Fedor Sologub jako Bruce básník Historie stvoření. Fyodor Sologub - jasný zástupce symboliky poezie

Desáta kapitoly

Přes symbolismus popela

"Customermie Legend": nádherný selhání. - Jehňata zatracených houpaček. - Přednáška o umění. - Návrat do provincie, nový vzhled. - Římský otec "

Předkládání tradic ruské literatury, ve kterých je velký spisovatel především novelista, Sologub, když jsem pochopil, že jsem byl blízko dokončení jednoho velkého textu, brzy jsem začal další. "Těžké sny", "malý dev" a konečně, "drunhorizovaná legenda" - nejznámější romány spisovatele, nápady a obrazy po celá desetiletí sloužila jako pozadí pro jeho poezii, malá próza, dramaturgie. Trilogie "Customable Legend", nebo "Navia Chara", jak to nejprve nazývá Sologub, šel do světa v almanachech a sbírkách v částech, od 1907 do roku 1913. Pod názvem "Legend Cottoryema" byl vylepšený román vytištěn ve sbírce Sologubových spisů v roce 1914. Byl to opožděný pokus vytvořit symbolistický román, který přišel k západu slunce směr, a navíc autor nemohl najít dost dlouho dech pro ni, což by odpovědělo na šíři plánu.

Předchozí román - zahájený v provincii "Malý démon" - měl převážně tmavou chuť, zejména proto, že jeho hrdinové byli mimozemští k kreativním poryvům. S přesunem do St. Petersburg a začátek literární kariéry se Sologub snaží najít novou rovnováhu barev pro jeho paletu. "Customeble Legend" je hymna k transformačnímu startovi v člověku. A i když ve srovnání s předchozím románem, struktura nového textu se zdálo, že kritika nesnesitelná, volná, jen ona dovolila spisovatele, aby ztělesňovaly fúze světa: místní, domácí - a magický, druhý. Drama Sosyub to bylo, že to byl román o jeho práci v jeho formě není dokonalý. Stejně jako gogol, dosáhl vrcholů, popisoval temné aspekty života a zastavil se před blond. Toto drama naštěstí nepřekročilo pro seogub v tragédii, temnota ho uspořádala jako stanoviště.

První romantika trilogie, "krevní kapky," začal jít ven stejný rok, kdy byl publikován samostatným zveřejněním vítězného "malého démona" a v závěru z jiných částí vedl k veřejnosti dokonalým zmatek. Fantazie a sociální otázky se v něm spojily v neočekávaných proporcích. Akce proběhla v předrevolučním Rusku z roku 1905 ve městě. Hlavní postavy tohoto příběhu - kouzelník, básník Georgy Trodov, asi rok žijící ve městě, a hrdá krása Elizaveta Rameev. Ve svém majetku, spíše jako středověký hrad s podzemními přechody a vysokými věžemi, TRodov vyslal školu pro sirotky, ve kterém byla bezplatná objednávka podtržena: Studenti a učitelé (někteří učitelé měli těžké, skandální příběhy) šel nahé; Přírodní vědecké lekce byly provedeny v přírodě; Děti nemají podezření na zvyk lámání klobouku před šéfy. Takže obyvatelé školy zachránili z města - království šelmy. Vedle těchto jednoduchých, živých a dobře čtených dětí v panství Trodova, jiné děti žily - bledý, klidný, vždy na sobě světlé oblečení. Způsobili zvláštní zmatenost občanů. Více, ale nespravedlivé závěry o zkaženosti Trodov, jeho vztahy s učiteli, vraždy ležící na jeho svědomí, založili město proti němu. Účast na revolučních činnostech připojila jeho obraz další tajemství. Pro čtenáře a pro milující hrdina, Elizabeth, ale ne pro občany, obraz Trodov se postupně stává jasnějším. Baseman a policejní agent je ostrov věří, že to může vydírat Trodova jeho zapojení do vraždy Dmitry Matov - zrádce, který jednou prošel revolučním kruhu. Ale jak se ukázalo, Trodov v tomto příběhu šel za obličej lidského porozumění, nezabije špión, ale jen dočasně stáhla své tělo pomocí jeho znalostí v chemii.

Otázka schopnosti vraždy je opakovaně diskutována v románu a v práci Sologuge obecně. Dubíčivé příběhy leží v duši téměř všech hlavních postav Solnogulova Romanov. V "těžkých snech" přihlašovací přihlášení vezme na sebe hřích vraždy Motovilov, v "jemných démonech" údajně zabíjí volodinu. V "Creative Legend", TRodov, který nebyl obětován v vraždě, zkušený Elisaven, zdá se, že už jsem připraven jíst pro život člověka. Blíže k trilogii finále, on nastiňuje ruku na sloupec tlačítka ARBOR, kliknutím, Elizaveta, podle něj urychlí smrt místopředsedy. Ale snižuje ruku, pocit, že tomu tak není dána, zřejmě lehký, vražda.

Otázka morálky hrdinů a temných stran jejich psychiky v tomto románu je obzvláště zajímavá, protože nádherný básník Trodov je velmi blízký autora a ve svém lyrickém způsobu a povahou života se odváží. V průběhu akce se ukázalo, že jeho "klidné děti" je poloosová, rozšířená z hrobů chlapců a dívek. Ale proč jsou trodičky duše nevinného, \u200b\u200bza to, co je zachrání z chladného hrobu? Během první části zůstává záhadou, otevřený jen částečně: vícevrstvá duše žije v Trodov. Duše "andělů" žijí ve svém domě a na stole je baňka s lisovaným tělem Scoundrel. Slabý spiklový závit je zatím rozbitý, což vede k nikam, a jedinou účastí příběhu mrtvice - že Sologub s jeho literárním "hřbitovem" sebevražedných dětí, jak kritizoval sbírky svých příběhů - to je jeden z projekcí nekonečně zlomková duše společnosti Trodova.

Elisavet, milovaný hlavní postavy, někdy se obávají vágních vzpomínek na jiný život. Láska k šatům jednoduchých řízků a nažloutlé, radostné odstíny, dědila, jako by od bývalé reinkarnace jeho duše. Stejně jako ve hře "Vanka Kuisnik a Pazhena" osud hrdinové se opakují, v tomto nově každém postavě, možná je jen jeden ze snů o jeho alter ego žijící ve vzdálenosti mnoha kilometrů od něj. Jednou ve vizi je Elizabeth obraz královny Orthruda, nádherný vládce horkých spojených ostrovů. Spolu s hrdinkami je čtenář přenesen do světa druhé části trilogie - na království nabídkového řízení nebo jejího mazaného manžela, prince tancredy.

Království Spojených ostrovů vyplavených teplými vlnami se nachází ve Středozemním moři. Tam byli černovlasá lidé s horkými, poprášícími srdce, kteří mohou milovat sladce. Královna přebývá ve středověkém hradě, ve které se v sídle Trodov, tam byly podzemní tahy a mnoho dalších tajemství. Druhá část trilogie, nazvaná "Královna Ortrudy", se ukázala být úspěšnější pro první a pevnější, jak vypouštěla \u200b\u200bjasný charakter hlavní postavy a celou cestu - od šťastného adderu na trůn tragická smrt.

"Královna Ortron" je román o lásce a především o lásce k jasnému, plnému slunci života. Ve formě ortronu, Sologub viděl a odrážel nejen ideál ženského kouzla, ale také vzorek politického vůdce. Zároveň neměl pronásledovat monarchii jako politický systém, ale model ušlechtilého chování zástupce s moci. Ortron kombinuje století-staré tradice druhu originální anarchie. Ona není v rozpacích pronásledování, že tančí na pobřeží v nahé podobě na pobřeží, vyzývá k boothu nebo uctívané světlem - jeho vlastní svobodné božské, který je odlišný od Boha, na které se modlitby pokrytecké církve Její vlast.

Ale v průběhu let na jasném způsobu mladé královny, objeví se stále více "AntiCips". Slovo vypůjčené jahodou z básních a dopisů mu Vyacheslav Ivanov, jasně určoval cestu královny - "vysoký a zármutek". Vášnivě milovaný její prince Tancred je nejen nesprávný manžel, ale také státní zrádce, který chce přidělit trůn spojených ostrovů. Horké bodnutí leží v srdci královny, královský hrdý a odolný vůči zradě.

Divoký dost, v odrazu banálního příběhu z pozmavače lásky, byl Sologub do jisté míry inovátorem. V ruské klasické literatuře byl tento graf opakovaně ukázán z pozice hrdiny, který se dopustil zrady, ale ne z pozice, o kterém se změnili. Oblíbené hrdinky ruských spisovatelů - Anna Karenina a Natasha Rostov v Tolstosu, Kateřina u Ostrovského je rozhodně popsána soucitně než oběti jejich zrady. Fedor Sologub, v mnoha ohledech přidělených z ruské literární tradice, byl jedním z mála našich spisovatelů, kteří nebyli plachý, aby byli uraženi a demonstrovat ji ve svých dílech. Nepovažoval lidskou zranitelnost s drobností a slabostí. Pravděpodobně, pro ruskou kulturu s mýtem o šířce duše ruského člověka, jakékoli utrpení způsobené milovaným je předmětem příliš daleko a nestojí za popis. Možná jen na podmíněném "zahraničním" materiálu o životě královny nebo by mohlo mít takový konflikt.

Navzdory vředu, hnízdění v jejím srdci, hrdinka tohoto románu je jedním z hlavních uchazečů na dokonale jasném obrazu v práci Soguba. Hraje jako dítě a najde stejnou cestu ven v situaci jako hrdinové v Solnogulovi příbězích. Jediná smrt je pravdivá až do konce, chápe královnu a rychle se blíží ke konci své cesty. Pro ni nemá smysl udržet věrnost k manželovi a vašemu životu za korunu prosperity. Než půjdete do mladé Fraja Astolfu, královna mu rozkazuje zabít hraběnku Margarita Kamai. Margarita je jen jedním z četných milenců Tancredy, ale byla to ona, kdo otevřel oči z pomsty k princiské zradě. Ruce Orthrusů od teď Blokované krví, ale nejsou volnými monarchami, aby řídily životy svých subjektů? Není divu, že na ostrovech, legenda o královně Ginevore, který kdysi osobně vystřihal srdce z hrudi nesprávného manžela. Nicméně, prokletí se zhroutí na hlavu vynikajícího porovnání, protože pokaždé, když zemřou nebo blízko k smrti každého, kdo má neštěstí milovat a přinést blíže k sobě.

Mezitím, na ostrově Drorera - jeden z ostrovů království - sopka je doutnající, předvídání katastrofy sanitky. Pracovníci připravují ozbrojené povstání, princ tancred stavět plány na svržení své vlastní ženy. Milostný pozemek v tomto románu protíná se vzrušujícím politickým intrikou, připomínajícím současnosti autora a jeho hrdiny - Trodova. Akce probíhá v přechodném historickém období podobnosti na začátku XX století v ruské historii. V hlavním městě Spojených ostrovů se objevilo město Palma, mnoho náboženských sektů, bylo to jako elektrický stres ve vzduchu. Nejen veřejná, ale také soukromá, rodinný život se stal dramatickým. Zdálo se, že mnoho básníků se objevilo, velmi narcistické, ale zánikl se zapomenout po několika letech. Sologub, zevnitř postrovního století, svěřil slávu svých kolegů na Peru, a tedy existovalo reverzní projekce: Království Orthrusy bylo snem ruské dívky Elizabeth, ale naší realitou pre-revolučních let Stal se pro autora Szykaya Mares.

Královna Ortron a Prince Tancredu občas se zdá, že jejich život by mohl provést ve vzdáleném a divokém Rusku, na břehu širokých řek. Tak, zrádná topcred se stává dalším temnou změnou autora a hrdiny. Ale přesídlení duší pro něj je jen kolo, s nimiž je to vhodné svádět další svědectví. "Moje první láska! Jak dlouho to bylo! - Říká mladému imogenu Mellado. - Zemřela ... Ale věděl jsem, že její čistá duše se přestěhovala do dívky narozené v hodině její klidné smrti, v dívce narozené na tomto blaženém břehu ... a když jsem tě viděl, o imogenu, jste na tom Na břehu mých sladkých snů, prorocké sny, uvědomil jsem si, že je to, že je to její čistá, jasná duše se k vám pohnula.

Mezitím, sopka na ostrově Dragoner kouří stále více. Rozličný politické strany, Opozice a moc se snaží těžit z hrozící katastrofy. A konečně, nebojácná královna Ortronu, která již ztratila příliš mnoho, rozhodne se dělat vše možné zachránit své lidi, kteří mávali bezuhelnou vládou, aby zachránil ruku a sama jde na nebezpečný ostrov.

Obecně platí, že udělená bouřka na ostrovech vypouští dobře respekt než v Rusku ve stejnou dobu. Příroda s jeho energetickým splash potlačuje část temné energie lidí. Možná se to stane, protože, jak řekl Trodov, síly mrtvých, akumulaci staletí, aby příroda stále více animovaly a moudrých. Ve světě snů, na jižních ostrovech, dělá jeho zlý skutek pro člověka a dělá hřích z duše mnoha.

Třetí část trilogie, "kouř a ash", volá Trodova a Elisaven na silnici do země Spojených ostrovů. Scéňové linie první a druhé části jsou tkané. Ve třetím románu je obtížné přidělit jeden konflikt "Creative Legend". Školní orgány zavřou vzdělávací instituci společnosti Trodova. Osud revolučního pohybu v Rusku je nespolehlivý. A tak hlavní postava, Proletář podle původu, rozhodne se jmenovat vaši kandidaturu pro post krále United Islands, aby tam ztělesnil jeho politický sen.

On a Elizaveta se snaží udělat výlet do světa snů, pít magický nápoj a jít na planetový olej. Jejich duše jsou ztělesněny v nových obrazech a žijí celý život, bezprostřední místo.

Komunikace Tanchred a Trodova, Orthrusy a Elizabeth nejsou přesídlení duší v klasickém porozumění. Tyto postavy žijí v jednom okamžiku, Trodov čte středomořské noviny a jdou spolu s Elisavente, aby letěl do Spojených ostrovů - pravdivé, jen po smrti Ortronu a opalování. Dvě realita jsou kompatibilní v jednom okamžiku, ale ne v jednom prostoru, protože pro každou z párů jedna země je skutečná, druhá je sen.

Ve městě je město zuřivě posměšující sen Triodov stát se králem. Uzavření své školy, místní orgány podporuje hrubé a kruté učitele okolního vzdělávací instituce. V církevních školách pro chlapce jsou nemilosrdně zasaženi a po manipulaci se stížností na vyšší duchovní řady se situace nezlepšila. V sousedním klášteře, silné, sousedské mniši nechtějí poslouchat varování TRodov o přípravě únosu ikony. Konečně, pozemská inkarnace vulgárnosti - Ardalon Lady, protagonisty nového "malého démona", vzniká na těchto stránkách jako místní místopředseda a snaží se odradit Trodov od jeho odvážné nominace na místo ústavních monarchových ingenických mocností.

Elisabeth a Trodova nic víc dělat mezi těmito lidmi. Duše Elizabeth je odvážná "od beznaděje na touhy," a tělo mladé dámy se houpá na houpačkách "tiché děti" z jeho zúžení. Swing - Oblíbený obraz Sologub v jeho práci. V různých dílech spisovatele, hnací síla duchovních rozdílů (metaforická houpačka) slouží různým entitám. Ve slavné básní básně "zatraceného houpačky", ďábel hraje ďábel, v "učebně legendě" ovládá jasný smutek semi-entermish dětí, jehož energie, které hrdinové byli obchodováni, v příštím Sologubově románu " Skvělé YAADY "Svatá Svatá hrdinka, výstavba vlastního osudu, osamělý houpání na houpačce.

Elisaveta a TRodov láska matematika, stejně jako autor vytvořil. S pomocí jeho milované Elizabeth přináší mechanismus transparentní míče vynalezl mechanismus transparentní míče, na kterém hrdinové letí do sjednocených ostrovů. Chcete-li toto zařízení zvednout ve vzduchu, můžete použít psychické síly Alfany, semi-živý a živý tel. Poslední Trodov může vstoupit do stavu blízké hypnotiky. Básník a jeho mladá žena zanechávají jistič v nebezpečném okamžiku, kdy je dav bouří činí panství. V nádherné horkém Palma Trodovi si vybral krále a tady, na severu a divokém Rusku, kteří ho lidé čelí před jeho domem, zabijí ty, kteří se snažili skrýt v hradu Trodova, a vyzvali mrtvoly.

Ve finále trilogie jižní Mir. Ukazuje se dobré a jednodušší, i když hlavní postavy v něm jsou trvale - ale všechny emoce tohoto světa jsou jasnější, protože on je neskutečný. Jakmile letecká loď Trodova dorazí šťastně na ostrovech, příběh se rozpadne: Sen je neoplotyp.

Obecně platí, že tyto části trilogie byly rozkošitelné svým vlastním způsobem, ale velmi daleko od umělecké dokonalosti. Původní interpretace románu navrhl Michail Bakhtin, ve dvacátých létech mluvících přednášek o ruské literatuře a včetně práce Sologuku. Nejpravděpodobněji si přečetl tyto přednášky bez přípravy, Impromptu, proto nebyly zachovány rukopisy vědce. V záznamech jednoho z jeho pak posluchačů, čteme: "Z pohledu stylu není román dokončen a je dokončen nemůže být. Faktem je, že existují hrdiny, které nemohou být dokončeny, protože autor žije v nich. Autor zemře, pak život hrdiny bude dokončen ... Poslední Sologuba je delší, a proto byl autor schopen se podílet s hrdinou a téměř dokončit román. "

Novinová a časopisová kritika ukázala méně citlivosti a neváhala ve výrazech, tvrdí se o trilogii "Customable Legend." Dokonce i s Alexander Izmailov, Fedor Kuzmich měl poruchu kvůli tomuto románu. Redakční rada "Spark" požadovala parodie z jeho kritiky a román Sologuba, kterou Izmaila se okamžitě nelíbí, styl, který publicista ve srovnání s poznámkami v notebooku, byl vhodný materiál pro jízdu. Journal se tedy objevil poetickou parodii "kouř a Zhepev". Byla prezentována citací z přezkumu Izmailově sám: "monstrózní míchání stylů, skutečných a fantastických". Mimochodem, Zinaida Hippion hovořil o celé práci Sgbera téměř v téměř stejných výrazech, ale s přímým opačným hodnocením: "Koneckonců, v románech, on a v příbězích, a ve verších - jedna funkce rozlišitelná: Zavřít Plexus skutečného, \u200b\u200bobyčejného, \u200b\u200bs magickými. Pohádkový příběh jde v životě, pohádka leží u nás u stolu a nikdy nepřestává být pohádkovým příběhem. "

V Izmailově Parodius byl pozemek trilogie dobrovolně změnil, hrdina a autor byli smíšeni, jako by Sologub, a ne Trodov prohlásil na určitý trůn; Ostrov Dragoner, kde se sopka uzená, se nazývá Camembert, stejně jako gurmánský sýr s formou:

Pronikl všechno hrozné desetiletí,

Ve všem, tam byl styl satalogu.

Všechno ztratilo opatření a rovnováhu.

A Camembert, kouření, zvuk dal potrubí ...

Sologub byl velmi rozrušený, zdálo se mu, že parodie mohly psát pouze na texty Graphomans a že život, ve kterém by neřekl přítele od nepřítele, nestojí za to milovat ji víc než smrt. Izmailov napsal: "A kresba nad tvým článkem! Některé sideling hack s mým, nicméně, rysy sedící v obscénní pozici - nějaká nahá žena s rogging! " "Nahá Baba s Roggingem" - už to řekl ne o portrétu Sologomby, ale o postavě jedné z hrdinů, označených umělcem-karikaturistou ve vzdáleném plánu. Samotný spisovatel byl zobrazen v královském uzavření sedí na sýrech Kamambur.

Nejen přátelé, ani věrný Chebotarevskaya nepovažovalo Roman úspěšný. Pravda, a pak a později všechny okolí přiznalo, že "malé démony" nemohou být vytvořeny neustále, ale Sologuba se netýkají. Stěžoval si, že nejlepší romantika by odpisovala zbytek své práce: pouze kritici a stála o skutečnosti, že nic lepšího spisovatele stvořil.

Kromě subjektivních příčin tvůrčí selhání existovala také atmosféra éry. Bez ohledu na to, jak moc se Sologff chtěl vrátit čas a prostor, všude přivádění principů symboliky, ale v roce 1910 se literární situace nepřispívala k psaní symbolického románu, směr postupně klesl v historii. Do konce 1900s, časopisy "stupnice" a "Zlatý fleece" zavřené, vydání Scorpio byl zastaven. Téměř všechny nejmodernější texty symbolů již byly vytvořeny, iniciativa prošla novým autorům a novým směrům - Aqmeism a futurismus.

Sologube tvrdohlavě nechtěla věřit v to, zejména proto, že pro Fedor Kuzmich, kterého publikum nechtěl po dlouhou dobu rozpoznat, vzkvétající jeho práce bylo příliš rychlé. Oni a Chebotarev našli plnou podporu v okolí. V prosinci 1913, Buces napsal Anastasia Nikolaevna: "Samozřejmě, že nevěřím v žádné" akmeism "a nevidím nic vážného v ..." Ambamis ". Nicméně, on poznal talenty Akhmatova, Gumilyov, Gorodetsky. O jiných mladých básách Bryusov mluvil se zklamáním: "Naši futuristé, ve kterých jsem se zasmál tolik naděje, vypořádat se s Bushkinovým odmítnutím."

Sologub dosáhl otevřeného konfliktu s akmeisty. Dopis mu Mandelstam, datovaný duben 1915, byl zachován: "Multivated Fedor Kuzmich! S extrémním úžasem jsem četl váš dopis. V tom mluvíte o svém záměru zůstat dál od futuristů, aqmeistů a k nim sousedícím. Neodváží se soudit své vztahy k futuristům a "přilehlému", jako akmeistu, považuji dluh, abych vám připomněl následující: Iniciativa vaší odcizení z Aqmeist patří k druhé. Nebyli jste podniknuty k účasti v obchodě básníků (bez ohledu na vaši touhu), stejně jako ke spolupráci v časopise "Hyperbori" a vydání vašich knih v nakladatelství: "Básníci Shop", "Hyperbouri" a "AKME ". Totéž se vztahuje veřejné projevy Ambamisté, jako takový. " Nicméně, Amethers navštívili Solguba dům, Gorodetsky považoval za spoustu Fedor Kuzmich jeho učitele.

Soudě podle memoárů Iriny Odoin, vztah aqmeistů se Sologubem byl barvitý a čistě každodenní nedorozumění. Jakmile Gumileev a Gorodetsky přišel Fedor Kuzmich za verši pro nový Almanac (který, jak Onoevtsov píše, se neobjevil v tisku). Ale kvůli skutečnosti, že mladí básníci nemohli nabídnout pevný poplatek, Sologub jim dal nějaký druh nedokončeného bullh, i když doslova dal hostům číst ještě publikované básně, obdivoval Gumilyov. Aqmeists po dlouhou dobu pot potí o kořisti Soguna.

Futuristé, všichni, kromě Igor Northerners, Fyodor Kuzmich s názvem "Nepohodlné" básníci, podíval se na ně a nebyl v tom sám. Hippius opovrhoval futuristům čistě lidsky a nenechal je jít do svého domu. Když Fyodor Kuzmich dal jeho básně a překlady pro futuristickou futuristickou sbírku (blok, Remizov, Kuzmin se zúčastnil sbírky, vysvětlil, že on udělal po dlouhé větě a že futuristé sami hledali případ, aby získal svou podporu. Sologub v této době získal ve stavu Matra, čestný "starý muž." Na jednom z literárních večerů věnovaných historii symboliky předsedal. Chebotarevskaya, pozvat Vyacheslav Ivanov, začleněný na pořad jednání, zejména otázka skutečnosti, že ze zkušeností symboliky "vyvlastněná" futuristy.

V roce 1913 se Fyodor Kuzmich rozhodl prohlásit, že symbolika byla naživu, a pokračovala na prohlídku měst Ruska s přednáškou "Umění našich dnů". Zpočátku cestoval s manželkou a Igorem Northernerem, pak - sám. Přednáška byla koncipována a převážně činila Chebotarev. Diligent student magisterského a jeho usilovného sekretářka sestavila všechny estetické abstrakty Sologubu a symbolisty blízko k němu do podrobného a relativně spojeného textu. Přednáška se ukázala na dlouhou a velmi racionální, o umění obvykle neříká. Začala s tvrzením, že "umění našich dnů" není plakátem stejné sezóny, že "symbolismus" není jen směr posledních dvaceti let, ale také veškerá klasická literatura, protože práce, která je zcela interpretována , okamžitě zemře. Rozšíření na hranici konceptu "nového umění" a umění obecně, Sologub řekl: Nejsme žijící lidé, ale sada myšlenek jiných lidí a názorů vypůjčených z knih. Jeho život byl reprezentován jako "tvorba legenda," jako boj špinavé dívky aldonů a imaginární krásná dáma Dulcinei. Spisovatel také kontrastoval světově svobodnou "ironií" tučné "texty" vytvoření nové reality. Originální umění mu zdálo demokratický a inkluzivní, nesoucí něco z barbarů a jejich iracionální duch, který nemohl být interpretován, a proto by měl být uznán jako symbolista. Demokracie umění v přednášce obratně kontaktovala konstantní témata Sologub - témata individualismu a smrti. Demokratický článek, řekl, požaduje postoj a největší výkon obětuje jeho život. A konečně, Sologub argumentoval, že solipismus jeho poezie nebylo sobecké vůbec, protože kdyby "všechno je ve mně", pak bolest a odpovědnost za všechno na světě leží na tvůrčí osobě. Přednáška pronikla na víru ve schopnost vytvořit život jako pohádka, transformovat svět na úsilí umělecké vůle.

Ale tohle všechno narazilo dlouho a pomalý, bo? Prodloužená část veřejnosti přišla jen s cílem ležet na Soguba jako metropolitní celebrity. Prohlídka 1913-1914 byla spíše potvrzena smrtí symboliky než jeho vzkříšení.

Cesty byly dány spisovateli s obtížemi; Vraťte se do provincie, i když dočasný, chytil pro touhu, konzole pouze příjmy z přednášek Ano Úkolem Symbolismu společnosti. Během své spolupráce s Chebotarevsk je docela ponořen z bakalářského životního stylu a zmeškal zoufale manžela. Být přednáškou v Kursku, spisovatel našel dům, kde anastasia Nikolaevna jednou žila, jeho dopis své ženě v této době byl impregnován úzkostí pro ni, Sologub se ptá Chebotarevskaya nezapomenout na recepci tablet a pošlete telegram každý den - alespoň jedno slovo. Zájmeno "pro vás", někdy píše v těchto dopisech velkým písmenem. Jakmile Fedor Kuzmich opustí Petersburg, hodnota metropolitní zábavy okamžitě se pro něj zvyšuje, radí se bavit, chodit do divadla. V této době, tentokrát studuje provinční atrakce: v penza, návštěvy muzea umění, v Vologda - Muzeum studia severu a domu Petera Velikého domu. Všechny expozice se zdají být spisovatelem chudým a nudným.

Samostatná zábava pro Fedor Kuzmich byl hledání dárků pro svou ženu a nezapomenutelné suvenýry pro sebe. Částečně zklamal jeho města jako Chisinau a Saratov, kde neexistovaly žádné starožitnosti vůbec, ale také tam, kde se mu podařilo najít staré lidi, Sologoma bylo těžké potěšit. V Penzě měl zájem o půl tuctu desek - ale spisovatel je našel s falešným a nekoupil ji. "Vzal jen levný prsten, stříbrný, růžový kámen, zelený den a pár čínských bot." Za prvé, Sologub píše o tom, jak se kruh dívá ze ZMIA. Den a noc pro něj jsou následovány v opačném pořadí, noc je milovaná, den je nebezpečný. Ve Vymatce, Sologub byl rád, že našel skladový sklad, ale pouze dřevěné výrobky byly uloženy tam, a nezajímavé. "Krajka se mnul v Cuccoka," vysvětlil svou ženu, "130 míle odtud odtud, ale Sklad Zemsky je téměř nemá," prodávají správně, aby je koupili. Na vzorku jsem si koupil jen malý kus krajky, - špatné a levné, mnohem horší než Vologda. "

Mezitím se provincie spisovatelského tepla často nevěnuje pozornost obsahu jeho řeči. "Sologubova tvořivost je jedním z nejušlechtilejších jevů naší literatury," tisk Tambov chválil lektor. Mladí spisovatelé snili o setkání s ním. Fyodor Kuzmich, který kdysi byl kdysi provinční spisovatel bez spojení a vyhlídek, byl snadno kontaktován. Ve Vologdu přišel k němu mladý básník Alexei Ganin, s nimiž se Sologub dlouho promluvil. Ve Voronezh, Fyodor Kuzmich sám byl nalezen Vasily Matveyev - publicista, z nichž články přitahovaly jeho pozornost v časopise "Don". Jednalo se o 54letý vdovec, otec šesti dětí, místního pěveckého učitele, který žil v "stringu" vládního bytu. Matveyev později napsal Chebotarev, že návštěva Sologuby byla pro něj něco fantastického. Sologub si myslel, že pozvat svůj protege do St. Petersburgu k literárním sporu, dvakrát posadil ho publikace v "spisovatelích" deníku ".

V Saratově, Fyodor Kuzmich byl svědkem anekdického případu, který ho opět ujistil v nevýznamných futuristických nárocích. Před přednáškou, Saloguba sem přišel čtyři "Salopaev", jako Fyodor Kuzmich, který je nazval, kdo se rozhodl, že se bavit hrát publikum. Uvolnutím Almanacu "I" a nazvaný "Psycho-futuristé", Custodia ze skupiny "Polygon" zájemce, začali noviny Saratov psát o nich. Ale když byly poskytnuty o pódium pro veřejnou přednášku, Stylitizers oznámili, že nevěří v žádné futurismus, že se jedná o absurdní a jejich kniha je jen podvod.

Stěhování z města do města, Sologub se zároveň podařilo předat mnoho případů. V Penzě navštívil zkoušku nového divadla, který stanovil "rukojmí života" ve stejné místnosti, kde Fyodor Kuzmich musel mluvit s přednáškou. "Co by mohlo být opraveno, ale obecně není tak špatné, jak bylo možné čekat na provincii," napsal Sologff svou ženu. Pro tanec si Lilith vybral "Lunar Sonatata". Herec, který hrál hlavní hrdina Michaile, připomněl performerovi téže role ze strany Alexandrijského divadla, "pouze člen". Intervence dramatika v produkci nejen neovlivnil skupinu, ale naštval jsem to. Program později bylo označeno, že výkon byl vydán "pod osobním ředitelem autora Fedor Sologuba." Drawerhowright odlehčila do souboru: Kostýmy, scenérie, nastavení - to vše se zdálo být velmi "nešťastný."

Pověst slavného dekadeneru nebyla všude na straně Sologomby. Takže v Kursku a Chisinau, přednáška, velmi omezující tón, nedovolil studentům povoleno, podezření na Fyodor Kuzmich (pro dar bývalého učitele) v podpoře Debauchery. Tam, kde byli studenti přijati, postava spisovatele přitahovala zvláštní pozornost tělocvičně.

V Tambově, uspořádání přednášky způsobilo malý skandál. Zpočátku se řeč předpokládala, že bude v Nanshkinskaya čítárna, ale právě v tuto chvíli, Statistiky-Dama Alexander Nikolaevna Naryskin, vdova prominentního folkového osvícení postava dorazila do města. Neměla ráda nápad, a na naléhání soudního práva, řeč Sologumu byla opuštěna na jiné místo. Noviny napsaly, že přednáška by mohla porušovat chartu společnosti na zařízení lidových čtení v provincii Tambov. Fedor Kuzmich v dopise své ženě Yernzal o tom: "Porušení Charty, které bylo odkazováno na ředitele národních škol, je to, že společnost lidových čtení v provincii Tambov by měla pokračovat v cílech náboženské a morální. Organizátoři říkají, že v této místnosti byly uspořádány i cikánské koncerty. " Přednáška "Umění našich dnů" neobsahovala nic škodlivého pro morálku. Je to, že etika uměleckého spisovatele dala závislou na estetice, ale tato myšlenka byla vyjádřena v tónu, který nemohl nikoho urážet.

Publikum šel do Sologura ochotně, ale poslouchal ho většinou rozptýlen, noviny poznamenaly nedostatek lektorického talentu, podivného pro bývalého učitele. Poltava novinář napsal, že cílem "Dulcination" života je strašidelný: "Není nutné ozdobit náš život, ale krása." Ale Sologub necítil publikum reakci a byl obecně spokojen s jeho prohlídkou tak velkým a nezbytným, i když tvrdou práci. Chebotarevskaya požádal, aby připravil prohlášení pro budoucí přednášky o tématech: "Cena života a sebevražedného", "Dulcinea Nekrasova", "na ženu" - poslední z těchto témat zvažovala spisovatele v poptávce v provincii. Dalšími historickými událostmi však bude dělat ho vůbec s jinými, relevantnějšími nápady.

Sologuální turnaj na provinčních městech nemohl vzkřísit bývalý kvetoucí symboliku také proto, že literární praxe spisovatele k tomu nepřispěla. Po zahájení publikace částí "klasifikované legendy" vydal Fyodor Kuzmich další významný text. Román "Sulcher Yada" z roku 1912 se nazývá návrat Sologubu do reality: opravdu, fantazie zdánlivě pocházející ze své práce. Ze života však stále vytváří individuální mýtus. Na rozdíl od "učebny legend", pozemek zde je jednoduchý a růženec, konce se snadno sbírá s konce. Podle svých vlastních otázek, "sladších jedu" - spíše ne román, ale stravovaný příběh. Hlavní myšlenkou je tak jednoznačný, že nejsou nevědomě překvapeni neslučitelností teorie Solnogubovsky (práce z přednášky "Umění našich dnů", které jsou interpretovány, umění okamžitě umře) a praxe jeho dopisu.

Ve jménu románu znovu, jak často se děje v Soguba (v příbězích "Zador", "útěcha", "Charm of Sorrow"), odráží emocionální stav hrdiny převažující v textu. Tentokrát to je láska, která je sladší než život, pocení jed. Ale stejně jako v "jemných démonech", v názvu, pravděpodobně položil oxymoron: jed nemůže být opravdu sladký, protože ten, kdo ho chutná chuť, na krátkou dobu se může užívat. Pouze pro Sologub a jeho hrdinové jedu je tak atraktivní. V tomto oxymoronu se uzavírá hlavní intrik románu. Sologub říká obyčejný příběh lásky mladých mužů a dívek z různých tříd - šlechtic Evgenia a předsednictvo Shani. Pro hrdinku, tento pocit, reborn svět, tvořivost lásky, bez toho, který život sám je nemyslitelný. Ale láska je sebeklazování, již od začátku příběhu je zřejmé, že narcisistický egoistický Eugene není pár Shan. Věrné znamení autora sympatie pro heroin je, že jí dává neobvyklé jméno, i když vzdělaný ze společného "Alexander" (s největší pravděpodobností podle principu Love Corphania: Sasha - Sanya - Shan). Evgenia spisovatel opustí svůj obvyklý, pozemský název, který se opakovaně setkal v ruské literatuře a od prodlouženého opakovaného opakování. Hrdina v oneginsky je studený, ale ne tak ušlechtilý, jako jeho literární předchůdce. Pouze výzvou světa a tvrdohlavosti může přinutit šanci na dedikovaně milovat svůj zvolený.

Postupem času se Eugene téměř nemění, zůstává hodný syna jeho pompézní a karikatury střízlivých rodičů a Šan roste nad sebe a jeho vlastní láskou. Příjezd do velkého města za ženicha, čte knihy, se seznámí s tím nejlepším ve městě Herečka Manugina, studuje její tanec ve stylu Solgubi Duncanova sodogového. Abyss mezi ideálním způsobem milovaného a skutečného chamtivého, malého Barchuku již nemůžete si všimnout, ale Shan doufá, že láska v jeho duše převažuje nad rodinnými rysy. Evgeny skrze kliknutí ve zdi restaurace skříně ukazuje tanec nahého Shaniho tanec do svých pijanských společníků - a shan hádej o tom, ale i nadále vytváří modly od něj. On, přichází do obchodu na dárek, lituje peníze - a ona mu dává všechny své vlastní, i když příbuzní obchodníkem a řekne jí, že nevinnost je cenná "kapitál" pro dívku.

Milovníci musí tavit od každého, s uspořádáním maškarní z jejich vztahu. Ale jak říká Manugina, jen maškaráda je oslavou skutečné upřímnosti, protože s jeho pomocí chceme skrýt před ostatními náhodnými náladami a ukázat jen hluboko v nás. Pro Sologub, láska a kreativita je důležitější a pravdivější realita. Možná, že to je důvod, proč Manugina, pochopení pravého stavu věcí (v jednom z epizod, pohladí Eugene k diskusi se svými soudruhy), pomáhá svému mladému příteli znovu reinkarnát v chudé švadlence a vysoký pod názvem někoho jiného k Eugene. V duchu "mladých rolnických žen", Sologub kreslí veselé dobrodružství odvážné dívky. Ale Signery odhalují její tajemství - a Shan s hanbou je vyloučen z domu.

Veškerý román je postaven na kontrastech osudu, které, jako meče houpačky, pak Herso Heroes, pak je rychle upustí a možná vyhodí. Samozřejmě je to "zatracený houpačka," a skály jejich ďábla. Tato dětská zábava je nejoblíbenějším obrazem Sologumu, který již považuje za nás a objevil se před slavnou báseň o pekelních testech. V první části jeho kompilace básní umístil báseň "Swing":

A dobývání inspirované

Můj osud je určen.

Já se pohybuji střídavě

Z beznaděje na nejhorší.

V románu "Skenice jedu", teenager Shan s houpačkou zažívá statečnost jeho roztomilé. Později, srdce Eugene mezi nadějí a zoufalstvím letí na houpačce, když on, v myšlenkách, mění se Shan, tkané svému příteli Merus Karaova. Swing klade do zahrady Shan, zabalené v příbuzných, protože není plně vyčištěn. Mezitím jahody Marusiho úst říká, že lidé potřebují novou morálku, kterou žena přinese, - ne morální otroky a Pán a morální soudruhy. Když převažuje, láska nikoho nebude ponižovat, dívčí aldony a dáma Dulcinea se budou sloučit společně pro její milovanou.

V románu existuje sociální paty - autor stoupá kruh komunikace Eugene, ve kterém muži zvažují polostrukturu. Ale kdyby to nebylo pro rozdíl tříd, byly by na cestě hrdinů jiné překážky. Ve finále, značené míč, který ztratil dítě, lásku, naděje na manželství, je připraven se připojit k Rovice Solnogubaho vraha hrdinů a již vyvolává revolver do Eugene, ale nemůže překonat znechucení jeho zbabělosti. Romanová končí její mdloby nebo spíše - smrt, protože láska a život pro Shanny je jeden.

Tento román byl příliš jednoduchý pro Sologub, na rozdíl od "učebny legendy", který byl příliš složitý. Ale stal se více experimentem než literární úspěch. Oba romány by mohli potěšit oddané čtenáře Sologubů pouze skutečností, že stopy kouzla jeho bývalé prózy byly prováděny do systému jeho myšlenek a obrazů. Pro Sologub, stejně jako pro celou symboliku, je čas shrnout výsledky.

Z knihy jsme odstraníme, soudruzi, čepice! Autor Golubov Sergey Nikolaevich.

Kapitola Desáté záclony v autě byly sníženy. Nesnesitelný jasně spálený pod stropem. Silné elektrické lampy. Zpoutaná hloupá váha, neustále se vrací myšlenka k katastrofám otroctví. Ale před Berlínem se všechno změnilo. Lampy zanikly. Mladý poručík

Z knihy můj život v umění Autor Stanislavský Konstantin Sergeevich.

Řada symbolismu a impresionismu pokračuje v reakci na nový, dávali jsme poctou symbolismu a impresionismu v literatuře v literatuře. V. I. NEMIROVICH-DANCHENKO udělal v nás, ne-li vášeň pro Ibsen, pak se o něj zajímal, a po mnoho let jsem to dal

Z knihy Likhachev Autor Leontiev Tamara Konstantinovna

Řada symbolika a impresionismu po slovech: "Stručně řečeno: Nevěděli jsme, jak zdokonalit až do symbolu duchovní realismu spustitelných prací." V důsledku toho, navzdory vynikajícímu výkladu hry ředitelem, to je , VL. I. NEMIROVICH-DANCHENKO, Ibsen se stal v našem

Z knihy článku z novin Izvestia Autor Bykov Dmitry Lvovich.

Kapitola Deset 1 Pro vytvoření streamované výroby automobilů a tím ke snížení jejich nákladů - to je to, co bylo hlavním úkolem pro Likhacheva, "speciální odkaz" po kongresu XV strany. Příloha skončila 19. prosince, a již dne 21. prosince , 1927, prezidium Moskevské rady, spěch

Z knihy knihy 3. Mezi dvěma revolucí Autor je bílý Andrey

Z knihy ohnivého osudu. Příběh Sergey Lazo Autor Kuzmin Nikolai Pavlovich.

Platforma symboliky 1907 Každá práce mé literární platformy je věnována článkům, výkonům, rozhovorům; Ale nebyla v odstavcích stlačena; její základ - teoretické reprezentace o symbolismu jako světonázoru, který nevypouští s idealismem, metafyzikou,

Z knihy Obruchev Autor Další Maria Ivanovna

Kapitola Deset velitele 14. divize. Khabarovsk. Naše literární - tajemství agentů Panov a Yuriev pracují v požadovaném směru. Pro dosažení našich cílů by neměly být strachem proti velkým nákladům. Můžeme vždy poskytnout žádost o pomoc

Z knihy tajným ruským kalendářem. Hlavní data Autor Bykov Dmitry Lvovich.

Desátý mezi rozptýlenou Moskevskou ... Pushkin Jednou Grigory Nikolayevich řekl, jak mu Bakunin pomohl ... Potanan sám pomohl Obruchevu v první práci v Sibiři, pomohl s rady a příkladem. Tak to jde ... pokud každý poznání a vědec pomůže

Z knihy šedá - barva naděje Autor Ratushinskaya Irina Borisovna

29. srpna. Narozen Maurice Meterlink (1862) vpřed, k vítězství symboliky! 29. srpna 1862, Maurice MeterLink se narodil v Gentu, Nobelova laureát z roku 1911, přezdívaných v kritice belgického Shakespeara. O čtyřicet pět let později předvedl Stanislavsky přímo na první etapu

Z knihy, kterou moje oči viděl. Objem 1. V dětství Autor Karabchevsky Nikolay Platonovich.

Desátá kapitola v šesti ráno - zvedání. To znamená - bude služební povinnost přepočítat USA (kdo nevyčerpal?) A zároveň vypadají, jestli je někdo v posteli. V běžných místech se konverze vyskytuje na konstrukci: vybudovat všechny, bez ohledu na počasí a pomalu zvažte - ještě ne

Z knihy Pavel Fedotov Autor Kuznetsov Erast.

Desátý rok, ve kterém jsem si užil největší svobodu, protože Marfa Maremayanovna již s námi spočívala, a guverzanta ještě nedorazila, vzpomněla jsem si to dobře; Od něj a vedl rok. Jakmile si vzpomínám na první vánoční Štědrý den, ve které jsem první

Z knihy Vladimir Yakhontov Autor Krym Natalya Anatolyevna

Desáta z kapitoly Pokud je pravda, že osoba, předvídání sanitkové smrti, násobí úsilí, ve spěchu, aby co nejvíce, pak to může být nejvíce z všech odkazuje na Fedotov - to druhý rok jeho život (nebo jeden a půl - kdo bude nyní zjistit v kalendáři jeho horečného

Z knihy na oběžné dráze války; Poznámky sovětského korespondenta v zahraničí 1939-1945 Autor Kraminov Daniel Fedorovich.

Kapitola Deset v knize Yakhontova, pět stránek bylo přiděleno "Nastasya Filippovna". Laconismus knihy, jak již bylo zaznamenáno, často slouží jako varování: Stop, je zde skrytý podstatný. Je to opravdu skryté - pak v stručnosti, pak v zahanělých odletech autora. V

Z knihy autora

Kapitola Deset 1- pánové! - Slavnostně oznámil, jakmile se korespondenti posadili pro malé studentské stoly - chtěli jste velkou bitvu, pánové, a budete svědkem velké bitvy. Generál (Montgomery - D.K.) Rozhodl se, že je čas uniknout

Sologub je opravdovým synem Jeho éry, a proto je nemožné roztrhat jeho práci a osud z okolního literárního procesu té doby. Bez ohledu na to, kolik kritiků argumentuje: jeho romány byly symbolické nebo ne, to znamená, že stojí na pokraji realismu - v každém případě, zůstává hluboce symbolický. Západní filozofie, populární v té době také nemohla mít určitý vliv na mladý směr - stříbrný věk. To vše je organicky syntetizováno v práci každého symbolisty. Solor Sologuba nezůstane stranou.
Modernismus se prohlašuje jako nové umění, vytváří realitu, vytváří dokonalou duchovní osobnost. V tomto ohledu vyvstává otázka o bezmocnosti lidské mysli. Objeví se nová osoba - hrdina, s takovým uzem se nudí. Je kontroverzní, nepředvídatelný, je povlak. V ruském modernismu byly vyvinuty tendence zla, hřích, demonstrace. To vše sloužilo jako druh potřeby ospravedlnit dobré.
Tak, jakékoli příběhy, mýty, legendy se změnily do jednoho znamení - symbol, který znamenal hluboký význam. V tomto případě má symbol nekonečná sada hodnot. Ruské symbolisté představili další funkci do symboliky: tzv bohúhla světa. Podle tohoto konceptu, lidské pocity Dejte podvodné myšlenky o světě.
V důsledku této iluze světa každá osoba vytváří svůj vlastní vesmír. A v tomto novém symbolistickém světě jsou kauzální vztahy odepřeny v porozumění lidskému duchu. Na intuici je sázka. Je to ona, kdo se stává dirigentem lidských reakcí a akcí. Pochopení, intuitivní, démonické, zdá se, že je cenově dostupný segub přes umění. Proserická kreativita symboláře umožňuje připojit se k tajemství světa a dotknout se jich. Umělec, peering do jeho vnitřního a vnějšího světa se snaží vytvořit nepolapitelné spojení mezi nimi. Poměr, jednota a integrita těchto dvou světů prostřednictvím odrazů a pochopení spisovatele tvoří vytvoření třetí reality. Byla obývána hrdinovými hrdiny, jejichž rysy jsou hádány spisovatelem v moderním životě. "Nebyl jsem přidělen k potřebě vytvořit a vymyslet sám sebe; Všechny anekdotické, domácí a psychologické v mém románu je založena na velmi přesných pozorováních a já jsem měl dost "přírody kolem něj" pro můj román, "píše o sobě Sologub.
Zejména myšlenka symboliky obecně a segubu se stává reorganizací života. A kdo jim pomáhá vytvořit tuto reorganizaci? "Zahraniční povrch mého zrcadla a jeho složení. Opakovaně měří a důkladně ověřuje, nemá zakřivení. " Zde Sologub používá jeden z kultovní a vícenásobných symbolů - zrcadlo. Existuje mnoho výrazů souvisejících s tímto tématem: "Oči - zrcadlo duše," podívejte se na sebe v zrcadle. " To vše naznačuje, že cokoliv křivka je, nutně odráží podstatu samotné lidské přirozenosti. Nebo jiný symbol - oheň, toto hořící téma je zeptáno již v Epigrafu práce: "Vypálil jsem ji a přemýšlel jsem o zlo." Oheň je také mnohonásobný symbol. To je symbol čištění, není divu v křesťanských a katolických církevních obřadech, svíčky se používají. A symbol zničení. Toto téma se projevilo nejen na oheň, hořící, ale také ohnivé krajiny: zahrada klenotu a vlhkosti ovoce a pozdních květin ... bobule byly rozkvetly na starších keřů. V blízkosti plotu hustého květu, sibiřský pelargónie - malé světle růžové květy s fialovými žíly. "
Symbol, jak víte, podle přírody je muzikál. Důležité je zde význam zvuku, instalace pro výslovnost. Slovo je například nepříjemné. Spadl do Slovo Symbol Zvuky Vytvořit pocit, že to není skutečné. Koneckonců, chápeme: věc existuje, pokud to může být dotknutá; Co nelze udělat s nekonzistentností. "Když k ní ruka natáhla, uprchlila dveře nebo pod šatníkem."
Mluvit o práci Sologub, nesmíte zapomenout na jeho hlubokou symboliku. Pokud nebudete věnovat pozornost symbolům, román "malý démon" bude jen historie dramatických, nasycených zkušeností a situací, příběh, který není zcela normální učitel. To je však příliš povrchní vnímání, které lze korelovat s post-revoluční recenze o románu. Symbolické obrazy dávají novou hloubku a úlevu, odrážejí nejen kreativní ideály samotného seogitu, ale také známky svého času.

Je známé svým zástupcům. Jejich jména spolu s nezapomenutelnými prací, jsou známy každému, kdo se alespoň trochu považuje za odborník na literaturu. Tam jsou básníci, jejichž básně jsou navíc pamatovány vedle vůle. K takovému patří Fedor Sologub. Stručná biografie, recenze tvořivosti a popis směru, ve kterém jsou básně vytvořeny, čekají na vás níže.

O spisovateli

Fedor Sologub - ruský spisovatel, básník, vydavatel, překladatel a pedagog. Byl jedním z nejjasnějších zástupců stříbrného věku a apologa ruské symboliky. Jeho tvořivost je tak mimořádná a nejednoznačná, pak mnoho kritiků stále nemůže přijít na jediné skutečné interpretace obrazů a hrdinů vytvořených básníkem. Sologub, biografie a tvořivost, které jsou stále předmětem studia a hledání nových postav - mnohostranný tvůrce poezie a prózy. Jeho básně jsou pozoruhodné se svými motivy osamělosti, mysticismu a tajemství a romány přitahují pozornost, šok a nepustí až do poslední stránky.

Historie pseudonym.

Současný název básníka je Fyodor Kuzmichův Teternikov.

Časopis "Severní bulletin" se stal startovní platformou pro básník. V 90. letech XIX století byla v tomto vydání publikována SOLGUBE poezie a v širokých svazcích.

Úloha básníka symbolisty požadovala sonorous jméno. V redakčním úřadu časopisu a první možnosti pseudonymy byly vynalezeny, mezi nimiž byl Sllogub navržen. Tento název byl dobrý rod, jehož jasný zástupce byl Vladimir Sologub - spisovatel, Proseca. Chcete-li mít rozdíly, se Fedor rozhodne odstranit jedno písmeno.

V roce 1893, časopis vychází báseň "kreativita", podepsaná pseudonymem Fyodorem Sologubou. Biografie spisovatele skrývá mnoho událostí, ve kterých se členové tohoto časopisu zúčastnili. "Severní bulletin" dal básník hodný podnět k rozvoji a růstu.

Fedor Sologub, stručná biografie. Dětství

Spisovatel se narodil 1. března 1863 v St. Petersburg. Jeho otec byl z Poltavy provincie.

Rodina žila velmi špatně, otec byl nevolný a získal život krejčího.

Rodiče budoucího básníka byli vzdělaní v domě byli knihy, a jeho otec učil gramotnost dětí, hrál pro ně, řekl o divadle a prošli těm zrnům poznání o světové kultuře a literatuře, která měla.

Když se narodila dva roky po narození Fedora, se jeho malá sestra narodila, se rodinný život stal těžší v hmotném plánu. Konečně, smrt otce jede v chudobě v roce 1867. Matka zůstala s dětmi v náručí, bez živobytí. Byla nucena jít sloužit v bohaté rodině. V tomto pozoruhodném rodu Agapov a mladý básník, ke kterému byli aristokraty příznivě, pomohli mu s sebou vzdělávání, byly sdíleny vzácnými knihami, což bylo velmi Huchard. Biografie básníka dále bude bohatá na náhodné lidi a setkání, které mu pomohly překonat překážky života a hledat se o sebe.

Nicméně, tam byly jejich temné strany v dětství básníka s Dům Agapov. Svět knih, vědy a hudby, na který byl mladý Fedor získán v domě, šíleně akutně kontrastoval s atmosférou uzené kuchyně a prádelny v těžkém páru, kde jeho matka pracovala až do úplného poklesu krmení dětí. Někdy rozbila únavu na děti, dokonce musela porazit sebemenší neposlušnost. Později bude napsán spisovatel příběh "útěcha", ve kterém bude vyjádřit celou závažnost jeho děleného dítěte Mirka. Neochotně v jeho vzpomínkách připomněl tento Sologub, stručná biografie básníka často chybí tyto okamžiky, ale pro obraz plného obrázku jeho života a formace jsou nezbytné.

Pracuje, že stezka básníka uvedla

Žena básníka, která to dělá biografii, vyprávěla o třech knihách, které Fyodor čtou v jeho dětství.

Toto je "Don Quixote" Cervantes, Shakespeare a "Robinson Cruzo" defio. Dojem mladého chlapce čteného z velmi silné věci byl tak silný, že talent byl uvítán, který byl předurčen k rozkvétání v dospělosti a vytvořit velký básník, vytvářet pod pseudonymem seologem. Stručná biografie, kterou vytvořila svou ženou, řekla, že tyto knihy jsou "druh evangelia."

Ale práce Pushkin a Lermontov, jeho hlavní motivy byly cizinci mladému Sologumu. N. byl mnohem blíže v duchu, obrazy chudého muže a jeho tvrdý osud byly transformovány a našli své místo a odraz v budoucnosti premé poezie. Fedor Sologub v jeho mládeži byl ohromen realismem, se kterým zkušenosti zkušeností a utrpení jednoduchého člověka popsal Nekrasov.

Kreativita S. Nadson měl také významný dopad na tvorbu Worldviewhow a talentu spisovatele.

Mládež a hledá sebe

Mládež básníka prošel pod vlivem světové literatury a ruské klasiky, které měl příležitost číst. Bylo to díky takové příležitosti rozvíjet svůj talent pro mladý Sologub (biografie, napsaný manželkou básníka, velmi jasně dává představu o tom).

Ve věku patnácti let se Fedor Sologub stává studentem institutu učitele v Petrohradu. Mladý básník sem přišel s nejednoznačnými myšlenkami a díky ochraně rodiny agapu a učitelů Fedor, který v chlapci viděl ostrou mysl a talent, což vyžaduje snížení. Doslova, první třídy byly objeveny pro básník zcela nový svět tvořivosti a svobody.

Ředitel Institutu byl K. K. Saint-Iller - vysoce vzdělaný člověk s progresivním a inovativním názorem. Díky svému nadšení pro výuku byly přitahovány nejmodernější učitelé té doby. V prostředí studentů, většina z nich byla z zajištěných rodin, Fyodor byl zcela cizinci. Nepřitáhl studentské shromáždění a slavnosti. Zatímco jeho sladění byly bavily, přeložil klasiku a učinil první kroky v próze. S počátkem studia na Institutu začne nový "noční rosa" Sologub. Biografie básníka nám řekne, že tento román to nedokončí, ale bude to dobrý pokus, který obohatil své zkušenosti.

V roce 1882, budoucí spisovatel-symbolistické absolventi s vyznamenáním z ústavu a jít do vzdálené vesnice Sacrus. S ním bude mít svou matku a sestru Olgu. Zde čekal na práci učitele, stejně jako deset let putování na provincie: Velký Luki a Vytegra byli dočasný domov spisovatele a jeho rodiny.

Zde, v "medvědí rohu" spisovatel šíleně trpěl jeho osamělostí a "provinciální bažiny." Později o tom bude psát, říká, že učitel je odsouzen k osamělosti a nedorozumění.

První kroky v poezii

První básní básně se narodily, podle některých údajů, kdy mu byl dvanáctiletý chlapec. Fyodor Sologub (jehož biografie mluví o jeho stávajícím jako autora) v dospělosti, často si vzpomněl s hořkostí o břemene mladistvých období, kdy nedošlo k žádné podpoře a porozumění, a všichni museli dosáhnout.

S veškerou mocí, mladý Fedor byl přesvědčen, že byl předurčen, aby se stal básníkem a dal jí přísahu, že nebude ustoupit od svého povolání, bez ohledu na to, jak těžké ho. A osud se na test neobtěžoval. Pokud ne mluvit o obtížích materiálu, ve kterém žila spisovatelská osamocená rodina, bylo mnoho morálních trápení pro nadaný mladý muž. Žil se svou matkou a sestrou v provinčním městě, tam bylo méně příležitostí než překážky. Jeho básně byly publikovány ve slabých provinčních časopisech s omezeným počtem čtenářů, slávy a uznání, všechny nechodily do básníka.

"Severní vestnik"

Turning bod byl pro básník z roku 1891, kdy ho osud hodil do hlavního města a představil zcela náhodné setkání s Nikolai Maksimovich Minsk - zástupce tzv. Mystical Symbolismu. Odznakem tohoto setkání bylo, že i přes krátkou komunikaci, F. Sologub (biografie napsaný básníkem jeho manželky, popisuje toto setkání živě), opustí Minsk malou sbírku básní (doslova pár set raných básní). Tento rok byl rokem původu a transformace časopisu "Severní Vestnik nám již znám. Jeho tvůrci: N. Minsk, Z. Hypiius a A. Volynsky byli zapojeni do hledání práce, což by bylo hodné ilustrace nově nové manifesty N. Minsk "ve světle svědomí ...". Sologubova mladá poezie byla překvapivě, která pomohla vydávat časopis redakční rady a mladý básník konečně dovolil se zřídit v souladu se symbolikou.

Splatnost

Na podzim roku 1892 se Fedor Sologum přestěhoval do St. Petersburg. Poté, co sotva zničil svou provincii, praskne do společnosti symbolů s inovacemi a touhou vytvořit.

Zde najde místo učitele v městské vánoční škole. Vzhledem k zde, spisovatel změkčil a mnoho scén jejich geniální, ale těžké romány "malý démon" a "těžké sny". A místo jeho práce bylo přesunuty do "Gubernským městy", ale z nějakého důvodu ne k hlavním městě, ve kterém strávil veškerou svou zralost a miloval se všemi duší.

"Severní bulletin" se stává pro spisovatele a místo studia, a prostředky s tím, o které se jeho básně konečně stávají slavnými.

V roce 1908, SolnogUB Fedor Kuzmich (biografie spisovatele není plně popsán tímto životním fázím), zanechává kariéru učitele a schodí Anastasia Chebotarev - spisovatel a překladatele.

V roce 1913 šel na výlet do měst Ruska a navštívil je ve výši téměř čtyři tuctu.

V roce 1918 básník spadá čest být předsedou Unie umělecké literatury.

5. prosince 1927, spisovatel opustí život ve věku šedesátých let, zanechává obrovské dědictví nejjasnější poezie a symboliky prózy.

Stručný přehled tvořivosti

Kreativita básníka a spisovatele je bohatá a mnohostranná. Ačkoliv se kritici sami později připisovali mu poezii a prózu na symboliku, mnoho rysů jeho děl jít za rámec tohoto směru.

Fedor Kuzmich začal jeho Sologff (stručná biografie, napsaná Anastasia Chebotareva, o tom říká) s básněmi.

Později v institutu učitele se snaží vytvořit epickou noční rosu bez prózy. " Přibližně zároveň báseň "osamělost", která není určena k publikování.

Ve St. Petersburg "Severní Herald" publikoval básně.

V roce 1902 spisovatel dokončí práci na jeho románu "malý dev." Práce vypráví o šílené nezdravé duše sadistického učitele Ardalonu jednou. Vzhledem k jeho upřímnosti a "rizikech", román byl odsouzen k "životu v tabulce". Nicméně, v roce 1905, časopis "Životní otázky", aby zveřejnil práci. V souvislosti s uzavřením publikačního časopisu bylo přerušeno, což nedalo příležitost románu, aby se plně odhalil.

V roce 1907, "malý démon" konečně vychází úplně a od té doby na tento den zůstává jedním z nejznámějších a studovaných knih v ruské literatuře.

Hlavní motivy poezie F. Sologuba

Navzdory skutečnosti, že romány spisovatele zabírají hodné místo ve světě literatury, jeho poezie není méně zajímavá pro jeho originalitu a neobvykle lehké, vzdušné slabice.

Je to tato jednoduchost slabiky, že segrub je nápadný. Životopis spisovatele je plná svého kreativního hledání a zkušeností, které se odráží ve verších, jsou snadno a čtou v jednom dechu.

Hlavním tématem básní je charakteristické pro symboliku a dekadence témata smutku, utrpení, existence bez významu a účel života.

Mystická témata vlivu na život vyšších sil lze vysledovat v básní "Různé swing" a "jednostolné laho". Také, lidská slabost, jeho impotence před životním překážkami procházejí celým sogukovou poezií.

Konečně

Krátce vám řečili o spisovateli, který opustil literární dědictví, které lze bezpečně dát do jedné řady z bloku, Tolstoy. Fedor Sologub (biografie a tvořivost, fotografie spisovatele - to vše je v článku) - spisovatel a básník, próza a dramatik, který v jeho práci vysunula temná stránka života. Ale udělal to tak dovedně a je zajímavé, že jeho díla jsou čtena v jednom dechu a zůstávají v paměti navždy.

Jaký je můj svět! Odsuzuje
ILE chválit urážku.
Temná cesta moje cesta
Oznámení a skrýt.

Ve své poezii nějaké věčné a bolestivé tajemství. Má nádhernou hudbu, z nichž tajemství není kdokoliv dáno.

Jsem Bůh tajemného světa,
Celý svět je v některých svých snech.
Nevytvářejte modly
Ani na Zemi, ani v nebi.

Moje božská příroda
Neotevřím nikoho.
Strach jako otrok a svobodu
Zavolám jsem noc, mír a temnotu.

Básník, próza, dramatik, publicista, Fedor Sologub.více než 40 let tvůrčí činnosti zanechalo rozsáhlé literární dědictví, číslovací desítky svazků. Měl významný dopad na současníky. S velkým respektem a sympatie patřila k jeho práci A. Akhmatova. S. Gorodetsky.považován za svého studenta. O. MandelShtam. napsal: " Pro lidi mé generace byl Sologub legendou před 20 lety. Ptali jsme se sami sebe: "Kdo je tato osoba, jejíž senilní hlas zvuky s takovou nesmrtelnou silou?»
Z vzpomínek G. Chulkov.: "Sologuba pak mohl dát padesát a více let. Byl však jedním z těch, jejichž věk byl stanoven ne desetiletí, ale alespoň tisíciletí - tak dlouholetá lidská moudrost zářila v jeho ironických očích."

Zinaida Hippius.: « V jeho tváři, v očích s těžkými staletí, v celé pytelové postavě - klid k nehybnosti. Osoba, která nikdy, za žádných okolností, nemohl "rozrušit". Ticho to bylo překvapující. Když řekl, bylo to několik jasných slov, mluvené hlasem velmi hladký, téměř monotónní, bez stínu značné hodnoty. Jeho řeč je stejná klidná nepropustnost jako ticho. Zůstal v paměti mnoha: "neproniknutelný-klidný, mister pro slova, někdy zlo, bez úsměvu, vtipný. Vždy trochu čaroděj a čaroděj. "

Kukharkin syn.

Scénář skutečného scénáře byl Teterniki., Ale v redakční kanceláři, kde vzal první jeho díla, byl doporučen přijít s pseudonymem.
- Nepohodlné muzeum korunoval hlavu hlavy hlavy Teternikova.

A okamžitě přišel s více "harmonickým názvem" - Fedor Sologub.. S jedním "l" tak, aby se nezabývala spisovatelem V. SOLOGUBOM.
Podle svých generických kořenů, F. Sologub není podobný zbytku rohovky symboliky, která vyšla především z zabezpečených sociálních vrstev. Dětství Fedor Teternikov prošlo, kde bylo ošetřeno mnoho hrdinů svého milovaného člověka Dostoevsky.- Na samém dně života. Byl z "kuchyňských dětí" v doslovném smyslu slova.

Narodil se syn chudého muže.
V chatě vstoupil do staré ženy zlo.
Hrabaná kostnatá ruka
Šedá Cosma sledování.

Pro zavěšení
Stará žena byla nakreslena chlapci
A najednou ošklivá ruka
Mírně se ho dotkly tváře.

Šeptá vágní slova
Opustila, srazila hodiny.
Nikdo nepochopil čarodějnictví.
Jeho den, -

Splní se komunita tajných slov:
Setkal se s smutkem na světě,
A štěstí, radost a láska
Z temné znamení uprchlo.

("Osud")

Narodil se 1. března (starý styl - 17. února 1863 v Petersburg V rodině krejčího, v minulosti Serf rolník. Čtyři roky ztratili svého otce, který zemřel z Chakhotky, a byl vychován matkou, která zůstala vdova se dvěma dětmi.

Tatyana Semenovna Teternikova (1832-1894), matka spisovatele. 1890s.

ROS Fedor v extrémní chudobě zažil mnoho obtíží a ponížení. V bohatém domě hostesky, kterou sloužil jeho matka, pošlapal některé fragmentární znalosti, vězení kultury, často v divadle, ale učil lekce v rohu vousatého kabinetu přední strany, spal v kuchyni na hrudi. Bolestivá atmosféra "dvojího života" mezi pánovými a služebníkem do značné míry určila povahu budoucího básníka. Na jedné straně, Fedor a jeho sestra byli téměř žáci v rodině vysokoškolského hodnotitele, kde to bylo obvyklé k tomu, aby musiřovali, navštěvoval divadla, opera, ale zároveň byly děti služby přísně potřebné znát své místo.

Matka pracovala v potu obličeje, sledovala únavu a podráždění dětí. Byla s nimi velmi vážná, potrestána za sebemenší pokyny, bila, regálová rogging. Hrdina samotných prvních veršů Sologub - bosý hrnkový chlapec: " Stejně jako chlapec, rychle včely / / všichni uvízli, křičí - // kouřící srdce pod injekce / / zlo a drobný trestný čin" Básně se narodili jako pláč v reakci na urážky a urážky:

"Hump, HSN, HSN!" -
Silné malé použité.

Naposledy jsem tě viděl -
Byl jsi pyšný
Kdo vás teď urazil,
Bůh ILE DICH?

"Hnyk, Hnyk, Humpy! -
Honifer malý zvyklý .-

Ach, kde, kdekoli, nikdo,
Všude leží.
Neochotně, i když nechcete
Otvor.

Hnyk, Humpy, hrb! "
Silné malé použité ...

F. Sologie v dětství

O zážitcích z dětství mohou být posuzovány tónem a konfigurací jeho děl, podle osudu hrdinů dětí, a zřejmě, v rozhovorech s blízkými lidmi, něco, co způsobilo něco, co dělal Bílá Vyjádřete hrozné slova po jednom z těchto příběhů: " Měl jsem pocit, že jsem byl vařen s vařící vodou ... to je taková hrůza, která je lepší nemyslet si. "

Kdo je v blízkosti mě tak tiše?
Laco můj, jednooký, divoký skvěle!
Styled po dlouhou dobu, od kolébky,
Skvěle stál a blízko křestního písma,
Skvěle po mně jde s neúnavným stínem,
Locho mě dal do hrobu.
Skvěle hrozný, nepřítel a láska a zapomnění,
Kdo vám dal tuto moc?

Skvěle mě tlačil, tiše mě šeptal:
"Jsem nafouknutý, každý je tuhý!
Měl bych pro sebe dům, našel jsem roh
Řídit mě pryč, neví, že minutu míru.
Pouze vy budeš utéct se mnou, -
Podivně snění, snažíte se o mouku,
Proto jsem s vaší duší tak hladkou,
Jako ozvěny se zvukem. "

V "Bear Corners"

V těchto dnech, "jít do lidí" nebylo pro člověka takového původu snadné. Pro fedor Sologube nesmí být snadné. Ale vyšel ven vysokoškolské vzdělání, se stal učitelem. 25 let se setkal v krajských městech, nejvíce vzdálené hluché úhly: Spí, Velký Luki, Vytegro. Proto znalost segubu provinčního života.

Kolik sněhu je tavené!
Domy nejsou viditelné pro výhonky.
Ale ze sněhu je zde světlo,
A na pádu, stejně jako v jámě.

Touha a slush, dokonce i vytí, -
Není divu, že se Vyteagra nazývá, -
Il v kartách potopit, pití vodky,
Kohl Grosch v kapse začne.

Vytegraph. 1810-190 let

Chudoba byla taková, že Sologub, který byl učitelem, požádal o povolení od úřadů, aby šel do tříd Bick - nic koupit boty.

F. Sologub. 1880s.

V obci kostacích, budova školy třídy třídy přežila, v současné době existuje škola číslo 1.

Básník, Proser, stříbrná století splatnost, Fyodor Sologub (Namennikov) učil matematiku zde.
Dům byl také zachován tam, kde žil Sologub.

V této době, jak napsal A. Chebotarevskaya., « oni byli reprezentováni skutečným typem "medvědího rohu", kde je pole pozorováno z každého domu, ve třech večerech, které chodí po ulicích s vlastními lampami, riskuje se utopit v nešlapných nečistotách, a klobásy a konzervované obchody se dostanou Měchy jednou ročně. "


Osoby ve 20. letech

Osoby dnes

Nightmarský život městských krajských měst s jejich chudobou, opilostí, šedou a divokostí, dojmy ze všeho to bylo pak založeno na základě jahodových románů " Tiché dny"A" Mělký démon" A on řekl, výrazně změknal barvy ( "Byli tam fakta, že by nikdo nevěřil, kdyby je popsali."
Tam Sologube a začal psát poezii, rozptýlit je podél metropolitních edic s doufáním a senem o rozpadu z tohoto ticha.

Někdy je podivný zápach -
Její důvody nejsou pochopeny -
Dlouho mrtvý, mlhavý den
Znovu spí.

Jak vložit, opět bohužel
Na zchátralé verandě
Zatos opět trvá
Rotující rezavý prsten, -

A vidíte blízké čtvrti,
Kde podlaha mírně vrzá
Kde máte potopení tapety
V rohách kýchání

Kde ta nudná kyvadlo,
Slyšení nudné, zlé projevy,
Kde se někdo modlí ano pláč
Tak dlouho pláče v noci.

Magická hudební slova

Harmonie, hudba Solnogubovského verše se ho týká nejvíce "hudebního" básníka A. Fetom.. « Neznám nikoho mezi moderními ruskými básníky, jehož básně by byly blíže k hudbě než verše Sologub, - napsal Lev Shestov.. - Dokonce i když řekl nejkrásnější věci - o popravci, o bojovém psa, - básně jeho plné tajemných a vzrušujících melodií. Jak můžete zpívat o psa, jak můžete zpívat katastrofu? Nevím, je to tajemství Sologubu, ani, možná ne samého zbloudilí, a jeho podivnou múzu».

Všechna tato slova
Dlouho jsem byl unavený.
Pouze b obloha modrá
Hlučné vlny ano jedl

Jen leno na nohy
Wave Foam Wild.
Sladké šeptání Shores.
Milujte pohádky.

Nějaký magie v každé věci sobbub, dokonce vědomě slabý. I. Erenburgnapsal: " Sologff znají nejvyšší tajemství poezie - hudba. Ne musicality Balmont, ale rytmus vzrušení. "

Mlhavý den
Přichází
Moje žádoucí nechodí.
Mongo kolem.
Na prahu
Stojím,
Vše v alarmu
A zpívat.
Kde je můj přítel?

Studené fes.
Moje zahrada je prázdná
Syroidight.
Každý keř.
Nudím se.
Promiňte
Jste snadný
A nosí
Dlouhá cesta
U koně.

Na cestě do
dívám se
Vše v alarmu
Všechny třesoucí se, -
Můj drahý!
Dlouhý stát se
Slzy Pour.
V srdci rány
Beditida -
Bůh je s tebou!

Schopenhauer z podzemí

Lyrický hrdina stoguna poezie je v mnoha ohledech malý muž Gogol, Pushkin, Dostoevsky, Chekhov. Obrovská osobní zkušenost s potlačováním lidské osobnosti budoucnosti velkého spisovatele mu umožnilo ztělesnit osobní utrpení v metafyzickém vzhledu ponížených a urazil lidi.

Vše je mi dáno v přípravě, -
Únava práce
Čekání na zlé mučení
Hlad, zima a potíže.

Targerie
Přísná glory hořký med
Otrávený klematika,
A zoufalství ledu,

A - koruna memo,
Pohár, opilý na dno -
Zapomenutelná ústa Lobzany
Všechno, jen radost nedala.

Sologub absolutizovaný osobní utrpení, odstranění je do utrpení lidstva, což jim dává nějaký kosmický. Jeden z kritiků o něm řekl: " Je to nějaký druh ruského shopenhaueru, který vyšel z nedodržování suterénu" Otevřená Dostoevská tragédie a ošklivost osoby z podzemí byla lyribicky odhalena v Solgrube poezii. Není divu na západě, který byl vnímán dědicem Dostoevsky..

Jako idiot špatný příběh
Oznámil život a temnotu.
Očekávám něco zbytečného -
Jeho hloubka je neopětována.

Převést podivné silnice.
A z nějakého důvodu někde delirious.
Dříve v karmínu
Teremes jsou zlaté, baliči.

V roce 1892 se segrub pohybuje Petersburg, existuje místo učitele matematiky, a pak se stává inspektorem Andreevsky školy a členem Svatého Petrohradu Rady školy.

Nepiypický symbolista

V Petrohradu se knihy seznámí s básníkem a filozofem Nikolai Minsk, Tajemník časopisu " Severní vestnik."A stává se zaměstnancem tohoto časopisu. Minsk ji zavádí do kruhu "Senior Symbolists": Z. Hippius, D. Merezhkovsky, K. Balmmont.

Sologub se stává reprezentativním a advokacie tohoto směru v poezii. Ve své práci to však bylo něco, co ho odlišuje od klasické symboliky: ironie, sarkasmus je něco, co vydal jahodovou múzu z těchto kanonických rámců.

Pak posmíval můj génius
Navrhl mi hodně
Non-volitelná srovnání.
Vyšel jsem v poli na Měsíci, -

Na buničinu zralého melounu
Podobně jako červený měsíc,
A někdy toads břicho
Připomněla mi to. -

tyto srovnání nebyly jasně z lexikonu symbolů. Nebo například báseň " reklamy»:

Potřebují lékaři a zdravotníci, -
Tak prohlásit všechny noviny -
Potřebujeme krejčovské mistry.
Ale kdo potřebuje básníky?

Kde najde reklamu:
"Pozvat básníka do domu
Pak se to stalo nesnesitelné
Obvyklé vysvětlené skladem,

A chceme krásná slova
A duše zachytili, aby připravili! "
"Koupit majetek je připraven."
"Potřebujeme mléčné krávy."

Nebo zde je zcela úžasná báseň z cyklu " Vířit se»:

"Strach, dcera, šípy Amur.
Tyto šipky oslepují.
Uvidí - blázen jde,
Metit přímo v jejím srdci.

Inteligentní dívky se nedotýkají
Jdi daleko
Jen hloupý v síťových jednotkách
A zabil ve smrti. "

Lisa na matku stisknuto,
Slzy ve třech paprscích,
A červenat se, přijala:
"Máma, maminka, blázen I! .."

Takže Fedor Sologub nebyl zcela obyčejný symbolista. Jeho poetická tvořivost není vyčerpána pověstí militantní dekadene a esthete, je obtížnější, bohatší a významnější. Ve svých estetických principech byl hlavní požadavek požadavkem "externí jednoduchosti", konvence a transparentnost umění. To zaznamenalo I. Blok, zdůraznění " jednoduchost, přísnost a absence jakéhokoliv koření a pozlátko", Kdo se lišil, pak symbolistická poezie.

V poli není zgi.
Někdo volá: "Pomoc!"
Co můžu?
Já sám jsem chudý a malý,
Já sám jsem smrtící unavený,
Jak pomoci?

Někdo volá v tichu:
"Můj bratr, přiblížíš se ke mně!
Snadněji.
Pokud nemůžete jít,
Společně zemřou na cestě
Dohromady! "

K. Chukovsky. Napsal, že poprvé jsem si přečetl tento verš "více chlapec":

« Byl jsem zasažen asketickou jednoduchostí těchto linek. Není jediný epithet, ani jediná metafora, žádný rozsah zvonkoholů, žádná výmluvnost, žádná ubohostná gesta, verbální ozdoby, špatná slovní zásoba - ale v této nepřítomnosti všech druhů účinků a byl nejsilnějším účinkem: nepříjemná forma byla forma Tyto externě chudé básně, tím více se dostali do srdce. Skutečnost, že ty básně mě udeřily: uvědomil jsem si, že pro takové nepopícné umění vyžaduje, aby v této konečné jednoduchosti - krása:

Co můžu?..
Jak pomoci?

A to je v době, kdy téměř všechna mladá poezie pěstovala fantazie, dislokace a časté projevy, když se v literatuře začalo prázdné zneužívání Balmontovovhoviny. A další verše Sologubu, které jsem se v té době stalo, abych si přečetl, vybral mě všechny stejné šlechtické klasické krásy jednoduchosti - krása, mimozemšťany na všechny druhy tyčinek».

Sologub v Saratově

Od roku 1913 do roku 1916 se Fedor Sologub spáchá přednáškou s přednášky o umění (" Umění našich dnů, "Rusko ve snech a očekávání básníků"). Cestoval s nimi 39 měst. Výlety široké v tisku.
3. února 1914 Přednášel Saratov.uvnitř bývalého Komerční klub na ulici Radishchev. (Nyní dům důstojníků).

Zde je citace z novin " Saratov listy"Ot. 5. února 1914 (№30):
Přednáška Fyodor Sologuba v komerčním klubu se konala s přeplněným sálem, což způsobuje značný zájem o veřejnost. Z vnějšku, řeč Sologubu, i když monotónní, byl postaven krásně a představoval řadu druhu aforismů. Po zprávě F. Sologub si přečetl několik vlastní básně, což způsobuje hlučné potlesk. Debata v pozdním čase nebyla”.
Ale co ta stejná přednáška píše Sologub jeho manželka Anastasia Chebotarevskaya.: “Přednáška nebyla veřejná, ale pouze pro členy klubu a hosty; Členové zdarma a hosté - na 50 k. (Charakteristická prohlášení ve svých dopisech: "Veřejnost byla 205 rublů"). Byl tam pilíř Babylonského, takový dav, protože nikdy neměli na svých setkáních - více než 1 000 lidí. Mnoho mladých lidí, ale hodně a čestné speciality. Pozorně naslouchal takový dav. Po přednášce zeptal básně”.

Sologub popisuje v tomto dopisu legrační epizoda, která se stala, pak v Saratově:
"V přední části mě ve čtvrtek byl večer o futurismu. Čtyři místní mladé křídy vydaly hloupé Almanachy pod futurists, nazvanými psychofuturisté. Místní veřejnost a noviny to vážně přijaly; V novinách bylo mnoho článků, publikum Almanakanů si dychtivě koupil. Večer v komerčním klubu, tito pánové zjistili, že žertovali, aby dokázali, že futurismus je absurdita. Nyní Saratovs jsou velmi rozzlobený na hloupě”.

Jednoduchost a pravda

Georgy Ivanov.věřil, že verše Sologub - " některé z nejsputnější v ruské poezii" Jsou to pravdivé a umělecky a člověk. A s omezením cizinec celé vnější a propuštěné a jasná cudnost se v nich odráží do duše básníka.

Můj přítel je tichý, můj drahý příteli,
Dívej se -
Jsem zima a smutný
Lehké svítání.

Očekávám marně
Božstvo
Ve bledém životě nevím
Oslavy.

Nad zemí brzy vzroste
Jasný den,
A v hloupé pes
Zlý stín -

A tichý a smutný,
Ráno,
Tajemství mého přítele, můj drahý příteli,
Zemřu.

Řádky Sologuby Rodnitide s I. Annensky. (kdo také dal poloviční cíl Školní vzdělání). Zde je nádherná báseň " Jednoduchá píseň" Ve skutečnosti je to strašně obtížná píseň o tom, jak dítě právě zabilo během rozptylu demonstrace v roce 1905.

Pod rally
Nepřátelský vrchol
Svetik zabil
Svetik zabil kouř.

Hezký kluk
Můj malý,
Nebudete se vrátit
Nebudete se vrátit domů.

Beat, Shot, -
Neprošili jste
Jste na silnici
Ležela na silnici.

Důstojník koně
Nepřátelská moc
Přímo na srdce
Přímo na srdci nastavit nohu.

Hezký kluk
Můj malý,
Nebudete se vrátit
Nebudete se vrátit domů.

Hostavě setkal se v únorové revoluci, Oktyabrského převratu Sologulu vnitřně nepřijal. Ačkoli jeho původ by musel být blízko této moci, ale podstatou, duchu jeho tvořivosti - byl k ní cizinec. " Zdá se, že v jejich nápadech je něco humánu, - Řekl a vzpomněl si, že si vzpomněl na jeho poníženou adolescenci a uvědomil si syna lidí pracovníků. - Ale je stále nemožné žít s nimi!"A napsal o tom ve verších:

Verš, jako dříve, nezní.
Potřebují nové rekvizity.
JETS, TRILLS, GROOVES, DALŠÍ
Špinavé prasata pohltila.

Light River Silver.
Bezohledné dobré.
Byl ve verši někdy samet,
A teď je to všechno Zakharkat,

A na sladké vůně
Objevil sovětskou rohož.
Kouzlo písně solovyna
Wreaty teď je urinous.

Romantický měsíc
Budu opilý ve vlhkosti.
Slovo "lízání" znělo hrdě
A teď potřebujeme čenich.

Jeden čas byl solog Blok. Často společně chodili a často stříleli.

Pak v období " Dvanáct", Už chlazil na blok.
Všichni jsme obdivovali odvahu politických básní Mandelstama 1934 " Žijeme, pod nimi nemoci "Ale mnohem dříve - na jaře 1921 byly tyto linie Sologumu napsány:

Sekera je široká rozšířená
Jeho trestní hlava
A sláva pro něj bude zaplavena,
Ale všechny věci jsou mrtvé.

Tato báseň byla vyloučena z předběžného složení objemu kompozic Sologubu v sérii BP, protože to bylo datum jeho psaní: 22. dubna 1922, nezanechává pochybnosti, které se zabývala vůdci revoluce.

Pracovní legenda

Ale stále nejsou tyto verše představují podstatu Sologuby poezie. A on sám vyjádřil své vlastní krédo v umění:

Jaká vláda
A to by neřeklo zákon,
Vaše vedení
O světle Apollo!

"Apollonian" Art, umění uklidňující a svůdné sny, "krytý maya", schovává se od nás hrozné v jeho nahé pravdě, což vytváří "jiný svět, žádoucí" - to je to, co je to sláma poezie. Ale život neustále rozbije úsporu a svůdný kryt iluzí, a jeho podstatou se zdá být více strašnější přes jeho řezy.

Žijete šíleně a v prdeli,
Ulice pro každého -
Havárie prašný, smích chuligánu,
Opilý prostitutka rezavý smích.

Griene přítelkyně
Zlo, nečistoty, rána, chudoba.
Jak může vzniknout v tomto kruhu
Inspirativní sen?

Ale to povstane! Vždy vzniká!
Život lidí je plný kreativity,
A nad blátivé pěny
Krása celosvětová vlna.

Dominantním tématem v práci Soguba je téma snů, které transformují mír. Argumentoval: " Neexistuje žádné skutečné štěstí. Existuje jen štěstí kreativní" V jeho románu " Pracovní legenda»Sologub píše:
« Vezmu si život, hrubý a chudý, a mám od něj sladkou legendu, protože jsem básník. Tam ve tmě, dim, domácnost nebo busui divokým ohněm, - nad vámi, život, já, básník, postavený mou legendou o okouzlující a krásné».

V brutálních způsobech bytí
Jsem delirious, nerovnoměrný a pane.
Ale pak je moje příroda moje
Pro mě je svět oblečený.

Nechť je nemožné něco změnit v tomto světě, ale

Co mě bolí
Postavit všechny světy
Koho přání
Je zákon mé hry?

Žít a věřit v podvody
A pohádky a sny.
Vaše duševní zranění
Ostatní balzám v nich.

Nech být reálný život GRUB, krutý, nespravedlivý, básník bude proti svému "kreativní legendě" - jiné světy, kde duše padá po smrti a kde se všechno bude splněno, což nám chybí na Zemi. To je jeho cyklus " Hvězda Mair.»(1898), s sexuálními hvězdami Mair. Na krásné zemi Olejkde teče kouzlo Ligo..

Hvězda Mair na mě svítí,
Hvězda mair,
A nemocná krásná hvězda
Daleký svět.

Pozemkový olej se vznáší v vlnách etheru,
Zemní olej,
A jasné světlo lesk
Na této zemi.

Řeka liga v zemi lásky a světa,
Řeka ligoi.
Silende Tichý Clear Face Mair
Jeho vlna.

Sologub vytváří mýtus vzdálené krásné země, kde bude splněno " vše, co tady nebral, všechno, co hříchne Země osedláslo ". Existuje určité spojení Dostoevsky, s jeho " Sněhový legrační člověk", S" Zlatou postelí "o vzdálené hvězdě, kde hříchové a šťastné" děti slunce "žijí ve velké lásce a věčné radosti.

Na olej vzdálené a krásné
Veškerou lásku a celou duši.
Na olej vzdálené a krásné
Píseň sladké a konzultovat
Slovany všechny blaženosti bytí.

Tam, v Siagni jasného Mair,
Bloom to všechno, všechno je šťastně zpívá.
Tam, v Siagni jasného Mair,
V tichu světelného etheru,
Svět ostatních životů tajemně.

Silent Blue Ligo.
Vše v barvách non-stádo krásy.
Silent Blue Ligo pobřeží -
Věčný svět blaženosti a míru
Věčného světa dokonalých snů.

A. blok obzvláště miloval tento cyklus. On dal Sologubou svou sbírku " Básně o krásné dámy"S nápisem:" F.k. Sologoma - autor hvězdy Mair - útěcha - pohádky - ve znamení hluboké útěchy a vděčnosti. "

Multitite Sologoub.

Mandelshtam., vysoce ceněný Sologub, napsal o něm: " Zpočátku jsme viděli na mládeži jeho nezralosti, viděli jsme v Sologubu jen šidítko, zamumlal ospalá slova, jen kvalifikovaná kolébka, která učí zapomínání, - ale další, tím více jsme pochopili, že SOLGUBE poezie je věda o akci, vědě bude, věda odvaha a láska "

Vezměte si dveře
A jít kolem plotu kolem.
Neklidný -
Nebojujte, nespadejte, počkejte.

Možná v této noci
A někdo vám zavolá.
Pospěš si na pomoc?
A půjdete na neznámý způsob?

A můžu spát?
Myslíš: Ve tmě, za zdí
Někdo volání kdekoli
Osamělý, unavený, trpělivý.

Přijít na cíl
A lucerna před satherem.
Aspoň jsi tě hodil sám,
Ale ten, kdo se zdá, že ušetří.

Portrét Sologub psal mnoho umělců. Zde je portrét B. Kustodiev (1907), kde Sologub je mírný učitel gymnázia v Pensnu s "učitelím" vousy a knírkem.

Mnozí poznamenali podobnost F. Tyuthev.. Sologuba v tomto portrétu je jen 44 let, vypadal mnohem starší než jeho roky. Toto poznámky Teffi. Ve svých vzpomínkách: " Byl to člověk, jak tomu chápu, roky čtyřiceti, ale pak, pravděpodobně proto, že jsem byl velmi mladý, zdálo se mi, že mi starý, ani starý, ale nějaký starý. Měl bledý, dlouhý, bezmocný, u nosu je velký bradavice, tekutina načervenalé vousy, jako by se stáhl tenké tváře, matné, napůl zavřené oči. Vždy unavený, vždy znuděný obličej. Vzpomínám si v jednom z mých báseň, říká:

Já sám jsem chudý a malý,
Já sám jsem smrtící unavený ...

Tato smrtící únava vždy vyjádřila obličej. Někdy někde na návštěvě u stolu zavřel oči a, jako když je zapomněl otevřít, zůstal několik minut. Nikdy se nesměl. Takový byl exteriér Sologuge».
Ne méně populární než jeho portrét - K. Somov. (1910).

Zde se SologUb zobrazuje nejmenší učitel, ale mistrovský mistr dekadentních salonů. Sarkastický úsměv, únava a skepticismus v vráskách v ústech, přísné, rovné držení těla, což je podobné římskému císaře doby poklesu. Byl to oblíbený portrét Sologub, řekl: "Tam jsem velmi podobný." Tento portrét je uložen v Ruské muzeum V Petersburgu.

Portrét Sologub pracuje N. Vyshysvetseva

Irina Odoevsova Zdálo se, že Sologub je "Whiteramorny", připomněl jí náhrobní sochu, kamenný host, pomník pro sebe. " Cihla v Sutuk. "- Takzvaný ho V. Rozanov..

« Na vzhledu není opravdu osoba - kámen- končí ho Ivanov.. - A nikdo nemůže hádat, že pod tímto Surtuk, v "cihlech" je tu srdce. Srdce, připravené rozbít ze smutku a něhy, zoufalství a soucitu».

Dal jsem tyto měřicí zvuky,
K hladu duše utopit,
K srdci věčné mouky,
Ve stříbrných tryskách se utopil

Zní to jako slavík,
Vaše nabíjení hlas, sen,
Tak, že hladce figuríny,
Usmála se alespoň ústa písně.

Měsíc Lilith a Eva Babyys

Sologub nevydržel hrubý život, mohl říct o sobě spolu s Dostoevsky, který se cítí, jako by kůži byla od něj Sodden. Jakýkoliv dotek z vnějšku reaguje na bolestivou bolest. Život je zastoupen společností Sologomba Ruddy a Debel Babes - Eva.Na rozdíl od krásného měsíce Lilit - Jeho sny.

Zdá se mu, že vulgární, vulgární, lalobu.

Básník ji chce předložit svou cestu, mazat všechno jasné, silné, barevné. Má chuť všechno tichý, zticha, tichý, disemboded. Něco Sologffa v tomto smyslu připomíná Bodler. Kdo upřednostňoval malovanou a bledou tvář k živé Rumunatské a miloval umělé květiny. Bál se života a milovaného smrti, jehož jméno bylo napsáno s velkým písmenem a pro koho našla jemná slova. Byl nazýván smrtelníkem, smrtelným rytířem.

Kouzlo smrti

Jsem studená cesta osamělá,
Zapomněl jsem pozemský a skrytý, -
a tichá smrt mě políbí
A povede k vám, ticho podzim.

Sologub má kult smrti. On vytváří mýtus smrti-nevěsty, přítelkyně, spasitele, conforter, který šetří člověka z trápení a trápení.

O smrti! Jsem tvůj. Všude, kam vidím
jeden z vás, - a nenávidí
Kouzlo země.
Lidský cizinec mi potěšen
Plíseň, svátky a aukce,
Celý tento hluk v zemském prachu.

« Ve stylu jeho spisů je nějaký druh smrti, - PICAL Chukovsky's Roots.. — Tyto zmrazené, tiché, dokonce i linky, jak jsme viděli, ticho všech jeho slov - je zde zdroj speciální Solnogubovské krásy, kterou každý, kdo je dán být opuštěn? V jeho veršech je vždy chladno, bez ohledu na to, jak se v nich nelakoval, nebeský scriped, chladný a tichý. "

Mělký démon

Ale pokud ve verši Sologuge mluví nejčastěji o životě krásné, krásy, pak v próze je typický pro monstrózní život. V roce 1905 byla vydána římská Sologuba " Mělký démon"Napsal 10 let.


Úspěch překročil všechna očekávání - za pět let od vydání knihy byl znovu vydán pětkrát. To je jeden z nesplacených románů století. Existují předpoklady, že byl napsán na materiálech dojmy z pobytu Sologubu Vytrvalý.

Monotonní matné všední dny města Crucible, jeho "živočišného života", ošklivá morálka obyvatel - šplouchání to vše na stránkách Sologubového románu od jeho dlouholetých osobních zkušeností.

Pokračování příště.

(Toto jméno - Teterniki Fedor Kuzmich)

(1863-1927) ruský symbolistický spisovatel

Fedorův otec byl St. Petersburg artisan, krejčí, který zemřel z Chatheka, zanechal mladé syny a dceru. Matka se konala od rolníků a brzy po smrti svého manžela začala pracovat ve sluhu v rodině svých přátel Agapov. Vzdělávání dětí proběhlo dedovovou cestou: byli zlomeni sebemenší příležitostí. Překvapivě, mamok sekce a dospělého syna až 28 let.

Hostitelé však byli vychováni Fyodorem a jeho sestrou Olgou spolu se svými dětmi. Jednalo se o inteligentní a vzdělaní lidé zájemci o divadlo a hudbu, a někdy chlapec dokonce dostal předplatné opery. V Dům Agapov byl dobrou knihovnu, kterou Fedor mohl používat, a největší dojem na něm byl vyroben Robinson Kruzo Daniel Defo, "Král Lire" William Shakespeare a Serventes Don Quixote Miguel Serventes.

Fedor byl často povolen na rozhovorech historické a literární povahy a pro dětské prázdniny. Ale děti ho škádaly, syn služebníků a akutně cítil nerovnost situace. Později, Fyodor Sologub bude odrážet své zkušenosti v mnoha básních a příbězích (například v obraze Grishy Ighemnova z příběhu "Smile").

Díky matce Fedor byl schopen dokončit na první farní školu, pak krajskou školu. V roce 1882 dokončí institut učitele a osvobozuje svou matku od silně lék.

Jeho pedagogická činnost Začíná v provincii neslyšících - ve městě brajratů provincie Novgorod, kde je poslán napoleonskými plány, aby se život ve školní rutině, semena světla a lásky - v dětských srdcích. V té době však byl jakýkoli projev čerstvých myšlenek vnímány jako nesouhlas.

Později v "těžkých snech", začal v roce 1883 a publikovat v roce 1896, Fyodor Sologub zobrazí atmosféru pomluvy, zobrazování, lži, která převažovala v provinčních školách. Jeho učitelská činnost v provinciích pokračovala deset let (v roce 1885, přestěhoval se do Velkého Luki, a pak v roce 1889 - ve Vytegra, krajské město Olonetsk regionu, kde učí v semináři učitele.) A po celou dobu on Bojoval s chudobou, odpočinkovým prací a hrobem Despotic domácí poto matky, kteří pokračovali v její smrti v roce 1892.

V písmenech sestry sdílí jeho upřímně fantastické plány o tom, jak se zbohatne a útěk z chudoby: Napište učebnici matematiky, abyste získali hotovostní prémie, vyhrává do loterie, organizuje úvěrový pokladní registr pro učitele .

Všechny roky učitelské kariéry Fyodor Teterniki vede jakýsi lyrický deník. Popisuje místa, kde žije, obyvatele morálky, jejich vzhled, zvyky, gesty, boosters, dobrodružství lásky.

Fedor Sologub byl odlišen vzácným pracovitým způsobem: Pro jeho čtyřicetiletý kreativní život napsal asi čtyři tisíce básní. Ačkoli on publikoval první báseň "Lisa a Ježek" již v roce 1884 v časopisu St. Petersburg "Hedgehog", následné práce nebo nepřijaté, nebo projít bez povšimnutí.

Otáčení v jeho životě bylo 1892, když se mu podařilo přesunout do St. Petersburg. Dostal místo učitele matematiky na vánoční městské škole, a v roce 1899 se stal učitelem, a pak inspektorem Andreevsky školy a členem St. Petersburg County School.

On odešel jen v roce 1907, a ne ve své vůli: neodpustil názory, že vyjádřil v tisku o vzdělávání.

V St. Petersburg, Fyodor Sologub okamžitě vstoupí do literárního prostředí, splňuje vůdce nového směru (symbolismu) Dmitrij Merezhkovsky a N. Minsk, začíná spolupracovat s časopisem Severního Vestnik, kde "stín" zadává svůj první příběh. V tištěném orgánu symbolů byl vynalezen pseudonymem, házet jedno písmeno z příjmení slavného spisovatele V. Sologuba.

Na téma báseň Fyodor Sologuby se neliší v odrůdě, mohou být konvenčně označeny jako prací o životě a smrti. Soustavy napsali o jednoduchosti a primitivitu jeho básní, viděli v nich jednoduchou reakci na události, ale nevyhledávali hloubky historických analogií a sofistikované alluzi, jako například v Poezii Valery Brysově.

Lyrický hrdina básníka je vlastněn náladou touhy, beznaděje, bezmocnosti a zmatku. "Jsem synem nemocného století," říká Sologub. Poetický slovník spisovatele je jednoznačný, dominuje tomu takové pojmy jako smrt, mrtvoly, prach, krypta, hrob, pohřeb, temnota, Mog.

Burucers poznamenali, že v prvním objemu Fyodor Sologuba na 177 básních je více než 100 různých metrů a stavebních staveb - poměr, což je nepravděpodobné, že by měl některé moderní básníky. Výzkumný pracovník poezie časného 20. století akademik V. Zhirmunsky používal verše Sologuge jako poetické vzorky ve studii "Složení lyrických básní".

Současně oslavili kouzlo nebo kouzlo stín básní básní. Někdy dokonce mluvili o satanistovi, ďábel začíná v dílech Sologuna.

Nicméně, to není možné říci, že pouze pesimistické intonace jsou ve své práci inherentní. Popsal svět, který viděl, a je to faktorálně popsal.

V románu "Smalloff" (1905) Fyodor Sologub popsal svět, který věděl dobře: Život provinčních hlubin a jejího hrdiny, učitele Paronova. V mnoha směrech, po tradicích Gogol, je naturalistické přesně a zároveň symbolisty-obecně přehánějí, přinášet absurditu grotesca, patologie je všechny možné lidské projevy. Obraz podivné fantastické podstaty neobvyklého se stal nominálním, ztělesněním nevědomosti, vulgárnosti, scoomy.

Lidé v obraze Fedor Sologuna úmyslně ošklivé, poškozené, drobné a marné, vlastní nízko ležící pocity. Snaží se jen ponížit ostatní nebo je napadnout. Jméno Ponerova, pyšný na jeho nevědomost, byl kvůli sygomě symbolu Coskup a patologické hlouposti.

Postoj k moderní vzdělávání Básník vyjádřený v jeho publicistických článcích, které se objevují v různých publikacích Petersburg. Začíná publikovat básně a politické pohádky v satirických časopisech.

Trestní stíhání a soudní případy jsou i nadšeni proti Fedorovi Sologumu.

Nové období tvořivosti spisovatele začíná v roce 1907, kdy ztratí svou milovanou sestru, je z toho vzpomínka, která věnuje báseň "dcery houpačky", která tvrdí, že světová pravidla ďábelské moci.

Zároveň Fedor Sologub spustí první román trilogie "Řezání legendy". Zavolá mu "krevní kapky". Brzy následoval romány "Queen Ortron" a "kouř a Sidel". Vypadají hlavní utopický sen Sologuna, "pyšný na sen o transformaci života silou tvůrčího umění, o životě, tvořivější pyšnou vůli." Zní to echo témat, která se objevila v časných veršech, například mýtus vzdáleného venkovského oleje, dostat se do toho, který jen po smrti. Takže v práci spisovatele existuje představa o smrti jako jeden ze způsobů, jak vyřešit všechny životní konflikty.

Souběžně se vyvíjí další mýtus - mýtus Slunce-draka. Je známo, že starověký představoval slunce jako živá bytost, která utíká od hada. Pokud se had chytí slunce a zavolá to, solární zatmění přichází na Zemi. Svět je reprezentován Sologuba jako věčný souboj dobrého a zla, a to obvykle vyhrává. Osoba je nucena poslouchat zlou smrtelnou sílu, její svoboda je iluzorní.

Fedor Sologub apeluje na drama, jeden z vítězství smrti (1907), "Dar of Wise Bees" (1907), "Láska" (1907), "Noční tance" (1908), "Vaska" a "Stránka Ceane" (1908), který úspěšně probíhá na scénách divadel St. Petersburg.

Osmá kniha básní "Fire Circle" publikovaná v roce 1908 je především sbírkou napsaných za patnáct let. Sologff demonstruje své pochopení obrazu symbolu: Mělo by být jasné na sémantiku a zároveň nesou obsah autorských práv. Spisovatel United jeho příběhy ve sbírkách "Stretch of Death" (1904), "Určení Lichi" (1907), "Licenční kniha" (1908), "Kniha kouzla" (1909). Skutečný a podmíněný koexistuje v něčem, je někdy obtížné dokonce rozlišovat, kde a kdy je akce, v jakém životním prostředí ve snu nebo ve skutečnosti. Příběh "Shadows" (1896) lze považovat za indikátor, ve kterém chlapec s obtížemi čeká na večer, aby začal zobrazovat různé postavy na zdi. Sologub s pedantikou, téměř přesnost protokolu reprodukuje nepochopitelné, bolestivé incidenty, které jsou na pokraji mezi realitou a fikcí. Externě studený, zbavený styl emocí byl nazván T. Mann "Milosrdný krutost."

V roce 1908, Fyodor Sologub si vzal spisovatel A. Chebotarev, který absolvoval v Paříži Vyšší škola Společenské vědy. Byla autorem příběhů a překladů, psaní článků věnovaných umění.

Ve starém bytě Sologubu, podle memoárů Chulkov, byl shromážděn "Areepag Petrohradu básníků". Teď A. Chebotarevskaya otevírá literární salon ve svém domě, kde jsou vzaty umělci, herci, politické postavy. Sologub se stává učitelem života, módním spisovatelem.

Události první světové války jsou hodnoceny s chovinistickými pozicemi, nyní hovoří o sebeobětování kvůli aktualizaci života. Je pravda, že kniha básní "válka" nebyla pozitivně oceněna kritikou.

Říjnová revoluce Fedor Sologub nepřijala, zdálo se mu, že vyšlo démonické síly. Chtěl změnit duši, aby se změnila tak, že lidé se stali jiní. Vzhledem k tomu, že se to nestalo, Sologub opustil Rusko. 1921 se stal rokem roku pro něj: manželka spáchala sebevraždu v útoku Melancholie, spěchala do Něva s mostem Tuchkov. Tělo bylo nalezeno pouze na jaře, když se led šel dolů.

Navzdory vnitřnímu opozici ve vztahu k novému režimu, spisovatel pokračoval v práci: v roce 1923, jeho román "cncident Chmy" byl vytištěn, publikoval básně a články. Od roku 1926, Fedor Sologub byl předsedou svazu Leningrad spisovatelů.

Nicméně, nemoc odtrhl od něj poslední síla, nedostal se dlouho měsíce, žil za tmavou skříňkou, v rohu příbuzných jeho manželky. V prosinci 1927 zemřel Sologub, který zůstal v historii literatury jako novelista, vypravěč, dramatik.

Před potomcovníkem je úkol studovat své rozsáhlé kreativní dědictví. Koneckonců, v průběhu mnoha desetiletí, jméno Sologuba byl známý především odborníkům v oboru. A teprve nedávno se jeho práce začaly vytisknout masovými madami.

Fedor Sologuba zůstává, že on přeložil z ukrajinského, bulharského, německého, novoric, polštáře, francouzštiny, anglického jazyka z ukrajinského, bulharského, německého, novoricic, polštáře, francouzštiny, angličtiny.