Твір Пастернак Б. Твір «Лірика Б

поетичний світ Бориса Пастернака постає перед нами у всьому своєму багатстві - багатстві звуків і асоціацій, які відкривають нам давно знайомі предмети і явища з новою, часом несподіваного боку. Поезія Пастернака - це відображення особистості поета, що виріс в родині відомого художника та талановитої піаністки. Відома любов Бориса Пастернака до музики - йому навіть пророкували композиторське майбутнє, але змістом його життя стала поезія. Перші публікації його віршів відносяться до 1913 року. У наступному році виходить перша збірка поета «Близнюк у хмарах». Пастернак входив до невеликої групи поетів «Центрифуга», близьку до футуризму, але потрапила під вплив символістів. До своєї ранньої творчості він ставився критично і згодом ряд віршів було перероблено. Треба сказати, що Пастернаку в цілому властиво ставлення до поезії як до напруженої роботи, що вимагає повної самовіддачі:

Не спи, не спи, працюй, не перериває праці, Не спи, борися з дрімотою, Як льотчик, як зірка ... Не спи, не спи, художник, Чи не віддавать сну Ти - часу заручник У вічності в полоні.

Уже в перші роки творчості у Пастернака проявляються ті особливості його таланту, які повністю розкрилися надалі: поетизація «прози життя», зовні неяскравих фактів, філософські роздуми про сенс любові і творчості, життя і смерті. Борис Пастернак вводив в свої вірші рідкісні слова і вирази - чим менше слів було в книжковому звороті, тим краще це було для поета. Тому немає нічого дивного в тому, що ранні вірші Пастернака після першого прочитання можуть залишитися незрозумілими. Для того щоб вникнути в суть образів, створених поетом, потрібно знати точне значення написаних ним слів. А до їх вибору Пастернак ставився з великою увагою. Він хотів уникнути штампів, його відштовхували «затерті» поетичні вираження. Тому в його віршах ми часто можемо зустріти застарілі слова, рідкісні географічні назви, конкретні імена філософів, поетів, учених, літературних персонажів. Своєрідність віршованого стилю Пастернака є також у незвичайному синтаксисі. Поет порушує звичні норми. Начебто звичайні слова, але їх розміщення в строфі незвичайне, і тому вірш вимагає від нас уважного читання. Але яку експресивність надає такий синтаксис поетичному тексту! У вірші «Заметіль» мова йде про подорожнього, заблукав, про заметіль, що збільшує безвихідність його шляху. Душевний стан подорожнього передають звичайні слова, але саме почуття тривоги, розгубленості звучить у тому незвичайному ритмі вірша, що надає йому своєрідний синтаксис. Оригінальні і асоціації Пастернака. Вони незвичні, але саме завдяки цьому дійсно свіжі. Вони допомагають описуваному поетом образу розкритися саме так, як він його бачить. У вірші «Старий парк» сказано, що «караючий зграй дев'ятки розлітаються з дерев. А далі знаходимо такі рядки:

Звірячого болю міцніють сутички, міцніє вітер, озвірівши, І летять граків дев'ятки, Чорні дев'ятки треф.

Образний ряд цього вірша глибше, ніж може здатися на перший погляд. Поет використовує тут тричленна порівняння: граки - дев'ятки треф - літаки. Справа в тому, що вірш написано в 1941 році, в пору, коли не названі в ньому літаки літали дев'ятками, і їх порядок нагадав поетові дев'ятки треф і граків. У складних асоціативних рядах - своєрідність поезії Пастернака. М. Горький писав із цього приводу Пастернаку: «Багато вражаючого, але часто утрудняешся зрозуміти зв'язку ваших образів і стомлює ваша боротьба з мовою, зі словом». І ще: «Іноді я сумно почуваю, що хаос світу долає силу вашої творчості і відбивається в ньому саме як хаос, дисгармонійні. У відповідь Пастернак писав: «Я завжди прагнув до простоти і ніколи до неї прагнути немає перестану» У зрілій ліриці поета дійсно є ясність вираження, поєднується з глибиною думки: «У всьому мені хочеться дійти до самої суті. У роботі, у пошуках шляху, в серцевої смути. До сутності минулих днів, до їх причини, дощенту, до коріння, до серцевини. Еволюція, що відбулася з поетом, була природним шляхом художника, який бажає у всьому дійти «до самої суті». Осягнення духовного світу людини, законів розвитку суспільства, природи є головним у творчості Бориса Пастернака. Багато в чому, його вірші є приводом для роздумів над питаннями життєвого укладу. Ось, наприклад, уривок з вірша «Вокзал»:

Вокзал, неспаленній ящик Моїх зустрічей і розлук, Випробуваний друг і укажчик, Почати - його не злічити заслуг ...

Мальовнича і звукова виразність вірша, індивідуальна неповторність образної системи - такі характерні риси поезії Пастернака. Цей поет пізнаваний. Він і талановитий художник, і розумний співрозмовник, і поет-громадянин. Відомо, що його творчий шлях був нелегким: його засуджували, травили (після написання роману «Доктор Живаго»). У ті дні Пастернак напише: Я пропав, як звір у загоні: де люди, воля, світло, А за мною шум погоні, Мені назовні ходу немає. Що ж зробив я за капость, Я вбивця і злодій? Я весь світ змусив плакати Над красою землі моєї. Визнанням великого літературного талант Бориса Пастернака виявилося нагородження його в 1958 році Нобелівською премією «За видатні заслуги в сучасній ліричній поезії і на традиційному терені великої російської прози». Тоді Пастернака змусили відмовитися від цієї премії. У 1989 році вона була повернута поетові посмертно. Можна з упевненістю сказати, що літературна спадщина Бориса Пастернака має важливе значення не тільки в російській, а й у світовій культурі.

Борис Леонідович Пастернак - один з найбільших поетів, який вніс незамінний внесок в російську поезію радянської епохи і світову поезію XX століття. Його поезія складна і проста, вишукана і доступна, емоційна і стримана. Вона вражає багатством звуків і асоціацій.
Давно знайомі предмети і явища постають перед нами з несподіваного боку. Поетичний світ настільки яскравий і своєрідний, що не можна залишатися до нього байдужим. Поезія Пастернака - це відображення особистості поета, що виріс в родині відомого художника. З перших своїх кроків у віршах Борис Пастернак виявив особливий почерк, особливий лад художніх засобів і прийомів. Звичайнісінька картина іноді малюється під абсолютно несподіваним зоровим кутом.
Перші публікації його віршів відносяться до 1913 року. Наступного року у поета виходить в світ перша збірка "Близнюк у хмарах". Але до свого раннього творчості Пастернак ставився критично і згодом ряд віршів ґрунтовно переробив. У них він часто пропускає несуттєве, перериває, порушує логічні зв'язки, надаючи читачеві здогадуватися про них. Іноді він навіть не називає предмет свого оповідання, даючи йому безліч визначень, застосовує присудок без підмета. Так, наприклад, побудовано у нього вірш "Пам'яті Демона".
Треба сказати, що Пастернаку в цілому властиво ставлення до поезії як до напруженої роботи, що вимагає повної самовіддачі:
Не спи, не спи, працюй,
Чи не перебивай праці.
Не спи, борися з дрімотою,
Як льотчик, як зірка.
Не спи, не спи, художник,
Чи не віддавайся сну.
Ти - часу заручник
У вічності в полоні.
Уже в перші роки творчості у Пастернака проявляються ті особливі сторони таланту, які повністю розкрилися в поетизації прози життя, філософських роздумах про сенс любові і творчості:
Лютий. Дістати чорнила і плакати!
Писати про лютому ридма,
Поки гуркітлива сльота
Весною чорною горить.
Борис Пастернак вводив в свої вірші рідкісні слова і вирази. Чим рідше слово вживалося, тим краще це було для поета. Для того щоб вникнути в суть образів, створених ним, потрібно добре розуміти значення таких слів. А до їх вибору Пастернак ставився з великою увагою. Він хотів уникнути штампів, його відштовхували "затерті" поетичні вираження. Тому в його віршах ми можемо зустріти застарілі слова, рідкісні географічні назви, конкретні імена філософів, поетів, учених, літературних персонажів.
Своєрідність віршованого стилю Пастернака полягає і в незвичайному синтаксисі. Поет порушує звичні норми. Начебто звичайні слова, але їх розстановка в строфі незвичайна, і тому вірш вимагає від нас уважного читання:
У посаді, куди жодна нога
Чи не ступала, лише ворожки та хуртовини
Ступала нога, в біснуватою окрузі,
Де і то, як убиті, сплять снігу ...
Але яку експресивність надає такий синтаксис поетичному тексту! У вірші йдеться про подорожнього, що заблукав в посаді, про заметіль, що посилює безвихідь шляху. Душевний стан подорожнього передають звичайні слова, але саме почуття тривоги, розгубленості звучить у тому незвичайному ритмі вірша, який надає йому своєрідний синтаксис.
Оригінальні і асоціації Пастернака. Вони незвичні, але саме завдяки цьому дійсно свіжі. Вони допомагають описуваному образу розкритися саме так, як він його бачить. У вірші "Старий парк" сказано, що "каркати зграй дев'ятки розлітаються з дерев". А далі знаходимо такі рядки:
Звірячої болю міцніють сутички,
Міцніє вітер, озвірівши,
І летять граків дев'ятки,
Чорні дев'ятки треф.
Образний ряд цього вірша глибше, ніж може здатися на перший погляд. Поет використовує тут тричленне порівняння: граки - дев'ятки треф - літаки. Справа в тому, що вірш написано в 1941 році, коли німецькі літаки літали дев'ятками, і їхній лад нагадав поетові дев'ятки треф і граків. Своєрідність лірики Пастернака полягає в складних асоціативних рядах. Ось, наприклад, якими точними і в той же час складними, надзвичайними штрихами передається відчуття прогрітого повітря в хвойному лісі:
Текли промені. Текли жуки з відливом,
Скло бабок снувало по щоках.
Був повний ліс мерехтінням копіткою,
Як під щипцями у годинникаря.
Поезія Пастернака - поезія доріг і розгортаються пристроїв. Ось як Пастернак визначає поезію в книзі "Сестра моя - життя".
Це - круто налівшійся свист,
Це - клацання здавленим крижинок,
Це - ніч, льодова лист,
Це - двох солов'їв поєдинок.
Це - солодкий заглухлий горох.
Це - сльози всесвіту в лопатках,
Це - з пультів і флейт -
Фігаро скидає градом на грядку.
Усе. що ночі так важливо знайти
На глибоких купалень денах,
І зірку донести до садка
На тріпотливих мокрих долонях ...
"Визначення поезії"
У віршах Пастернака завжди відчуваєш не награлися, а глибоко природний, навіть стихійний ліричний натиск, поривчастість, динамічність. У них є властивість западати в душу, застрявати в куточках пам'яті. Пейзаж у Пастернака існує на рівних з людиною права. Явища природи у нього як би живі істоти: дощик тупцює на порозі, гроза, погрожуючи, ломиться в ворота. Іноді у поета сам дощ пише вірші:
Відростки зливи грязнут в гронах
І довго, довго, до зорі
Кропать з покрівель свій акростих.
Пускаючи в риму бульбашки.
Первозданною чистотою постає перед нами у віршах Пастернака і Урал ( "На пароплаві", "Урал вперше"), і Північ, і рідні поетові місця поблизу Москви з їх конваліями і соснами, несамовитими грозами і стрижами. Згодом в таких книгах, як "На ранніх поїздах", "Коли розгуляється", низки пейзажів будуть вторгатися в вірші поета, висловлюючи його захоплення перед світом природи.
Протягом усього життя (особливо в зрілу і пізню пору) Борис Пастернак був гранично суворий до себе, вимогливий і іноді невиправдано різкий в автохарактеристику. Це можна зрозуміти. Поет завжди працював, мислив, творив. Коли зараз ми читаємо і перечитуємо його вірші і поеми, написані до 1940 року, то знаходимо в них багато свіжого, яскравого, прекрасного.
Ранні вірші Пастернака зберігають виразні сліди символізму: велика кількість туманностей, відчуженість від часу, загальну тональність, що нагадує то раннього Блоку, то Сологуба, то Білого:
Чи не піднятися дня в зусиллях светилен,
Чи не стягти землі водохресних покривав.
Але, як і земля, бувалим знесилений,
Але, як і снігу, я до пороху днів припав.
Ці рядки - початковий варіант вірша "Зимова ніч", докорінно переробленої в 1928 році:
Чи не поправити дня гирлами светилен,
Чи не підняти тіням водохресних покривав.
На землі зима, і дим вогнів безсилий
Розпрямити будинку, полеглі вповал.
Тут все інше. Правда, поет все ще зайнятий тут "сторонньої гостротою", але крок зроблений, і це важливий крок.
З плином часу поезія Пастернака стає прозорішим, ясніше. Новий склад відчувається в таких великих його творах, як "Дев'ятсот п'ятий рік", "Лейтенант Шмідт", \\ "" Спекторский ". Домагаючись простоти і природності вірша, він створює рідкісні за силою речі. Вірш його як би очистився, придбав чеканну ясність. що відбулася з художником еволюція була природним шляхом, який прагнув у всьому дійти до самої суті.
У всьому мені хочеться дійти
До самої суті.
У роботі, у пошуках шляху,
У серцевій смуті.
До сутності минулих днів.
До їх причини,
До підстав, до коренів,
До серцевини.
Художник вважав, що образ повинен не віддаляти зображуване, а, навпаки, наближати його, не відводити в бік, а змушувати зосередитися на ньому:
В льоду річка і мерзлий тальник,
А поперек, на голий лід,
Як дзеркало на столик,
Поставлено чорний небозвід.
Одухотворена предметність "прози пильною крупиці" ( "Анну Ахматову"), яку вносить в поетичну тканину, прагнення в своєму мистецтві "бути живим" ( "Бути знаменитим некрасиво.

Сторінка: [1]

Борис Леонідович Пастернак - один з найбільших поетів, який вніс незамінний внесок в російську поезію радянської. епохи і світову поезію XX століття. Його поезія складна і проста, вишукана і доступна, емоційна і стримана. Вона вражає багатством звуків і асоціацій.

Давно знайомі предмети і явища постають перед нами з несподіваного боку. Поетичний світ настільки яскравий і своєрідний, що не можна залишатися до нього байдужим. Поезія Пастернака - це відображення особистості поета, що виріс в родині відомого художника. З перших своїх кроків у віршах Борис Пастернак виявив особливий почерк, особливий лад художніх засобів і прийомів. Звичайнісінька картина іноді малюється під абсолютно несподіваним зоровим кутом.

Перші публікації його віршів відносяться до 1913 року. Наступного року у поета виходить в світ перша збірка "Близнюк у хмарах". Але до свого раннього творчості Пастернак ставився критично і згодом ряд віршів ґрунтовно переробив. У них він часто пропускає несуттєве, перериває, порушує логічні зв'язки, надаючи читачеві здогадуватися про них. Іноді він навіть не називає предмет свого оповідання, даючи йому безліч визначень, застосовує присудок без підмета. Так, наприклад, побудовано у нього вірш "Пам'яті Демона".

Треба сказати, що Пастернаку в цілому властиво ставлення до поезії як до напруженої роботи, що вимагає повної самовіддачі:

Не спи, не спи, працюй,

Чи не перебивай праці.

Не спи, борися з дрімотою,

Як льотчик, як зірка.

Не спи, не спи, художник,

Чи не віддавайся сну.

Ти - часу заручник

У вічності в полоні.

Уже в перші роки творчості у Пастернака проявляються ті особливі сторони таланту, які повністю розкрилися в поетизації прози життя, філософських роздумах про сенс любові і творчості:

Лютий. Дістати чорнила і плакати!

Писати про лютому ридма,

Поки гуркітлива сльота

Весною чорною горить.

Борис Пастернак вводив в свої вірші рідкісні слова і вирази. Чим рідше слово вживалося, тим краще це було для поета. Для того щоб вникнути в суть образів, створених ним, потрібно добре розуміти значення таких слів. А до їх вибору Пастернак ставився з великою увагою. Він хотів уникнути штампів, його відштовхували "затерті" поетичні вираження. Тому в його віршах ми можемо зустріти застарілі слова, рідкісні географічні назви, конкретні імена філософів, поетів, учених, літературних персонажів.

Своєрідність віршованого стилю Пастернака полягає і в незвичайному синтаксисі. Поет порушує звичні норми. Начебто звичайні слова, але їх розстановка в строфі незвичайна, і тому вірш вимагає від нас уважного читання:

У посаді, куди жодна нога

Чи не ступала, лише ворожки та хуртовини

Ступала нога, в біснуватою окрузі,

Де і то, як убиті, сплять снігу ...

Але яку експресивність надає такий синтаксис поетичному тексту! У вірші йдеться про подорожнього, що заблукав в посаді, про заметіль, що посилює безвихідь шляху. Душевний стан подорожнього передають звичайні слова, але саме почуття тривоги, розгубленості звучить у тому незвичайному ритмі вірша, який надає йому своєрідний синтаксис.

Оригінальні і асоціації Пастернака. Вони незвичні, але саме завдяки цьому дійсно свіжі. Вони допомагають описуваному образу розкритися саме так, як він його бачить. У вірші "Старий парк" сказано, що "каркати зграй дев'ятки розлітаються з дерев". А далі знаходимо такі рядки:

Звірячої болю міцніють сутички,

Міцніє вітер, озвірівши,

І летять граків дев'ятки,

Чорні дев'ятки треф.

Образний ряд цього вірша глибше, ніж може здатися на перший погляд. Поет використовує тут тричленне порівняння: граки - дев'ятки треф - літаки. Справа в тому, що вірш написано в 1941 році, коли німецькі літаки літали дев'ятками, і їхній лад нагадав поетові дев'ятки треф і граків. Своєрідність лірики Пастернака полягає в складних асоціативних рядах. Ось, наприклад, якими точними і в той же час складними, надзвичайними штрихами передається відчуття прогрітого повітря в хвойному лісі:

Текли промені. Текли жуки з відливом,

Скло бабок снувало по щоках.

Був повний ліс мерехтінням копіткою,

Як під щипцями у годинникаря.

Поезія Пастернака - поезія доріг і розгортаються пристроїв. Ось як Пастернак визначає поезію в книзі "Сестра моя - життя".

Це - круто налівшійся свист,

Це - клацання здавленим крижинок,

Це - ніч, льодова лист,

Це - двох солов'їв поєдинок.

Це - солодкий заглухлий горох.

Це - сльози всесвіту в лопатках,

Це - з пультів і флейт -

Фігаро скидає градом на грядку.

Усе. що ночі так важливо знайти

На глибоких купалень денах,

І зірку донести до садка

На тріпотливих мокрих долонях ...

"Визначення поезії"

У віршах Пастернака завжди відчуваєш не награлися, а глибоко природний, навіть стихійний ліричний натиск, поривчастість, динамічність. У них є властивість западати в душу, застрявати в куточках пам'яті. Пейзаж у Пастернака існує на рівних з людиною права. Явища природи у нього як би живі істоти: дощик тупцює на порозі, гроза, погрожуючи, ломиться в ворота. Іноді у поета сам дощ пише вірші:

Відростки зливи грязнут в гронах

І довго, довго, до зорі

Кропать з покрівель свій акростих.

Пускаючи в риму бульбашки.

Первозданною чистотою постає перед нами у віршах Пастернака і Урал ( "На пароплаві", "Урал вперше"), і Північ, і рідні поетові місця поблизу Москви з їх конваліями і соснами, несамовитими грозами і стрижами. Згодом в таких книгах, як "На ранніх поїздах", "Коли розгуляється", низки пейзажів будуть вторгатися в вірші поета, висловлюючи його захоплення перед світом природи.

Протягом усього життя (особливо в зрілу і пізню пору) Борис Пастернак був гранично суворий до себе, вимогливий і іноді невиправдано різкий в автохарактеристику. Це можна зрозуміти. Поет завжди працював, мислив, творив. Коли зараз ми читаємо і перечитуємо його вірші і поеми, написані до 1940 року, то знаходимо в них багато свіжого, яскравого, прекрасного.

Ранні вірші Пастернака зберігають виразні сліди символізму: велика кількість туманностей, відчуженість від часу, загальну тональність, що нагадує то раннього Блоку, то Сологуба, то Білого:

Чи не піднятися дня в зусиллях светилен,

Чи не стягти землі водохресних покривав.

Але, як і земля, бувалим знесилений,

Але, як і снігу, я до пороху днів припав.

Ці рядки - початковий варіант вірша "Зимова ніч", докорінно переробленої в 1928 році:

Чи не поправити дня гирлами светилен,

Чи не підняти тіням водохресних покривав.

На землі зима, і дим вогнів безсилий

Розпрямити будинку, полеглі вповал.

Тут все інше. Правда, поет все ще зайнятий тут "сторонньої гостротою", але крок зроблений, і це важливий крок.

З плином часу поезія Пастернака стає прозорішим, ясніше. Новий склад відчувається в таких великих його творах, як "Дев'ятсот п'ятий рік", "Лейтенант Шмідт", "" Спекторский ". Домагаючись простоти і природності вірша, він створює рідкісні за силою речі. Вірш його як би очистився, придбав чеканну ясність. Що відбулася з художником еволюція була природним шляхом, який прагнув у всьому дійти до самої суті.

У всьому мені хочеться дійти

До самої суті.

У роботі, у пошуках шляху,

У серцевій смуті.

До сутності минулих днів.

До їх причини,

До підстав, до коренів,

До серцевини.

Художник вважав, що образ повинен не віддаляти зображуване, а, навпаки, наближати його, не відводити в бік, а змушувати зосередитися на ньому:

В льоду річка і мерзлий тальник,

А поперек, на голий лід,

Як дзеркало на столик,

Поставлено чорний небозвід.

Одухотворена предметність "прози пильною крупиці" ( "Анну Ахматову"), яку вносить в поетичну тканину, прагнення в своєму мистецтві "бути живим" ( "Бути знаменитим негарно ..."), історична правда, підтримана динамічними картинами природи, - все це свідчить про прагнення Пастернака відійти від шкіл, відзначених "непотрібної манірністю".

Бути знаменитим некрасиво.

Чи не це піднімає вгору.

Не треба заводити архіву,

Над рукописами трястися.

І повинен жодної часточкою

Чи не відступатися від особи,

Але бути живим, живим і тільки,

Живим і тільки до кінця.

Світ поезії Б. Пастернака весь час розширювався, і важко припустити міру і форму подальшого розширення, якби поет прожив ще роки і продовжив би краще, що було закладено в його останній книзі "Коли розгуляється".

Природа, світ, схованку всесвіту,

Я службу довгу твою.

Охоплений тремтінням потаємної

В сльозах від щастя простою.

Однак умовний спосіб "якби" недоречно і непродуктивно. Перед нами завершена доля. Протягом життя поет пройшов кілька творчих циклів, виконав кілька витків вгору по спіралі осягнення суспільства, природи, духовного світу індивідуума. Визнанням великого таланту Б. Пастернака стало присудження йому в 1958 році Нобелівської премії.

Спадщина Бориса Пастернака законно входить в скарбницю російської і світової культури XX століття. Воно завоювало любов і визнання найвимогливіших і строгих цінителів поезії. Знання цієї спадщини стає нагальною потребою, п'янким читанням і приводом для роздумів над корінними питаннями людського буття.

Борис Леонідович Пастернак - один з найбільших поетів, який вніс незамінний внесок в російську поезію радянської епохи і світову поезію XX століття. Його поезія складна і проста, вишукана і доступна, емоційна і стримана. Вона вражає багатством звуків і асоціацій.
Давно знайомі предмети і явища постають перед нами з несподіваного боку. Поетичний світ настільки яскравий і своєрідний, що не можна залишатися до нього байдужим. Поезія Пастернака - це відображення особистості поета, що виріс в родині відомого художника. З перших своїх кроків у віршах Борис Пастернак виявив особливий почерк, особливий лад художніх засобів і прийомів. Звичайнісінька картина іноді малюється під абсолютно несподіваним зоровим кутом.
Перші публікації його віршів відносяться до 1913 року. Наступного року у поета виходить в світ перша збірка "Близнюк у хмарах". Але до свого раннього творчості Пастернак ставився критично і згодом ряд віршів ґрунтовно переробив. У них він часто пропускає несуттєве, перериває, порушує логічні зв'язки, надаючи читачеві здогадуватися про них. Іноді він навіть не називає предмет свого оповідання, даючи йому безліч визначень, застосовує присудок без підмета. Так, наприклад, побудовано у нього вірш "Пам'яті Демона".
Треба сказати, що Пастернаку в цілому властиво ставлення до поезії як до напруженої роботи, що вимагає повної самовіддачі:
Не спи, не спи, працюй,
Чи не перебивай праці.
Не спи, борися з дрімотою,
Як льотчик, як зірка.
Не спи, не спи, художник,
Чи не віддавайся сну.
Ти - часу заручник
У вічності в полоні.
Уже в перші роки творчості у Пастернака проявляються ті особливі сторони таланту, які повністю розкрилися в поетизації прози життя, філософських роздумах про сенс любові і творчості:
Лютий. Дістати чорнила і плакати!
Писати про лютому ридма,
Поки гуркітлива сльота
Весною чорною горить.
Борис Пастернак вводив в свої вірші рідкісні слова і вирази. Чим рідше слово вживалося, тим краще це було для поета. Для того щоб вникнути в суть образів, створених ним, потрібно добре розуміти значення таких слів. А до їх вибору Пастернак ставився з великою увагою. Він хотів уникнути штампів, його відштовхували "затерті" поетичні вираження. Тому в його віршах ми можемо зустріти застарілі слова, рідкісні географічні назви, конкретні імена філософів, поетів, учених, літературних персонажів.
Своєрідність віршованого стилю Пастернака полягає і в незвичайному синтаксисі. Поет порушує звичні норми. Начебто звичайні слова, але їх розстановка в строфі незвичайна, і тому вірш вимагає від нас уважного читання:
У посаді, куди жодна нога
Чи не ступала, лише ворожки та хуртовини
Ступала нога, в біснуватою окрузі,
Де і то, як убиті, сплять снігу ...
Але яку експресивність надає такий синтаксис поетичному тексту! У вірші йдеться про подорожнього, що заблукав в посаді, про заметіль, що посилює безвихідь шляху. Душевний стан подорожнього передають звичайні слова, але саме почуття тривоги, розгубленості звучить у тому незвичайному ритмі вірша, який надає йому своєрідний синтаксис.
Оригінальні і асоціації Пастернака. Вони незвичні, але саме завдяки цьому дійсно свіжі. Вони допомагають описуваному образу розкритися саме так, як він його бачить. У вірші "Старий парк" сказано, що "каркати зграй дев'ятки розлітаються з дерев". А далі знаходимо такі рядки:
Звірячої болю міцніють сутички,
Міцніє вітер, озвірівши,
І летять граків дев'ятки,
Чорні дев'ятки треф.
Образний ряд цього вірша глибше, ніж може здатися на перший погляд. Поет використовує тут тричленне порівняння: граки - дев'ятки треф - літаки. Справа в тому, що вірш написано в 1941 році, коли німецькі літаки літали дев'ятками, і їхній лад нагадав поетові дев'ятки треф і граків. Своєрідність лірики Пастернака полягає в складних асоціативних рядах. Ось, наприклад, якими точними і в той же час складними, надзвичайними штрихами передається відчуття прогрітого повітря в хвойному лісі:
Текли промені. Текли жуки з відливом,
Скло бабок снувало по щоках.
Був повний ліс мерехтінням копіткою,
Як під щипцями у годинникаря.
Поезія Пастернака - поезія доріг і розгортаються пристроїв. Ось як Пастернак визначає поезію в книзі "Сестра моя - життя".
Це - круто налівшійся свист,
Це - клацання здавленим крижинок,
Це - ніч, льодова лист,
Це - двох солов'їв поєдинок.
Це - солодкий заглухлий горох.
Це - сльози всесвіту в лопатках,
Це - з пультів і флейт -
Фігаро скидає градом на грядку.
Усе. що ночі так важливо знайти
На глибоких купалень денах,
І зірку донести до садка
На тріпотливих мокрих долонях ...
"Визначення поезії"
У віршах Пастернака завжди відчуваєш не награлися, а глибоко природний, навіть стихійний ліричний натиск, поривчастість, динамічність. У них є властивість западати в душу, застрявати в куточках пам'яті. Пейзаж у Пастернака існує на рівних з людиною права. Явища природи у нього як би живі істоти: дощик тупцює на порозі, гроза, погрожуючи, ломиться в ворота. Іноді у поета сам дощ пише вірші:
Відростки зливи грязнут в гронах
І довго, довго, до зорі
Кропать з покрівель свій акростих.
Пускаючи в риму бульбашки.
Первозданною чистотою постає перед нами у віршах Пастернака і Урал ( "На пароплаві", "Урал вперше"), і Північ, і рідні поетові місця поблизу Москви з їх конваліями і соснами, несамовитими грозами і стрижами. Згодом в таких книгах, як "На ранніх поїздах", "Коли розгуляється", низки пейзажів будуть вторгатися в вірші поета, висловлюючи його захоплення перед світом природи.
Протягом усього життя (особливо в зрілу і пізню пору) Борис Пастернак був гранично суворий до себе, вимогливий і іноді невиправдано різкий в автохарактеристику. Це можна зрозуміти. Поет завжди працював, мислив, творив. Коли зараз ми читаємо і перечитуємо його вірші і поеми, написані до 1940 року, то знаходимо в них багато свіжого, яскравого, прекрасного.
Ранні вірші Пастернака зберігають виразні сліди символізму: велика кількість туманностей, відчуженість від часу, загальну тональність, що нагадує то раннього Блоку, то Сологуба, то Білого:
Чи не піднятися дня в зусиллях светилен,
Чи не стягти землі водохресних покривав.
Але, як і земля, бувалим знесилений,
Але, як і снігу, я до пороху днів припав.
Ці рядки - початковий варіант вірша "Зимова ніч", докорінно переробленої в 1928 році:
Чи не поправити дня гирлами светилен,
Чи не підняти тіням водохресних покривав.
На землі зима, і дим вогнів безсилий
Розпрямити будинку, полеглі вповал.
Тут все інше. Правда, поет все ще зайнятий тут "сторонньої гостротою", але крок зроблений, і це важливий крок.
З плином часу поезія Пастернака стає прозорішим, ясніше. Новий склад відчувається в таких великих його творах, як "Дев'ятсот п'ятий рік", "Лейтенант Шмідт", "" Спекторский ". Домагаючись простоти і природності вірша, він створює рідкісні за силою речі. Вірш його як би очистився, придбав чеканну ясність. Що відбулася з художником еволюція була природним шляхом, який прагнув у всьому дійти до самої суті.
У всьому мені хочеться дійти
До самої суті.
У роботі, у пошуках шляху,
У серцевій смуті.
До сутності минулих днів.
До їх причини,
До підстав, до коренів,
До серцевини.
Художник вважав, що образ повинен не віддаляти зображуване, а, навпаки, наближати його, не відводити в бік, а змушувати зосередитися на ньому:
В льоду річка і мерзлий тальник,
А поперек, на голий лід,
Як дзеркало на столик,
Поставлено чорний небозвід.
Одухотворена предметність "прози пильною крупиці" ( "Анну Ахматову"), яку вносить в поетичну тканину, прагнення в своєму мистецтві "бути живим" ( "Бути знаменитим негарно ..."), історична правда, підтримана динамічними картинами природи, - все це свідчить про прагнення Пастернака відійти від шкіл, відзначених "непотрібної манірністю".
Бути знаменитим некрасиво.
Чи не це піднімає вгору.
Не треба заводити архіву,
Над рукописами трястися.
І повинен жодної часточкою
Чи не відступатися від особи,
Але бути живим, живим і тільки,
Живим і тільки до кінця.
Світ поезії Б. Пастернака весь час розширювався, і важко припустити міру і форму подальшого розширення, якби поет прожив ще роки і продовжив би краще, що було закладено в його останній книзі "Коли розгуляється".
Природа, світ, схованку всесвіту,
Я службу довгу твою.
Охоплений тремтінням потаємної
, В сльозах від щастя простою.
Однак умовний спосіб "якби" недоречно і непродуктивно. Перед нами завершена доля. Протягом життя поет пройшов кілька творчих циклів, виконав кілька витків вгору по спіралі осягнення суспільства, природи, духовного світу індивідуума. Визнанням великого таланту Б. Пастернака стало присудження йому в 1958 році Нобелівської премії.
Спадщина Бориса Пастернака законно входить в скарбницю російської і світової культури XX століття. Воно завоювало любов і визнання найвимогливіших і строгих цінителів поезії. Знання цієї спадщини стає нагальною потребою, п'янким читанням і приводом для роздумів над корінними питаннями людського буття.

музика

Будинок височів, як каланча.

За тісної сходах вугільної

Несли рояль два силача,

Як дзвін на дзвіницю.

Вони тягли вгору рояль

Над широчінню міського моря,

Як із заповідями скрижаль

На кам'яне плоскогір'я.

І ось у вітальні інструмент,

І місто в свисті, шумі, гаморі,

Як під водою на дні легенд,

Внизу залишився під ногами.

Мешканець шостого поверху

На землю подивився з балкона,

Як би в руках її тримаючи

І нею пануючи законно.

Повернувшись всередину, він заграв

Чи не чию-небудь чужу п'єсу,

Але власну думку, хорал,

Гудіння меси, шелест лісу.

Гуркіт імпровізацій ніс

Бульвар під зливою, стукіт коліс,

Життя вулиць, участь одинаків.

Так вночі, при свічках, натомість

Колишній наївності нехитрої,

Свій сон записував Шопен

На чорній випілке пюпітра.

Або, випередивши світ

На покоління чотири,

По дахах міських квартир

Грозою гримів політ валькірій.

Або консерваторій зал

При пекельному гуркоті і трясці

До сліз Чайковський потрясав

Долею Паоло і Франченкі.

Особливості пізньої лірики Бориса Пастернака

У багатьох дослідженнях, що стосуються так чи інакше творчості Пастернака, я зустрічала судження про те, що «раннє» творчість поета складно, «пізніше» - більш просте; «Ранній» Пастернак шукав себе, «пізній» - знайшов; в ранній творчості багато незрозумілого, нарочито ускладненого, пізніше сповнене «нечуваної простоти».

Творчий шлях письменників, поетів, художників проходить в кілька етапів. І не завжди це шлях від простого до складного, від поверхневого

до глибинного або навпаки.

«Пізній» Пастернак ( «На ранніх поїздах» - «Коли розгуляється») - це Пастернак, який знайшов нові засоби створення експресії. Якщо в ранній творчості образність багато в чому створювалася за рахунок використання індивідуальних мовних засобів, то в пізньому періоді поет в більшій мірі користується загально-мовними одиницями.

Строфіка віршів дуже різноманітна: строфа може включати від чотирьох (що найбільш характерно до десяти віршів. Своєрідність строф полягає не тільки в кількості, але і в комбінаціях довгих і укорочених віршів. Об'єднана загальною думкою, строфа не обов'язково є закінченою і іноді має синтаксичну і семантичну тривалість в наступній. Я, наприклад, помітила це в віршах «Вальс з чортівнею», «Знову весна», «Різдвяна зірка». Величина строф і їх поєднання тут різні: в «Вальсі з чортівнею» - 6-8-6- 7-10 віршів. Найцікавіше, що простежити зв'язок між величиною строф і тематикою вірші вкрай складно. Також важко вивести якусь закономірність у співвідношенні величини строфи з синтаксичною структурою наповнюють її пропозицій. Наприклад, друга частина вірша «Вальс з чортівнею» являє собою октаву, що складається з двох пропозицій, кожне з яких «розташовується» на чотирьох віршах:

Пишність вище сил

Туші, і серпа, і білил,

Синіх, яскраво-червоних і золотих

Львів і танцюристів, левиць і франт.

Реянье блузок, спів дверей,

Рев карапузів, сміх матерів,

Фініки, книги, ігри, нуга,

Голки, хлібини, скачки, перегони.

У цьому уривку представлений приклад одного з особливостей синтаксису пізнього Пастернака: вживання довгому ланцюгу односкладних пропозицій. Тут автор використовує цікавий стилістичний прийом: з'єднання Полісиндетон і бессоюзіе в одній строфі. Вся строфа імітує ритм вальсу (музичний розмір «три бурмотить»), і якщо в першій половині строфи (за рахунок Полісиндетон) темп спокійний, то в другій - бессоюзной - половині строфи «вальсування» прискорюється, досягаючи максимуму в останніх двох віршах. У третій же строфі:

У цій зловісній солодкої тайзі

Люди і речі на рівній нозі.

Цього бору смачний цукат

До шапок розбору рвуть нарозхват.

Душно від ласощів. Ялинка в поту

Клеєм і лаком п'є темряву, -

Перше і четверте пропозиції - двоскладного, друге - невизначено-особисте, третє - безособовий.

Синтаксису пізнього Пастернака властиві конструкції перерахування однорідних членів речення. Останні мають зовнішню схожість зі згаданими називним. наприклад:

Ось він зі скритністю сугубою

Пішов за вулиці вигин,

Здіймаючи кам'яні куби

Лежать один на одному брил,

Афіші, ніші, даху, труби,

Готелі, театри, клуби,

Бульвари, сквери, купи лип,

Двори, ворота, номера,

Під'їзди, сходи, квартири,

Де всіх пристрастей йде гра

В ім'я переробки світу.

( «Поїздка»).

На мій погляд, цей приклад витриманого бессоюзіе аналогічний прийому перерахування, використовуваного поетом для створення експресії. Зовні багатофункціональний прийом внутрішньо підпорядковується одній закономірності: суміщенні в одному ряду речей різного порядку.

Гуркіт імпровізацій ніс

Ніч, полум'я, грім пожежних бочок,

Бульвар під зливою стукіт коліс,

Життя вулиць, участь одинаків.

( «Музика»).

Сполучені в одному ряду різноманітні поняття створюють багатогранну картину дійсності, активізують різні типи сприйняття.

Подібний ефект нарощування експресії, семантичної багатоплановості спостерігається не тільки при використанні (нанизуванні) в одному ряду різнорідних понять, але і при появі анафори, яка є однією з провідних стилістичних фігур пізньої лірики Пастернака. наприклад:

Всі думки століть, все мрії, все світи,

Все майбутнє галерей і музеїв,

Всі витівки фей, всі справи чарівників,

Всі ялинки на світлі, все сни дітвори.

( «Різдвяна зірка»).

У поезії «пізнього» Пастернака зустрічається і таке характерне для ранньої лірики використання відокремлень, вступних і вставних конструкцій:

Коли твої стопи, Ісус,

Спершись об свої коліна,

Я, може, обіймати вчуся

Хреста чотиригранний брус

І, почуттів втрачаючи, до тіла рвуся,

Тебе готуючи до поховання.

( «Магдалина I").

Синтаксична конструкція може бути ускладнена розгорнутим порівнянням або метафорою:

Сонце сідає, і п'яницею

Здалеку, з метою прозорою

Через віконниці тягнеться

До хліба і чарки коньячної.

(" Зимові свята").

Це типова для Пастернака строфа. Метафоричність в ній розподілена нерівномірно. У першому предложеніі- Сонце сідає - позначення реалії, в другому - розгорнута метафора. Результатом такої організації стежка є громіздка синтаксична конструкція. Перша пропозиція - позначення об'єкта метафоризації, в ньому задається тема метафори.

Але ні строфа, ні синтаксис не є у Пастернака самовладеющімі, що підтверджується відсутністю закономірностей в побудові строф і пропозицій.

Центральною темою, що пройшла через усю творчість Б. Пастернака, є реальний світ предметів, явищ, почуттів, навколишньої дійсності. Поет не був стороннім спостерігачем цього світу. Він мислив світ і себе як єдине ціле. Авторське «Я» - найбільш активна частина цього нерозривної цілого. Тому в творчості Пастернака часто внутрішні переживання дані через зовнішню картину світу, пейзажно-предметний світ - через суб'єктивне сприйняття. Це взаємообумовлених виду вираження авторського «я». Звідси і таке характерне для творчості Пастернака уособлення, що пронизує більшість метафор і порівнянь.

«Раннього» Пастернака дорікали в складності метафорики і синтаксису; в пізній творчості складність насамперед семантична.

Поезія Пастернака не стала простіше, але стала філігранна. У таких віршах, коли уваги не гальмується багатоступінчатими стежками, важливо не пропустити метафори, які «ховаються» за зовні звичним мовою.

У ліриці пізнього періоду часто зустрічаються фразеологічні звороти, розмовно - побутова лексика і розмовна синтаксис. Особливо характерно це для циклу «На ранніх поїздах», з якого, на думку дослідників, і почався «новий», «простий» Пастернак.

У ранньому періоді творчості використання розмовно-побутової лексики в поетичному контексті на загальному тлі межстілівой і книжкової лексики посилювало виразність, несподіванка сприйняття; в пізніх ж циклах використання розмовно-побутової лексики обумовлено тематично, найчастіше - для відтворення реалій обстановки або мовної характеристики героя.

Фразеологічні звороти, що використовуються Пастернаком в пізній ліриці, можна розділити на дві групи: змінені і незмінні. В обидві групи входять фразеологізми різних стилістичних пластів.

Змінені фразеологізми по Шанського

Фразеологізми з оновленою семантикою і незмінним лексико-граматичним складом	Вона підозрює в таємниці, Що чудесами в решеті Сповнена зима на дачі крайней ...
Фразеологізми зі збереженими основними рисами семантики і структури і оновленої лексико-граматичної стороною	Розлука їх обох з'їсть, Тоска з кістками згризе. У ньому і в цьому році жити б повною чашею.
Фразеологізми, дані як вільне поєднання слів	Ти любиш до нього з землі, Як в дні, коли тобі підсумку Ще на ній не підвели.
Індивідуально-мистецтв. Обороти, створені за моделлю існуючих фразеологізмів.	І пожежа заходу не охолов, Як його тоді до стіни Манежу Вечір смерті наспіх прибив.
Злиття двох фразеологізмів	Якось в сутінки Тифліса Я взимку заніс стопу ...
З'єднання в одному контексті семантично близьких фразеологізмів	Раптом запал і шум гри, Тупіт хороводу, провалився в тартарари, канули як в воду ...

Пастернак максимально індивідуалізує фразеологізми, що виражається в значному зміні їх лексико-граматичної і синтаксичної конструкції відповідно до визначених художніми завданнями.

«Коли розгуляється» - книга віршів як ціле

Книга віршів «Коли розгуляється» (1956-1959) завершує творчість Б.Л. Пастернака. Тим важливіше і цікавіше її лінгвістичне осмислення в плані творчості поета, його попередників і сучасників.

У зв'язку з поставленою проблемою мене будуть цікавити два фактори: композиційна впорядкованість і тематичне єдність книги, а також єдність поетичного світу, його художньої системи.

У листопаді 1957 року Б. Пастернак визначив порядок розташування віршів і вписав епіграф. Це - пряме свідчення того, що поет розглядав книгу як самостійний організм. На організуючу роль трьох віршів поет вказав сам: це початкова вірш-кредо «У всьому мені хочеться дійти ...»; потім- кульмінаційний «Коли розгуляється ...», за назвою якого названа вся книга, яка відображає переломний етап в житті і поета, і країни, і в якому відрито виражено світовідчуття пізнього Пастернака; завершальне - «Єдині дні», в якому панує тема часу, одна з основних у Пастернака. У першому вірші стягнуті в один нервовий вузол усі теми книги, воно поєднане образно, лексично з кожним з віршів книги.

Значима і послідовність всіх інших віршів. У складної багаторівневої композиції книги очевидно симетричне розподіл на такі об'єднання віршів, в кожному з яких актуалізована якась частина двуединства «творчість - час». У центрі - 6 віршів, об'єднаних темою «творчість»: «Трава і каміння», «Ніч», «Вітер», «Дорога», «В лікарні», «Музика». Ці 6 віршів обрамлені пейзажними циклами: не-зимовими і зимовими. Вони, в свою чергу, оточені віршами, де в темі часу на перший план винесено майбутнє, і 9 останніх, тема яких сформульована самим поетом: «Я думаю, не дивлячись на звичність всього того, що продовжує стояти перед нашими очима і що ми продовжуємо чути і читати, нічого цього більше немає, це вже минуло й відбулося, величезний, нечуваних сил коштував період закінчився і минув. Звільнилося безмірно велике, поки порожній і незайняте місце для нового і ще не бувалого ... »

Кожен з названих циклів має внутрішню структуру, внутрішню динаміку тим, образів. І вся ця складна конструкція відображає, очевидно, і певну реальну послідовність біографічних подій.

Два принципу представляються нам основними, які організовують поетичний світ Пастернака, образну і мовну систему книги. Обидва вони опосередковано сформульовані поетом. Перший принцип-роздвоєння явища, образу, слова; другий принцип - з'єднання, зближення різного, віддаленого, несхожого.

Роздвоюються явище, подія, річ, предмет. Вони можуть мати контрастні, іноді взаємовиключні властивості. Час рухається безупинно ( Може бути, за роком рік Слід, як сніг йде, Або як слова в поемі), І навіть мить може розтягнутися до вічності ( І довше століття триває день). Простір, як і час, безмежно і нескінченно ( Так у вічність дивляться зсередини У мерехтливих вінцях безсоння Святі, схимники, царі ...), Але воно ж укладено в певні межі, рамки, має форму.

Образ роздвоюється або візуально, або словесно: одне і теж називається двічі, як би розділяючись, причому для досягнення цього ефекту може бути продубльований і стежок, або експресивно-стилістично.

Роздвоюється слово або словосполучення, употребляясь в двох або більше значеннях одночасно.

Роздвоюється словоформа, яка може мати одночасно два граматичних значення.

Другий принцип проявляється в «зближенні»:

Розведених в повсякденній свідомості явищ дійсності (що лежить в основі побудови тропів)

Розведених в повсякденній свідомості мовних явищ (прозової і поетичної мови; різних стилістичних пластів)

Розведених в повсякденній свідомості поетичних явищ.

I. Людина і світ в стежках Пастернака зближені не тільки традиційно, але і по-особливому: уособлені явища, як люди, носять одяг, відчувають таке ж фізичне або психологічне стан, що і людина; причому це може бути стан, який зазвичай саме явище викликає у людини. Явища набувають людські відносини не тільки між собою, а й з людиною, іноді починаючи з ним прямий діалог, оцінюючи людини, причому це може бути взаємна оцінка, а людина відчуває стан природи зсередини. Безтілесне матеріалізується, набуває форму або ставати непевним, тягучим. Матеріалізуються і вірші, знаходячи статус природного явища або будови. Особливо гостро зближення, якщо в основі його лежить ознака, не притаманний предмету, а спочатку приписаний йому і потім тільки службовець підставою порівняння.

II. Зближення прози і поезії у Пастернака взаємно: «Поезія його спрямована до прози, як і проза до поезії» (Лихачов)

Гранична напруженість почуття в прозі - від лірики, достовірність деталей, простота синтаксичних конструкцій - від оповідної прози.

Зближення з прозою проявляється, зокрема, в тому, що в ліричний вірш вільно входить розмовна лексика, просторіччя, застарілі або обласні слова. Всі ці знижені пласти не контрастують з книжкової, поетичної або високоекспрессівной лексикою, а «поміщаються в один загальний шар ліричного висловлювання», з явним переважанням лексики «не високою».

За простотою і «зрозумілістю» ховаються мистецьки, немов не помічені поетом мовні «помилки». Однак той факт, що ними буквально пронизані вірші, свідчить про те, що для Пастернака вони були усвідомленим прийомом. Це «помилки», пов'язані, перш за все з порушенням звичної сполучуваності.

Порушення семантичної сполучуваності найбільш постійно в випадках заміни залежного слова при фразеологічні зв'язаному значенні іншого слова, причому слово-замінник вільно вибирається з слів як одного семантичного ряду з заміщаються, так і з інших рядів. Зустрічається і така побудова однорідного ряду, коли при слові з фразеологічні пов'язаним значенням одне залежне слово відповідає нормі, інше її порушує.

Порушення синтаксичної сполучуваності найбільш завжди пов'язане з опусканням залежного іменника або постановкою залежного іменника при слові, яке зазвичай такого управління не має.

III. Зближення традиційних і нетрадиційних поетичних явищ можна простежити на прикладах поетичних образів і способів з'єднання слів у віршованій рядку. Продовжено Пастернаком і традиція побудови віршованого рядка на основі узуальной або асоціативного зв'язку слів. Однак активної ставати і асемантіческого зв'язок, яку можна розглядати як образну: кожне зі слів рядки, не пов'язане семой з іншими, «працює» на образ.

Таким чином, єдність книги виростає з її композиційної цілісності, з єдності розглянутих принципів. Воно базується також на єдності власне образотворчих прийомів. У літературознавстві зазначалося спорідненість пастернаковской поетики з пластичними мистецтвами: скульптурою, архітектурою, живописом. Творча майстерня у Пастернака - фарбувальна, в русі відображені закони перспективи, точно позначається точка звіту руху, напрямок якого зазвичай навскіс, під кутом. Промальована зорова деталь: окрема кострубата гілка клена відважує уклін, один жолудь бовтається на гілці, одна пташка щебече на суку, кільця пряжі повзуть і в'ються. Фіксація факту, деталі значима. У зорову картину включені і театральні асоціації: декорації, костюми, пози.

За контрастом з тим, як представлений світ, ліричний герой візуально не представлений, його присутність передано через оцінку подій, ситуацій, пейзажу, виражену переважної лексикою високої інтенсивності, частками, союзами, вступними конструкціями з модально-оціночними значеннями, синтаксичними елементами, що вказують на причинні зв'язку подій. «Царством метонімії, отямилися для самостійного існування» називав поезію Пастернака Якобсон. І суті пояснення метонимической структури образу ліричного героя ми знаходимо у самого Пастернака: Ніколи, ніколи, навіть в хвилини самого дарчого, безпам'ятному щастя не покидало їх найвище і захоплююче: насолоду загальної ліпленням світу, почуття відповідальності їх самих до всієї картині, відчуття приналежності до краси всього видовища, до всієї всесвіту. ("Доктор Живаго").

Коротка біографічна довідка.

10 лютого 1890р. - народження в родині художника Л. О. Пастернака. Мати - піаністка Р.І. Кауфман. У дитинстві - заняття музикою, знайомство з композитором Скрябіним.

1909р. - надходження на історико-філософський факультет Московського університету.

1908-1909г. - бере участь у поетичному групі поета і художника Ю. П. Анісімова. У ці роки серйозне спілкування з кружками, які групувалися навколо видавництва «Мусагет».

1912г.весна - поїздка на один семестр до Німеччини, в університет міста Марбурга для занять філософією у професора Германа Когена.

1913р. - закінчення Московського університету.

1913р. - в альманасі групи «Лірика», вперше опубліковані вірші Пастернака.

1914р. - перша збірка «Близнюк у хмарах», з передмовою Асєєва.

передреволюційні - бере участь в футуристичної групі «Центрифуга».

1917р. - видано другу збірку «Понад бар'єрами».

1922р. - виходить збірник, який приніс Пастернаку славу, - «Сестра моя - життя».

20-і роки - дружба з Маяковським, Асєєвим, частково завдяки цьому відносини з літературним об'єднанням «ЛЕФ».

1916-1922г. - збірник «Теми і варіації».

1925-26г. - поема «Дев'ятсот п'ятий рік».

1929-27г. - поема «Лейтенант Шмідт».

1925р. - перша збірка прози «Дитинство Люверс».

1930р. - автобіографічна проза «Охоронна грамота».

1932р. - виходить книга віршів «Друге народження»

1934р. - виступ Пастернака на першому всесоюзному з'їзді радянських письменників, після чого слід пора довгого надрукування Пастернака. Поет займається перекладами - Шекспіра, Гете, Шиллера, Клейста, Рільке, Верлена.

1945р. - збірник «На ранніх поїздах».

Лютого 1946р. - перша згадка про роман.

3 серпня 1946р. - читання Пастернаком на дачі в Передєлкіно першого розділу роману.

1954 р. - надруковані в журналі «Знамя» 10 віршів з роману «Доктор Живаго».

Кінець 1955р. - внесені останні зміни в текст роману «Доктор Живаго».

1957р. - роман «Доктор Живаго» видано в Італії.

1957р. - створення автобіографічної прози «Люди і положення».

1956-1959г. - створення останнього збірника «Коли розгуляється».

23 жовтня 1958р. - рішення Нобелівського комітету про присудження Пастернаку Нобелівської премії;

відмова письменника від премії через цькування в країні.

1987р. - письменник посмертно відновлений у Спілці письменників СРСР.

1988р. - роман «Доктор Живаго» вийшов в нашій країні вперше в журналі «Новий світ».

Вступ

Століття XIX шукав в світі порядку, гармонії, і досконалості, навіть в особі Лермонтова, затівати «особисту тяжбу» з Богом, навіть в особі Тютчева, який носив в Елізіум душі день і ніч, дивиться на світ з висоти Бога. Осягнути досконалість світу - яка задача! Століття ХХ здається все навпаки ... Межі зрушені. Порядок ... Хто його придумав? Розум з'їжджає з звичних, обкатаних рейок; захотілося привернути, переворушити все догори дном. Знання дають сили. Ми сильні. Де межі наших сил? Хто має право назвати цю межу? І як жахливо потрапити в цю хвилю. І як в неї не потрапити, якщо народжений заново? І можна заново виліпити свою досконалість. ... Як без нього? Куди без нього? Світ прекрасний!

Пастернак волею свого слова з'єднує хаотичний світ міста, планети, Всесвіту. Світ хаотичний, тому що він розвивається і одночасно руйнується. Поезія Пастернака - з'єднує осколки. Вона - потоки швів, що не дають крижинах розповзатися. Його поезія не тече, а летить ривками, як кров з артерій, але за всім цим відчувається ритм всесвіту, її пульс. Чим ближче ти чуєш цей ритм, тим він чіткіше, тим ти п'яніший навколишнім світом і собою. На тебе наставлена \u200b\u200bенергія світу, ти вбирає її і перетворювати в енергію слова.

Пастернак - синтез ХIХ і ХХ століть. Його лісові межі, зачаровані хащі, сплячі дали, сутінки ночі не монументальність Маяковського і не орудування масами. Це деталі і деталі. Дріб капежу, і бурульок худосочія не зрівняється з гігантською колоною, з залізом поїздів. Докладний світ Пастернака - це і не крихкість фетовского світу, де в «ніжному диханні трави і квітів» розливається запах троянд, і в блакитній ночі чується шепіт про захваті побачення. Згаслі веселощі Пушкіна і чужість всьому Лермонтова скасовуються пастернаковского ошалілим клацанням птахів, бурхливим, очманілий яром, плескіт хвиль, помахом крила, бесідою про все.

Мета моєї роботи полягає в тому, щоб розглянути особливості пізньої лірики Пастернака, знайти відмінності між періодами творчості поета, а також детально описати стилістичні та тематичні аспекти його останнього циклу віршів «Коли розгуляється».

Короткий аналіз вірша «Музика»

Мало хто читали вірші Пастернака, адже його вважають «важким» поетом. Однак я спробую проаналізувати одне з пізніх віршів поета - «Музика».

Світ Пастернака спочатку музикальний; відомо, що його перше покликання - музика, їй він в дитинстві хотів присвятити життя, і, очевидно, якби не властива Пастернаку категоричність у вимозі абсолюту, деяка зарозумілість Скрябіна по відношенню до молодому музиканту, доля поета могла б бути іншою. 15 років життя, присвячені музиці, письменництва, не тільки об'єктивно припускають музикальність його подальшої творчості, але постійно присутні і в віршах і прозі Пастернака. За його музичним темам в поезії можна окремою лінією побачити, простежити зміну його поетичних образів, уявлень. На погляд музика - не самостійна тема творчості, вона співзвучна любові, страждання, вона зазначає злети творчості, стан натхнення, музика у Пастернака озвучує кроки в культурному просторі, часі.

«Музика» - одне з тих віршів, які цілком розкриваються тільки вдумливому і знає читачеві. Звичайно, просто взяти і подивитися, що означають слова «хорал» (музична п'єса у формі релігійного багатоголосого співу), «меса» (хоровий твір на текст католицького богослужіння), «імпровізація» (створення музики в момент виконання). Але потрібно багато прочитати, бути знайомим з серйозною музикою, любити її, - одним словом, бути освіченою людиною, щоб зрозуміти останні строфи вірша. Тільки якщо ви знаєте, що «Політ валькірій» - це епізод з музичної драми Ріхарда Вагнера, одного з найбільших композиторів світу, ви зрозумієте, про що це: «випередити світ на покоління чотири». Тільки якщо ви чули музику Вагнера, ви знайдете її відгомін в двох рядках: «По дахах міських квартир Гроза гримів політ валькірій», де поет не випадково зібрав стільки твердих «ГК», стільки розкотистих «Р». Якщо ви знаєте, що, натхненний читанням Данте, Чайковський написав симфонічну фантазію «Франческа да Ріміні» на тему епізоду з «Ада» - «Божественна комедія», ви зумієте вловити в слові пекельний не тільки значення «дуже сильний», а й пряме значення цього прикметника: «пекельний гуркіт і тріск» - це «гуркіт і тріск пекла».

Дивно побудовано цей вірш. Спочатку музики немає - є тільки рояль, неживий предмет (і то, що його несуть, тягнуть тільки підтверджує його «предметність, громіздкість»). Однак порівняння викликають у нас відчуття якоїсь - то таємничої сили, в ньому укладеної: його несуть «як дзвін на дзвіницю» (відразу пригадується Лермонтов «... як дзвін на вежі вічовий»); його тягнуть, як «із заповідями скрижаль», тобто як плиту з тих, на яких, за переказами, були записані закони, дані людям Богом ... Але ось рояль піднято наверх; і місто, і його шум залишилися внизу ( «як під водою на дні легенд»). Скінчилися перші 3 строфи. У наступній строфі з'являється музикант. І хоч названий він просто й буденно: «мешканець шостого поверху», це під його руками рояль зазвучить, оживе, перестане бути мертвим предметом. Але зверніть увагу на те, що піаніст починає грати не відразу. Грі передує мить мовчання, споглядання, погляду з висоти - на землю. Ці роздуми про землю і владу музики повинні зробити зрозумілим дуже незвичайне поєднання: «заграти власну думку» (його несподіванка підкреслена тим, що йде після цілком звичайного «заграти п'єсу»). Думка, музика обіймає, вміщує в себе все - життя духу і життя природи. Нара стає сила і міць звуків. «Гуркіт імпровізацій» - знову поєднання незвичне, але викликає в пам'яті інше, звичне - гуркіт грому. Все вбирає в себе музика: звуки, фарби, світло, темряву, весь світ і кожну людину. Подивіться, як новий ряд однорідних членів - цілком конкретних слів (ніч, полум'я) - несподівано закінчується двома іменниками зовсім іншого ряду, зовсім іншого сенсу: «життя вулиць, доля одинаків».

Але людина, що сидить за роялем, не самотній. Про цьому-останні три строфи. Вони розширюють межі часу і простору. Шопен, Вагнер, Чайковський - величезний і безсмертний світ музики.

«Музика» - вірш, що являє собою досконалий приклад тієї явності і простоти, до якої прагнув Б. Пастернак. Звуки рояля - «гуркіт імпровізації».

Для Пастернака здатність до імпровізації - необхідний ознака музиканта, що, ймовірно, пояснюється і часом, коли у нього складалися уявлення про творчість, тоді - на музиці, трохи пізніше, в юності, в середовищі футуристів, на зборах поетичного гуртка, коли Пастернак, сидячи за роялем, музичної імпровізацією коментував знову входить.

Ідея вірша «Музика» схожа на ту, що чути в вірші «Імпровізація» 1915 г. - світ в звуках, але тепер це ясні звуки, що мчать над містом.

На мій погляд, значення музичних образів не тільки в тому, що світ звучить як музика. Це ознака дисгармонії або гармонії людського життя, долі - з миром. Для Пастернака ця музика - щось на зразок абсолютного критерію загальної злагодженості. І той, хто відчуває цю музику життя як свою чи, виконуючи її, імпровізує, виступає в ролі співтворця.

Музика для Пастернака ще й безугавно звук безупинно йде часу, як звук дзвону - найдовший музичний звук, недарма у вірші рояль порівнюється з дзвоном:

Несли рояль два силача,

Як дзвін на дзвіницю.

Віршований розмір, за допомогою якого написано вірш, я визначила як 4-х стопи ямб з пиррихием на місці 2 і 3 стоп. Причому рима точна, чоловіча-жіноча, перехресна, що дуже типово для «пізнього» Пастернака.

А закінчити свій аналіз я хотіла б словами самого Пастернака: «Ми витягали повсякденність в прозу заради поезії. Ми залучаємо прозу в поезію заради Музики ».

Список використаної літератури

1. Ж. «Російська мова в школі», М., «Просвещение», 1990 р.

2. Е. «Хто є хто», 2 том, «Просвещение», 1990 р.

3. Ж. «Російська мова в школі», М., «Просвещение», 1993 р.

4. Е. «Сто великих поетів Росії», М., «Дрофа», 2004 р

5. Книга віршів Пастернака «Коли розгуляється», Р., 1992р.

6. М.Мещерякова «Література в схемах і таблицях», М., «Айріс», 2004р.

висновок

«Дар вічної молодості», «індивідуум», «самотній», «палкий», «дивний», «дух молодості», «споглядач», «шукач», «культура», «талант», «по-своєму», « підпорядкований мистецтва »,« відірваний від повсякденності »,« вірші і мова »,« інтуїтивне розуміння життя »- домінантні слова, що характеризують особистість Пастернака, взяті з безлічі відгуків про поета, розсипаних у пресі, що містять, як код, його долю.

Підстави бути незрозумілим у будь-якого по-справжньому талановитого художника завжди безліч. У випадку з Пастернаком питання про розуміння його віршів, його прози має якийсь фатальний присмак. Питання про сприйняття творчості Б.Л. Пастернака читачем ХХ століття, як і будь-яке питання про сприйняття мистецтва особистістю, на мій погляд, в своїх «найширших підставах» змикається з питанням менталітету, свободи, і горизонтів нашої свідомості. Безсумнівно, що ці елементи, багато в чому визначають сприйняття мистецтва, його спрямованість, змінюються в часі, химерно перетворюються в індивідуальній свідомості, взаємодіючи з даними від природи, від предків властивістю сприймати прекрасне і обставинами, подробицями, знаками, духом реальності.

Свою роботу я б хотіла завершити словами Чуковской: «Я сказала, що поети дуже схожі на свої вірші. Наприклад, Борис Леонідович. Коли чуєш, як він каже, розумієш досконалу природність його віршів. Вони - природне продовження його думки й мови ».

Муніципальне освітній заклад

«Середня загальноосвітня школа №99»

Реферат на тему

«Пізня лірика Б.Л. Пастернака »

Роботу виконала:

Некрасова Катерина,

учениця 11 класу «А».

перевірила:

Романова Олена Миколаївна,

учитель літератури

Кемерово

1. Введення .................................................................. ... 3 стор.

2.Особенности пізньої лірики Пастернака ........................ ..... 4-7 стор.

3. «Коли розгуляється» - цикл віршів як єдине ціле ............ ..8-11 стор.

4. Короткий аналіз вірша «Музика» ........................ .... 12-13 стор.

5. Коротка біографічна зведення ....................................... .14-16 стор.

6. Висновок ............................................................... ... 17 стр.

7. Список використаної літератури .................................... .18 стр.

8. Рецензія ..................................................................... 19 стор.

рецензія