Din analiza versurilor de către A.A. Feta

Prin cezură, pronumele „I” și o serie de alte lexeme cheie sunt evidențiate în text: tânji, tremură, demult, noapte.

Trăsături ale sintaxei: paralelismul primului și al doilea rând, construit după schema: adverb + numeral + + adjectiv-definitor + substantivul pe care îl definește, acționând ca subiect. În același timp, ambele versuri încep în același mod - se folosește o figură stilistică precum anafora (unitatea începuturilor): „Încă unul...”, „Încă unul...”.

Anaforă (unire Și) este prezentă și în următoarele două versuri, cu toate acestea, modelul sintactic al acestor rânduri este diferit, parțial oglindit unul în raport cu celălalt: în al treilea vers există o secvență verb-predicat în formă nedeterminată + pronume personal-subiect + + legarea verbelor („a tânji<…>eu<…>Voi deveni"), în timp ce în a patra această secvență este inversată: verb de legătură + pronume personal - subiect („Voi fi”).

Prima strofă este structurată ca o propoziție complexă condiționată („[Dacă spui] Încă un cuvânt uitat, / [sau / dacă rostești] Un alt suspin la întâmplare, / Și [atunci, după ce le-am auzit] inima mea va începe să-mi ofere tânjește din nou, / Și [atunci , după ce le-am auzit] voi fi iarăși la aceste picioare”). Mai mult, fiecare dintre propozițiile simple care alcătuiesc o propoziție complexă este egală cu un vers: patru rânduri - patru propoziții.

Modelul sintactic al celei de-a doua strofe este diferit. Aici există trei propoziții corespunzătoare la patru rânduri; ultimul dintre ele („Și sub lună în cimitirul vieții / Atât noaptea, cât și umbra proprie sunt groaznice”) este extins în două versuri. A șaptea linie este ocupată în întregime de membrii secundari ai propoziției - două împrejurări („de lună” și „în cimitir”) cu o singură definiție („viață”). În termeni metrici, membrii propoziției care compun aceasta versurile sunt echivalate cu membrii principali ai propoziției care formează al optulea și ultimul rând. Datorită acestui fapt, este subliniată semnificația atât a peisajului metaforic „noapte”, cât și a întregului final sumbru.

Trăsăturile distinctive ale rimei sunt, în primul rând, corelarea cuvintelor cu semnificații contrastante („ziua - umbră”) și, în al doilea rând, accentul pe membrii secundari ai propoziției - cuvinte de funcție (adverb din nou, adjectiv în formă comparativă). curățător).

„Cât de săracă este limba noastră! „Vreau, dar nu pot...”

Ce săracă este limba noastră! - Vreau dar nu pot, -

Acest lucru nu poate fi transmis nici prietenului, nici inamicului,

Ce furie în piept ca un val transparent.

Degeaba este veșnică slăbiciune a inimilor,

Și venerabilul înțelept își pleacă capul

Înainte de această minciună fatală.

Numai tu, poete, ai un sunet înaripat

Se apucă din mers și se fixează brusc

Și delirul întunecat al sufletului și mirosul vag de ierburi;

Deci, pentru cei fără margini, părăsind valea slabă,

Un vultur zboară dincolo de norii lui Jupiter,

Purtând un snop instantaneu de fulgere în labele credincioase.

Surse text

Prima publicație a făcut parte din colecția de poezie a lui Fet „Evening Lights”. Ediția a treia de poezii inedite de A. Fet. M., 1888.

Locul în structura colecțiilor pe viață

Când a fost publicată în colecție, poemul a fost plasat ca al optulea dintre cele șaizeci și unu de texte care compun cartea. Motivul poeziei, scopul înalt al poetului, exprimat în această poezie, este cheie și transversală în colecție. Cel de-al treilea număr al „Luminile serii” se deschide cu poezia „Muză” („Vrei să blestemi, plângeți și gemuți...”), dotată cu o epigrafă programatică din „Poetul și mulțimea” de Pușkin și invocând scopul poezie „înaltă plăcere” și „vindecare de chin”. Al șaptelea text care precede poezia „Ce săracă este limba noastră! „Vreau și nu pot”, dedicație „E”<го>Și<мператорскому в<ысочеству>Marele Duce Konstantin Konstantinovich”, autorul operelor poetice, după cum se spune în ultimele rânduri din Fet, care menționează coroana de laur a augustului destinatar: „De sub coroana familiei suverane / Iedera nepieritoare se înverzește”. Colecția este completată de două poezii în memoria scriitorilor și criticilor - cunoscători și adepți ai „artei pure”: „La moartea lui Alexander Vasilyevich Druzhinin la 19 ianuarie 1864” (1864) și „În memoria lui Vasily Petrovici Botkin în octombrie 16, 1869” (1869). A.V. Druzhinin și V.P. Botkin, autorii recenziilor colecției din 1856, au apreciat foarte bine lirica Feta.

Compoziţie. Structura motrice

Poezia este alcătuită din două strofe - șase versuri, care folosesc rima pereche (primele două versuri într-una și, respectiv, cealaltă strofe) și rima inelală, sau înconjurătoare (a treia - a șasea și a patra - a cincea rânduri într-una și cealaltă). strofă).

Poezia se deschide cu o vorbă despre sărăcia limbajului; a doua jumătate a primului rând este o propoziție incompletă în care structura predicatului verbal este distrusă (ar trebui să fie: vreau și nu pot face ceva, este nevoie de un verb în formă nedefinită) și lipsește complementul necesar (I vreau și nu pot spune ceva). Această structură de propoziție la nivel sintactic transmite motivul imposibilității exprimării în cuvinte a experiențelor adânci („Ceea ce furie în piept ca un val transparent”).

În cele trei rânduri inițiale, motivul inexprimabilului este legat de limbajul uman în general („limba noastră” nu este rusă, ci orice limbă), inclusiv, la prima vedere, de cuvântul poetului, întrucât autorul vorbește de propriul său. incapacitatea de a exprima semnificații și sentimente profunde. În cele trei versete finale ale primei șase rânduri, este afirmată imposibilitatea de exprimare a sinelui pentru orice persoană („Degeaba este veșnică languirea inimilor”), iar apoi, oarecum neașteptat, este menționat un „înțelept”, umilit („înclinând capul”) „înaintea acestei minciuni fatale”. „Minciuna fatală” este un cuvânt uman și gândul pe care încearcă în zadar să-l exprime; expresia se întoarce la maxima lui F.I. Tyutchev din poemul „Silentium!” („Tăcere!”, lat.): „Cum se poate exprima inima? / Cum te poate înțelege altcineva”, „Un gând exprimat este o minciună” [Tyutchev 2002–2003, vol. 1, p. 123].

Mențiunea „înțeleptului” este percepută ca o întărire a gândului deja exprimat la începutul strofei: nimeni, nici măcar un astfel de „înțelept”, nu este capabil să se exprime.

Cu toate acestea, în a doua strofă, în contrast cu prima, există o schimbare neașteptată a accentului: se dovedește că există o singură ființă - un poet, capabil să exprime experiențe ascunse și vagi („delirul întunecat al sufletului”), și captând frumusețea subtilă a ființei, a vieții curgătoare („mirosul neclar al ierbii”). Poetul este pus în contrast cu „înțeleptul”-filozof: „Fet compară direct înțeleptul mut cu toată profunzimea sa și poetul care poate exprima totul în lume în deplină naivitate” [Nikolsky 1912, p. 28].

Această interpretare este dominantă, dar nu singura. N. V. Nedobrovo [Nedobrovo 2001, p. 208–209], iar după el V. S. Fedina [Fedina 1915, p. 76] a atras atenția asupra afirmației din prima strofă despre imposibilitatea oricărei persoane (în opinia lor, inclusiv a poetului) de a-și exprima adâncurile sufletului: „Dorrul etern al inimilor este în zadar”. La prima vedere, contrastul său este afirmația din a doua strofă despre darul poetului. Dar ambii interpreți cred că prin particule numai„sărăcia” limbajului unui filozof sau al unui om obișnuit nu se opune deloc „sunetului cuvântului înaripat” al unui poet; poetul nu este nici el în stare să exprime toate tainele sufletului său. Sensul celei de-a doua strofe, din punctul de vedere al lui Nedobrovo și Fedina, este diferit. Poetul „prinde din zbor” impresia de a fi, iar vulturul, în comparație cu poetul, poartă „în labele sale credincioase” un „instant”, capabil să dispară în curând, dar păstrat pentru eternitatea divină „în spatele norilor” „ un snop de fulger”. Aceasta înseamnă: poetul este capabil să se oprească o clipă, să păstreze trecător, pe termen scurt („delirul întunecat al sufletului”, „miros neclar de ierburi”, „snop de fulger”) în lumea eternității, „în spatele nori”.

Analiza poeziei - Ce săracă este limba noastră!...

Când a fost publicată în colecție, poezia a fost plasată pe locul opt dintre cele șaizeci și unu de texte care compun cartea. Motivul poeziei, scopul înalt al poetului, exprimat în această poezie, este cheie și transversală în colecție. Al treilea număr al „Luminile serii” se deschide cu poezia „Muză” („Vrei să blestemi, plângeți și gemuți...”), dotată cu o epigrafă programatică din „Poetul și mulțimea” de Pușkin („Ne-am născut pentru inspirație, Pentru sunete și rugăciuni dulci. Pușkin”) și numind scopul poeziei „înaltă plăcere” și „vindecare de chin”. Al șaptelea text care precede poezia „Ce săracă este limba noastră! „Vreau și nu pot”, o dedicație „lui E și Marelui Duce Konstantin Konstantinovich”, autorul lucrărilor poetice, după cum se spune în ultimele rânduri din Fet, care amintește de coroana de laur a augustului destinatar: „De sub coroana familiei suverane / Iedera nepieritoare se înverzește.” Colecția se încheie cu două poezii în memoria scriitorilor și criticilor - cunoscători și adepți ai „artei pure”: „La moartea lui Alexander Vasilyevich Druzhinin la 19 ianuarie 1864” (1864) și „În memoria lui Vasily Petrovici Botkin la 16 octombrie , 1869” (1869). A.V. Druzhinin și V.P. Botkin, autorii recenziilor colecției din 1856, au apreciat foarte bine lirica Feta.

Compoziţie. Structura motrice

Poezia este formată din două strofe - șase versuri, care folosesc rimă pereche (primele două versuri într-una și, respectiv, cealaltă strofe) și o rimă de inel sau înconjurător (a treia - a șasea și a patra - a cincea rânduri într-una și celelalte strofe). ).

În cele trei rânduri inițiale, motivul inexprimabilului este legat de limbajul uman în general („limba noastră” nu este rusă, ci orice limbă), inclusiv, la prima vedere, de cuvântul poetului, întrucât autorul vorbește despre propria sa. incapacitatea de a exprima semnificații și sentimente profunde . În cele trei versete finale ale primei șase rânduri, este afirmată imposibilitatea de exprimare a sinelui pentru orice persoană („Degeaba este veșnică languirea inimilor”), iar apoi, oarecum neașteptat, este menționat un „înțelept”, umilit („înclinând capul”) „înaintea acestei minciuni fatale”. „Minciuna fatală” este un cuvânt uman și gândul pe care încearcă în zadar să-l exprime; expresia se întoarce la maxima lui F.I. Tyutchev din poemul „Silentium!” („Tăcere”, latină): „Cum se poate exprima inima? / Cum te poate înțelege altcineva,” „Un gând rostit este o minciună.”

Mențiunea „înțeleptului” este percepută ca o întărire a gândului deja exprimat la începutul strofei: nimeni, nici măcar un astfel de „înțelept”, nu este capabil să se exprime.

Cu toate acestea, în a doua strofă, în contrast cu prima, are loc o schimbare neașteptată a accentului: se dovedește că există o singură ființă - un poet, capabil să exprime experiențe ascunse și vagi („delirul întunecat al sufletului”) și captând frumusețea subtilă a ființei, viața curgătoare („mirosul neclar al ierbii”).

Minunata proprietate a poeziei, potrivit lui Fet, constă, în special, în faptul că este capabilă să transmită senzații olfactive („miros”) prin „sunet” (cuvinte). Într-adevăr, există astfel de exemple în poezia lui Fet; cf: „O, ce miros a primăvară! / Probabil că tu ești!” („Aștept, copleșit de neliniște...”, 1886).

Fet asociază iarba cu „pământul”, baza ființei, cu viața însăși: „Acea iarbă care e departe, pe mormântul tău, / Aici, în inima ta, cu cât e mai bătrână, cu atât e mai proaspătă” („Alter ego ”, 1878 [„Al doilea I.” – lat. – A. R.]). Mirosul de iarbă, inclusiv iarba tăiată, împreună cu mirosul de apă și parfumul trandafirilor, este un semn de viață: „Parfumul curgea din valuri și ierburi” („Pe Nipru în potop”, 1853), „ era mai puternic parfumul ierbii” („Eram iar în grădina ta...”, 1857), „Miros de trandafiri sub balcon și fân în jur” („Azur se uită la pajiștea cosită...”, 1892). ).

Poetul este pus în contrast cu „înțeleptul”-filozof: „Fet compară direct înțeleptul mut cu toată profunzimea lui și poetul care poate exprima totul în lume cu o naivitate deplină” (Nikolsky B.V. Elementele principale ale versurilor lui Fet // Colecție completă de poezii de A. A. Fet / Cu un articol introductiv de N. N. Strahov și B. V. Nikolsky și cu un portret al lui A. A. Fet / Supliment la revista Niva pentru 1912. Sankt Petersburg, 1912. T. 1.. 28).

Această interpretare este dominantă, dar nu singura. N. V. Nedobrovo (Nedobrovo N. Vremeborets (Fet) // Nedobrovo N. Voce dulce: Lucrări alese / Comp., postfață și note. M. Kralin. Tomsk, 2001. P. 208-209), iar după el V.S. Fedina (Fedina V.S.A.A. Fet (Shenshin): Materiale pentru caracteristici.Pg., 1915. P. 76) a atras atenția asupra afirmației din prima strofă despre imposibilitatea oricărei persoane (în opinia lor, inclusiv a poetului) de a-și exprima profunzimea suflet: „Dorul etern al inimilor este zadarnic”. La prima vedere, contrastul său este afirmația din a doua strofă despre darul poetului. Dar ambii interpreți cred că prin particula „numai” „sărăcia” limbajului unui filozof sau al unei persoane obișnuite nu se opune deloc „sunetului cuvântului înaripat” al unui poet; poetul nu este nici el în stare să exprime toate tainele sufletului său. Sensul celei de-a doua strofe, din punctul de vedere al lui N.V.Nedobrovo și V.S. Fedina, este diferit. Poetul „prinde din zbor” impresia de a fi, iar vulturul, în comparație cu poetul, poartă „în labele sale credincioase” un „instant”, capabil să dispară în curând, dar păstrat pentru eternitatea divină „în spatele norilor” „ un snop de fulger”. Aceasta înseamnă: poetul este capabil să se oprească o clipă, să păstreze trecător, pe termen scurt („delirul întunecat al sufletului”, „miros neclar de ierburi”, „snop de fulger”) în lumea eternității, „în spatele nori”.

Această interpretare este interesantă, dar controversată. În acest caz, contrastul clar indicat de particula „numai” se dovedește a fi nejustificat: la urma urmei, se dovedește că a doua strofă nu conține un gând contrastant, ci complet nou în comparație cu primul. În plus, sentimentul de furie în piept despre care se vorbește în prima strofă este același „delir întunecat al sufletului” despre care se vorbește în al doilea rând de șase.

Nedumerire naturală: cum să explicăm atunci combinația afirmației despre imposibilitatea oricărei persoane, inclusiv „eu” liric, de a se exprima („Vreau și nu pot. – Nu pot transmite acest lucru nici prietenului, nici inamicului.. .”) cu ideea atotputerniciei cuvântului poetului? După părerea mea, în prima strofă „eu” liric este prezentat nu ca poet, ci ca vorbitor de „prozaic”, „limbaj obișnuit” - nu propriu, ci comun oamenilor - „al nostru”. „Sunetul cuvântului înaripat”, „vorbirea sonoră” poetică este complet diferit: este tocmai capabil să transmită atât intimul, cât și trecător.

Ideea capacității poetului de a „opri un moment” însoțește doar ideea principală a poemului.

Motivul imposibilității exprimării experiențelor profunde se întoarce în poezia rusă la ideea inexprimabilității celor mai înalte stări ale sufletului și a sensului existenței, prezentate clar în celebrul poem al lui V. A. Jukovski „Inexprimabilul” : „Care este limba noastră pământească în comparație cu natura minunată?”; „Este inexprimabilul supus expresiei?”; „Vrem să dăm un nume celui nenumit - / Iar arta este epuizată și tăcută.”

Este general acceptat că ideea poeziei „Inexprimabilul” a fost influențată de scrierile romanticilor germani - F.W.J. Schelling, W. G. Wackenroder, L. Tieck;. Cu toate acestea, poate că ideea „Inefabilului” este de origine preromantică; după V. E. Vatsuro, în V. A. Jukovski se întoarce la lucrările lui F. Schiller (Vatsuro V. E. Versuri din epoca lui Pușkin: „Școala Elegiac”. Sankt Petersburg, 1994. pp. 65-66).

F.I. Tyutchev, deși într-un sens ușor diferit, în poemul „Silentium!” acest gând s-a repetat; în textul lui Tyutchev are deja un caracter romantic distinct. „Urmând Jukovski și Tyutchev (cu toată diferența dintre declarațiile lor poetice), Fet, deja în poemele sale timpurii, afirmă inexprimabilitatea lumii lui Dumnezeu și a lumii interioare a omului în cuvânt” (Viața și poezia lui Sobolev L.I. Fet // Literatură) 2004. Nr. 38; citat din versiunea electronică: http://lit.1september.ru/2004/38/12).

Gândul inexprimabilității experiențelor și gândurilor în cuvinte inerte de zi cu zi l-a ocupat pe Fet chiar și în tinerețe. Așadar, i-a scris prietenului său I. I. Vvedensky la 22 decembrie 1840. „Când mă așez să-ți scriu, există atâta val de gânduri strălucitoare, de sentimente cele mai calde, încât aceste valuri sunt neapărat amestecate, zdrobite de pietrele stângace. a elocvenței mele prozaice și stropesc hârtia cu nisip cenușiu de scris de mână urât. Aș putea să vă spun multe, multe, și aceste cuvinte sunt ceea ce spune el:

În timp ce îți pătrund în urechile și inima ta

Ei îngheață în aer, îmi îngheață în gura.”

După cum a scris editorul scrisorii, G.P., „două versete din Mickiewicz sunt citate de Fet în propria sa traducere. Traducerea întregii piese (poezie - A.R.) („O, dragă fecioara”) a fost publicată abia treizeci de ani mai târziu. Motivul său principal - neputința cuvântului - atât de caracteristică bătrânului Fet, se pare că l-a îngrijorat în tinerețe: în 1841, într-o altă poezie („Prietenul meu, cuvintele sunt neputincioase”), a procesat în mod independent subiectul ridicat de Mickiewicz” ( Blok G. Birth poet: The Tale of Fet’s Youth: Based on Unpublished Materials, Leningrad, 1924, pp. 71-72)[i].

Totuși, dacă V. A. Jukovski a vorbit despre neputința artei, cuvântul dinaintea misterului și frumuseții ființei (totuși, încercând în același timp să rezolve insolubilul, să exprime inexprimabilul), iar F. I. Tyutchev numește orice gând, sens formulat verbal. „o minciună”, apoi afirmă Fet, că poetul este capabil să transmită în cuvinte („sunetul cuvântului înaripat”) totul – atât ceea ce se întâmplă în adâncul sufletului, cât și ceea ce există în lumea înconjurătoare.

Dar motivul inexprimabilului este prezentat în poezia lui Fet și în interpretarea tradițională: „În versul meu tăcut și încăpățânat / Degeaba vreau să exprim / Impulsul sufletului meu...” (poezie fără titlu, 1842). În acest exemplu, este foarte important ca eșecul autoexprimarii să fie asociat cu „tăcerea” versului: un sens subtil și profund poate fi exprimat numai prin sunet sau cu participarea sa decisivă. Alte exemple: „Nu suntem noi / Neputința a experimentat cuvinte pentru a exprima dorințele. / Chinul tăcut a fost simțit de oameni de secole, / Dar e rândul nostru, și seria încercărilor se va termina / Nu cu noi” („Degeaba!”, 1852), „Cum respiră pieptul proaspăt și încapator - / Nu. cuvintele cuiva pot exprima!” („Primăvara e afară”, 1855), „Nu găsesc cuvinte pentru cântecul inimii mele” („Sonetul”, 1857), „Dar ce-mi arde în piept - / nu știu să-ți spun . // Toată noaptea asta la picioarele tale / Se va răsări în sunetele cântărilor, / Dar secretul fericirii în clipa aceasta / Îl voi lua fără expresie” („Cât de strălucitoare este luna plină...”, 1859 (? )), „Și în inimă, ca o pasăre captivă , Un cântec fără aripi lâncește” („Ca limpezimea unei nori fără nori...”, 1862), „Și ceea ce numai privirea ta exprimă, / Pe care poetul nu poate înfățișa. ” („A cărui coroană este zeița frumuseții...”, 1865), „Nu mi se dă floriditate: nu pentru mine / Bălaie deliberată de cuvinte legate!” („Priviți-mă în ochi chiar și o clipă...”, 1890), „Dar liniștea frumuseții istovite / Acolo (în țara florilor parfumate. - A.R.) lasă pecete pe toate” („În spatele munților, nisipuri, mări...”, 1891).

Potrivit lui E. Klenin, motivul psihologic al simțului acut al posibilităților limitate de cuvinte al lui Fet a fost bilingvismul (bilingvismul): Fet se simțea atât rus, cât și german, lucru în care a fost perfect pregătit la internatul german din orașul Verro (acum. Võru în Estonia), unde a fost repartizat la vârsta de paisprezece ani (această idee este dezvoltată de cercetătorul în cartea: Klenin E. The Poetics o

Ce săracă este limba noastră! „Vreau, dar nu pot.”
Acest lucru nu poate fi transmis nici prietenului, nici inamicului,
Ce furie în piept ca un val transparent.
Degeaba este veșnică slăbiciune a inimilor,
Și venerabilul înțelept își pleacă capul
Înainte de această minciună fatală.

Numai tu, poete, ai un sunet înaripat
Se apucă din mers și se fixează brusc
Și delirul întunecat al sufletului și mirosul vag de ierburi;
Deci, pentru cei fără margini, părăsind valea slabă,
Un vultur zboară dincolo de norii lui Jupiter,
Purtând un snop instantaneu de fulgere în labele credincioase.

Analiza poeziei „Ce săracă limba noastră” de Fet

Afanasy Afanasyevich Fet în poezia sa „Cât de săracă limba noastră” în anii săi de declin vorbește despre fenomenul limbajului, capacitățile, limitele, intuițiile sale.

Poezia a fost scrisă în vara anului 1887. Autorul său are 67 de ani în acest moment, este proprietarul unei moșii prospere, autorul mai multor volume de poezii. După gen - elegie, după mărime - hexametru iambic cu rimă mixtă (adiacentă și inelară), 2 strofe. Eroul liric este autorul însuși. Compoziția este împărțită în mod convențional în 2 părți: în prima, eroul își recunoaște neputința de a-și exprima sentimentele prin cuvinte și vorbire. În al doilea, el cântă laudele priceperii poeților care sunt capabili să reflecte lumea și tot ce este în ea dintr-o singură lovitură și consonanță. „Limba noastră”: aceasta înseamnă, desigur, nu doar limba rusă, ci și limba umană în general. „Vreau și nu pot”: subestimarea acestei fraze ilustrează neputința eroului. Nici să nu-ți deschizi sufletul unui prieten, nici să parați atacul unui inamic. „Un val transparent în piept”: o descriere metafizică, în unele moduri chiar amorfa, a lumii interioare a unei persoane. Eforturile „înțeleptului” de a educa oamenii asupra anumitor probleme, în dorința de a-și transmite propria filozofie într-o formă armonioasă și consecventă, sunt zadarnice.

„Minciuna fatală”: iată un ecou al celebrului vers. „Numai cu tine, poet”: e ciudat că autorul – însuși un animal de companie al Muzelor – se adresează unui „poet” abstract. Poate că A. Fet aici se înclină în fața celor pe care îi consideră genii. În comparație cu ei, este ucenic. „Cuvintele sunt sănătoase”: eroul crede că poeziile poartă o conversație misterioasă cu inima sa. „Delirul întunecat al sufletului”: sub condeiul maestrului, cele mai evazive mișcări ale sufletului ies din umbră. Puterea poeziei pentru A. Fet se extinde la capacitatea de a transmite mirosuri, culori și sunete. Lucrarea se încheie într-un spirit clasic cu comparația antică obligatorie: un vultur zboară dincolo de norii lui Jupiter. Această pasăre este un însoțitor tipic al zeității romane. „Un snop instantaneu de fulger”: intuiția poetului este un fulger, un meteor la orizontul vieții de zi cu zi. Poetul însuși nu poate explica uneori. Transmite imagini și simboluri omenirii, descoperă lucruri noi, reînvie concepte și vise uitate din cenușă. A. Fet îl reprezintă pe poet ca pe un fel de demiurg înaripat, care a părăsit „valea slabă” pământească „pentru cei fără margini”. Vocabularul este sublim. Epitete: etern, venerabil, neclar, credincios. Metaforă: capul înaintea unei minciuni, furios în piept. Inversiunea: minciuna fatala. Personificare: sunetul este suficient din mers.

Încă din tinerețe, devotat viziunii romantice asupra lumii, A. Fet vorbește în lucrarea sa „Cât de săracă limba noastră” despre înaltul scop al poetului.

Afanasy Afanasyevich Fet

Afanasy Fet

Afanasy Fet a intrat în istoria literaturii ruse ca un textier de neîntrecut și maestru al peisajului. Poeziile sale timpurii au devenit manuale datorită luminii, grației și imaginilor uimitor de frumoase create cu atât de magistral de acest poet. Cu toate acestea, lucrărilor ulterioare ale lui Fet le lipsește grația și puritatea pentru care sunt faimoase poemele sale anterioare. Există mai multe motive pentru astfel de metamorfoze, iar unul dintre ele constă în drama personală a poetului, care a abandonat în mod conștient dragostea de dragul bunăstării financiare, pe care a regretat-o ulterior pentru tot restul vieții. Pe baza unor semne indirecte, se poate argumenta că nemulțumirea internă a lui Fet l-a înnebunit treptat. Prin urmare, nu este de mirare că, de la an la an, după ce poetul s-a despărțit de Maria Lazic și apoi a aflat că a murit, poeziile sale au devenit mai întunecate și mai lipsite de speranță, dobândind nu numai o „greutate” caracteristică, ci și o nuanță de reflecție filozofică.

În 1887, Fet publică poezia „Ce săracă este limba noastră!...”, în care ridică vălul secretului asupra propriei opere. Poetul realizează că nu mai poate, ca înainte, să se descurce cu cuvintele, creând cu ajutorul lor imagini surprinzător de strălucitoare și incitante. El observă că nu este capabil să „transmite nici prietenului, nici inamicului ceea ce îi năvăli în piept ca un val transparent”. Acest lucru îl deprimă atât de mult pe poet, încât el consideră fiecare frază scrisă o „minciună fatală”, dar, în același timp, nu știe cum să potolească „veșnica languire a inimilor”. În acest caz, vorbim despre chiar procesul de creare a poeziei, stimul pentru care este inspirația. Dar, în același timp, Fet realizează că personal nu mai are destule acele sentimente și emoții care pot trezi sufletul din somn, pentru a-și transmite sentimentele cât mai exact posibil. Se dovedește a fi un cerc vicios din care autorul nu vede nicio ieșire, bazând doar pe faptul că într-o zi se va întâmpla un miracol, iar „sunetul cuvântului înaripat” va putea transmite „delirul întunecat al sufletului și mirosul neclar al ierburilor.”

Fet își compară creativitatea însăși cu un snop de fulger pe care un vultur îl poartă „în labele sale credincioase”. Autorul admite deschis că poezia are o anumită componentă mistică, datorită căreia poeziile lasă o amprentă de neșters pe sufletul unei persoane. Dar, în același timp, Fet nu vrea să se împace cu ideea că talentul și inspirația sunt concepte volubile, care în anumite perioade ale vieții se pot manifesta cu o forță deosebită, iar ulterior să dispară din cauza faptului că o persoană face greșeli. sau acte nepotrivite. Este posibil ca înțelegerea cu conștiința pe care poetul a făcut-o în tinerețe pentru a-și restabili statutul social să fi fost motivul pierderii strălucirii și luminii care au fost inerente inițial poemelor lui Fet. Cu toate acestea, poetul nu se învinovățește pentru aceasta, ci limba rusă, considerând-o săracă și nepotrivită pentru poezie. O astfel de concepție greșită nu numai că îl trimite pe autor pe calea greșită, dar are și un impact foarte negativ asupra lucrării lui Fet. Poetul însuși acordă extrem de rar atenție obiectelor și fenomenelor care îl înconjoară, cufundat în lumea iluziilor și a amintirilor. Din acest motiv, poemele din perioada ulterioară a acestui autor nu se mai pot lăuda cu acea imagine uimitoare, datorită căreia poetul a reușit să transmită culori și mirosuri. Doar ocazional apar linii romantice din stiloul lui Fet, în aceeași ordine de idei. Acestea sunt ecouri ale iubirii trecute, care de-a lungul timpului izbucnește cu o vigoare reînnoită în sufletul poetului, dar în loc de bucurie îi provoacă o mare durere, deoarece nu poate întoarce trecutul. Și această deznădejde se reflectă în operele poetului, care înțelege că nu și-a trăit deloc viața așa cum a visat.

1.1.3. Comparați descrierea stepei din fragmentul de mai sus cu imaginea naturii din povestea lui A. P. Cehov „Stepa”. Cum se aseamănă peisajele?

1.2.3. Compară poezia lui V. A. Jukovski „Inexprimabilul” cu poezia de mai jos a lui A. A. Fet „Ce săracă este limba noastră! „Vreau, dar nu pot...” La ce concluzii v-a dus această comparație?

Citiți fragmentele lucrărilor de mai jos și finalizați sarcina 1.1.3.

Cu cât stepa mergea mai departe, cu atât devenea mai frumoasă. Apoi, întregul sud, tot acel spațiu care alcătuiește actuala Novorossiya, până la Marea Neagră, era un deșert verde, virgin. Niciodată un plug nu a trecut prin valuri nemăsurate de plante sălbatice. Numai caii, ascunși în ei, ca într-o pădure, i-au călcat în picioare. Nimic în natură nu poate fi mai bun decât ei. Întreaga suprafață a pământului părea ca un ocean verde-auriu, peste care se împroșcau milioane de culori diferite. Prin tulpinile subțiri și înalte de iarbă se vedeau fire de păr albaștri, albaștri și violet; ajac galben sări în sus cu vârful piramidal; terci alb împrăștiat suprafața cu capace în formă de umbrelă; spicul de grâu adus de la Dumnezeu știe unde se revarsa în desiș.

Potârnichile se aruncau sub rădăcinile lor subțiri, întinzându-și gâtul. Aerul era plin de o mie de fluiere diferite de păsări. Şoimii stăteau nemişcaţi pe cer, întinzându-şi aripile şi fixându-şi nemişcaţi ochii pe iarbă. Strigătul unui nor de gâște sălbatice deplasându-se în lateral s-a auzit în Dumnezeu știe ce lac îndepărtat. Un pescăruș s-a ridicat din iarbă cu mișcări măsurate și s-a scăldat luxos în valurile albastre ale aerului. Acolo a dispărut în înălțimi și doar pâlpâie ca un singur punct negru. Acolo și-a întors aripile și a fulgerat în fața soarelui. La naiba, stepe, ce buni sunteti!

Călătorii noștri s-au oprit doar câteva minute la prânz, iar detașamentul de zece cazaci care călătoreau cu ei a descălecat de pe cai, vinete de lemn dezlegate cu arzător și dovleci folosiți în loc de vase. Mâncau numai pâine cu untură sau prăjituri scurte, beau doar câte un pahar, doar pentru înviorare, pentru că Taras Bulba nu a lăsat niciodată oamenii să se îmbată pe drum și și-au continuat drumul până seara. Seara toată stepa s-a schimbat complet. Întregul său spațiu pestriț a fost acoperit de ultima reflexie strălucitoare a soarelui și s-a întunecat treptat, astfel încât să se poată vedea cum trece umbra peste el și a devenit verde închis; vaporii se ridicau mai groși, fiecare floare, fiecare plantă scotea chihlimbar și toată stepa fumea de tămâie. Dungi largi de aur roz erau pictate pe cerul albastru-întunecat, parcă cu o pensulă gigantică; Din când în când, nori ușori și transparenți apăreau în smocuri albe, iar briza cea mai proaspătă, seducătoare, ca valurile mării, abia se legăna prin vârfurile ierbii și abia atingea obrajii. Toată muzica care a umplut ziua s-a stins și a fost înlocuită cu altceva. Creaturile colorate de rigole s-au târât din găurile lor, au stat pe picioarele din spate și au umplut stepa cu fluierele lor. Focănitul lăcustelor a devenit mai auzit. Uneori, strigătul unei lebede se auzea dintr-un lac retras și răsuna în aer ca argintul. Călătorii, oprindu-se printre câmpuri, au ales un loc în care să stea noaptea, au întins un foc și au așezat pe el un cazan, în care au gătit ku-lish pentru ei înșiși; aburul se despărţea şi fumea indirect în aer. După ce au luat cina, cazacii s-au culcat, lăsându-și caii încâlciți să alerge pe iarbă. Erau întinși pe suluri. Stelele nopții se uitau direct la ei. Au auzit cu urechile toată lumea nenumărată de insecte care umpleau iarba, tot trosnetul, șuieratul, trosnitul lor; toate acestea au răsunat tare în miezul nopții, s-au limpezit în aerul proaspăt al nopții și au ajuns armonios la ureche. Dacă unul dintre ei se ridica și se ridica o vreme, atunci stepa i se părea presărată de scântei strălucitoare de viermi strălucitori. Uneori, cerul nopții în diferite locuri era luminat de o strălucire îndepărtată a stufului uscat arse peste pajiști și râuri, iar o linie întunecată de lebede care zboară spre nord era luminată brusc de o lumină roz-argintie și apoi părea că eșarfe roșii zburau pe cerul întunecat.

Călătorii au călătorit fără incidente. Nicăieri nu au dat peste copaci, aceeași stepă nesfârșită, liberă, frumoasă. Uneori, doar în lateral erau vârfurile albastre ale pădurii îndepărtate care se întindeau de-a lungul malurilor Niprului. O singură dată Taras le-a arătat fiilor săi un punct mic înnegrit în iarba îndepărtată, spunând: „Uite, copii, e un tătar care galopează!” Un cap mic cu mustață îi privea drept de la distanță cu ochii îngusti, adulmeca aerul ca un câine și, ca o capră, dispăru când văzu că sunt treisprezece cazaci. „Haideți, copii, încercați să-l ajungeți din urmă pe tătar!... și nu încercați – nu îl veți prinde niciodată: calul lui este mai rapid decât Diavolul meu.” Cu toate acestea, Bulba și-a luat măsuri de precauție, temându-se de o ambuscadă ascunsă undeva. Au mers în galop către un mic râu numit Tatarka, care se varsă în Nipru, s-au repezit în apă cu caii și au înotat mult timp de-a lungul lui pentru a-și ascunde urma, apoi, după ce au urcat pe țărm, și-au continuat drumul.

N.V. Gogol „Taras Bulba”

****************************

Între timp, sub ochii celor care călătoresc, s-a întins o câmpie largă, nesfârșită, interceptată de un lanț de dealuri. Înghesuiți și care se uită unul din spatele celuilalt, aceste dealuri se contopesc într-un deal care se întinde în dreapta drumului până la orizont și dispare în depărtarea violetă; conduci și conduci și nu poți să-ți dai seama unde începe și unde se termină... Soarele se uitase deja din spatele orașului și în liniște, fără niciun tam-tam, și-a început treaba. Mai întâi, mult înainte, acolo unde cerul se întâlnește cu pământul, lângă movile și moara de vânt, care de departe arată ca un omuleț fluturând cu brațele, o dungă largă, galben strălucitor, se târa pe pământ; un minut mai târziu, aceeași dungă a apărut puțin mai aproape, s-a târât spre dreapta și a învăluit dealurile; ceva cald a atins spatele lui Iegorushka, o dungă de lumină, care se târă din spate, s-a repezit prin șezlong și cai, s-a repezit spre alte dungi și, deodată, întreaga stepă largă a aruncat penumbra dimineții, a zâmbit și a scânteie de rouă.

Secara comprimată, buruienile, laptele, cânepa sălbatică - totul, rumenit de căldură, roșu și pe jumătate mort, acum spălat de rouă și mângâiat de soare, a prins viață pentru a înflori din nou. Bătrânii s-au repezit peste drum strigând veseli, goferii se strigau între ei în iarbă, iar undeva, departe, în stânga, strigau lapile. Un stol de potârnichi, înspăimântați de șezlong, a fluturat în sus și a zburat spre dealuri cu „trrr”-ul lor moale. Lăcuste, greieri, violonişti şi cârtiţe au început să cânte muzica lor scârţâitoare şi monotonă în iarbă.

Dar a trecut puțin timp, roua s-a evaporat, aerul a înghețat, iar stepa înșelată și-a căpătat aspectul plictisitor de iulie. Iarba a căzut, viața a înghețat. Dealurile bronzate, maro-verzui, mov în depărtare, cu tonurile lor calme, ca de umbră, câmpia cu distanța ceață și cerul răsturnat deasupra lor, care în stepă, unde nu sunt păduri și munți înalți, pare. teribil de profund și transparent, acum părea nesfârșit, amorțit de melancolie...

Ce plictisitor și plictisitor! Sezlongul rulează, dar Egorushka vede totul la fel - cerul, câmpia, dealurile... Muzica din iarbă s-a stins. Bătrânii au zburat, potârnichile nu se văd. Peste iarba decolorată, fără nimic de făcut, se năpustesc turbii; toate se aseamănă și fac stepa și mai monotonă.

Un zmeu zboară chiar deasupra solului, batându-și lin aripile și se oprește brusc în aer, ca și cum s-ar gândi la plictiseala vieții, apoi își scutură aripile și se repezi ca o săgeată peste stepă și nu este clar de ce zboară si de ce are nevoie. Și în depărtare moara bate din aripi...

Pentru o schimbare, un craniu alb sau o pietruire va fulgera printre buruieni; o femeie de piatră cenușie sau o salcie uscată cu un raksha albastru pe ramura de sus va crește pentru o clipă, un gopher va traversa drumul și - iarăși buruienile, dealurile, turlele vor alerga pe lângă ochi...

Citiți lucrarea de mai jos și finalizați sarcina 1.2.3.

De nespus

Care este limba noastră pământească în comparație cu natura minunată?

Cu ce libertate neglijentă și ușoară

Ea a împrăștiat frumusețea peste tot

Și diversitatea a fost de acord cu unitate!

Dar unde, ce pensulă a pictat-o?

Abia una dintre trăsăturile ei

Cu efort vei reuși să te inspiri...

Dar este posibil să transferăm viețuitoare la morți?

Cine ar putea recrea o creație în cuvinte?

Este inexprimabilul supus expresiei?...

Sfinte sacramente, numai inima vă cunoaște.

Nu este adesea la ceasul maiestuos

Seara pământ al transformării -

Când sufletul tulburat este plin

Prin profeția unei mari viziuni

Și dus în nemărginit, -

Un sentiment dureros persistă în pieptul meu,

Vrem să păstrăm frumosul în zbor,

Vrem să dăm un nume celui nenumit -

Și arta este tăcută și epuizată?

Ceea ce este vizibil pentru ochi este această flacără de nori,

Zburând pe cerul liniștit,

Acest tremur al apelor strălucitoare,

Aceste poze cu malurile

În focul unui apus magnific -

Acestea sunt caracteristici atât de izbitoare -

Sunt ușor prinși de gândul înaripat,

Și există cuvinte pentru frumusețea lor strălucitoare.

Dar ce se îmbină cu această frumusețe strălucitoare,

Acest lucru este atât de vag, ne deranjează,

Acesta este ascultat de un singur suflet

Voce incantatoare

Aceasta este pentru o aspirație îndepărtată,

Bună ziua trecută

(Ca o lovitură bruscă

Din lunca patriei, unde a fost cândva o floare,

Sfântă tinerețe, unde a trăit speranța),

Această amintire șoptită sufletului

Despre vremuri dulci, vesele și dureroase din vechime,

Acest altar coborând de sus,

Această prezență a Creatorului în creație -

Care este limba lor?.. Sufletul zboară de durere,

Orice imensitate se înghesuie într-un singur oftat,

Și numai tăcerea vorbește clar.

V. A. Jukovski

***

Ce săracă este limba noastră! -

vreau si nu pot. -

Acest lucru nu poate fi transmis nici prietenului, nici inamicului,

Ce furie în piept ca un val transparent.

Degeaba este veșnică slăbiciune a inimilor,

Și venerabilul înțelept își pleacă capul

Înainte de această minciună fatală.

Și delirul întunecat al sufletului și mirosul neclar al ierburilor;

Deci, pentru cei fără margini, părăsind valea slabă,

Un vultur zboară dincolo de norii lui Jupiter,

Purtând un snop instantaneu de fulgere în labele credincioase.

A. Fet

Explicaţie.

1.1.3. Există câteva descrieri excelente ale stepei ruse în literatura rusă. Aceasta este, desigur, stepa lui Gogol („Taras Bulba”), stepa lui Turgheniev („Pădurea și stepa” în „Notele unui vânător”) și stepa lui Cehov.

Atât la Gogol, cât și la Cehov, stepa este animată, asemănată cu o persoană vie, o lume întreagă care există după propriile legi și reprezintă o imagine ideală a armoniei, contrastată cu lumea oamenilor. Stepa Gogol este strălucitoare. Pasajul este plin de adjective de culoare: verde, verde-auriu, albastru, negru. Și sunt milioane de flori! Aici este revolta de culori! Există mai multe verbe și mai multe acțiuni în descrierea lui Cehov. Atât Gogol, cât și Cehov acordă un loc mare păsărilor în descrierea stepei. Ei sunt cei mai apropiați locuitori ai stepei de oameni. Și ei sunt cei care amintesc atât eroilor, cât și cititorilor de dorința de libertate, dezvoltare și plinătatea unei vieți minunate.

1.2.3. În poemul „Inexprimabilul”, Jukovski însuși a definit originalitatea operei sale: subiectul poeziei sale nu a fost reprezentarea fenomenelor vizibile, ci expresia unor experiențe trecătoare și evazive. Este foarte dificil să faci asta; trebuie să găsești cuvinte pentru tot ceea ce simți, vezi și trăiești. Același gând se aude în poezia lui Fet „Cât de săracă este limba noastră...”:

Numai tu, poete, ai un sunet înaripat

Se apucă din mers și se fixează brusc

Și delirul întunecat al sufletului și mirosul neclar al ierburilor...