Analýza básně „Zachvátil modrý oheň“ (S. Yesenin)

Sergej Yesenin ve svých básních úžasně popsal přírodu a pocity. V jeho řádcích je slyšet zvuk větru na polích, zvonění klasů pšenice, vytí vánice. A zároveň smích svobodné duše a pláč zlomeného srdce.

Mezi takové perly patří „Modrý oheň zametl“. Historii jeho vzniku si představíme níže.

O básníkovi

Sergej Yesenin byl nejjasnějším představitelem té doby ruské poezie, kdy mnoho talentovaných mistrů soutěžilo ve svém talentu. Jeho směr se nazýval komplexní slovní imagismus, ale v jeho básních byla úžasná jednoduchost slov vetkána do krajky krajin a pocitů, každodenního života a vznešených snů.

Básník žil pouhých třicet let, ale zanechal bohaté dědictví. Sergej Yesenin se narodil v roce 1895 v provincii Rjazaň v rolnické rodině. V 17 letech opustil domov a zamířil do Moskvy. Tam musel vystřídat mnoho zaměstnání a žít z ruky do úst. Po několika letech putování po Moskvě byla jeho báseň poprvé publikována v časopise Mirok.

V roce 1916 byl Yesenin odveden do války, ale díky svým přátelům byl poslán do sanitárního pluku Carskoye Selo. Básník hodně cestoval, byl v Asii a na Uralu, v Taškentu a Samarkandu. Spolu se svou ženou Isadorou Duncanovou procestoval básník mnoho evropských zemí.

Po rozvodu vedl básník bouřlivý životní styl, o kterém otevřeně mluvil ve svých cyklech „Moskevská krčma“ a „Láska chuligána“, které zahájil „Zachvátil modrý oheň“ - verš věnovaný básníkově nové lásce. .

Krátce před svou smrtí se básník oženil s vnučkou Lva Nikolajeviče Tolstého Sofyou Tolstojovou. Ani u ní ale štěstí nenašel. Po smrti svého manžela žena zasvětila svůj život zachování a publikování básní velkého básníka.

Sergej Yesenin zemřel v roce 1925, oficiální verze jeho smrti je sebevražda oběšením. Ale bylo předloženo mnoho důvodů pro jeho předčasnou smrt, včetně vraždy.

"Modrý oheň smetl": historie stvoření

Manželství a vztahy podle životopisců přinesly básníkovi mnoho utrpení a úzkosti. Se svou ženou nikdy nenašel společný jazyk a poté, co potkal herečku Augustu Miklaševskou, se do ní šíleně zamiloval. Stalo se tak po jeho návratu do vlasti, Moskvy. Říká se, že po prvním setkání s touto křehkou dívkou s pokornou povahou a smutnýma očima, doslova druhý den, vznikla „A Blue Fire Swept Up“. Analýza básně bude bez tohoto pozadí neúplná.

Báseň otevřela nový cyklus „Láska chuligána“ a byla zařazena do antologie ruské poezie jako jeden z nejlepších příkladů intimních milostných textů.

„Byl oheň…“ – přímá výzva k ženě, která básníka okouzlila jediným pohledem. Své pocity vyjadřoval tak, jak uměl nejlépe – v poetických linkách.

„Zachvátil modrý oheň“: analýza básně

Tématem básně je láska. Pocit, který básníka přemohl. První řádky jsou o vzhledu, o modrých očích hrdiny, které odrážejí náhlé pocity. Slovo „spěchal“ ukazuje duševní zmítání a narůstající emoce.

Básník mluví o první lásce, která zlomila srdce mnoha žen a byla vdaná. A to, že tuto lásku považuje za svou první, vypovídá o síle citu, jeho svěžesti a čistotě.

Před setkáním s Augustou mluví o promarnění svého života ao tom, že je připraven změnit se v zájmu své milované, pokud to bude chtít.

Nápad na báseň

"Začal zametat modrý oheň" - básnická adresa dámy, která dobyla srdce básníka "zlatohnědým okem jako kaluž." Říká jí, jak se cítí. Zde popisuje své minulé chyby a divoký život a slibuje, že toho všeho nechá na jediný pohled a dotek ruky své milované.

Zdálo by se, že lyrický hrdina lituje svého minulého životního stylu, pokušení a starostí. Přirovnává se k „zanedbané zahradě“ a věří, že se může změnit jen proto, aby byl se svou milovanou. Je připraven změnit svůj život a pohled na svět kvůli svým milovaným očím.

To je hlavní myšlenka básně „Zachvátil modrý oheň“. Yesenin S.A. vkládá do řádků veškerou svou víru ve skutečnou, upřímnou a jasnou lásku, která ho zcela změní, dá mu chuť žít a tvořit. I když je básník připraven vzdát se i veršování, jen aby byl v moci těchto pocitů dávajících štěstí. To znamená, že kvůli své milované je připraven obětovat to nejcennější, co má - svůj dar a talent.

Konečně

Sergej Yesenin věděl, jak vytvořit překvapivě jemné texty, jejichž linie reagovaly na struny čtenářovy duše. Jednoduchý, vzletný styl básníka obsahoval řadu pocitů, aniž by zatěžoval vnímání.

Dílo básně jsme představili výše) a ne nadarmo je uznávána jako jeden z nejlepších příkladů milostných textů. Básník stručně a stručně popsal celý svůj život před setkáním se svou milovanou a čím by se mohla stát, kdyby byli spolu. Je připraven vzdát se minulých chyb a životního stylu, zcela se změnit. A Yesenin to vše popisuje v několika řádcích, čímž nám ukazuje svůj největší talent.

Začal zametat modrý oheň,
Zapomenutí příbuzní.

Byl jsem jako zanedbaná zahrada,
Měl odpor k ženám a lektvarům.
Přestal jsem mít rád pití a tanec
A ztratit svůj život bez ohlédnutí.

Chci se na tebe jen podívat
Podívejte se na oko zlatohnědé tůně,
A tak, nemilovat minulost,
Nemohl jsi odejít kvůli někomu jinému.

Jemná chůze, lehký pas,
Kdybyste s vytrvalým srdcem věděli,
Jak může tyran milovat?
Jak ví, jak být submisivní.

Na taverny bych navždy zapomněl
A psaní poezie bych vzdal.
Stačí se jemně dotknout ruky
A vaše vlasy mají barvu podzimu.

Sledoval bych tě navždy
Ať už ve svém nebo v cizím...
Poprvé jsem zpíval o lásce,
Poprvé odmítám dělat skandál.

Analýza básně „Modrý oheň zametl“ od Yesenina

Jedním z nejznámějších a nejoblíbenějších Yeseninových poetických cyklů je „Láska chuligána“, vytvořený v druhé polovině roku 1923. Cyklus sedmi brilantních děl je celý věnován další básníkově vášni – herečce A. Miklaševské. Začíná báseň „Zachvátil modrý oheň“.

Yesenin v té době již zažil mnoho milostných zklamání: neúspěšné první manželství, krátkodobý bouřlivý románek s A. Duncanem. Básník viděl východisko ze své situace ve vzniku nové vášnivé vášně, do Miklaševské vložil mnoho nadějí. Herečka se však lhostejně setkala s Yeseninovými vytrvalými pokroky. Básník musel svou milostnou touhu vyjádřit pouze na papíře.

Básníkův bouřlivý a chaotický život, který se z větší části odehrával v podřadných krčmách, je všeobecně známý. Sláva opilce a rváče nebyla o nic menší než jeho literární sláva. V prvních řádcích básně Yesenin uvádí, že náhlá nová vášeň způsobila skutečnou revoluci v jeho duši. Kvůli ní je připraven zapomenout na své „rodné vzdálenosti“. Minulé milostné zájmy považuje za zcela nedůležité, protože má pocit, že se skutečně zamiloval „poprvé“. A konečně důležitým prohlášením je zřeknutí se skandálního života.

Yesenin považuje minulá léta za řetězec neúspěchů a nekonečných chyb a přirovnává se k „zanedbané zahradě“. Upřímně přiznává, že měl silnou závislost na alkoholu a letmé nezávazné lásce. Během let pochopil bezúčelnost a zmar takového života. Od této chvíle chce své milované věnovat všechen svůj čas a nikdy z ní nespustí oči.

Pravděpodobně v době psaní básně měli Yesenin a Miklashevskaya vysvětlení, které bylo pro básníka nepříjemné, protože poznamenává, že jeho milovaný má „trvalé srdce“. S největší pravděpodobností do vývoje vztahů zasahuje i špatná sláva. Žena považovala Yesenina za nepochybně talentovanou osobu, ale extrémně frivolní a nevěřila jeho slibům. Básník se jí snaží dokázat, že jen chuligán je díky své zkaženosti schopen prožívat upřímné city. Člověk, který zažil hluboký pád, se může stát pokorným služebníkem někoho, kdo mu pomůže se zlepšit.

Yeseninovým nejzávažnějším prohlášením je jeho zřeknutí se básnické činnosti („vzdal bych se psaní poezie“). Nelze to brát doslova. Tato fráze jednoduše zdůrazňuje sílu básníkova milostného utrpení. Dalším poetickým obrazem je touha následovat svého milovaného až na konec světa.

V závěru básně je velmi úspěšně použito lexikální opakování. Kompozice nabývá prstenového charakteru.

Báseň „A Blue Fire Has Swept Up“ je jedním z nejlepších děl Yeseninových milostných textů.

Začal zametat modrý oheň,
Zapomenutí příbuzní.

Byl jsem jako zanedbaná zahrada,
Měl odpor k ženám a lektvarům.
Přestal jsem mít rád pití a tanec
A ztratit svůj život bez ohlédnutí.

Chci se na tebe jen podívat
Podívejte se na oko zlatohnědé tůně,
A tak, nemilovat minulost,
Nemohl jsi odejít kvůli někomu jinému.

Jemná chůze, lehký pas,
Kdybyste s vytrvalým srdcem věděli,
Jak může tyran milovat?
Jak ví, jak být submisivní.

Na taverny bych navždy zapomněl
A psaní poezie bych vzdal.
Stačí se jemně dotknout ruky
A vaše vlasy mají barvu podzimu.

Sledoval bych tě navždy
Ať už ve svém, nebo v cizím...
Poprvé jsem zpíval o lásce,
Poprvé odmítám dělat skandál.

Sergei Yesenin byl dlouhou dobu se slavnou tanečnicí Isadorou Duncan. Ale rozdíl ve věku, zájmech, příslušnosti k různým kulturám to ovlivnilo a jedinečnost Isadory a Yesenina. Když se jejich svazek téměř rozpadl, básník se setkal s herečkou Komorního divadla Augustou Miklashevskou. V srpnu 1923 básník potkal svou novou lásku a byl zcela fascinován mladou ženou s ikonografickou tváří a vždy smutnýma očima, v nichž jakoby zamrzly křišťálové slzy. Doslova druhý den byla napsána báseň „Začal šlehat modrý oheň…“, která otevřela cyklus „Láska chuligána“.

Dílo se stalo ukázkou lyrické básně. Básník v něm vypráví o své lásce a změnách, které přinesla. Zde opět propojuje minulost, budoucnost a přítomnost v jednom prostoru a sdílí se čtenáři své osobní pocity, myšlenky a zkušenosti. Báseň je věnována básníkově milované ženě Augustě Miklaševské. Básník ji přímo oslovuje, vypráví jí o pocitech, znatelných změnách, které láska k ní způsobuje.

Milostná báseň pro vaši milovanou

Hlavním tématem básně je neočekávaný pocit, který zcela mění pohled hrdiny na svět, a děj pokrývá téměř celý život básníka a kombinuje různé časy. Yesenin vzpomíná na své chyby, chamtivost po ženách a alkoholu a nezkrotnou radost. Přiznává, že je připraven vzdát se všeho kvůli lásce k ženě, opustit nejen zábavu, ale také myšlenky o svých rodných místech a přírodě.

Je zajímavé, že hned v první sloce básník poznamenává, že poprvé zpívá o lásce. Všechny jeho city jsou tak svěží, podmanivé jasem a nedotčeností, že se mu začíná zdát, že do té chvíle vůbec nemiloval. Hrdina se také zpovídá z minulých hříchů, plýtvání životem na nespoutanou zábavu, hloupou zábavu. Přirovnává se k zanedbané zahradě, říká, že nedokázal odolat různým pokušením, zatímco Yesenin staví na roveň ženy a „lektvary“. To dále prohlubuje propast mezi jeho minulými koníčky a jeho novou láskou k Augustě Miklaševské. Básník zdůrazňuje, že předtím pouze ztratil život, promarnil jej, ačkoli miloval jiné ženy a nechal se unést.

Yesenin obrazně píše o svých pocitech, přiznává, že sní o nekonečném pohledu do očí své milované a připoutá ji k sobě natolik, že s ním zůstane navždy. Básník ujišťuje, že ví, jak milovat, být submisivní a je připraven se beze stopy rozpustit ve svých citech.

Je příznačné, že v tomto novém pocitu Yesenin uznává svou připravenost vzdát se nejen taveren, ale také kreativity, lásky ke své rodné zemi. Poprvé se vzdává skandálů, celého svého minulého života a chce svou milovanou kamkoli následovat.

Pokud se pokusíte analyzovat myšlenku básně, můžete dojít k závěru, že Yesenin zde myslí více v obrazech, přijímá extrémní projevy pocitů a živě je ztělesňuje ve svých liniích. Smysl díla je stěží třeba brát doslova. Sergej Yesenin samozřejmě vždy zůstal básníkem, nebyl by schopen se vzdát svého „já“, účelu na Zemi, kreativity a lásky ke své vlasti. Básníkovy milostné texty se však vyznačují rozpuštěním v citech k ženě, protože velmi intenzivně cítí nové emoce a snaží se plně ztělesnit svou lásku v jasných liniích.

Kompozice, poetické výrazové prostředky

Báseň má prstenovou kompozici, která jí dodává úžasnou harmonii a spojuje všechny sloky v jeden celek. Na začátku básník říká, že jeho rodné dálky jsou již zapomenuty, a dílo končí slovy připravenosti následovat svou milovanou „buď do svých, nebo do dálek cizích“. Třetí a čtvrtý řádek první sloky se navíc přesně opakuje na samém konci díla. Báseň je psána v anapest, křížovém rýmu.

Láska je přirovnávána k modrému ohni, básník říká, že on sám byl opuštěný a osamělý, jako zanedbaná zahrada, oči jeho milované mu připadají jako zlatohnědé jezírko. Jazyk je jasný a výrazný. Například, když mluví o odstínu vlasů své milované, básník o nich píše: „barva podzimu“. Opakování je aktivně využíváno jako výtvarný prostředek: na začátku a na konci díla je refrén, „byl“ na začátku dvou řádků druhé sloky, „jak nejlépe umí“ ve dvou řádcích čtvrté sloky. To vše dává dílu jedinečnou dynamiku a úplnost.

Sdílejte na sociálních sítích!

Báseň Sergeje Aleksandroviče Yesenina „Zachvátil modrý oheň“ je součástí cyklu „Láska chuligána“ (1923). Autor se v ní zamýšlí nad omyly v divokém životě, o lásce, krátkodobosti citů, o údělu básníka a pomíjivosti existence.

Dílo je stejně jako celý cyklus věnováno ruské umělkyni Augustině Leonidovně Miklaševské (1891 - 1977). Svého času byl Yesenin do této ženy zamilovaný, ale ona jeho city neopětovala tak, jak by si přál. Obecně na něj a jeho básně věnované jí reagovala dost chladně.

Báseň „Modrý oheň začal zametat…“ byla napsána, když se básníkovy city právě začaly projevovat. Není náhodou, že začíná právě slovem „zameteno“ – to svým významem určuje emocionální tonalitu celého tohoto básnického díla. Jeho význam obsahuje náhlost, zbrklost, okamžitost – tak do srdce lyrického hrdiny pronikl nový cit.

Žánr a velikost

„Modrý oheň začal zametat…“ – elegie napsaná trimetrovým anapetem a související s milostnými texty. Pro tento žánr jsou charakteristické úvahy o různých životních peripetiích, filozofování, emocionalita, psychologismus. V řádcích básně je patrné citové a psychické napětí. Navzdory absenci výkřiků, které by zdůrazňovaly výbuch pocitů, jsou v této básni patrné „vnitřní“ výkřiky, které jsou vytvořeny pomocí jiných technik - například opakování a anafory. Psychologicky jsou tyto techniky vnímány jako zdůraznění určité myšlenky, její zdůraznění bez použití výrazných interpunkčních znamének. To ukazuje vnitřní pláč, a ne vnější povrchní vášně, které by mohly být vyjádřeny pomocí zvolání.

Složení

V této básni jsou skryté významy za každým slovem velmi důležité, protože vytvářejí celkovou atmosféru básnického díla, tvoří kontextový základ kompozice a uměleckého obsahu.

Pohled

Kompozice básně „Prohnal se modrý oheň...“ je kruhová: poslední dva řádky první a poslední sloky se shodují. Toto je symbol kruhu života, po kterém se pohybuje osud lyrického hrdiny. Navíc udává emocionální vyznění básně: pomáhá klást důraz na individuální úvahy, které jsou důležité pro vytvoření osobité atmosféry práce. Autor se zaměřuje na věty:

Poprvé jsem zpíval o lásce, Poprvé jsem odmítl udělat skandál.

Na konci a na začátku básně se opakují čtyřikrát. Yesenin tedy zdůrazňuje význam, že takové chování je pro jeho lyrického hrdinu netypické - zpívat o lásce a nedělat skandál, protože to dělal celý život a mládí, a pokud to opravdu odmítne, začne se skutečně měnit.

Význam

• To jsou kruhy začarovaného života, kterými lyrický hrdina prošel, než náhle potkal ženu, kterou miloval. Jsou to zvláštní kruhy pozemského, začarovaného pekla, z něhož prozatím nebylo cesty ven, dokud nepřišel čas pro katarzi pro vznešený, nebeský pocit.
• Toto je beznadějnost situace - „začarovaný kruh“, protože navzdory skutečnosti, že se hrdina změnil a je připraven přehodnotit celou svou životní pozici, dokonce zapomenout na svou vlast, jeho milovaný nebude sdílet své pocity, takže zbývá jediné: nenápadně ji přesvědčit, že je připraven pro ni hodně obětovat. To však nemění celou podstatu.

Zvláštnosti

I v kompoziční struktuře je písmeno „z“ důležité - je třeba poznamenat, že se nachází v každé sloce a dodává básni zvláštní melodičnost: začíná tímto písmenem a je také přítomno v řádcích, na kterých důraz je kladen.

Z hlediska psycholingvistického vnímání může „z“ znamenat například zvučnost a jasnost jasného pocitu, který poprvé zažil lyrický hrdina: je to jako náhlé zazvonění zvonu. A zvonění zvonů v některých Yeseninových básních (například v básni „Slumbering Bell...“ (1914)) je symbolem radosti, světla a čistoty. I zde se náhle v poetické duši ozývá radostné nebeské zvonění a pomocí tohoto zvukového záznamu autor zprostředkovává náladu básně - toto symbolické zvonění slyší i čtenář.

Pro kompozici básně jsou důležité i různé stylové nuance, ke kterým se básník uchýlí. Některá slova zapadají do jednoho stylu a některá z něj vypadnou. Jsou to například hovorové výrazy: „miláčkové“, „lektvar“. Básník tedy zdůrazňuje svůj prostý původ, který ho spojuje s rodnou zemí, ale kvůli dramatickým změnám v životě je připraven na to zapomenout, tedy vzdát se toho, co je mu drahé. „Lektvar“ je slovo ze starého ruského předrevolučního dialektu, kterým se nazýval alkohol, což znamená „ďáblův lektvar“. Pomocí asociativních vazeb autor zdůraznil někdejší zapojení lyrického hrdiny do světa hříchů a neřestí.

Obraz lyrické hrdinky

Obraz ženy, kterou lyrický hrdina potkal, je přirovnáván k podzimu - to je další filozofický, elegický prvek této básně, který symbolizuje konec minulých dnů - stejně jako příchod podzimu znamená konec léta. Navíc ve filozofickém chápání „podzim života“ znamená období zrání, zrání duše, uvědomění si všech předchozích hříchů, neřestí a omylů, což se v tomto případě děje u lyrického hrdiny. Na pozadí „modrého ohně“ - tedy náhlých a násilných pocitů básníka, se podzim objevuje se všemi svými zlatohnědými odstíny vadnutí a dává vše na své místo. Něco navždy ztrácí smysl a něco jej získává od chvíle, kdy k němu přijde podzimní žena. Začíná smutný čas v zahradě jeho duše, která přestává být opomíjena. A po jejím příchodu už nikdy nebude jako dřív a vše, co mu dělalo radost, pro něj ztratí někdejší kouzlo, protože si teď uvědomí nesmyslnost a zbytečnost toho všeho.

Témata

1. Navzdory názvu cyklu „Láska chuligána“ láska v něm není hlavním tématem. Motiv křehkosti lidské existence zní hlasitěji a přesvědčivěji. Všechno prochází životem: neštěstí a těžkosti, vášně ustupují a pro štěstí nezbývá nic - to je obecný význam této etapy Yeseninovy ​​práce.
2. Dalším tématem básně je láska k určité ženě. Ženský obraz má v básni některé rysy - „zlatohnědé oko“, „jemná chůze, lehká postava“, „vlasy v barvě podzimu“. Lyrický hrdina ji odlišuje od všech ostatních, po nichž byl dříve „zapálený“. Zamilovala celý život chuligána, a tak se kvůli ní vzdá pití, poezie a zhýralosti. Dáma jeho srdce mu dává zapomenout i na svou vlast - do duše mu vtrhne cosi neznámého a nezažitého a je připraven se tomuto pocitu zcela podřídit.
3. Dalším tématem této básně je téma zřeknutí se minulosti ve jménu nového ideálu duše.
4. Autorka nazývá srdce své milované „tvrdohlavým“, z čehož je zřejmé, že k němu necítí a nechce s ním být. Je však třeba poznamenat, že s tím zachází s respektem, protože to necharakterizuje drsnějším, žíravým slovem - „tvrdohlavost“. Jen pokorně, nikoli vytrvale, ji žádá, aby nahlédla do jeho duše a zvážila tam své pocity. Tato nesmělost je způsobena tím, že mění svůj pohled na svůj život, ve kterém s největší pravděpodobností donutil ostatní ženy, aby byly kolem sebe. Teď ale přišel zvláštní případ, kdy už je nechce dobývat, ale chce se podřídit.
5. Hrdina v této básni nejen zažívá nový pocit, který ho náhle přepadne, ale s neméně emocionální intenzitou rozebírá i svůj předchozí život, jen v trochu jiném tónu. Dívá se na své dřívější já prizmatem pohrdání a dokonce i jistého opovržení, uvědomuje si veškerou absurditu minulosti. Klíčové slovo v básni, které vyjadřuje jeho postoj k sobě samému, je „zanedbané“. Vyjadřuje existencialismus jeho předchozí existence – prostě to nedávalo smysl, a tak „zanedbal“ svou zahradu, tedy svou duši. Než se v jeho srdci a podvědomí začal řítit „modrý oheň“, nebylo nic, co by ho přimělo začít si vážit života.

Význam

Smyslem této básně je mimořádná láska k ženě, a proto v srdci lyrického hrdiny propuká „modrý oheň“. Tato barva symbolizuje neobvyklý pocit, který lyrický hrdina ještě nezažil. Z kontextu je zřejmé, že v jeho životě vzplanuly jen obyčejné „ohnivé červené“ záblesky - pozemské vášně a pozemská, tělesná láska, a nyní do jeho duše propukl plamen nebeské lásky, protože modrá je barvou čistého nebe.

V básni se lyrický hrdina přirovnává k zanedbané zahradě – v tomto případě jde o symbol zlomyslné duše, narážku na Eden poté, co odtud byli vyhnáni první lidé. Jejich duše byly čisté a bezúhonné, ale po spáchání hříchu a vyhnání z rajské zahrady byly naplněny závislostmi a různými duchovními nečistotami. U Yesenina hrdiny je to naopak: jeho duše, kterou v básni symbolizuje zahrada, byla zpočátku hříšná. A pak se díky ženě, která se stala jeho ideálem, začala jeho podstata znovu rodit a očišťovat. To znamená, že tato láska se rovná návratu do nebe z hříšného, ​​bouřlivého, chuligánského života na zemi.

Tematická linie změny vlastního života se střídá s linií milostnou: to je zřejmé ze zvláštního uspořádání slok. Označíme-li například sloky básně o změně v důsledku náhlého pocitu podmínečně písmenem A a sloky o lásce písmenem B, dostaneme následující rozdělení: AA (1,2) - BB (3,4) - AA (5,6). Z čehož je patrné, že důležitost transformace stále převažuje nad důležitostí citu, o tom svědčí i korespondence posledních dvou řádků první a poslední sloky. Básník totiž nemluví o své milované, ale o své vlastní proměně, čímž zdůrazňuje, že od té doby, co se změnil, to znamená, že do jeho života skutečně vtrhlo něco velkého a mimořádného. To je důkaz pravosti pocitů prostřednictvím sebepoznání.

Vyjadřovací prostředky

Asonance dává i melodičnost a zvláštní symbolické „zvonění“ básně. Například v první sloce, kde přízvuk padá na „a“ v sedmi případech. Frekvence přízvuku na „a“ pomáhá umístit zvukové akcenty a upozornit na významné prvky.

Dalším, neméně častým typem asonance v básni je důraz na „e“, který se například vyskytuje i v posledních dvou řádcích první a poslední sloky básně: ve slově „první“, tzn. , právě na ni je kladen sémantický důraz. Pomocí této číslice je zdůrazněna novost pocitů lyrického hrdiny a jeho nový přístup k životu.

Důraz na „o“ je také důležitý – nachází se ve slovech jako: „modrý“, „láska“, „bazén“, „minulost“, „k jinému“, „tvrdohlavý“, „podřízený“, „opuštěný“ , "podzim" " Vezměme například slovo z druhého řádku třetí sloky - „pool“, které se používá pomocí inverze - proto je na něj kladen důraz, zesílený stresem. Navenek zde „bazén“ označuje hloubku pohledu, ale má také skrytý význam. Bazén je nejhlubší místo ve vodní ploše. Symbolizuje tedy hloubku hrdinových pocitů, a proto se básník zaměřuje na toto slovo. Kromě toho písmeno „o“ znamená, stejně jako prstencová kompozice, kruhy života lyrického hrdiny.

Báseň dostává nádech emocionálního napětí slovy jako „uspěchaný“, „opuštěný“, „skandalizovat“. Nadšení a šok lyrického hrdiny navíc umocňují disonantní rýmy – „zahrada – tanec“; „Vířivka - k jinému“; "opuštěný - podzim." Vytvářejí hypometrický efekt, který záměrně narušuje celkovou melodii, čímž zprostředkovává chaotickou povahu „ohně“.

• epiteta, například: „milé dálky“, „modrý oheň“, „zlatý vír“;
• anafory, např.: „Poprvé jsem zpíval o lásce/Poprvé odmítám udělat skandál“;
• inverze, například: „modrý oheň“, „vytrvalé srdce“;
• přirovnání: „Byl jsem jako zanedbaná zahrada“;
• opakování, například: "Celý jsem byl jako zanedbaná zahrada, / byl jsem chamtivý po ženách a lektvarech."

Zajímavý? Uložte si to na svou zeď!

"Začal šlehat modrý oheň..." Sergej Yesenin

Začal zametat modrý oheň,
Zapomenutí příbuzní.

Byl jsem jako zanedbaná zahrada,
Měl odpor k ženám a lektvarům.
Přestal jsem mít rád pití a tanec
A ztratit svůj život bez ohlédnutí.

Chci se na tebe jen podívat
Podívejte se na oko zlatohnědé tůně,
A tak, nemilovat minulost,
Nemohl jsi odejít kvůli někomu jinému.

Jemná chůze, lehký pas,
Kdybyste s vytrvalým srdcem věděli,
Jak může tyran milovat?
Jak ví, jak být submisivní.

Na taverny bych navždy zapomněl
A psaní poezie bych vzdal.
Stačí se jemně dotknout ruky
A vaše vlasy mají barvu podzimu.

Sledoval bych tě navždy
Ať už ve svém nebo v cizím...
Poprvé jsem zpíval o lásce,
Poprvé odmítám dělat skandál.

Analýza Yeseninovy ​​básně „Modrý oheň začal zametat…“

V srpnu 1923 se Yesenin vrátil do Moskvy poté, co cestoval po Spojených státech amerických. V té době bylo jeho skandální manželství s Isadorou Duncan na pokraji rozvodu. Téměř okamžitě po příjezdu do Sovětského svazu se Sergej Alexandrovič setkal s Augustou Leonidovnou Miklaševskou, krásnou herečkou, která sloužila ve slavném Tairovově komorním divadle. Básník se okamžitě zamiloval do umělce. Mnohem později přiznala, že jejich románek byl čistě platonický, pár se nikdy ani nepolíbil. Yesenin věnoval Miklaševské srdečný cyklus „Láska chuligána“, který zahrnoval sedm básní - skutečných mistrovských děl ruských intimních textů dvacátého století. Sérii otevírá dílo „A Blue Fire Has Wet Up...“.

Klíčovým motivem nejen uvažovaného textu, ale i cyklu jako celku je motiv opuštění minulého života. Lyrický hrdina ve skutečnosti slíbí své milované, že začne znovu. Hodlá se navždy zříci skandálů a alkoholu. Nejsilnější cit, který k ženě cítí, ho úplně změní. Jeho cílem je dokázat, „jak tyran ví, jak milovat, jak ví, jak být submisivní“. Je zajímavé, že lyrický hrdina je připraven vzdát se kreativity: "...a já bych se vzdal psaní poezie." Pro básníka je to vážnější krok než přestat navštěvovat taverny. Smysl života už nespočívá v zábavě a tvorbě lyrických děl. Soustředí se na obraz zbožňované ženy:
Chci se na tebe jen podívat
Podívejte se na oko zlatohnědého bazénu...

Báseň „Zachvátil modrý oheň…“ se vyznačuje prstencovou kompozicí. V první a poslední sloce se opakují dva řádky:
Poprvé jsem zpíval o lásce,
Poprvé odmítám dělat skandál.
O skandálech je vše jasné - dlouho tvořily obraz Yesenina. S láskou je to trochu složitější. Intimní texty byly nalezeny v díle Sergeje Alexandroviče ještě před jeho seznámením s Miklashevskou. Láska tam ale byla často prezentována úplně jinak. Příklady nemusíte hledat daleko. V roce 1924 vydal básník sbírku „Moskevská krčma“. Obsahuje stejnojmennou část, která předchází „The Love of a Hooligan“. V tomto cyklu se láska čtenářům jeví ne jako jasný cit, ale jako infekce, mor, kolotoč. Zdá se, že lyrický hrdina se rozčaroval ze všech zástupkyň něžného pohlaví. Nenakládá slova, dovoluje si být otevřeně hrubý, vulgární a neuctivý. Je to poprvé, co se takový postoj k ženám objevuje v Yeseninově díle. Na konci tunelu je však vidět nějaké světlo. Například v posledních řádcích básně „Vyrážka, harmonika. Nuda... Nuda...“:
Zlato, pláču...
Promiň Promiň!

„Moskevská krčma“ je výkřik zraněné duše, která se snaží najít uzdravení. „Láska tyrana“ je nově nalezené štěstí. Z básně „Začal šlehat modrý oheň…“ je zřejmé, že tak silný pocit lyrický hrdina ještě nezažil. Navíc do té chvíle pro něj byla pravá láska neznámá. Proto se domnívá, že o ní zpíval poprvé.

Láska k Miklashevské se bohužel pro Yesenina nestala tak žádanou spásou. Po vztahu s herečkou měl několik dalších románů. V září 1925 se Sergej Alexandrovič dokonce potřetí oženil. Jeho vyvolenou byla Sofya Andreevna Tolstoy, vnučka Lva Nikolajeviče. Toto manželství nepřineslo štěstí ani Yeseninovi. Vztahy s Tolstým nepomohly vyhnout se tragédii, ke které došlo na konci roku 1925, kdy Sergej Alexandrovič spáchal sebevraždu v hotelu Angleterre v Leningradu.