او بنیانگذار آکمیسم بود. خلاصه: آکمیسم به عنوان یک جنبش ادبی

دانشگاه دولتی مسکو به نام M.V. لومونوسوف

دانشکده روزنامه نگاری

انجام:

معلم:

مسکو، 2007

مقدمه

در آغاز قرن 19 و 20، پدیده جالبی در ادبیات روسیه به وجود آمد که بعدها "شعر عصر نقره" نامیده شد. زمان ایده های جدید و جهت گیری های جدید بود. با این وجود، اگر قرن نوزدهم در بیشتر موارد تحت نشانه میل به رئالیسم سپری شد، آنگاه موج جدیدی در خلاقیت شاعرانه در آغاز قرن راه متفاوتی را دنبال کرد. این دوره با میل معاصران به نوسازی کشور، تجدید ادبیات و در نتیجه انواع جریانات مدرنیستی بود که در آن زمان ظهور کرد. آنها هم از نظر شکل و هم از نظر محتوا بسیار متنوع بودند: نمادگرایی، آکمیسم، آینده نگری، تخیل…

به لطف چنین جهت گیری ها و جریان های مختلف، نام های جدیدی در شعر روسی ظاهر شد که اتفاقاً بسیاری از آنها برای همیشه در آن ماندگار شدند. شاعران بزرگ آن عصر، که از بطن جنبش تجدد شروع کردند، به سرعت از آن بیرون آمدند و با استعداد و خلاقیت همه کاره خود چشمگیر شدند. این اتفاق با بلوک، یسنین، مایاکوفسکی، گومیلیوف، آخماتووا، تسوتاوا، ولوشین و بسیاری دیگر رخ داد.

به طور متعارف، آغاز "عصر نقره" را سال 1892 می دانند، زمانی که ایدئولوگ و قدیمی ترین عضو جنبش نمادگرایی دیمیتری مرژکوفسکی گزارشی "درباره علل انحطاط و روندهای جدید در ادبیات مدرن روسیه" خواند. بنابراین برای اولین بار نمادگرایان خود را اعلام کردند.

آغاز دهه 1900 اوج نمادگرایی بود، اما در دهه 1910 بحران این جریان ادبی آغاز شد. تلاش نمادگرایان برای اعلام جنبش ادبیو تسلط بر شعور هنری دوران شکست خورد. مسئله رابطه هنر با واقعیت، معنا و جایگاه هنر در توسعه زبان روسی تاریخ ملیو فرهنگ

باید جهت جدیدی پدیدار می شد و مسئله رابطه شعر و واقعیت را به گونه ای دیگر مطرح می کرد. این دقیقا همان چیزی است که آکمیسم تبدیل شده است.

آکمیسم به عنوان جهت ادبی

ظهور آکمییسم

در سال 1911 ، در میان شاعرانی که در تلاش برای ایجاد جهت جدیدی در ادبیات بودند ، حلقه "کارگاه شاعران" به سرپرستی نیکولای گومیلیوف و سرگئی گورودتسکی ظاهر شد. اعضای "کارگاه" بیشتر شاعران تازه کار بودند: A. Akhmatova، N. Burliuk، Vas. گیپیوس، ام. زنکویچ، گئورگی ایوانف، ای. کوزمینا-کاراواوا، م. لوزینسکی، او. ماندلشتام، ول. ناربوت، پی رادیموف. AT زمان متفاوت E. Kuzmina-Karavaeva، N. Nedobrovo، V. Komarovsky، V. Rozhdestvensky، S. Neldikhen به "کارگاه شاعران" و آکمیسم نزدیک بودند. برجسته ترین بازیگران "جوان" گئورگی ایوانوف و گئورگی آداموویچ بودند. در مجموع، چهار سالنامه "کارگاه شاعران" منتشر شد (1921 - 1923، اولین با عنوان "اژدها"، آخرین در حال حاضر در برلین توسط بخش مهاجرت شده "کارگاه شاعران" منتشر شد).

در 11 فوریه 1912 در نشست آکادمی آیات و مقالات گومیلیوف "میراث سمبولیسم و آکمیسم" و گورودتسکی "برخی گرایش ها در شعر معاصر روسیه" ایجاد یک گرایش ادبی به نام "آکمیسم" به طور رسمی اعلام شد. که از مانیفست های مکتب جدید به شمار می رفتند.

مبانی فلسفی زیبایی شناسی

ن. گومیلیوف در مقاله معروف خود "میراث سمبولیسم و آکمیسم" می نویسد: "جهت جدیدی جایگزین نمادگرایی می شود، صرف نظر از اینکه آن را چگونه نامیده می شود، چه آکمیسم (از کلمه acmeh ("acme") بالاترین درجهچیزی، رنگ، زمان شکوفایی)، یا آدامیسم (نگاهی شجاعانه محکم و روشن از زندگی)، در هر صورت، نیازمند توازن قدرت بیشتر و شناخت دقیق‌تر از رابطه بین سوژه و ابژه است. نمادگرایی

نام انتخاب شده از این جهت، تمایل خود آکمیست ها را برای درک اوج مهارت ادبی تأیید کرد. نمادگرایی ارتباط بسیار نزدیکی با آکمئیسم داشت که ایدئولوژیست های آن دائماً بر آن تأکید داشتند و از نمادگرایی در ایده های خود شروع کردند.

گومیلیوف در مقاله «میراث سمبولیسم و آکمیسم» با اذعان به اینکه «سمبولیسم پدری شایسته بود» اظهار داشت که «دایره رشد خود را تکمیل کرده و اکنون در حال سقوط است». او پس از تجزیه و تحلیل نمادهای داخلی و فرانسوی و آلمانی به این نتیجه رسید: «ما موافق نیستیم که روش‌های تأثیرگذاری دیگر را فدای او (نماد) کنیم و به دنبال سازگاری کامل آنها هستیم»، «آکمیست بودن دشوارتر از نمادگرا، زیرا ساختن کلیسای جامع دشوارتر از برج است. و یکی از اصول مسیر جدید این است که همیشه از خط بزرگترین مقاومت پیروی کنیم.»

گومیلیوف با صحبت در مورد رابطه بین جهان و آگاهی انسان، خواستار "همیشه ناشناخته ها را به خاطر بسپارید"، اما در عین حال "افکار خود را در مورد آن با حدس های کم و بیش احتمالی توهین نکنید." گومیلیوف با اشاره منفی به آرزوی نمادگرایی برای دانستن معنای مخفی هستی (حتی برای آکمیسم مخفی ماند)، "بی عفتی" دانش "ناشناخته"، "کودکانه خردمندانه، احساس دردناکی شیرین از نادانی خود" را اعلام کرد. ، ارزش ذاتی واقعیت «عاقلانه و روشن» پیرامون شاعر. از این رو، آکمئیست ها در حوزه نظریه بر اساس ایده آلیسم فلسفی باقی ماندند. برنامه پذیرش آکمیستی جهان نیز در مقاله سرگئی گورودتسکی "برخی گرایش ها در شعر مدرن روسیه" بیان شد: "پس از انواع "ردها"، جهان به طور غیرقابل برگشتی توسط آکمیسم، در کلیت زیبایی ها و زشتی ها پذیرفته شد. "

با عرض پوزش، رطوبت فریبنده

و مه اولیه!

در باد شفاف خیری بیشتر است

برای کشورهایی که برای زندگی ایجاد شده اند.

دنیای جادار و چندصدایی،

و او رنگارنگ تر از رنگین کمان است

و در اینجا به آدم سپرده شد

نام مخترع.

نام، تشخیص، پاره کردن جلد

و اسرار بیهوده و مه فرسوده.

این اولین شاهکار است. شاهکار جدید

برای زمین زنده ستایش بخوان.

ویژگی های ژانر ترکیبی و سبکی

توجه اصلی آکمیست ها به شعر معطوف بود. البته نثر هم داشتند، اما شعر بود که این جریان را شکل داد. به عنوان یک قاعده، اینها آثاری با حجم کم بودند، گاهی اوقات در ژانر غزل، مرثیه.

مهم ترین معیار توجه به کلمه، به زیبایی آیه بود. جهت گیری کلی خاصی نسبت به سنت های هنر روسی و جهانی غیر از سنت های سمبولیست ها وجود داشت. در این مورد، V.M. ژیرمونسکی در سال 1916 نوشت: «توجه به ساختار هنری کلمات اکنون نه چندان بر اهمیت آهنگین بودن خطوط غنایی، تأثیر موسیقایی آنها، بلکه بر وضوح زیبا و گرافیکی تصاویر تأکید می کند. شعر کنایه ها و حالات با هنر کلمات دقیق سنجیده و متعادل جایگزین می شود... این امکان وجود دارد که شعر جوان نه به اشعار موسیقایی رمانتیک ها، بلکه به هنر روشن و آگاهانه کلاسیک فرانسوی و فرانسوی قرن 18، از نظر عاطفی فقیر، همیشه از نظر منطقی خودکنترل، اما تنوع گرافیکی غنی و پیچیدگی تأثیرات بصری، خطوط، رنگ‌ها و فرم‌ها.

صحبت در مورد مضمون کلی و ویژگی های سبکی بسیار دشوار است، زیرا هر شاعر برجسته، که به طور معمول، اشعار اولیه اش را می توان به آکمیسم نسبت داد، شعرهای خاص خود را داشت. ویژگی های شخصیتی.

در شعر N. Gumilyov، آکمییسم در اشتیاق برای کشف جهان های جدید، تصاویر عجیب و غریب و توطئه ها تحقق می یابد. مسیر شاعر در غزلیات گومیلیوف مسیر یک جنگجو، یک فاتح، یک کاشف است. موزی که به شاعر الهام می‌بخشد، میوز سرگردانی دور است. تجدید تصویرهای شاعرانه، احترام به "پدیده به عنوان چنین" در آثار گومیلوف از طریق سفر به سرزمین های ناشناخته، اما کاملا واقعی انجام شد. سفرها در اشعار ن. گومیلیوف، برداشت‌های سفرهای خاص شاعر به آفریقا را به همراه داشت و در عین حال، سرگردانی نمادین در «جهان‌های دیگر» را بازتاب می‌داد. گومیلیوف جهان های متعالی سمبولیست ها را با قاره هایی که برای اولین بار برای شعر روسی کشف کرده بود مقایسه کرد.

آخماتووا شخصیتی متفاوت داشت، بدون جذابیت توطئه های عجیب و غریب و تصاویر رنگارنگ. اصالت شیوه خلاقانه آخماتووا به عنوان شاعری از جهت آکمئیست، نشان عینیت معنوی است. از طریق دقت شگفت انگیز دنیای مادی، آخماتووا ساختار معنوی کاملی را به نمایش می گذارد. به گفته ماندلشتام، آخماتووا با جزئیاتی که به زیبایی طرح شده بود، «همه پیچیدگی و غنای روانشناختی رمان روسی قرن نوزدهم را ارائه کرد.

دنیای محلی O. Mandelstam با احساس شکنندگی فانی در برابر ابدیت بی‌چهره مشخص شد. آکمییسم ماندلشتام «همدستی موجودات در توطئه علیه پوچی و نیستی» است. غلبه بر پوچی و نیستی در فرهنگ اتفاق می افتد، در آفریده های ابدی هنر: تیر برج ناقوس گوتیک آسمان را با خالی بودنش سرزنش می کند. در میان آکمیست ها، ماندلشتام با حس تاریخ گرایی به شدت توسعه یافته متمایز بود. این چیز در شعر او در یک زمینه فرهنگی حک شده است، در جهانی که توسط "گرمای پنهان غایت شناختی" گرم شده است: یک فرد نه با اشیاء غیرشخصی، بلکه با "ظروف" احاطه شده بود، همه اشیاء ذکر شده دارای رنگ های کتاب مقدسی بودند. در همان زمان، ماندلشتام از سوء استفاده از واژگان مقدس، «تورم کلمات مقدس» در میان سمبولیست ها منزجر بود.

با آدامیسم گومیلیوف، آخماتووا و ماندلشتام، آدامیسم اس. گورودتسکی، ام. زنکویچ، وی. ناربوت، که جناح طبیعت گرای جنبش را تشکیل می دادند، تفاوت چشمگیری داشت. عدم شباهت آدامیست ها با سه گانه گومیلیوف-آخماتووا-ماندلشتام بارها در نقدها مورد توجه قرار گرفته است. در سال 1913، ناربوت به زنکویچ پیشنهاد داد که یک گروه مستقل تأسیس کند یا "از گومیلیوف" به کوبو-آینده‌گرایان برود. جهان بینی آدامیک به طور کامل در کار اس. گورودتسکی بیان شد. رمان گورودتسکی آدام زندگی یک قهرمان و یک قهرمان - "دو حیوان باهوش" - را در بهشت زمینی توصیف کرد. گورودتسکی سعی کرد جهان بینی بت پرستان و نیمه حیوانی اجداد ما را در شعر بازگرداند: بسیاری از اشعار او به شکل افسون ها، نوحه ها، حاوی انفجارهایی از تصاویر احساسی استخراج شده از گذشته های دور صحنه زندگی روزمره بود. آدامیسم ساده لوحانه گورودتسکی، تلاش های او برای بازگرداندن انسان به آغوش پشمالو طبیعت، نمی توانست طنزی را در مدرنیست ها برانگیزد، که پیچیده بودند و روح یک معاصر را به خوبی مطالعه کرده بودند. بلوک در پیشگفتار شعر انتقام خاطرنشان کرد که شعار گورودتسکی و آدامیست ها "یک انسان بود، اما یک انسان دیگر، کاملاً بدون انسانیت، نوعی آدم اولیه".

و با این حال، می توانید سعی کنید ویژگی های اصلی آکمیسم را بر روی نمونه کارهای فردی تجزیه و تحلیل کنید. یکی از این نمونه ها شعر «هنر» تئوفیل گوتیه است که گومیلیوف آن را ترجمه کرده است. تئوفیل گوتیه عموماً یک چهره نمادین در شکل گیری آکمیسم روسی بود. I.A می نویسد: «ظاهراً در برنامه زیبایی شناسی گوتیه. پانکیف، - گومیلیوف بیش از همه تحت تأثیر اظهارات نزدیک خود قرار گرفت: "زندگی مهمترین ویژگی در هنر است، همه چیز را می توان برای آن بخشید". "... کمتر مراقبه، صحبت های بیهوده، قضاوت های مصنوعی؛ تنها چیز، چیز و دوباره چیز" مورد نیاز است.

پس برگردیم به شعر.

زیباتر کردن

از مواد گرفته شده

بی عاطفه تر -

آیه، مرمر یا فلز.

ای دوست روشن،

خجالت بکشید،

کویل ها را سفت کنید.

دور با ترفندهای آسان

کفش در تمام پاها

آشنا

هم فقرا و هم خدایان.

مجسمه ساز، متواضع نباش

و توده خاک رس تنبل،

رویای چیز دیگری است.

با پریان یا کارارا

با خرابه ها مبارزه کن

مثل رویال

خانه زیبایی.

سیاه چال بزرگ!

از طریق برنز سیراکوز

به نظر می رسد

ظاهر متکبرانه موسی ها.

به دست برادر مهربان

شیب طرح کلی

و آپولو بیرون می آید.

نقاش! آبرنگ

پشیمان نخواهی شد!

مینای دندان خود را آب کنید.

آژیرهای سبز ایجاد کنید

با لبخندی روی لبم

شیب دار

هیولاها روی نشان ها.

در درخشندگی سه طبقه

مدونا و مسیح

صلیب لاتین.

همه گرد و غبار - یکی، شادی،

هنر نمی میرد.

مردم زنده خواهند ماند.

و روی یک مدال ساده

در میان سنگ ها باز شود

پادشاهان ناشناخته

و خود خدایان فناپذیرند

اما آیه از آواز خواندن دست بر نمی دارد

مغرور،

قوی تر از مس

نعناع، خم شدن، مبارزه، -

و رویای ناپایدار یک رویا

خواهد پیوست

در ویژگی های جاودانه.

کلا یک بیت کلاسیک داریم: همه جا قافیه و ریتم و متر رعایت می شود. جملات معمولاً ساده و بدون چرخش های پیچیده چند مرحله ای هستند. واژگان عمدتاً خنثی است ، کلمات منسوخ عملاً در آکمیسم ، واژگان بالا استفاده نمی شدند. با این حال، واژگان محاوره ای نیز وجود ندارد. هیچ نمونه ای از «کلمه آفرینی»، نو شناسی، واحدهای عبارتی اصیل وجود ندارد. آیه واضح و قابل درک است، اما در عین حال به طرز غیرعادی زیبایی است.

اگر به بخش‌های گفتار نگاه کنید، اسامی و افعال غالب می‌شوند. عملا هیچ ضمایر شخصی وجود ندارد، زیرا آکمیسم بیشتر بر روی آن متمرکز است دنیای بیرونبه جای احساسات درونی یک فرد.

مختلف وسیله بیانحضور دارند، اما نقش تعیین کننده ای ندارند. در میان همه ی ترفندها، مقایسه غالب است.

بنابراین، آکمیست ها اشعار خود را به قیمت ساخت و سازهای چند مرحله ای و تصاویر پیچیده خلق کردند - تصاویر آنها واضح است و جملات بسیار ساده هستند. اما آنها با میل به زیبایی، تعالی همین سادگی متمایز می شوند. و این آکمیست ها بودند که توانستند کلمات معمولی را به شیوه ای کاملاً جدید بازی کنند.

نتیجه

با وجود مانیفست های متعدد، آکمئیسم همچنان به عنوان یک جهت کل نگر به صورت ضعیف بیان می شود. شایستگی اصلی او این است که توانست بسیاری از شاعران با استعداد را متحد کند. با گذشت زمان، همه آنها، با شروع با بنیانگذار مدرسه، نیکولای گومیلیوف، "بیشتر از آکمیسم"، سبک خاص و منحصر به فرد خود را ایجاد کردند. با این حال، این جهت ادبی به نوعی به رشد استعداد آنها کمک کرد. و تنها به همین دلیل، آکمیسم را می توان در تاریخ ادبیات روسیه در آغاز قرن بیستم جایگاهی ارجمند داد.

با این وجود می توان ویژگی های اصلی شعر آکمئیسم را متمایز کرد. اول، توجه به زیبایی دنیای اطراف، به کوچکترین جزئیات، به مکان های دور و ناشناخته. در عین حال، آکمییسم به دنبال شناخت غیرعقلانی نیست. او آن را به خاطر می آورد، اما ترجیح می دهد آن را دست نخورده رها کند. در مورد ویژگی های سبک به طور مستقیم، این میل به جملات ساده، واژگان خنثی، عدم وجود چرخش های پیچیده و انباشته شدن استعاره ها است. با این حال، در عین حال، شعر آکمئیسم به طور غیرعادی روشن، پرصدا و زیبا باقی می ماند.

کتابشناسی - فهرست کتب

1. آکمیسم // مانیفست های ادبی از نمادگرایی تا امروز. Comp.S. جیمبینز - م.: رضایت، 2000.

2. آکمیسم یا آدامیسم // دایره المعارف ادبی: در 11 جلد - [م.]، 1929-1939. T.1

3. Gumilyov N. میراث نمادگرایی و آکمیسم // Gumilyov N. Favorites. – م.: وچه، 2001. – 512 ص. - ص 367-370.

4. Zhirmunsky V.M. غلبه بر نمادگرایی: مقاله [منبع الکترونیکی]. – حالت دسترسی: http: // gumilev. ru/main. phtml؟ کمک=5000895

5. Pankeev I.A. در میانه سرگردانی زمینی (روشنامه-زندگینامه) // گومیلیوف ن.، برگزیده. - م.: روشنگری، 1991.

6. Skryabina T. Acmeism // دایره المعارف "دور جهان": دایره المعارف [منبع الکترونیکی]. – حالت دسترسی: http: // www. کروگوست. ru/articles/102/1010275/1010275a1. htm

نقل قول توسط Acmeism // مانیفست های ادبی از نمادگرایی تا امروز. Comp. اس جیمبینوف. - م.: رضایت، 2000.

ژیرمونسکی V.M. غلبه بر نمادگرایی: مقاله [منبع الکترونیکی]. – حالت دسترسی: http://gumilev.ru/main.phtml?aid=5000895

Pankeev I. A. در میانه سرگردانی زمینی (تواریخ ادبی-زندگی نامه) // Gumilyov N.، منتخب. - M .: آموزش و پرورش، 1991. - S. 11.

دانشگاه دولتی مسکو به نام M.V. لومونوسوف

دانشکده روزنامه نگاری

انجام:

معلم:

مسکو، 2007

مقدمه

آغاز دهه 1900 اوج نمادگرایی بود، اما در دهه 1910 بحران این جریان ادبی آغاز شد. تلاش سمبولیست ها برای اعلام نهضت ادبی و تسلط بر شعور هنری دوران شکست خورد. مسئله رابطه هنر با واقعیت، اهمیت و جایگاه هنر در توسعه تاریخ و فرهنگ ملی روسیه، دوباره به شدت مطرح می شود.

آکمیسم به عنوان یک جنبش ادبی

ظهور آکمییسم

در سال 1911 ، در میان شاعرانی که در تلاش برای ایجاد جهت جدیدی در ادبیات بودند ، حلقه "کارگاه شاعران" به سرپرستی نیکولای گومیلیوف و سرگئی گورودتسکی ظاهر شد. اعضای "کارگاه" بیشتر شاعران تازه کار بودند: A. Akhmatova، N. Burliuk، Vas. گیپیوس، ام. زنکویچ، گئورگی ایوانف، ای. کوزمینا-کاراواوا، م. لوزینسکی، او. ماندلشتام، ول. ناربوت، پی رادیموف. در مقاطع مختلف، E. Kuzmina-Karavaeva، N. Nedobrovo، V. Komarovsky، V. Rozhdestvensky، S. Neldikhen به "کارگاه شاعران" و آکمیسم نزدیک بودند. برجسته ترین بازیگران "جوان" گئورگی ایوانوف و گئورگی آداموویچ بودند. در مجموع، چهار سالنامه "کارگاه شاعران" منتشر شد (1921 - 1923، اولین با عنوان "اژدها"، آخرین در حال حاضر در برلین توسط بخش مهاجرت شده "کارگاه شاعران" منتشر شد).

مبانی فلسفی زیبایی شناسی

ن. گومیلیوف در مقاله معروف خود "میراث سمبولیسم و آکمیسم" می نویسد: "جهت جدیدی جایگزین نمادگرایی می شود، صرف نظر از اینکه آن را چگونه می نامند، خواه آکمیسم (از کلمه acme (از کلمه acme) بالاترین درجه باشد. چیزی، رنگ، زمان شکوفایی)، یا آدامیسم (نگاهی شجاعانه محکم و روشن از زندگی)، در هر صورت، مستلزم توازن قدرت بیشتر و شناخت دقیق تری از رابطه بین سوژه و ابژه نسبت به نمادگرایی است.

با عرض پوزش، رطوبت فریبنده

و مه اولیه!

در باد شفاف خیری بیشتر است

برای کشورهایی که برای زندگی ایجاد شده اند.

دنیای جادار و چندصدایی،

و او رنگارنگ تر از رنگین کمان است

و در اینجا به آدم سپرده شد

نام مخترع.

نام، تشخیص، پاره کردن جلد

و اسرار بیهوده و مه فرسوده.

این اولین شاهکار است. شاهکار جدید

برای زمین زنده ستایش بخوان.

ویژگی های ژانر ترکیبی و سبکی

صحبت در مورد مضمون کلی و ویژگی های سبکی نسبتاً دشوار است ، زیرا هر شاعر برجسته ، که به طور معمول ، اشعار اولیه او را می توان به آکمیسم نسبت داد ، ویژگی های مشخصه خود را داشت.

40714

آکمیسم(از یونانی akme - بالاترین درجه چیزی، شکوفایی، بلوغ، اوج، نوک) - یکی از گرایش های مدرنیستی در شعر روسی دهه 1910، که در واکنش به افراط شکل گرفت. نمادگرایی .

غلبه بر تمایل نمادگرایان به «فوق واقعی»، ابهام و سیال بودن تصاویر، استعاره پیچیده، آکمیست هاتلاش برای شفافیت حسی و شفافیت مواد پلاستیکی تصویر و دقت، تعقیب کلمه شاعرانه. شعر «زمینی» آنها مستعد صمیمیت، زیبایی شناسی و شاعرانه شدن احساسات انسان بدوی است. برای akm ه ism با غیرسیاسی شدید، بی تفاوتی کامل نسبت به مسائل موضوعی زمان ما مشخص شد.

Acmeists، که جایگزین نمادگرایان شد، برنامه مفصل فلسفی و زیبایی شناختی نداشت. اما اگر در شعر نمادگرایی عامل تعیین کننده گذرا بودن، لحظه ای بودن، نوعی رمز و راز پوشیده از هاله ای از عرفان بود، پس به عنوان سنگ بنای شعر آکمیسمنگاهی واقع بینانه به چیزها داشته باشید بی ثباتی و مبهم بودن نمادها با تصاویر کلامی دقیق جایگزین شد. کلمه، با توجه به آکمیست هاباید معنای اصلی خود را به دست می آورد.

بالاترین نقطه در سلسله مراتب ارزش ها برای آنها فرهنگ بود که مشابه حافظه جهانی بشر بود. به همین دلیل است که بسیار رایج است آکمیست هابه توطئه ها و تصاویر اساطیری جذابیت دارد. اگر سمبولیست ها در کار خود توسط موسیقی هدایت می شدند، پس آکمیست ها- در مورد هنرهای فضایی: معماری، مجسمه سازی، نقاشی. جذابیت به دنیای سه بعدی در شور بیان شد آکمیست هاعینیت: یک جزئیات رنگارنگ و گاهی عجیب و غریب می تواند برای یک هدف صرفاً تصویری استفاده شود. یعنی "غلبه" نمادگرایی نه چندان در حوزه ایده های کلی که در حوزه سبک شاعرانه اتفاق افتاد. در این معنا آکمیسمبه اندازه نمادگرایی مفهومی بود و از این حیث بدون شک پشت سر هم قرار دارند.

انگ آکمیستحلقه شاعران «انسجام سازمانی» آنها بود. اساسا، آکمیست هانه چندان یک جنبش سازمان یافته با یک بستر نظری مشترک، بلکه گروهی از شاعران با استعداد و بسیار متفاوت بودند که با دوستی شخصی متحد شده بودند. سمبولیست ها چیزی از این دست نداشتند: تلاش های بریوسوف برای اتحاد مجدد برادرانش بیهوده بود. همین امر در میان آینده پژوهان مشاهده شد - با وجود انبوه اعلامیه های جمعی که آنها صادر کردند. Acmeists، یا - همانطور که آنها را نیز می نامیدند - "Hyperboreans" (پس از نام قطعه دهان چاپ شده آکمیسم، مجله و انتشارات "Hyperborey")، بلافاصله به عنوان یک گروه عمل کرد. آنها به اتحادیه خود نام مهم «کارگاه شاعران» دادند. و آغاز یک روند جدید (که بعدها تقریباً به "شرط اجباری" برای ظهور گروه های شعری جدید در روسیه تبدیل شد) با رسوایی ایجاد شد.

در پاییز 1911، در سالن شعر ویاچسلاو ایوانف، "برج" معروف، جایی که جامعه شعر جمع می شد و شعر خوانده می شد و بحث می شد، "شورش" در گرفت. چند تن از شاعران جوان با استعداد جلسه بعدی «فرهنگستان شعر» را که از انتقاد تحقیرآمیز «استادان» سمبولیسم خشمگین بودند، سرکشی کردند. نادژدا ماندلشتام این واقعه را اینگونه توصیف می کند: «پسر ولگرد گومیلیوف در آکادمی شعر، جایی که ویاچسلاو ایوانف در محاصره دانشجویان محترم سلطنت می کرد، خوانده شد. او پسر ولگرد را در معرض یک شکست واقعی قرار داد. اجرا به قدری گستاخانه و خشن بود که دوستان گومیلیوف آکادمی را ترک کردند و کارگاه شاعران را در مخالفت با آن ترتیب دادند.

و یک سال بعد، در پاییز 1912، شش عضو اصلی "تسخ" نه تنها به طور رسمی، بلکه از نظر ایدئولوژیک تصمیم گرفتند از نمادگرایان جدا شوند. آنها مشترک المنافع جدیدی را سازماندهی کردند و خود را " آکمیست ها"، یعنی بالا. در همان زمان، "کارگاه شاعران" به عنوان یک ساختار سازمانی حفظ شد - آکمیست هابه عنوان یک انجمن شعری درونی در آن باقی ماند.

ایده اصلی آکمیسمدر مقالات برنامه مشخص شد N. Gumilyova«میراث نمادگرایی و آکمیسم» و S. Gorodetsky «برخی روندها در شعر مدرن روسیه»، منتشر شده در مجله آپولو (1913، شماره 1)، ویرایش S. Makovsky. اولین نفر از آنها گفت: "سمبولیسم با یک جهت جدید جایگزین می شود، مهم نیست که چگونه نامیده شود. آکمیسمچه (از کلمه akme - بالاترین درجه چیزی، زمان شکوفایی) یا آدامیسم (نگاه شجاعانه محکم و روشن به زندگی)، در هر صورت، مستلزم تعادل بیشتر قدرت و دانش دقیق تر از رابطه بین سوژه و ابژه است. از آنچه در نمادگرایی بود . با این حال، برای اینکه این جریان به طور کامل خود را نشان دهد و جانشینی شایسته برای جریان قبلی باشد، باید میراث خود را بپذیرد و به تمام سوالاتی که مطرح کرده پاسخ دهد. شکوه اجداد را ملزم می کند و نمادگرایی پدری شایسته بود.

اس. گورودتسکی معتقد بود که «سمبولیسم... با پر کردن جهان از «مطابقات»، آن را به یک شبح تبدیل کرد، تنها تا آنجا که اهمیت دارد... در جهان‌های دیگر می‌درخشد، و ارزش ذاتی والای آن را تحقیر می‌کند. در آکمیست هاگل سرخ با گلبرگ ها و بو و رنگش دوباره به خودی خود خوب شده است و نه با شباهت های قابل تصورش با عشق عرفانی یا هر چیز دیگری.

در سال 1913، مقاله ماندلشتام " صبحآکمیسم"، که تنها شش سال بعد منتشر شد. تاخیر در انتشار تصادفی نبود: اکمیستیکدیدگاه های ماندلشتام به طور قابل توجهی با اظهارات گومیلیوف و گورودتسکی متفاوت بود و به صفحات آپولو راه پیدا نکرد.

با این حال، همانطور که T. Scriabina اشاره می کند، "برای اولین بار، ایده یک جهت جدید در صفحات آپولو خیلی زودتر بیان شد: در سال 1910، M. Kuzmin مقاله ای را در مجله "On Excellent Clarity" منتشر کرد. که ظهور اعلامیه ها را پیش بینی می کرد آکمیسم. در زمان نوشتن، کوزمین قبلاً بود انسان بالغ، تجربه همکاری در نشریات نمادین را پشت سر داشت. مکاشفات دنیوی و مبهم نمادگرایان، "نامفهوم و تاریک در هنر" کوزمین با "وضوح زیبا"، "وضوح" (از یونانی. clarus - وضوح) مخالفت کرد. هنرمند، به گفته کوزمین، باید شفافیت را به جهان بیاورد، مبهم نباشد، بلکه معنای چیزها را روشن کند، به دنبال هماهنگی با اطرافیان خود باشد. جستجوهای فلسفی و مذهبی سمبولیست ها کوزمین را مجذوب نکرد: کار هنرمند تمرکز بر جنبه زیبایی شناختی خلاقیت است. مهارت هنری. "تاریکی در آخرین عمق نماد" جای خود را به ساختارهای شفاف و تحسین "چیزهای کوچک زیبا" می دهد. ایده های کوزمین نمی توانست تاثیری نداشته باشد آکمیست ها: "وضوح زیبا" مورد تقاضای اکثر شرکت کنندگان در "کارگاه شاعران" بود.

"پیشرو" دیگر آکمیسمرا می توان یینگ در نظر گرفت. آننسکی، که به طور رسمی یک نمادگرا است، در واقع فقط در دوره اولیهبه کار او ادای احترام کرد. بعدها، آننسکی مسیر دیگری را در پیش گرفت: ایده های نمادگرایی متأخر عملاً تأثیری بر شعر او نداشت. اما سادگی و وضوح شعر او به خوبی آموخته شده بود آکمیست ها.

سه سال پس از انتشار مقاله کوزمین در آپولو، مانیفست های گومیلیوف و گورودتسکی ظاهر شد - از آن لحظه مرسوم است که وجود را بشماریم. آکمیسمبه عنوان یک جنبش ادبی تثبیت شده.

آکمیسمشش تن از فعال ترین شرکت کنندگان در جنبش را دارد: N. Gumilyov، آخماتووااو. ماندلشتام، اس. گورودتسکی، M. Zenkevich، V. Narbut. برای نقش «هفتم آکمیستجی.ایوانف ادعا کرد، اما این دیدگاه مورد اعتراض آخماتووا قرار گرفت و اظهار داشت که آکمیست هاشش نفر بودند و هفتمی وجود نداشت.» او. ماندلشتام با او همبستگی داشت، اما او حتی شش نفر را هم خیلی زیاد می دانست: Acmeistsتنها شش نفر، و در میان آنها یک مورد اضافی وجود داشت ... "ماندلشتام توضیح داد که گوردتسکی" توسط گومیلف" جذب شد و جرات مخالفت با نمادگرایان قدرتمند آن زمان را تنها با "دهان زرد" نداشت. گورودتسکی [در آن زمان] شاعر مشهوری بود...». در مقاطع مختلف کار «کارگاه شاعران» با حضور: جی. آداموویچ، ن. برونی، ناس. گیپیوس، ول. گیپیوس، جیپیوس، جی.

آکمیسمبه عنوان یک گرایش ادبی، شاعران با استعداد استثنایی - گومیلیوف، آخماتووا، ماندلشتام را متحد کرد که شکل گیری افراد خلاق آنها در فضای "کارگاه شاعران" اتفاق افتاد. داستان آکمیسمرا می توان نوعی گفت و گو بین این سه نماینده برجسته آن دانست. با این حال، از "خالص" آکمیسمآدامیسم گورودتسکی، زنکویچ و ناربوت که جناح طبیعت گرای جریان را تشکیل می دادند، تفاوت چشمگیری با شاعران فوق داشت. تفاوت بین آدامیست ها و سه گانه گومیلیوف-آخماتووا-ماندلشتام بارها در نقدها مورد توجه قرار گرفته است.

به عنوان یک جنبش ادبی آکمیسم دوام چندانی نداشت - حدود دو سال. در فوریه 1914 تقسیم شد. «دکان الشعراء» تعطیل شد. Acmeistsموفق به انتشار ده شماره از مجله خود "Hyperborea" (ویراستار M. Lozinsky) و همچنین چندین سالنامه شد.

"سمبولیسم در حال محو شدن بود" - گومیلیوف در این مورد اشتباه نکرد، اما نتوانست جریانی به قدرتمندی نمادگرایی روسی تشکیل دهد. آکمیسمنتوانست جای پایی در نقش هدایت شعر پیشرو به دست آورد. دلیل انقراض سریع آن، از جمله، "عدم تناسب ایدئولوژیک جهت با شرایط یک واقعیت به شدت تغییر یافته" نامیده می شود. V. Bryusov خاطرنشان کرد که "برای آکمیست هابین عمل و تئوری فاصله وجود دارد» و «عمل آنها صرفاً نمادین بود». بحران را اینجا دید. آکمیسم. با این حال، اظهارات برایوسوف در مورد آکمیسمهمیشه تیز بود او ابتدا اظهار داشت که «... آکمیسم- داستان، هوی و هوس، مد شهری "و پیش بینی شده:" ... به احتمال زیاد، در یک یا دو سال دیگر خبری نخواهد بود آکمیسم. نام او ناپدید خواهد شد، "و در سال 1922، در یکی از مقالات خود، او را به طور کلی حق نامیدن یک جهت، یک مکتب را انکار می کند و معتقد است که هیچ چیز جدی و اصلی در آن وجود ندارد. آکمیسمنه، و این که «خارج از جریان اصلی ادبیات» است.

با این حال، تلاش برای از سرگیری فعالیت های انجمن متعاقبا بیش از یک بار انجام شد. دومین «کارگاه شاعران، که در تابستان 1916 تأسیس شد، به سرپرستی G. Ivanov همراه با G. Adamovich. اما او هم زیاد دوام نیاورد. در سال 1920، سومین "کارگاه شاعران" ظاهر شد که آخرین تلاش گومیلیوف برای حفظ سازمانی بود. آکمیستخط شاعران زیر بال او متحد شدند و خود را با مکتب یکی دانستند آکمیسم: S. Neldichen، N. Otsup، N. Chukovsky، I. Odoevtseva، N. Berberova، Vs. Rozhdestvensky، N. Oleinikov، L. Lipavsky، K. Vatinov، V. Pozner و دیگران. سومین "کارگاه شاعران" حدود سه سال در پتروگراد (به موازات استودیو "صدای صدفی") - تا زمان مرگ غم انگیز ن. گومیلیوف - وجود داشت.

سرنوشت خلاق شاعران، به هر طریقی با آن مرتبط است آکمیسم، به روش های مختلف توسعه یافت: N. Klyuev متعاقباً عدم مشارکت خود را در فعالیت های مشترک المنافع اعلام کرد. جی.ایوانف و جی.آداموویچ اصول بسیاری را ادامه دادند و توسعه دادند آکمیسمدر تبعید؛ در V. Khlebnikov آکمیسمهیچ تاثیر محسوسی نداشت در زمان شوروی، به شیوه ای شاعرانه آکمیست ها(عمدتاً N. Gumilyov) توسط N. Tikhonov، E. Bagritsky، I. Selvinsky، M. Svetlov تقلید شدند.

در مقایسه با دیگر جهت های شاعرانه روسی عصر نقره آکمیسماز بسیاری جهات به عنوان یک پدیده حاشیه ای دیده می شود. در دیگر ادبیات اروپایی (که نمی توان مثلاً در مورد نمادگرایی و آینده نگری) مشابهی داشت. سخنان بلوک، مخالف ادبی گومیلیوف، شگفت‌آورتر است که این را اعلام کرد آکمیسمفقط یک "چیز خارجی وارداتی" بود. پس از همه، آن است آکمیسمبرای ادبیات روسیه بسیار مثمر ثمر بود. آخماتووا و ماندلشتام موفق شدند "کلمات ابدی" را پشت سر بگذارند. گومیلیوف در اشعار خود به عنوان یکی از درخشان ترین شخصیت های دوران بی رحمانه انقلاب ها و جنگ های جهانی ظاهر می شود. و امروز، تقریبا یک قرن بعد، علاقه به آکمیسمعمدتاً به این دلیل زنده ماند که آثار این شاعران برجسته که تأثیر بسزایی در سرنوشت شعر روسی قرن بیستم داشتند، با آن مرتبط است.

اصول اولیه آکمییسم:

- رهایی شعر از توسل نمادین به آرمان، بازگشت وضوح به آن؛
- رد سحابی عرفانی، پذیرش جهان زمینی در تنوع، ملموس بودن، صداگذاری، رنگارنگی.
- تمایل به دادن معنای خاص و دقیق به کلمه؛
- عینیت و وضوح تصاویر، وضوح جزئیات.
- توسل به شخص، به "صحت" احساسات او.
- شاعری دنیای احساسات اولیه، اصل طبیعی بیولوژیکی اولیه؛
- فراخوانی به دوره های ادبی گذشته، گسترده ترین انجمن های زیبایی شناسی، "اشتیاق به فرهنگ جهانی".

آکمیسم (از یونانی akme - بالاترین درجه چیزی، شکوفایی، بلوغ، اوج، نوک) یکی از جنبش های مدرنیستی در شعر روسی دهه 1910 است که در واکنش به افراط در نمادگرایی شکل گرفت.

با غلبه بر تمایل نمادگرایان به «ابرواقعی»، ابهام و سیال بودن تصاویر، استعاره پیچیده، آکمیست ها برای شفافیت و دقت مادی پلاستیکی حسی تصویر و تعقیب کلام شاعرانه تلاش کردند. شعر «زمینی» آنها مستعد صمیمیت، زیبایی شناسی و شاعرانه شدن احساسات انسان بدوی است. آکمیسم با غیرسیاسی شدید، بی تفاوتی کامل نسبت به مسائل موضوعی زمان ما مشخص می شد.

آکمیست ها که جایگزین سمبولیست ها شدند، برنامه دقیق فلسفی و زیبایی شناختی نداشتند. اما اگر در شعر سمبولیسم عامل تعیین کننده گذرا بودن، لحظه ای بودن، نوعی رمز و راز پوشیده از هاله ای از عرفان بود، نگاه واقع گرایانه به اشیا سنگ بنای شعر آکمییسم قرار می گرفت. بی ثباتی و مبهم بودن نمادها با تصاویر کلامی دقیق جایگزین شد. این کلمه به عقیده اکمیست ها باید معنای اصلی خود را به دست می آورد.

بالاترین نقطه در سلسله مراتب ارزش ها برای آنها فرهنگ بود که مشابه حافظه جهانی بشر بود. بنابراین، آکمیست ها اغلب به طرح ها و تصاویر اسطوره ای روی می آورند. اگر سمبولیست ها در کار خود بر موسیقی متمرکز بودند، آکمیست ها - روی هنرهای فضایی: معماری، مجسمه سازی، نقاشی. جذابیت دنیای سه بعدی در اشتیاق آکمیست ها به عینیت بیان می شد: می توان از جزئیات رنگارنگ و گاه عجیب و غریب برای هدفی صرفاً تصویری استفاده کرد. یعنی "غلبه" نمادگرایی نه چندان در حوزه ایده های کلی که در حوزه سبک شاعرانه اتفاق افتاد. از این نظر، آکمئیسم به اندازه نمادگرایی مفهومی بود و از این حیث بدون شک در پی هم هستند.

یکی از ویژگی‌های بارز حلقه شاعران «انسجام سازمانی» آنها بود. در اصل، آکمئیست ها نه چندان یک جنبش سازمان یافته با یک پلت فرم نظری مشترک، بلکه گروهی از شاعران با استعداد و بسیار متفاوت بودند که با دوستی شخصی متحد شده بودند. سمبولیست ها چیزی از این دست نداشتند: تلاش های بریوسوف برای اتحاد مجدد برادرانش بیهوده بود. همین امر در میان آینده پژوهان مشاهده شد - با وجود انبوه اعلامیه های جمعی که آنها صادر کردند. Acmeists، یا - همانطور که آنها را نیز می نامیدند - "Hyperboreans" (پس از نام بلندگوی چاپی اکمیسم، مجله و انتشارات خانه "Hyperborey") بلافاصله به عنوان یک گروه واحد عمل کردند. آنها به اتحادیه خود نام مهم «کارگاه شاعران» دادند. و آغاز یک روند جدید (که بعدها تقریباً به "شرط اجباری" برای ظهور گروه های شعری جدید در روسیه تبدیل شد) با رسوایی ایجاد شد.

و یک سال بعد، در پاییز 1912، شش عضو اصلی "تسخ" نه تنها به طور رسمی، بلکه از نظر ایدئولوژیک تصمیم گرفتند از نمادگرایان جدا شوند. آنها جامعه جدیدی را سازماندهی کردند و خود را "Acmeists"، یعنی بالاترین، نامیدند. در همان زمان ، "کارگاه شاعران" به عنوان یک ساختار سازمانی حفظ شد - آکمیست ها در آن بر اساس حقوق یک انجمن شعر داخلی باقی ماندند.

ایده های اصلی آکمیسم در مقالات برنامه ای توسط N. Gumilyov "میراث سمبولیسم و آکمیسم" و S. Gorodetsky "برخی گرایش ها در شعر مدرن روسی" که در مجله آپولو (1913، شماره 1) منتشر شده است، تشریح شد. تحت سردبیری S. Makovsky. اولین آنها گفت: "سمبولیسم با یک جهت جدید جایگزین می شود، صرف نظر از اینکه چگونه نامیده شود، خواه آکمیسم (از کلمه akme - بالاترین درجه چیزی، زمان شکوفایی) یا آدامیسم (نگاه شجاعانه محکم و روشن). در مورد زندگی)، در هر صورت، نیاز به توازن قدرت بیشتر و شناخت دقیق‌تری از رابطه بین سوژه و ابژه نسبت به نمادگرایی دارد. با این حال، برای اینکه این جریان به طور کامل خود را نشان دهد و جانشینی شایسته برای جریان قبلی باشد، باید میراث خود را بپذیرد و به تمام سوالاتی که مطرح کرده پاسخ دهد. شکوه اجداد را ملزم می کند و نمادگرایی پدری شایسته بود.

اس. گورودتسکی معتقد بود که «سمبولیسم... با پر کردن جهان از «مطابقات»، آن را به یک شبح تبدیل کرد، تنها تا آنجا که اهمیت دارد... در جهان‌های دیگر می‌درخشد، و ارزش ذاتی والای آن را تحقیر می‌کند. در میان آکمئیست‌ها، گل رز با گلبرگ‌ها، بو و رنگش دوباره به خودی خود خوب شد، نه با شباهت‌های قابل تصورش با عشق عرفانی یا هر چیز دیگری.

در سال 1913 مقاله ماندلشتام "صبح آکمیسم" نیز نوشته شد که تنها شش سال بعد منتشر شد. تأخیر در انتشار تصادفی نبود: دیدگاه‌های آکمیستی ماندلشتام به طور قابل توجهی با اظهارات گومیلیوف و گورودتسکی متفاوت بود و به صفحات آپولو راه پیدا نکرد.

با این حال، همانطور که T. Scriabina اشاره می کند، "برای اولین بار، ایده یک جهت جدید در صفحات آپولو خیلی زودتر بیان شد: در سال 1910، M. Kuzmin با مقاله "در مورد وضوح زیبا، در مجله ظاهر شد. ” که ظهور اعلامیه‌های آکمییسم را پیش‌بینی می‌کرد. در زمان نگارش مقاله، کوزمین قبلاً فردی بالغ بود، او تجربه همکاری در نشریات نمادین را داشت. مکاشفات دنیوی و مه آلود نمادگرایان، "نامفهوم و تاریک در هنر" کوزمین با "وضوح زیبا"، "وضوح" (از یونانی clarus - وضوح) مخالفت کرد. هنرمند، به گفته کوزمین، باید شفافیت را به جهان بیاورد، مبهم نباشد، بلکه معنای چیزها را روشن کند، به دنبال هماهنگی با اطرافیان خود باشد. جستجوهای فلسفی و مذهبی نمادگرایان کوزمین را مجذوب خود نکرد: کار هنرمند تمرکز بر جنبه زیبایی شناختی خلاقیت، مهارت هنری است. "تاریکی در آخرین عمق نماد" جای خود را به ساختارهای شفاف و تحسین "چیزهای کوچک زیبا" می دهد. ایده‌های کوزمین نمی‌توانست بر روی آکمیست‌ها تأثیر بگذارد: "وضوح زیبا" مورد تقاضای اکثر شرکت کنندگان در "کارگاه شاعران" بود.

یکی دیگر از "منادی" آکمییسم را می توان جان در نظر گرفت. آننسکی، که به طور رسمی یک نمادگرا بود، در واقع فقط در دوره اولیه کارش به او ادای احترام کرد. بعدها، آننسکی مسیر دیگری را در پیش گرفت: ایده های نمادگرایی متأخر عملاً تأثیری بر شعر او نداشت. از سوی دیگر، سادگی و وضوح اشعار او با استقبال خوب اهالی هنر مواجه شد.

سه سال پس از انتشار مقاله کوزمین در آپولو، مانیفست های گومیلیوف و گورودتسکی ظاهر شد - از آن لحظه مرسوم است که وجود آکمیسم را به عنوان یک جنبش ادبی که شکل گرفته است به حساب آوریم.

آکمیسم شش تن از فعال ترین شرکت کنندگان در جریان دارد: N. Gumilyov، A. Akhmatova، O. Mandelstam، S. Gorodetsky، M. Zenkevich، V. Narbut. جی. ایوانوف ادعای نقش "آکمیست هفتم" را داشت، اما این دیدگاه توسط A. Akhmatova مورد اعتراض قرار گرفت، او اظهار داشت که "6 acmeist وجود دارد و هرگز یک نفر هفتم وجود نداشته است." او. ماندلشتام با او همبستگی داشت، اما او معتقد بود که شش نفر بسیار زیاد هستند: "فقط شش آکمیست وجود دارد و در میان آنها یک نفر اضافی وجود دارد ..." ماندلشتام توضیح داد که گورودتسکی توسط گومیلیوف "جذب" شده است، نه جرأت مقابله با نمادگرایان قدرتمند آن زمان را فقط با "زرد دهن" داشتند. گورودتسکی [در آن زمان] شاعر مشهوری بود...». در زمان های مختلف، G. Adamovich، N. Bruni، Nas. گیپیوس، ول. گیپیوس، جیپیوس، جی.

آکمیسم به عنوان یک گرایش ادبی شاعران با استعداد استثنایی - گومیلیوف، آخماتووا، ماندلشتام را متحد کرد که شخصیت های خلاق آنها در فضای "کارگاه شاعران" شکل گرفت. تاریخ آکمئیسم را می توان نوعی گفت و گو بین این سه نماینده برجسته آن دانست. در همان زمان، آدامیسم گورودتسکی، زنکویچ و ناربوت، که جناح طبیعت گرای جریان را تشکیل می دادند، به طور قابل توجهی با کمال گرایی «خالص» شاعران فوق الذکر تفاوت داشت. تفاوت بین آدامیست ها و سه گانه گومیلیوف - آخماتووا - ماندلشتام بارها در انتقادات ذکر شده است.

به عنوان یک گرایش ادبی، آکمییسم چندان دوام نیاورد - حدود دو سال. در فوریه 1914 تقسیم شد. «دکان الشعراء» تعطیل شد. Acmeists موفق شدند ده شماره از مجله خود "Hyperborea" (ویراستار M. Lozinsky) و همچنین چندین سالنامه را منتشر کنند.

"سمبولیسم در حال محو شدن بود" - گومیلیوف در این مورد اشتباه نکرد، اما نتوانست جریانی به قدرتمندی نمادگرایی روسی تشکیل دهد. آکمیسم نتوانست جایگاهی در نقش هدایت شعر پیشرو به دست آورد. دلیل انقراض سریع آن، از جمله، "عدم تناسب ایدئولوژیک جهت با شرایط یک واقعیت به شدت تغییر یافته" نامیده می شود. V. Bryusov خاطرنشان کرد که "آکمیست ها با شکاف بین عمل و نظریه مشخص می شوند" و "عملکرد آنها صرفاً نمادین بود." در این بود که او بحران آکمیسم را دید. با این حال، اظهارات بریوسوف در مورد آکمیسم همیشه تند بود. او در ابتدا اعلام کرد که «... آکمیسم یک اختراع است، یک هوی و هوس است، یک مد سرمایه است» و پیش بینی کرد: «... به احتمال زیاد تا یکی دو سال دیگر هیچ آکمیسمی باقی نخواهد ماند. نام او ناپدید خواهد شد» و در سال 1922، در یکی از مقالات خود، عموماً حق نامیدن یک جهت، یک مکتب را از او سلب می‌کند و معتقد است که هیچ چیز جدی و اصیلی در آکمیسم وجود ندارد و «خارج از جریان اصلی است». از ادبیات.»

با این حال، تلاش برای از سرگیری فعالیت های انجمن متعاقبا بیش از یک بار انجام شد. دومین «کارگاه شاعران، که در تابستان 1916 تأسیس شد، به سرپرستی G. Ivanov همراه با G. Adamovich. اما او هم زیاد دوام نیاورد. در سال 1920، سومین "کارگاه شاعران" ظاهر شد، که آخرین تلاش گومیلیوف برای حفظ سازمانی خط آکمیست بود. زیر بال او، شاعرانی متحد شدند که خود را از اعضای مکتب آکمیسم می دانند: اس. نلدیهن، ن. اوتسوپ، ن. چوکوفسکی، ای. Rozhdestvensky، N. Oleinikov، L. Lipavsky، K. Vatinov، V. Pozner و دیگران. سومین "کارگاه شاعران" حدود سه سال در پتروگراد (به موازات استودیو "صدای صدفی") - تا زمان مرگ غم انگیز ن. گومیلیوف - وجود داشت.

سرنوشت خلاق شاعران، به هر طریقی که با آکمیسم مرتبط است، به طرق مختلف توسعه یافت: N. Klyuev متعاقباً عدم مشارکت خود را در فعالیت های جامعه اعلام کرد. ایوانف و آداموویچ بسیاری از اصول آکمیسم را در تبعید ادامه دادند و توسعه دادند. آکمیسم تأثیر قابل توجهی بر V. Khlebnikov نداشت. در زمان اتحاد جماهیر شوروی، شیوه شاعرانه آکمیست ها (عمدتاً N. Gumilyov) توسط N. Tikhonov، E. Bagritsky، I. Selvinsky، M. Svetlov تقلید شد.

در مقایسه با دیگر گرایش های شعری عصر نقره روسیه، آکمئیسم از بسیاری جهات به عنوان یک پدیده حاشیه ای تلقی می شود. در دیگر ادبیات اروپایی (که نمی توان مثلاً در مورد نمادگرایی و آینده نگری) مشابهی داشت. سخنان بلوک، مخالف ادبی گومیلیوف، تعجب برانگیزتر است، که اعلام کرد آکمیسم فقط یک «چیز خارجی وارداتی» است. از این گذشته ، این آکمیسم بود که برای ادبیات روسیه بسیار مثمر ثمر بود. آخماتووا و ماندلشتام موفق شدند "کلمات ابدی" را پشت سر بگذارند. گومیلیوف در اشعار خود به عنوان یکی از درخشان ترین شخصیت های دوران بی رحمانه انقلاب ها و جنگ های جهانی ظاهر می شود. و امروز، تقریباً یک قرن بعد، علاقه به آکمیسم عمدتاً به این دلیل باقی مانده است که آثار این شاعران برجسته که تأثیر بسزایی در سرنوشت شعر روسی قرن بیستم داشتند، با آن مرتبط است.

اصول اولیه آکمییسم:

رهایی شعر از نمادگرایی به آرمان متوسل می شود، بازگشت وضوح به آن.

رد سحابی عرفانی، پذیرش جهان خاکی در تنوع، ملموس بودن، صداگذاری، رنگارنگی.

تمایل به دادن معنای خاص و دقیق به کلمه؛

عینیت و وضوح تصاویر، وضوح جزئیات.

توسل به شخص، به "اصالت" احساسات او.

شاعرانه سازی دنیای عواطف اولیه، اصل طبیعی زیستی اولیه؛

فراخوانی به دوره های ادبی گذشته، گسترده ترین انجمن های زیبایی شناسی، "اشتیاق به فرهنگ جهانی".

نام گرایش مدرنیستی ادبی در شعر روسی اوایل قرن بیستم، akmeizim، از کلمه یونانی "akme" گرفته شده است که به روسی به معنای اوج، اوج یا اوج چیزی ترجمه شده است (طبق نسخه های دیگر، این اصطلاح از ریشه یونانی نام مستعار آخماتووا "akmatus").

این مکتب ادبی در تقابل با نمادگرایی و در پاسخ به افراط و تفریط آن ایجاد شد. آکمئیست‌ها از بازگشت وضوح و مادی به کلام شاعرانه و امتناع از ورود مه مرموز عرفان هنگام توصیف واقعیت (همانطور که در نمادگرایی مرسوم بود) حمایت می‌کردند. طرفداران آکمئیسم از دقت کلمه، عینیت مضامین و تصاویر، پذیرش جهان پیرامون با همه تنوع، رنگارنگی، صدا و ملموس بودن آن دفاع می کردند.

بنیانگذاران آکمیسم شاعران روسی عصر نقره ای شعر روسی مانند نیکولای گومیلیوف، آنا آخماتووا و سرگئی گورودتسکی هستند که بعداً او. ماندلشتام، وی. ناربوت، م. زنکویچ به آنها پیوستند.

در سال 1912، آنها مدرسه مهارت های حرفه ای خود را تأسیس کردند، کارگاه شاعران، در سال 1913، مقالات گومیلیوف "میراث سمبولیسم و آکمیسم" و اس. گورودتسکی "برخی گرایش ها در شعر مدرن روسیه" در مجله آپولون منتشر شد. که اصطلاح "آکمیسم" ویژگی های اصلی آن را توصیف می کند. در این مقالات که نوعی برنامه برای جنبش آکمیستی است، طرح اصلی انسان گرایانه آن - احیای عطش جدید برای زندگی در مردم، بازگشت حس رنگارنگی و روشنایی آن - اعلام شد. اولین آثار شاعران آکمیست پس از انتشار مقالات مانیفست در شماره سوم مجله آپولو (1913) منتشر شد. در طول 1913-1919. مجله خود acmeists "Hyperboreans" منتشر شد (بنابراین آنها همچنین اغلب "Hyperboreans" نامیده می شدند).

برخلاف نمادگرایی که به گفته بسیاری از پژوهشگران ادبی، شباهت‌های غیرقابل انکاری با هنر موسیقی دارد (مانند موسیقی مرموز، چند معنایی، می‌تواند تعابیر زیادی داشته باشد)، آکمیسم بیشتر به چنین روندهای فضایی سه بعدی نزدیک است. در هنر مانند معماری، مجسمه سازی یا نقاشی.

اشعار-شاعران آکمیست ها نه تنها به دلیل زیبایی شگفت انگیز، بلکه با دقت، قوام، معنای بسیار ساده و قابل درک برای هر خواننده متمایز می شوند. کلمات به کار رفته در آثار آکمیست ها دقیقاً برای رساندن معنایی طراحی شده اند که در ابتدا در آنها آمده است، هیچ گونه اغراق یا مقایسه مختلف وجود ندارد، استعاره و هذل عملاً استفاده نمی شود. شاعران آکمئیست با پرخاشگری بیگانه بودند، علاقه ای به موضوعات سیاسی و اجتماعی نداشتند. پراهمیتبه بالاترین ارزش های انسانی دلبسته است، در وهله اول دنیای معنوی انسان مطرح می شود. درک، شنیدن و به خاطر سپردن اشعار آنها بسیار آسان است، زیرا چیزهای پیچیده در توصیف با استعداد آنها برای هر یک از ما ساده و قابل درک می شود.

نمایندگان این جنبش ادبی نه تنها با یک شور و شوق به مکتب شعر جدید متحد شدند، بلکه در زندگی آنها دوستان و همفکرانی نیز بودند، سازمان آنها با انسجام و وحدت دیدگاه ها متمایز بود، اگرچه فاقد ادب خاصی بودند. پلتفرم و استانداردهایی که می توانستند در هنگام نوشتن آثار خود بر آن تکیه کنند. ابیات هر یک از آنها که از نظر ساختار، منش، خلق و خو و دیگر ویژگی های خلاقانه متفاوت بود، به شدت خاص و به اقتضای مکتب آکمیسم برای فهم خوانندگان قابل دسترسی بود و پس از خواندن سؤالات اضافی ایجاد نمی کرد.

علیرغم دوستی و همبستگی بین شاعران آکمیست، دامنه محدود این جنبش ادبی برای شاعران درخشانی مانند گومیلیوف، آخماتووا یا ماندلشتام به زودی تنگ شد. پس از نزاع گومیلیوف با گورودتسکی در فوریه 1914، مدرسه مهارت های حرفه ای کارگاه شاعران، پس از دو سال از وجود خود، 10 شماره از مجله Hyperborea و چندین مجموعه شعر از هم پاشید. اگرچه شاعران این سازمان از انتساب خود به این جریان ادبی دست برنداشتند و در مجلات و روزنامه های ادبی به چاپ رسیدند که ناشران آنها را اکمیست می نامیدند. شاعران جوان گئورگی ایوانوف، گئورگی آداموویچ، نیکولای اوتسوپ، ایرینا اودویوتسوا خود را جانشینان ایده های گومیلیوف می نامند.

ویژگی منحصر به فرد چنین گرایش ادبی مانند آکمیسم این است که منحصراً در قلمرو روسیه متولد شد و توسعه یافت و تأثیر زیادی بر پیشرفت بیشتر شعر روسی در اوایل قرن بیستم داشت. پژوهشگران ادبی، شایستگی بی‌ارزش شاعران آکمیست را ابداع شیوه‌ای خاص و ظریف برای انتقال دنیای معنوی شخصیت‌های غنایی می‌نامند که می‌توان به کمک یک حرکت، اشاره، راهی برای فهرست کردن هر چیز یا چیزهای کوچک مهم خیانت کرد. که باعث می شود تداعی های زیادی در تصور خوانندگان ظاهر شود. این مبتکرانه ساده عجیب و غریب "مادی سازی" احساسات و تجربیات اصلی قهرمان غناییدارد نیروی عظیمتاثیر می گذارد و برای هر خواننده ای قابل درک و قابل دسترس می شود.