Analiza wiersza „Wiosenna burza” Tyutczewa. Tyutchev uwielbia burzę z piorunami na początku maja wiosenną burzę Tyutchev

Poeta złotego wieku poezji rosyjskiej Fiodor Iwanowicz Tyutczew patrzył na przyrodę przez pryzmat filozofii, po mistrzowsku przenosząc mistyczną wszechstronność krajobrazów na formę tekstową. Wiersz „Wiosenna burza” stał się swego rodzaju kanonem przedstawiania zjawisk naturalnych. Ma w sobie tę głęboką konceptualność, harmonijnie wplecioną w obrazy generowane przez być może najbardziej inspirującą porę roku.

Ten utwór liryczny ma ciekawy los: pojawił się w obcym kraju, ale wyśpiewując urok rosyjskiej wiosny, zrodził się w umyśle młodego poety-dyplomaty i odrodził się ćwierć wieku później. Fiodor Iwanowicz napisał „Wiosenna burza” podczas pobytu w Niemczech w służbie dyplomatycznej w 1828 r. W tym czasie poeta miał zaledwie 25 lat, jednak nawet będąc w innym kraju, tak żywo i trafnie opisał wspaniałość rosyjskiej przyrody, jakby widział to wszystko na własne oczy.

Praca ukazała się po raz pierwszy w moskiewskim czasopiśmie Galatea. Jednak najbardziej zaskakujące jest to, że Tyutczew ponownie sięgnął po ten wiersz w 1854 r., 26 lat później, przepisując początkowy czterowiersz i dodając drugi.

Gatunek, kierunek i rozmiar

„Spring Thunderstorm” to utwór liryczny, pojemny, melodyjny i elegancki, skupiający szeroką paletę nastrojów, czuć tu moc, lekkość i żartobliwość. Taka dynamika jest nietypowa dla poezji pejzażowej.

Ciekawe, jak w miarę czytania wiersza wzrasta tempo i zmienia się intonacja. Osiąga się to dzięki poetyckiej wielkości - jambicznego tetrametru i rymu krzyżowego.

Znaczenie imienia

Na pierwszy rzut oka tytuł wiersza jest jasny i jednoznaczny, ale Tyutczew zatytułował to dzieło nie tylko „burzą”, ale podkreślił, że zjawisko to odnosi się konkretnie do okresu wiosennego i jest to bardzo ważny szczegół, który ujawnia głębokie intencje poety .

Po ostrej i bezlitosnej zimie w końcu nadchodzi przebudzenie, następują zmiany, wszystko zostaje odnowione, nowy początek życia. A pierwsze wiosenne burze są zwiastunami tej wyłaniającej się siły, która niesie radość. Nastrój wiersza można zrozumieć alegorycznie: odczuwa go każdy człowiek u progu imponujących zmian.

Obrazy i symbole

Wiersz ten pojawia się przed czytelnikiem w postaci uczuć lirycznego bohatera, który wyraża je w monologu, opowiadając o ukrytych symbolach tkwiących w naturze, a mianowicie o wiosennej burzy. Jest to najbardziej uderzający i dominujący obraz dzieła. Co ciekawe, autor wychwala i gloryfikuje to zjawisko, nadając mu nie tylko przymioty ludzkie, ale jakąś boską moc, co doskonale widać w końcowej zwrotce, w której pojawiają się bohaterowie z mitologii starożytnej Grecji.

Kluczowym podtekstem filozoficznym w tym dziele jest triumf jedności człowieka i natury. Można wyciągnąć analogię w przejawach zabawy nieodłącznie związanych ze zjawiskami naturalnymi i ludzką młodością, dojrzewaniem; nie bez powodu pierwsza wiosenna burza została spowodowana nieostrożnością i frywolnością bogini młodości Hebe, córki Zeusa , bóg piorunów i piorunów.

Liryczny bohater komunikuje się z otaczającym go światem, przesyłając mu wieści poprzez grzmoty, śpiew ptaków, promienie światła, hałaśliwe strumienie, chłodne krople deszczu.

Motywy i nastrój

Temat przewodni „Spring Storm” kryje się w samym tytule. Poza tym pojawia się tu podtekst filozoficzny – jedność natury i człowieka, identyfikacja świata wewnętrznego i otaczającej rzeczywistości.

Radość jest kwintesencją nastroju wiersza. Triumf wiosny, wdzierającej się hałaśliwym grzmotem w nudny świat, w skostniałe dusze ludzi, aby ożywić i uzdrowić to, co zniszczyło zimno, trudy i przeciwności losu. Każdy wers wiersza zdaje się krzyczeć do nas: „Żyjcie! Ciesz się każdym dniem! Dąż do przodu! Masz przed sobą tyle lat!”

Wiersz Tyutczewa to ciepły balsam, który rozgrzewa zmarznięte serce, jasny motyw niespokojnych dźwięków, wezwanie do zmiany, zachęta do pójścia naprzód i cieszenia się chwilami potężnej burzy wzbierającej w duszy.

Pomysł

W wierszu Tyutczewa dwa równoległe światy, realny i idealny, współistnieją obok siebie i znajdują wzajemne echa w przejawach ich energii. Splot tych zasad daje początek nowemu elementowi. Pomysł jest tutaj oczywisty – uchwycić żywy obraz, który brzmi w zgodzie z wewnętrznym „ja”, jego pragnieniami, marzeniami, impulsami, aspiracjami i stanem umysłu. Wiosenna burza jest odzwierciedleniem przeżyć i nadziei lirycznego bohatera. Czeka na zmiany i raduje się z ich posłańca – grzmotu, który zmienia wszystko wokół.

Autor pokazał, że niezniszczalny związek natury i człowieka daje początek światowej harmonii. Wiosenny krajobraz jawi się naszym oczom jako coś ulotnego, zmieniającego się co chwilę, ale jednocześnie zamrożonego na wieki, aby potomkowie mogli to zobaczyć jako pierwsi i urzekającą burzę Tyutczewa, zdolną wzbudzić ukryte uczucia, ożywić w pamięci młodość, beztroska, radość. Wiersz skłania do refleksji nad miejscem człowieka w tym ogromnym, szalejącym i niekontrolowanym świecie.

Środki wyrazu artystycznego

Wiersz jest pełen technik literackich i środków wyrazu, co nadaje mu szczególne brzmienie. Poeta stosuje aliterację, chwytliwą kombinację dźwięków „g” i „r”, dzięki czemu wydaje się, że słychać grzmoty, bulgoczący hałas. Dużą rolę w odbiorze dzieła odgrywają epitety, które służą jako wyzwalacz fantazji, na przykład jasne przebłyski scen zastępują się nawzajem w umyśle czytelnika: „wiosna, pierwszy grzmot”, „młode brzoskwinie”, „ perły deszczu”, „zwinny strumień”, „grzmot czary”. Ponadto poeta posługuje się metaforą „słońce złoci nitki”. Identyfikację człowieka i natury osiąga się za pomocą personifikacji: „Z góry płynie rwący strumień”, „A hałas lasu i szum góry - / Wszystko wesoło odbija się echem grzmotu”. Inwersja wzmacnia tu efekt chaotycznych zjawisk: „zwinnego strumienia”, „leśnego zgiełku”, „górskiego hałasu”.

To niezwykłe dzieło każdy zna od najmłodszych lat – lekkie, wesołe i jednocześnie głębokie, urzekające od pierwszych linijek. „Wiosenna burza” to perła rosyjskiej poezji krajobrazowej.

Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!

Fiodor Iwanowicz Tyutczew urodził się w 1803 r., A mianowicie 23 listopada. Lata dzieciństwa wielkiego poety spędził w majątku Ovstug, który znajdował się w obwodzie briańskim w prowincji Oryol. Rodzice pisarza należeli do starej rodziny szlacheckiej.

Zgodnie z tradycjami, które rozwinęły się w XIX-wiecznych rodzinach szlacheckich, Fedor otrzymał wykształcenie podstawowe i podstawy nauk społecznych w domu. Tyutczew miał dużo szczęścia, ponieważ jego nauczyciel był wykształconym człowiekiem, dobrze znającym się na poezji. Nazywał się Siemion Jegorowicz Raich. Znał doskonale wiele języków i uczył ich swojego ucznia.

To dzięki swojemu mentorowi Fiodor Iwanowicz mógł docenić wiele tłumaczeń Horacego. Zachęcali go do pisania dzieł będących klasyką literatury rosyjskiej. Pierwsze dzieła odniosły taki sukces, że po ukończeniu piętnastu lat bez większych trudności został członkiem znanego na całym świecie stowarzyszenia, w którym obecni byli tylko utalentowani miłośnicy literatury rosyjskiej. Dzieła autora pisane były wyłącznie w języku rosyjskim, choć biegle władał wieloma językami obcymi.

Po szkoleniu wstępnym wyjeżdża na studia na uniwersytet w Moskwie. W 1821 ukończył studia z wyróżnieniem i rozpoczął służbę w Kolegium Spraw Zagranicznych. Od tego momentu opuścił ojczyznę i przez 22 lata mieszkał za granicą.

Służba Fiodora Iwanowicza była zróżnicowana. Mieszkał zarówno w Niemczech, jak i we Włoszech. Tylko od czasu do czasu mógł sobie pozwolić na przyjazd do swoich rodzinnych miejsc. Wszystko to nie przeszkodziło autorowi w pisaniu wierszy o Rosji, Tyutczew stale wspierał i odczuwał duchową więź ze swoją ojczyzną.


Podczas studiów na Uniwersytecie Moskiewskim autor bardzo zainteresował się filozofią. Szczególnie pociągały go teorie Pascala, który był wielkim matematykiem i filozofem. Głównym celem jego myśli jest znaczenie człowieka w nieskończoności. To pytanie niepokoiło Fedora aż do ostatnich dni.

Twórczość Tyutczewa odzwierciedla nie tylko duchowość, ale także rozsądny osąd pewnych sytuacji życiowych. Linie w utworach są łatwo dostrzegalne przez czytelników, ale jednocześnie potrafią wniknąć głęboko w podświadomość człowieka i pozostać tam na długo, dotykając najbardziej intymnych uczuć.

Fiodor Iwanowicz ostatecznie wyłonił się jako poeta w latach trzydziestych XIX wieku. W tym czasie napisał już wiele dzieł, na przykład „Bezsenność”, „Wody wiosenne”, „Letnie wieczory” i wiele innych. Prace te trafiły do ​​Aleksandra Siergiejewicza Puszkina. Bardzo je lubił. Zostały one opublikowane w słynnym wówczas czasopiśmie Sovremennik. Od tego momentu Fiodor Iwanowicz Tyutczew stał się znany niemal całej publiczności. Publikacja w tym wydaniu przynosi chwałę poecie.

Twórczość Fiodora Iwanowicza jest bardzo różnorodna. Często za opisem zjawiska naturalnego poeta ukrywał głębokie znaczenie filozoficzne. Dokładnie taki jest werset „Wiosenna burza”.

Analiza pracy „Wiosenna burza”

Fiodor Iwanowicz Tyutczew w ciągu swojego życia stworzył wiele dzieł, które zadziwiają czytelnika szczerością, poezją i osobliwością fabuły związanej szczególnie z naturą. Uderzającym przykładem kreatywności jest wiersz, który autor nazwał „Wiosenna burza”, ale miłośnicy poezji często nazywają go „Kocham burzę z piorunami na początku maja”.

Arcydzieło różni się od podobnych dzieł obecnością podwójnego datowania. Wiersz powstał w 28. roku XIX wieku. W tym czasie Fiodor Iwanowicz mieszkał już poza Rosją, a mianowicie w Niemczech. Publikacja ukazywała się w wielu ówczesnych pismach, jednak po raz pierwszy ujrzała światło dzienne dzięki umieszczeniu jej w czasopiśmie „Galatea”.

Tematem przewodnim pracy „Wiosenna burza” jest opis żywiołu przyrody, jakim jest burza, która szczególnie piękna jest w okresie wiosennym. Jako burza Fiodor Iwanowicz pokazuje szczególny ruch, który na swój sposób opowiada o nadchodzących zmianach i rodzi coś nowego.

Autor ukazuje szczególnie subtelną paralelę pomiędzy naturą a światem ludzkim. Burza reprezentuje młodość lirycznego bohatera, dokładnie ten okres w życiu, w którym kształtuje się ludzka osobowość i kształtują się cechy jej duszy. To osobliwe skojarzenie pokazuje, że człowiek, przechodząc od dzieciństwa do dorosłości, stara się pokazać światu, robi to głośno i nie waha się zadeklarować swojej indywidualności.

Cechy utworu „Wiosenna burza z piorunami”


Fiodor Iwanowicz Tyutczew ukazuje jedność ludzkiej osobowości i natury. Próbuje przekazać czytelnikowi, że te dwa ogniwa stanowią integralną część. Aby uzyskać najpełniejszy obraz, wykorzystuje obrazy niezwykle pięknego nieba, szeleszczącej wody i promieni słonecznych.

W wierszu obraz natury jest maksymalnie uosobiony, wyraźnie widać w nim cechy ludzkiej osobowości. W trakcie fabuły utworu wyraźnie widać, że grzmot bawi się i bawi – zachowaniem tym naśladuje aktywność małego dziecka. Płyną strumyki wody, a chmury z uśmiechem puszczają wodę, w osobliwy sposób śmiejąc się z zaistniałej sytuacji.

Wiersz „Wiosenna burza” ma romantyczny kierunek i jest skonstruowany w formie swego rodzaju monologu, opowiadanego ze strony lirycznego bohatera. Kompozycja utworu zbudowana jest w sposób klasyczny i obejmuje cztery zwrotki.

Pierwsza zwrotka stanowi wprowadzenie w tematykę samego dzieła, gdzie czytelnikowi zostaje przedstawiony centralny obraz, opisany możliwie szczegółowo. To naturalny element - burza. Następnie rozwijają się dwie kolejne zwrotki i stopniowo zastępują je strzałami, gdzie pierwsze miejsce zawsze zajmuje burza. W ostatniej zwrotce następuje swoiste nawiązanie do mitologii starożytnej Grecji, a obraz natury w tych wersach zostaje po raz kolejny sparafrazowany. Wszystko to podkreśla oryginalność zjawiska naturalnego i jego porównanie z bóstwem, wyjątkową zasadą, która ze wszystkich sił stara się zjednoczyć świat, a także wskazuje na ciągłą cykliczność.

Jambiczny tetrametr zastosowany przez Fiodora Iwanowicza nadaje szczególnej lekkości brzmieniu, a także melodii rymom wiersza. Główną cechą tej formacji jest zastosowanie ekskluzywnego pyrrichium. Utwór „Wiosenna burza z piorunami” przedstawiony jest w formie rymów krzyżowych w wersach, w których naprzemiennie występują rymy męskie i żeńskie.

Głównym i pojedynczym obrazem prezentowanej pracy jest burza. Aby ukazać cechy tego naturalnego zjawiska, Tyutczew wykorzystuje wiele wyjątkowych środków artystycznych.

Wiersz ma dużą liczbę dźwięcznych spółgłosek, a także używa aliteracji za pomocą liter „g” i „r”, na przykład grzmiących grzmotów, ryku grzmotów. Wszystkie tworzą w wyobraźni czytelnika naturalny obraz dźwiękowy prezentowanej burzy o najwyższej możliwej jakości.

Działania rozwijają się bardzo szybko, a ruch jest przekazywany w pracy za pomocą wszelkiego rodzaju obfitych czasowników. Wszystkie mają formę osobistą i przysłówkową, na przykład dudni, igraszki, bawi się, lata, nie zatrzymuje się, biegnie. To właśnie bogactwo czasowników specjalnych nadaje dziełu wyjątkowy efekt wykorzystania kadrów, które nieustannie zmieniają się po zjawisku naturalnym.

Cechy wiersza „Wiosenna burza”

Szczególną ekspresję w pracy osiąga się dzięki zastosowaniu jasnych i szczególnie precyzyjnie wybranych ścieżek:

Epitety - młody grzmot, grzmiący kielich, perły deszczu.
Metafora – słońce złoci nitki.
Personifikacje są płynącym strumieniem.
Inwersje - zwinny strumyk, zgiełk lasu.


Fiodor Iwanowicz Tyutczew stara się jak najdokładniej skoncentrować uwagę na czymś konkretnym, pokazać te chwile, które człowiek spotyka na swojej drodze życiowej. Wszystko to nadaje dziełu szczególne znaczenie filozoficzne.
Jednym z najpopularniejszych, najbardziej znanych i rozpoznawalnych dzieł Fiodora Iwanowicza Tyutczewa jest wiersz „Kocham burzę na początku maja...”. To arcydzieło, jak większość dzieł poety, wyróżnia się szczególnym, niepowtarzalnym stylem.

Autor nadał swojemu wierszowi tytuł „Wiosenna burza”, ale czytelnicy lubią identyfikować go właśnie po pierwszej linijce. Nic dziwnego. Wraz z deszczami, burzami i powodziami nadchodzi pora roku kojarzona z odrodzeniem.

Tyutczew bardzo subtelnie wyczuwał wszelkie zmiany w przyrodzie, jej nastroju i potrafił to ciekawie opisać. Poeta kochał wiosnę, poświęcił jej wiele swoich lirycznych utworów poetyckich. Dla poety-filozofa wiosna symbolizuje młodość i młodość, piękno i urok, odnowę i świeżość. Dlatego jego wiersz „Wiosenna burza” jest dziełem pokazującym, że nadzieja i miłość mogą odrodzić się z nową, nieznaną siłą, z siłą zdolną do czegoś więcej niż tylko odnowy.

Trochę o poecie


Wiadomo, że poeta-filozof urodził się w listopadzie 1803 roku w Owstugu, gdzie spędził dzieciństwo. Ale cała młodość popularnego poety spędziła w stolicy. Początkowo pobierał jedynie edukację domową, następnie pomyślnie zdał egzaminy w stołecznym instytucie, gdzie dobrze się uczył, a następnie ukończył studia z tytułem kandydata w zakresie nauk o literaturze. W tym samym czasie Fiodor Tyutczew zaczął interesować się literaturą i zaczął podejmować pierwsze eksperymenty pisarskie.

Dyplomatę zafascynowało jego zainteresowanie poezją i życiem literackim do końca życia. Pomimo tego, że Tyutczew przez 22 długie lata mieszkał daleko od ojczyzny, pisał wiersze wyłącznie w języku rosyjskim. Fiodor Iwanowicz przez długi czas piastował jedno z oficjalnych stanowisk w misji dyplomatycznej, która wówczas znajdowała się w Monachium. Ale to nie powstrzymało autora tekstów od opisywania rosyjskiej natury w swoich dziełach poetyckich. A kiedy czytelnik zagłębia się w każdy z wierszy Tyutczewa, rozumie, że napisał go człowiek, który całą duszą i sercem jest zawsze ze swoją ojczyzną, pomimo kilometrów.


Przez całe życie poeta napisał około czterystu dzieł poetyckich. Był nie tylko dyplomatą i poetą. Fiodor Iwanowicz całkowicie bezpłatnie przetłumaczył dzieła poetów i pisarzy z Niemiec. Każde z jego dzieł, zarówno własne, jak i przetłumaczone, za każdym razem uderzało mnie swoją harmonią i integralnością. Za każdym razem autor w swoich pracach przekonywał, że człowiek powinien zawsze pamiętać, że także jest częścią natury.

Historia powstania wiersza Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja…”


Wiersz Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja...” ma kilka opcji. Tak więc jego pierwszą wersję poeta napisał w 1828 roku, kiedy mieszkał w Niemczech. Rosyjska natura była ciągle przed oczami najbardziej subtelnego autora tekstów, więc nie mógł powstrzymać się od pisania o tym.

A kiedy w Niemczech zaczęła się wiosna, zdaniem samego autora, niewiele różniąca się od wiosny w jego rodzinnych stronach, zaczął porównywać klimat i pogodę, a wszystko to zaowocowało poezją. Autor tekstów przypomniał najsłodsze szczegóły: szmer strumienia, który był atrakcyjny dla osoby znajdującej się daleko od ojczyzny, ulewny deszcz, po którym na drogach utworzyły się kałuże i, oczywiście, tęcza po deszczu, które pojawiło się wraz z pierwszymi promieniami słońca. Tęcza jako symbol odrodzenia i zwycięstwa.

Kiedy liryk napisał po raz pierwszy wiosenny wiersz „Kocham burzę na początku maja…”, już w tym roku ukazał się on w małym czasopiśmie „Galatea”. Coś jednak zaniepokoiło poetę i dlatego po dwudziestu sześciu latach powrócił do niego ponownie. Zmienia nieznacznie pierwszą zwrotkę poetycką, a także dodaje drugą zwrotkę. Dlatego w naszych czasach popularne jest drugie wydanie wiersza Tyutczewa.

Kocham burzę na początku maja,
Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,
jakby się bawił i bawił,
Dudnienie w błękitnym niebie.

Młode grzmoty,
Deszcz pada, kurz unosi się,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.

Z góry płynie rwący potok,
Szum ptaków w lesie nie jest cichy,
I hałas lasu i szum gór -
Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu.

Powiecie: wietrzne Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Czara grzmotu z nieba,
Śmiejąc się, rozlała go na podłogę.

Fabuła wiersza Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja…”


Jako główny temat swojego wiersza autor wybiera burzę, która często zdarza się wiosną. Dla autora tekstów wiąże się to z pewnym ruchem naprzód, transformacją życia, jego zmianami, narodzinami czegoś nowego i długo oczekiwanego, nowych i nieoczekiwanych myśli i poglądów. Teraz nie ma już miejsca na stagnację i upadek.

Poeta-filozof nie wkracza tylko w świat przyrody, ponieważ ten niezwykły i piękny świat jest zawsze powiązany z człowiekiem, nie mogą istnieć bez siebie. Tyutczew odnajduje wiele wspólnych przepisów w tych dwóch światach – ludzkim i przyrodzie. Dla poety wiosna to lot uczuć, emocji i całego ogólnego nastroju człowieka. Te uczucia drżą i są niesamowicie piękne, bo dla autorki wiosna to młodość i siła, to młodość i konieczna odnowa. Mówi o tym otwarcie poeta, który pokazuje, jak słodko śpiewają ptaki, jak cudownie grzmią grzmoty, jak wspaniale hałasuje deszcz. W ten sam sposób dorasta człowiek, który dorastając, wkracza w dorosłość i otwarcie i odważnie się deklaruje.

Dlatego obrazy Tyutczewa są tak jasne i bogate:

➥ Woda.
➥ Niebo.
➥ Niedziela.


Poecie są one potrzebne, aby pełniej ukazać ideę jedności człowieka z otaczającym go światem. Fiodor Iwanowicz ukazuje wszystkie zjawiska naturalne tak, jakby były ludźmi. Autor tekstów przypisuje im cechy, które zwykle są właściwe tylko ludziom. W ten sposób utalentowany i oryginalny autor tekstów ukazuje jedność człowieka, który jest boską zasadą, ze światem przyrody. Autor w swoich pracach porównuje więc grzmot do dziecka, które energicznie się bawi i wydaje dźwięki. Chmura też się bawi i śmieje, zwłaszcza gdy rozlewa wodę i powoduje deszcz.

Wiersz Tyutczewa jest interesujący także dlatego, że stanowi swego rodzaju monolog głównego bohatera, którego kompozycja składa się z czterech zwrotek. Historia zaczyna się od łatwego i swobodnego opisu wiosennej burzy, a dopiero potem następuje szczegółowy opis wszystkich głównych wydarzeń. Na koniec swojego monologu autor sięga także do mitologii starożytnej Grecji, która pozwala mu zjednoczyć naturę i człowieka, pokazując, że przyroda i życie ludzkie mają swój własny cykl życia.

Środki artystyczne i wyrazowe poematu Tyutczewa


W swoim prostym wierszu poeta posługuje się tetrametrem jambicznym i pyrrusowym, które przekazują całą melodię. Autor tekstów używa rymów krzyżowych, co pomaga nadać wyrazistości całemu utworowi. W wierszu Tyutczewa rym męski i żeński występują naprzemiennie. Aby pełniej ujawnić stworzony obraz poetycki, autor wykorzystuje szeroką gamę artystycznych środków wyrazu.

Autor tekstów używa aliteracji dla melodycznej i dźwięcznej struktury swojego utworu, ponieważ często brzmi „r” i „r”. Ponadto używana jest ogromna liczba spółgłosek rezonansowych. Warto również zauważyć, że poeta sięga po gerundy i czasowniki osobowe, które pomagają ukazać ruch i jego stopniowy rozwój. Autorowi udaje się osiągnąć to, że czytelnik widzi szybką zmianę kadru, gdzie burza ukazana jest w najróżniejszych jej przejawach. Wszystko to osiąga się poprzez umiejętne posługiwanie się metaforami, epitetami, inwersją i personifikacją.

Wszystko to nadaje wyrazistości i jasności całemu dziełu Tyutczewa.

Analiza wiersza Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja…”


Wiersz Tyutczewa najlepiej rozważyć z filozoficznego punktu widzenia. Autor starał się wiernie oddać jeden z momentów życia, których jest niezliczona ilość w życiu przyrody i człowieka. Autor tekstów nie zniechęcił go, ale był bardzo wesoły i pełen energii.

Poeta ukazuje tylko jeden wiosenny dzień w maju, kiedy pada ulewa i burza. Ale to tylko powierzchowne postrzeganie twórczości Tyutczewa. Przecież autor tekstów pokazał w nim całą emocjonalną paletę i zmysłowość tego, co dzieje się w naturze. Burza to nie tylko zjawisko naturalne, ale także stan człowieka, który dąży do wolności, stara się spieszyć do życia, dąży do przodu, gdzie otwierają się przed nim nowe i nieznane horyzonty. Jeśli pada deszcz, oczyszcza ziemię, budzi ją ze snu zimowego i odnawia. Nie wszystko w życiu odchodzi na zawsze, wiele powraca, jak majowa burza, szum deszczu i strumienie wody, które zawsze będą pojawiać się na wiosnę.


Część młodych ludzi zostanie teraz zastąpiona innymi, równie odważnymi i otwartymi. Nie znają jeszcze goryczy cierpienia i rozczarowania i marzą o podboju całego świata. Ta wewnętrzna wolność jest bardzo podobna do burzy.

Zmysłowy świat poematu Tyutczewa


Praca ta zawiera w sobie ogromny świat zmysłowy i emocjonalny. Grzmot autora jest jak młody człowiek, który z wyprostowanymi ramionami pędzi ku wolności. Jeszcze niedawno był na utrzymaniu rodziców, jednak teraz nowe życie i nowe uczucia przenoszą go w zupełnie inny świat. Z góry szybko spływa strumień wody, a poeta-filozof porównuje go do młodych ludzi, którzy już rozumieją, co ich w życiu czeka, mają wysoki cel i do niego dążą. Teraz zawsze uparcie będą do niej chodzić.

Ale pewnego dnia młodość przeminie i nadejdzie czas, aby pamiętać, myśleć i przemyśleć na nowo. Autor jest już w wieku, w którym żałuje niektórych czynów swojej młodości, ale dla niego ten czas, wolny i bystry, bogaty w uczucia, zawsze pozostaje najlepszy. Wiersz Tyutczewa to małe dzieło, które ma głębokie znaczenie i bogactwo emocjonalne.

Myślę, że rzadko spotyka się osobę, która choć raz w życiu nie słyszała wersetu „Uwielbiam burzę na początku maja…” lub przynajmniej jego początkowych wersów. Jednocześnie najczęściej słyszymy śmieszne parodie i nie wiemy, kto jest ich autorem. Ale ten wiersz został napisany przez słynnego rosyjskiego poetę Fiodora Tyutczewa i nazywa się Wiosenna burza. W tym poście zaprezentuję oryginalny tekst wiersza o burzy oraz liczne jego parodie.

Oryginalny:
„Wiosenna burza”

Kocham burzę na początku maja,
Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,
jakby się bawił i bawił,
Dudnienie w błękitnym niebie.

Młode grzmoty,
Deszcz pada, kurz unosi się,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.

Z góry płynie rwący potok,
Szum ptaków w lesie nie jest cichy,
I hałas lasu i szum gór -
Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu.

Powiecie: wietrzne Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Czara grzmotu z nieba,
Śmiejąc się, rozlała go na podłogę.

Fiodor Tyutczew

Parodie i żarty:

Kocham burzę na początku maja,
Kiedy pierwszy grzmot wiosny
Jak on się pieprzy zza stodoły,
I żebyś później nie opamiętał się!

Kocham burzę na początku maja,
Kiedy pierwszy grzmot wiosny
Jak to kurwa - i nie ma stodoły!
Wnętrzności wiszące na drutach
Szkielety pełzające po krzakach...
(Tchórze wiszą na drutach,
Szkielet leży w krzakach.)

Kocham burzę na początku maja,
Jak to kurwa i nie ma stodoły.
Brusley leży w krzakach,
Mózgi wiszące na drutach
Stallone zbiera kości,
I nasz ukochany Jackie Chan
Wygląda jak smażona kapusta.

Kocham burzę na początku maja,
Stóg siana, kobieta między nogami
I znów brakuje wódki
Zakończ z tobą dialog.

Młode grzmoty,
Jestem ponury pogrążony w myślach,
Odważne lędźwie wisiały,
Ale nie to mnie smuci.

Z góry płynie rwący potok,
Pusta butelka pali moje oczy,
Twój głupi śmiech, taki wesoły,
Tnie moje uszy jak frez.

Powiecie: wietrzne Hebe
Wyssałem moją adrenalinę
I powiem przeklinając niebo:
Chodźmy szybko do sklepu.

Uwielbiam burze na początku lata,
Jedno trafienie i jesteś kotletem.

Kocham burzę na początku maja,
To szaleństwo i nie ma maja.

****
Jest burza z piorunami, na początku maja
Ścisnąłem kobietę między nogami
Miłość dzieje się tak:
Mojemu mężowi wyrasta róg.

Uwielbiam burzę na początku maja
Stoimy z Tobą pod drzewem
Trawa szeleści pod nami
A drzewa powoli się kołyszą
Burza nigdy nie przestaje grzmieć
A wiatr cicho wzbija się w niebo
Noszenie ze sobą liści
A my jesteśmy z Tobą
I zmokniemy razem z tobą w deszczu
Uwielbiam burzę na początku maja
Kiedy cię spotkamy, kochanie
Twoje piękne oczy
nigdy nie zapomnę
Kiedy ty i ja staliśmy
Skuleni blisko siebie, ociepleni
Połączyła nas burza
bardzo cie kocham, skarbie

Burza przeszła ulicą,
Tak, rzuciło mi się to w oczy:
Pobiegłem do domu, przewracając filary...
„Uwielbiam burzę na początku maja!”

Kocham burzę na początku maja,
Uwielbiam śnieżyce w lutym...
Ale nie lubię, gdy w kwietniu
Cholera, smarki mi zamarzają, kiedy idę!

Kocham burzę na początku maja,
Jak mądrzy ludzie kochają - Shiza,
Jak pacjent kocha lekarza...
Uwielbiam wiosenne burze!

Kocham burzę na początku maja,
Jakie szaleństwo - i nie ma stodoły!
Jakby się bawił i bawił,
Następnie piorun uderzył w prom,
Sama o tym nie wiedząc,
W świątyni przerwałem psalm.
Młode grzmoty,
I ludzie wybiegli ze świątyni,
Prawie utonąłem w kałużach i wilgoci,
Dopłynęliśmy do brzegu i tam było...
Z góry płynie już wartki strumyk.
W lesie stoi prosta trzypiętrowa mata,
I przekleństwa, krzyki i górski hałas -
Płynąca woda niemal zalała las.

Kocham burzę na początku maja,
Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,
jakby się bawił i bawił,
Dudnienie w błękitnym niebie.

Młode grzmoty,
Deszcz pada, kurz unosi się,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.

Z góry płynie rwący potok,
Szum ptaków w lesie nie jest cichy,
I hałas lasu i szum gór -
Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu.

Powiecie: wietrzne Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Czara grzmotu z nieba,
Śmiejąc się, rozlała go na podłogę.

Analiza wiersza „Wiosenna burza” Tyutczewa

Tyutczew słusznie uważany jest za jednego z najlepszych rosyjskich poetów, którzy śpiewali naturę w swoich dziełach. Jego wiersze liryczne charakteryzują się niesamowitą melodią. Romantyczny zachwyt nad pięknem przyrody, umiejętność dostrzegania najbardziej nieistotnych szczegółów – to główne cechy tekstów pejzażowych Tyutczewa.

Dzieło powstało w 1828 roku za granicą, ale w połowie lat 50-tych. doczekał się istotnej rewizji autorskiej.

Wiersz „Wiosenna burza” jest entuzjastycznym monologiem lirycznego bohatera. To przykład artystycznego opisu zjawiska naturalnego. Dla wielu poetów wiosna to najszczęśliwsza pora roku. Wiąże się to z odrodzeniem nowych nadziei i przebudzeniem sił twórczych. W ogólnym ujęciu burza jest niebezpiecznym zjawiskiem związanym ze strachem przed uderzeniem pioruna. Ale wiele osób czeka na pierwszą wiosenną burzę, która wiąże się z ostatecznym zwycięstwem nad zimą. Tyutczew był w stanie doskonale opisać to długo oczekiwane wydarzenie. Potężny pierwiastek naturalny jawi się czytelnikowi jako zjawisko wesołe i radosne, niosące w sobie odnowienie natury.

Wiosenny deszcz zmywa nie tylko brud pozostały po ostrej zimie. Oczyszcza duszę ludzką ze wszelkich negatywnych emocji. Prawdopodobnie każdy w dzieciństwie chciał zostać złapany przez pierwszy deszcz.

Pierwszej burzy towarzyszy „wiosenny… grzmot”, rozbrzmiewający w umyśle lirycznego bohatera piękną muzyką. Dźwięki naturalnej symfonii uzupełnia szum strumieni i śpiew ptaków. Na te dźwięki triumfuje cała flora i fauna. Człowiek nie może też pozostać obojętny. Jego dusza łączy się z naturą w jedną światową harmonię.

Metrum wersetu to tetrametr jambiczny z rymem krzyżowym. Tyutczew posługuje się różnorodnymi środkami wyrazu. Epitety wyrażają jasne i radosne uczucia („pierwszy”, „niebieski”, „zwinny”). Czasowniki i gerundy zwiększają dynamikę tego, co się dzieje, i często są personifikacjami („igranie i zabawa”, „strumień płynie”). Wiersz jako całość charakteryzuje się dużą liczbą czasowników ruchu lub akcji.

W finale poeta zwraca się ku mitologii starożytnej Grecji. Podkreśla to romantyczną orientację twórczości Tyutczewa. Użycie epitetu stylu „wysokiego” („głośno wrzącego”) staje się ostatnim uroczystym akordem w naturalnym dziele muzycznym.

Wiersz „Wiosenna burza” stał się klasykiem, a jego pierwszy wers „Kocham burze na początku maja” jest często używany jako slogan.