си очи С нежната си ръка И честно в този живот Няма нужда да се карам с теб В края на краищата дъждовете чукат жестоко Когато някой живее сам Но ако твърдо си тръгнеш Твоето решение, решението да не се променяш Тогава все още можеш да се върнеш След два дни или от прага Не мога да ти се обадя и да плача Законът ми не ми позволява Но можеш да го почувстваш, че те моля вътре Кажи ми ако можеш да останеш? Може би можете да останете?

За това стихотворение вж Тименчик 1988г, Лекманов 2008,Горелик 2006 г.

Ако истерично обаждане- тогава за домашния телефон сребърна стотинка в джоба, най-вероятно - за възможността за обаждане до телефонен автомат: в онези дни телефонен автомат приемаше стотинки, вж. в стихотворение на Леонид Мартинов “ Забелязахте ли, че един минувач се разхожда из града?..” (1935/1945) редове: Той понижава стотинкав пролуката картечница, Той върти пръст върху колебливия кръг на циферблата(има и други доказателства). Времето за монети от 15 копейки идва през 1947-1961 г., след което започват да се използват монети от две копейки, но вместо копейка е възможно да се пропусне стотинка със същия размер, което доближава ситуацията на Бродски до тази на Манделщам. По-съмнително е, че машината може да бъде свързана и целулоид, сравнете: „ целулоидни филми крадци- целулоиден рог; с него можете да се обадите на телефонен автомат, без да свалите 15 копейки (sic! - А. Ж.) монета; съобщава Н. Л. Побол” ( Манделщам 1990 г: 515), но свидетелството на Побол не е възпроизведено в други коментирани издания на Манделщам; за буквалното значение на тази линия (част от филм, представен на Манделщам от Б. Лапин), вж Манделщам 1995: 584, за неговите кинематографични нюанси вж. Лекманов 2008.

Характерният комплекс на тогавашните съветски реалности обаче може да послужи като основа за преплитането на любовно-автоматичен мотив с пространството, монетата и държавния герб. В песента на Галич за етиопски принц, който се влюбва в обикновена съветска контрольорка („Леночка“; 1962), изтъкнатият гост Седи с модел на вимпел -от онзи петоъгълен вимпел с герб и надпис „СССР“, който беше хвърлен на Луната през 1959 г. А другият, по-късен модел от 1966 г., приличаше още повече на монета: вътре в петоъгълника имаше кръг , а в него беше държавният герб. Много монети от 60-те години на ХХ век бяха с дата 1961 г. - годината на полета на Гагарин в космоса.

ср сонети на Петрарка XXXVIII („Orso, e' non furon mai fiumi n stagni…” - „Не, Орсо, не към реките, течащи от планините…”), XCVII („Ahi, bella libertа, come tu m'ai” … ” - „О, върховен дар, безценна свобода ...”), C („Quella fenestra, ove l'un sol si vede ...” - „И този прозорец на моята светлина ...”), и трите - в платното. Е. Солонович;

Сонетът на Балмонт „Слънцето ще изгасне“ (1919): Слънцето ще угасне във видимата височина, И няма да има звезди в невидимия въздух, Целият свят ще бъде гъст в дим, Всички гръмотевици ще замлъкнат във вечна тишина, На черната и невидима луна, вътре ще се появи топлина с горящ огън И по пътеки, вечно неизследвани, Целият живот ще отиде в неизвестността настрани, - Изведнъж тревите ще се превърнат в прах, И славеите ще забравят как да обичат, Войните и веселбата ще се стопят като звук, - Въздишайки, злият дух ще изчезне в света, И ще бъде равно да бъде или да не бъде - По-рано, отколкото мога да те забравя ...;

както и сонетът на Ронсар - XXVI от книгата "Любов към Касандра" (чието начало би могло да послужи като отправна точка на това на Балмонт): Plus tost le bal de tant d'astres divers Sera lass, plutost la Mer sans onde, Et du Soleil la fuitte vagabonde Ne courra plus an tournant de travers<…>Plutost sans forme ita confus le monde, Que je…(Звездният хор скоро ще угасне в небето И морето ще стане каменна пустиня, Скоро няма да има Слънце в синия небосвод, Луната няма да освети земната шир, Огромни снежни планини скоро ще паднат, Светът ще се обърне в хаос от форми и линии, отколкото...; пер. В. Левик).

По същество 66-ият сонет на Шекспир е изграден на същия риторичен принцип, само че с обратен знак; ако обичайният риторичен ход: „светът е великолепен, но любимият е още по-великолепен“, тогава Шекспировият „светът е ужасен, но любимият изкупва всичките му несъвършенства“.

Съчетан с телефонния топос, мотивът за незаменимостта на любимата преминава в „За това”: Ще я замениш ли / Никой!

За този пушкинов ефект и неговото отражение в шестия от двадесетте сонета към Мария Стюарт вж. Жолковски 2005г: 295-296, 527.

Доста прозрачно е разчитането на „Обичах те: любов все още, може би ...“ (но също и на комсомолско-туристическата поезия от 50-те години) - в стихотворението „Сбогом ...“ (1957), което отваря сборника произведения на Бродски:

Сбогом, / забрави / и не ме обвинявай / И изгори писмата, / като мост. / Нека пътят ти е смел / нека е прав / и прост. / Нека в мрака / да гори / звездна сърма, / нека има надежда / да стопли дланите / край твоя огън. / Да има виелици, / сняг, дъжд, / и яростен рев на огъня, / да имаш повече късмет / от мен. / Да е могъща и красива / битка, / гърмяща в гърдите ти. / радвам се за тези / които са с теб / може би / по пътя.

Предусещащото ехо - в ритъм и звук, и отчасти в настроение - с такива хитове от 60-те години като две „Песни за приятел“ от филмите „Пътят към кея“ (1961; думи на Поженян) и „Вертикал“ ( 1966 г., думи и музика на Висоцки). Бродски бързо се отдалечи от такава естетика.

Според Н. А. Богомолов (имейл до мен, 21.09.2009 г.), тази „незабележима и помпозна романтична поема вероятно е от съществено значение за └Postscriptum” като паралел (и вероятно също като отрицание на ранното аз); в него вместо монета има букви, вместо телено пространство има права пътека и мост и т.н.”

Още по-схематизирана версия на сблъсъка е в песента, известна от филма „Беше в Пенково” (1958): Милият дойде при мен: „Намерих Милка за себе си!“ Той намери и аз намерих - Борбата за качество започна!

ср съображения относно формата на обърнатия сонет в бележката. 2.

Както и несъответствието на вариантите на лайтмотивната дума: съществуване/съществуванеи подчертана тъпа квазирима аз/ти.

Лосев, в коментарите си за Postscriptum, благодари на В. П. Полухина за това наблюдение ( Бродски, в пресата); вижте същата корелация на http://opus-incertum.livejournal.com/10729.html (11/22/2005).

В едно ентусиазирано есе върху "Postscriptum" ( Точно през 1988 г.: 169) тези редове се цитират като вероятен източник на подтекст, но ранното стихотворение на Манделщам „Не питай: знаеш...“ (1911), откъдето са взети, е публикувано за първи път едва през 1974 г.; Разбира се, не може да се изключи запознаването на Бродски с неговия ръкопис или копие.

Стихотворението на Заболотски завършва така: Някакво малко момче се скиташе с мен, говореше с мен за купища дреболии. И дори той, като мъгла, беше повече материален, отколкото духовен. С момчето отидохме до езерото, той хвърли въдица някъде И нещо излетяло от земята, Бавно, с ръка бутнато. Тези редове напомнят стихотворението на Бродски „Прегърнах тези рамене и погледнах ...“ (1962/1970), адресирано, между другото, до същия възлюбен като сонета „Postscriptum“, само пет години по-рано, вж.: Прегърнах тези рамене и погледнах какво беше отзад, / и видя, че удълженият стол / се слива с осветената стена<…>Но молецът обиколи стаята, / и той промени мнението ми за недвижимите имоти. / И ако дух някога е живял тук, / значи е напуснал тази къща. Наляво.

Вертумн – римско божество от етруски произход, способно на трансформации; Бродски сравнява покойния си приятел с него в съобщението си.

Друг, почти недоловим обертон съществуванев "Постскриптум" - това е подразбираща се ориентация към любовта не за някаква заслуга (вж. по-горе за мотива за заместване при Коржавин и Лермонтов), а за самия факт на съществуване, за това, което е обектът на любовта сам по себе си. Влиятелен прототип в тази линия е „Ние бяхме четири сестри, бяхме четири сестри...“ Кузмина (1906): Ние бяхме четири сестри, ние бяхме четири сестри, / всички обичахме четири, но всички имахме различни "защото": / едната обичала, защото така й казали баща и майка, / другата обичала, защото любовникът й бил богат, / третата обичала, защото бил известен художник, / и обичах, защото обичах ... и т.н. (виж Панова, под печат).

В по-широк смисъл това е съпоставимо с добре познатия топос на подчертано скромното, но честно възпяване на любимата/музата – в противовес на помпозната реторика на други поети; такива са например 21-вият и 130-ият сонет на Шекспир, „Не съм заслепен от моята муза ...“ от Баратински (1830) и „Тя не се гордее с красотата си ...“ (Лермонтов, 1832/1876 ).

Любопитно е, че мотивът за любовта като такава е продиктуван от шокиращите редове на благодарствената „Дума към другаря Сталин“ (1945) на Исаковски: За това, че си това, което сиИ За това, че живееш на земята!Вярно, те съжителстват с много благодарности за конкретни заслуги ( Благодаря ти, че в дните на големи бедствия си мислил за всички нас в Кремъл, за това, че си навсякъде с нас заеднои много други. и т.н.), но именно те са поставени в най-силните позиции – в края на последните две четиристишия.

Интересен паралел на това „разваляне“ на традиционната формула е стихотворението на Кушнер, където отхвърлянето на „правилността“ се провъзгласява директно, но в подчертано правилни стихове: Скъпи приятелю, аз те обичам, и ти го обичаш, и той обича друг. И тя, дърпа носна кърпичка, аз и дори не си духам в мустака<…>Какво би било по-просто: Аз - ти, И ти - мен, и той - другият, И това - негово ... Но кой, любящ, Толерира такава коректност?(„Скъпи приятелю, обичам те...“, 1968 г.).

Във формите на романтичната традиция на XIX век. такова дистанциране на синтактичния, а с него и семантичния акцент, от партньорите към номинализирания предикат беше изпробвано в прототипа на Пушкин; вж. смяна от обичах те ... Да се любов избледня и на позволявам тя... (Жолковски 2005г: 55-56).

За съотношението на синтактичната техника на Бродски с техниката на поетите от времето на Пушкин вижте отговорите му на въпросите на американски изследовател:

“Дейвид Бетеа. [D]дори такъв поет на парадоксите и върховната ирония като Баратински е по-нисък от вас в синтаксиса. Вашият синтаксис е по-сложен. С други думи, неговата поезия поддържа баланс в една поетична традиция, която оттогава е стигнала много далеч.

Йосиф Бродски […] Този език отдавна е мъртъв, този мисловен патос също е мъртъв, но в случая с Баратински, вземете поне стихотворението └Смърт“ [...] Смъртта в това стихотворение играе ролята на ограничаващ хаоса: Укротяваш бунтовника...нещо там... ураган, обръщаш океана на бреговете си, бягайки назад. И той казва: Даваш граници на растенията, за да не бъде засенчена от пагубна сянка могъщата гора на земята, да не се издигне зърното до небето.. Това е метафизика, граничеща с абсурда. И това е с Баратински - век преди модата да тръгне за това. Същото и с Пушкин, например, и Т. С. Елиът...” ( Бетея и Бродски 2000 г; текстология и пунктуация на източника. - А. Дж.).