După cum a argumentat Valery Bryusov cu Vladimir Lenin despre literatura și libertatea de exprimare. Dezvoltarea metodică asupra științei sociale pe tema "Dreptul familiei" sunt de acord să fie de acord cu poetul trebuie să fie

Full și incomplet? De ce știm câți dintre noi, rușii? Ce amenință situația demografică modernă din țară?

Tendinciuni de dezvoltare în Rusia modernă

Poate că astăzi nu există o singură publicație populară sau mass-media care nu ar fi alarmantă în legătură cu criza larg răspândită a valorilor familiei și a familiei. Nicio excepție în această serie și Rusia. Există într-adevăr o poziție de familie dramatică?

Aceste statistici și sondaje sociologice oferă o imagine destul de controversată a stării familiei din Rusia modernă.

Pe de o parte, se înregistrează o creștere a numărului de căsătorii înregistrate. În 2001, a crescut cu 11% față de anul precedent și pentru prima dată în ultimii cinci ani a depășit 1 milion. Situația din "piața căsătoriei" este destul de favorabilă. Dacă procedați de la raportul larg de vârste ale mirelui și mirese (miresele sunt mai vechi decât mireasa, de regulă, timp de 2 ani), în 2001, o mireasă potențială a reprezentat o mireasă potențială.

Cu toate acestea, recensământul din 2002 a arătat că numărul femeilor este de 10 milioane mai mare decât numărul de bărbați (77,6 milioane față de 67,6 milioane). 1000 de bărbați reprezintă 1147 de femei. Predominanța numerelor femeilor asupra numărului de bărbați este marcată cu vârsta de 33 de ani. Cum să nu-mi amintești acest popular în anii '70. Secolul XX. O melodie despre cum stau pe fetele de dans pe margine, "batiste în mâinile de taiere. Deoarece zece fete pe statisticile a nouă tipi ".

Puteți adăuga date din cele mai recente statistici privind recensământul cu privire la faptul că din 1000 de persoane cu vârsta de 16 ani și peste 210 nu au fost niciodată căsătoriți (în 1989 - 161); 572 sunt căsătoriți (în 1989 - 653); 114 văduve (în 1989-110); 94 divorțat (în 1989-72). (Ce concluzii pot fi făcute din datele date?)

Demografii au o creștere a vârstei căsătoriei. Ei explică acest fapt dorința de a câștiga Fundația Financiară și Materială pentru viața de familie, pentru a finaliza educația. Această tendință este tipică pentru majoritatea țărilor dezvoltate, are o manifestare strălucitoare în Rusia.

O altă tendință a vremii recente - numărul divorțurilor crește în întreaga lume. În medie, 3616 de căsătorii și 1534 divorț sunt înregistrate în fiecare zi, ca rezultat, 1288 de copii rămân fără unul dintre părinți.

Printre motivele divorțurilor, unul dintre primele locuri ocupă o beție sau dependență de unul dintre soți, apoi conflicte și scandaluri, relații rele cu rudele soțului sau soției și interferența lor în relația unei familii tinere, o trădare a soțului sau a soției sale, incompatibilitatea sexuală. În aceste motive, puteți aloca o linie comună - absența preparatelor sociale și psihologice sugestive pentru căsătorie, îndeplinirea rolurilor familiale.

O altă tendință vizibilă este o creștere a vârstei părinților la momentul nașterii primului copil din familie. Poziționarea nașterii copiilor, oamenii de familie moderni încearcă să facă o carieră, pentru a obține bunăstarea materială. Dacă în societatea preindustrială, bunăstarea familiilor depindea adesea de numărul de angajați din el, astăzi situația se schimbă radical.

Demografii consideră că, pentru a asigura stabilitatea populației, este necesar ca fertilitatea să se ridice la o medie de 2,5-3 copii pe femeie. Cu toate acestea, pentru implementarea în practică, un astfel de scenariu optimist nu are nici un motiv încă. În multe privințe, situația demografică se datorează predominanței tipului de familie stabilit în țară.

Potrivit sociologilor, un model tipic de familie într-o societate industrială modernă este o familie completă, nucleară (de la nucleu nucleu), constând dintr-un cuplu de soți cu copii și într-o căsătorie înregistrată care lucrează în familie doi. Numărul mediu de membri ai familiei este de 3,6 persoane. O familie modernă se confruntă cu transformări semnificative cauzate de schimbări profunde în dezvoltarea societății. În același timp, continuă să ocupe un loc important în planurile de viață ale tinerilor.

Printre motivele concluziei căsătoriei în mediul de tineret domină: dragoste, stereotip "face, ca toți ceilalți", calcul. Tinerii moderni preferă astfel de caracteristici ale lor alese ca minte, bunătate, decență, fiabilitate, loialitate, dragoste pentru copii, modestie, răbdare. Apelul extern este departe de primul loc. Idealul de sex feminin este axat pe întreprinderea capabilă să furnizeze un material familial, tact cu un simț al umorului bărbaților fără obiceiuri proaste. Bărbații văd idealul soției sale în astfel de virtuți ca loialitate, feminitate, modestie, costum de acasă, temperament bun.

Reducerea dimensiunii medii a familiei, slăbirea legăturilor intra-familiale afectează negativ stabilitatea acestuia. În plus, se produce schimburi funcționale la Institutul de Familie: efectul dublei ocupări de angajare a femeilor, pierderea prestigiului masculin în familie datorită schimbărilor în natura și mărimii surselor de bunăstare, reducând funcția educațională a familiei.

Problema familiilor incomplete

Am fi mormăit împotriva adevărului dacă conversația despre familia modernă a fost limitată de modelul de familie ideal. Oamenii de stiinta de diferite specialiti stabilesc "diviziunea familiei de familie, o violare a structurii rolurilor sociale, atunci cand unul sau mai multi membri ai familiei nu pot îndeplini cu exactitate responsabilitatile lor.

Deoarece cele mai frecvente abateri de la modelul ideal al familiei sunt:
- grupul de familie incomplet, în care nu este inițial unul dintre membri (o mamă singură cu un copil);
- o familie spartă din cauza îngrijirii intenționate a unuia dintre soți; Anularea, separarea, divorțul;
- Familia care se confruntă cu o criză cauzată de evenimente externe: moartea unuia dintre soți, închisoarea etc.;
- Familia "ca o coajă goală" când soții locuiesc împreună, dar susțin doar contacte minime unul cu celălalt.

Una dintre tendințele relativ noi pentru demografice este creșterea numărului de copii născuți din căsătorie. Pentru perioada 1994-2000 Cota lor a crescut de la 19,6% din numărul total de născuți la 27,9%. Vârsta mamei la nașteri extramaritale are două valori de vârf - până la 20 de ani și 30-35 de ani. Primul vârf reflectă scăderea vârstei de la începutul relației sexuale, creșterea sarcinilor de declanșare, a doua - în multe moduri conștiente de maternitate atunci când refuză să înregistreze căsătoria de la unii bărbați și femei. Este curios că, conform datelor recensământului din 2002, numărul femeilor care au indicat că constau
În căsătorie, depășirea numărului de bărbați în căsătorie cu 65 de mii (conform recensământului din 1989 au fost 28 de mii). Se poate presupune că multe femei care cresc copii în afara căsătoriei înregistrate se consideră totuși căsătoriți, în timp ce părinții acestor copii sunt neîngrădiți.

Creșterea nașterilor extramaritale, pe de o parte, și uniuni negre neînregistrate - pe de altă parte, înseamnă tendința de separare a căsătoriei și a instituțiilor familiale. Această tendință nu a fost încă conștientă de omul de știință angajat în studiul familiei. Cu toate acestea, este evident că degradarea sau slăbirea conexiunilor familiale, o creștere a numărului de familii incomplete din țară, care afectează cel mai negativ punerea în aplicare a familiei de funcții de bază. Într-o familie incompletă, nu numai mai des, apar probleme materiale, reflectate asupra funcției economice și organizaționale, dar este mai periculoasă, apare lipsa relațiilor de familie cu drepturi depline. În absența unuia dintre părinți, copilul poate obține întotdeauna o comunicare deplină, pentru a satisface nevoia deplină de agrement comună, simt securitatea psihologică.

În plus, într-o familie incompletă într-o formă tăiată, funcția de socializare este pusă în aplicare, deoarece copilul este privat de un eșantion pozitiv pentru a imita în stăpânirea rolului omului de familie. Pentru a nu repeta în viitoarea eșec în organizarea vieții de familie, copiii din familii incomplete trebuie să învețe din propriile lor greșeli și despre greșelile părinților lor.

Familiile incomplete nu pot îndeplini pe deplin funcția de reproducere, care este în mod inevitabil reflectată în situația demografică globală.

Situația demografică modernă în Federația Rusă

Oamenii de știință cu stat alarmant că în situația demografică a Rusiei există tendințe destul de complexe. Să numim cel mai esențial pentru ei.

Numărul rușilor scade.

Populația Federației Ruse este de 145,2 milioane de oameni. Potrivit acestui indicator, țara noastră are locul 7 în lume după China, India, SUA, Indonezia, Brazilia, Pakistan. Cu toate acestea, Rusia își pierde locul în ierarhia demografică globală. Până la sfârșitul anului 2001, ponderea populației Rusiei în populația lumii a scăzut la 2,4%, iar această cădere continuă. În comparație cu corespondența din 1989, populația a scăzut cu 1,8 milioane.

Populația Rusiei nu este reprodusă de la mijlocul anilor '60. Secolul XX.

În ultimul secol, țara noastră a înregistrat mai multe perioade atunci când reproducerea populației a fost "îngustată", adică nu a asigurat creșterea. Două dintre aceste perioade au fost asociate cu mortalitatea catastrofică în anii războaielor mondiale. Anii au afectat anii represiunii în masă.

După cel de-al doilea război mondial, mortalitatea copilului a scăzut rapid, în același timp, ratele de fertilitate au scăzut. Și de la mijlocul anilor 1960. Rata natalității a scăzut sub nivelul de reproducere simplă a populației. În prezent, Rusia se confruntă cu consecințele faptului că copiii născuți în această perioadă de reproducere "îngustată" au devenit părinți. O scădere bruscă a fertilității în anii 1990. A agravat numai poziția deja nefavorabilă cu reproducerea populației. Dar, chiar dacă astăzi a fost posibil să se întoarcă la ratele de fertilitate care au existat înainte de această cădere, să spunem, la indicatorii din 1965-1985, acest lucru nu ar conduce la restabilirea creșterii naturale pozitive a populației țării. Returnează o rată mai mare a natalității de la sfârșitul anilor 1930 sau cel puțin anii 1950., când mai mult de jumătate din populația rusă era rurală, acum este puțin probabilă.

Acesta este motivul pentru care acum principalul și practic singurul mecanism care poate fi folosit pentru a contracara declinul rapid al populației Rusiei este imigrația. Cu toate acestea, nu este nelimitat. Recepția unui număr mare de migranți în general, în special a migranților de limbă străină, legată de alte tradiții culturale, nu un proces fără durere și în starea economică actuală și climatul social din Rusia, nu dureros de dublu. Problemele de migrație de astăzi sunt una dintre noile provocări pe care Rusia va trebui să le răspundă în secolul al XXI-lea.

Cea mai mare parte, populația este redusă din cauza lui scădere naturală , adică, depășind numărul de decese asupra numărului de nașteri, precum și datorită emigrare În țările străine.

În 2000, rata mortalității sa ridicat la 15,3 persoane la 1000 de persoane. Printre cele mai frecvente cauze ale morții, experții numesc boli de circulație a sângelui, boli oncologice, cardiovasculare și accidente. Alcoolismul și dependența de droguri negativ asupra speranței de viață a populației rusești. Aceste cauze ale morții sunt considerabil tineri. Nivelul mortalității bărbaților este de 4 ori mai mare decât nivelul femeilor și de 2-4 ori mai mare decât în \u200b\u200bțările dezvoltate din punct de vedere economic.

Reducerea populației în vârstă de muncă. Potrivit recensământului, populația de vârstă de muncă (bărbați - 16-59 ani, femei - 16-54) a fost de 61%, mai mică decât vârsta de muncă - 18%, mai veche decât vârsta de muncă - 21%.

Astfel, situația care sa dezvoltat cu populația din Rusia este în prezent experți evaluați ca depopulare - Reproducerea durabilă și reducerea populației.

Consecințele sociale ale depopulării sunt legate de perspectiva potențialului de muncă redus, activitatea economică a populației, îmbătrânirea acesteia. Îmbătrânirea populației, la rândul său, generează cerințe suplimentare pentru dezvoltarea securității sociale, asistența medicală a vârstnicilor. Chiar și în țările dezvoltate din punct de vedere economic, cu o creștere a ponderii persoanelor în vârstă în piramida Guvernului, guvernul este obligat să meargă la o creștere a vârstei de pensionare. O altă parte a procesului de îmbătrânire a populației este de a exacerba problema singurătății vârstnicilor, înstrăinarea lor de la generațiile tinere.

Afectează negativ depopularea și scăderea fertilității pe așa-numitul infantilizare Generarea inteligentă. Normal în familii adolescente Tardienile excesive asupra copiilor crește riscul de a dezvolta un egoist, închis pe propriile sale interese care nu are un sentiment de responsabilitate și independență. Este imposibil să se recunoască pozitiv dezvoltarea societății și perspectiva creșterii ruperii legăturilor dintre generații. Solidaritatea generațiilor, asistența lor reciprocă și cooperarea într-o familie incompletă sau mică, slăbită, pierde importanța muncii în comun.

Există o cale de ieșire din situația demografică actuală? În conceptul oficial al dezvoltării demografice a Federației Ruse pentru perioada de până în 2015, aprobată de Guvernul Rusiei în septembrie 2001, se spune că "obiectivele dezvoltării demografice ale Federației Ruse sunt stabilizarea populației și formarea unor condiții prealabile pentru creșterea demografică ulterioară. "

Constatări practice

1 Studierea problemelor familiei moderne vă va ajuta să vă referiți în mod conștient la propriul scenariu de viață, în care este cu siguranță o familie cu drepturi depline.

2 Este de remarcat faptul că tendința spre limitarea singurul copil din familie contribuie la depopularea. Ea dă naștere unui risc serios de a obține de la un astfel de copil al egoist. Depopularea și scăderea fertilității au consecințe negative asupra sănătății națiunii. Predominanța primului născut printre cei născuți în sine înseamnă deteriorarea caracteristicilor psihofiziologice ale populației, deoarece întâiul născut are cei mai răi indicatori de sănătate comparativ cu următorul și copiii.

3 Perspectiva îmbătrânirii populației o face în avans să se gândească la cei care și cum să vă ofere în vârstă. Statul, pe baza raportului în curs de dezvoltare între generații, se desfășoară la sistemul de pensii acumulate. Veți avea mai multă "amânare" la bătrânețea, dacă tendința de a reduce numărul de copii din țară va continua.

4 De asemenea, este important să vă amintiți: să trăim mult, este necesar să păstrăm sănătatea și interesul pentru viață de mai mulți ani, iar în acest sens nu ultimul rol aparține unei familii fericite cu drepturi depline.

DOCUMENT

Din conceptul de dezvoltare demografică a Federației Ruse pentru perioada de până în 2015 (aprobată de Guvernul Rusiei în septembrie 2001).

Sarcinile dezvoltării demografice ale Federației Ruse sunt:

În domeniul promovării sănătății și creșterea speranței de viață așteptată a populației
- creșterea speranței de viață așteptată a populației;
- o creștere a duratei vieții sănătoase (active);
- îmbunătățirea sănătății reproducerii populației;
- îmbunătățirea calității vieții pacienților cronici și a persoanelor cu handicap;

în domeniul stimulenței fertilității și consolidării familiei - crearea de premisi pentru creșterea fertilității;

Consolidarea cuprinzătoare a familiei familiei ca formă de activitate vitală armonioasă a individului;
- crearea condițiilor pentru auto-realizarea tinerilor;
- asigurarea unei protecții sociale vizate a familiei, inclusiv furnizarea de asistență materială la nașterea unui copil;

În domeniul migrației și decontării

Reglementarea fluxurilor de migrație pentru a crea mecanisme eficiente de înlocuire a pierderii naturale a populației Federației Ruse;
- îmbunătățirea eficienței utilizării fluxurilor de migrație prin atingerea conformității volumelor, direcțiilor și componenței dezvoltării socio-economice a Federației Ruse;
- asigurarea integrării migranților în societatea rusă și formarea unei relații tolerante cu acestea.

Întrebări și sarcini pentru document

1. Denumiți principalele obiective ale politicii demografice a Federației Ruse.
2. Ce măsuri vizează prevenirea efectelor negative ale depopulării?
3. Evaluați din punctul de vedere al situației demografice emergente, fiecare dintre sarcinile prevăzute de conceptul de reglementare a migrației.

Întrebări pentru auto-test

1. Ce tendințe în dezvoltarea familiei pot fi evaluate ca nefavorabile? Ce este o familie incompletă? Ca o creștere
numărul de semne incomplete afectează situația demografică și socială în societate?
2. Ce se caracterizează de situația demografică modernă din Rusia?
3. Ce factori au un impact negativ asupra situației demografice moderne din Rusia?

SARCINI

1. Se crede că familiile incomplete corespund particularităților dezvoltării societății în epoca industrială și postindustrială. Sunteți de acord cu un astfel de punct de vedere? Răspunsul argumentează.

2. Analizați următoarele date de tabel, trageți concluzii cu privire la tendința existentă și impactul acesteia asupra situației demografice.

Numărul perfect și real de copii pe femeie.
Rusia, 1991-2000.

3. În conceptul de dezvoltare demografică a Federației Ruse pentru perioada de până în 2015, se remarcă: "Tendința generală a dinamicii mortalității țării este caracterizată de supermarket-ul oamenilor oameni, dintre care aproximativ 80 de ani procentul de alcătuiesc bărbați. Rata mortalității în rândul bărbaților este de patru ori mai mare decât nivelul mortalității în rândul femeilor și de două până la patru ori mai mare decât același indicator în țările dezvoltate ".

Ce consecințe demografice pot o astfel de situație? Care sunt măsurile oferite în concept (a se vedea documentul), vizează depășirea consecințelor negative?

4. Sunt de acord sau să argumenteze cu poetul.

Trebuie să se teamă de lacrimi extinse,
Nu te asociezi cu nimeni cu nimeni.
Dar dacă o rocă Grozny te-a luat,
Întreaga lume ar fi acoperită de văduvă.
În copilul său, o văduvă plâns
Caracteristicile preferate Găsiți reflecții.
Și nu lăsați creaturi,
În care lumina ar găsi o consolare.
Bogăția că OIM este curățată,
Schimbarea locului în lume rămâne.
Și frumusețea nu va mirosi fără urme,
Și tinerii, dispărând, nu se vor întoarce.
Care se trădează -
Nu iubește pe nimeni în această lume!

Reflecții ale compilatorului în domeniile proiectului "String of the Day" - poeziile poeților ruși ai secolelor XIH-XXI, distribuite de datele lor scrise - de la 1 ianuarie până la 31 decembrie 31

Text: Dmitry Shevarov
Foto: "Poezia rusă. Calendar Wall pentru 2016 "/Fefiction.eksmo.ru

Când poezia a început să ne lase viața? Este greu de spus, pentru că încă sa plâns: "Cititorii au devenit mai rece decât inima și sunt indiferenți față de poezia vieții". Trei ani mai târziu, Mikhail Bakhtin a adus formula, conform căreia versurile sunt posibile numai în situația căldurii și a reacției.

Și după aceea, este clar că noi, care trăim pe fugă, în proiecte, simțim lipsa de poezie ca un dezavantaj puternic în corpul unei vitamine vitale. Și simt chiar și cei care sunt indiferenți față de versete, pentru că poezia vieții nu este liniile de rimă ca atare, ci o globalitate, un fel de suflet înspăimântător.

"Liniile zilei" include poeziile poeților ruși ai secolelor XIX-XXI, distribuite de datele lor scrise - de la 1 ianuarie și 31 decembrie.

Data la sfârșitul poeziei este, de obicei, ultimul lucru pe care părerea noastră o cade atunci când vrem să transformăm pagina colecției poetice. Și ochii nu sunt întotdeauna întârziate pe această linie fin înscrisă. În multe cărți, nu există date sub poeme, deoarece autorii sau nu au dat dating de lucrări nici o valoare sau datele au fost pierdute cu manuscrisele.

Sa întâmplat că chiar și filologii, istoricii literaturii rareori percep data ca o coroană a poemului, ea este ceva de serviciu, auxiliar.

În același timp, toată lumea este de acord că dacă poetul a pus numărul, luna și anul (și uneori o oră!) - Este greu de luat în considerare că este doar o formalitate goală, un obicei. La urma urmei, chiar poeții care au dat multe dintre poemele lor (A. Fet, A. Pearzhnikov, ...), nu au făcut întotdeauna deloc.

Data apărată sub poezie numai dacă sa născut ca și cum ar fi fost "Din nimic, de nicăieri. // nici o explicație dintr-un miracol ... " (). Și poetul - conștient sau intuitiv - a căutat să remedieze acel moment prețios când inspirația a continuat.

A fost posibil ca speranța impresionantă a autorului să fie vreodată același număr în calendar și atunci aceste poezii răspund brusc în sufletul cuiva. Data și luna poetului ne moare, descendenți.

Uneori data stabilită de poetul din manuscris este un anumit cifru care este conceput pentru a ascunde ceva foarte personal și intim.

Aici, de exemplu, poemele de dragoste ale lui Evgeny Bratsynsky:

Mi-a plăcut că ți-a spus
Adesea jurăminte delicate
Stocați visele neprețuite
Cuvinte, sufletul tău de război;
Nu, nu pot să le cred:
Am fost iubit, am fost dragoste!

Sunt la fel, dragostea mea
Soarta mea nu sa schimbat:
Îmi amintesc fericirea zilelor anterioare,
Totuși, poate că l-a uitat
Mi-am uitat draga mea, -
Dar eu sunt la fel!

Până în prezent cu ea, nu am nici o cale.
Vai! Când am apărut drăguț, -
Desigur, în milă de a aduce
Ea ar fi bolnavă.
Un vis de sufletul meu -
Aversiune cu ea, o întâlnire cu ea.

Schitra iubesc, în nici un fel
Romantismul meu mă inspiră acum;
Entuziasmul ei este plin
Cititorii mei buni
Dragostea fostei respiră din nou.
Schitra Love, Hitra Love!

Nu este nimic neobișnuit în această poezie, cu excepția datei: 31 noiembrie 1825. Nu există un astfel de număr în calendarul general acceptat. Dar aici stiloul este administrat pe 31 noiembrie în calendarul poeziei rusești. Puteți argumenta dacă este o greșeală, tragerea sau poetul a fost serios convins că a fost exact că un număr de oameni ruși pentru fericire - dar există un album de vărul Natalie, unde acest număr este indicat în mod clar de mâna poet. Există cea mai autoritară colecție de lucrări de către Barynsky, pregătită de M. Hoffman la începutul secolului al XX-lea, unde este sub poezie "Am fost iubit, ți-ai spus ..." Este în valoare de: 31 noiembrie.

În timpul vieții poetului, poemul nu a fost tipărit, așa că ar fi dificil să-i spună să publice editarea sau ne-ar lăsa acest mister. Pompele, apropo, sunt suficiente în manuscris. În albumul sub semnătura poemului printr-o mână necunoscută: "la Moscova. Dim pe Joua Aujourd'hui Freischutz. Composé par Eugène Boratinsky Mon Vousin Nathalie ». Transfer: "Duminică, a jucat astăzi o săgeată liberă. Unificat de Evgeny Bratyan vărul meu Natalia. "

"Wolly Shooter" - Opera K. Weber. Dar despre vărul Nataliei, din păcate, suntem necunoscuți pentru noi. Și totuși: ar putea fi data "31 noiembrie" o glumă a poetului? Acest lucru în favoarea acestui lucru, faptul că poemul în sine este scris cu un zâmbet. Poate, totuși, poeții rareori glumesc cu date. Da, și timpul pentru glume nu este destul de potrivit: în țară, doliu pentru împăratul Alexandru I. Da, și nu în natura desenului Baraty. El a spus: "Există o mulțime de amuzant în Rusia, dar nu râd ..." În același noiembrie, 1825 a scris un prieten: "Soarta pentru mine nu a devenit milostiv ... Acum este exact cea mai grea epocă din viața mea ..."

Este greu de crezut într-o eroare aleatorie la data. Potrivit memoriilor de contemporani, Baratsky a fost extrem de un om pedantic. El nu a suferit de scatleton. Toți memoriiști vorbesc despre mintea lui clară și strictă. "Nu puteam să întâlnesc o persoană mai inteligentă decât el"? - A reamintit prințul P. A. Vyazemsky. În același timp, a fost "uscat, jucând, dar toate acestea sunt ca o persoană inteligentă și nu ca poet".

Dacă te uiți la portretele lui Baratyansky, atunci îți vor aminti imediat Oleg Yankovsky. Asta ar putea juca strălucit Baratyan în filme! Și, la urma urmei, romanul este un lucru minunat despre poetul ("Ființa de apărare" a fost scrisă de Dmitri Golubov la sfârșitul anilor 1960), iar cu mult timp în urmă ar putea fi protejată. Dar - timpul este ratat. Și avem "Münhhausen", unde voința din personajul principal rămâne de la baronul german amuzant, care a scris din germanii fără precedent. Baronsky în Gorinsky Munchhausen la fel de mult ca și în Barone Delvig. Aceasta este, în general, o întoarcere foarte rusă a soartei: au împușcat ceva departe, altcineva și amuzant și sa dovedit aproape de aproape, tragic. Sa dovedit că Münhhausen este un poet rus. Și Yankovski la durere arată ca Barynsky. "Astfel de oameni se uită la viață fără glumă, - a scris despre Baraty Contemporary, - căutați misterul ei înalt, înțelegeți importanța destinației lor și simțim împreună sărăcia pământului. "

Apropo, amintiți-vă: Münhgausten în film datează scrisoarea sa la 32 mai, la care strigă totul: "Nu există un astfel de număr!" Și încearcă să explice: "Ascultă în cele din urmă! .. Am deschis o nouă zi. Aceasta este una dintre cele mai mari descoperiri și poate cel mai mult ... M-am dus la el în anii de gândire, observații ... și aici a venit - treizeci de secunde!

Mi se pare că Eugene Bartinsky, care a numit-o faimoasa sa colecție "Twilight", știa cum ne trage în noiembrie la lumină, ca drumurile în acest moment chiar și mici daruri. Așa că ne-a dat o altă zi de toamnă.

Așa cum este, este uimitor faptul că nu există o zi goală în calendar pentru poezia rusă.

Desigur, nu toate zilele din fructul Boldinsky, dar toată lumea ar merita să citească ca o zi de naștere a unui poem clasic. Și înseamnă că este posibil să trăim pe tot parcursul anului împreună cu poeții ruși, în consonanță cu sentimentele și gândurile lor ridicate, cu atenția lor sensibilă la tot ceea ce se întâmplă în natură, în afara ferestrei.

Poezia ca o navă aeriană ne transferă prin abisul timpului și ne reunesc cu epoca strămoșilor noștri ca și cu epoca rudelor noastre nu numai în sânge, ci și în spiritul oamenilor.

Din păcate, poeții târzii XX - începutul secolului de douăzeci și unu au început să fie neglijent la datele (prin urmare, în "rândurile zilei", veți întâlni și nu poezii datate). Doar câțiva poeți moderni înregistrează timpul pentru a crea unul sau alt text poetic. Cu o mulțumire specială, vreau să numesc numele unuia dintre poeții mei preferați Larisa Miller: Pentru cei șase ani acum conduce la LiveJournal a jurnalului poetic de neegalat "Persisa Guskom: Nou și Old" - Adunarea Copyright Daily (!) de poezii de ani diferiți.

Odată ce l-am întrebat pe poetului: "Care este ideea Domnului, când trimite un poet lumii? Pentru ce? Pentru ce?.."

Novella Nikolaevna sa întrebat și apoi a răspuns: "Probabil, la urma urmei, să trezesc conștiința în oameni. Poeții, dacă sunt adevărați poeți, sunt undeva aproape de preoți. Ne grăbesc să ne buni ... "

În curând, în revista "Neskuchny Garden" am citit răspunsul preotului (și în același timp - un poet minunat) Sergius Kruglov Școala Kate, care a scris o îndoială deplină editorului. Kate a fost întrebat la școală să învețe una dintre poeziile lor actuale ale blocului și le părea că era contrară credinței că "credinciosul nu va scrie așa".

Acesta este ceea ce scrie Părintele Kate Sergius: "Bună ziua, Catherine !. Mențiunea poeziei nu mi-a putut atinge: scriu poezii aici este un sfert de secol. Și zece ani servesc unui preot. Am fost botezat destul de târziu, în 30 de ani, dar nu am scăpat de stadiul inițial de intrare în biserică, prin care toată lumea trece ... Mi-am distrus toate poeziile într-un fulger (și până când am avut publicații în Rusia, Și în străinătate), o mulțime de cărți au aruncat pe gunoi, având în vedere toate acestea, spunând prin cuvintele voastre, "nu prin credință". Și de mai mulți ani, poemele nu mi-au întors ... și apoi s-au întors, deși deja pe alta, nivelul creștin. Sa dovedit că poezia și credința nu sunt dușmani, ci prieteni.

Poezia - darul lui Dumnezeu pentru om, talentul foarte Evangheliei, care nu ar trebui să fie îngropat la pământ, ci să-i dezvolte și să-i slujească vecinul. La urma urmei, Sfântul Părinții numesc "poetul", "Creator" ... mi-am dat seama că de la Dumnezeu - nu numai ceea ce este în gardul bisericii, dar, în general, totul este bun pe pământ și în oameni ... "

Voi finaliza povestea mea prelungită cu cuvintele, compilatorul uneia dintre primele antologii poetice rusești. Acesta este modul în care a scris el la 17 decembrie 1810, și-a precedat "Adunarea Poezii Ruse": "Credem că întâlnirea noastră, cu toate dezavantajele lipsă în ea, trebuie luate de la fiecare fan al poeziei cu plăcere. Pe tot parcursul repetării în neglijența lui și ignoranța, îi cerem pe cititor să ne lumineze cu sfatul tău ... "

Planul de lecție deschisă în clasa 11

Subiect : "Pregătirea pentru EGE: Analiza textului (probleme de text, analiza punctuării, mijloace artistice), repetarea teoriei sintaxei unei simplități complexe și complicate, precum și o serie de probleme care au cauzat studenții în examenul de încercare".

Echipamente, claritate: PC, proiector de diaper, carduri (imprimantă), înregistrare video (întrebări de gradul 6 clasa a unsprezecea).

Cuvântul profesor : Sarcina lecției este de a dezvolta abilitățile de formulare a textului, analiza punctuării. Repetați problemele de sintaxă care au cauzat dificultăți mai devreme.

Aceasta este o altă lecție de formare pentru examen. La începutul lunii aprilie 2009 am sărbătorit cea de-a 200-a aniversare a marelui scriitor rus N.V. Gogol. Unele materiale lingvistice ale lecției de astăzi vor fi asociate cu numele său, ca un tribut adus maestrului cuvântului rusesc.

Ei bine, pentru un start - încălzire, care necesită decizia instantanee.

1. Pe ecran (diaprimator) -"Al patrulea suplimentar". Eu susțin: "în toate coloanele din toate cele patru cazuri - fraze. E chiar asa?"

A vorbit despre Gogol foarte interesant lângă Dikanka

au vorbit multe lucruri interesante și în mod inevitabil serile în fermă

mi-am spus fermieri interesanți lângă Dikanka

2. Și acum, când am îndepărtat prea mult,determinați metoda de comunicare cuvinte

în fraze.

3. Acum veți primi o carte cutext - gândire Serghei Zalina, scriitorul rus secolul al XX-lea, despre lucrarea lui Gogol șiÎntrebări.

(1) Spre deosebire de alte clasice, de la romancieri clasici, în primul rând, Gogol niciodată

nu vorbește despre fericire. (2) El nu are acest cuvânt. (3) Acest concept este, de asemenea.

(4) Și nici măcar nu este faptul că eroii săi sunt fericiți sau nefericiți, iar conceptul de fericire pentru ei este prea vag, nu este exercițiul visului lui Akakia Akakievich

despre noua acoperire o face pe moment fericit. (5) Dar nu mai mult.

(6) Între timp, literatura clasică rusă nu a făcut fără acest concept, a fost pentru ea ca și cum forța motrice interioară. (7) Dostoevski a văzut fericirea în curățarea sufletului. (8) Tolstoy - în completitudinea și naturalitatea sentimentului. (9) Korolenko - în nobilimea naturii. (10) Pușkin - indiferent de felul în care fericirea emise și îl simțea în sângele lui.

(11) Chekhov nu are fericire, dar nimeni altcineva nu este atât de insistent și profund profund conceptul de fericire, așa că nu suferă de ceea ce nu este, atât de pasionat nu este convins,

ce ar trebui să fie.

(12) Dar fericirea și gogolul nu pare să fie chiar incompatibile și, deși nu avem nici o îndoială pentru un minut în faptul că tot ceea ce sa făcut - este făcut de dragul omului, de dragul omenirii și al lui soarta, totuși nu poate fi prinsă, - ce înțelege Gogol

sub cuvântul "fericire"? (13) Cum se simte?

(14) Poate că este din nou explicată prin tendința sa de a satăi și Hyperbola, care au o parte din propria lor filosofie și străină în această categorie?

(15), dar poate diferit.

(16) Secolul Hih, încrezător în sine, care a simțit sosirea științei ca sosire a noului Hristos al Mântuitorului, la urma urmei, sa îndoit de viitoarea sa astfel de minți ca Gogol: Mântuitorul ar putea fi înzestrat cu trăsături apocaliptice.

(17) Și aceasta este granița, ajungând la care geniul este deja lipsit de conceptul de fericire.

(18) În arta globală, fără multă dificultate, această ordine sacră a soremenilor și a tuturor celor care aparțineau ei se pot distinge. (S. Zaligin)

(Textul este afișat pentru verificarea printr-un PC și un diaperoctor pe ecran)

- Care este acest text? (Articol literar - critic, articol de jurnalistică, poveste artistică)

- Care este scopul autorului? (Acordați atenție uneia dintre caracteristicile lumii artistice N. Gogol, faceți o atitudine negativă față de unele lucrări ale scriitorului, comparați metoda creativă a gogolului cu caracteristicile pictoriale ale altor scriitori.)

- Ce caracteristică a prozei Gogol a cauzat apariția acestor reflecții? (Nici un concept de fericire în lucrarea sa, Direcția critică a creativității, momentele de îndoială în lucrarea lui Gogol.)

- Este concluzia lui S. Zalina, este lipsită de ambiguitate cu privire la motivele absenței conceptului de fericire în Gogol Proză? (Nu, autorul nu a găsit motive concrete, el și-a exprimat doar ipotezele despre acest lucru.)

- Cum și ce gândește autorul? Care este punctul său de vedere? (În primul rând: autorul consideră că Gogol Satira și hiperbolul, care posedă propria lor filosofie, categoriile străine de fericire; al doilea: dezvoltarea științei în Rusia, potrivit multor, ar fi trebuit să devină o mântuire de la urgentă socială, economică și chiar morală probleme, care a fost foarte îndoielnică

N.v. Gogol: El, potrivit lui S. Zalina, anticipează confuzia viitoare a națiunii, care, în mod natural, l-au lipsit de lucrarea unui astfel de lucru ca fericire.)

- Este în mod destul de numit scriitorul "Genius", în plus, N. Gogol se referă la "Ordinul sacru al suveranului" din lumea întreagă? Cine este preotul?

- Ce este în articolul S. Zalina, în opinia dvs., este, fără îndoială,? Ce cauzează îndoieli?

- Ai fi de acord sau ai argumentat cu autorul? Ce argumente ar duce la punctul lor de vedere?

4. Voi avea mai multe întrebări cu privire la ofertele de textpunctuaţie caracter. (Conversaţie).

1) Explicați de ce propozițiile (14) și (15) ar părea că aceleași cuvinte "poate" punctuația

diferit. De ce într-un caz - virgulă, iar în cealaltă nu este?

2) Oferiți cea mai recentă caracteristică de propunere (complexă simplă, care, dacă este complexă, în cazul în care baza (elementele de bază).

3) Oferte de la (6) Software (11), găsiți oferta non-sindicală.

4) (10) - simplu sau complex? Dovedi.

5) C (14) și apoi găsiți oferta cu definiții omogene separate. Ce sunt exprimate?

5. Și acum aștepți o pauză - pasajul umplutorpheepia. . Șase gredere ți-au pregătit un mic test. Obțineți cărți și răspundeți la întrebările lor. Actioneaza rapid! (Cadre video).

(A provocat o, sunărea și m, pe lrooke, am vorbit despre baie, Russis despre G, B A, cap, cap și fund, orb, și, SVK, exploatat, a creat A, Otu, document poros ENF, NA CHAL , Def și c, na e rc, drepturi, mână și t, ag e nt).

Câte greșeli a fost?

6. Știți bine că în acest an noua sarcină a fost adăugată la examen.informații principale. text. Nu ne putem practica din nou în acest sens. Următoarele cărți vă așteaptă. Lucrați repede! (Verificați mâinile ridicate. Cine este prima opțiune? Cine este a doua opțiune?, Etc.)

... toate ultimele mele scrieri sunt povestea sufletului meu. Și pentru a explica mai bine toate acestea, determinându-se ca un scriitor însuși. Am interpretat multe despre mine, dezasamblând unele dintre partidele mele, dar ființa mea principală nu a fost determinată. A fost auzit doar Pușkin. El mi-a spus întotdeauna că și un scriitor a avut acest dar să expună viața vieții, să fie capabil să depășească o astfel de putere de vulgaritate a unei persoane vulgare, astfel încât întregul să fie un lucru mic care să se alunge de ochii ei , mi-ar mirosi în ochii tuturor. Iată proprietatea mea principală, una aparținând la mine și care, cu siguranță, nu există alți scriitori.

(N.v.gogol)

În care dintre sugestiile sugerate sunt transferate corectprincipalul Informațiile conținute în text?

1) Cititorii și criticii foarte multe despre Gogol interpretat, dar "nu a definit creatura principală" ca scriitor.

2 ) "Ființa principală", care distinge Gogolul de la alți scriitori, care ar putea înțelege doar Pushkin, darul "de a expune vivacitatea vieții".

3) Abilitatea lui Gogol de a "schița într-o astfel de forță a vulgarității unei persoane vulgare" nu este de la alți scriitori.

4) Ultimele scrieri ale lui Gogol, povestea sufletului său, nu au putut înțelege nici criticii sau cititorii.

7. Și acum vom lua în consideraresintaxă textului.

Am cuvinte introductive în text? (Da exact)

Câte oferte prezidențiale din 5 propoziții? Care este modul de subordonare (paralel, consecvent, omogen)?

Câți prizonieri din text?

Ce părți ale discursului "Vedere", "apartenența", "unii"?

8. Ei bine, în cele din urmă -mijloace figurative... (textul este afișat pe ecran, PC, Diaperoctor)

Cum se termină, ca o zi de vară luxoasă în Malorus!

Cum există o prăjire a acele ceasuri Când amânarea amânată și cunoașterea albastru a unui ocean incomensurat, o cupolă voluptuoasă a ars peste pământ, se pare, adormit, toată puterea în nege, îmbrățișându-se și stoarceu frumos în îmbrățișările aerului Fotografiile! Nici nori. În câmp sau discurs. Totul părea să moară; În partea de sus, în profunzimea cerească, tremurând pe Larks, iar cântecele de argint zboară prin pașii de aer spre pământul îndrăgostit și, ocazional, strigătul de pescăruși sau glasul umflat al prepelișului este dat în stepa. Lazy și fără griji, ca și cum ar fi mers fără un gol, există stejari de etanșare, și lovituri orbitoare de lumina soarelui luminează întreaga masă picturală din frunze, aruncând pe altă noapte, umbra, conform căreia acneea de aur este pimmodată. Emeralds, topaze, yachoni de insecte esențiale se rostogolesc peste legumele moarte, autonome cu floarea-soarelui statutară. Stivițele de fânul gri și sheafurile de aur de pâine sunt situate în câmp și Roame în immeasurabilitate. Furted de severitatea fructelor. Ramuri largi de cireșe, scurgere, măr, pere; Cerul, oglinda lui pură - râul în cadrele verde, ridicate cu mândrie ... cât de complet solvenții și fericirea de vară din Malorosiysk!

(Pe N. Gogol.)

Ce fel tehnici de artă Găsiți în text? Ce este în sintaxă?

(Epitete, comparații, metafore, personificare, hiperbolă, inversiune, gradă (îmbrățișare și stoarcere), sondarea de alyterare (C, W), paralelismul de sintaxă (așa cum ... ca nici ... nici o exclamare, membrii omogeni, implicit. ..)

Cuvântul profesor . Terminăm lecția. Sper că cunoștințele și abilitățile vă vor servi astăzi vă vor oferi un serviciu bun pentru examen.

La 22 octombrie 1870, sa născut unul dintre marii scriitori ruși - Ivan Bunin. Ultimul clasic al literaturii rusești și primul laureat de Nobel din Rusia în literatură, în interesul său mondial, el a aparținut secolului al XIX-lea decât al XX-lea. Buninul a diferit judecățile independente. Există o mulțime de lovituri, dar declarațiile de etichetare privesc scriitorii moderni, poeții și fluxurile literare întregi. Apropo, nu numai clasicele moderne - Bunin, de asemenea, aveau propria sa opinie. El a expus la revoluția rusă și revoluționarii distrugând literalmente criticile. Și, în general, destul de critice se uită la poporul rus. Cu Riunin, puteți să fiți de acord sau să argumentați, dar este dificil să nu evaluați acuratețea și puterea limbii sale.

Despre fericire

- O persoană face un trei lucruri fericite: dragoste, o muncă interesantă și posibilitatea de a călători ...

- Dacă o persoană nu a pierdut capacitatea de a aștepta fericirea - este fericit. Aceasta este fericirea.

- Fericirea umană nu este nimic de dorit pentru el însuși. Sufletul se calmează și începe să găsească un bun unde nu era de așteptat deloc.

- Văd, am auzit, fericit. Toate în mine.

"Dacă nu aveam mână și picioare și aș putea să stau doar pe o bancă și să mă uit la soarele de setare, aș fi mulțumit de asta". Un lucru este necesar doar pentru a vedea și a respira. Nimic nu dă o astfel de plăcere ca vopsele ...

Despre dragoste

- Vanity alege, dragostea adevărată nu alege.

"Când iubiți pe cineva, nimeni nu vă va forța să credeți că nu puteți iubi pe cel pe care îl iubiți".

- Cine se căsătorește dragostea, are nopți bune și zile rele.

Despre femei

- Femeia este foarte asemănătoare cu omul și trăiește lângă el.

- Există ... sufletele femeilor care sunt întotdeauna așezate o sete tristă pentru iubire și care nu iubesc niciodată pe nimeni din asta.

- Femeia frumoasă ar trebui să ocupe a doua etapă; Primul aparține unei femei drăguțe. Acest lucru se face de către maestrul inimii noastre: înainte de a da un raport despre ei înșiși, inima noastră este făcută de sacrificarea iubirii pentru totdeauna ...

- Femeile nu sunt niciodată atât de puternice ca atunci când sunt înarmate cu slăbiciune.

Despre viață și moarte

- Viața umană este exprimată în raport cu sfârșitul infinitului.

- În general, trebuie să fim foarte vinovați de toți în fața celuilalt. Dar numai atunci când sunt separați, simțiți-o. Apoi - cât de mult rămâne pentru noi în acești ani împreună? Dacă încă mai există în aceste vară, rămâne mai puțin și mai puțin. Deci, ce urmează? Vom dispărea de morminte! Așa că a rănit, așa a exacerbat sentimente, astfel încât toate gândurile și amintirile ascuțite! Și cum sunt de obicei prost! Cât de calm! Și într-adevăr nevoie de această durere, astfel încât să vă apreciem viața?

- Ce bucurie - există! A se vedea, cel puțin să vadă doar un fum și această lumină.

- Pasul de ceas binecuvântat și este necesar, aveți nevoie ... cel puțin într-un fel și cel puțin ceva de conservat, adică să se opună morții, suflarea unei trandafiri.

- De ce din copilărie trage distanța distanței, adâncimea, adâncimea, înălțimea, necunoscută, periculoasă, unde puteți pierde viața, chiar și-o pierdeți pentru ceva sau pentru cineva? Nu ar fi posibil, dacă împărțirea noastră doar ceea ce este: "Că Dumnezeu a dat:" Doar pământul, doar una din viața asta? Dumnezeu, evident, ne-a dat mult mai mult.

Despre Rusia și Rusia

"Care este vechea boală rusă, aceasta este o troi, această plictiseală, această falsă este speranța veșnică că o broască vor veni cu un inel magic și totul va fi făcut pentru dvs.: este doar pentru tine să mergi pe pridvor și arunca un inel pe mână.

- Există două tipuri de oameni. În una, Rusia predomină, în cealaltă - îmi pare rău, măsurând. Dar chiar și în cealaltă există o schimbare teribilă a stărilor de spirit, aspectul, "prețiosul".

- Oamenii însuși spuse: "Din noi, ca de la copac, - și un Dubb și o icoană", în funcție de circumstanțe, de la cine procesează acest copac: Sergiy Radonezh sau Emetela Pugachev.

- Ah, această nevoie veșnică rusă pentru vacanță! .. Cum să ne tragem la Hopul neîncetat, la frânghia, cât de plictisitor a săptămânii și o muncă planificată!

- Copiii noștri, nepoții noștri nu își vor imagina nici măcar că Rusia în care o dată (adică ieri) a trăit, pe care nu am apreciat-o, nu am înțeles, toată această putere, complexitate, bogăție, fericire ...

- Există ceva destul de special în nopți calde și luminoase din orașele județene ruse la sfârșitul verii. Ce lume, ce bunăstare!

Pe revoluție

"... Satana Capina rău, Bloodthirstiness și Autoguvernarea foarte sălbatică au ajuns la Rusia tocmai în acele zile, când au fost proclamate fraternitatea, egalitatea și libertatea. Apoi a apărut imediat, uluitor acut.

- "Revoluțiile nu sunt făcute în mănuși albe ..." De ce trebuie să fie renovat că contra-revoluțiile sunt făcute în mănuși eroice?

- "Sfintei titlurilor", titlul de "om" este dezgustat, mai mult ca niciodată. Oceanul și poporul rus sunt dezgusțind - și ce ar fi, oriunde am fi dezamăgit, dacă nu existau "drumeții de gheață"!

Pregătit Boris Serov.

Spore pictor cu un poet, muzician și sculptor

În plângeri corecte, există o pictură care este expulzată dintre artele libere, pentru că este o fiică veritabilă a naturii și este realizată de cel mai demn sentiment. Prin urmare, despre scriitori, nu ai dreptate că au lăsat-o din numărul acestor arte libere, căci este angajat nu numai de creațiile naturii, ci și pe o perioadă nedeterminată la mulți, care natură nu a creat niciodată.

Deoarece scriitorii nu aveau informații despre știința picturii, nu au putut descrie niciun fel de unități sau părți ale acesteia; Ea însăși nu-și descoperă scopul final în cuvinte și din cauza ignoranței a rămas în spatele științelor menționate mai sus, fără a-l pierde în divinitatea sa. Și cu adevărat, nu fără motiv, nu au găsit-o, deoarece ea însăși ea însăși intră, fără ajutorul altor limbi, nu altfel, ca creaturile perfecte ale naturii. Și dacă pictorii nu au descris-o și nu l-au adus în știință, atunci nu este vinurile de pictură și nu devine mai puțin nobilă din faptul că doar câțiva pictori devin scriitori profesioniști, deoarece nu sunt suficienți de ei pentru a afla acest lucru. Putem spune că proprietățile ierburilor, pietrelor și copacilor nu există, deoarece oamenii nu știu despre ei? Desigur că nu. Dar vom spune că ierburile rămân pe ele nobil, fără ajutorul limbajelor umane sau a scrisului.

Această știință este mai utilă, dintre care fructele sunt cele mai denominate și, de asemenea, dimpotrivă, este mai puțin utilă pentru o mai puțin utilă.

Pictura este capabilă să informeze rezultatele finale tuturor generațiilor universului, deoarece rezultatul final este subiectul unei abilități vizuale; Calea prin ureche la sentimentul general nu este aceeași că calea prin viziune. Prin urmare, nu are nevoie de scrisori, în interpreții diferitelor limbi, dar satisface direct rasa umană, nu altfel decât obiectele produse de natură. Și nu numai rasa umană, ci și alte animale, așa cum a fost arătat printr-o imagine care ilustrează tatăl familiei: copiii mici au fost prinși, anterior în scutece, precum și un câine și o pisică a acestei case, așa că a fost Destul de uimitor să te uiți la această vedere.

Pictura este un sentiment cu adevărul mai mare și fiabilitatea creării naturii decât cuvintele sau literele, dar literele reprezintă cuvinte cu un adevăr mai mare decât pictura. Vom spune că mai mult decât demn de surpriză este știința care reprezintă creațiile de natură decât cea care reprezintă creațiile creatorului, adică creațiile oamenilor, care sunt cuvinte; Asemenea poezie și altele asemenea trece prin limba umană.

Științele, accesibile la imitație, sunt de așa natură încât prin elevul lor devine egal cu creatorul și își produce fructele. Ele sunt utile pentru imitator, dar nu la fel de excelente ca cele care nu pot fi moștenite, ca și alte beneficii materiale. Dintre acestea, pictura este prima. Nu va învăța pe cineva care nu permite natura, ca și în științele matematice, de la care studentul absoarbe la fel de mult ca și profesorul pe care îl citează. Nu poate fi copiat ca scris, unde copia este la fel de valoroasă ca și originalul. Din aceasta, este imposibil să obțineți o distribuție, ca în sculptură, unde amprenta aceluiași, ca original, în ceea ce privește demnitatea lucrării; Nu pune numărul infinit de copii ca cărți tipărite. Numai ea rămâne nobilă, singură acordă faima creatorului ei și rămâne valoroasă și singura și niciodată nu dă naștere copiilor egali cu ei înșiși. Și această caracteristică o face mai mult decât științele, care este anunțată peste tot.

Nu vedem, ca cei mai puternici regii din Orientul Act și închis, gândindu-se că gloria lor va scădea de la anunț și publicând prezența lor? Nu vedem că picturile care descriu zeități țin în mod constant capacele închise ale celei mai mari valori? Și când se deschid, ei aranjează mai întâi sărbători mari de biserici cu diverse cântece și orice muzică și la deschiderea celor mulți oameni care s-au adunat aici, se grăbesc imediat la pământ, să se închine și să se roage la care o astfel de imagine prezintă, despre dobândirea de a dobândi A pierdut sănătatea și despre mântuirea veșnică, și nu altfel, ca și cum această divinitate a fost prezentă independentă. Acest lucru nu se întâmplă cu nici o altă știință sau altă creație umană și dacă spui că acesta este un merit al unui pictor, dar meritul tău propriu al subiectului, atunci răspunsul va fi urmat că în acest caz sufletul oamenilor ar putea Obțineți satisfacție și rămân în pat, nu au putut merge la pelerinaj în locuri dificile și periculoase, după cum vedem, se face în mod constant. Dar dacă există continuu astfel de pelerinaje, atunci cine îi încurajează fără necesitate? Desigur, recunoașteți că face ca imaginea pe care toate scripturile nu le pot face, deoarece nu înțeleg clar și în demnitate pentru a descrie această divinitate. Prin urmare, se pare că divinitatea însăși iubește o astfel de imagine și iubește pe cine iubește și citit și se adună mai mult de bună voie în acest lucru decât în \u200b\u200balte blestemante care ilustrează și, prin urmare, având milă și dă mântuire - după cei care se înmulțesc într-un astfel de loc .

Pictura se aplică suprafeței, culorilor și figurilor tuturor obiectelor create de natură, iar filosofia pătrunde în interiorul acestor corpuri, având în vedere propriile lor proprietăți. Dar ea nu satisface adevărul că pictorul ajunge, cuprinzând independent primul adevăr al acestor corpuri, deoarece ochiul este mai puțin confundat decât mintea.

Dacă disprețuiți pictura, singurul imitator al tuturor creaturilor vizibile ale naturii, probabil, veți disprețui invenția subtilă, care, cu reflexii filosofice și subtile, consideră că toate calitățile formelor: Marea, terenul, copacii, animalele, ierburile și flori - tot ceea ce înconjurat de umbră și lumină. Și cu adevărat, pictura - știința și fiica legitimă a naturii, pentru că este generată de natură; Dar pentru ao exprima mai corect, vom spune: nepoata naturii, deoarece toate lucrurile vizibile au fost generate de natură și pictura sa născut din aceste lucruri. Prin urmare, vom numi pe bună dreptate nepoata naturii și despre ruda lui Dumnezeu.

Nu există o singură parte în astrologie, care nu ar fi o chestiune de linii vizuale și perspective, fiice de pictură, ca pictor și acolo, care, în virtutea nevoii de artă, a făcut această perspectivă în lumină, - și astrologia nu poate fi dezvoltată fără linii. Aceste linii sunt toate figurile diverse ale corpurilor create de natură, fără ca ele arta geometriei orbește.

Și dacă geometria reduce toată suprafața, înconjurată de linia pătratului și fiecare corp în figura cubului, iar aritmetica face același lucru cu rădăcinile sale cubice și pătrate, atunci ambele științe sunt distribuite numai la Studiul unor cantități discontinue și continue, dar nu lucrează la calitate - frumusețea creaturilor naturii și decorarea lumii.

Ochiul la distanța corespunzătoare și în mediul corespunzător este mai puțin confundată în ministerul său decât orice alt sentiment, deoarece vede doar pe liniile directe care formează piramida, baza căreia se face obiectul și îl aduce la ochi, pe măsură ce intenționez să o dovedim. Urechea este foarte greșită în locația și distanța obiectelor lor, deoarece imaginile lui acestea ajung la linii directe, ca înainte de ochi, ci de-a lungul liniilor de înfășurare și reflectate; Și de multe ori se întâmplă că îndepărtat pare mai aproape decât vecinul, datorită modului în care aceste imagini trec; Deși sunetul ecoului vine la acest sentiment doar într-o linie dreaptă.

Mirosul este chiar mai puțin determinat de locul care provoacă mirosul, iar gustul și atingerea atinse obiectului știu doar despre această atingere.

Creaturile vii sunt mai dăunătoare pentru pierderea vederii decât auzul și, în multe motive: în primul rând, prin viziune, alimentele necesare pentru nutriție, care este necesar pentru toate ființele vii; În al doilea rând, prin viziune, frumusețea lucrurilor create, în special acele lucruri care duc la dragoste, care este orb de la naștere nu poate înțelege auzul, pentru că nu știa niciodată ce frumusețea oricărui lucru. Rămâne auzul său, prin care înțelege doar sunetele și conversația umană, în care există numele tuturor acelor lucruri pe care le este dat numele lor. Fără cunoașterea acestor nume, puteți trăi foarte distractiv, deoarece poate fi văzut pe surzi de la natură, adică în tăcere, explicând prin desen, care cea mai mare parte a tăcut se distrează. Și dacă spui că viziunea deranjează cunoștințele spirituale concentrate și subțiri, prin care se angajează pătrunderea în științele divine și că o astfel de interferență a condus un filosof la faptul că el sa privat, atunci ar trebui să fie răspunsul că ochiul Este ca domnul peste sentimente își îndeplinește datoria atunci când interferează cu confuz și fals - nu științe și raționamente, în care litigiile sunt întotdeauna în curs de desfășurare, cu un mare strigăt și hitscript; Și același lucru ar trebui să facă un zvon, ceea ce nu rămâne insultat, deoarece ar fi trebuit să solicite consimțământul care leagă toate sentimentele. Și dacă un astfel de filosof îi rupe ochii pentru a scăpa de interferențe în argumentele sale, atunci, potrivit ca un astfel de act să corespundă creierului său și raționamentului său, pentru că toate acestea sunt prostii. Nu i-a stricat ochii când a căzut în o astfel de furie și le-a păstrat stângaci până când frenezia se va șterge pe sine? Dar nebunul era un om, nebunul era raționamentul și cea mai mare prostie era să-i rupă ochii.

Ochiul, prin care frumusețea universului este reflectată prin contemplare, este atât de excelentă încât cea care va pierde pierderea sa va privi ideea tuturor creațiilor naturii, de care satisface sufletul în om Dungeon cu ajutorul ochiului prin care sufletul își imaginează toate diferitele obiecte ale naturii. Dar cine le va pierde, el lasă sufletul într-o închisoare sumbră, unde orice speranță este pierdută din nou pentru a vedea soarele, lumina întregii lumi. Și câți oameni au noaptea Darkes, deși sunt de scurtă durată, urâți în cea mai înaltă măsură! Oh, ce ar face ei când aceste puncte devin sateliți din viața lor?

Desigur, nu există nimeni care nu ar vrea să-și piardă auzul și mirosul mai degrabă decât ochii, deși pierderea auzului implică pierderea tuturor științelor care se termină cu cuvintele; Și se face numai pentru a nu pierde frumusețea lumii, care se află în suprafețele corpului, atât aleatorii cât și naturale, reflectând în ochiul uman.

Dacă pictorul dorește să vadă lucrurile minunate care inspiră iubirea Lui, atunci în autoritatea sa de a le naște și dacă dorește să vadă lucrurile urâte care sunt înspăimântate sau jester și amuzant sau cu adevărat mizerabil, atunci el este deținut de către Domnul și Dumnezeu. Și dacă dorește să genereze zone populate în deșert, locuiește umbrite sau întunecate în timpul căldurii, apoi le descrie și locurile la fel de calde în timpul frigului. Dacă dorește valea, dacă dorește, în fața lui să fie deschisă cu câmpuri mari de vârf, dacă dorește să vadă orizontul mării, el este Domnul ei, și, de asemenea, dacă vrea să vadă înălțime munți sau munți înalți din văile și coastele adânci de adâncime. Și într-adevăr, tot ceea ce există în universul ca o esență, ca fenomen sau ca imaginar, primul în duș, și apoi în mâinile lui, care sunt atât de superb care, în același timp, creează aceeași armonie proporțională într-o singură talpă arata elemente formate.

Ochiul, numit fereastra sufletului, este calea principală pe care sentimentul total poate fi în cea mai mare bogăție și măreție pentru a lua în considerare creațiile nesfârșite ale naturii, iar urechea este a doua și este abordată de poveștile despre aceste lucruri că ochiul văzut. Dacă sunteți, istorici sau poeți sau alte matematici, nu ați văzut ochii lucrurilor, ei nu pot informa despre ei în scris. Și dacă tu, poetul, reprezintă o poveste prin pictura cu stilou, atunci pictorul prin perie o va face astfel încât să fie mai ușor să satisfacă și va fi mai puțin plictisitor pentru înțelegere. Dacă numiți pictura cu o poezie de mută, atunci pictorul va putea spune că poezia este pictura orb. Acum, uite, cine este mai rănit furios: orb sau prost? Dacă poetul este liber, ca un pictor, în invenții, ficțiunile sale nu oferă o astfel de satisfacție oamenilor cum ar fi picturile; La urma urmei, dacă poezia se aplică cuvintelor pe figuri, forme, gesturi și teren, pictorul încearcă să imite aceste forme cu propriile imagini. Acum vedeți ce este mai aproape de persoană: numele unei persoane sau imaginea acestei persoane? Numele persoanei se schimbă în diferite țări, iar forma se schimbă numai prin moarte. Și dacă poetul servește un motiv cu urechea, atunci pictorul de ochi, sentiment mai demn.

Madonna cu o garoafa, 1472-1478

Dar nu vreau altceva de la ei, în plus, astfel încât un pictor bun descrie furia bătăliei și că poetul descrie o altă bătălie și că ambii au fost așezați unul lângă celălalt. Veți vedea unde va fi amânată audiența, unde vor argumenta mai mult, unde va fi mai mult laudă și ce va satisface mai mult. Desigur, imaginea, cât mai utilă și mai frumoasă, o va plăcea mai mult. Puneți o inscripție cu numele lui Dumnezeu în orice loc și plasați imaginea lui dimpotrivă - și veți vedea că va fi mai memorabil. Dacă pictura îmbrățișează toate formele de natură, atunci aveți doar nume și nu sunt universale ca forme. Și dacă aveți o acțiune de imagine, atunci avem o imagine de acțiune. Alegeți un poet care descrie frumusețea iubitului unei femei și va alege un pictor care o descrie și veți vedea unde se îndrăgostesc de natură de judecător. Desigur, testul lucrurilor ar trebui să fie acordat pentru a rezolva experiența. Puneți pictura între meșteșugurile mecanice. Bineînțeles, dacă pictorii s-au înclinat, de asemenea, să-și lărească lucrările în Scripturi, așa că, atunci, cred că nu va rămâne cu o asemenea poreclă scăzută. Dacă îl numiți mecanic, de când este realizat manual, pentru că mâinile descriu ceea ce găsesc în fantezie, atunci tu, scriitori, trage prin pene cu mâinile tale ceea ce este în mintea ta. Și dacă îl numiți meseria, deoarece se face pentru o taxă, atunci cine cade în această eroare - dacă aceasta este o greșeală, se poate numi - mai mult decât tine? Dacă citiți pentru antrenament, atunci nu mergeți la cel care vă va plăti mai mult? Împingeți cel puțin o lucrare fără nici o taxă? Cu toate acestea, spun că nu este pentru a face astfel de opinii, deoarece fiecare lucrare se bazează pe taxă. Și poate spune poetul: voi crea o ficțiune care va desemna ceva grozav; La fel ca pictorul va crea, ca recurs "calomnie" creată. Dacă ați spus că poezia este mai durabilă, atunci voi spune că lucrarea Kotelcher este mai durabilă și că timpul îi va salva mai mult decât al tău sau de faptele noastre, și totuși fantezia în ele nu este prea mare; Și pictura, dacă vopsiți cu glazură, pot fi făcute mult mai durabile. Putem fi numiți nepoții lui Dumnezeu cu privire la artă. Dacă poezia se aplică filozofiei moralității, pictura se aplică filozofiei naturii. Dacă primul descrie activitatea conștiinței, al doilea consideră dacă conștiința se manifestă în mișcări. Dacă primul este înspăimântat de popoarele invențiilor Hellish, atunci al doilea același lucru fac același lucru. Fie ca poetul să încerce să se compare în imaginea frumuseții, feroce sau lucruri vile și grosiere, monstruoase cu un pictor, lăsați-l să fie în felul său, așa cum îi place, transformă forma, dar pictorul va oferi mai multă satisfacție. Nu este văzut că picturile aveau astfel de asemănări cu subiectul considerat că oamenii au fost înșelați și animalele? Dacă sunteți, poetul, puteți spune și descrie fenomenele de formulare, atunci pictorul o va face astfel încât să par să vină prin iluminare, creatorul de expresie pe fețele inaccesibile Peruului tău unde sunt disponibile perii .

Pictura vă prezintă într-un moment esența voastră în capacitatea viziunii în același mod în care impresia devine obiecte naturale și, în plus, la acea vreme, ceea ce face proporționalitatea armonică a părților, care constituie un întreg, catering; Și poezia raportează despre același lucru, dar mijloacele sunt mai puțin demne decât ochiul, iar impresia imaginii obiectelor este mai vagă și mai lentă decât ochiul, adevăratul intermediar între obiect și impresia care comunică direct cu cel mai mare adevăr despre adevăratele suprafețe și figuri ale ceea ce apare în fața lui; De asemenea, ele dau naștere la proporționalitatea numită armonie, care este convocată dulce de sentiment, precum și proporționalitatea diferitelor voturi - un sentiment de auz; Acesta din urmă este încă mai puțin adecvat decât ochiul, deoarece abia născut de la el deja moare și, de asemenea, în curând în moarte, ca la naștere. Acest lucru nu se poate întâmpla cu un sentiment de viziune, deoarece, dacă prezentați ochiul frumuseții umane, constând în proporționalitatea membrilor excelenți, atunci aceste frumusețe nu sunt atât de muritoare și nu sunt distruse cât mai repede ca muzică; Dimpotrivă, această frumusețe este durabilă și vă permite să vă gândiți și să discutați - și totul nu se va naște din nou, cum ar fi muzica în sunetul repetat, nu vă deranjează - dimpotrivă, el vă fascinează și este motivul pentru care toate sentimentele Cu ochiul ar dori să o aibă și se pare că doriți să intrați în ochi. Se pare că gura ar dori să o încheie în organism; Urechea primește plăcere, ascultând frumusețile ei; Sentimentul de atingere ar dori să-l pătrundă pe toate porii proprii; Și chiar nasul ar dori să facă aer care se aruncă continuu de la ea. Dar frumusețea unui astfel de timp de armonie distruge în câțiva ani, ceea ce nu se întâmplă cu frumusețea arătată de pictor, deoarece timpul îl păstrează mult timp; Și ochiul, deoarece aceasta este lucrarea lui, primește o adevărată plăcere din această frumusețe scrisă, ca și cum ar fi o frumusețe vie; El a eliminat atingerea, pe care o consideră în același timp cu fratele ei mai în vârstă, care, după ce și-a îndeplinit sarcina, nu interferează cu mintea discutarea frumuseții divine. Și în acest caz, imaginea care o descrie, înlocuiește în mare măsură ceva că subtilitățile poetului nu au putut fi înlocuite, ceea ce în acest caz dorește să se compare cu pictorul, dar nu observă că cuvintele lui, atunci când menționează componentele acestei frumusețe , sunt împărțite unul de celălalt, punându-se între ei pentru uitare și separarea proporțiilor pe care nu le poate fi chemată fără lungimi mai mari; Și, fără a le putea numi, el nu poate fi dependent de ele proporționalitate armonică, care constă din proporții divine. Și, prin urmare, simultaneitatea în care contemplarea frumuseții picturale este închisă, nu poate da frumusețea descrisă și păcătuiește împotriva naturii, care a vrut să pună în fața urechii ceea ce ar trebui să fie plasat în fața ochiului. Dați în astfel de cazuri muzica să vă încheie drepturile și să nu intrați știința picturii, imaginea vizuală adevărată a formelor naturale ale tuturor lucrurilor.

Ce vă determină despre o persoană, lăsați-vă locuința urbană, lăsați rudele și prietenii și mergeți la câmpuri prin munți și văi, deoarece nu frumusețea naturală a lumii, care, dacă judecați bine, vă bucurați doar printr-un sentiment de viziune? Și dacă poetul dorește în acest caz, de asemenea, vă numiți un pictor, atunci de ce nu luați aceste locuri în descrierile poeților și nu rămâneți acasă, fără a vă experimenta căldura excesivă a soarelui? Nu ar fi mai util pentru tine și mai puțin obositor, de când ai rămâne într-o răcoare, fără mișcare și fără o amenințare de boală? Dar sufletul nu se putea bucura de aventurile ochilor, ferestrele mănăstirii ei, nu au putut obține imaginile din localitățile pline de bucurie, nu au putut vedea văile umbrite, tăind jocul de râuri, nu a putut vedea culori diferite, pe care vopselele lor Afectează armonios ochiul și, de asemenea, în total, ceea ce poate apărea chiar înainte de ochi. Dar dacă pictorul în zilele reci și dure ale iernii vor pune aceleași peisaje scrise și alții în fața dvs., unde v-ați bucurat, nu departe de o sursă, dacă, în dragoste, vă puteți vedea cu iubitul tău pe un Blooming peluză, sub un copac verde umbra verde, nu vei primi o altă plăcere decât să asculți acest caz de poet? Poetul este responsabil aici și se retrage înainte ca argumentele exprimate mai sus, dar spune că el depășește pictorul, deoarece o face să vorbească și să raționeze pe oameni prin diferite ficțiuni și el vine cu astfel de lucruri care nu există; Și că va încuraja oamenii să ia o armă; Și că va descrie cerul, stelele, natura și arta și, în general, totul. Ceea ce trebuie să fie răspunsul că nici unul dintre acele lucruri despre care vorbește nu este subiectul propriilor sale activități, ci că dacă dorește să vorbească și să acționeze, va trebui să se asigure că este învins de un vorbitor; Și dacă vorbește despre astrologie, el a furat-o într-un astrolog și, dacă despre filosofie, atunci - la filosof și că, în realitate, poezia nu are departament propriu și nu-l merită decât un comerciant mic, un colector de bunuri realizate de diverși artizani. Dar divinitatea științei picturii consideră lucrările atât umane, cât și divine, deoarece acestea sunt limitate la suprafețele lor, adică liniile de frontieră ale frontierei; Ele indică perfecțiunea sculptorului statuilor sale. Este baza sa, adică imaginea, învață arhitectul pentru a face acest lucru că clădirea lui este bună pentru ochii ei, învață atât inventatorii diverselor VAZ, este bijutieri, țesători, brodați; Ea a inventat scrisorile prin care sunt exprimate diferite limbi, a dat karatilor la aritmete, a învățat imaginea geometriei, învață perspective și astrolorii, precum și constructorii de mașini și ingineri.

Spune poetul că știința lui este ficțiune și măsură; Dar acesta este doar corpul de poezie: ficțiunea conținutului și măsura în versete; Și numai atunci se pune cu toate științele. Pictorul este responsabil pentru acest lucru, deoarece are aceleași angajamente în știința picturii, adică ficțiune și măsură; Invenția conținutului, pe care trebuie să o descrie și să măsoare în elementele scrise, astfel încât acestea să nu fie disproporționate; Dar că nu se îmbracă în aceste trei științe - dimpotrivă, alții într-o îmbrăcăminte mare în pictura, cum ar fi, de exemplu, astrologia, care nu face nimic fără perspectivă, aceasta din urmă este partea principală a picturii; Și este astrologia matematică, care nu vorbesc despre astrologia speculativă falsă, - permiteți-mi să-mi cer scuze celor care trăiesc cu ea în-a lungul nebunilor. El spune poetul că el descrie un element reprezentând altul, plin de mine excelente. Pictorul spune că este valul de a face același lucru și că este și un poet. Și dacă poetul spune că el luminează oamenii să iubească, cel mai important lucru pentru toate tipurile de ființe vii, pictorul este dominat de același lucru, și chiar mai mult, așa că își pune propria imagine a obiectului său iubit înainte, Cine să-l sărute și să se întoarcă spre el cu un discurs, adesea face ceea ce el nu ar face-o cu aceleași frumuseți așezate în fața lui de un scriitor; El cu atât mai mult de mintea oamenilor, ceea ce îi face să iubească și să se îndrăgostească de o imagine care nu ilustrează deloc o femeie vie. Eu însumi am avut un moment dat să scriu o imagine care a reprezentat ceva divin; Ea la cumpărat îndrăgostită de ea și a vrut să-i priveze speciile divine pentru a putea să o sărute fără frică. În cele din urmă, conștiința și-a învins suspinurile și creatura, dar a trebuit să înlăture imaginea din casa lui. Așa că du-te, poetul, descrie frumusețea, fără a descrie un obiect viu și închinarea oamenilor la astfel de dorințe. Dacă spui: voi descrie iadul sau cerul și alte plăceri sau orori, atunci pictorul vă va depăși, așa cum va pune lucrurile înaintea voastră, care vorbește în tăcere despre astfel de plăceri sau vă va îngroșa și vă va încuraja sufletul să scape; Pictura duce mai degrabă la mișcarea sentimentelor decât poezia. Și dacă spui că, în cuvinte, îi vei încuraja pe oameni să plângă sau să râdă, atunci îți voi spune că nu-ți mișci tu, și Orator, și această știință nu este poezie. Pictorul va duce la râs, dar nu să plângă, pentru că plânsul este o stare mai puternică decât râsul. Un pictor a scris o imagine și care sa uitat la ea, el a căscat și că această condiție a fost repetată tot timpul, în timp ce ochii ei au fost trimiși la imagine, care, de asemenea, portretizează căscaria. Alții pictate poziționează și atât de voluptoși încât au încurajat spectatorii lor la aceeași divertisment pe care poezia nu o va face. Și dacă descrieți imaginea unor zeități, atunci această descriere nu va fi atât de memorabilă ca și divinitatea scrisă, deoarece o astfel de imagine va aduce în mod constant jurăminte și tot felul de rugăciuni, diferite generații din multe țări vor fi adunate la ea și din cauza ei Marea estică și vor cere ajutor să ceară o astfel de imagine și nu pentru Scriptură.

Când, în ziua de naștere a regelui Matei, poetul ia adus o muncă, a lăudat ziua când sa născut acest împărat în beneficiul lumii, iar pictorul ia dat un portret al iubitului Său, atunci împăratul a închis acum cartea poetului, sa întors la imagine și și-a oprit admirația gigului. Apoi poetul într-o indignare puternică a spus: "Despre rege, citiți, citiți și veți simți că acesta este un lucru mai material decât o imagine proastă".

Apoi regele, după ce a auzit că a fost reproșat pentru vizionarea articolelor tăcute, a spus: "Poetul Oh, tăcut, nu știți ce spui; Această imagine servește ca un sentiment mai bun decât al tău, care este conceput pentru orb. Dă-mi orice pe care l-am putut vedea și am atins și nu numai că ascultă și nu-mi rănesc alegerea pentru a-mi pune munca sub cot, iar lucrarea pictorului deține ambele mâini, cerându-i ochii; La urma urmei, mâinile lor au luat-o pentru a servi un sentiment mai demn decât auzul. Cred că aceeași atitudine ar trebui să fie între știința pictorului și știința poetului, care există între sentimentele corespunzătoare ale căror obiecte sunt făcute. Nu știți că sufletul nostru este alcătuit din armonie, iar armonia se naște numai în cei instantanee atunci când proporționalitatea obiectelor devine vizibilă sau auzită? Nu vedeți că în știința dvs. nu există nici o proporționalitate creată într-un moment; Dimpotrivă, o parte se va naște din cealaltă succesivă, iar ulterior nu se naște dacă cel precedent nu moară? Prin urmare, cred că invenția dvs. este semnificativ mai mică decât invenția pictorului și numai pentru că nu se dezvoltă din proporționalitate armonică. Nu vă place sufletul ascultătorului sau al spectatorului, deoarece face ca proporționalitatea celor mai frumoase părți care alcătuiesc frumusețea divină a feței care este în fața mea. Ei au adunat în același timp împreună, aduc o astfel de plăcere pentru proporțiile noastre divine că nu, presupun, nici alte lucruri create de un bărbat pe pământ, care ar putea oferi mai multă plăcere. Nu există o astfel de judecată cu privire la oferta de a alege sau a alegerii veșnice, sau pierderea auzului nu ar prefera mai degrabă să-și piardă auzul împreună cu mirosul decât să rămână orb. La urma urmei, cel care își pierde vederea pierde frumusețea lumii cu toate formele lucrurilor create, iar surd pierde doar sunetul creat de mișcarea aerului șocat, un lucru nesemnificativ în lume. Spui că știința este cu atât mai nobilă, cu atât mai demnă de subiect la care se aplică și că, prin urmare, mai este o imagine falsă a esenței divinului, decât imaginea unui subiect mai puțin vrednic, vom spune acest lucru: pictura , care se aplică numai creării lui Dumnezeu, mai demnă decât poezia care se aplică numai fictiunilor false ale creațiilor umane ".

După ce am ajuns la concluzia că poezia este extrem de clară pentru orb, și pictura - în aceeași măsură pentru surd, spunem: pictura este atât de valoroasă decât poezia cum pictura este cel mai bun și mai nobil sentiment decât poezia; Sa dovedit că această nobilime este de trei ori mai mare decât nobilimea altor trei sentimente, așa cum a fost preferat să-și piardă auzul, mirosind și emoționând decât un sentiment de viziune. La urma urmei, viziunea pierdută pierde aspectul și frumusețea universului și devine similar cu blocat local în mormânt, unde are mișcare și viață. Nu vedeți că ochiul îmbrățișează frumusețea întregii lumi? El este șeful astrologiei; Creează o cosmografie, el recomandă toate artele umane și le corectează, conduce o persoană în diferite părți ale lumii; El este un camion de stat de științe matematice, știința sa este corectă; El a măsurat înălțimea și amploarea stelelor, a găsit elemente și locurile lor. El a făcut posibilă prezicerea viitorului prin intermediul unor stele, el a dat naștere la arhitectură și perspectivă, el a dat naștere la pictura divină. Oh excelent, sunteți mai presus de toate celelalte lucruri create de Dumnezeu! Ce ar trebui să fie laudă, astfel încât să vă poată exprima nobilimea? Ce națiuni, ce limbi ar putea descrie complet activitatea dvs. autentică?

El este fereastra corpului uman, prin el sufletul contempla frumusețea lumii și se bucură de el, cu sufletul său, se bucură în temnița umană, fără ca acest dunnament uman să fie tortură. Cu ajutorul său, ingeniozitatea umană a găsit un incendiu, prin care ochiul dobândește din nou ceea ce întunericul a luat de la el înainte. El a decorat natura agriculturii și grădinilor complete.

Dar ce trebuie să se răspândească la discursuri atât de mari și lungi, - există ceva care nu se va face? El conduce oamenii de la est la vest, el a inventat navaloismul și natura superioară că lucrurile naturale simple sunt finite, iar lucrările efectuate de mâinile lor asupra ordinelor ochiului sunt nesfârșite, deoarece acest lucru dovedește pictorul în ficțiune de forme nesfârșite de animale și ierburi, copaci și locații.

În ceea ce privește imaginea obiectelor corporale dintre pictor și poet există aceeași diferență între corpurile disecate și holistic, deoarece poetul descrie frumusețea sau rușinea oricărui corp vă arată în părți și în momente diferite, Iar pictorul vă oferă să-l vedeți la un moment dat. Poetul nu poate prezenta în cuvinte adevărata figură a membrilor corpului care formează întregul, iar pictorul le pune în fața dvs. cu adevărul, ceea ce este posibil numai în natură. Cu poetul, același lucru se întâmplă ca și cu un muzician care cântă o melodie, scrisă pentru patru cântăreți, mai întâi de Coton, apoi tenorul, apoi omologul și în cele din urmă bass; Ca rezultat, farmecul proporționalității armonice încheiate în ritmurile armonice nu vor fi posibile. Poetul vine în același mod ca o față frumoasă care se arată în părți: a face acest lucru, nu vă va lăsa niciodată mulțumit de frumusețea sa, constând numai în proporționalitatea divină a membrilor menționați mai sus împreună, care numai într-un singur Timpul este făcut în această armonie divină a pieselor combinate, de multe ori iau fosta libertate de cel care le vede. Muzica creează încă melodii blânde în ritmul său armonic, care sunt făcute din diferitele sale voturi; Poetul pe care îl lipsesc de rutina lor armonioasă și, deși poezia datează prin sentimentul de auzire la sedalentul judecății, la fel ca muzica, poetul încă nu poate descrie armonia muzicii, deoarece nu este dominat să vorbească la aceleași lucruri diferite; întrucât proporționalitatea armonică a picturii este constată dintr-un singur timp din diferite părți și se fac despre farmecul acestora într-un singur moment, atât în \u200b\u200bgeneral, cât și în detalii; În general, deoarece se face referire în minte un întreg complicat, în detaliu - deoarece există componente, dintre care constă în acest număr întreg; Și, prin urmare, poetul rămâne în ceea ce privește imaginea obiectelor corporale mult în spatele pictorului și cu privire la imaginea lucrurilor invizibile - în spatele muzicianului. Dacă poetul scoate asistența altor științe, atunci se poate arăta la târguri, ca și alți comercianți, jucători de lucruri diferite făcute de mulți inventatori; Și poetul vine în acest fel, decolând celelalte științe, de exemplu, la orator, un filozof, astrolog, un cosmografic și al cărui științe sunt complet separate de poet. Deci, se dovedește a fi un broker care se mișcă împreună pe diverși oameni pentru a încheia o afacere comercială și, dacă ați vrut să găsiți ocupația noastră proprie a poetului, aș găsi că el nu este altceva decât un colector de lucruri furate din diferite științe Din care face fals amestecul sau, dacă doriți să exprimați mai onorabil, ați inventat amestecul. Și în această libertate de ficțiune este egală cu un poet cu un pictor, și acesta este doar partea mai slabă a picturii.

Muzica nu poate fi numită diferită ca sora picturii, deoarece este un obiect auditiv, al doilea simț după ochi și pliază armonia cu o combinație de părțile proporționale create în același timp și forțată să se nască și să moară într-una sau mai multe ritmuri armonice; Aceste ritmuri îmbrățișează proporționalitatea membrilor individuali, din care această armonie se dezvoltă, altfel, ca un contur general îmbrățișează membrii individuali, din care se generează frumusețea umană. Dar pictura depășește muzica și o domină, pentru că nu moară direct după naștere ca muzică nefericită; Dimpotrivă, rămâne în ființă, iar faptul că în realitate este doar o suprafață, vă arată ca o viață. Despre știința uimitoare, păstrați în viață de frumusețea muritoare, faceți-le mai durabile decât creațiile naturii, continuu schimbabile de timp, ceea ce le aduce la vârsta inevitabilă în vârstă. Și între această știință și natura divină există aceeași atitudine, ca și între creațiile și creațiile de natură, și pentru el este venerat.

Deși obiectele care se opun ochiului vin în contact între ele și sunt îndepărtate treptat, totuși îmi voi da o regulă de distanță de la 20 la 20 de coate, așa cum a făcut muzicianul în legătură cu sunetele; Deși sunt combinate și sunt asociate împreună, totuși folosește câteva grade de sunet la sunet, numindu-le prin abordare, în al doilea rând, un Quantine, un Quart și Quint, și așa mai departe gradul de grade a stabilit nume pentru o varietate de creștere a creșterii sunet. Dacă, despre muzician, spuneți că pictura este mecanică, deoarece este efectuată prin acțiune, atunci muzica este efectuată de gură, corpul uman, dar nu în detrimentul sentimentului de gust, cum ar fi mâna pictorului nu datorită sentimentului de atingere. Mai puțin demne, în plus, cuvinte în comparație cu actele; Dar tu, știința științelor, nu copiați mâna, scrierea a ceea ce este în conștiință, cum vine pictorul? Și dacă ați spus că muzica constă în proporție, atunci a fost ea care a urmărit pictura după cum vedeți.

Portret de Zhinevier de Benga, 1474-1476

Muzica are două boli, dintre care cineva duce la moarte, iar cealaltă la drahiness; Conducerea la moarte este întotdeauna asociată cu o clipă, lângă momentul nașterii ei, ducând la scurgere o face să fie urâtă și mizerabilă în repetițiile sale.

Între vopsire și sculptură, nu găsesc o diferență diferită, cu excepția cazurilor: sculptorul își produce creațiile cu mare muncă corporală decât pictorul, iar pictorul își produce creația cu mare dificultate de minte. Se dovedește că acest lucru este așa, pentru sculptor când lucrează la lucrarea sa, puterea mâinilor și loviturilor ar trebui să distrugă o marmură suplimentară sau altă piatră, proeminendu-se în afara figurii, care este închisă în interiorul ei, prin acțiunile cele mai mecanice, adesea însoțit de marele mai târziu, amestecat cu praf și transformat în murdărie, cu fața, cu fața, cu fața, și întregul, ca și cum făină, stropită cu praf de marmură, sculptorul pare să fie un coace; Și totul este acoperit cu fragmente mici, ca și cum ar fi fost listat în zăpadă; Iar locuința este încețoșată și plină de fragmente de piatră și de praf. Acesta este exact opusul acestui lucru de către pictor, este vorba despre pictorii și sculptorii remarcabili ", pentru că pictorul stă cu mare confort în fața muncii sale, îmbrăcați bine și conduce cea mai ușoară perie cu vopsele fermecătoare și a scos hainele ca lui ii place. Și locuința lui este plină de picturi fermecătoare și pur. Și de multe ori este însoțită de muzică sau cititori de lucrări diferite și frumoase, care ascultă o mare plăcere, fără a fi sobru cu baterea ciocanilor sau a altui zgomot. În plus, sculptorul atunci când aduce la sfârșitul muncii sale ar trebui să facă o mulțime de contururi pentru fiecare figură rotundă, astfel încât o astfel de cifră ca rezultat este adorabilă din toate punctele de vedere. Dar aceste contururi pot fi făcute numai atunci când respectarea convexităților și depresiei, care nu pot fi făcute corect, dacă nu vă îndepărtați în ordine, astfel încât profilul său să fie vizibil, adică limitele pieselor concave și convexe sunt vizibile cu aer, care intră în contact cu ei. De fapt, acest lucru nu crește activitatea artistului, ținând seama de faptul că el, ca un pictor, are cunoștința adevărată a tuturor contururilor de lucruri vizibile la orice întoarcere, ce cunoaștere a pictorului și pentru sculptor este întotdeauna în capabilitățile sale. Dar din moment ce sculptorul ar trebui să ia unde vrea să ia lacune între mușchi și să plece acolo, unde vrea să facă aceste mușchi convex, el nu le poate da figura necesară - excesul de faptul că le-a dat lungime și lățime - dacă nu se aplecă, îndoirea sau creșterea în așa fel încât să vadă adevărata înălțime a mușchilor și la adâncirea adevărată a intervalelor lor; Despre ei judecătorii sculptorilor din acest loc, iar contururile sunt corectate; În caz contrar, el nu va stabili în mod corect frontierele sau formele adevărate ale sculpturilor sale. Și ei spun că aceasta este lucrarea mentală a sculptorului și, de fapt, nu există nimic, cu excepția muncii corporale, așa cum se referă la minte, sau - spun, judecăți, atunci ar trebui să corecteze contururile membrilor corpului în care Mușchii sunt prea mari Este în mod obișnuit ca sculptorul să comunice lucrările sale până la sfârșit; Acest obicei este ghidat de adevărata cunoaștere a tuturor frontierelor din figurile corpului la orice întoarcere. Sculptorul spune că, dacă decide mai mult inutil, el nu poate adăuga ca un pictor. Acest lucru ar trebui să fie răspuns: în cazul în care arta lui este perfect, el ar trebui, prin cunoașterea măsurilor, să se îndepărteze la fel de suficient și nu este inutilă; Îndepărtarea [eronată] este generată de ignoranță, forțându-l să tragă mai mult sau mai puțin decât. Dar nu vorbesc despre ei, pentru că nu este un maestru, ci de marmură. Maeștrii nu sunt de încredere de judecata ochiului, așa cum întotdeauna înșeală, așa cum dovedit: Cine vrea să împartă linia în două părți egale, ghidată de judecata ochiului, experiența se înșeală adesea. Ca urmare a unei astfel de teamă, judecătorii buni sunt mereu pasibili - ceea ce nu se întâmplă cu ignoranți, și, prin urmare, continuă să avanseze, ghidați de cunoașterea măsurilor de fiecare lungime, grosimea și lățimea membrilor corpului și, în, în În acest fel, nu eliminați mai mult datorate. Pictorul are zece raționamente diferite, prin care el aduce până la sfârșitul lucrării sale, este: lumină, întuneric, culoare, corp, figură, loc, distanță, proximitate, mișcare și pace. Sculptorul ar trebui să discute doar corpul, figura, locul, mișcarea și pacea. El nu-i pasă de întuneric și de lumină, deoarece natura însăși îi creează în sculpturile sale; despre culoare - în nici un caz; Despre îndepărtarea și intimitatea, el îi pasă jumătate, adică se bucură doar de o perspectivă liniară, dar nu o perspectivă a culorilor care se schimbă la diferite distanțe de la ochi în culoare și în valuritatea frontierelor și cifrelor sale. Deci, sculptura necesită mai puține raționamente și, ca rezultat, este nevoie de mai puțină muncă pentru minte decât pictura.

Din moment ce nu am fost mai puțin angajat în sculptură decât pictura și am lucrat atât în \u200b\u200bacelași mod, cât și în cealaltă, mi se pare că eu, fără a provoca reproșuri speciale, ar putea exprima o opinie care este caracteristică mai mult de puterea minte, dificultăți și perfecțiune.

În primul rând, sculptura necesită unele iluminare, este - partea de sus și pictura urșii peste tot cu el și iluminat și umbra. Iluminarea și umbra sunt astfel foarte importante pentru sculptură. Sculptorul în acest caz ajută natura reliefului, generându-le de la ei înșiși; Iar pictorul adus de la el însuși arta le face în acele locuri în care natura ar fi făcut-o cu înțelepciune. Sculptorul nu este disponibil prin varietatea de culori naturale de obiecte, pictura nu se retrage înainte. Perspectivele pentru sculptori nu par a fi adevărate, iar perspectivele pictorului vor duce la o sută de kilometri pe cealaltă parte a imaginii, iar perspectiva aerului este departe de ea. Sculptorii nu pot descrie corpurile transparente, nu pot descrie nici corpuri strălucitoare, nici raze reflectate, nici corpuri strălucitoare, cum ar fi oglinzi și lucruri similare lustruite, nici nori, nici o vreme tulbure, nici infinit de ceea ce nu sună, să nu mă numesc, să nu mă simt plictisit. Aceeași sculptură este doar faptul că este mai opus timpului, deși pictura făcută pe cupru groasă acoperită cu smalț alb și pe partea de sus a acestuia, vopsită cu vopsele sporite, așezate pe foc și arse, posedă aceeași forță. Ea iluiește sculptura. Poate spune sculptorului că a făcut o greșeală, nu este ușor să o repare. Acesta este un argument slab atunci când doresc să dovedească că prostiile incorigibile face ca lucrarea să fie mai demnă. Dar voi spune corect că este mai dificil să corectați mintea stăpânului, care face astfel de greșeli decât să corecteze lucrarea, le-a răsfățat.

Știm foarte bine că având suficiente practici nu vor face astfel de greșeli; Dimpotrivă, el se va mișca cu reguli bune, îndepărtându-se la un moment dat pentru a-și îndeplini bine lucrarea.

De asemenea, sculptorul, dacă funcționează din lut sau ceară, poate să ia, de asemenea, departe și se aplică și, terminând, o aruncă cu ușurință în bronz. Aceasta este ultima lucrare și cea mai durabilă dintre tot ceea ce sculptura, pentru ceea ce se face numai din marmură este supus distrugerii, care nu se întâmplă cu bronzul.

Deci, pictura, interpretată pe cupru, în care puteți, așa cum sa spus despre pictura și trage și impuneți, este complet egală cu sculptura în bronz: la urma urmei, când ați lucrat în ceară, a fost posibil să trageți exact la fel și impune; Această pictură pe cupru cu glazură este, de asemenea, extrem de durabilă, deoarece există o sculptură de bronz durabilă. Și dacă bronzul devine negru și maro, atunci această pictură este plină de culori diverse și plăcute și este infinit de diversă, așa cum sa menționat mai sus; Dacă cineva a vrut să vorbească doar despre pictura pe o tablă de lemn, atunci aș fi de acord cu acest lucru și aș fi de acord cu sculptura și voi spune acest lucru: Dacă pictura este mai frumoasă, fantastică și mai bogată, atunci sculptura este mai durabilă , pentru că nu este. Sculptura cu un mic efort arată faptul că în pictura pare un lucru uimitor: pentru a face, pare lucruri tangibile intangibile, ușurare - lucrurile sunt plate, eliminate - lucrurile sunt aproape! Și sigur, pictura este decorată cu reflexii nesfârșite, pe care sculptura nu o folosește.

Primul miracol care se manifestă în pictura este ceea ce pare ca acesta este separat de perete sau de la un alt avion și înșeală judecăți subtile prin faptul că încă nu părăsește suprafața peretelui; În acest sens, sculptorul își îndeplinește lucrările pe care le pare exact ceea ce sunt; Și acesta este motivul pentru care pictorul trebuie să respecte o asemenea distincție în umbre, astfel încât ei să fie sateliți de lumini. Sculptorul nu are nevoie de o astfel de știință, deoarece natura îi ajută lucrările, precum și toate celelalte obiecte corporale. Dacă aceștia iau lumina, vor avea aceeași culoare și, dacă vor returna lumina, vor fi culori diferite, adică lumină sau întunecată. Al doilea, care necesită o reflecție mare din pictor, este că este cu o prudență subtilă trebuie să impună calități și cantități adevărate de umbre și lumini. Și natura se suprapune pe lucrările sculptorului. A treia este o perspectivă, studiul mai subtil și invenția, pe baza studiului matematicii, care determină liniile să pară de la distanță ceea ce este aproape și mare ceea ce este mic. Și aici, în acest caz, natura ajută natura, și se comportă, fără inventatorii sculptorului.

Gorchakov Nikolai Mikhailovich.

Pasărea lui Bird's Bird's Bird Siena Dacă cei care caută să obțină superioritate în orice valoare nu au rupt foarte des viața vieții în cei mai buni ani, nu și îndoieli că multe talente ar fi atins acea etapă care este cea mai de dorit

Din tratarea cărții despre pictura Autor Da Vinci Leonardo.

Din cartea care este cea care în lumea artei Autor Sitnikov Vitaly Pavlovich.

Viața pictorului lui Antonio Venetesiano Mulți dintre cei care, rămânând în patria lor, unde s-au născut, ar fi fost chinuiți de mușcăturile invidiei altcuiva și ar fi deprimați de Thiraciza concetățenilor, de acolo și, alegând alții Locuri, găsire și remunerație

Din cartea autorului

Din cartea autorului

Nu vreau să merg dincolo de țara în care marea mame-natură este în afara țării, unde marea mame a naturii, a dat lumea celor mai rare, cum ar fi cum a decorat Toscana de mulți ani și printre mulți ani

Din cartea autorului

Pictorul de viață al lui Dzhirolamo rar se întâmplă rar să facă artiștii născuți în orice teren și să continue să lucreze acasă în patria lor au fost înălțați de soarta bunăstării că abilitățile lor merită, între timp, cum, căutarea recunoașterii

Din cartea autorului

Descrierea vieții lui Rosso a pictorului Florentine se întâmplă mai mult decât odată ce oamenii care își dedică munca și îi dau toată puterea, brusc, când cel puțin se poate aștepta acest lucru, mai presus de toate măsurile și în fața întregii lumi să fie depășită și glorifică, deoarece este clar vizibilă

Din cartea autorului

Din cartea autorului

Viața pictorului Marco Calabrian Când o mare Svetone se naște în orice știință, strălucirea lui, în cazul în care o flacără mare și unde este mai puțin, dar răspândită totul, și se întreabă, ei depind de locul și aerul, Sunt mari, mai mici.

Din cartea autorului

Din cartea autorului

Educația pictorului * * * * Păcat că elevul care nu depășește profesorul său. * * * Există mulți oameni care au dorința și dragostea pentru desen, dar incapabili. Este recunoscut de la băieți care nu sunt diligenți și nu își termină niciodată umbrele. * * Tânărul trebuie să