Literární žánr Pamatuji si nádherný okamžik. "Vzpomínám si na nádherný okamžik..."

Báseň „Vzpomínám si úžasný okamžik je věnována Anně Petrovna Kernové. Je založen na skutečných faktech biografie Alexandra Sergejeviče Puškina.

Báseň je rozdělena na tři stejné části – každá po dvou slokách. Každá část je prodchnuta zvláštním tónem a náladou.

první díl věnované vzpomínce na první setkání: "Pamatuji si nádherný okamžik."

Druhá část začíná slovy: "Léta plynula." Dny exilu se vlekly dlouho a bolestně a čas vymazal „nebeské rysy“ z paměti.

Třetí díl mluví o úžasném probuzení duše
lyrický hrdina- o tom, jak se ho zmocnil nával dřívějších jasných citů.

Básník při popisu prvního setkání se svou milovanou volí jasná, výrazná epiteta (nádherný okamžik; prchavá vize). Puškin nenamaluje portrét Anny Kernové. Čtenáři podává pouze zobecněný obraz – „génius čisté krásy“ (dvakrát se opakující slovo génius se v té době v básnickém jazyce užívalo ve smyslu duch či obraz).

Obraz čisté krásy, který vznikl v první sloce, je vnímán jako symbol krásy a poezie života samotného. Láska k básníkovi je hluboký, upřímný, magický cit, který je úplně
zachycuje ho.

Další tři sloky vyprávějí o vyhnanství básníka – o těžké době v jeho životě, plné životních zkoušek. Puškin tuto dobu nazývá „unavitelností beznadějného smutku“. To je jak dospívání, tak loučení s mladistvými ideály, když „bouří
vzpurný impuls rozptýlil dřívější sny.

Zdálo se, že těžkosti života navždy zahladí radostnou mladickou vizi. V exilu – „v divočině, v temnotě vězení“ – jako by básníkův život zamrzl a ztratil smysl.

"The Darkness of Imprisonment" není jen životopisná narážka. Toto je obraz otroctví, které připravilo život básníka o všechny jeho radosti. Je nemožné, aby žil „bez Božství, bez inspirace“.

Božstvo, inspirace, slzy, život, láska Puškin staví do jedné řady, protože symbolizují plnost a jas citů, světlou stránku bytí – vše, co je protikladem „temnoty uvěznění“.

Ale bez ohledu na to, jak těžké zkoušky, které básníka potkaly, jakkoli beznadějně se může zdát život v „temně vězení“, je básníkova duše vždy připravena odpovědět na volání krásy.

A v páté sloce básník mluví o svém oživení: „Probuzení přišlo do duše ...“ - znovu cítí inspiraci, touhu tvořit, znovu se setkává se svou krásnou Múzou. Proto je tato sloka velmi podobná té první – básníkovi se vrací letmá a krásná vize jeho mládí, která mu tak leží na srdci.

Muzikálnost, vždy charakteristická pro Puškinovu poezii, v poselství Kernovi sahá nejvyšší stupeň dokonalost. Puškinova poezie
inspiroval mnoho skladatelů - na jeho básně bylo napsáno více než 60 romancí.

Romanci „Pamatuji si nádherný okamžik“ napsal v roce 1825 Titov, skladatel A. A. Alyabyev napsal romanci na stejné verše v roce 1829 a v roce 1832 vznikla Glinkova nejslavnější romance.

Báseň je psána jambickým pentametrem s křížovým rýmem. Ze šesti slok básně jsou čtyři postaveny na měkkém ženském rýmu: „ene“. Tato zvuková kombinace se opakuje osmkrát. Žánr: zpráva.

KOMPOZICE A DĚJ

Báseň je věnována Anně Kernové. Kompozičně i tematicky je rozdělena do tří částí.

Část 1
Vzpomínky lyrického hrdiny na setkání s krásnou dívkou:
Vzpomínám si na nádherný okamžik:
Objevil ses přede mnou
Jako letmá vize
Jako génius čisté krásy.

Část 2
Uplynuly roky, rysy milovaného se rozplynuly.
Život básníka pokračoval:
Bez boha, bez inspirace,
Žádné slzy, žádný život, žádná láska.

Část 3
Vzhled milovaného znovu probouzí pocity v srdci, pro které jsou vzkříšeni:
A božstvo a inspirace,
A život, slzy a láska.

NÁPAD A TEMATICKÝ OBSAH

⦁ Téma: láska.
⦁ Myšlenka: smyslem života je láska, bez ní je život marný; láska inspiruje.

UMĚLECKÉ PROSTŘEDKY

Báseň „Pamatuji si nádherný okamžik ...“, adresovaná skrytému adresátovi („K ***“), má skutečný životní základ, protože ji básník předložil subjektu svých pocitů - Anně Petrovna Kernové . K seznámení s ní došlo v domě Kernova příbuzného (prezidenta Akademie umění AN Olenina, jehož manželka AP Kern byla neteří), během Puškinova pobytu v Petrohradě, ještě před exilem, v roce 1819. Podruhé se viděli ostatní do šesti let. V této době byl básník v Michajlovském v pozici vyhnance. Majitel panství Trigorsky, sousedící s Michajlovským, se ukázal být příbuzným Kerna, P.A. Osipov, v jehož rodině byl vřele přijat. Anna Petrovna navštívila Osipovu několik týdnů na cestě do Rigy. Když odcházela z Trigorského, dostala od autora darem výtisk druhé kapitoly románu ve verši „Eugene Onegin“, kde byla přiložena zpráva „K ***“.

První sloka (v básni je celkem šest čtyřverší, jambický tetrametr s křížovým rýmem) odkazuje k minulosti, kdy došlo k setkání, které lyrický hrdina připomíná jako vizi ideálu. Pochopení vzpomínkového pozadí pomáhá odhalit význam dojmu. Obraz "génia čisté krásy", se kterým je milovaný srovnáván, patří V.A. Žukovského (báseň „Lalla Rook“, 1821, která je interpretací stejnojmenné básně T. Moora). Pro něj je to anděl, ztělesnění nebeského ideálu krásy. Kromě připomenutí konkrétního díla je reminiscence důležitá i v souvislosti s tím, že v tvorbě romantiků vyvolává řadu charakteristik ideálu. Pro Žukovského je krása „hostem ... shora“, návštěvou básníka ve snu, ve vzpomínkách, snech, osvětlující pozemský život „na minutu“, na který se dlouho vzpomíná, „neoddělitelný od srdce“ .

Lyrický hrdina Puškina vzpomíná, že setkání s milou („roztomilé rysy“) způsobilo probuzení emocí a připomnělo pozemské projevy božského principu, to znamená, že v něm v okamžiku ožily cit i myšlenky, což ho učinilo kouzelným, „báječným“:

Vzpomínám si na nádherný okamžik:

Objevil ses přede mnou

Jako letmá vize

Jako génius čisté krásy.

Světlo nebeského ideálu dopadá na milovanou a její rysy nabývají vznešenosti a něžnosti, krásné tajemnosti. Tyto dojmy jsou zachovány i v odloučení, kontrastují s „hlučným ruchem“ každodenního života. Ale znějí stále tlumeněji (v zobrazení tiché duchovní bouře, motiv hlasu, který vyvstává v paměti, ale pak zapomenut - sloky 2-3) má na pozadí rozhodující význam, realita minulosti je pouze sen:

Bouře venkovní svět silnější než čas, což neovlivnilo beznadějnou lásku lyrického hrdiny, ale ani oni nejsou v moci „rozptýlit“ (jako jejich impuls „Rozptýlili bývalé sny“) jeho oddanost ideálu. Čtvrtá sloka, stěžejní v kompozičním rozdělení šesti čtyřverší na dvě části (každé tři sloky), kde je pozornost soustředěna na dvě etapy lásky. Pokud v prvních třech slokách básně "Pamatuji si nádherný okamžik ...", o jejíž analýzu se zajímáme, se vytvoří obraz pocitu, který vznikl před několika lety a který po celá léta trýznil svou beznadějí , pak ve finále - zážitek mění charakter, stává se vnitřním pocitem. A pak je vše vnější odsunuto do pozadí. V básni není žádný motiv pro romantickou volbu mezi dvěma světy, sny a bouřemi života, život lyrického hrdiny naplňuje „málo beznadějného smutku“ a „úzkost z hlučné marnivosti“ a činí jej bohatým a rozmanitým (jemný hlas a hluk bouře a zvuk marnosti). Význam zaměření na vnitřní aspekty je zdůrazněn v souvislosti s objevením jejich životodárného (Žukovského) smyslu: projevuje se v nich božský princip. Temnota vězení se stává metaforou pozemského žaláře, kde se donekonečna táhnou prázdné dny lyrického hrdiny (prázdnota je zdůrazněna díky pětinásobnému opakování předložky „bez“):

V divočině, v temnotě vězení

Moje dny plynuly tiše

Bez boha, bez inspirace,

Žádné slzy, žádný život, žádná láska.

Láska je vybrána mezi všemi zkušenostmi, závěr, že je to hlavní věc, o kterou je lyrický hrdina zbaven, je podporován vzestupnou intonací, jejíž myšlenka vzniká kvůli výčtu. Vrcholem, kam vede, je slovo „láska“. Kromě intonace pomáhají koncept pozvednout fonické výtvarné prostředky, neobvyklost rýmu. Ve čtyřech ze šesti slok jsou použity stejné souhlásky v mužském rýmu (v první a páté se opakují: jsi kráska, ve čtvrté se objeví nový rým, jehož úkolem je zvýraznit klíčové slovo(můj - milovat). Tento efekt je zdůrazněn tím, že v ženském rýmu sloky není žádná novinka, je v souladu s koncovkami lichých termínů v prvním čtyřverší (uvěznění – inspirace – okamžik – vize).

Na sémantické úrovni je význam lásky potvrzen tím, že je s ní spojeno vzkříšení lyrického hrdiny, probuzení jeho duše. Dojem se opakuje, znovu zažívá (5. sloka) „báječný okamžik“ (je zvýrazněno doslovné opakování obrazů první sloky):

Duše se probudila

A tady znovu jste přišli

Jako letmá vize

Jako génius čisté krásy.

Láska naplňuje srdce jako ideál, zduchovňuje pozemskou temnotu božským světlem. V kontextu analyzované básně „Pamatuji si nádherný okamžik...“ je Puškinův pocit neméně důležitý než touha po nekonečnu a ve spojení s reprodukcí subjektivních psychologických zážitků se jeví jako hmatatelný a přesvědčivý projev. duchovnosti. V poslední sloce povídáme si o zázraku, který udělal - po starostech, zklamáních, nebezpečích, starostech, chmurných předtuchách, osamění, srdce znovu bije ve vytržení, naděje a tvůrčí sny se zvedly.

Vzestupná intonace vede dále a hlavní orientační bod je opět zvýrazněn nahoře (intonační převýšení, oživující ústní čtení, existující v mysli čtenáře, díky vnitřnímu uchu, je usnadněno výčtem - k němuž sedminásobné opakování svazu se používá „a“). Slovo „láska“ vyniká díky nové konsonanci. Pokud ženský rým šestého čtyřverší opakuje ten, který byl použit v první, čtvrté a páté sloce (vytržení - inspirace, rýmování s lichými řádky těchto čtyřverší končící slovy: "okamžité - vidění" - 1, "uvěznění - inspirace" - 4, " probuzení - vize - 5), pak je ta mužská postavena na asonanci "o" (opět - láska). Vybízí nás to, abychom si vybavili souhlásková slova v předchozím textu, mezi nimiž byla vyznání dlouhé vzpomínky na prchavý dojem (pamatuji si přede mnou prchavé, úzkosti, roky, slzy – těmito slovy „o“ v šoku pozice) a obraz vyjadřující hmatatelnost vzpomínek: „Jemný hlas mi zněl dlouho...“ Spolu s opakováním hlásek „e“ (kromě rýmů i slova „génius, malátnost, roztěkaný, bývalý, nebeský, duše, srdce, vzkříšený“), „a“ („zjevil se, čistý, vysněný, drazí, vašich životů“) a „y“ („nádherný, smutek, hlučný, bouře“) asonance „o“ dodává básni jedinečnou muzikálnost. V posledním čtyřverší to zní jako závěrečná tonika (hlavní, referenční tón):

A srdce bije ve vytržení

A pro něj znovu povstali

A Božství a inspirace,

A život, slzy a láska.

Poslední akord završuje vývoj lyrické zápletky, kde byly nádherné okamžiky, roky beznadějných zážitků i dny věznění, s optimistickou emotivní notou. vnitřní život lyrický hrdina se objevuje jako celý svět, kde vládne krása a harmonie. Jeho zvukové, fonické vlastnosti nejsou náhodné, protože dojem konzistence, harmonie, proporcionality je snazší a přesvědčivější při předávání hudebních umělecké prostředky(harmonie, z latiny „proporcionální, dobře koordinovaná“, oblast se nazývá vyjadřovací prostředky v hudbě založené na spojování tónů do konsonancí a jejich propojování). Valerij Jakovlevič Brjusov, jeden ze zakladatelů ruského symbolismu, nazval Puškinovu dovednost ve vytváření verbálních symfonií (z řeckého „souzvuk“) „zvukovým psaním“ (jedno z mnoha Brjusovových děl o Puškinově poezii se nazývá Puškinovo zvukové psaní, 1923). Máte-li vy, sledující Bryusova a mnoho dalších spisovatelů a filologů, zájem odhalit tajemství talentu velkého básníka, budete muset jeho báseň zvážit ne intuitivně, ale zcela vědomě a promyšleně.

Zkuste si nahlas přečíst Puškinovu báseň „K ***“ a reprodukovat stoupající intonaci ve čtyřverších 4 a 6 (poslední řádky sloky, kde znějí opakované předložky nebo spojky), jako by stoupala nahoru, kde je poslední slovo sloky („“ láska“, „láska“). Kromě toho zkuste na silných místech textu slyšet melodii vytvořenou asonancemi, jejich kombinaci s polosamohláskami a sonoranty. Zazní v durové tónině (z latiny „větší“, hudební režim, jehož ustálené zvuky vytvářejí veselou, radostnou náladu), navzdory beznaději a depresi vyjádřené v obsahu. Ve druhé - čtvrté sloce, kde mluvíme o osamělosti lyrického hrdiny (beznadějný smutek, roztomilé rysy jsou jen sny a pak úplně zapomenuty, dny v divočině, v temnotě vězení), o jeho těžkých zážitcích , zvuková opakování jsou postavena na stejných souhláskách, jako v prvním, pátém a šestém čtyřverší zprostředkovávající zcela odlišné pocity. " H», « m", A " l» se samohláskami tvoří melodické kombinace: pak mlen jo, zvuk já já d olčt r olo z ne studna ny, z Nil je mil s, d ani můj atd. Kombinace vícesměrných emocionálních tendencí v rámci jedné básně „Pamatuji si nádherný okamžik...“, kterou jsme analyzovali, umožňuje vyjádřit harmonický pohled na svět.

Stává se charakteristický rys lyrický hrdina v Puškinových básních, projevující touhu přijmout život v celé jeho rozmanitosti rysů, spojit pozornost k detailu se zobecněním, bezprostřednost s filozofickou hloubkou. Pro něj na světě není nic monotónního a úplného. Pro jeho duši: „Buď příliš málo všech, nebo stačí jeden“ („Volně se zřekl mnohomluvnosti ...“, 1825), vše závisí na zrcadle, kde se odráží skutečná situace. Ale ať už vám to přiblíží detaily nebo vám umožní podívat se na život jako celek, vždy můžete vidět „nesmrtelné slunce“ nad plátnem (“ Bakchická píseň“, 1825), přítomnost je vnímána jako jeviště („Všechno je okamžité, všechno pomine; / Co pomine, to bude hezké.“ - „Pokud tě život klame ...“, 1825), okamžik se zastavil z vůle umělce krásné, „úžasné“ nebo ponuré, ponuré, ale vždy sladké ve své originalitě.

V tento den – 19. července 1825 – v den, kdy Anna Petrovna Kern opustila Trigorskoje, jí Puškin předal báseň „K *“, která je příkladem vysoké poezie, mistrovské dílo Puškinových textů. Zná ho každý, kdo má rád ruskou poezii. Ale v dějinách literatury je jen málo děl, která by vyvolala tolik otázek badatelů, básníků a čtenářů. Jaká byla skutečná žena, která inspirovala básníka? Co je spojovalo? Proč se právě ona stala adresátem tohoto poetického sdělení?

Historie vztahu Puškina a Anny Kernové je velmi zmatená a rozporuplná. Navzdory tomu, že jejich spojení dalo vzniknout jedné z básníkových nejslavnějších básní, lze tento román jen stěží označit za osudový pro oba.

Dvacetiletý básník se poprvé setkal s 19letou Annou Kern, manželkou dvaapadesátiletého generála E. Kerna, v roce 1819 v Petrohradě v prezidentově domě. Petrohradská akademie umění Alexeje Olenina. Seděl u večeře nedaleko od ní a snažil se na sebe upoutat její pozornost. Když Kern nastoupil do kočáru, Puškin vyšel na verandu a dlouho ji pozoroval.

K jejich druhému setkání došlo až po dlouhých šesti letech. V červnu 1825, když byl v exilu v Michajlově, Puškin často navštěvoval příbuzné ve vesnici Trigorskoye, kde se znovu setkal s Annou Kernovou. Ve svých pamětech napsala: „Seděli jsme u večeře a smáli se... najednou vešel Puškin s velkou tlustou holí v rukou. Představila mi ho teta, poblíž které jsem seděl. Velmi nízko se uklonil, ale neřekl ani slovo: v jeho pohybech byla vidět bázlivost. Ani já jsem nenašel, co bych mu řekl, a brzy jsme se neseznámili a začali si povídat.

Kern zůstal v Trigorskoje asi měsíc a scházel se s Puškinem téměř denně. Nečekané setkání s Kernem po 6leté pauze na něj nesmazatelně zapůsobilo. V duši básníka „přišlo probuzení“ – probuzení ze všech obtížných zážitků prožitých „na poušti, v temnotě vězení“ – v mnoha letech exilu. Zamilovaný básník ale zjevně nenašel správný tón a přes vzájemný zájem Anny Kernové mezi nimi nedošlo k rozhodnému vysvětlení.

Ráno před Anniným odjezdem jí Puškin předal dárek - první kapitolu Evžena Oněgina, která v té době právě vyšla. Mezi nerozřezanými stránkami ležel papír s básní napsanou v noci...

Vzpomínám si na nádherný okamžik:

Objevil ses přede mnou

Jako letmá vize

Jako génius čisté krásy.

V mdlobách beznadějného smutku

V úzkostech z hlučného shonu,

A snil o roztomilých rysech.

Uplynuly roky. Bouře poryv vzpurný

Rozptýlené staré sny

Vaše nebeské rysy.

V divočině, v temnotě vězení

Moje dny plynuly tiše

Bez boha, bez inspirace,

Žádné slzy, žádný život, žádná láska.

Duše se probudila:

A zase jsi tady

Jako letmá vize

Jako génius čisté krásy.

A srdce bije ve vytržení

A pro něj znovu povstali

A božstvo a inspirace,

A život, slzy a láska.

Z memoárů Anny Kernové je známo, jak prosila básníka o list s těmito básněmi. Když se ho žena chystala schovat do své schránky, básník jí ho náhle křečovitě vytrhl z rukou a dlouho ho nechtěl dát. Kern důrazně prosil. "Co mu tehdy problesklo hlavou, nevím," napsala ve svých pamětech. Ze všeho vyplývá, že bychom měli být vděčni Anně Petrovna za uchování tohoto mistrovského díla pro ruskou literaturu.

O 15 let později napsal skladatel Michail Ivanovič Glinka k těmto slovům romanci a věnoval ji ženě, do které byl zamilovaný, dceři Anny Kernové Jekatěrině.

Pro Puškina byla Anna Kern skutečně „prchavou vizí“. Krásná Kern v divočině, na pskovském panství své tety, uchvátila nejen Puškina, ale i své sousední statkáře. V jednom ze svých mnoha dopisů jí básník napsal: "Větrnost je vždy krutá... Sbohem, bože, zuřím a padám k tvým nohám." O dva roky později už Anna Kernová v Puškinovi nevzbuzovala žádné city. Zmizel „génius čisté krásy“ a objevila se „babylonská nevěstka“ – jak ji nazval Puškin v dopise příteli.

Nebudeme rozebírat, proč se Puškinova láska ke Kernovi ukázala být jen „báječným okamžikem“, který prorocky oznámil ve verších. Zda za to mohla sama Anna Petrovna, zda za to mohl básník nebo nějaké vnější okolnosti - otázka ve speciálních studiích stále zůstává otevřená.

TAK JAKO. Puškin, jako každý básník, prožíval pocit lásky velmi živě. Všechny jeho zážitky, vjemy se vysypaly na list papíru s nádhernými verši. V jeho textech můžete vidět všechny aspekty pocitů. Dílo „Pamatuji si nádherný okamžik“ lze nazvat učebnicovou ukázkou básníkových milostných textů. Snad každý člověk dokáže zpaměti odříkat alespoň první čtyřverší slavné básně.

Ve skutečnosti je báseň „Pamatuji si nádherný okamžik“ příběhem jedné lásky. Básník krásnou formou sdělil své pocity z několika setkání, v tento případ o dvou nejvýznamnějších se mu podařilo dojemně a vznešeně zprostředkovat obraz hrdinky.

Báseň byla napsána v roce 1825 a v roce 1827 byla publikována v almanachu „Northern Flowers“. O publikaci se postaral přítel básníka - A. A. Delvig.

Navíc po zveřejnění díla A.S. Puškinovi se začaly objevovat různé hudební interpretace básně. Takže v roce 1839 M.I. Glinka vytvořila romanci „Pamatuji si nádherný okamžik ...“ k veršům A.S. Puškin. Důvodem pro napsání románku bylo Glinkino setkání s dcerou Anny Kernové Ekaterinou.

Komu je věnována?

Báseň je věnována A.S. Puškin neteři prezidenta Akademie umění Olenina - Anně Kernové. Poprvé básník viděl Annu v Oleninově domě v Petrohradě. To bylo v roce 1819. V té době byla Anna Kernová provdána za generála a mladé absolventce nevěnovala pozornost Lyceum Carskoye Selo. Ale tentýž absolvent byl fascinován krásou mladé ženy.

K druhému setkání básníka s Kernem došlo v roce 1825, právě toto setkání bylo podnětem k napsání díla „Pamatuji si nádherný okamžik“. Poté byl básník v exilu ve vesnici Mikhailovskoye a Anna dorazila do sousedního panství Trigorskoye. Užili si zábavu a bezstarostný čas. Později měli Anna Kern a Puškin přátelštější vztahy. Ale tyto okamžiky štěstí a rozkoše jsou navždy otištěny v liniích Puškinova díla.

Žánr, velikost, směr

Dílo patří k milostným textům. Autor odhaluje pocity a emoce lyrického hrdiny, který vzpomíná na nejlepší okamžiky svého života. A jsou spojeny s obrazem milovaného.

Žánrem je milostný dopis. „... Zjevil ses přede mnou ...“ - hrdina odkazuje na svého „génia čisté krásy“, stala se pro něj útěchou a štěstím.

Pro tuto práci A.S. Puškin volí jambický pentametr a křížový typ rýmu. Pomocí těchto prostředků je zprostředkován pocit z příběhu. Jako bychom naživo viděli a slyšeli lyrického hrdinu, který pomalu vypráví svůj příběh.

Složení

Prstencová kompozice díla je založena na protikladu. Báseň je rozdělena do šesti čtyřverší.

První čtyřverší vypráví o „báječném okamžiku“, kdy hrdina poprvé uviděl hrdinku.
Naproti tomu autor kreslí těžké, šedivé dny bez lásky, kdy se obraz milované postupně začal vytrácet z paměti.
Ve finále se mu ale hrdinka zjeví znovu. Pak v jeho duši znovu vzkřísí „a život a slzy a láska“.

Dílo je tak rámováno dvěma nádhernými setkáními hrdinů, okamžikem kouzla a nadhledu.

Obrázky a symboly

Lyrický hrdina v básni „Pamatuji si nádherný okamžik ...“ je člověk, jehož život se změní, jakmile se v jeho duši objeví neviditelný pocit přitažlivosti k ženě. Bez tohoto pocitu hrdina nežije, existuje. Pouze krásný obraz čisté krásy může naplnit jeho bytí smyslem.

V díle se setkáváme se všemi druhy symbolů. Například obraz-symbol bouře, jako zosobnění každodenního protivenství, všeho, co musel lyrický hrdina snášet. Obrazový symbol „temnoty vězení“ nás odkazuje ke skutečnému základu této básně. Chápeme, že se to týká exilu samotného básníka.

A hlavním symbolem je „génius čisté krásy“. Je to něco nehmotného, krásného. Takže hrdina pozvedá a zduchovňuje obraz svého milovaného. Před námi není jednoduchá pozemská žena, ale božská bytost.

Témata a problémy

Ústředním tématem básně je láska. Tento pocit pomáhá hrdinovi žít a přežít v pro něj drsných dnech. Téma lásky navíc úzce souvisí s tématem kreativity. Je to vzrušení srdce, které v básníkovi probouzí inspiraci. Autor umí tvořit, když v jeho duši kvetou všepohlcující emoce.
Také A. S. Pushkin, jako skutečný psycholog, velmi přesně popisuje stav hrdiny v různých obdobích jeho života. Vidíme, jak nápadně kontrastní jsou obrazy vypravěče v době setkání s „géniem čisté krásy“ a v době jeho věznění v divočině. Jsou to jako dva úplně různí lidé.
Kromě toho se autor dotkl problému nesvobody. Popisuje nejen své fyzické otroctví v exilu, ale i vnitřní vězení, kdy se člověk uzavře do sebe, ohrazený před světem emocí a zářivých barev. Proto se tyto dny samoty a touhy staly pro básníka vězením v každém smyslu.
Problém odloučení se čtenáři jeví jako nevyhnutelná, ale hořká tragédie. Životní okolnosti jsou často příčinou mezery, která bolí nervy a pak se skrývá v hlubinách paměti. Hrdina dokonce ztratil jasnou vzpomínku na svou milovanou, protože vědomí ztráty bylo nesnesitelné.

Idea

Hlavní myšlenkou básně je, že člověk nemůže plně žít, pokud je jeho srdce hluché a jeho duše spí. Pouze tím, že se otevřete lásce, jejím vášním, můžete skutečně pocítit tento život.

Smyslem díla je, že jen jedna malá událost, byť pro ostatní bezvýznamná, může zcela změnit vás, váš psychologický portrét. A pokud změníte sebe, změní se i váš postoj k okolnímu světu. Takže jeden okamžik může změnit váš svět, vnější i vnitřní. Jen je potřeba to nepropásnout, neztratit ho ve shonu dnů.

Prostředky uměleckého vyjádření

Ve své básni A.S. Puškin používá různé cesty. Například pro živější vyjádření stavu hrdiny autor používá následující epiteta: „úžasný okamžik“, „beznadějný smutek“, „něžný hlas“, „nebeské rysy“, „hlučný ruch“.

V textu se setkáváme s pracemi a přirovnáními, takže již v prvním čtyřverší vidíme, že vzhled hrdinky je srovnáván s prchavou vizí a ona sama je srovnávána s géniem čisté krásy. Metafora „vzpurná bouře rozptýlila dřívější sny“ zdůrazňuje, jak čas bohužel hrdinovi bere jeho jedinou útěchu – obraz jeho milované.

Takže krásně a poeticky A.S. Puškin dokázal vyprávět svůj milostný příběh, který si mnozí nevšimli, ale byl mu drahý.

"Vzpomínám si na nádherný okamžik..."- jedna z nejpozoruhodnějších básní Puškina. Psal se mezi 16. a 19. červencem 1825 a je zasvěcen kráse Petrohradu Anně Kernové. Poprvé viděl básník svou budoucí milovanou v roce 1819 na slavnostní recepci. Puškin okamžitě vzplanul vášní pro krásnou ženu. Ale Anna byla vdaná. Básník podle zákonů světské společnosti nesměl projevovat své něžné city k vdané paní. Anna Kern proto zůstala v paměti Alexandra Puškina "génius čisté krásy", "prchavá vize".

V roce 1825 se znovu setkali na panství Trigorskoye. V té době básník sloužil odkazu v sousední vesnici Mikhailovskoye. Anna se již rozvedla a nic nebránilo Puškinovi vyznat lásku. Ale Alexander Sergejevič se zajímal o Annu Kernovou pouze jako mladého básníka pokrytého slávou. V okrese se šuškalo o Anniných neustálých románech, o kterých se dozvěděl i Puškin. Mezi mladými lidmi došlo k nepříjemnému vysvětlení, které ukončilo jejich vztah. Ale Pushkin přesto věnoval několik básní Anně Kernové, mezi nimiž „Pamatuji si nádherný okamžik ...“ zaujímá zvláštní místo. V roce 1827 ji vydal Delvig v almanachu „Northern Flowers“.

Puškinovi se v krátké básni podařilo odhalit celý příběh svého seznámení s Annou Kern a city, které choval k ženě, která na mnoho let uchvacovala jeho fantazii.

Složení díla lze podmíněně rozdělit do tří fragmentů, které se liší významem a náladou lyrického hrdiny. V první části si povídáme o tom, jak v srdci básníka žijí vzpomínky na setkání s krásným stvořením. Pak Puškin popisuje temné dny v zajetí, které plynou bez inspirace, bez božstva. A ve třetí části básně duše lyrického hrdiny znovu nabývá štěstí, je připravena milovat a tvořit. Sémantické opakování a volání řádku na začátku a na konci práce dávají důvod považovat kompozici za kruhovou.

žánr básně "Pamatuji si nádherný okamžik ..." - milostný vzkaz. Obsahuje ale i vážné filozofické úvahy. V díle lze navíc dohledat i část básníkova životopisu. Jeho fáze lze jasně vysledovat: první a druhá sloka jsou Petersburg; třetí je jižní spojka; čtvrtý a pátý jsou vyhnanství do Michajlovska.

Pushkin přiznává, že po prvním setkání v jeho představách zněl jemný hlas jeho milované dlouho a snil "roztomilé funkce". Ale mladické sny jsou minulostí. Během odloučení se básník proslavil, i když neztratil svou dřívější ostrost citů. Spojení s Michajlovskoje bylo poslední kapkou, která přetekla pohár sklíčenosti. Básník ztratil společnost přátel a příbuzných, příležitost zazářit svým talentem ve světě. Druhé setkání s téměř zapomenutým milencem oživilo city, po dlouhé duchovní krizi se opět objevila inspirace.

Silou Puškinova velkého talentu přestává být tento milostný příběh zápletkou v místním měřítku. Čtenář nabývá dojmu, že báseň „Pamatuji si nádherný okamžik...“ je apelem na všechny zamilované. Hrdinka v podobě Anny Kernové stoupá k poetickému ideálu.

Pro podrobný popis stav mysli autor úspěšně využívá hrdinu epiteta: "nebeské rysy", "beznadějný smutek", "úžasný okamžik". Obecně však dílo zasahuje literární kritiky malým souborem výrazových prostředků. Má jen jeden metafora – "Vzpurná bouře rozptýlila dřívější sny" a další dva srovnání – "jako prchavá vize, jako génius čisté krásy".

Je napsána báseň jambický pentametr s křížovým rýmováním - ABAB. Každá sloka obsahuje kompletní myšlenku. Rytmus verše je velmi jasný a hudební. To je usnadněno prostřednictvím říkadel (vize - uvěznění - inspirace - probuzení) a aliterace na souhlásky "m", "l", "n". Zvlněné střídání jambických nohou umocňuje melodické vyznění linek.

Není divu, že taková hudební báseň byla zhudebněna více než dvacetkrát. Nejznámější byla romance, kterou v roce 1840 vytvořil slavný skladatel Michail Ivanovič Glinka. Brilantní dílo tak dostalo neméně skvostný rám. Zajímavé je, že Glinka napsal svůj románek pod dojmem setkání s dcerou Anny Kernové, Catherine.

"Kapitánova dcera", shrnutí kapitol Puškinova příběhu
"Boris Godunov", analýza tragédie Alexandra Puškina
"Cikáni", analýza básně Alexandra Puškina