نثر للی تئوری.

پرویز لاغر نوعی پروسس است: کار هر ژانر پروستات، غنی از عاطفی، که توسط احساس نویسنده نفوذ می کند (I.A. Bunin "Antonovsky Apples"، V. Soloohin "Drop Dew").

قهرمان Lyrical با شخصیت های پایدار، منحصر به فرد ظاهر، سرنوشت فردی، یک تصویر مشروط از فردی که در مورد خود "من" صحبت می کند، در یک شعر شیری صحبت می کند؛ یکی از راه های بیان آگاهی نویسنده در کار لریکی. تجربه معنوی نویسنده، سیستم جهان و آرامش در کار مسالمت آمیز به طور مستقیم و غیر مستقیم از طریق جهان درونی، تجربیات، کشورهای مستقل، Maneru از بیان سخنرانی L. G. یکی از روش های تجویز L. L. G. به عنوان یک دوچرخه سواری در نظر گرفته می شود (به عنوان مثال، حضور یک طرح شاعر بیشتر یا کمتر، که دنیای درونی L. G را نشان می دهد.

بین شاعر و L. G.، یک فاصله مشخص همیشه احساس می شود، L. G. نه خیلی موضوع، چقدر یک شی از تصویر، "" من "ایجاد شده" (MM Privine)

یک نهاد روحانی (بر خلاف L. G.) - این هرگونه تظاهرات نویسنده "I" در شعر است، درجه حضور در آن در آن، در واقع، در شعر تجسم شده است جهان شاعر خود، سیستم ارزش آن، منعکس شده در زبان، تصاویر.

عقب نشینی Lyrical - یک عنصر فوق العاده از کار: کپی رایت مستقیم، تفکر، بیانیه ای بیان نگرش به نگرش های غیرمستقیم نشان داده شده یا داشتن نگرش غیرمستقیم

ادبیات قرن نقره ای. ویژگی های عمومی

اصطلاح "عصر نقره" خود بسیار مشروط است و پدیده ای را با خطوط بحث برانگیز و تسکین ناهموار پوشش می دهد. برای اولین بار، این نام توسط فیلسوف N. Berdyaev پیشنهاد شد، اما در دهه 60 ساله قرن بیستم وارد شد.

"عصر نقره ای" شاعرانه روسیه به طور سنتی در آغاز قرن بیستم متناسب است، در واقع منبع آن قرن نوزدهم است و او به "قرن طلایی" می رود، در خلاقیت به عنوان پوشکین، در میراث Pushkin Pleiads ، در فلسفه Tyutchev، در اشعار فتا، در اشعار فتوا، در نیکراسوفسکی، در سالگرد، پر از روانشناختی غم انگیز و پیشگامان مبهم ردیف K. Sluchevsky. به عبارت دیگر، 90s شروع به پر کردن پیش نویس کتاب، که به زودی کتابخانه قرن بیستم. از دهه 90، کاشت ادبی شروع شد، که شاخه ها را به ارمغان آورد.

شعر این قرن به طور عمده توسط عرفان و بحران ایمان، معنویت، وجدان مشخص شد. ردیف ها به رعایت بیماری معنوی، ناسازگاری ذهنی، هرج و مرج داخلی و سردرگمی تبدیل شد.

تمام شعر "قرن نقره"، مشتاقانه طرفداران میراث کتاب مقدس، اسطوره های باستانی، تجربه ادبیات اروپایی و جهان، نزدیک با فولکلور روسیه، با آهنگ های خود، گریه، داستان ها و زوج ها، نزدیک است.

با این حال، گاهی اوقات آنها می گویند که "سن نقره" یک پدیده غربی است. در واقع، با نشانه های آن، او زیبایی شناسی اسکار وایلد، معنویت فردی آلفرد وینی، بدبینی شوپنهاور، سوپرمن نیچه را انتخاب کرد. "عصر نقره ای" اجداد و متحدان خود را در بیشتر یافت کشورهای مختلف اروپا و در قرن های مختلف: Viyon، Mallarm، Rambo، Novisa، Shelly، Calderon، Ibsen، Meterlinka، D'anzio، Gautier، Bodler، Verjnun.

به عبارت دیگر، در پایان قرن نوزدهم - اوایل قرن بیست و یکم، ارزیابی ارزش ها از دیدگاه اروپا رخ داد. اما با توجه به دوره ی جدید، که کاملا مخالف آن بود که او تغییر کرد، گنجینه های ملی، ادبیات و عامیانه در یکی دیگر از روشن تر از همیشه ظاهر شد.

یکی از ویژگی های مهم توسعه فرهنگی از قرن ها، یک افزایش قدرتمند علوم بشردوستانه است. "تنفس دوم" یک داستان را در آن نام V.O. پیدا کرد Klyuchevsky، S.F. Platonova، N.A. Rozhikova و دیگران. لاستیک های واقعی به فکری فلسفی می رسند، که بر اساس فیلسوف بزرگ N.A بود. Berdyaev تماس با عصر "رنسانس مذهبی و فرهنگی". اندیشه فلسفی مذهبی این دوره به شدت به دنبال پاسخ به "مسائل بیمار" واقعیت روسیه است، تلاش برای ترکیب Unsyaedamy - مواد و معنوی، انکار دائمی مسیحی و اخلاق مسیحی.

شاعران عصر نقره: Bryusov، Balmont، Slogub، Annensky، Voloshin، White، Akhmatova، Gumilev، Northerner، Tsvetaeva و دیگران - به دنبال غلبه بر پوزیتیویسم، رد میراث دهه شصت، ماتریالیسم را رد کرد. برای آنها، فرد خود را برای زمینه "شرایط اجتماعی، افکار، احساسات، روابط برای ابدیت، عشق، مرگ، مهم بود. آنها به خاطر کلمه به هنر اعتقاد داشتند.

نمادگرایی نمایندگان اصلی و آثار.

نمادگرایی به عنوان جهت ادبی در دوره بحران روسیه آغاز شد پایان xix - آغاز قرن بیستم و به درستی متعلق به فرهنگ قرن نقره ای از کشور ما است

در نمادگرایی روسیه متمایز است:

"نسل ارشد" - D. Mezhkovsky، A. Dobrobov، Z.Gippiius، K. Balmont، N. Minsky، F.Sologub، V. Bryusov

"نسل جوان" - پهنای باند جوان - A.Bokk، A. Boy، Vyach. ایوانوف، S.Solovyev، Y. Baltrushetis، و غیره

به رسمیت شناختن اینکه "دنیاهای دیگر" وجود دارد که هنر باید تلاش کند تا آنها را بیان کند، عمل هنری نمادگرایی را به طور کلی تعریف می کند، سه اصل که در کار D. Merezhkovsky اعلام شد "به دلایل کاهش و جریان های جدید از ادبیات مدرن روسیه "1893

کار اصلی: A. بلوک، شعر "مجازات"، "دوازده"، "شب. خیابان. لامپ. " Balmont، Compilations "تحت آسمان شمال" (1894)، "در Versity" (1895)، "سکوت" (1897)، "آخرین ساختمان های دقیقه" (1900)، "ما خورشید را دوست داریم" (1903)، "تنها عشق "(1903)."، V. Bryusov "به شاعر جوان"، مجموعه "این من"، "نمادگرایان روسی" 1894

اولین و مهمترین جریانهای مدرنیستی در روسیه. با توجه به زمان تشکیل و با توجه به ویژگی های موقعیت جهانی در نمادگرایی روسیه، معمول است که دو مرحله اصلی را تخصیص دهد. شاعران در دهه 1890، "نمادهای ارشد" (و غیره) نامیده می شوند. در دهه 1900، نیروهای جدید به نمادگرایی وارد شدند، به طور قابل توجهی به طور قابل توجهی ظاهر جریان (و غیره) به روز شد. تعیین تعیین شده از "موج دوم" نمادگرایی - "جوان دوست داشتنی". نمادگرایان "ارشد" و "جوان"، به عنوان تفاوت در Maidos و جهت خلاقیت، تقسیم نشده اند.

فلسفه و زیبایی شناسی نمادگرایی تحت تأثیر آموزه های مختلف - از دیدگاه فیلسوف باستانی افلاطون به نمادهای مدرن سیستم های فلسفی، F. Nietzsche، A. Bergson بود. ایده سنتی دانش جهان در هنر، نمادستست ها با ایده ساختن صلح در روند خلاقیت مخالفت کردند. خلاقیت در درک نمادها - تفکر ناخودآگاه و بصری معانی مخفی، تنها توسط هنرمند-خالق مقرون به صرفه است. علاوه بر این، انتقال منطقی به نظر می رسد "اسرار" غیر ممکن است. به گفته بزرگترین نمادهای نظریهپرداز Vyach. Ivanova، شعر "بیلیارد Tyline" است. هنرمند نیازمند نه تنها حساسیت فوق العاده ای است، بلکه بهترین مالکیت هنر یک اشاره دارد: ارزش سخنرانی شاعرانه در "ارزان بودن"، "سودآوری معنی" است. معنی اصلی برای انتقال معانی مخفی محاکمه شده و به عنوان نماد نامیده می شود.

دسته بندی موسیقی - دومین مهمترین (پس از نماد) در زیبایی شناسی و رفتار شاعرانه جریان جدید. این مفهوم توسط نمادها در دو جنبه مختلف - کروی و فنی مورد استفاده قرار گرفت. در اولین معنی فلسفی کلی، موسیقی برای آنها یک توالی سازمان یافته بود، بلکه یک انرژی متافیزیکی جهانی و اولویت اول خلاقیت است. در مرحله دوم، به معنی فنی، موسیقی برای نمادها به عنوان ترکیبات صدا و ریتمیک بافت کلامی آیه، به عنوان حداکثر استفاده از اصول ترکیب موسیقی در شعر قابل توجه است. اشعار نمادگرایان گاهی به عنوان یک جریان شگفت انگیز از همبستگی کلامی و موسیقی و تبدیل ساخته می شوند.

نمادگرایی او فرهنگ شاعرانه روسیه را با بسیاری از اکتشاف ها غنی کرد. نمادها یک کلمه شاعرانه توسط تحرک و چند آگاهی داده شد، شعر روسی را به باز کردن سایه های اضافی و آستانه معنی در کلمه آموزش داد. آنها به دنبال جستجو در حوزه فونتیک شاعرانه بودند: کارشناسی ارشد یک انجمن بیانگر و الهیات دیدنی، بود. امکانات ریتمیک آیه روسیه گسترش یافته است، انواع ذخیره شده ذخیره شده است. با این حال، شایستگی اصلی این جریان ادبی با نوآوری های رسمی ارتباط ندارد.

نمادگرایی من سعی کردم فلسفه جدیدی از فرهنگ ایجاد کنم، به دنبال گذشت دوره دردناک ارزیابی ارزش ها، برای ایجاد یک دنیای جهانی جدید. غلبه بر افراط گرایی فردگرایی و سوبشی گرایی، نمادگرایان در سپیده دم قرن جدید به شیوه ای جدید در مورد نقش عمومی هنرمند بودند، شروع به حرکت به ایجاد چنین اشکال هنر کردند، که تجربه آن دوباره می تواند مردم را متحد کند . با تظاهرات خارجی از نخبگان و فرمالیته، نمادگرایی توانست کار را پر کند شکل هنری محتوای جدید و مهمتر از همه، هنر را شخصی تر، شخصی سازی کنید.

نمادهای شاعر

A. B. G. D. Z. I. K. M. P. R. S. T. F. CH.

نمادگرایی (از کلمه فرانسوی "Symbolisme) یکی از بزرگترین مسیرها است هنر هنری (ادبیات، نقاشی، موسیقی)، آن را در فرانسه در 70-80s ظاهر شد سال ها قرن، در ابتدای قرن بیستم، قرن بیست و یکم، و به اوج دوران او در فرانسه، بلژیک و روسیه رسید. تحت تاثیر این جهت، بسیاری از انواع هنر به طور اساسی شکل و محتوای خود را تغییر دادند، تغییر و نگرش نسبت به آنها. پیروان جریان نمادها به طور عمده توسط اولویت استفاده از نمادها در هنر، برای خلاقیت خود، تصور از مه عرفان، افسانه اسرار آمیز و اسرار، به طور کامل، آثار پر از نکات و ارزان بودن است. هدف از هنر در مفهوم نماد عادلانه، درک دنیای اطراف آن بر سطح بصری و معنوی ادراک با استفاده از نمادها است که تنها نمایش صحیح نهاد واقعی آن است.

برای اولین بار، اصطلاح "نمادگرایی" در ادبیات و هنر جهان به نظر می رسد در ظهور مناسبی از شعر جین دریایی فرانسه "Le Symbolisme" (روزنامه فیگرو، 1886)، که در آن اصول و ایده های اساسی او اعلام شد، ظاهر شد. اصول ایده های نمادین روشن و به طور کامل در کار چنین شاعران معروف فرانسه به عنوان چارلز بوردلر، پل ویلین، آرتور رمبو، استفان مالارم و لوترمون نمایش داده می شود.

هنر شاعرانه آغاز قرن بیستم، در حالت کاهش و از دست دادن انرژی، قدرت سابق و روشن اصل خلاق در ارتباط با شکست ایده های جمعیت انقلابی، احیای فوری مورد نیاز است. نمادگرایی به عنوان یک جهت ادبی به عنوان یک اعتراض به اعطای قدرت شعر شاعرانه از کلمه، ایجاد شد تا به منظور بازگرداندن نقاط قوت و انرژی، جدید، کلمات جدید و صدایی به آن تبدیل شود.

آغاز نمادگرایی روسیه، که به طور همزمان در نظر گرفته شده و آغاز قرن نقدی شعر روسی، همراه با ظهور شاعر، نویسنده و انتقاد ادبی دیمیتری مریژکوفسکی "به دلایل کاهش و جریان های جدید در ادبیات مدرن روسیه همراه است "(1892). و اگرچه نمادگرایی در اروپا بوجود آمد، در روسیه بود که او به بالاترین حدیه رسید و نمادگرایان روسی و شاعران خود، صدای اصلی خود را به دست آوردند و چیزی کاملا جدید را به دست آوردند، از بنیانگذاران آن غایب نبودند.

نمادهای روسی در وحدت دیدگاه ها تفاوت نداشتند، آنها مفاهیم کلی درک هنری از واقعیت اطراف خود را نداشتند، آنها پراکنده و جدا شدند. تنها چیزی که مایل نیست که در آثار آنها مورد استفاده قرار گیرد، ساده، کلمات عادی، نوجوانی آنها در مقابل نمادها، استفاده از استعاره و تمثیل است.

محققان ادبی دو مرحله را در تشکیل نمادگرایی روسیه اختصاص دادند، با داشتن تفاوت در زمان و در مفاهیم جهانی شاعران نمادگرایان.

به نمادهای ارشد شروع به کار کردند فعالیت های ادبی در دهه 90 قرن نوزدهم، کار کنستانتین Balmont، والری Brysov، دیمیتری Merezhkovsky، فدور Sologuba، Zinaida Hippius، برای آنها شاعر خالق تنها ارزش های شخصی هنری و معنوی بود.

بنیانگذار حرکت سنت پترزبورگ نمادگرایان - دیمیتری Merezhkovsky، آثار او نوشته شده در روح نمادین: مجموعه "اشعار جدید" (1896)، "جلسه اشعار" (1909). خلاقیت او از جمله شاعران نمادگرای دیگر متفاوت است، زیرا او تجربیات شخصی و احساسات شخصی خود را به عنوان آندره سفید یا الکساندر بلوکا بیان نمی کند، اما احساسات مشترک، احساس امید، غم و اندوه همه جامعه.

رادیکال ترین I. نماینده روشن نمادگرایان اولیه، شاعر سنت پترزبورگ الکساندر Dobrolyubov، که از خلاقیت شاعر خود متفاوت نبود (مجموعه ای از شعر نوآورانه "Natura Naturans". Natura Naturata "-" طبیعت تولید می شود. طبیعت تولید می شود ")، و شیوه ای از زندگی، ایجاد فرقه مذهبی مردم "Dobrolytsev".

خالق دنیای شاعرانه خود را جداگانه، ایستاده توسط عمارت از کل مقصد مدرنیستی در ادبیات - شاعر Fyodor Sologub. خلاقیت آن به عنوان اصالت زنده و ابهام مشخص شده است که هنوز هیچ تفسیری واقعی و توضیحات از نمادها و تصاویر ایجاد شده توسط او وجود ندارد. آثار Sologub با روحیه عرفان، رمز و راز و تنهایی آغشته می شود، آنها همزمان به شوک و جذب توجه نزدیک، بدون اجازه آن را به آخرین خط: شعر "تنهایی"، حماسه "شبنم" حماسه آزاد، رمان "Dev Dev"، شعر "لعنتی نوسان"، "یک چشم مشهور است.

شگفت انگیز ترین و روشن، کامل، کامل موسیقی موسیقی و ملودیگ شگفت انگیز شعر شاعر شاعر Konstantin Balmont، نمادگرایان بود مدرسه ابتدایی. در جستجوی انطباق بین صدای معنایی، انتقال رنگ و صدا تصویر، او یک معنی منحصر به فرد از موسیقی متن صوتی ایجاد کرد. او از آن استفاده کرد فونتیک تقویت کننده بیان هنری به عنوان یک آزمون صوتی، به جای افعال، صفت های روشن، ایجاد شاهکارهای اصلی شاعرانه خود، که، با توجه به ناخوشایند خود، عملا از معنا محروم بود: مجموعه های شاعرانه "من"، "شاهکارها"، "عاشقانه بدون کلمات" کتاب "گارد سوم"، "شهر و جهان"، "wreath"، "همه آواز".

نمادهای جوانتر که فعالیت های آنها در ابتدای قرن بیستم است، این است که ویاچسلاو ایوانوف، الکساندر بلوک، آندره سفید، سرگئی Soloviev، Innokenty Annensky، Yurgis Baltrushatis. این موج دوم این جریان ادبی نیز به نام ماساژولیسم برادرانه بود. مرحله جدیدی در توسعه تاریخ نمادگرایی همزمان با افزایش است جنبش انقلابی در روسیه، بدبینی ناسازگار و بی اعتمادی به آینده، جایگزین تغییرات اجتناب ناپذیر آینده می شود.

پیروان جوان شاعر ولادیمیر سولووفویوف، که جهان را در لبه مرگ دیدند و گفتند که او زیبایی الهی خود را نجات می دهد، که در آن زندگی آسمانی با زمین شروع می شود، در مورد هدف شعر در جهان اطراف آن فکر می کرد شاعر در حال توسعه رویداد های تاریخی، ارتباطات روشنفکران و مردم. در آثار الکساندر بلوک (شعر "دوازده") و آندره سفید، پیشگویی از تغییرات آینده، طوفانی، یک فاجعه نزدیک است که پایه های یک جامعه موجود را لرزاند و منجر به بحران ایده های انسانی خواهد شد.

این با نمادگرایی است که خلاقیت، موضوعات اصلی و تصاویر اشعار شاعرانه (روح جهان، بانوی زیبا، زنانه ابدی) شاعر برجسته روسیه از قرن نقره ای الکساندر بلوکا متصل است. تأثیر این جهت ادبی و تجارب شخصی شاعر (احساسات همسرش هر مندلیوا) خلاقیت را به اسرارآمیز عرفانی، جدا شده و جدا از جهان تبدیل می کند. آیات او توسط روح اسرار و معماهای آغشته به معنی معنی دار است، که با استفاده از تصاویر مبهم و نامشخص، فازی و عدم قطعیت، استفاده از رنگ های روشن و رنگ، استفاده از رنگ های روشن و رنگ، تنها سایه ها و نیمه میله ها رد می شود.

پایان دهه اول قرن بیستم با تخریب حرکت نمادگرایان مشخص شد، هیچ نام جدید ظاهر نمی شود، اگر چه برخی از نمادها توسط آثار فردی ایجاد شده است. در شکل گیری و توسعه هنر شاعرانه آغاز قرن بیستم، نمادگرایی به عنوان یک جهت ادبی تأثیر زیادی داشت، او نه تنها هنر جهان را با شاهکارهای آن غنی کرد و همچنین به گسترش چارچوب آگاهی از آن کمک کرد همه بشر

نمادگرایی روسیه - بخشی از آسانسور عمومی است که چهره را تغییر داده است تمدن روسیه بین سالهای 1890 و 1910. این در همان زمان جنبش زیبایی شناختی و عرفانی بود: سطح مهارت شاعرانه را مطرح کرد و به وسیله نگرش اسرارآمیز مذهبی به جهان متحد شد، که در نمادگرایی کلمه بیان شده بود. نام مدرسه از دانشکده نمادست فرانسه قرض گرفته شد، هرچند تعداد کمی از نمادگرایان روسی با آثار خدایان فرانسوی خود آشنا بودند. ادگار پوبدون شک آنها را سخت تر و عمیق تر از هر کسی از شاعران فرانسه تحت تاثیر قرار داد.

سن نقره ای شعر روسی. نمادگرایی محور آینده گرایی آموزش تصویری

تفاوت اصلی بین نمادگرایان فرانسوی و روسی این است که برای نمادگرایی فرانسه تنها بود فرم جدید بیان شاعرانه و روس ها او را نیز فلسفه ساختند. آنها جهان را به عنوان یک سیستم از شخصیت ها دیدند. برای آنها، همه چیز نه تنها معنی واقعی، بلکه همچنین به عنوان بازتابی از چیزی دیگر بود. سونات معروف بدل مکاتبات (انطباق) با کلمات خود " des forêts de symboles» ( "جنگل های شخصیت ها") کامل ترین بیان این نگرش متافیزیکی به واقعیت و خط " les Parfums، Les Couleurs Et Les Sons Se Répondent» (« صدای Eroxate، بوی، شکل، رنگ ...") در میان نمادهای روسی با شعار مورد علاقه تبدیل شد. آنها همچنین خطوط از آخرین صحنه را دوست داشتند فوست: « alles veganglicheist Nur Ein Gleichniss» (« همه گذرا فقط مانند") ایده جهان به عنوان "جنگل نمادها" متصل به کل مدرسه مدرسه شاعرانه روسیه به وضوح متافیزیکی و عرفانی است. تنها تفاوت میان شاعران فردی، درجه اهمیتی بود که آنها به فلسفه عرفانی متصل بودند: برای بعضی از (به عنوان مثال برای بروس)، نمادگرایی عمدتا یک شکل از هنر بود و "جنگل نمادها" - مواد برای ساخت و ساز آن بود. اما برای دیگران (Vyacheslav Ivanov، Block and White) مهم بود که نمادگرایی فلسفه متافیزیکی و عرفانی و شعر را از سوی خدمتکار این "Teurgy" ایجاد کنیم. تفاوت بین شاعران در حدود 1910 تشدید شد و یکی از دلایل فروپاشی این مدرسه شد.

نمادگرایان به سبک بسیار متفاوت هستند، اما آنها بسیار مشترک هستند. اول، آنها همیشه بسیار جدی و مهربان هستند. در مورد آنچه که نمادگرای روسی صحبت می کند، او همیشه می گوید زیرمجموعه Aeternitatis. (از نقطه نظر ابدیت). شاعر به نظر می رسد قبل از پروفسور به عنوان کشیش یک فرقه تندرستی. تمام زندگی بهبودی است. Suolluba و Block Callemality کمی با یک حس تیز و تلخ از "عجیب و غریب متافیزیکی"، اما تنها در سفید آن را به معنای فعلی و غیر قابل مقاومت طنز پایین تر است. از احکام اعتیاد به "کلمات بالا" وجود دارد. "رمز و راز"، "Abyss"، و غیره - آشنا در Merezhkovsky، تبدیل به رایج ترین کلمات در دیکشنری نمادگرایان.

یکی دیگر از ویژگی های رایج، ارزش افزوده شده توسط ارزش عاطفی برای تلفن های موبایل است. پسندیدن مارماهینمادهای روسی سعی کردند هنر شعر را به هنر موسیقی برسانند. در کار خود، ارزش منطقی کلمات تا حدودی پاک شد؛ کلمات - به ویژه epithets - نه خیلی به خاطر آنها ارزش مستقیمچقدر برای شکل و صدا آنها، تبدیل شدن به تنها "حرکات آوایی". این درک جزئی از معنای صدا و استفاده از کلمات به عنوان نمادها، تصور کلی از تاریکی را مطرح کرد، که خوانندگان مدتهاست که ویژگی اجتناب ناپذیر شعر فاسد را در نظر گرفتند.

اولین نشانه های ضعیف جنبش جدید حدود سال 1890 در آثار دو شاعر، که با غیرنظامیان عادی آغاز شد، ظاهر شد - مینسک و Merezhkovsky. اما علاوه بر علاقه بیشتر به متافیزیک، طعم استعاره و (Merezhkovsky) فقط بیش از سطح بالا تکنسین ها، خلاقیت های آنها کمی از جهت کلی شعر دهه هشتاد و مقادیر ویژه ای نداشتند. Balmont و Bryusov - این است که فقر واقعی، که Tranva به حماقت فلسطینی رفت، - و زمانی که آنها برنده نبرد، همان افراد عادی آنها را به رسمیت شناختند بزرگترین شاعران قرن. Balmont و Bryusov در چاپ در همان سال ظاهر شد (Balmont مجموعه ای بود زیر آسمان شمالی، شعر Bolsova در Almana نمادهای روسی) - در سال 1894 - سال گذشته حکومت کردن

نمادگرایی - جهت ادبی اواخر XIX - اوایل قرن بیست و یکم. از سوی دیگر، در فرانسه به عنوان اعتراض به زندگی بورژوایی، فلسفه و فرهنگ، از یک طرف و در برابر طبیعت گرایی و رئالیسم، از سوی دیگر ظاهر شد. در "نماد مانیفست" نوشته شده توسط J. Seam در سال 1886، استدلال کرد که یک تصویر مستقیم از واقعیت، زندگی تنها بر روی سطح زندگی اسلاید می کند. فقط با کمک یک نماد اشاره، ما می توانیم عاطفی و به طور مستقیم "اسرار جهان" را درک کنیم. نمادگرایی با دنیای ایده آل گرا همراه است، با بهانه ای از فردگرایی و آزادی کامل شخصیت، با این ایده که هنر بالاتر از واقعیت "عامیانه" است. جهت توزیع شده است اروپای غربی، نقاشی نفوذی، موسیقی و هنرهای دیگر.

در روسیه، نمادگرایی در اوایل دهه 1890 رخ داد. در دهه اول، نقش اصلی این نقش "نمادهای ارشد" (DECEDENTS)، به ویژه گروه مسکو، به رهبری V. Ya بازی کرد. Bryusov و سه موضوع مجموعه "نمادگرایان روسی" را منتشر کرد (1894-1895). انگیزه های فشرده در شعر نویسندگان سنت پترزبورگ که در مجله "Northern Vestnik" چاپ شده اند، و در نوامبر قرن - در "جهان هنر" (F. K. Sologub، Z. N. Gippius، D. S. Merezhkovsky، N. M. Minsk) . اما در دیدگاه ها و کارهای ناخواسته نمادهای سنت پترزبورگ، بسیاری از آنچه که از مرحله بعدی این جهت مشخص می شود، مشخص است.

"نمادگرایان ارشد" به شدت از واقعیت اطراف انکار کرد، گفت: جهان "نه":

من واقعیت ما را نمی بینم
من قرن ما را نمی دانم ...
(V. Ya. Bryusov)

زندگی زمین تنها "خواب"، "سایه" است. واقعیت با دنیای رویاها و خلاقیت مخالف است - جهان، جایی که فرد آزادی کامل را به دست می آورد:

من خدای جهان مرموز هستم
کل دنیا در برخی از رویاهای من است.
بت ها را ایجاد نکنید
نه بر روی زمین، نه در بهشت.
(F. K. Sologub)

این جهان دقیقا دقیقا این واقعیت است که "نه در جهان" (Z. N. Hippius) است. زندگی واقعی به عنوان زشت، شر، خسته کننده و بی معنی به تصویر کشیده شده است. متخصصان توجه ویژه ای به نوآوری هنری داشتند - تحول ارزش های کلمه شاعرانه، توسعه ریتم ها (نگاه کنید به ریتم آیه و پروسه)، قافیه ها و غیره. "نمادهای ارشد" هنوز یک سیستم نماد ایجاد نمی کنند؛ آنها امپرسیونیست ها هستند که به دنبال انتقال ظرافت سایه های خلق و خوی، برداشت ها هستند.

دوره جدید در تاریخ نمادگرایی روسیه (1901-1901) همزمان با آغاز یک افزایش انقلابی جدید در روسیه بود. خلق و خوی بدبینانه الهام گرفته از دوره واکنش دهه 1880 - اوایل دهه 1890. و فلسفه A. Schopenhauer، پایین تر از پیشگامان متغیرهای بزرگ است. "نمادهای جوان" در عرصه ادبیات - پیروان ایده آلیست فیلسوف و شاعر منتشر شده است. S. Solovyov، که نشان داد که دنیای قدیمی شر و فریب در آستانه مرگ کامل، جهان به جهان زیبایی الهی (زنانه ابدی، روح جهان)، که باید "جهان را نجات دهد"، اتصال به آسمانی (الهی) آغاز زندگی با زمین، مواد، ایجاد "پادشاهی خدا بر روی زمین":

در حال حاضر همان زن بودن را بدانید
در بدن به طور عمده به زمین می رود.
با توجه به الهه جدید نامشخص
طرح آسمان با آب های تصفیه شده.
(VL S. Solovyov)

"نمادگرایان جوان" "رد جهان" را رد می کنند "با انتظارات اتوپیایی از تحول بعدی خود جایگزین شده است. A. A. Blok در مجموعه "اشعار در مورد خانم زیبا" (1904) شعارهایی همان شروع زنانه از جوانان، عشق و زیبایی، که نه تنها شادی را به Lyrical "I"، بلکه کل جهان را تغییر خواهد داد:

آنتیموان شما سالها گذشت -
همه چیز در ظاهر یک پیش بینی شما.
کل افق در آتش - و غیر قابل تحمل،
و من صمیمانه منتظر هستم، - اشتیاق و دوست داشتن.

انگیزه های مشابه در مجموعه ای از A. White White "Gold to Lazuri" (1904) یافت می شود، جایی که تمایل قهرمانانه مردم رویاها درخشان است - "Argonauts" - به خورشید و شادی آزادی کامل. در همان سال، بسیاری از "نمادهای ارشد" نیز به شدت از احساسات دهه گذشته خارج می شوند، به درخشندگی روشن، شخصیت ویروسی. این فرد با فردگرایی شکسته نمی شود، اما در حال حاضر Lyrical "I" یک جنگنده برای آزادی است:

من می خواهم کرم را بشکنم
رویاهای آرامش بخش
من می خواهم ساختمان های سوختگی
من می خواهم فریاد طوفان!
(K. D. Balmont)

با ظهور "جوانتر" در شعر نمادین روسی، مفهوم نماد را وارد می کند. برای شاگردان Solovyov این است کلمه چندگانه، یک ارزش که با جهان "آسمان" مرتبط است، منعکس کننده ذات معنوی خود است، دیگران "پادشاهی زمین" را رنگ می کنند (به عنوان "سایه" پادشاهی بهشت \u200b\u200bرا درک می کنند):

کمی دنبال شد، زانوهای خود را بچرخانید
خوش آمدید غم و اندوه، قلب آرام،
سایه های فکری
امور سخت دنیوی
چشم انداز متوسط، رویاها،
آراء دنیای متفاوت است.
(A. A. Blok)

سالهای اول انقلاب روسیه (1905-1905) دوباره به طور قابل توجهی چهره نمادگرایی روسیه را تغییر می دهد. اکثر شاعران به رویدادهای انقلابی پاسخ می دهند. این بلوک تصاویری از مردم جدید، جهان مردم را ایجاد می کند ("از تاریکی انبار ها افزایش یافت ..."، "Barka Life")، کشتی گیران ("به حمله رفتند. درست در قفسه سینه ..."). V. Ya. Bryusov شعر معروف "آینده هون" را می نویسد، جایی که او پایان اجتناب ناپذیر دنیای قدیم را تحسین می کند که با این حال، خود را دریافت می کند و همه مردم فرهنگ قدیم قدیمی را دریافت می کنند. F. K. Sologub کتاب "مادری" را در طول انقلاب ایجاد می کند (1906)، K. D. Balmont - مجموعه ای از آهنگ های Avenger (1907)، منتشر شده در پاریس و ممنوعیت در روسیه و غیره

حتی مهمتر از آن است که سالهای انقلاب، دنیای هنری نمادین را بازسازی کرد. اگر زودتر زیبایی (به ویژه "نمادهای جوان" درک شود) به عنوان هماهنگی، در حال حاضر آن را با "هرج و مرج" مبارزه، با عناصر محلی مرتبط است. فردگرایی با جستجوی یک فرد جدید جایگزین شده است، که در آن شکوفایی "من" با زندگی مردم ارتباط دارد. نمادگرایی تغییر می کند: قبلا با یک سنت مسیحی، عتیقه، قرون وسطی و عاشقانه، در حال حاضر به میراث اسطوره "سراسر کشور" باستان (V. I. Ivanov)، به فولکلور روسیه و اسطوره های اسلاوی روسیه احترام می گذارد (A. A. بلوک، با. M. Gorodetsky). یکی دیگر از ساختار نماد می شود. معانی "زمین" آن، معانی "زمین" خود را می دانند: اجتماعی، سیاسی، تاریخی.

اما انقلاب هر دو "اتاق"، ماهیت ادبی و دایره ای از جهت، اتهامات آن، ناکامی سیاسی، طول عمر واقعی را کشف می کند مبارزه سیاسی 1905-1907 اصلی برای نمادگرایی، مسئله رابطه انقلاب و هنر است. هنگامی که تصمیم می گیرد، دو نفر بسیار جهت مخالف: حفاظت از فرهنگ از قدرت مخرب عنصر انقلابی (مقیاس مجله V. Brysov ") و علاقه زیبایی به مشکلات مبارزه اجتماعی. فقط A. A. Block، که دارای مشارکت هنری بزرگ است، رویاهای هنر بزرگ در سراسر کشور، مقالاتی درباره M. Gorky و Realists می نویسد.

اختلافات 1907 و سال های بعد، نمادگرایان تیز را به دست آوردند. در سال های واکنش های استولیپینسکی (1907-1911)، این منجر به تضعیف گرایش های جالب ترین نمادگرایی می شود. "شورش زیبایی شناختی" از فریبکاران و "زیبایی شناسی زیبایی" از "نمادهای جوان" خود را اگزوز می کند. تاسیسات هنری "زیبایی شناسی خود جابجایی" به جای آنها جایگزین می شوند - تقلید از هنر گذشته. هنرمندان-استینیها (M. A. Kuzmin) در پیش زمینه قرار می گیرند. نمادهای پیشرو خود را احساس کردند بحران جهت: مجلات اصلی خود را ("مقیاس"، "پشم گوسفند طلایی") در سال 1909 بسته شد. از سال 1910، نمادگرایی به عنوان یک دوره متوقف شده است.

با این حال، نمادگرایی به عنوان یک روش هنری هنوز خود را خسته نکرده است. بنابراین، A. A. Blok، شاعر با استعداد ترین نمادگرایی، در اواخر دهه 1900 - 1910s. آثار بالغ ترین آن را ایجاد می کند. او در حال تلاش برای اتصال شعر از نماد با موضوعات به ارث برده شده از رئالیسم قرن نوزدهم، با رد مدرنیته (چرخه " جهان وحشتناک")، با انگیزه های تلافی انقلابی (چرخه" Jamba "، شعر" Retribution "، و غیره)، با بازتاب های تاریخ (چرخه" در زمینه Kulikov "، بازی" رز و صلیب "، و غیره) . A. سفید یک رمان "پترزبورگ" را ایجاد می کند، به طوری که نتیجه صومعه ای از دوره ای که نمادگرایی را پرورش می دهد، ایجاد می کند.

آخرین شیوع فعالیت نمادگرایان روسی روزهای اکتبر است، زمانی که گروه "اسکیت ها" (A. A. Blok، A. White، S. A. Yesenin و غیره) دوباره به دنبال اتصال نمادگرایی و انقلاب است. اوج این جستجوها شعر دوازده بلوک در ریشه های شعر روسی است.