Ce a creat Fet în stadiul final al creativității. Principalele etape ale biografiei creative a lui A

A. A. Fet (1820-1892) este un antolog mult mai puțin decât Maikov; în prima sa culegere „Panteonul liric” (1840), sunt foarte puține poezii antologice („Bacchante”, „O, cu seceri pe umeri, secerători obosiți...”); există mult mai multe manifestări ale romantismului epigon în el - balade orientale, medievale și folclorice („Răpirea din harem”, „Castelul Raufenbach”, „Omul sugrumat”), spaniole („Serenadă”) și orientale („Odalisca”). cu un design stilistic caracteristic, compoziție lexicală.

La începutul anilor 40. Fet se îndreaptă de mai multe ori către „imitări ale strămoșilor”, creează multe poezii antologice magnifice care se disting prin „atât strălucirea, cât și claritatea expresiei” - poezia „Diana” (1847), de exemplu; totuși, acest gen îi este străin în interior.

Direcția creativității ulterioare a lui Fet nu este determinată de „pictura sau plasticitatea imaginilor”, ci de „dispoziția subiectiv-poetică”. Dacă, conform definiției unui contemporan, principalul lucru în Maikov este „observarea concentrată a manifestărilor exterioare ale naturii, observarea unui pictor, sensibil la frumusețea culorilor și liniilor”, atunci Feta caracterizează în primul rând „un entuziast inexplicabil. dorința de a recrea momentele poetice ale vieții noastre în cuvinte, - dorința, cu care deja în acel moment domnul Tyutchev se distingea și cu care domnul Fet se pregătea să intre în literatură."

Viitorul Fet este deja ușor de ghicit la un scriitor începător. În anii 40. a creat poezii în aceeași măsură „Fetovskie” ca și cele care aparțin unei epoci ulterioare – perioada de glorie creativă. În cele mai multe dintre poeziile timpurii ale lui Fet, se remarcă o anumită complexitate a mișcării tematice, în întregime datorită asociațiilor sale pur individuale.

Fluxul lin al gândirii poetice este tulburat; absența anumitor legături în dezvoltarea sa creează un sentiment de subestimare, fragmentaritate, conexiune aleatorie a motivelor („Wavy nor...”, 1843; „Cum vine o nouă șapcă la tine...”, 1847; „Pisica cântă , ochi miji..." , 1842; "Aștept... Ecoul privighetoarei", 1842). Fet nu se străduiește pentru claritate, claritate a situației lirice, claritate psihologică a imaginilor.

Principalul lucru pentru el este să reproducă atmosfera emoțională, să transmită starea de spirit, să înregistreze mișcările mentale vagi, vagi, vagi ale unei persoane, momente individuale în dezvoltarea sentimentelor, în dezvoltarea relațiilor dintre eroi („Kenkety , și marmură, și bronz...", 1847; "Pe un model dublu pe sticlă... ", 1847;" Îmi spuneți: Îmi pare rău... ", 1847).

Repetările frecvente ale lui Fet de întorsături nedefinite nu sunt întâmplătoare - ceva, cumva, unele („O sete secretă”, „Un spirit al nopții stăpânește grădina”), intonații negative, interogative („Nu știu: în viața de Duma locală, au dreptate, au dreptate sentimentele? .. Îmi aud inima bătând mai des, Și ce e în neregulă cu mine? - Nu știu! ”) 41 Deja la începutul contemporanilor lui Fet, această“ abilitate . .. o imagine și un nume pentru ceea ce înaintea lui nu era altceva decât o senzație vagă, trecătoare a sufletului uman, o senzație fără imagine și nume.”

Natura subiectului imaginii din poezia lui Fet explică apelurile sale frecvente la tema viselor, viselor, viselor („Văd toate visele tale în ale mele...”, 1847; „Aceste gânduri, aceste vise...” , 1847; „Fantezie”, 1847). Cele mai importante principii estetice care au determinat poetica fetului matur au fost deja declarate de el în anii 40.

Incapacitatea de a transmite în cuvinte aceste „senzații vagi, trecătoare ale sufletului uman” l-a forțat pe poet să apeleze la limbajul „sufletului” („O, dacă s-ar putea fără un cuvânt. Se putea vorbi cu sufletul!”). ), limbajul mirosurilor („De mult am vrut să vă vorbesc cu o rimă parfumată”), limbajul sunetelor:

Vorbește cu sufletul meu;

Ceea ce nu poate fi exprimat în cuvinte -

Sună pentru sufletul tău.

Iată fundamentarea fundamentală a „muzicalității” poeziei lui Fet, care continuă în acest sens linia „melodică” a lui Jukovski și Tyutchev. Deja în anii 40. a fost scrisă poezia „Coroana ta luxoasă este proaspătă și parfumată...”, a cărei temă lirică se dezvoltă conform legilor de mișcare ale temei muzicale (aceasta este, în special, funcția refrenului). Un ciclu de poezii cu titlul caracteristic „Melodii” („Noapte liniștită, înstelată...”, 1842; „O furtună pe cerul de seară...”, 1842; „Zâmbet de plictiseală chinuitoare...”, 1844; „Pentru picurături se curlează la pupa...”, 1844).

În anii 40. s-a format și principiul folosirii cuvintelor, care i-a surprins pe contemporanii poetului - epitete „ciudate”, combinații de cuvinte aparent imposibile, percepute ca o incredibilă „obrăznicie lirică”.

Poeziile timpurii ale lui Fet sunt pline de tăierea urechilor cititorului și criticului anilor '40. combinații precum „grădină sunet”, „vioară topită”, „privire lungă”, „copilărie roșie”, „vise argintii”, care devin posibile atunci când ne referim la sens direct cuvinte, ci la figurativul foarte extins; legătura dintre sensul de bază și figurat se stabilește pe linia percepției pur emoționale a cuvântului.

Poezia lui Fet deja în anii 40. a fost remarcat de contemporani. Apel la lumea simplă, de zi cu zi sentimente umane, poetizarea mișcărilor spirituale apropiate și de înțeles tuturor, extraordinara artă a comunicării lirice cu cititorul - toate acestea erau noi, neobișnuite, atractive.

Creativitatea poetică a lui Ya. P. Polonsky (1819-1898), apropiată de Fet în forma sa melodică, se dezvoltă în aceeași direcție. Poeziile sale-romanțe din anii 40, precum Soarele și luna (1841), Provocarea (1844), Pustnicul (1846), Cântecul țiganei (1853), Clopotul (1854) , - mostre de versuri romantice, oarecum modificate în conformitate cu cerințele vremii, deja de la sfârșitul anilor 30. înlocuind elegia clasică tradiţională.

Iar Maikov, și Șcerbina, și Fet și Polonsky, fiecare în conformitate cu particularitățile talentului său individual, au deschis calea eliberării poeziei moderne de acel „element plictisitor, nemulțumit, trist-leneș” pe care „ștampila monotoniei”. " i-a transmis.

Potrivit lui Druzhinin, vocile lor „proaspete, puternice, încrezătoare în sine, uneori discordante” au redat poeziei autenticitatea, simplitatea și naturalețea pe care le pierduse; a deschis noi posibilități pentru înțelegerea artistică a lumii. În anii 40. creativitatea fiecăruia dintre poeții numiți a fost percepută ca un fenomen opus, pe de o parte, romantismului vulgar, iar pe de altă parte, direcției „reflexive” în poezie și, în acest sens, poeziile poeților antologi și poezia lui Fet sunt de amploare egală.

Cu toate acestea, mai pe larg, ca o anumită etapă formarea poeziei ruse în ansamblu, versurile timpurii ale lui Fet sunt mult mai semnificative decât experimentele antologice ale lui Maikov sau Shcherbina. Versurile antologice nu conțineau condițiile prealabile pentru dezvoltarea ulterioară și nu indicau calea acestei dezvoltări. Descoperirile făcute de Fet în anii 40 au determinat, în esență, o întorsătură fundamental nouă în dezvoltarea versurilor psihologice intime, timp de multe decenii acestea rămânând un fenomen literar viu, fiind preluate de poeții începutului de secol nou.

Ca poet al anilor '40. Fet a experimentat, fără îndoială, „spiritul vremurilor”, al cărui conținut Belinsky l-a exprimat astfel: „Realitatea este sloganul și ultimul cuvant lumea modernă!". „Materialul” poeziei lui Fet este în general și realitatea, dar doar o zonă îngustă, definită a acesteia: zona vieții mentale a unei persoane, sentimentele și impresiile sale.

Feta nu este interesată de lume idei moderneși imagini moderne: indiferența socială a poetului s-a manifestat deja în primele sale experimente în poezie. În dezvoltarea sa poetică, nu întâmplător pleacă de la sistemul estetic adoptat deja în deceniul precedent; poetul caută unul nou în sfera pur romantică. K. Shimkevich a arătat bine acest lucru pe un exemplu particular al relației creative a lui Fet cu Benediktov.

Depășirea tradiției poetice a anilor 1930 a urmat un drum diferit. în opera poeților care nu sunt străini de ideologic, mișcare socială a timpului său. Aici, proza ​​a fost sursa unor noi mijloace de exprimare lirică. Acest apel la genul de conducere al epocii era pe deplin justificat, întrucât tocmai în proză – și, mai precis, în proza ​​„școlii naturale” – și-au găsit expresia ideile progresiste ale vremii.

Un fenomen similar a fost observat de mai multe ori în istoria poeziei ruse; caracterizând, de exemplu, epoca poetică a anilor 1850-1860, I. G. Yampolsky a scris că „în istoria literaturii s-a întâmplat de mai multe ori ca influența prozei narative să se simtă clar asupra unei tendințe poetice”.

Istoria literaturii ruse: în 4 volume / Editat de N.I. Prutskov și alții - L., 1980-1983

(10 )

Povestea nașterii. Afanasy Afanasyevich Fet s-a născut în noiembrie sau decembrie 1820 în sat. Novoselki, provincia Oryol. Povestea nașterii sale nu este în întregime comună. Tatăl său, Afanasy Neofitovich Shenshin, un căpitan pensionar, aparținea bătrânului familie nobiliarăși era un moșier bogat. În timp ce urma tratament medical în Germania, s-a căsătorit cu Charlotte Fet, pe care a dus-o în Rusia de la soțul și fiica ei în viață. Două luni mai târziu, Charlotte a născut un băiat pe nume Athanasius și i s-a dat numele de familie Shenshin.

Paisprezece ani mai târziu, autoritățile spirituale din Oryol au descoperit că copilul s-a născut înainte de nunta părinților săi, iar Atanasie a fost privat de dreptul de a purta numele de familie și titlul nobiliar al tatălui său și a devenit cetățean german. Acest eveniment a fost un suflet foarte impresionabil al unui copil, iar Fet a experimentat ambiguitatea poziției sale aproape toată viața. Poziția specială în familie a influențat soarta ulterioară a lui Athanasius Fet - a trebuit să-și câștige drepturile nobiliare, de care biserica l-a lipsit. Între universitate și armată. Deși familia Shenshin nu se distingea printr-o cultură specială, Fet a primit o educație bună.

Din 1835 până în 1837 a studiat la un internat protestant german din Verro (acum Võru, Estonia). Aici studiază cu entuziasm filologia clasică și în secret începe să scrie poezie. Fet a stăpânit aici limba latină, ceea ce l-a ajutat ulterior să traducă poeții romani antici. După Verro, Fet și-a continuat studiile la internatul profesorului Pogodin pentru pregătire la Universitatea din Moscova, unde a fost înscris în 1838 la catedra de literatură a facultății de filosofie. În anii săi de universitate, Fet s-a împrietenit în special cu viitorul celebru critic și poet Apollo Grigoriev.

Au discutat împreună probele de poezie ale condei, care au fost incluse în prima culegere de poezie - „Panteonul liric” (1840): „Lasă-ți visele la lumină, mă predau dulce speranță, Ce poate fi pe furiș pe ele A Un zâmbet de frumusețe va fulgeră asupra lor, Sau un sclav al patimilor chinuitoare, Citind o creatură umilă, Împărtășind suferința secretă Cu sufletul meu agitat „Acestea au fost versuri imitative și poezia lui Pușkin și Venediktov, pe care, după cum și-a amintit Fet, el“ urlă ”cu entuziasm au devenit modelele de urmat.

În doi sau trei ani de la publicarea „Panteonului liric” Fet publicat pe paginile revistelor, în special „Moskvityanin” și „Însemnări ale patriei”, culegeri de poezii, dar nu aduc bogăția așteptată. Cu speranța de a recăpăta nobilimea, tânărul poet părăsește Moscova și a intrat în serviciul militar în regimentul de cuirasieri și s-a stabilit în provincia Herson. Ulterior, în memoriile sale, Fet scrie: „Această concluzie va dura mult timp - nu știu, și într-o clipă, o lingură de diverse Gogol Wii îmi urcă în ochi și încă mai trebuie să zâmbesc... Îmi pot compara viața cu o băltoacă murdară”. Dar în 1858 A. Fet a fost nevoit să se pensioneze.

Nu a primit niciodată drepturi nobiliare - la vremea aceea nobilimea dădea doar gradul de colonel, iar el era cartierul general - căpitan. Acest lucru a făcut ca această carieră militară suplimentară să fie inutilă. Desigur, serviciul militar nu a fost în zadar pentru Fet: aceștia au fost anii zorilor activității sale poetice. În 1850 au fost publicate la Moscova Poeziile lui A. Fet, care au fost întâmpinate cu entuziasm de cititori. La Sankt Petersburg i-a cunoscut pe Nekrasov, Panaev, Druzhinin, Goncharov, Yazykov. Mai târziu s-a împrietenit cu Lev Tolstoi. Această prietenie era de datorie și necesară pentru amândoi.

În anii de serviciu militar, Afanasy Fet a experimentat o dragoste tragică care i-a influențat toată munca. A fost dragoste pentru fiica unui biet proprietar Maria Lazic, o fană a poeziei sale, o fată foarte talentată și educată. S-a îndrăgostit și ea de el, dar amândoi erau săraci, iar A. Fet, din acest motiv, nu a îndrăznit să-și alăture soarta cu iubita. La scurt timp, Maria Lazic a murit în circumstanțe misterioase.

Până la moarte, poetul și-a amintit de dragostea sa nefericită, răsuflarea ei nestingherită se aude în multe dintre poeziile sale.
În 1856 a apărut O carte noua poet. Îndeplinirea dorințelor. După pensionare, Fet s-a căsătorit cu sora criticului Botkin, M. Botkin, care aparținea unei Moscove bogate. familie de negustori... A fost o căsătorie de conveniență, iar poetul i-a mărturisit sincer miresei secretele nașterii sale. Cu banii soției sale, Fet a cumpărat moșia Stepanovka în 1860 și a devenit proprietar de pământ, unde a trăit șaptesprezece ani, vizitând doar ocazional Moscova. Aici a fost găsit prin cel mai înalt decret că numele de familie Shenshin a fost în cele din urmă aprobat pentru el, cu toate drepturile asociate acestuia. A devenit nobil.

În 1877, Afanasy Afanasyevich a cumpărat satul Vorobyevka din provincia Kursk, unde și-a petrecut restul vieții, plecând la Moscova doar pentru iarnă. Acești ani, spre deosebire de anii trăiți la Stepanovka, sunt caracterizați de revenirea lui la literatură. Începând din 1883, a publicat o serie de culegeri de poezii lirice, unite printr-un titlu comun - „Luminile serii” (ediția întâi - 1883; ediția a doua - 1885; ediția a treia - 1888; ediția a patra - 1891). În poeziile sale, poetul refuză orice abstracție, întrucât stări de spirit greu de analizat, şi cu atât mai greu de transmis în cuvinte mişcările subtile ale sufletului.

Creativitate A. A. Fet. Poeziile lui A. Fet sunt poezie pură, în contextul în care nu există nici măcar un strop de proză. Fet și-a limitat poezia la trei teme: dragoste, natură, artă. De regulă, nu a cântat sentimente fierbinți, disperare, încântare, gânduri înalte. Nu, a scris despre cele mai simple lucruri - despre poze ale naturii, despre ploaie, despre zăpadă, despre mare, despre munți, despre pădure, despre stele, despre cele mai simple mișcări ale sufletului, chiar și despre impresii de moment. Poezia lui este veselă și ușoară, un sentiment de lumină și pace este inerent în ea. Chiar și despre dragostea lui ruinată, scrie ușor și calm, deși sentimentul lui este profund și proaspăt, ca în primele minute. Până la sfârșitul vieții, Fetu nu a schimbat bucuria care a pătruns aproape în toate poeziile sale.

Frumusețea, naturalețea, sinceritatea poeziei sale ajung la deplină perfecțiune, versul său este uimitor de expresiv, figurativ, muzical. „Acesta nu este doar un poet, ci mai degrabă un poet - muzician...”, a spus Ceaikovski despre el. Pe poeziile lui Fet au fost scrise multe romane, care au câștigat rapid o mare popularitate.

Fet este un cântăreț de natură rusă. Feta poate fi numită o cântăreață de natură rusă. Apropierea ofilării primăverii și toamnei, o noapte de vară parfumată și o zi geroasă, un câmp nesfârșit și nesfârșit de secară și o pădure deasă umbroasă - scrie despre toate acestea în poeziile sale. Natura lui Fet este întotdeauna calmă, liniștită, parcă înghețată. Și, în același timp, este surprinzător de bogată în sunete și culori, își trăiește propria viață, ascunsă de un ochi neatent:

„Am venit la tine cu salutări,
Spune că soarele a răsărit
Că este lumină fierbinte
Cearşafurile fluturau;
Spune că pădurea este trează
Toate s-au trezit, cu fiecare ramură,
Fiecare pasăre s-a trezit
Și plin de sete de primăvară...”

Transmite perfect Fet și „prospețime parfumată a sentimentelor”, inspirată din natură, frumusețea ei, farmecul. Poeziile sale sunt impregnate de o dispoziție ușoară, veselă, de fericirea iubirii. Poetul dezvăluie neobișnuit de subtil diferitele nuanțe ale experiențelor umane. El știe să surprindă și să îmbrace în imagini luminoase, vii, chiar și mișcări spirituale trecătoare, care sunt greu de desemnat și de transmis în cuvinte:

„Șoaptă, respirație timidă,
Triluri privighetoare,
Argint și clătinare
Pârâu adormit
Lumină de noapte, umbre de noapte
Umbre fără sfârșit
O serie de schimbări magice
Fata dulce
În norii fumurii, trandafiri violet,
Reflecții de chihlimbar
Și săruturi și lacrimi
Și zori, zori! .. "

De obicei, A. Fet în poeziile sale se oprește la o figură, la o întorsătură a sentimentelor și, în același timp, poezia sa nu poate fi numită în niciun caz monotonă, dimpotrivă, uimește prin diversitatea și multitudinea de teme. Farmecul deosebit al poemelor sale, pe lângă conținut, este tocmai în natura stărilor de spirit ale poeziei. Muza Feta este ușoară, aerisită, de parcă nu ar fi nimic pământesc în ea, deși ne vorbește exact despre pământesc. Aproape că nu există acțiune în poezia lui, fiecare dintre versurile lui este un întreg fel de impresii, gânduri, bucurii și tristețe.

Luați cel puțin unele precum „Raza ta, zburând departe...”, „Ochi nemișcați, Ochi nebuni...”, „Soarele este o rază între tei...”, „Tu, în tăcere, mă întind. iesi mana..." si altii...
Poetul a glorificat frumusețea acolo unde a văzut-o și a găsit-o peste tot. Era un artist cu un simț al frumosului extrem de dezvoltat. Acesta este probabil motivul pentru care în poeziile sale există imagini atât de minunate ale naturii, încât a acceptat-o ​​așa cum este, nepermițând nicio podoabă a realității.

Versuri de dragoste ale poetului. Sentimentul de iubire, căruia îi sunt consacrate multe dintre lucrările poetului, a fost la fel de minunat pentru Fet. Dragostea pentru el este protecție, un adăpost sigur „de stropirea eternă și zgomotul vieții”. Versurile de dragoste ale lui Fet se remarcă prin bogăția de nuanțe, tandrețea, căldura venită din interiorul sufletului. „Miere parfumată de iubire, bucurie și vise magice”, a descris Fet în lucrările sale cu cuvinte de o prospețime extremă și transparență. Pătrunse acum de ușoară tristețe, acum de ușoară bucurie, versurile lui de dragoste încă încălzesc inimile cititorilor, „arde cu aur veșnic în cânt”.

În toate lucrările sale, A. Fet este impecabil de fidel descrierilor sau trăirilor, apoi natura micilor lor riscuri, nuanțe, stări. Datorită acestui fapt, poetul a creat lucrări uimitoare care ne-au uimit cu o precizie psihologică filigranată de atâția ani. Acestea includ capodopere poetice precum „Șoaptă, respirație timidă...”, „Am venit la tine cu salutări...”, „În zori, nu o trezești...”, „Zorii își ia rămas bun de la pământ. .... ".

Poezia lui Fet - poezia indicii, presupunerilor, omisiunilor, poeziile sale în cea mai mare parte nu au intriga - acestea sunt miniaturi lirice, al căror scop nu este atât de a transmite cititorului gânduri și sentimente, cât starea de spirit „volatilă” a lui Fet. poetul. Era departe de furtuni emoționale și griji. Poetul a scris:

„Limbajul vremii rea
Mi-a fost de neînțeles.”

Fet era profund convins că frumusețea este un element cu adevărat important în construirea lumii, care îi oferă echilibru armonios și integritate. Prin urmare, el a căutat și a găsit frumusețe în toate: în frunzele căzute, într-un trandafir care zâmbea surprinzător „în ziua zburătorului repezi de septembrie”, în culorile „cerului natal”. Poetul a făcut distincția între „mintea minții” și „mintea inimii”. El credea că doar „mintea inimii” poate pătrunde înveliș exterior esența frumoasă a ființei. Nu există acces la nimic teribil, urât, dizarmonic în lirismul simțit al inimii lui Fet.

În 1892, poetul a murit în urma unui atac de astm, cu două zile înainte de a împlini 72 de ani. Înainte de asta, a încercat să se sinucidă. A fost înmormântat în satul Kleimenovo - moșia familiei Shenshins, la 25 de verste de Orel.

Opera lui Fet a avut un impact semnificativ asupra poeților simboliști de la începutul secolului al XX-lea - V. Bryusov, A. Blok, A. Bely și apoi - S. Yesenin, B. Pasternak și alții.
Concluzie. Analizând operele poetului, putem afirma cu încredere că școala rusă de artă pură nu numai că nu a fost inferioară celei franceze, dar poate chiar a depășit-o într-un fel. Spre deosebire de reprezentanții școlii franceze de „artă pură”, care în poeziile lor au acordat atenție în primul rând ritmului versului, repetărilor, alternarea literelor în cuvinte, crearea de poezii - simboluri, poeții ruși au fost maeștri ai „poeziilor muzicale”. „care erau ușor de citit. Imaginile create în poezii au fost ușoare, pătrunse de lumină, au făcut apel la cele mai bune sentimente ale unei persoane, au învățat frumusețea, au învățat să găsească și să iubească frumusețea în fiecare manifestare a naturii sau sentimentul iubirii.

Poeziile reprezentanților școlii ruse de „artă pură” sunt mai ușor de înțeles pentru cititor, deoarece poeziile lor nu sunt împovărate cu un număr mare de imagini simbolice. O caracteristică interesantă Poeții ruși nu numai că au glorificat natura, ci au tratat-o ​​și ca pe ceva remarcabil, uimitor, care poate deveni sensul vieții. În natură, dragostea pentru o femeie sau un bărbat, o persoană ar trebui să găsească inspirație pentru viață, muncă, creativitate, dragoste pentru patrie. După părerea mea, poeții ruși ai școlii „de artă pură” au glorificat natura în poezie prin atitudinea lor specială față de ea, iar poeții francezi au crezut pur și simplu că în secole este demn să păstreze doar poezia despre etern, ceva sublim, nu obișnuit. De aceea în poezia francezilor domnea natura.

Așadar, mă impresionează mai mult poezia poeților Fet și F. Tyutchev, care, prin toată diferența, fascinează prin frumusețea sa, simțul subtil al „sufletului naturii” și dorința de a-l reflecta în toate manifestările sale.

3.2 / 5. 10

Debut creativ- prima carte „Panteonul liric” (1840), poezii pe paginile revistelor „Moskvityanin” și „Otechestvennye zapiski”. Recenzii încântate ale lucrărilor lui Fet N.V. Gogol, V.G.Belinsky și Ap. Grigoriev.

Serviciu militar.(Scopul este returnarea nobilimii și a prenumelui). Poetul subordonează serviciul militar în provincia Herson antrenării voinței și dezvoltării unei perseverențe de nezdruncinat „pentru a atinge instantaneu scopul pe calea cea mai scurtă”.

Un ciclu de poezii despre dragoste.„În sufletul meu, uzat de ani de zile...”, „Tu ai suferit, eu încă sufăr...”, „Raza de soare dintre tei ardea și înaltă...”, „Nu văd nimic din frumusețea ta nepieritoare...”, „Am visat mult timp la țipetele suspinelor tale...” și etc.

Citirea expresivă a poeziilor.

Poetul i-a dedicat cele mai multe dintre poeziile sale de dragoste iubitei sale Maria Lazic, pe care a cunoscut-o în 1848. Dar Fet nu s-a căsătorit cu fata, deoarece în căsătorie a văzut „un obstacol semnificativ în calea promovării”. Poetul nu bănuia deloc că după moartea Mariei, când va ajunge la faimă și la toate culmile bunăstării, se va întâmpla neașteptat: va începe să se rupă din prezentul fericit în trecut, în care iubita lui fata. va rămâne pentru totdeauna.

Tonalitatea dominantă a versurilor de dragoste ale lui Fet este tragică.

Poezii despre natură. Colecția „Evening Lights” - o decolare creativă extraordinară a lui A. A. Fet.

Un ciclu de poezii despre natură: „Primăvara”, „Vara”, „Toamna”, „Zăpada”, „Marea”. Dizolvându-se în lumea naturala plonjând în adâncurile sale cele mai misterioase, eroul liric Feta dobândește capacitatea de a vedea frumosul suflet al naturii.

Lectură expresivă de poezii despre natură.

Proza lui Fet funcționează. Din 1862 până în 1871 în revistele „Buletinul Rusiei”, „Zarya” și altele au fost publicate două dintre cele mai mari cicluri de proză ale lui Fet: „Din sat”, „Note despre munca liberă angajată”. Aceasta este proza ​​de „sat”: ciclurile constau din povestiri, eseuri, nuvele. Sensul principal al prozei este de a „apăra” economia proprietății și de a afirma ideea de superioritate a forței de muncă angajate. (Fet a cumpărat moșia Stepanovka din provincia Oryol, apoi moșia Vorobyovka din provincia Kursk, a achiziționat o casă mare la Moscova, a devenit proprietar și comerciant prudent.)

Poezia și proza ​​lui Fet sunt antipozi artistici. Potrivit lui Fet, proza ​​este limbajul vieții de zi cu zi, iar poezia este viața sufletului și a naturii umane.

Etapa finală a poeziei lui Fet(1870-1892). „În seara atât de aurie și senină...” (1886), „Cu o singură împingere să conduc barca vie...” (1887), „Niciodată” (1879), „Noaptea de azur se uită la pajiștea cosită . .." (1892), etc.

Dacă mai devreme poetul a găsit în poeziile sale „liniște sufletească și încântare, acum ea îl îngrijorează și îl chinuiește”.

Patru colecții „Luminile de seară” (1883, 1885, 1888, 1891). Toate versurile acestor colecții sunt impregnate de sentimentul că lumea este, așa cum spunea, „se destramă, și-a pierdut „armonia”. Din ce în ce mai multă anxietate, durere și confuzie apar în poeziile lui Fet.

Activitățile de traducere ale lui Fet... Traduce poezii ale poeților antici, Goethe, Schiller, Heine, Byron, tragediile lui Shakespeare etc. Se străduiește pentru acuratețe în traduceri. „Desigur, traduc literal”, scrie Fet într-o scrisoare către V. S. Solovyov.

A. A. Fet - poet al „artei pure”

Fet a subliniat constant că poezia nu trebuie asociată cu viața, iar poetul nu trebuie să se amestece în treburile vieții de zi cu zi, în cuvintele sale, „lumea săracă”.

Astfel, el nu a atins problemele vieții publice în poeziile sale. Fet „nu a putut înțelege niciodată că arta este interesată de altceva decât de frumusețe” și a susținut „arta pură”. (precum și asociații săi în opiniile lor despre artă: V.P. Botkin, A.V. Druzhinin, Ya. P. Polonsky, A. N. Maikov etc.). Poetul s-a străduit să opună arta realității. Îndepărtându-se de laturile tragice ale realității, de la acele probleme care i-au chinuit pe contemporanii săi, Fet și-a limitat poezia la trei teme: natura, dragostea, arta. Poetul a scris:

Inevitabil, în lumea aspirațiilor,

Admirație pasională, afectuoasă

Speranță, Și rugăciuni;

Simțind bucurie fără efort

Cu stropi de aripi nu vreau

Zboară înăuntru Bătăliile tale.

Poezia lui Fet este poezia aluziilor, a presupunerilor, a omisiunilor. Poeziile sale sunt miniaturi lirice, cu ajutorul cărora el transmite „experiențele subtile ale unei persoane care este conectată organic cu natura”.

Teme pentru acasă.

1. Răspunde la întrebări:

1) Care este, după părerea dvs., neobișnuirea vieții și lucrării lui Fet?

2) Ce i-a uimit pe contemporani în caracterul poetului?

3) Care este esența teoriei „artei pure”?

4) Care este farmecul etern al poemelor lui Fet?

2. Memorează poezia care îți place, analizează-o.

3. Mesaje și sarcini individuale în funcție de subiect:

1) A. A. Fet - poet și muzician.

Preluați romance ale compozitorilor ruși cu poeziile lui Fet.

2) De ce au fost criticate poeziile poetului? Ce parodii din poeziile lui Fet cunoașteți?

Lecția 87
PRINCIPALELE TEME ŞI MOTIVE ALE CREATIVITĂŢII A. A. FETA.
CARACTERISTICI ARTISTICE ALE POEZIEI SA

Obiective: să extindă înțelegerea de către elevi a operei lui Fet, a originalității artistice a poeziei sale; ajuta elevii de liceu să simtă farmecul poetic, melodiozitatea și muzicalitatea majorității textelor lui Fet; afla ce i-a uimit pe contemporani in personajul poetului, de ce poeziile lui Fet au provocat un numar mare de controverse, parodii, ridicol; pentru a forma deprinderile de analiză independentă a unei opere lirice.

Ajutoare vizuale: portretul lui A. A. Fet; înregistrarea de romane și cântece pe versurile poetului.

Lecția 3. Etapele biografiei și creativității lui A. A. Fet

Scopul lecției: familiarizarea cu principalele etape ale vieții și operei lui A. A. Fet.

Echipament: portret, culegeri de poezie

Metodă: mesaje cu citire de poezie

Epigrafe:

Și în timp ce lumina se bucură de arta sfântă,

Inspirational Fet va fi drag sentimentului tandru.

K. Fofanov

Dar într-un vers tandru vei găsi

Acest trandafir mereu parfumat...

A. A. Fet

El este cea mai înaltă, cea mai înaltă autoritate în poezie, în artă, în gândire.

V. Bryusov

Enormitatea filozofiei lui Soloviev și Fet este dincolo de orice îndoială,

Le ascultăm muzica pe pământ, iar dragostea lor nu are limite...

A. Blok

În timpul orelor

I. cu o scurtă analiză a rezultatelor, scrisă de copii în lecția anterioară a probei.

II. Cuvântul profesorului.

Personalitatea, soarta și biografia creativă a lui A. A. Fet sunt neobișnuite și pline de mistere, unele dintre ele nu au fost încă rezolvate. Poezie pură, departe de realitățile vieții, de lirismul subtil și de practicitatea vitală, viața poetului este plină de dramă și contradicții, adesea neașteptate în mișcarea și trecerile sale - toate aceste paradoxuri se împletesc într-o singură persoană, provocând o atitudine ambiguă față de el.

Popularitatea lui Fet este încă mare. Cititorul modern este, fără îndoială, interesat de poeziile sale. Cum să corelezi acest lucru cu respingerea poeziei lui Fet de către un cititor democratic în anii 60 ai secolului al XIX-lea.

Sau poate nu pentru a da un răspuns fără ambiguitate, ci pur și simplu citind versurile muzicale și gândindu-ne la faptele vieții, dragostei și morții, ca secrete de neînțeles ale naturii pentru esența umană. Toată lumea va încerca să găsească răspunsuri în poeziile poetului pentru mulți întrebări incitante fiind.

Este imposibil să vorbim despre originalitatea operei lui A. Fet fără a vorbi despre viața lui.

III.

Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) s-a născut la 23 noiembrie (5 decembrie, după noul stil), 1820 în provincia Oryol, lângă orașul Mtsensk. Tatăl viitorului poet a fost un bărbat rezervat, aspru față de soția și copiii săi.

Mama lui Fet, născută Charlotte Becker, aparținea prin naștere unei familii bogate de burghezi germani. După adoptarea Ortodoxiei, ea a primit numele Elizaveta Petrovna. Povestea căsătoriei ei este misterioasă. Shenshin a fost al doilea soț al ei. Până în 1820 a locuit în Germania, la Darmstadt, în casa tatălui ei. Se pare că, după un divorț de primul ei soț, Johann Fet, s-a întâlnit cu Afanasy Neofitovich Shenshin, în vârstă de patruzeci și patru de ani. A adus-o în Rusia. Dragostea lui Afanasy Neophytovici a trecut atât de repede, de parcă nu ar fi existat niciodată. Mama s-a resemnat cu umilință și s-a îmbolnăvit din ce în ce mai des.În copilărie, Fet avea la ce să se gândească, la ce să fie trist. Dar a fost și bine, poate a fost mai mult bine decât rău.

Mulți dintre primii profesori ai lui Fet au avut mintea îngustă când vine vorba de știința cărților. Dar mai era o știință - viața naturală, imediată. Mai presus de toate, ea a predat și educat natura înconjurătoare și impresiile vii ale vieții, a adus în discuție întregul mod de viață țărănească, rurală. Acest lucru este, fără îndoială, mai important decât alfabetizarea. Această alfabetizare este practică și profund eficientă pentru întreaga viață.Fericită este persoana care a înțeles-o din tinerețe. Mă bucur mai ales dacă vocația lui în viață este poezia!

Afanasy Fet de la vârsta de 14 ani a studiat la pensiunea Krümmer din orașul Dorpat. Pensiunea avea profesori îndrăgiți, o dorință vie de cunoaștere. Aici poetul a învățat multe, a învățat multe. Și aceasta a fost cunoașterea pe viață. Au fost de mare ajutor în lucrările sale literare și poetice. Cunoștințe bune Limba germană, căruia Feth era îndatorat nu numai mamei sale, ci și pensiunii, i-a permis ulterior să traducă poeți germani, în special pe Heine, iubit de el.

Din 1834 până în 1844 a studiat la Universitatea din Moscova. Studiile serioase de poezie încep în primul an. Și-a notat poeziile într-un „caiet galben” special care fusese instituit pentru asta. Soarta poetică a lui Fet este fericită; grozav mai întâi i-a dezvăluit bucuria poeziei, iar marele Gogol l-a binecuvântat să o slujească. În același timp, viitorul poet a devenit apropiat de colegul Apollo Grigoriev. A fost un tânăr remarcabil, iar mai târziu un poet și critic talentat. Tineri universitar talentați s-au adunat în casa lui Grigoriev. În jurul lui Grigoriev și Fet se formează nu doar o companie prietenoasă de interlocutori, ci un fel de cerc literar și filozofic.

În timpul șederii sale la universitate, Fet a publicat prima sa colecție de poezii. A fost numit oarecum complicat: „Panteonul liric”. Această colecție a fost publicată la sfârșitul lunii noiembrie 1840 fără un nume cu doar inițiale: „A. F."

Această carte este încă a studenților din multe puncte de vedere. Influența diverșilor poeți, ruși și occidentali, se remarcă în ea, într-un cuvânt, cartea suna în multe voci diferite între ele. Pentru o colecție de lucrări ale unui poet încă foarte tânăr, aceasta este o întâmplare destul de comună.

În colecție, cea mai mare preferință a fost acordată două genuri: balada, atât de îndrăgită de romantici („Răpirea din harem”, „Castelul Raufenbach” și altele) și genul de poezii antologice, adică poezii pe un temă sau manieră apropiată de cele antice. Poeziile antologice au avut succes în special pentru Fet, atât maturi, cât și tineri. În prima colecție a poetului se vede deja grafia maestrului: totul aici este simplu, clar, precis. În același timp, ce detalii expresive, ce imagine vizibilă creează!

Deja, după ce au pus seceri pe umeri, secerători obosiți

Cu cântecul lor răsunător ei vestesc câmpul răcoros;

Miroase a lacramioare în pădure; acolo, sub râpă, mesteacăni

Zorii strălucește cu purpuriu și aici, în tufișul mic

Privighetoarea cânta tare, încântată de răcoarea serii

Calul credincios de sub mine se mișcă încet,

Îndoirea gâtului cu un inel și alungarea muschilor cu coada.

După publicarea Panteonului Liric, cele mai mari două reviste din anii 40 - Moskvityanin și Otechestvennye zapiski, au început să-și publice poeziile cu plăcere, iar unele poezii, ca exemplare, cad în celebrul „Cititor” de atunci de A. D. Galahov, a cărui primă ediție a fost publicată în 1843.

În aceste reviste din 1841 până în 1845 (înainte de intrarea în serviciul militar), au fost tipărite optzeci și cinci de poezii, inclusiv cunoscutul tepe „Am venit la tine cu salutări...”

În viața poetului în această perioadă au fost multe încercări și frământări, dar în deciziile sale a fost neclintit: „... în viață m-am îngrijorat mereu de viitor, nu de trecut, care nu poate fi schimbat”.

În anii de serviciu militar, Fet a avut și bucurii adevărate - înalte, cu adevărat umane. Aceasta este o întâlnire cu Maria Lazic. Ea a devenit eroina versurilor sale de dragoste. Maria Lazic era înzestrată cu un sentiment poetic profund și subtil, cunoștea poezia și o înțelegea. Ea cunoștea și iubea poeziile lui Fet. Poetul nu a putut să nu aprecieze acest lucru. „Nimic”, a scris el, referindu-se la relația sa cu Lazic, „nu ne apropie ca artă în general – poezia în sensul cel mai larg al cuvântului. O astfel de apropiere intimă este poezie în sine.”

Dar relația lor s-a încheiat tragic, multe circumstanțe au fost motivul pentru asta. După moartea tragică a Mariei Lazic, poetul este pe deplin conștient de iubire, iubire, unică și unică. Acum își va aminti toată viața, vorbește și cânta despre această iubire - în versuri înalte, frumoase, uimitoare. Deja în anii săi declin într-una dintre cele mai bune poezii ale sale - "Alter Ejo" (Alt (al doilea) I (lat.) - Fet va spune: ... acea iarbă care este departe pe mormântul tău, Aici în inimă, mai vechi este, proaspăt...

„În aceste cuvinte”, crede criticul NN Strakhov, „dragostea tânără și moartea și anii lungi trăiți după această moarte și un mormânt îndepărtat și o inimă veche, care a devenit de mult mormântul unei persoane dragi, o mormânt pentru totdeauna proaspăt, chiar și pentru totdeauna proaspăt. Farmecul acestui sentiment îndrăzneț, dar simplu, tandrețe nesfârșită, care de-a lungul anilor este mai profundă, mai strălucitoare, dar arde, ca în primul minut.”

IV. Cuvântul profesorului.

Biografia poetului este în primul rând poeziile sale. Am vorbit deja parțial despre poeziile lui Fet, dar nu ne-am oprit în detaliu asupra lor. Acest lucru va fi în următoarele două lecții.

Teme pentru acasă.

1. Pregătește o repovestire a mesajului pe baza manualului.

2. Învață 2 poezii pe de rost (alegerea elevului). Sunt oferite următoarele versuri: „În zori, n-o trezești...”, „Am venit la tine cu salutări...”, „Șoaptă, respirație timidă...”, „Ce noapte.. .”, „S-au dus rândunelele...”, „Vă spun că nu voi spune nimic...”.

Începe pur și simplu cu pasiunile shakespeariane. Tatăl său, un nobil bogat Afanasy Neofitovich Shenshin, un husar în vârstă de 45 de ani, fost căpitan, în timp ce era tratat în Germania, s-a îndrăgostit nebunește de mama de 20 de ani a viitoarei poete Charlotte Fet. Nici faptul că doamna era căsătorită, nici faptul că avea deja o fiică, nici faptul că doamna era însărcinată cu Atanasie nu au devenit un obstacol în calea acestei pasiuni...

Băiatul s-a născut în decembrie 1820. Biografia lui Fet conține o perioadă de copilărie fericită în moșia Oryol a tatălui său din sat. Novoselki.

Despre familia Shenshin - Fetov

De fapt, tatăl biologic al lui Afanasy Fet este Johann-Peter-Karl-Wilhelm Fet, un asesor al tribunalului orașului Darmstadt. Sora de sânge a rămas în Germania.

Doi copii ai lui Charlotte Fet și Afanasy Shenshin (Anna și Vasily) au murit în copilărie. Poetul a avut și o soră vitregă, Lyuba, născută în 1824.

Ofensat de răpirea soției sale, tatăl său biologic, un german, l-a privat pe Afanasy de moștenirea sa.

Statutul de ticălos

Perioada lipsită de griji a copilăriei viitorului poet de pe moșia Shenshin a durat până la 14 ani, până când autoritățile ortodoxe (eparhiale), care, după cum se spune, exercită supraveghere legală, au descoperit că data nunții părinților (1822) era mai târziu de data nașterii copilului. Acest lucru a implicat consecințe juridice semnificative pentru Atanasie. Biografia lui Fet conține informații că tânărul a suferit profund din cauza statutului său special de „ilegitim”.

Tabelul cronologic mărturisește ritmul de viață impus lui. Fet Afanasy Afanasyevich, pe de o parte, a fost atras de poezie și, pe de altă parte, de datoria de a restitui privilegiilor nobiliare posterității.

Datele	Evoluții
	În satul Novoselki, fiul lui Afanasy s-a născut în familia de proprietari de pământ a soților Shenshin.
	Studiază la pensiunea lui Krommer din orașul finlandez Verro
	Pensiunea profesorului Pogodin
	Educație la Departamentul de Literatură a Universității din Moscova
	Serviciu în regimentul de cuirasieri din provincia Herson
	Prima culegere de poezii
	A doua culegere de poezii
	Fet devine un nobil local și locuiește pe moșia din Stepanovka
	Cea mai productivă perioadă a creativității (în satul Vorobyovka)
1883, 1885, 1888, 1891	Ani de publicare a ciclurilor cele mai bune poezii poet
	Moarte din cauza unui atac de astm

Prea multe repere din viața lui - limitările în educație pe care le depășise cu onoare, serviciul forțat în armată, căsătoria cu o femeie neiubită, schitul în sat - nu au fost în mod clar incluse în planurile sale inițiale. Astfel de etape ale vieții nu fac o persoană fericită... Toate acestea, din păcate, au afectat sănătatea poetului. Anii din viața lui Fet ar putea acoperi o perioadă mai lungă de timp.

Adversitatea a schimbat caracterul poetului

Poate că această stare de suferință interioară a fost motivul nașterii în sufletul său a versurilor despre el însuși. nivel inalt, stil de poezie limpede.

Nu putea purta numele de familie al tatălui său, nu era supus rus și, prin urmare, nu a moștenit drepturi nobile. Numele lui era Fet, iar tânărul era considerat cetățean german. Tot ceea ce frații și surorile lui au moștenit prin naștere, ar fi trebuit să câștige. Așa se face că vigilența părinților duhovnicești-grefieri a făcut mizerabilă viața de mai târziu a poetului. A intrat în drepturile nobilimii abia la 50 de ani! Prin urmare, criticii literari subliniază: biografia sumbră, sumbră a lui Fet și moștenirea sa poetică clară, acuarelă, sunt profund contrastate. Greu traume psihologice, provocată de inumanitatea legii, a determinat caracterul dificil al acestei cele mai talentate persoane.

Educaţie

Spre deosebire de restul Shenshins, Afanasy Afanasyevich Fet a primit o educație bună. Hărnicia și predispoziția pentru știință și-au făcut treaba... Ca cetățean german, a fost nevoit să înceapă să studieze la un internat protestant german. Cu toate acestea, el datorează cunoștințe profesorilor acestei instituții latin, filologie clasică. Aici au fost scrise primele sale poezii.

Începutul creativității

Tânărul a avut un vis - să studieze la Universitatea din Moscova. Internatul profesorului Pogodin a servit drept pas spre această admitere.

Din 1838, Afanasy Afanasyevich Fet este student la catedra de literatură a universității pe care o râvni. Aceasta este originea prieteniei sale de lungă durată cu viitorul poet și critic Apollo Grigoriev. Aici, în 1840, Fet a scris prima sa colecție de poezii „Panteonul liric”. O imitație a lui Venediktov și Pușkin a fost simțită în lucrările poetului aspirant. Primele versuri ale lui Fet sunt publicate de revistele Otechestvennye zapiski și Moskvityanin. Fet tânjește după recunoaștere, datorită căreia speră să se întoarcă titlu de nobilime... Cu toate acestea, versurile timpurii ale lui Fet nu aduc un succes adecvat unui astfel de vis.

Apoi, un tânăr activ acționează în conformitate cu „planul B” - primește un titlu de nobilime după serviciul militar.

Poetul servește în armată

Slujește în regimentul de cuiraseri, care este staționat în provincia Herson.

În acest moment, cade începutul dramei sale personale. Un tânăr obscur, sincer sărac, are un sentiment serios pentru Maria Lazic, fiica unui moșier. Mai mult, acest sentiment este reciproc (și, după cum s-a dovedit, pe viață.) Cu toate acestea, complexul distructiv care s-a dezvoltat în Athanasia „pentru a întoarce nobilimea mai presus de orice” împiedică căsătoria și crearea unei familii fericite... Maria a murit prematur, pe când era încă tânăr, lăsându-și amintirile și regretele iubite...

Anii de serviciu Afanasy Fet, al cărui dar poetic original a început să se manifeste, o numește în mod imparțial „concluzia”. Primul succes răsunător a fost însoțit de poeziile sale, publicate în 1850. Poetul este recunoscut de elita creatoare. Îl întâlnește și devine binecunoscut lui Nekrasov, Druzhinin, Lev Tolstoi. Lucrările lui sunt în sfârșit așteptate și iubite. Totuși, Afanasy Fet, un poet de la Dumnezeu, merge încă la culmile sale creatoare. Noua culegere de poezie, publicată în 1856, este doar o piatră de hotar pe această cale.

Căsătoria, statutul de proprietar

Nu a servit niciodată titlul în armată, deși a urcat la gradul de căpitan (ceea ce corespunde gradului modern de căpitan, iar pentru a returna titlul, conform logicii carierei sale militare, Fet ar fi trebuit să devină colonel).

Cu toate acestea, până în acest moment viața lui Afanasy Afanasyevich se schimbase dramatic. Revenind la viața civilă, s-a căsătorit cu Botkina, sora unui celebru critic literar. Această căsătorie a fost, mai degrabă, făcută de el din calcul decât din dragoste. Astfel, Fet Afanasy Afanasyevich a devenit asemănător cu o familie bogată de negustori și a tras linia sărăciei sale. Soarta îi devine favorabilă. Decretul regal îi recunoaște dreptul la o moștenire paternă, el este aprobat și sub numele de familie Shenshin. Poetul numește acest eveniment cel mai fericit din viața sa. Îl aștepta de mulți ani.

Cu toate acestea, fanii operei sale sunt încă interesați de întrebarea: „De ce celebrul poet a decis o căsătorie de conveniență?” Nu s-a găsit niciun răspuns direct în jurnalele sale. În orice caz, aceasta este o chestiune de alegere personală: să aleagă viața de familie, suferind în secret de o căsnicie eșuată cu o persoană dragă... Poate că s-a săturat să lupte cu societatea, care l-a limitat în drepturi, a decis să-și găsească în sfârșit pacea , deoarece nu exista fericire în dragoste. O astfel de caracteristică a Fet este bine întemeiată. Cu toate acestea, își va aminti până la moarte pe regretata sa iubita Maria Lazic, dedicându-i poezii.

Fet este un proprietar activ

În 1860, folosind capitalul soției sale, cumpără ferma Stepanovka, pe care o conduce aproape fără să plece de 17 ani. La fermă, moșierul Fetu deține două sute de suflete. Este complet cufundat în organizarea și managementul economiei. Practic nu mai este timp pentru creativitate. El devine „un agrar rus convins și tenace”. Afanasy Afanasyevich, care dedică mult timp și energie unei noi afaceri pentru el însuși și se distinge nu numai prin darul său poetic, ci și prin înțelepciunea lumească, atinge respectul în societate. Recunoașterea este dovedită prin îndeplinirea de către acesta a atribuțiilor de magistrat.

Conducerea eficientă a moșierului Feta a contribuit la valorificarea fondurilor pe care le câștiga în producția agricolă. De fapt, și-a câștigat averea prin munca sa.

Cea mai fructuoasă perioadă a creativității

În 1877, poetul a intrat într-o nouă, cea mai fructuoasă perioadă a operei sale. Stilul său poetic a fost pus la punct, iar sufletul său chinuit tânjește să se cufunde în oceanul poeziei pure. Povestea lui Fet se întoarce la ultima etapă cea mai înaltă, care i-a adus faima unui textier incomparabil. Tocmai pentru a se izola de lumea zadarnică și a se concentra pe o creativitate ridicată, Afanasy Afanasyevich cumpără satul Kursk Vorobyovka, unde își petrece sezonul cald. Pentru iarnă, poetul s-a întors mereu la conacul său din Moscova. Viața lui Afanasy Fet, începând din această etapă, este în întregime dedicată poeziei.

Această perioadă de creativitate s-a dovedit a fi cea mai productivă. Tabelul cronologic Feta mărturisește dinamica colecției sale: 1883, 1885, 1888, 1891... Este de remarcat faptul că toate aceste culegeri de poezii, scrise pe parcursul unui deceniu, sunt îmbinate într-un ciclu comun „Luminile serii”.

Poezia lui Fet este unică

Toată poezia lui Afanasy Afanasyevich, prezentată în colecțiile autorului, poate fi grupată condiționat în trei teme principale: natură, dragoste, artă. Numai acestor subiecte și-a consacrat activitatea poetică. Versurile lui Fet sunt simple și ușoare, sunt într-adevăr scrise pentru toate timpurile. Cititorul care dorește să găsească în poeziile sale asocieri care se găsesc în propria viață le va găsi cu siguranță: în peisajul maiestuos al pădurii, sunetul dătător de viață al ploii, în portalul vesel al curcubeului. Compozitorul Ceaikovski și-a comparat poezia cu muzica. Potrivit multor critici, bogăția paletei poetice atinsă de Athanasius Fet în descrierea naturii nu a fost atinsă de niciunul dintre colegii săi. Muza Fetei este deosebită: simplă și grațioasă, alunecând calm pe aripile ei deasupra solului, captivând cititorii cu lejeritatea și grația ei.

Poetul a dezvoltat un început armonios în opera sa, în principiu disociându-se de „proasta vreme mentală”, anxietate, conflicte și nedreptate. Poetul și-a numit stilul artistic „mintea inimii”.

În loc de o concluzie

Anii de viață ai lui Fet sunt 1820-1892. Cu un an înainte de moartea sa, cercetările sale literare au fost „foarte apreciate”. Fet a primit titlul de camerlan (un grad de înaltă curte, aproximativ echivalent cu un general major).

Cu toate acestea, sănătatea poetului era deja dezamăgitoare... Nu avea timp de carierele palatului... A murit în timpul unui atac de astm. Fet Afanasy Afanasyevich a fost înmormântat în moșia familiei Oryol, situată în satul Kleimenovo.

Rezumând cele de mai sus, merită menționată influența operei lui Afanasy Afanasyevich asupra generației de poeți simboliști: Balmont, Blok, Yesenin. El este, fără îndoială, fondatorul școlii ruse de artă pură, fascinant cu sufletul său.