Nachricht über Sasha Black. Alexander Michailowitsch Glikberg (Sasha Cherny)

Die Biografie von Sasha Cherny für Kinder hilft Ihnen, sich auf den Unterricht vorzubereiten und mehr über die Arbeit dieses Dichters zu erfahren.

Kurzbiografie von Sasha Cherny

Alexander Mikhailovich Glikberg, der später als Sasha Cherny bekannt wurde, wurde am 1. Oktober 1880 in der Odessaer Familie eines jüdischen Apothekers geboren, wo es außer ihm noch vier weitere Kinder gab.

Um ihrem Sohn den Eintritt ins Gymnasium zu ermöglichen, tauften ihn seine Eltern. Aber Alexander lernte nicht lange am Gymnasium. Der Junge flüchtete im Alter von 15 Jahren nach St. Petersburg und wurde Bettler. Über sein Schicksal wurde in der Zeitung geschrieben, und der Schytomyrer Beamte K. K. Roche, berührt von dieser Geschichte, nahm den Jungen zu sich. Roche, der sich viel für wohltätige Zwecke engagierte und Poesie liebte, hatte großen Einfluss auf Alexander.

Nachdem er zwei Jahre lang (1901-1902) als Freiwilliger in der russischen Armee gedient hatte, begann er im Zolldienst in Novoselitsy zu arbeiten.

Nach seiner Rückkehr nach Schitomir beginnt der junge Autor mit dem örtlichen Volynsky Vestnik zusammenzuarbeiten. Doch die Zeitung wurde bald geschlossen und 1905 reiste Alexander Michailowitsch nach St. Petersburg. Dort veröffentlichte er Gedichte in den Zeitschriften „Leshy“, „Almanac“, „Spectator“ und vielen anderen und verdiente seinen Lebensunterhalt mit Büroarbeit.

Im Jahr 1905 heiratete Alexander Glikberg Marina Wassiljewa. Als er von einer Hochzeitsreise nach Italien zurückkehrte, beschloss er, seinen Job aufzugeben und nur noch Literatur zu studieren.

Nach der Veröffentlichung des Gedichts „Nonsense“ unter dem Namen „Sasha Cherny“ war der Schriftsteller bei Treffen aller satirischen Zeitschriften dieser Zeit willkommen.

Von 1906 bis 1908 lebte er in Deutschland, wo er seine Ausbildung an der Universität Heidelberg fortsetzte.

Sasha Cherny kehrte 1908 nach St. Petersburg zurück. Durch die Bemühungen der Zeitschrift „Satyricon“ wurden Sammlungen seiner Gedichte „Satires“, „Involuntary Tribute“ und „To All Poor in Spirit“ veröffentlicht. Viele Publikationen veröffentlichten gerne seine Werke. Der Schriftsteller versuchte sich auch als Autor von Kinderwerken und veröffentlichte die Bücher „The Living Alphabet“, „Knock Knock“ und andere.

Im Jahr 1914 wurde Cherny mobilisiert und begann seinen Dienst in einem Feldlazarett.

Sasha Cherny, Alexander Michailowitsch Glikberg (1880-1932) – russischer Dichter und Prosaschriftsteller, sein Werk reicht bis ins Silberne Zeitalter zurück, besonders berühmt für seine lyrischen und satirischen Feuilletons in poetischer Form.

Frühe Kindheit

Sasha wurde am 1. Oktober 1880 in der Stadt Odessa geboren. Seine Eltern waren jüdischer Herkunft, sein Vater arbeitete als Apotheker und Agent in einem Chemielabor. Später zog die Familie in die Stadt Belaya Tserkov, wo der zukünftige Dichter seine Kindheit verbrachte.

Die Familie hatte fünf Kinder, zwei von ihnen erhielten von ihren Eltern den gleichen Namen – Sasha. Und so geschah es unter den Glickbergs, dass das hellhaarige Kind (blond) Sasha Bely hieß und das dunkelhaarige (brünette) Sasha Black. So entstand das zukünftige Pseudonym des Dichters aus dem Spitznamen seiner Kindheit.

Sasha Cherny unterschied sich deutlich von seinen Schwestern und Brüdern. Er hatte eine wilde Fantasie, er machte ständig etwas, erfand etwas und führte Experimente durch. Er mischte entweder Schwefel, Zahnpulver und Vaseline zu wasserfestem Schießpulver oder versuchte, Tinte aus dem Saft des Maulbeerbaums herzustellen. Im Allgemeinen ähnelte die Wohnung der Glickbergs manchmal einer Chemiefabrik. Für solche Experimente musste Sasha oft von seinem Vater bestraft werden, der sich durch seine Strenge und sein hartes Wesen auszeichnete.

Die Glickburgs waren wohlhabende, aber unkultivierte Leute. Man kann nicht sagen, dass Sasha eine glückliche Kindheit hatte, der Junge wuchs zurückgezogen und ungesellig auf.

Ausbildung

Damals war es für ein Kind aus einer jüdischen Familie nahezu unmöglich, eine angemessene Ausbildung zu erhalten. Daher wurde Sasha zunächst zu Hause unterrichtet.

Damit der Junge das Bila Tserkva-Gymnasium betreten konnte, mussten seine Eltern ihn in der russisch-orthodoxen Kirche taufen. Das Kind begann im Alter von 10 Jahren mit dem Gymnasium, das Lernen fiel ihm nicht leicht und der Junge wurde mehrmals wegen schlechter Leistungen verwiesen. Zu der ständigen Bestrafung zu Hause kam eine neue Angst vor dem Schuljoch hinzu.

Im Alter von 15 Jahren konnte er es nicht ertragen, lief von zu Hause weg und brach sein Studium ab. Übrigens entschied sich früher das älteste Kind der Familie Glikberg für den gleichen Schritt, und Sasha Cherny folgte seinem Beispiel.

Zunächst wurde der Junge von seiner Tante väterlicherseits beschützt. Sie brachte Sasha nach St. Petersburg, wo er das Gymnasium betrat, um sein Studium fortzusetzen. Doch schon bald wurde der junge Mann von dort verwiesen, da er die Algebraprüfung nicht bestand.

Sashas Situation war katastrophal: Es gab überhaupt kein Geld zum Leben, er schrieb an seinen Vater und seine Mutter und bat um Hilfe, aber seine Eltern antworteten nicht auf die Briefe seines flüchtigen Sohnes. Der Typ wurde zum Bettler und begann zu betteln.

Im Jahr 1898 begann ein junger Journalist, Alexander Yablonsky, für eine der größten St. Petersburger Zeitungen, „Sohn des Vaterlandes“, zu arbeiten. Er erfuhr von dem unglücklichen jungen Mann, der von seiner Familie verlassen worden war, und schrieb einen Bericht über das traurige Schicksal des Teenagers.

Schitomir und Pate C. Roche

Der Artikel wurde von einem sehr wohlhabenden Herrn aus Schitomir, Konstantin Roche, gelesen, der viel Zeit und Geld für wohltätige Zwecke aufwendete. Er nahm den jungen Mann zu sich nach Hause und bot ihm Unterkunft und Bildung. Schitomir wurde für Sasha wirklich zu einem zweiten Zuhause, und er betrachtete Konstantin Konstantinovich Roche immer als seinen Patenonkel.

Roche liebte Poesie, er vermittelte Sasha seine Liebe zur Poesie und entdeckte bald, dass der Mann selbst eine gute poetische Begabung hatte.

Konstantin Konstantinowitsch verhalf Sascha zu einer Anstellung als kleiner Beamter im Inkassodienst. Gleichzeitig mit seiner Arbeit begann der junge Mann, Gedichte zu schreiben.

Im Jahr 1900 wurde er zum Militärdienst einberufen. In Schitomir war ein Infanterieregiment stationiert, in dem Sascha zwei Jahre lang als Freiwilliger diente.

Nach dem Gottesdienst ging er in die kleine Stadt Nowoselitsy, wo er eine Anstellung als Zollbeamter an der Grenze zu Österreich-Ungarn bekam.

Doch bald kehrte er nach Schitomir zurück, wo er begann, mit der Zeitung Volynsky Vestnik zusammenzuarbeiten. Im Jahr 1904 erschien sein erstes dichterisches Werk „Das Tagebuch eines Denkers“, das der aufstrebende Dichter mit „Auf eigene Faust“ signierte. Die örtliche Schitomir-Intelligenz interessierte sich für das Werk und bald erhielt Sascha den Spitznamen „Dichter“.

Petersburg

Leider wurde die Zeitung „Volynsky Vestnik“, in der Sasha begann, regelmäßig seine Gedichte zu veröffentlichen, geschlossen. Doch der junge Mann interessierte sich bereits sehr für die literarische Tätigkeit und beschloss, nach St. Petersburg zu ziehen. Hier lebte er zunächst bei Roches Verwandten und sie verhalfen ihm zu einer Anstellung im Eisenbahnsteueramt.

Er diente als untergeordneter Beamter und seine unmittelbare Vorgesetzte war eine Frau, Maria Iwanowna Wassiljewa. Sascha und Mascha unterschieden sich sehr voneinander – sowohl in ihrer Position als auch in ihrer Ausbildung, und außerdem war die Frau viel älter als er. Trotz dieser Differenzen kamen sie sich näher und heirateten 1905. Dies gab dem jungen Dichter die Möglichkeit, seinen Job im Eisenbahnbüro aufzugeben und sich ganz der Literatur zu widmen.

Er begann mit der Satirezeitschrift „Spectator“ zusammenzuarbeiten. In Ausgabe Nr. 23 wurde das Gedicht „Nonsense“ veröffentlicht und das Werk erstmals von Sasha Cherny signiert. Es war November 1905. Das Gedicht war ein Erfolg und Sasha wurde sofort zu vielen satirischen Veröffentlichungen eingeladen.

Mehrere Zeitschriften und Zeitungen begannen mit der Veröffentlichung:

  • "Tagebuch";
  • „Leshy“;
  • "Almanach";
  • „Masken“.

Die Popularität von Sasha Cherny bei den Lesern wuchs. Diese Tatsache wurde jedoch dadurch überschattet, dass nach seinen satirischen Gedichten die Zeitschrift „Spectator“ geschlossen und die Gedichtsammlung „Verschiedene Motive“ wegen politischer Satire von der Zensur generell verboten wurde.

All dies führte dazu, dass Sasha Cherny 1906 nach Deutschland ausreiste, wo er Vorlesungen an der Universität Heidelberg besuchte.

Kreativität blüht

1908 kehrte Sascha nach St. Petersburg zurück, wo gerade die neue Zeitschrift „Satyricon“ eröffnet worden war und er zusammen mit anderen berühmten Dichtern deren regelmäßiger Autor wurde. Darüber hinaus bekleidete er von 1908 bis 1911 die Position des unbestrittenen poetischen Anführers von Satyricon, dank der Zeitschrift Sasha erlangte er gesamtrussischen Ruhm. Korney Chukovsky sprach über ihn:

Seine Gedichte waren damals wirklich in aller Munde. Die Leser liebten sie wegen ihres funkelnden Humors, ihrer besonderen Galle und Bitterkeit, ihrer bissigen Satire, ihrer Einfachheit und zugleich Kühnheit, ihren witzigen Bemerkungen und ihrer naiven Kindlichkeit. Zeitungen und Zeitschriften kämpften einfach um das Recht, Sashas Gedichte zu veröffentlichen; er arbeitete nach wie vor mit vielen Verlagen zusammen:

  • „Russisches Gerücht“ und „Moderne Welt“;
  • „Kiewer Gedanke“ und „Sonne Russlands“;
  • „Zeitgenössisch“ und „Argus“;
  • „Odessa-Neuigkeiten“.

Nacheinander wurden Sammlungen seiner Gedichte veröffentlicht: „Unfreiwilliger Tribut“, „An alle Armen im Geiste“, „Satires“.

Doch 1911 verließ Sasha Cherny Satyricon ohne Grund oder Erklärung. Vielleicht berührte ihn der innere Zustand seiner Seele; der junge Dichter hatte das Gefühl, dass er sich in dieser Richtung erschöpft hatte. Im selben Jahr debütierte er in der Kinderliteratur:

  • Gedicht „Lagerfeuer“;
  • 1912 folgte sein erstes Prosawerk, die Kindergeschichte „Der rote Kieselstein“.
  • 1914 das berühmte „Lebende ABC“ in Versform;
  • 1915 eine Sammlung von Kindergedichten „Knock Knock“.

Im Laufe der Zeit nahmen Arbeiten für Kinder den Hauptplatz im Werk von Sasha Cherny ein.

Revolution und Krieg

Als 1914 der Krieg mit Deutschland erklärt wurde, wurde Sascha an die Front gerufen. Die Schrecken des Krieges stellten den Dichter vor große Herausforderungen, er verfiel in eine schwere Depression und wurde in ein Krankenhaus eingeliefert. Und dann setzte er seinen Dienst in medizinischen Einheiten fort: Er war Hausmeister eines Krankenhauses in Gatschina, ging dann mit dem Warschauer Feldlazarett Nr. 2 an die Front und half dem Hausmeister im Pskower Feldreservelazarett.

Als die Rote Armee Ende August 1918 in die Stadt Pskow einmarschierte, verließ Sascha sie zusammen mit anderen Flüchtlingen. Er akzeptierte die Revolution nicht. Der Dichter unternahm Versuche, sich mit der neuen Regierung zu versöhnen, aber nichts funktionierte, obwohl die Bolschewiki ihm anboten, eine Zeitung in Wilna zu leiten. Cherny verließ Russland 1920.

Auswanderung

Zunächst zogen er und seine Frau in die baltischen Staaten, in die Stadt Kowno. Dann zogen sie nach Berlin. Hier engagierte er sich weiterhin literarisch. Der Dichter arbeitete mit den Verlagen „Spolokhi“, „Rul“, „Volya Rossii“ und „Segodnya“ zusammen. Sasha hatte die Gelegenheit, als Redakteurin bei der Zeitschrift „Grani“ zu arbeiten.

1923 erschien auf eigene Kosten ein Buch mit seinen Gedichten „Durst“. Alle Werke waren von Sehnsucht nach der Heimat durchdrungen, ihre Zeilen offenbarten die traurige Lage des Dichters „unter fremder Sonne“.

1924 zog Cherny nach Frankreich. Hier bemühte er sich nach Kräften, die russische Literatur im Ausland populär zu machen. Er arbeitete mit mehreren Pariser Magazinen und Zeitungen zusammen:

  • „Letzte Nachrichten“;
  • "Glockenspiel";
  • „Satyricon“;
  • „Illustriertes Russland“;
  • "Wiederbelebung".

Er organisierte literarische Abende, reiste durch Frankreich und Belgien, las seine Gedichte für russischsprachige Zuhörer und nahm jedes Jahr an „Tagen der russischen Kultur“ teil. Sasha Cherny veröffentlichte einen Kinderalmanach „Russisches Land“, der über das russische Volk, seine Geschichte und Kreativität erzählte.

In den Jahren der Emigration arbeitete Cherny besonders intensiv an der Prosa. Er schuf viele wunderbare Werke für Kinder:

Tod

Im Jahr 1929 kaufte Sasha im Süden Frankreichs, in der kleinen Stadt La Favière, ein Grundstück und baute ein Haus. Dieser Ort hat sich zu einem wahrhaft kulturellen russischen Zentrum im Ausland entwickelt. Hier versammelten sich viele Musiker, Künstler und russische Schriftsteller, die oft kamen und lange bei Cherny blieben.

Am 5. Juli 1932 brach in der Nähe von Sashas Haus ein Feuer aus und ein benachbarter Bauernhof fing Feuer. Ohne eine Sekunde über die Folgen für seine Gesundheit nachzudenken, rannte er seinen Nachbarn zu Hilfe und beteiligte sich an der Löschung des Feuers. Als er zu Hause ankam, legte er sich zum Ausruhen hin, stand aber nie auf; er starb an einem Herzinfarkt.

Er wurde auf dem französischen Lavendelfriedhof beigesetzt. Die engste und liebste Person von Sasha Cherny, seine Frau Maria Iwanowna, starb 1961. Von da an gab es niemanden mehr, der sich um ihre Gräber kümmerte oder sie bezahlte; das Paar hatte keine Kinder. Daher ging die tatsächliche genaue Grabstätte des Dichters verloren. 1978 wurde auf dem Lavender-Friedhof eine Gedenktafel angebracht, die besagt, dass auf diesem Friedhof der Dichter Sasha Cherny ruht.

Alles, was bleibt, ist die Erinnerung und seine unsterbliche Poesie. Lieder wurden auf der Grundlage von Gedichten von Sasha Cherny geschrieben und von so beliebten russischen Sängern wie der Gruppe „Splin“, Zhanna Aguzarova, Arkady Severny, Maxim Pokrovsky und Alexander Novikov aufgeführt.


Basierend auf Materialien aus der Sammlung „Strophen des Jahrhunderts. Anthologie der russischen Poesie“. Komp. E. Jewtuschenko. Minsk-Moskau, 1995.

Zentrale jüdische Ressource

Regionale Website für Kinderbibliotheken

Odessika. Enzyklopädie über Odessa

Dmitri Bykow. Schwarz und weiß
Sasha Cherny und Nikolai Gumilyov während des Ersten Weltkriegs: „Diese beiden Krieger sind wirklich die weißen und schwarzen Knochen des Krieges, der Aristokratie und des Volkes, aber beide haben dieses ritterliche Pflichtverständnis, das in Russland äußerst selten ist (die Institution von Ritterlichkeit, so Pasternak aus einem Brief aus dem Jahr 1918, wusste Russland nicht). Das ist sozusagen eine vom Heimatland unabhängige Pflicht, etwas ganz Besonderes: Man muss für das Heimatland kämpfen und gegebenenfalls sterben, nicht weil es gut ist und schon gar nicht um seinetwillen, sondern um seiner selbst willen und die eigenen Prinzipien.“

Erinnerungen von V.A. Dobrovolsky über Sasha Cherny
Leser sollten sich nicht durch den Titel des Artikels täuschen lassen, in dem der Autor kein Wort über persönliche Treffen mit dem Dichter verliert. Daher kann dieses Werk kaum als Memoirenliteratur eingestuft werden. Tatsächlich liegt uns eine Geschichte über das Leben und Werk von Sasha Cherny vor, die viele Aussagen von Zeitgenossen über den Dichter enthält.

Miron Belsky. Im Gefolge der verborgenen Biografie von Sasha Cherny
Der Autor spricht über einen Artikel von Anatoly Ivanov, der unbekannte Seiten der Biografie von Sasha Cherny recherchierte. Inspiriert von der faszinierenden Geschichte machte sich Miron Belsky auf die Suche nach neuen Informationen über die Familie des Dichters ...

Alexander Ratynya. Ein über Jahrhunderte weitergegebenes Erbe (das Konstantin Roche mit Afanasy Fet und Sasha Cherny verband)
„Roche hat zufällig in einer der größten Zeitungen dieser Zeit, Son of the Fatherland, einen Artikel über das „traurige Schicksal eines unglücklichen jungen Mannes, der von seiner Familie verlassen wurde“ (und tatsächlich vor seinen Eltern geflohen) gelesen hat, akzeptiert das „Exil“ in sein Haus Schytomyr. Und statt des vorzeitig verstorbenen Adoptivsohns Sergius tritt mit Gottes Erlaubnis ein anderer Schüler in das Leben von Konstantin Roche ein, ein Träger des Geistes des neuen, revolutionären Jahrhunderts, in dem Roche vergeblich nach seinem Nachfolger suchte. Es war Alexander Glikberg, derselbe, der bald unter dem Pseudonym „Sasha Cherny“ in der Literatur bekannt werden sollte.

Alexey Butorov. Dichter auf den Barrikaden
Über die revolutionären Gedichte von Sasha Cherny, veröffentlicht 1905.

Russische Kultur des 20. Jahrhunderts
Auszüge aus Rezensionen von Zeitgenossen zu Sasha Chernys 1910 erschienenem Buch „Satires“.

Grimassen und Träume, ineinander verschlungen, kämpften im Rhein
Zwischen 1906 und 1907 studierte Sasha Cherny an der Universität Heidelberg. Dieser von Oleg Chumakov auf der Grundlage von Materialien der Zeitung „Die Welt“ verfasste Artikel erzählt von der Wahrnehmung des Dichters über das Vorkriegsdeutschland und die Lebensweise der Deutschen dieser Zeit.

Römischer Gul. Sasha Cherny (Kapitel aus dem Buch „Ich habe Russland weggenommen“)
Erinnerungen an die Begegnung mit dem Dichter während der Emigrationsjahre.

Andrey Sedykh. Jubiläum ohne Reden
Eine Notiz aus einer Emigrantenzeitung aus dem Jahr 1930 zum 25. Jahrestag der literarischen Tätigkeit von Sasha Cherny.

Über die Arbeit von Sasha Cherny

K.I. Kuprin. Über Sasha Cherny und seine Bücher
„Sasha Black allein. Und das ist das Schöne an seiner ursprünglichen Persönlichkeit, und deshalb hatte das angesehenste „Publikum“ noch keine Zeit, ihn zu loben und zu lieben, und deshalb hat er immer noch wenige Fans und Lober, aber diese Fans-Freunde legen großen Wert auf die Freiheit , ein treffendes und schönes Wort, das Wut, Kummer, nachdenkliche Traurigkeit, tiefe Zärtlichkeit und ein eigenartiges, irgendwie intimes, kunstloses heidnisches Verständnis der Wunder der Natur in bizarre, kapriziöse, charmante, komprimierte Formen bringt: Kinder, Tiere, Blumen.“
(PDF-Format)

Venedikt Erofeev. Sasha Cherny und andere
Venedikt Erofeev formuliert in einem kurzen Essay seine Wahrnehmung von Sasha Cherny auf seine charakteristische Weise: „Hier herrscht eine freundliche Haltung statt distanzierter Ehrfurcht und Verehrung.“ Statt Liebe gibt es ein Busengefühl. Und „Nähe und völlige Übereinstimmung der Ansichten“, wie sie im Kommuniqué schreiben.

Anatoli Iwanow. Beleidigte Liebe
„Wer weiß, vielleicht hilft uns das Eintauchen in die Ära von Sasha Cherny, in der „Menschen jammern, verfallen, wild werden“, in unseren schwierigen Zeiten etwas über uns selbst zu verstehen und verantwortungsbewusst mit unserer moralischen Position umzugehen.“

Yuri Leving. Vladimir Nabokov und Sasha Cherny
Der berühmte Literaturkritiker zeigt anhand konkreter Beispiele, wie stark die literarische Tätigkeit von Sasha Cherny das Werk von Vladimir Nabokov beeinflusst hat.
„Nabokovs Erfahrung mit der Nutzung der kreativen Entdeckungen seines älteren Freundes beschränkte sich in einigen Fällen darauf, thematische Lösungen zu finden, in anderen dienten ihm kleine komödiantische Situationen als Ausgangspunkt für die Konstruktion zukünftiger Handlungsstränge.“ Diese Anleihen wurden mit Leichtigkeit und offenbar sogar mit Vergnügen getätigt.“

V.A. Karpow. Sasha Chernys Prosa in der Kinderlesung
Der Autor analysiert die Kinderprosa von Sasha Cherny und geht dabei insbesondere auf die Gründe ein, warum sich das spätere Werk des Schriftstellers, das mit seiner Emigration zusammenfiel, hauptsächlich Kindern widmete.
(PDF-Format)

N.K. Jaroshevskaya. Die Grenzen der künstlerischen Welt der Sammlung „Children’s Island“ von Sasha Cherny
„Sasha Chernys Werke für Kinder, die er selbst in eine Sammlung mit dem Titel „Kinderinsel“ aufnahm, wurden 1921 veröffentlicht. Das Buch erfüllt seinen Wunsch, sich von allen politischen Programmen und Trends zu distanzieren und wie Robinson auf einer ruhigen einsamen Insel zu leben.

Verbitskaya Victoria. Die „reine“ Kraft von Sasha Chernys „Soldier’s Tales“ über „böse Geister“
In seinem Werk vertritt der Kritiker wie viele andere Forscher die Auffassung, dass die Auswanderung, die zu Nostalgie führte, eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung von Chernys Schaffen spielte. Die Sehnsucht nach dem Vaterland zwingt den Autor, sich in „Soldier’s Tales“ der russischen Folklore und dem vorrevolutionären Leben des Volkes zuzuwenden. Der Autor des Artikels wiederum legt besonderen Wert auf die Verwendung typischer Charaktere der heidnischen und christlichen Mythologie in den Geschichten von Sasha Cherny.

Linor Goralik. Hängt alle Hunde auf!
Eine äußerst lebendige Analyse von Sasha Chernys Kurzgeschichtensammlung „The Diary of Fox Mickey“. Der Autor spricht über das Bild der Hauptfigur des Zyklus, d.h. Foxterrier-Hunde. Die Grundidee ist folgende: Durch die Verwendung dieses süßen Haustiers als Hauptfigur erhält Black die Möglichkeit, über die alltäglichsten Dinge nachzudenken, ohne Angst haben zu müssen, als „naiver Moralist“ abgestempelt zu werden. Darüber hinaus sieht der Autor des Artikels im Bild des Hundes Merkmale, die traditionell der russischen Intelligenz zugeschrieben werden – Nachdenklichkeit, natürlich ein ausgeprägter Gerechtigkeitssinn, natürlich Unzufriedenheit mit der umgebenden Realität, gepaart mit absoluter Untätigkeit.

E.A. Cousin. Das Prinzip der Entfremdung in der russischen Prosa des späten 19. – frühen 20. Jahrhunderts: „Kaschtanka“ von A.P. Tschechow und „Das Tagebuch des Fuchsmickey“ von Sasha Cherny
Der Autor bezieht sich auf den von V. Shklovsky eingeführten Begriff „Verfremdung“, um den Prozess der Entfernung von Konzepten und Phänomenen aus dem Bereich der automatischen Wahrnehmung in den Bereich des Erkennbaren zu bezeichnen. Shklovsky wiederum beruft sich auf die von Brecht formulierte Theorie der „Entfremdung“, wonach es notwendig sei, alltägliche Phänomene und Details aus einem anderen Blickwinkel als etwas Überraschendes und Unverständliches darzustellen, um ihnen Bedeutung zu verleihen. Sowohl Tschechow in „Kashtanka“ als auch Cherny in „The Diaries of Fox Mickey“ realisieren diese Aufgabe, indem sie die menschliche Welt durch das Prisma der Wahrnehmung eines Hundes darstellen. Natürlich weisen die künstlerischen Ansätze der beiden Autoren viele Unterschiede auf, deren Analyse auch im Artikel erfolgt.

Konstantin Kedrow. Ritter des Lachens
„Lermontov rief bitter aus, dass das Leben so ein absurder, dummer Witz sei. Sasha Cherny hat diesen Witz aufgegriffen und scherzte, solange er konnte, im Einklang mit diesem Leben. Er scherzte und war nicht einmal im Einklang mit der Resonanz. Resonanz wurde zum Höhepunkt des Ruhms“

DOMINO. Sasha Cherny: Er lachte, wenn es überhaupt nicht lustig war, und wenn es lustig war, lachte er überhaupt nicht ...
„Sasha Cherny lebt in seinen Satiren, in seinen Kindergedichten, in seinen Soldatengeschichten. Er lebt, solange er gelesen wird, und er wird immer gelesen werden, denn seine Poesie ist Lachen, es ist purer Humor ohne jede Berührung.“

Poesie

Gedichte 1905–1906 aus dem Buch „Verschiedene Motive“

„Satires“ (1910)
Diese Sammlung umfasst Gedichte aus den Zyklen „An alle Armen im Geiste“, „Leben“, „Literaturwerkstatt“, „Unfreiwillige Hommage“, „Botschaften“, „Provinz“ und „Lyrische Satiren“.
„Satires and Lyrics“ (1911)
Die Sammlung umfasst die Zyklen „Unkraut“, „Bitterer Honig“, „Unter den Deutschen“, „Hopfen“ („Andere Saiten“).
Gedichte 1908–1914, nicht in den Büchern enthalten

„Durst“ (1923)
Gedichtzyklen „Krieg“, „In Litauen“, „Alien Sun“, „Russisches Pompeji“.
„Kinderinsel“ (1925)
Die Zyklen „Bonfire“, „Tiere“, „Lieder“ waren enthalten.

Sasha Cherny ist das Pseudonym des berühmten Satirikers Alexander Michailowitsch Glikberg. Das Pseudonym wurde dem Fleisch des Lebens entnommen. Sasha wurde am 13. Oktober 1880 geboren und wuchs in Odessa in einer großen jüdischen Familie mit fünf Kindern auf, darunter zwei Kinder Sasha. Das Helle wurde Weiß genannt, das Dunkle Schwarz. Aufgrund der damals bestehenden Beschränkung der Zahl jüdischer Schüler in Gymnasien war es Sascha unmöglich, die Turnhalle zu betreten. Und als die Eltern plötzlich beschlossen, alle ihre Kinder zu taufen, war es nach Saschas Meinung bereits zu spät zum Lernen. Er floh nach St. Petersburg, merkte aber bald, dass er dort allein nicht überleben konnte. Die Eltern antworteten nicht auf die Briefe und gaben Sasha damit zu verstehen, dass er seinen eigenen Weg gewählt hatte. Sascha wurde von einem wohlhabenden Schytomyr-Beamten vor dem Hungertod gerettet, der ihn in seine Familie aufnahm. Die gesamte weitere Biografie von Sasha Cherny ist die Biografie eines satirischen Dichters. In den Jahren 1905-1906 arbeitete er aktiv mit verschiedenen satirischen Zeitschriften zusammen: „Almanac“, „Journal“, „Hammer“, „Masks“, „Leshy“. Doch eine seiner Veröffentlichungen im Spectator vom 27. November 1905 löste einen solchen Skandal aus, dass die Zeitschrift geschlossen wurde. Chernys erste Gedichtsammlung „Different Motives“ (1906) wurde verhaftet. Um selbst einer Verhaftung zu entgehen, reisten er und seine Frau nach Deutschland, wo er einen Zyklus lyrischer Satiren „Bei den Deutschen“, Gedichte „Karneval in Heidelberg“, „Corporants“ usw. schuf. Das Niveau seiner dichterischen Fähigkeiten stieg stark an Sein Horizont erweiterte sich, was es ihm ermöglichte, bald nach seiner Rückkehr aus dem Ausland die Stelle eines der poetischen Anführer der St. Petersburger Wochenzeitung Satyricon einzunehmen, wo Sasha Cherny schließlich seine Nische fand. Damals wurden seine Gedichte buchstäblich auswendig gelernt, sie waren so aktuell. Im Jahr 1910 wurde die Sammlung „Satires“ veröffentlicht, die früher veröffentlichte Gedichtzyklen vereinte, die den russischen Mann auf der Straße und die Vulgarität der ihn umgebenden Welt lächerlich machten. Dann erschien der zweite Gedichtband – „Satires and Lyrics“ (1911). Der Dichter wurde auch in anderen Publikationen veröffentlicht – in den Zeitungen „New Day“, „Kievskaya Mysl“, „Russian Rumor“, „Odessa News“, den Magazinen „Modern World“, „Argus“, „Sun of Russia“ und den Almanach „Rosenschwein“. Er suchte Unterstützung in der Kunst, der Natur, den Kindern und dem Volksleben, schuf Zyklen lyrischer Miniaturen über das Dorf („Northern Twilight“, „In the Village“ usw.) und schrieb Prosawerke – „People in Summer“ (1910). ), „Erste Bekanntschaft“ ( 1912) usw. Eine weitere Richtung von Chernys Schaffen waren Gedichte für Kinder, die er seit 1911 schrieb, und 1912 beteiligte er sich am „Blauen Buch“, das auf Initiative von M. Gorki und in erstellt wurde der Kinderalmanach „Firebird“. Er versuchte sich als Übersetzer aus dem Deutschen und bereitete die Veröffentlichung von „Das Buch der Lieder“ von G. Heine (1911), „Ausgewählte Geschichten“ von G. Safir (1912), Übersetzungen von R. Demel, K. Hamsun und anderen vor. Mit Beginn des Ersten Weltkrieges ging „Privat Glickberg“ zum Dienst in ein Feldlazarett. Seine Beeinflussbarkeit hätte ihn fast seines Verstandes und seines Lebens beraubt. Nur eine liebevolle Frau und die Möglichkeit, Eindrücke zu Papier zu bringen, retteten den Dichter. Die Eindrücke an der Front bildeten die Grundlage für den Gedichtzyklus „Krieg“. Nach der Oktoberrevolution verließ er Russland als einer der ersten Emigranten. Diese Entscheidung verlängerte sein Leben erheblich und gab ihm die Möglichkeit, die Leser noch viele weitere Jahre mit seinen Büchern zu begeistern. Cherny lebte zunächst in Wilna, wo er Gedichte über Litauen schrieb, den Zyklus „Russisches Pompeji“, in dem der Dichter zugibt, dass es für ihn „kein Zurück“ gibt, sowie ein Buch mit Kindergedichten „Kinderinsel“. . 1920 zog der Dichter nach Berlin, wo er mehr als zwei Jahre bei den Verlagen „Grani“, „Russkaya Gazeta“ und „Rule“, in den Zeitschriften „Spolokhi“, „Volya Rossii“ arbeitete und Literatur herausgab Abteilung der Zeitschrift „Firebird“. Zur gleichen Zeit erschien sein drittes Satirenbuch „Thirst“, das die Vollendung des Werkes des schwarzen Dichters darstellte. Seit 1924 lebt Alexander in Paris, und mittlerweile nimmt die Prosa einen immer wichtigeren Platz in seinem Werk ein: zahlreiche Bücher für Kinder („Biblische Geschichten“, „Der Traum von Professor Patrashkin“, „Das Seehörnchen“, „Das rostige Buch“) , „Das Tagebuch von Fox Mickey“, „Silver Tree“ usw.), die Geschichte „Wonderful Summer“, „Frivolous Stories“, „Soldier’s Tales“, das Gedicht „Who Lives Well in Emigration“ und andere Werke. Im Sommer 1930 ließ sich Sasha Cherny mit seiner Frau in einem kleinen Haus in Südfrankreich (La Favière, in der Nähe von Lavender) nieder, wo er am 5. August 1932 im Alter von 52 Jahren starb – er überforderte sein Herz beim Helfen Nachbarn löschten ein Feuer. Auf seinem Grabstein ist eine Zeile aus Puschkins Gedicht eingemeißelt: „Es war einmal ein armer Ritter.“ Alexander Michailowitsch sah tatsächlich aus wie derselbe arme Ritter. In seiner Satire gnadenlos, war er im Leben ein sehr aufrichtiger und freundlicher Mensch. Er konnte sich dem Unglück eines anderen nicht entziehen.

Ein Artikel über den russischen Dichter Sasha Cherny, dessen Name für immer in der Geschichte von Schitomir bleibt.

Das sowjetische Volk wurde gebeten, Sascha Tscherny zu vergessen, wenn er sich an ihn erinnerte, und die Zensur schützte den Dichter vor der jüngeren Generation, und seine Schriften wurden verboten. Es scheint, dass er der berühmteste Meister der witzigen politischen Satire im zaristischen Russland ist, ein treffender Denunziant des vulgären Mannes auf der Straße, ein Handlanger der Autokratie, ein fauler Intellektueller – und gleichzeitig auch ein subtiler Lyriker, der Einfluss nahm die Entwicklung der russischen Poesie des frühen 20. Jahrhunderts. Sogar der Autoritätssubversive, der junge Mayakovsky, antwortete mit einem Lachen auf die Frage, welcher der Dichter ihm besser gefiel: Fet, Maikov oder Polonsky: Sasha Cherny. Der zukünftige „Tribun der Revolution“ erkannte offen seinen Einfluss auf seine Arbeit an, obwohl Sasha seine damaligen Mitarbeiter und ihr schockierendes Manifest „Donkey’s Tail“ mörderisch verspottete und sein „Die Geburt des Futurismus“ schrieb:

Künstler in Leinenhosen
Eines Tages setzte ich mich versehentlich auf die Palette,
Er sprang auf und rannte eilig umher:
„Wo ist das Terpentin?!“ Komm, ich wische es schnell ab!“

Aber nachdem ich die Regenbogenkaskade untersucht hatte,
Er befindet sich in einer Trance kreativen, intuitiven Zitterns
Schneiden Sie ein Quadrat aus der Leinwand
Und... er gründete den Salon „Donkey Skin“.

Anschließend versiegelte er den „Agitator, Großmaul, Anführer“ selbst und nannte ihn „den roten Barden aus der Kneipe“. Auch „Innovatoren“ aus verwandten Bereichen haben es von Sasha Cherny bekommen. So stellte er sie in seinem unglaublich witzigen Gedicht „Misunderstanding“ dar, dessen vollständiger Text am Ende des Artikels aufgeführt ist.*

Die Öffentlichkeit schätzte ihn sofort. Laut der Aussage von Korney Chukovsky: „Nachdem der Leser die neueste Zeitschrift erhalten hatte (gemeint ist das beliebteste St. Petersburger „Satyricon“, Anmerkung des Autors), suchte er darin zunächst nach den Gedichten von Sasha Cherny. Es gab keinen Studenten, keinen Arzt, keinen Anwalt, der sie nicht auswendig kannte.“

Doch in den Augen der „Pädagogen“ der Partei waren all diese Verdienste wertlos, da Sascha Tscherny die Auswanderung wagte. Und erst jetzt kehren seine wunderbaren Gedichte in ihre Heimat zurück.

Wer diesen Dichter zum ersten Mal trifft, sollte sich nicht über den Namen irren, mit dem er seine Werke signiert hat. Es passt sehr gut zu einer Reihe solcher „sprechenden“ Pseudonyme wie Maxim Gorki, Andrei Bely, Demyan Bedny, Artyom Vesely und sogar Mikhail Golodny und Emil Krotky. Alexander Mikhailovich Glikberg nannte sich fast zufällig Sasha Cherny. Er hatte auch andere Pseudonyme, zum Beispiel „Allein“, „Heine aus Schitomir“ usw. Und dieses kam mir in den Sinn, als ich mich daran erinnerte, wie seine Familie ihn nannte, um nicht mit einem Verwandten, einem anderen Sasha Glikberg, im Gegensatz zu ihm, verwechselt zu werden - blond.

Der Dichter wurde 1880 in Odessa in eine wohlhabende jüdische Familie geboren. Sein Großvater Jakow besaß nur einen Eisenwarenladen, und sein Vater, Michail (Mendel) Glikberg, der üblicherweise als Apotheker oder Handelsreisender erwähnt wird, fungierte als reisender Vertreter eines Chemieunternehmens. Sasha war das älteste von fünf Kindern, um die sich die hysterische Mutter kümmerte oder besser gesagt nicht kümmern wollte. Ihre eigenen Kinder irritierten sie sehr. Dies führte zu ständigen Beschwerden bei ihrem Mann, der aufgrund seines harten Wesens nichts Besseres finden konnte, als die Kinder bei der Rückkehr von einer anderen Reise hart zu bestrafen.

Als die Zeit zum Lernen gekommen war, bestand die kleine Sasha die Aufnahmeprüfung für das Gymnasium, wurde jedoch aufgrund der berüchtigten „Prozentnorm“ nicht angenommen und lernte ein Jahr lang zu Hause. Zunächst hatte der Vater vor, den zukünftigen Dichter zum Erlernen des Handwerks zu schicken. Dann habe ich es mir anders überlegt und das Schulterproblem gelöst. Auf einen Schlag gab er alle seine Kinder zur Taufe. So wurde die 10-jährige Sasha im nächsten Jahr Gymnasiastin. Im Studium hatte er keinen großen Erfolg, die Situation in der Familie war wie immer schwierig. Sicherlich gab es schwerwiegendere Gründe, warum er nach der 5. Klasse von zu Hause weglief. Er hat immer darüber geschwiegen.

Durch die Fürsorge seiner Tante väterlicherseits wurde der Junge nach St. Petersburg gebracht und in einem Gymnasium mit Internat untergebracht, aber wegen Versagens in Algebra von der Schule verwiesen. Der „verlorene Sohn“ wurde zu Hause nicht akzeptiert und auf seine Briefe mit der Bitte um Hilfe wurde nicht mehr reagiert. Er wanderte durch Russland und erreichte die größte Armut und Hoffnungslosigkeit. Und dann geschah ein wahres Wunder. Der Journalist Jablonowski, der zufällig vom Schicksal des talentierten Jungen erfuhr, schrieb in der renommierten Zeitung „Sohn des Vaterlandes“ über ihn. Der Artikel erregte die Aufmerksamkeit eines prominenten Beamten aus Schytomyr, Konstantin Rosha, einem Initiator und Teilnehmer vieler Wohltätigkeitszwecke, der kürzlich seinen Sohn verloren hat. Er nahm den Jungen zu sich nach Hause, meldete ihn im Gymnasium Schytomyr an und umgab ihn mit Sorgfalt. Dies geschah im Jahr 1896.

Allerdings hatte Sasha mit den Turnhallen kein Glück. Das große Opfer dafür war vergebens. Der Konflikt mit dem Direktor, in den er geraten konnte, war so akut, dass der junge Mann nach Ende des Schuljahres ohne Anspruch auf Aufnahme verwiesen wurde. Über die Gründe können wir nur spekulieren. Es ist möglich, dass schon damals Sashas scharfer Verstand und seine Fähigkeit, ihn zum Lachen zu bringen, zum Vorschein kamen.

Da er ein überalterter Student war, wurde er 1900 zur Armee eingezogen. Er diente zwei Jahre lang als Freiwilliger im galizischen Regiment und anschließend zwei weitere Jahre als Zollbeamter an der Grenze zu Österreich-Ungarn. Nach seiner Rückkehr nach Schitomir unternahm Alexander Glikberg seine ersten Schritte im literarischen Bereich – er wurde hauptberuflicher Feuilletonist für den Volynsky Vestnik. Es klingt vielversprechend, aber sie haben ihn als Gegenleistung für das örtliche Theater bezahlt. Bald wurde die Zeitung vollständig geschlossen und er ging nach St. Petersburg.

Der junge Mann wurde von den Verwandten des freundlichen Konstantin Roche beherbergt. In Erwartung besserer Zeiten nahm er eine Stelle als Angestellter bei der Warschauer Eisenbahn an. Es stellte sich heraus, dass die unmittelbare Vorgesetzte des angehenden Dichters Maria Iwanowna Wassiljewa war, die ihn unter ihre fürsorglichen Fittiche nahm. Sie passten in Bezug auf Alter, Stellung oder Ausbildung nicht zusammen, kamen sich aber trotzdem näher und heirateten 1905. In Maria Iwanowna fand er, was er von seiner eigenen Mutter nicht erhielt: hingebungsvolle Liebe, tatkräftige Fürsorge und einen sicheren Rücken. Die Heirat ermöglichte es ihm, seinen verhassten Bürojob aufzugeben und sich kreativen Aktivitäten zu widmen. Seine Frau befreite ihn von der ständigen Sorge um sein tägliches Brot, vom Herumrennen in Redaktionen, von Verhandlungen mit Verlegern (er nannte sie „Literaturkrokodile“), von den kleinen Dingen des Alltags und des Geschäftslebens.

Die Frischvermählten verbrachten ihre Flitterwochen in Italien. Nach seiner Rückkehr konnte der Dichter in Ruhe arbeiten und die Ergebnisse ließen nicht lange auf sich warten. Ich möchte Sie daran erinnern, dass das allererste Gedicht, das hier im Jahr 1905 veröffentlicht wurde und erstmals unter dem Pseudonym Sasha Cherny signiert wurde, die Wirkung einer explodierenden Bombe hatte. Es wurde im ganzen Land aufgeführt, so dass der junge Provinzler, wie man sagt, am nächsten Morgen berühmt aufwachte. Das Gedicht hieß „Unsinn“, aber sein Inhalt war alles andere als Unsinn. In leicht zu merkenden Zeilen, die wie ein Kinderreim aussahen, verspottete der Dichter mörderisch nicht mehr und nicht weniger als die berühmtesten Staatsmänner Russlands, Duma-Abgeordnete, Minister und sogar die Person des Souveräns, auf den er transparent die Explosion von a hinwies Bombe in der Nähe der königlichen Residenz:

Orangefarbener Ausbruch
An der Schlossbrücke,
Wo ist der große Herr?
Vertikal herausgefordert?

Das Magazin „Spectator“, das es wagte, diese Volksverhetzung zu veröffentlichen, wurde sofort verboten. Aber wir schrieben das Jahr 1905, die vorläufige Zensur war bereits abgeschafft, und so flog der Vogel aus dem Käfig. Die Gedichte von Sasha Cherny wetteiferten in „Hammer“, „Almanac“ und „Masks“ miteinander – satirischen Zeitschriften, von denen sich eine große Anzahl verbreitete. 1908 wagte er es, seine erste Sammlung zu veröffentlichen. Da es auch politische Satiren enthielt, wurde die Auflage sofort eingestellt. Das gleiche Schicksal erwartete den Autor, wenn er nicht rechtzeitig ins Ausland gegangen wäre.

Zwei Jahre in Deutschland ermöglichten es Sasha Cherny, eine Vorlesung an der Universität Heidelberg zu besuchen. Als er 1908 nach St. Petersburg zurückkehrte, wurde er in den nächsten drei Jahren regelmäßig in Arkady Averchenkos Satyricon veröffentlicht. Veröffentlichungen in dieser damals berühmtesten Zeitschrift für Satire und Humor in Russland brachten dem Dichter nicht nur Popularität, sondern auch gesamtrussischen Ruhm. Die besten „Lacher“ der Zeit versammelten sich um das Magazin. Die Jahre der Arbeit bei Satyricon waren die besten Zeiten für die Dichterin Sasha Cherny. Und obwohl er echte Erfolge erzielte, war er am wenigsten wie ein Liebling des Schicksals, er versuchte immer, sich von der lauten Gesellschaft fernzuhalten und kommunizierte praktisch nicht mit Schriftstellern. Die einzigen Ausnahmen waren seine Freunde Leonid Andreev und Kuprin. In der Öffentlichkeit verhielt er sich meist schweigsam, verhielt sich stolz und direkt und duldete keine Vertrautheit sich selbst gegenüber. Sein neuer Name war damals in aller Munde, was ihn jedoch nur irritierte. „Hallo, Sascha!“ – erzählte ihm einmal ein Journalist am Newski, und Alexander Michailowitsch schrieb daraufhin wütend an Korney Chukovsky: „Der Teufel hat es herausgefordert, dass ich mir so ein Pseudonym ausdenke!“ Jetzt nennt mich jeder Idiot Sasha!“

Die Gedichte von 1908–1912 – der Blütezeit von Sasha Chernys brillantem satirischem Talent – ​​sind die besten von allem, was er geschrieben hat. Bücher mit seinen Gedichten wurden viele Male nachgedruckt und von den Kritikern einhellig gelobt. Wenn er in seinen Satiren zunächst die Ära verfluchte und sich über sie lustig machte, begann er später zu schreiben, als würde er eine Maske aufsetzen – entweder ein verhasster Mann auf der Straße oder eine Art bemitleidenswerter Intellektueller – immer anders als Sasha Cherny selbst. Um im Namen dieser abscheulichen Masken zu sprechen, war eine Reduzierung der traditionellen poetischen Themen und eine „Demokratisierung“ der poetischen Sprache erforderlich, was sich in einem parodistischen Vergleich abgedroschener Phraseologie mit dem Jargon der Intelligenz und in der Verwendung eines reduzierten vulgären Vokabulars ausdrückte. Anschließend wurde diese Methode von Michail Soschtschenko hervorragend genutzt und auf die Prosa angewendet. Und dann war es neu.

Unerwarteterweise empfand Mayakovsky, der sich selbst seinen Schüler nannte, die Wahl eines medizinischen Instruments in den Händen eines Chirurgen als eine neue poetische Norm. Er sprach unverblümt darüber, wie dieser stürmische Unterwanderer der Autorität sie verstand: „Seine Antiästhetik gefiel mir.“ Aber der wahre Stil von Sasha Cherny wird am besten durch seine beliebtesten Gedichte von Mayakovsky veranschaulicht, wie zum Beispiel „Situation“:

Die Frau nahm den letzten Rubel für ihre Locken,
Der Ehemann wurde von einer Bank und Kaugummi erschlagen,
Berechnet den monatlichen Verlust.
Auf den Konten brummen dürftige Pfennige:

Der Kauf eines Regenschirms und Brennholzes machte ein Loch,
Und die rosa Kapuze ist aus Papier
Wirft die gebogene kahle Stelle in den Schweiß.
Sohn brüllt. Für ein Deuce Plus geschlagen.
Über uns pfeift ein kleiner Zeisig
(Auch wenn der Vogel Gottes seit dem Morgen nichts gegessen hat),
Ein einsamer Safranmilchsauer auf einer Untertasse,
Aber ich habe morgens jeden Tropfen Wodka getrunken.

Die kleine Tochter gibt der Katze einen Einlauf unter dem Bett,
Im Zustrom des Glücks, mit halb offenem Mund,
Und die Katze, die sich einem düsteren Pessimismus hingibt,
Er schreit aufgeregt mit tragischer Stimme.

Augenbrauenlose Schwester in einer schäbigen Jacke
Vergewaltigt ein kaltes Klavier.
Und hinter der Mauer ist die Nachbarin eine Näherin
Singt die Romanze „Verstehen Sie meine Traurigkeit.“

Wie kann man das nicht verstehen? Im Esszimmer gibt es Kakerlaken
Als wir das alte Brot zurückließen, dachten wir ein wenig:
Mitfühlend klappern Gläser im Buffet
Und Feuchtigkeit tropft wie Tränen von der Decke.

Markenpeitschen in weißen Hosen
In der Spannung des Rasentennis
Sie tragen dicke Hintern.

Rund um die Seite, in modischen Dingen
Steilschenkeliger Astartes
Wie in einem Einkaufszentrum
Aufruf an meine Herren (...)

Wangen, Hals, Kinn,
Wie ein Wasserfall in die Büste fallen,
Verschwindet im Magen

Sie schwanken wie in einem Boot
Und prall gefüllt wie Seide,
Sie schreien nach Schönheit.(…)

Wie gefüllte Eimer
Ausgebreitete Büsten
Sie schweben endlos -

Und wieder der Po und die Hüfte...
Aber über ihnen – sei leer! –
Kein einziges Gesicht!

Als der Dichter nicht im Namen der Maske, sondern in seinem eigenen Namen sprach, erklangen ganz andere Töne – es war die Stimme einer leidenden Seele. Zu dieser Zeit war seine Lieblingswaffe jedoch der ätzende, gnadenlose Spott, vor dessen Pfeilen es scheinbar keine Verteidigung zu geben schien. Wie im Vorkriegsjahr 1914 in der Zeitung „Russkoe Slovo“ geschrieben wurde, verspottet Sascha Tscherny „das moderne Leben, über Vulgaritäten und Nichtigkeiten..., über Schwarzhunderter und liberale Balalaikas, über falsche Politiker und falsche Ästhetiker.“ ”

Er ignorierte nicht die sehr schmerzhafte Frage seiner eigenen Religion, die für ihn in seiner Kindheit so radikal gelöst wurde. In welcher der aufgeführten Inkarnationen er agierte, das Judentum berührte, was gleichzeitig aus seiner markanten Feder floss – Galle oder Tränen – soll gesondert besprochen werden.

Beginnen wir mit der Tatsache, dass er diesem Thema überhaupt nicht aus dem Weg gegangen ist. Hier ist zum Beispiel eines seiner Meisterwerke – die poetische Geschichte „Liebe ist keine Kartoffel“, fast in Hexameterform:

Aron Farfurnik hat die Tochter der Erbin gefangen
Mit dem armen Studenten Epstein:
Sie küssten sich! Unter dem Pflaumenbaum in der Nähe der alten Schaukel.
Aron warf Epstein raus und zerknitterte sein Hemd fürchterlich.
Er schloss seine Tochter im Schrank ein und schnaubte lange über den Pool,
Wo der rote Fisch schwamm. „Unglücklicher Bastard!“ *)

Was war! Epstein wurde fast von Hunden gefressen
Madame blies vor Kummer vier Taschentücher aus,
Und der stürmische Farfurnik zerbrach das Familientablett.
Am nächsten Morgen wachte ich auf. Die Panzer des Bibers geglättet,
Ich setzte mich mit meiner Frau auf das Sofa und stemmte die Hände in die Hüften.
Und er rief seine geschwollene Tochter unter Tränen an.

Sie sägten, sägten, sägten, aber meine Tochter stand da wie ein Idol,
Sie schaute aus dem Fenster und quietschte wie ein wütender Papagei:
„Ich will für Epstein.“ – „Sei still!!!“ - „Ich will für Epstein.“
Dachte der Farfurnik und seufzte. Ich habe kein Wort der Entscheidung gesagt,
Er schickte einen Diener irgendwohin und er, wie ein Stier,
Er starrte angestrengt auf den Teppich. Die Tochter wurde im Schlafzimmer eingesperrt.

Epstein, der hungernde Mann, reagierte schnell auf den Anruf:
Der Schurke kam, zündete sich eine Zigarette an und setzte sich wie zu Hause.
Madame putzt sich traurig die Nase in ihr fünftes Taschentuch.
Oh, wie viele deprimierende Worte hat sie gesponnen:
"Sibirisch! Tramp! Lapatson! Schweinetrachom!
Ein Provokateur des unschuldigsten Mädchens, rein wie eine Mohnblume!..“

„Sha…“, begann Farfurnik. „Sag es mir, wenn du könntest
Soll ich meiner Tochter von eurem miserablen Geld wenigstens einen Regenschirm kaufen?
Könntest du ihr eine Galosche kaufen?!“
Unheilvolle Löwen leuchteten in Epsteins Augen auf:
„Ich hätte es gekauft, aber niemand hat ein Erbe hinterlassen.“
Farfurniks Vater blickt streng von der Wand.

„Aha, junger Mann! Aber ich brauche es nicht! So sei es.
Beenden Sie Ihr Studium, legen Sie Ihr Diplom auf den Tisch und heiraten Sie
Auch ich habe in meiner Brust keinen Frosch, sondern ein Herz ...
Selbst wenn er wegen einer Ente heiratet, wäre Ihre Ehe nur glücklich.
Aber lassen Sie sich vor Ihrem Diplom vom Donner töten, gehen Sie nicht auf ein Date ein.
Sonst breche ich dir alle Arme und Beine!“

„Ja, ja“, sagte die Madame. „Am Dienstag im Edelbad
Sie haben bereits ganz transparente Andeutungen über Sie und Rosa gemacht, -
Es ist ihr Glück, dass ich wegen des Dampfes nicht gesehen habe, wen!“
Epstein schwor, als Einsiedler zu leben
Farfurnik berücksichtigte die böse Bedrohung
Und er ging hinaus und hörte mit seinen aufgeregten Ohren Schluchzer aus dem Schlafzimmer.
Abends, abends schlug der Wächter
Schlagen Sie mit aller Kraft auf den Hammer!
Epstein wanderte wie ein Schakal umher
Unter dem Fenster meiner lieben Rose.
Die Lampe ging aus, das Fenster schluchzte,
Im Rahmen befindet sich ein weißer, zarter Fleck.
Epstein hat geholfen – Liebe ist keine Kartoffel:
Fahren Sie durch die Tür, er wird durch das Fenster platzen.
Verschlossen, die Türen fest verschlossen,
Sie haben es mit einem Schrank zurückgeschoben, um es genauer zu machen.
Epstein beugte sich zu Farfurniks Tochter
Und es schmerzt meine Lippen immer schmerzhafter...

Soll ich warten, soll ich drei Jahre auf ein Diplom warten?
Die Rose blüht – Epstein ist kein Dummkopf:
Rivale Poplavsky hat drei Häuser
Und er hofft auch auf eine Heirat.

Hinter der Tür, Farfurnik, in einem Kissen begraben,
Er schnarcht im Bariton, seine Frau im Diskant.
Der Wächter murmelt laut in seinen Hammer:
Und die Nacht umkreist still das Haus.
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*) kaptsan bedeutet Bettler

Die Widerspiegelung seiner Haltung gegenüber seinen Stammesgenossen im Werk des Dichters beschränkte sich keineswegs auf ein derart karikiertes, urkomisches Bild des jüdischen Lebens. Der unfreiwillige Abfall vom Glauben (so empfand er sein Christentum) gab dieser Reflexion eine besondere Färbung, in der sich Sarkasmus, Bitterkeit und Wut vermischten. Aber es war auch Zärtlichkeit in ihm. Dies kommt deutlich durch den Humor seiner 1910 veröffentlichten Parodie „Das Lied der Lieder“ zum Ausdruck. Hier sind die Eröffnungszeilen:

König Salomo saß unter einer Zypresse
Und er aß Truthahn mit Reis.
Zu deinen Füßen, wie ein verkörperter Mythos,
Schulamith lag
Und die rosa Spitze herausragen
Die einzige Zunge der Welt,
Wie eine Katze, wenn sie Milch sieht,
Sie flüsterte: „Mein Salomo, Salomo!“
"Und was? - sagte der König,
An einer Pfote nagen. –
Meine Brust wieder öffnen?
Seide für Lumpen kaufen?
Bernsteinbett?
Topas-Handgelenk?
Frag schnell den König,
Fragen Sie gleich nach Hühnchen.“(…)

Der Dichter wandte sich mehr als einmal alttestamentlichen Themen zu. Dazu gehören das Gedicht „Noah“ und die an Kinder gerichteten „Bibelgeschichten“, von denen eines („Warum lachte Moses nicht?“) sogar von Jabotinskys zionistischer Zeitschrift nachgedruckt wurde, und vieles mehr. Tief christliche Motive wurden in seinem Werk nicht wahrgenommen. Wenn der russische Mann auf der Straße es hart mit ihm zu tun hatte, dann war er auch gegenüber den „wahren russischen Juden“ gnadenlos. Aber Sasha Cherny ist gegenüber Antisemiten besonders gnadenlos. In Anlehnung an einen der von ihm aus dem Deutschen übersetzten Autoren wiederholt er gerne: „Wenn ein Narr nichts zu tun hat, wird er zum Antisemiten.“ Er verspottete ihre erbärmlichen Ansichten in dem Gedicht „Judephobes“:

Juden und Juden,
Hühner und Schläfenlocken,
Rette Russland
Schärfen Sie Ihre Messer!

Auch die Schwarzhunderter aus der „Union des russischen Volkes“ wurden nicht vergessen; Sasha Cherny brachte sie mit tödlicher Präzision auf den Punkt:

Vier moralische Monster -
Ein Spion und drei Esel
Aus Gründen des Handwerks aufgerufen
Union des russischen Volkes.

Aber Kritik ist Kritik, und als der Erste Weltkrieg ausbrach, meldete sich der Dichter als Freiwilliger und ging an die Front. Mit Begeisterung nahm er die Februarrevolution auf; sie befreite ihn aus der schweren Depression, in die ihn die Schrecken des Krieges gestürzt hatten. Die Provisorische Regierung ernannte ihn zum stellvertretenden Kommissar des Rates der Soldatendeputierten der Nordfront.

Die Bedeutung der Oktoberrevolution hat Sasha Cherny nicht in die Irre geführt. Und obwohl ihm, der sich in Wilna befand, von den Bolschewiki angeboten wurde, die Lokalzeitung zu leiten, lehnte er ab und ging nach Deutschland, dann nach Kuprin in Italien, dann nach Paris. Hier beteiligt er sich aktiv an Auswandererpublikationen, schreibt satirische Gedichte und Geschichten sowie Gedichte für Kinder. Aber jede Zeile offenbart die Melancholie eines Mannes, der erkannte, dass das, was ihm fremd erschien, real war, und jetzt, wo für ihn wirklich die Sonne eines anderen scheint und die Kinder anderer Leute um ihn herum spielen, er selbst ein Fremder unter all diesen Fremden ist, überall ein Außenseiter oder, wie er sich selbst nannte, „der heimliche Spion des Lebens“. Hier ist ein Bild, das er im Bois de Boulogne entdeckt hat:

Der Junge kletterte auf einen klebrigen Stock
Schaukeln, Pfeifen,
Danke für das Lächeln
Französisches Kind!

In Frankreich verfasste Sasha Cherny sein einziges Liebesgedicht: „My Romance“. Darin schildert er ein rührendes, keusches Date mit einer jungen Pariserin, die heimlich in sein Junggesellenzimmer kommt. Und wie immer bei ihm sind die letzten Zeilen die auffälligsten Zeilen:

Um es klar zu sagen, nachdem sie gegangen war
Ich muss noch sagen
Dass Lisa dreieinhalb Jahre alt ist...
Warum sollten wir die Wahrheit verbergen?

Sasha Cherny wurde in Russland Kinderbuchautorin. Dieser scharfsinnige Satiriker, der diese Ära bitter verspottete, wandte sich einem Genre zu, das für ihn unerwartet schien, begann großartige Gedichte für Kinder zu schreiben und schuf eine Reihe genialer Verse „Das lebende Alphabet“. Laut Chukovsky: „Schon bei seinen ersten Versuchen konnte ich nicht anders, als zu erkennen, dass er sich zu einem außergewöhnlichen Dichter für Kinder entwickeln würde.“ Der Stil seiner Arbeit, voller Humor, reich an klaren, spezifischen Bildern und tendenziell einer Kurzgeschichte mit Handlung, sicherte ihm den Erfolg bei Kindern. Dieser Erfolg wurde wesentlich durch sein seltenes Talent erleichtert, sich von kindlichen Gefühlen anstecken zu lassen und sich völlig von der Psyche der Erwachsenen zu lösen.“ Es ist unmöglich, diesen Worten nicht zuzustimmen; Sasha Chernys Gedichte für Kinder sind zarte Perlen. Wie genau findet er im Gespräch mit dem kleinen Mann den richtigen Ton:

„Wer wohnt unter der Decke?“
- Zwerg.
„Hat er einen Bart?“
- Ja.
„Und ein Hemd und eine Weste?“
- Nein.
„Wie steht er morgens auf?“
- Ich selbst.
„Wer trinkt morgens mit ihm Kaffee?“
- Der Kater.
„Wie lange lebt er dort?“
- Jahr.
„Wer rennt mit ihm über die Dächer?“
- Maus.
„Na, wie heißt er?“
- Skrut.
„Er ist ungezogen, nicht wahr?“
- Niemals!..

Im Exil schreibt Sasha Cherny viel Prosa, die sich nicht nur an Kinder, sondern auch an Erwachsene richtet. Der Held seines Buches „Das Tagebuch des Fox Mickey“ ist ein Foxterrier, der über das Leben, Menschen und Poesie spricht, und „Soldier's Tales“ nahm in gewisser Weise die Prosa von Michail Soschtschenko vorweg. Er schafft auch eine Reihe von Soldatengeschichten, in denen Bilder der Front vor den Augen des Autors schweben und Erinnerungen an den Krieg lebendig werden. Wie Chukovsky anmerkt, sind die Geschichten im Geiste von Leskov und Dahl stilisiert. Ihr Hauptmotiv ist die Bewunderung für den russischen Charakter. Einige dieser Kurzgeschichten wurden in das Buch „Frivolous Stories“ aufgenommen, über das Kuprin später schrieb: „In diesen Bereich (gemeint sind Geschichten über Kinder und Soldaten) gehört er hierher, er ist ein Kamerad, ein Anstifter und ein Erfinder. und ein Geschichtenerzähler und ein Improvisator und ein subtiler, liebevoller Beobachter.“

Was jüdische Themen betrifft, so tauchen sie in den Werken der Emigrationszeit nur sporadisch auf, was zweifellos eine Folge des damaligen Fehlens einer offiziellen Politik des Antisemitismus im Westen war. In dem satirischen Gedicht „Wer lebt gut in der Emigration“ ist jedoch einer der wenigen „Glücklichen“ der Schneider Aron Davydovich, und im Artikel „Die Stimme des Jedermanns“ gibt es die folgende stilisierte Passage:

Ich werde als älterer Jude sagen:
Was vielleicht das Klügste von allem ist:
Revolution ist eine sehr gute Sache, -
Warum nicht?
Aber die ersten siebzig Jahre -
Nicht das Leben, sondern pure Qual!

Wunderbar treffend gesagt, vor allem über die ersten 70 Jahre! Und wie wunderbar er in seinen „Nachkommen“ den ewigen Refrain-Trick verspottete, der den geduldigen Russen auf der Straße immer wieder trifft: „Es ist schwer, Brüder, anscheinend werden die Kinder freier leben als wir.“ Um der künftigen Generation willen zu ertragen und zu leiden – Sasha Cherny hat den Köder nicht geschluckt:

Ich möchte etwas Licht
Für mich selbst, solange ich lebe.

Und er verdeutlicht seinen Gedanken:

Ich bin wie eine Eule auf den Trümmern
Gebrochene Götter.
Bei ungeborenen Nachkommen
Ich habe keine Brüder oder Feinde.

Ich denke also, dass es kein Zufall ist, dass seine Satiren, insbesondere „Die Nachkommen“, Dmitri Schostakowitsch dazu inspirierten, einen Gesangszyklus zu schaffen. Ein amüsanter Beweis für die Popularität von Sasha Cherny ist, dass die falsche Sasha Cherny angeblich in Hollywood „tourte“. Doch diese Zeichen der Anerkennung erlebte der Dichter nicht mehr, er starb 1932 unter unerwarteten Umständen. Als es in der französischen Kleinstadt Lavandou, in der er lebte, brannte, eilte Sasha Cherny seinen Nachbarn zu Hilfe. Und dann, schon zu Hause, erlitt er einen Herzinfarkt. Er lebte nur 52 Jahre. Als der Dichter starb, lag sein Hund Mickey, derselbe, auf dessen Namen das Kinderbuch geschrieben wurde, auf der Brust seines Besitzers und starb an gebrochenem Herzen.

Wie Sie wissen, „ist es entweder gut oder nichts mit den Toten“, zumindest zunächst. Aber die Jahre vergehen und alles wird an seinen Platz gebracht. Im Fall von Sasha Cherny, deren scharfe, bissige Satiren, die für unkontrollierbares Gelächter sorgten, vielen Freude bereiteten, konnte man mit dem Aufkommen von Überschätzungen rechnen, gemischt mit versteckter Verletzlichkeit, beruflichem Neid oder etwas anderem, zum Beispiel schmerzhaftem Nationalismus. Dies ist insbesondere dann zu erwarten, wenn man es mit einem ungewöhnlichen Talent zu tun hat, das wiederum die spöttische Satire übernommen hat, wie zum Beispiel Venedikt Erofeev, der im Samisdat durch sein mörderisch-komisches, schockierendes Meisterwerk „Moskau – Petuschki“ berühmt wurde. In Notizen am Rande von Tagebüchern, in denen Nicht-Satiriker normalerweise besonders gnadenlos sind und keineswegs zur Sentimentalität neigen, schmolz Venichka, wie er sich selbst gerne nannte, plötzlich dahin:

Wenn man antipodische Kollegen liest, argumentiert er, „will man entweder im Staub liegen oder den Völkern Europas Staub in die Augen streuen und sich dann in etwas verzetteln.“ Ich möchte in etwas hineinfallen, aber es ist nicht klar, in was, in die Kindheit, in die Sünde, in den Glanz oder in die Idiotie. Der Wunsch, schließlich mit einem geschnitzten blauen Rahmen getötet und die Leiche in das Dickicht von Euonymus geworfen zu werden. Und so weiter. Und mit Sasha Cherny: „Es tut gut, unter den schwarzen Johannisbeeren zu sitzen“ („eiskalte Sauermilch essen“) oder unter einer Zypresse („und Truthahn mit Reis essen“).“

Sogar der unvergleichliche Wladimir Nabokow, der empfindlich auf die kleinsten Stilfehler reagiert und seinen Mitautoren gegenüber gnadenlos ist, äußerte unerwartet berührte, warme Worte über Sasha Cherny: „Es sind nur noch wenige Bücher übrig und ein ruhiger, charmanter Schatten.“

Das Gefühl, das dieser Dichter hinterließ, der sich geschickt über die Unzulänglichkeiten seiner Zeitgenossen lustig machte, ein zurückhaltender Mann, dessen Lächeln fast niemand sah, erwies sich als völlig unerwartet und schwer zu definieren. Es ist wahrscheinlich Zärtlichkeit.