Много кратка биография на Луис Армстронг. Луис Армстронг биография

Луис Армстронг е емблематичен американски джаз изпълнител, тромпетист и певец. Роден на 4 август 1901 г. в нефункционално семейство на потомствени роби в един от най-мръсните райони на Ню Орлиънс. Бащата на бъдещия музикант напусна семейството, когато беше още на няколко месеца, а майката трябваше да се занимава с проституция, за да издържа себе си и сина си.

Малкият Луис Армстронг не остана настрана от финансовите проблеми на семейството и помогна на майка си с пари по всякакъв възможен начин: той доставяше вестници и транспортираше въглища до Строривил, район, известен с голям брой публични домове. Именно от прозореца на местен публичен дом Армстронг за първи път чу джаз музика и тя веднага му направи впечатление.

На 11-годишна възраст Луис Армстронг напуска училище и започва да пее на улицата за подаяния с други бедни момчета. Тези пари обаче все още не са достатъчни за нормален живот и той започва да работи за семейство Карновски, еврейски емигранти, които притежават фирма за извозване на боклук. Въпреки че е още момче, Луис вече вижда, че попечителите му са потискани от „белите“ хора.

Бедният живот принуждава Армстронг често да върви по пътя на закона и да краде храна, поради което се озовава в изолация. Там ръководителят на обекта, от съжаление, научи момчето да свири на тромпет, което даде първия тласък на бъдещата му кариера като джаз тромпетист. Сега, след като се научи да свири малко, Луис можеше да комбинира приятна работа с необходимата работа: вечер той изпълняваше песни с различни групи в клубове, а през деня носеше въглища.

До двадесет и две години Армстронг вече имаше повече или по-малко стабилни музикални приходи, осиновено дете и съпруга, с която обаче скоро се раздели. През 1922 г. Луис Армстронг пътува до Чикаго, където се присъединява към Creole Jazz Band, с който идва първият му голям успех. Групата става лидер на джаз движението в страната и Армстронг най-накрая излиза напълно от бедността.

Следват поредица от дълги пътувания от град на град, студийни записи, концертни турнета и до 1943 г. Армстронг се установява в Ню Йорк. Там той продължава да развива своя музикален стил и да работи усилено. Стига се дотам, че Армстронг дава триста концерта годишно и това се отразява много зле на здравето му и през 1959 г. той получава инфаркт.

Но въпреки това, записвайки хит след хит, най-известният от които е "Hello, Dolly", Луис Армстронг прекарва целия си живот в натоварен концертен график до смъртта си през 1971 г. По това време музикантът е на 69 години и вече е признат за един от най-влиятелните хора в джаза.

Луис Даниел" Satchmo » Армстронг(4 август, Ню Орлиънс, Луизиана - 6 юли, Ню Йорк) - американски джаз тромпетист, вокалист и ръководител на група. Великият музикант на 20-ти век, оказал (наред с Дюк Елингтън, Чарли Паркър, Майлс Дейвис и Джон Колтрейн) най-голямо влияние върху развитието на джаза и направил много за популяризирането му по света.

Биография

Луис, както го наричат ​​по креолски начин, е роден в най-бедния черен квартал на Ню Орлиънс. Израства в неблагополучно семейство (майка му е перачка и работи незаконно като проститутка; баща му е наден работник). Баща му изоставя семейството си рано и момчето, заедно с по-малката си сестра Беатрис, е дадено за отглеждане на баба си Жозефин, която все още помни времената на робството. След известно време майката на Армстронг, Маян, взе Луис и впоследствие го отгледа сама (въпреки че никога не му обръщаше нужното внимание). Те живееха в Storyville, район, известен със своите свободни напитки, барове, клубове, зали за танци и публични домове. Армстронг работи от детството си, доставяйки въглища, продавайки вестници и други подобни.

Армстронг започва да пее рано в малък уличен вокален ансамбъл, свири на барабани и в продължение на няколко години тренира слуха си. Получава първото си музикално образование в поправителния интернат за цветнокожи тийнейджъри Wayf's Home през 1913 г., където се озовава заради случайна пакост - стрелба с пистолет на улицата на Нова година (пистолетът е откраднат от него от полицай - един от клиентите на майка му). Там веднага се присъединява към лагерния духов оркестър и се научава да свири на дайре, алт валдхорна, а след това усвоява корнета. Оркестърът изпълнява традиционния за онова време репертоар – маршове, полки и популярни песни. Докато изтече присъдата му, Луис вече беше решил да стане музикант. След като е свободен, той започва да ходи по клубове и да свири на взети назаем инструменти в местните оркестри. Той е взет под закрилата на крал Оливър, който тогава е смятан за най-добрия корнетист в града и когото самият Луис Армстронг смята за свой истински учител. След като Оливър заминава за Чикаго през 1918 г., Армстронг е взет в своя ансамбъл от високоуважавания тромбонист Кид Ори. Луис започва да се изявява спорадично в Oscar "Papa" Celestine's Tuxedo Brass Band, където по това време свирят музиканти като Пол Домингес, Зати Сингълтън, Албърт Никълс, Барни Бигард и Луис Ръсел. Участва в джаз паради по улиците на родния си град и свири в Jazz-E-Sazz Band на Fats Marable, който свири в залите за танци на кораби, плаващи по Мисисипи през летния сезон. Марабъл, доста професионален лидер на групата, научи младия мъж на първите основи на музикалната нотация и Армстронг стана квалифициран музикант. Постепенно сред музикантите той придобива прозвището Satchmo - съкращение от английското Satchel Mouth (кесия за уста).

През 1922 г. Оливър се нуждае от втори корнетист и той кани Армстронг в Чикаго, за да свири в Lincoln Gardens (ресторант със 700 места) в неговия Creole Jazz Band. По това време тази група беше най-ярката джаз група в Чикаго и работата в тази група даде на Армстронг много за бъдещата му кариера. Армстронг прави първите си записи като член на Creole Jazz Band на Oliver в Чикаго. През 1924 г. се жени за втори път (първата му жена е проститутка, красивата креолка Дейзи Паркър от Ню Орлиънс) за пианистката на ансамбъла Лил Хардин и по настояване на съпругата му започва самостоятелна кариера. Армстронг заминава за Ню Йорк, където се присъединява към оркестъра на Флетчър Хендерсън. Там Армстронг печели слава; любителите на джаза идват да слушат групата, често за неговите „горещи“ сола. По това време най-накрая се формира собственият стил на Луис Армстронг - ярък, импровизационен и изобретателен.

През този период Армстронг участва в записите на ансамбъла Blue Five на пианиста Кларънс Уилямс и работи в различни съпътстващи ансамбли с много блус и джаз вокалисти (Ма Рейни, Трикси Смит, Клара Смит, Беси Смит, Алберта Хънтър, Маги Джоунс, Ив Тейлър, Вирджиния Листън, Маргарет Джонсън, Сипи Уолъс, Пери Брадфорд).

През 1925 г., след изтичането на ангажимента му с Флетчър Хендерсън, Луис Армстронг се завръща в Чикаго и работи там широко и успешно. Свири с Ърскин Тейт в театрална шоу банда, където актьорският му талант ясно се проявява. Прави исторически записи с най-добрия си студиен състав, Hot Five. Записи, направени през тези години с участието на тромбониста Кид Ори, кларинетиста Джони Додс, банджо изпълнителя Джони Сейнт Сир ​​и пианиста Лил Хардин (по-късно записите включват Фред Робинсън, Джим Стронг, Ърл Хайнс и Зати Сингълтън) се превръщат в шедьоври на джаз класиката. През 1926 г. Луис е солист в оркестъра на Карол Дикерсън, след чието напускане самият Армстронг става лидер на оркестъра и за кратко ръководи собствения си оркестър „Луис Армстронг и неговите стомпери“, чиито членове включват Бойд Аткинс, Джо Диксън, Ал Вашингтон, Ърл Хайнс , Рип Басет, Пийт Бригс, Тъби Хол. През 1927 г. Пийт Бригс и Бейби Додс (братът на Джони) се присъединяват към студийния квинтет "Hot Five" и се сформира нов студиен състав "Hot Seven", с който са направени редица брилянтни сесийни записи. В същото време Армстронг изостави корнета и напълно премина към тромпет, който хареса заради по-яркия звук. Той свири в дуети с изключителния пианист Ърл Хайнс и започва да пее по "скат" начин (за първи път това се случва при записването на пиесата "Heebie Jeebies"), печелейки огромен успех сред слушателите.

Луис Армстронг

През 1929 г. Луис Армстронг най-накрая се премества в Ню Йорк. Идва ерата на големите банди и той все повече се концентрира върху денс музиката, след това върху популярната сладка музика. Армстронг внася своя собствен отличителен горещ джаз стил в този музикален стил и бързо се превръща в национална звезда. Талантът на Сачмо достига своя връх.

През 30-те години на миналия век Луис Армстронг обикаля много, свири с известните големи групи на Луис Ръсел и Дюк Елингтън, след това в Калифорния с оркестъра на Леон Елкинс и Лес Хайт и участва в снимките в Холивуд. През 1931 г. той посещава Ню Орлиънс с биг бенд; Връщайки се в Ню Йорк, той играе в Харлем и на Бродуей. Поредица от турнета, направени в Европа (в предвоенния период от 1933 г., той свири няколко пъти в Англия, обиколи Скандинавия, Франция, Холандия) и Северна Африка донесоха на Армстронг широка слава както в родината му (преди това в САЩ той беше популярен главно сред чернокожата публика) и в чужбина. Между турнетата свири с оркестрите на Чарли Гейнс, Чик Уеб, Кид Ори, с вокалния квартет "Mills Brothers", в театрални постановки и радиопрограми, снима се във филми.

През 1933 г. отново ръководи джаз оркестър. От 1935 г. цялата бизнес част от живота на Армстронг е поета под контрол от новия му мениджър Джо Глейзър, опитен професионалист в своята област. През 1936 г. в Ню Йорк е публикувана автобиографичната му книга „Swing That Music”. След това възникват здравословни проблеми: претърпява няколко операции, свързани с лечението на нараняване на горната устна (деформация и разкъсване на тъкан поради прекомерен натиск от мундщука и неправилен устен), както и операция на гласните струни (с негова помощ Армстронг се опитва да се отърве от дрезгавия тембър на гласа си, чиято стойност за уникалния си стил на изпълнение осъзнава едва по-късно).

През 1938 г. Луис Армстронг се жени за четвърти (и последен) път за танцьорката Люсил Уилсън, с която ще живее мирно и щастливо до края на дните си.

През 1947 г. Джо Глейзър, неговият мениджър, събира ансамбъла All Stars за Армстронг, брилянтен джаз екип, който се фокусира върху изпълнението в стил диксиленд. Първоначално това наистина беше звезден оркестър - тогава включваше, освен Луис Армстронг (тромпет, вокал), Ърл Хайнс (пиано), Джак Тигардън (тромбон), Барни Бигард (кларинет), Бъд Фрийман (тенор саксофон). , Сид Катлет (барабани) ) и други известни джаз майстори. Впоследствие музикантите често се променят и благодарение на участието си в групата много малко известни досега джазмени придобиват голяма слава.

All-Stars свириха предимно диксиленд джаз, както и джаз адаптации на популярни песни, като последните все още преобладават в репертоара на ансамбъла. До средата на 50-те Луис Армстронг е един от най-известните музиканти и шоумени в света, а също така участва в повече от 50 филма. Държавният департамент на САЩ му дава неофициалната титла "Посланик на джаза" и многократно спонсорира световните му турнета. През 1954 г. той изнася първия и единствен феноменален концерт в Кремълската зала в Москва. В средата на 50-те години, когато Държавният департамент на Айзенхауер беше готов да финансира пътуването му до Русия, Луис отказа:

• „Хората ме питаха какво се случва в моята страна. Какво можех да им отговоря? Имам прекрасен живот в музиката, но се чувствам като всеки друг чернокож..."

Впоследствие, през 60-те години, многократно се обсъждат различни варианти за неговото турне в СССР, но всичко това остава в проектите.

През 1954 г. той написва втората си автобиографична книга „Satchmo. Моят живот в Ню Орлиънс."

Впоследствие популярността на художника продължава да расте благодарение на неговата неуморна и многостранна творческа дейност. Забележително е сътрудничеството му със Сидни Беше, Бинг Кросби, Сай Оливър, Дюк Елингтън, Оскар Питърсън и други звезди на джаза, участие в джаз фестивали (1948 - Ница, 1956-58 - Нюпорт, 1959 - Италия, Монтерей), турнета в много страни на Европа, Латинска Америка, Азия, Африка. С негово съдействие са организирани редица филхармонични джаз концерти в кметството и на сцената на Метрополитън опера. Неговият и записът на Ела Фицджералд от 1950 г. на „Порги и Бес“ от Гершуин се превърна в класика.

През 1959 г. Армстронг получава сърдечен удар и от този момент здравето му вече не му позволява да се изявява с пълния си потенциал, но той никога не спира да изнася концерти.

През 1960г Армстронг работи по-често като вокалист, записвайки както нови версии на традиционни госпъл композиции ("Go Down Moses"), така и нови песни (например темата към филма "On Her Majesty's Secret Service", "We Have All the Time in" Светът"). Заедно с Барбра Стрейзънд участва в мюзикъла „Здравей, Доли!”; Песента „Здравей, Доли!“ е издадена като отделен сингъл. представянето му достига първо място в американските класации за продажби. Последният хит на Армстронг беше оптимистичната песен "What a Wonderful World" (№1 в Обединеното кралство).

В края на 60-те години здравето на художника започва рязко да се влошава, но той продължава да работи. На 10 февруари 1971 г. той свири и пее за последен път в телевизионно шоу със стария си сценичен партньор Бинг Кросби. През март Satchmo и неговите All Stars свириха още две седмици в Waldorf Astoria в Ню Йорк. Но поредният инфаркт отново го принуждава да отиде в болницата, където остава два месеца. На 5 юли 1971 г. Армстронг иска оркестърът му да бъде събран за репетиция. На 6 юли 1971 г. си отиде най-великият джазмен. Сърдечната недостатъчност доведе до бъбречна недостатъчност.

Смъртта на Армстронг предизвика истински изблик на най-искрени и дълбоки съболезнования. Много вестници не само в САЩ, но и в други страни (включително съветският вестник Известия) публикуваха съобщение за смъртта му на първа страница. Погребението беше много тържествено и излъчено по телевизиите в цялата страна. На 8 юли тялото беше изложено за тържествено сбогуване в тренировъчната арена на Националната гвардия, предоставена за тези цели по лична заповед на президента на Съединените щати. В изявление на президента Никсън се казва:

• „Г-жа Никсън и аз споделяме скръбта на милиони американци от смъртта на Луис Армстронг. Той е един от създателите на американското изкуство. Човек със силна личност, Армстронг спечели световна слава. Неговият блестящ талант и благородство обогатиха нашия духовен живот и го направиха по-богат.”

Създаване

Маестро на джаза

Изигран от Луис Армстронг

Поглеждайки назад към работата на Армстронг, човек остава поразен от огромното влияние, което е имало върху музиката на 20-ти век. Почти невъзможно е да включите радиото или телевизора и да чуете музика, която не оказва влияние. Луис Армстронг беше един от най-великите музиканти, свирили някога джаз и в същото време една от най-противоречивите му фигури. Тръбата на Армстронг звучеше божествено, особено когато беше запален. Вероятно затова много музиканти и слушатели бяха буквално заслепени от неговия талант. Затова днес за повечето хора джазът е преди всичко Луис Армстронг. Всичко, което хората обичат в джаза, е въплътено в това име. И въпреки че Луис Армстронг не е само джаз, той е душата на джаз музиката.

Като революционен тромпетист на своето време, Армстронг полага основите на всички бъдещи джаз революции. Без него съдбата на джаз музиката можеше да се развие по друг начин. С появата на Satchmo меките цветове на звука и колективните импровизации избледняват в сенките. А Луис Армстронг със своя ярък звук на тромпет, с невероятна вибрация, с шеметни преходи, с ритмична еманципация и неизчерпаемото въображение на своите импровизации разширява представата за възможностите на тромпетата и музиканта, който свири на нея. Благодарение на Армстронг джазът пое солов път на развитие.

Тромпетистът Армстронг беше впечатляващ преди всичко с невероятната си техника. Описвайки соловия си „чикагски” стил (създаден на базата на този от Ню Орлиънс), американският критик и изследовател на джаза Джеймс Линкълн Колиър пише:

• „Тонът му беше богат и ясен, атаката му чиста. Той владееше отлично горния регистър и можеше да изпълнява най-сложните пасажи в бързо темпо. Съвременните техники за свирене на медни духови инструменти са разработени през 30-те и 40-те години на миналия век от американски музиканти, изпълняващи танцови оркестри. Трябва да се признае обаче, че всички те до голяма степен се основават на това, което Армстронг е направил преди тях.

Известният суинг барабанист Джийн Крупа не преувеличи, когато каза:

• „Какъвто и да е стилът на един джаз музикант, той няма да изсвири 32 такта, без да отдаде музикална почит на Луис Армстронг. Луис направи всичко и той го направи първи.

А известният продуцент Джордж Авакян написа:

• „Той беше най-талантливият и умел от всички джаз импровизатори. Въпреки че тогава нямаше такъв термин, той беше този, който „залюля“ повече от всеки друг - доста често скучно изпълнение на произволен номер беше осветено с искра живот, когато Луис започна своето соло, дори ако това соло продължи само осем барове. Като новатор той въвежда много нови техники в джаза и въвежда редица свежи идеи, които след това стават клишета за други музиканти, но от тях отново се появяват нови издънки на добра музика, която благодарение на Луис става позната на всеки човек в джаз.”

Освен това Луис Армстронг беше уникален и неподражаем джаз певец. Неговият доста нисък, дрезгав глас, изпълнен с топлина, беше незабавно разпознат. Пеенето му напомняше свиренето му на тръба. Тук той импровизира също толкова брилянтно, поставяше акценти по свой начин, променяше фразите и караше гласа си да вибрира. Луис Армстронг разработи школа от джаз вокали, базирана на интерпретации на фолк блус певци, които използват гласовете си като инструмент. Луис показа, че емоционалното значение на един лиричен текст може да бъде изразено чрез вокални отклонения и чисто инструментални импровизации толкова ефективно, колкото и чрез самите думи. Армстронг пееше голямо разнообразие от неща - хитове, блус и спиричуълс, и те винаги му звучаха като джаз и имаха голям успех сред публиката. И до днес влиянието на великия Satchmo се усеща в изпълненията на почти всеки джаз вокалист.

Работата на Армстронг е еталон за джаз еволюция, широта и достъпност. Обхватът на неговите интереси се потвърждава от сътрудничество и съвместни изяви с музиканти от различни стилове - диксиленд, суинг и модерен джаз, със симфонични композиции, спиричуъл и госпъл изпълнители, църковни хорове, блус певци, както и участие във филхармонични джаз концерти, мюзикъли , предавания, музикални филми . Армстронг разработи стил, който лесно се адаптира към всеки музикален контекст и публика. Той можеше едновременно да задоволи вкусовете на диаметрално противоположни категории слушатели (включително феновете на поп музиката и хитовете).

Армстронг е може би най-уникалната личност в историята на джаза. В творчеството си маестрото успява да съчетае несъвместимото: уникално индивидуален тип себеизразяване с безграничната достъпност на музиката, груба простота и спонтанност, традиционализъм с новаторство, негърския идеал за звукова продукция с европеизираните идиоми на суинг и мейнстрийм .

Армстронг остава безспорен крал на джаза до смъртта си и нито за минута талантът му не отслабва, нито силата на влиянието му върху слушателите пресъхва. Неговата топлота и хумор неизменно го правеха скъп и близък на всеки, когото срещаше. Съболезнования за смъртта му изразиха всички водещи майстори на джаза - Дюк Елингтън, Дизи Гилеспи, Джийн Крупа, Бени Гудман, Ал Хирт, Ърл Хайнс, Тери Глен, Еди Кондън и много други.

• „Ако някой трябва да се нарича Мистър Джаз, това е Луис Армстронг,- каза Дюк Елингтън. - Той беше и завинаги ще остане олицетворение на джаза."

Говорейки от името на музикантите и от името на милионите почитатели на неговия талант, Дизи Гилеспи подчерта:

• „Луис не умря, защото музиката му остава и ще остане в сърцата на много, много милиони хора по света и в свиренето на стотици хиляди музиканти, които станаха негови последователи.“

Избрана дискография

Избрани издания на Луис Армстронг на CD

• 1923 - Младият Луис Армстронг
• 1924 - Луис Армстронг и блус певците
• - Hot Fives & Sevens, том 1
• - Hot Fives & Sevens, том 2
• 1927 - Hot Fives & Sevens, том 3
• 1928 - Луис Армстронг и неговият оркестър
• - Hot Fives & Sevens, том 4
• 1930 - Луис Армстронг и неговия оркестър
• 1931 - Звезден прах
• 1932 - Невероятният Луис Армстронг
• 1933 - Още най-големите хитове
• 1934 г. - Парижка сесия
• - Ритъмът спаси света
• 1936 - Джаз наследство: Откритията на Сачмо
• 1937 - Нови открития
• 1938 - От слънчевата страна на улицата
• 1939 - Луис Армстронг през тридесетте години, том 1
• 1940 - Джаз от Ню Орлиънс
• - Сачмо пее
• - Satchmo At Symphony Hall (на живо)
• - Satchmo At Symphony Hall, том 2 (на живо)
• - Дните на Ню Орлиънс
• - Джаз концерт (на живо)
• - Нощи в Ню Орлиънс
• - Satchmo On Stage (на живо)
• - Ню Орлиънс до Ню Йорк
• - Satchmo At Pasadena (на живо)
• - Луис Армстронг играе W.C.Handy
• - Луис от последния ден
• - Луис Армстронг пее блуса
• - Satch свири Fats: Музиката на Fats Waller
• - Satchmo The Great (на живо)
• - Посланик Сач
• - Great Chicago Concert 1956 (на живо)
• - Американски джаз фестивал в Нюпорт (на живо)
• - Ела и Луис
• - At Pasadena Civic Auditorium, vol.1 (на живо)
• - Луис под звездите
• - Порги и Бес
• - Луис Армстронг се среща с Оскар Питърсън
• - Луи и ангелите
• - Satchmo In Style
• - Луи и херцозите на Диксиленд
• - Честит рожден ден, Луис! (на живо)
• - Парижки блус
• - Луис Армстронг и Дюк Елингтън
• - Армстронг/Елингтън: Заедно за първи
• - Заедно за първи път
• - Ще те чакам
• - Disney Songs The Satchmo Way
• - Най-доброто от Луис Армстронг (2CD)
• - Луи и добрата книга
• - Голяма колекция
• - Луис Лайв
• - Концертът в Катанга (на живо)
• - На концерт (на живо)
• - Най-добър концерт на живо, том 1
• -La Vie En Rose
• -Какъв прекрасен свят

Представени DVD дискове

• Луис Армстронг "Здравей Доли"
• Луис Армстронг "Джаз фестивал"
• Луис Армстронг "Рапсодия в черно и синьо"
• Луис Армстронг "Нюпорт джаз фестивал част 1"
• Луис Армстронг "Нюпорт джаз фестивал част 2"
• Луис Армстронг "В Щутгарт"
• Луис Армстронг "История на клипове том 1"
• Луис Армстронг "История на клипове том 2"

Библиография

• Collier J. L. Луис Армстронг. американски гений. - М .: Издателство Pressverk, 2001. ISBN 5-94584-027-0
• Фейертаг В. Б. Джаз. ХХ век Енциклопедичен справочник. - Санкт Петербург: “SKYTHIA”, 2001, стр. 22-24. ISBN 5-94063-018-9
• Шапиро Н. Слушайте какво ви казвам... Историята на джаза, разказана от хората, които са го създали.- Новосибирск: Издателство на Сибирския университет, 2006 г. ISBN 5-94087-307-3
• Bohlander K., Holler K.-H. Jazzfuhrer.- Лайпциг, 1980г.

Луис Армстронг (1901 - 1971)

Американски джаз тромпетист, вокалист, велик музикант на 20 век, който популяризира джаза

Знаете ли, че името Армстронг се превежда от английски като "Силна ръка?"

Луис Армстронг е роден в най-бедния черен квартал на Ню Орлиънс.

Семейството му беше нефункционално - майка му работеше като перачка, баща му беше обикновен работник, той напусна семейството си рано а Луис и по-малката му сестра бяха дадени за отглеждане от баба им Жозефин, която все още помнеше времената на робството.След известно време майка му взе Луис и започна да го отглежда сама.

Те живееха в район, известен със свободния си морал, както и с барове, клубове и зали за танци.Семейството трудно свързва двата края, така че от детството Луис трябваше да работи, доставяше въглища, продаваше вестници и други подобни.

Луис проявява музикален талант отрано. На доста млада възраст той започва да пее в малък уличен вокален ансамбъл, свири на барабани и в продължение на няколко години тренира слуха си.

Един ден тийнейджърът Луис, без злонамереност, просто от пакост, открадна пистолета на полицай, за да стреля на улицата на Нова година. За това той бешеизпратен в поправителен интернат за цветнокожи тийнейджъри. Там получава първото си музикално образование. Той веднага бил взет в лагерния духов оркестър, където се научил да свири на тамбура, алт валдхорн, а след това усвоил корнета.Оркестърът изпълнява традиционния за онова време репертоар – маршове, полки и популярни песни.

Докато изтече присъдата му, Луис вече беше твърдо решил да стане музикант. След като е свободен, той започва да ходи по клубове и да свири на взети назаем инструменти в местните оркестри.Той беше взет под закрилата на крал Оливър, който тогава беше смятан за най-добрия корнетист в града и когото самият Луис Армстронг смяташе за свой истински учител през целия си живот.

След като Оливър заминава за Чикаго, Армстронг се озовава в ансамбъл, ръководен от високоуважавания тромбонист от онова време, Кид Ори.Освен това Армстронг участва в джаз паради по улиците на родния си град и свири в различни други джаз групи,които изпълняваха танцови зали на кораби, плаващи по Мисисипи през летния сезон. Един доста професионален лидер на групатапреподава на младия мъж първите основи на музикалната нотация, така Армстронг става квалифициран музикант.

След известно време Оливър взе Армсторг като втори корнет в Чикаго. Creole Jazz Band на Oliver е най-ярката джаз група в Чикаго по онова време.работата там даде на Армстронг много за бъдещата му кариера. Като част от този оркестър Армстронг прави първите си записи.

Скоро Армстронг започва независима кариера в Ню Йорк,където се присъединява към оркестъра на Флетчър Хендерсън.Там той става известен; любителите на джаза идват да слушат групата, често за неговите „горещи“ сола.По това време най-накрая се формира собственият стил на Луис Армстронг - ярък, импровизационен и изобретателен.

През този период Армстронг участва в записи и работи в различни съпътстващи ансамбли с много блус и джаз вокалисти.

Връщайки се в Чикаго, Армстронг работи усилено и успешно. Горе-долу по същото време се проявява и актьорският му талант. Той дори свири в театрална група.Записите, направени през тези години с участието на известни музиканти, се превръщат в шедьоври на джаз класиката.

Армстронг постепенно изоставя корнета и напълно преминава към тромпет, който харесва заради по-яркия звук.Започва да свири в дуети с изключителни музиканти и да пее в стила "скат", имайки огромен успех сред слушателите.

Луис Армстронг беше уникален и неподражаем джаз певец. Неговият доста нисък, дрезгав глас, изпълнен с топлина, беше незабавно разпознат. Пеенето му напомняше свиренето му на тръба. Тук той импровизира също толкова брилянтно, поставяше акценти по свой собствен начин и караше гласа си да вибрира. Армстронг разработи школа от джаз вокали, базирана на интерпретации на фолк блус певци, които използват гласовете си като инструмент. Луис показа, че емоционалното значение на един текст може да бъде изразено не само чрез думи, но и чрез глас и инструменти. Армстронг пееше голямо разнообразие от неща: хитове, блус и други песни и те винаги му звучаха джазово.

В един момент Армстронг най-накрая напусна Чикаго и се премести в Ню Йорк. Започва да обръща все повече внимание на денс музиката.Той пренася своя отличителен джаз стил в този музикален стил и бързо се превръща в национална звезда.

Луис Армстронг обиколи много, свири с известни големи групи (например Дюк Елингтън) и участва в снимките в Холивуд.Турнето му донесе широка слава както в родината му (преди това в САЩ той беше популярен предимно сред чернитепублични) и в чужбина. Между турнетата той продължава да свири на Бродуей, да участва в театрални постановки и радиопрограми и играе във филми.

Армстронг започва да ръководи своя собствена джаз група. Написва две автобиографични книги в различни периоди от живота си.Горе-долу по същото време той започва да има първите си здравословни проблеми, претърпява няколко операции, свързани с лечението на нараняване на горната устна(деформация и разкъсване на тъкани поради постоянно свирене на музикални инструменти), както и операция на гласните струни(с негова помощ Армстронг по някаква причина се опита да се отърве от дрезгавия тембър на гласа си, чиято стойност за неговия уникалентой осъзнава стила си на изпълнение едва по-късно).

Луис Армстронг беше един от най-известните музиканти и шоумени в света,Освен това той участва в повече от 50 филма. Държавният департамент на САЩ му дава неофициалната титла "Посланик на джаза" и многократно спонсорира световните му турнета.

Когато Държавният департамент пожела да финансира пътуването му до Русия, Луис отказа: „Хората ме питаха какво се случва в моята страна. Какво можех да им отговоря? Имам прекрасен живот в музиката, но се чувствам като всеки друг чернокож..."

Армстронг активно участва в джаз фестивали (1948 г. - Ница, 1956-58 г. - Нюпорт, 1959 г. - Италия, Монтерей) и гастролира по целия свят.Тази, която направи и стана класикаЗапис на Ела Фицджералд от 1950 г. на „Порги и Бес“ на Гершуин.

На 60-годишна възраст Армстронг получава инфаркт и от този момент здравето му вече не му позволява да се представя с пълния си потенциал, но той никога не спираконцертни изпълнения.

Сега Армстронг работи повече като вокалист, записвайки и двете нови версии на традиционни композиции ("Go Down Moses"),както и нови песни (например темата към филма „В тайната служба на нейно величество“, „Имаме цялото време на света“).Заедно с Барбра Стрейзънд участва в мюзикъла „Здравей, Доли!”; Песента „Здравей, Доли!“ е издадена като отделен сингъл.представянето му достига първо място в американските класации за продажби. Последният хит на Армстронг беше вдъхновяващата песен "What a Wonderful World"(първо място във Великобритания).

Здравето на художника започна рязко да се влошава, но той продължи да работи. На 10 февруари 1971 г. той участва и пее в телевизионно шоу за последен път.През март той все пак свири в Ню Йорк със своя оркестър. Пореден инфаркт отново го принуди да влезе в болница за 2 месеца.А през юли най-великият джазмен си отиде.

Смъртта на Армстронг предизвика истински изблик на най-искрени и дълбоки съболезнования. Много вестници не само в САЩ,но в други страни (включително съветския вестник Известия) те публикуват съобщение за смъртта му на първа страница.Погребението беше много тържествено и излъчено по телевизиите в цялата страна. Тялото беше изложено на показ за церемониятасбогом в тренировъчната арена на Националната гвардия, предоставена за тези цели по лична заповед на президента на Съединените щати.

В изявление, направено от президента Никсън каза: „Г-жа Никсън и аз споделяме скръбта на милиони американци от смъртта на Луис Армстронг. Той е един от създателите на американското изкуство.Човек със силна личност, Армстронг спечели световна слава. Неговият блестящ талант и благородство обогатиха нашия духовен живот,го направи по-интензивен."

Кой е

Разгорещените дискусии в интернет се завъртяха около участието на артист на име Чарли Армстронг в най-популярния проект на Channel One, „The Voice“. Мъжът се появи на слепите прослушвания, представяйки се за роднина на световната джаз легенда и изпълнявайки безсмъртния хит на Бари Уайт Моето първо, моето последно, моето всичко. Life успя да разбере кой всъщност е човекът, попаднал в руското музикално шоу, като разкри истинските му документи.

След като чуха първите ноти от пеенето на Чарли Армстронг, наставниците започнаха да се чудят дали това е Бари Уайт или не. Само Полина Гагарина обаче се обърна към мъжа, като по този начин избра вокалиста за своя екип.Чарли разказа на публиката и менторите своята история, че е дошъл в шоуто от Карибите, майка му от Суринам, а баща му от Барбадос. Когато Григорий Лепс най-накрая реши да изясни дали това е племенникът на Луис Армстронг, в отговор получи неочаквано за всички изявление: „Не, внуче“. Междувременно зад кулисите артистът вече се държеше като световна звезда. Според участниците в проекта, по време на кастинга чужденецът се е държал настрана, демонстрирайки пренебрежително отношение към другите.

В същото време членовете на неговата група за подкрепа поканиха всички състезатели да направят снимка „със звездата“, каза един от участниците в кастинга пред Life. - Честно казано, всички зад кулисите имаха сериозни съмнения относно автентичността на връзката му с Луис Армстронг.

Съмненията бяха потвърдени, когато Life получи паспорта на участник в вокално шоу. Според документа той не бил Чарли Армстронг от Карибите, а 46-годишен гражданин на Холандия, някой си Чарли Парнел.Както Life успя да разбере, се появи „внукът на Армстронг“. в столичната тълпа много преди гостуването си в шоуто "Гласът". Визитната картичка на певицата на социални събития беше изпълнението на известни композиции на Луис Армстронг по същия начин, с идентичен тембър на гласа. Мъжът умело разреди речта си със стоплящи сърцето истории за своя звезден роднина.В легендата за връзката със световната звезда повярваха не само обикновените хора, но и представители на шоубизнеса. Например DJ Smash пусна съвместно видео с черен изпълнител. Life се свърза с бившия PR мениджър на Чарли Армстронг, който призна, че има фалшив акт за раждане на артиста.

„Срамувам се от професионализма и репутацията си за тази работа с измамник“, каза пред Life бившият директор на Armstrong, който помоли да не използва фамилията си. - Когато Чарли ме попита: "Имаш ли нещо общо със същия този Луис?", отговорът беше двусмислен: "От вас зависи да решите какво мислите, така ще бъде." Това веднага ме алармира и тогава научих, че актът за раждане, с който Чарли толкова се гордее, е фалшив.

Според промоутъри, които са работили с „внука на Армстронг“, по време на четирите години работа в столицата той е заменил няколко рускоезични PR хора и директори: хората са били уволнени веднага щом започнат да задават твърде много въпроси.

Чарли свали всички, - режисьорът сподели спомените си от работата с Армстронг, - Той пее наистина добре, винаги на живо, гласът му е наистина неразличим от Армстронг. Но той изглежда само като пародист, подобен на Галкин или Пенкин. Чарли е много неадекватен човек. Позволяваше си непрекъснато да крещи на всички, да псува и да избухва за дреболии.

Съмненията за съществуването на внука на Луис Армстронг се подкрепят от материали в чуждестранната преса. Така авторитетните чуждестранни издания Daily Mail и New York Times, включително официалният сайт на къщата-музей Луис Армстронг, съобщават, че музикантът и съпругите му нямат деца, посочвайки възможното безплодие на джаз легендата. Със сигурност е известно само, че Армстронг е установил попечителство над тригодишния психично болен син на дъщеря на братовчед си, който почина малко след раждането, но мъжът също нямаше деца. Трябва да се отбележи също, че Чарли Армстронг не обикаля в родината си, изпълнявайки само в Русия и Източна Европа. В същото време, според бившите директори на певицата, Чарли е много търсен сред представителите на бизнес елита, които искат да се насладят на неговия кадифен глас на своите корпоративни партита и рождени дни.