Cultura Europei de Vest în secolele XVI-XVII. Țările Europei în secolele XVI-XVIII Țările Europei Occidentale în secolele XVI-XVII

Practic în toate țările Europei, centrale și occidentale, toate acestea sunt țări mari în secolele 16-17, la ritmuri diferite, în moduri diferite, cu propriile caracteristici, dar au fost treptat atrase în procesul de maturare și formare a unei economii de piață, relațiile de piață. Economia de piață - bazată pe principiile proprietății private și a relațiilor de piață, privat-capitalist, atunci când nu doar proprietate, ci capital, adică proprietatea care funcționează este profitabilă.

Relațiile de piață s-au maturizat în adâncurile vechii economii, distrugând treptat vechea economie, înlocuind-o și înlocuind-o.

În consecință, relațiile burgheze bazate pe principiile pieței s-au format în viața publică.

Ritmul și căile erau diferite. Dar, în ciuda acestui fapt, aproape toate țările europene au experimentat acest proces. Și pentru secolul 16-17, procesul de acumulare inițială de capital este caracteristic. Acest proces de acumulare inițială a avut loc în fiecare dintre aceste țări. În unele este foarte vizibil, în unele nu atât. Se remarca unde se deplasau rutele comerciale, iar aceste țări se aflau în fruntea dezvoltării economice și comerciale.

Care este procesul de acumulare inițială de capital? Este necesar să se evidențieze aspectul socio-economic și cel istoric. Ca fenomen socio-economic, procesul de acumulare inițială a capitalului este formarea de capital de pornire, în primul rând de capital monetar, care apoi se transformă în capital fizic, care stă la baza unei noi întreprinderi. Fie că este comercial, industrial, meșteșugăresc etc.

Iar capitalul fizic este acele fonduri materializate care încep să producă anumite produse, unele servicii și operațiuni și să aducă venitul corespunzător. Acestea. acestea nu sunt doar mijloace, ci mijloace de lucru pentru piață și aduc venituri și dividende corespunzătoare proprietarului acestui capital.

În consecință, există transportatori ai acestui capital, proprietari care sunt capabili să-l folosească într-o economie de piață în expansiune și în curs de dezvoltare. Acestea. în mod formal, apar pre-burghezia și burghezia.

Din punct de vedere istoric, procesul de acumulare inițială este un proces complex, distrugerea vechii structuri socio-economice, a vechii economii, care are două tendințe. Una dintre ele este distrugerea vechii economii, separarea mijloacelor de producție de micii producători, orașe și sate. Mic producător - fermier, țăran, meșteșugar, proprietar de han. El pierde aceste mijloace de producție și este forțat să intre pe piața muncii ca vânzător al puterii sale de muncă sau cap de muncă.

Se formează un strat de muncitori angajați, pre-proletariatul și proletariatul.

În același timp, proprietarii de capital, bani și resurse materiale, o categorie de antreprenori cu o psihologie socială adecvată, orientare, pe care o folosesc cu acest scop în scopul propus într-o economie de piață, pentru propria mea îmbogățire și dezvoltare a economiei , pentru a satisface tot felul de cereri. Și, de asemenea, în procesul de acumulare inițială, folosește diverse metode și modalități de obținere a capitalului inițial. V tari diferite acestea sunt căi diferite.

De la sfârșitul secolului al XV-lea, al 16,17 și chiar al secolului al XVIII-lea, una dintre cele mai importante modalități de obținere a capitalului inițial este expansiunea colonială, utilizarea resurselor coloniilor, schimbul inegal cu aborigenii, fie că este vorba de indieni , Indieni, populația neagră din Africa etc., valorile materiale ale sechestrului direct, metale prețioase, comerțul cu sclavi.

Toate țările europene: Spania, Portugalia, Italia, Franța, Olanda au urmat această cale. Într-o oarecare măsură, și Rusia s-a comportat în acest fel, dezvoltând Orientul Îndepărtat, Siberia, percepând o taxă pe blana populației locale.

A doua modalitate de a acumula fonduri, capitalul inițial este sistemul financiar și bancar, practica împrumuturilor guvernamentale și a cămătării. Cămătăria era peste tot, în toate țările. Practica statului împrumuturi și sistemul bancar - aceasta este Franța și Italia, unde au apărut aceste bănci.

A treia modalitate de acumulare a capitalului inițial - a fost și în toate țările, dar dezvoltată în special în Franța - este sistemul fiscal. Franța avea cea mai mare populație, deci era cineva de la care colecta impozitele. Și sistemul de plată.

A patra cale este politica protecționismului de stat, protecția, patronajul întreprinderilor lor comerciale și industriale și crearea monopolurilor, favorizate de rege, baron, conducător. Franța și chiar Anglia s-au remarcat cel mai mult înainte de marea revoluție engleză din 1640.

A cincea cale este utilizarea privilegiilor feudale, inclusiv a proprietății funciare, ca bază pentru formarea capitalului de pornire. Procese de împrejmuire în Anglia.

A șasea cale, care a dat venituri substanțiale de bani - catharticism, piraterie, pradă de război. Practic toate țările erau implicate în piraterie. Anglia și Olanda au abuzat cel mai mult de el. Și Franța. Într-o oarecare măsură, chiar și coloniile britanice din America.

Așa a fost creat capitalul de pornire. De fapt, fiecare țară a folosit forme extreme de exploatare. 18 ore lucrătoare, din zori în zori. Un băț sau bici bun ca recompensă. Operațiune în aproape toate țările.

Procesul de acumulare inițială de capital s-a bazat pe diferite concepte ale gândirii europene ca bază ideologică sau premise teoretice. Aceste concepte au stat la baza procesului. Dacă ne amintim protestantismul și diverse doctrine, atunci în cadrul acestor învățături protestante putem găsi o justificare oarecum voalată, dar destul de clară pentru aceasta: economie, frugalitate, totul trebuie să intre în acțiune, totul trebuie să aducă un anumit beneficiu.

A existat o contrareformare a ideilor, o reînnoire a catolicismului în lupta împotriva Reformei. Conciliul de la Trent a analizat această problemă. În cadrul Bisericii Catolice, s-a dezvoltat o tendință când un șef din mâinile sale a concentrat nu una, ci mai multe funcții, ceea ce i-a adus un anumit venit. Conciliul de la Trent a decis că această practică este contrară idealurilor religioase.

Cel mai important lucru este nașterea unei idei sau a unei învățături de mercantilism. Din secolul al XVI-lea până în secolul al XVIII-lea, învățătura mercantilismului ca direcție majoră a gândirii economice s-a format în Europa și a stat la baza dezvoltării economiei de piață europene în cele mai avansate țări și apoi în toate țările.

Există 3 etape în dezvoltarea doctrinei mercantilismului. Esența predării - acest subiect analizează sfera circulației pieței pentru a fundamenta cele mai eficiente mijloace de creștere a bogăției naționale sau personale.

La o etapă timpurie, secolul al XVI-lea, etapa monetaristă a mercantilismului - Jean Moden 1568, el a fundamentat versiunea franceză a primului mercantilism monetarist. În Anglia, William Strafford a îndeplinit o funcție similară. Esența conceptului este că aurul este considerat forma absolută a bogăției. Trebuie să ne străduim să obținem cât mai mult aur. Acumulați rezerve de numerar în țară. In ce directie? Reglementare administrativă - să adopte astfel de decizii și legi, astfel încât banii să meargă la vistieria regală și să nu se răspândească nicăieri. Acestea. reglementarea circulației monetare, interzicerea exportului de monede dure în afara țării sau o restricție bruscă a unui astfel de export. Și pentru a nu cheltui prea mult, trebuie să stai pe propriul tău pământ, să-ți folosești propriile bunuri și servicii, mai puține importuri (să aduci cele ale altcuiva) și mai multe exporturi (să le scoți pe ale tale).

Secolul al XVII-lea - începe o etapă mai dezvoltată a mercantilismului - protecționist. Jean Baptiste Colbert sub Louis 14 a făcut multe pentru dezvoltarea economiei franceze, puterea sa militară și consolidarea regimului absolutismului. Aurul acționează ca o formă absolută de bogăție. Scopul strategic este de a asigura un flux de bani în creștere și stabil în țară. Pentru a face acest lucru, trebuie să vă dezvoltați propriile fabrici, meșteșuguri, întreprinderi comerciale, să vă ridicați propria economie, să stimulați comerțul exterior, cu accent pe exportul (exportul) bunurilor dvs. Și sunt mai puține importuri.

În acest stadiu al mercantilismului protecționist, începe liberalizarea circulației monetare. Pentru că dacă totul este prea reglementat, atunci banii circulă încet, este dificil să obții profit. Și când încep să se rotească liber, atunci se obține mai mult din cifra de afaceri decât poate fi acumulat prin interdicții și restricții.

Etapa târzie a mercantilismului este analitică. Toate teoriile și conceptele științifice anterioare sunt sistematizate. Toate aceste concepte se aplică erei fabricării capitalismului. Ideea circulației ca sursă principală de bogăție devine cea principală. Acestea. mașină puternică de piață de lucru: cumpărat - vândut, cumpărat - vândut. Cu cât cifra de afaceri este mai mare, cu atât mai mulți bani se îndreaptă către proprietarul capitalului, iar deducerile către trezorerie. Iar statul se îmbogățește.

Bineînțeles, apariția unei noi economii, a unor noi doctrine socio-economice într-un fel sau altul afectează dezvoltarea sferei dreptului și a vieții publice. 16-17 secole pentru țările din Europa este o perioadă specială. Nu toată lumea este de acord cu aceasta că civilizația europeană din secolele 16-17 a fost perioada de glorie a formei de guvernare absolutistă. Acestea. monarhia moștenirii moștenită din Evul Mediu târziu se transformă treptat într-o monarhie absolută.

Care este monarhia imobiliară pe care ar trebui să o cunoașteți. Voi toți sunteți feudali, iar eu sunt regele. Eu sunt primul dintre voi, conduc în numele vostru. Și monarhia absolută - sunteți supușii mei, iar eu sunt șeful vostru. Fac ce vreau. Într-o monarhie de clasă, regele-monarh se bazează doar pe propriile resurse, domeniul său. Iar principala putere a statului este linia de vasalitate, atât economică, cât și militară. Depind de sprijinul tău.

Cu o monarhie absolută, situația se schimbă. O monarhie absolută este un regim politic cu putere nelimitată din punct de vedere juridic. Statul sunt eu. Aceasta este o formă de guvernare nelimitată legal pentru un monarh. Absolutismul ca fenomen istoric este un sistem socio-politic special care prinde contur în timpul tranziției de la Evul Mediu la epoca modernă, adică de la societatea tradițională la cea industrială.

Acest sistem socio-politic particular al perioadei de tranziție reflectă echilibrul temporar al forțelor socio-politice. Conducătorul absolut este, ca să zicem, un contrabalans între diferite categorii ale societății, între nobilimea obișnuită și nobilimea titlată, între nobilime și biserică. În unele state, biserica este foarte puternică.

Bazându-se pe populația urbană în creștere, pe noua economie și pe nobilimea care slujește, monarhia absolută supune treptat toate categoriile și straturile societății.

O monarhie absolută se caracterizează prin următoarele: crearea puterii de stat. Un aparat birocratic la nivel național, se creează un aparat birocratic.

Se formează o armată permanentă subordonată monarhului. Nu mai depinde de sprijinul militar al vasalilor săi. Se formează un sistem fiscal la nivel național. Acestea. toate straturile și teritoriile sunt acoperite de sistemul fiscal național. Monarhul este acum independent financiar de sprijinul supușilor săi.

Dezvoltarea economiei și a intereselor statului necesită unificarea legislației, a structurii administrative și a sistemului de măsuri și ponderi. De exemplu, în Franța, măsura greutății este de livre. Livra pariziană are 490 de grame, iar livra din Marsilia este diferită.

Crearea unui sistem judiciar național și deplasarea treptată a sistemelor judiciare locale. Formarea unei biserici de stat este, de asemenea, un stâlp puternic al puterii absolute. O monarhie absolută se distinge prin conduita unei singure politici economice la nivel național.

Rezolvarea tuturor acestor probleme permite suveranului să rupă voința marilor feudali și să transforme această nobilime într-o nobilime de curte, care depinde de favoarea monarhului. Iar domnii feudali, cândva liberi, degenerează treptat în „mosek”, care aleargă la curte și arată de parcă li s-ar fi dat ceva. Și ei susțin cine din mijlocul lor va aluneca următorul favorit al regelui, soțiile, fiicele lor, doar pentru a câștiga influență asupra regelui și a se alătura plăcintei grase.

Absolutismul era justificat atât în ​​sfera juridică, cât și în cea politică. Și mulți gânditori, într-un fel sau altul, au venit cu rațiunea introducerii unei forme absolute de guvernare.

În Anglia, nu numai regele, ci și teoreticianul absolutismului a fost James 1 Stuart la începutul secolului al XVII-lea.

Și, de asemenea, gânditorul Thomas Hobs.

În Franța, Jean Moden. Și în Rusia - Feofan Prokopovich și Simeon Polotsky.

Fiecare țară din Europa avea propriile sale caracteristici în dezvoltarea absolutismului. S-au născut diverse forme de regimuri absolutiste.

În special, există un concept absolutism despotic... Cea mai izbitoare manifestare este Louis 14, Regele Soare, a doua jumătate a secolului al XVII-lea - începutul secolului al XVIII-lea. Desigur, acesta nu este un despot oriental. El nu a putut ordona să îngroape în viață populația din Paris și să omoare jumătate din țară. Acesta este un sistem de stat personificat. Statul sunt eu. Acest sistem se concentrează pe urmărirea unei politici fie în interesul monarhului însuși, fie în interesul gărzii curții sau în interesul dinastiei.

În Franța, absolutismul despotic a durat până la mijlocul secolului al XVIII-lea. Apoi a fost înlocuit pentru scurt timp de absolutismul luminat. Și la sfârșitul secolului al XVIII-lea, a evoluat către o latură conservatoare și poate fi numită absolutism conservator... Acesta este un sistem de guvernare de stat care este axat pe urmărirea unei politici de protecție, menținerea status quo-ului regimului, păstrarea postulatelor sociale, politice, ideologice în interesul unor clanuri feudale, grupări etc., bazate pe idealurile tradiționale. mentalitate, adică regele-tată este un produs al voinței Domnului, guvernatorul său de pe pământ. Și utilizarea unor forme ritualice vechi de secole de comportament la curte, ceremonii, când regele se dezbracă, se îmbracă în public, concepe public un moștenitor, astfel încât nu există nicio îndoială că acesta este un moștenitor. Aceasta este utilizarea stereotipurilor rituale pentru a întări regimul. Nici o descoperire înainte, nici un progres nu este menționat aici.

Aceasta este Franța, nu cu mult timp înainte ca absolutismul iluminat să sufere un fiasco și a existat o înclinare spre conservatorism, ceea ce a dus la marea revoluție franceză.

Absolutismul teologic... Șeful puterii seculare este și capul puterii spirituale. Anglia - monarhul este în același timp șeful guvernului laic și al Bisericii Angliei.

Focal sau absolutismul regional... Aceasta este Italia. Pe teritoriul Sfântului Imperiu Roman, există o mulțime de astfel de state, posesiuni, orașe-state. Aceasta este o formă de guvernare sau un sistem de stat care se formează într-o situație de descentralizare a statului, care se proiectează asupra caracteristicilor locale politice, juridice, confesionale, sociale și de altă natură ale acestor mici teritorii. Ca o vinaigreta: aici este un monarh puternic, există un militar etc. Germania pare a fi o țară mare, dar există multe bunuri, așa că mutând mai multe principate în timpul zilei, puteți găsi mai multe forme de guvernare.

Absolutismul iluminat... Acesta este un regim sau o formă de guvern sau sistem de stat care se concentrează pe consolidarea la nivel național. Unele discordii apar în societate. Datorită dezvoltării unei economii de piață, apar comercianții - vor un lucru, apare o inteligență - vrea altceva. Este necesar să urmăm o politică care să vizeze consolidarea oamenilor și asimilarea flexibilă a noilor grupuri sociale, aceiași negustori, proprietari de fabrici, oameni de știință, care trebuie cumva să fie atașați la sistem, astfel încât să nu fie critici, ci o roată suplimentară , inclusiv înainte de a efectua o politică externă activă de cucerire sau politică protecționistă în interesul dezvoltării capitalului, a fabricilor proprii, a protecției comerțului. Și, de asemenea, prin sprijinul ideologiei educaționale, pe care Ecaterina cea Mare a făcut-o foarte bine. O perioadă de timp, oamenii de știință au fost mai degrabă aliați decât oponenți ai regimului.

Fiecare țară ar putea avea propria sa formă de absolutism.

Caracteristicile naționale ale absolutismului:

Franţa:

Rolul înalt al birocrației de stat

Politici protecționiste active

Extindere externă activă, construirea unui imperiu colonial, extinderea granițelor regatului, asigurarea granițelor sigure

Pe măsură ce conflictul religios-civil este calmat, plecarea de la politica orientată spre confesiune

Anglia:

Lipsa unei armate permanente în comparație cu Spania, Franța, Austria. Putem spune că Anglia este o țară nemilitarizată.

Lipsa unei structuri extinse a birocrației de stat, oficiali

Multe despre autoguvernare

Păstrarea rolului politic semnificativ al organului reprezentativ al puterii - Parlamentul. Cel mai vechi organism reprezentativ originar din Europa. Păstrarea unui rol politic semnificativ al guvernului reprezentativ.

Anglia se caracterizează printr-o politică confesională activă. Biserica Anglicană, lupta împotriva catolicismului. În secolul al XVII-lea, o ciocnire cu mișcările puritane a dus la marea Revoluție engleză.

Înainte de Revoluția engleză, Anglia a urmat o politică protecționistă pasivă, dar începând cu revoluția din 1651, o tranziție la o politică protecționistă activă.

Germania:

Absolutismul se caracterizează prin dependența de factorii confesivi din politică

Concentrați-vă pe păstrarea autonomiei regionale. Germania a fost fragmentată până la mijlocul secolului al XIX-lea. Aceste meleaguri erau înstrăinate unele de altele

Diferențierea semnificativă a regimurilor absolutiste regionale. Iată 2 state germanice. Unul este cu un regim despotic, al doilea este conservator, iar al treilea este absolutismul iluminat. Și toate în aceeași zonă.

Spania:

Autoritate centralizată dură

Politica activă de protecție confesională (cred că Inchiziția, Biserica Catolică)

Înaltul rol politic al nobilimii, în special al marilor și al tâlharilor hidalgo-ului

Politică externă activă, crearea celui mai mare imperiu colonial din 50-60 de ani

Războaie împotriva Turciei, în alte țări europene. Regimul nu avea suficientă inteligență, putere pentru a dezvolta economia internă

De asemenea, a încercat să o tragă pe Elizabeth în catolicism. Toate acestea au tensionat viața tinerei prințese în cel mai decisiv mod. Publicul protestant din țară și-a pus speranța pe Elizabeth, care era de fapt moștenitorul tronului. Pasiunile au izbucnit uneori doar la o scară shakespeariană. Odată, Mary a închis-o pe sora ei în Turn, suspectată de participarea la o conspirație. Cu toate acestea, nu a stat mult timp în închisoare și, mai mult, acolo a întâlnit un alt „conspirator” - un macho exterior perfect, dar absolut mediocru, contele de Leicester, cu care și-a legat viața personală timp de mulți ani.
Cu toate acestea, viața personală a Elizabeth Tudor rămâne un secret în spatele a șapte sigilii până în prezent. Istoricii sunt convinși că a existat întotdeauna un fel de barieră fizică sau psihologică între ea și bărbați. Având preferate și fiind mireasa întregii Europe (Filip al II-lea, Henric al III-lea și aproape Ivan cel Groaznic însuși), Elisabeta nu a permis niciodată „ultima intimitate”. Așadar, legenda „reginei fecioare” (cu atât de mulți fani!) Nu este deloc un mit! Odată a spus că nu va dezvălui niciun secret nici măcar celui mai apropiat suflet. Și chiar dușmanii nebuni ai spaniolilor nu știau exact secretul ei.
La fel ca tatăl ei, Bess cu părul roșu a fost un pragmatic până la capăt. Cu toate acestea, a spune că avea o minte super-genială de om de stat este o anumită exagerare. Știa cum să aleagă servitori și consilieri - da! Cancelarul ei, Lord Burleigh, și șeful său de informații străine, Walsingham, erau genii ai meșteșugului lor. Dar - nu a primit de la Bess cu părul roșu niciun bănuț peste salariu! Toate cadourile au căzut nemulțumit pe Leicester și alte preferate. Chiar și faptul că Elisabeta a ales protestantismul a avut nu numai (și poate nu atât de mult) un motiv politic, ci unul pur personal: papa, în urma tatălui ei real, a declarat-o nelegitimă. Elisabeta nu a avut de ales decât să se rupă de catolicii meticuloși după un asemenea scuipat.
Cu toate acestea, Biserica Angliei este cea mai puțin protestantă dintre toate bisericile protestante. Magnificele ritualuri catolice sunt aproape complet păstrate (Elisabeta a iubit pompa), doar biserica a ieșit de sub autoritatea marelui preot roman.
Bineînțeles, această jumătate de reformă nu se potrivea burghezilor, mormăiau puritanii. Elisabeta a declanșat asupra lor persecuții, pe care catolicii nu le-au primit de la ea.
Elizabeth a echilibrat cu pricepere între diferite forțe. Dar la urma urmei, „soarta lui Evgeny a păstrat-o”. Când, în 1588, o furtună a măturat o uriașă flotă spaniolă cu o forță expediționară care se îndrepta spre țărmurile Marii Britanii („Armata invincibilă”), soarta Reginei și a regatului ei atârnau literalmente de un fir: armata engleză avea doar o câteva mii de soldați.

Al XVI-lea trecut sub semn umanism, care acoperea Italia, R.V., Germania, Ungaria, Franța, Anglia, Spania, Portugalia, Polonia, parțial Scandinavia. Au existat diverse fluxuri de umanism, de la epicurian-hedonist la civil. Centrele culturii renascentiste, alături de orașele burghezo-patriciene, au fost curțile nobililor, suveranilor și marilor, unde a fost încurajată o creativitate artistică rafinată, care a conferit deseori culturii caracteristici ale elitismului. Rolul patronajului a crescut, s-a schimbat statutul social al artiștilor și al oamenilor de știință, care au fost obligați să lucreze la ordinele nobilimii, obținând locuri la curți. Prețurile pentru operele de artă din Italia secolului al XV-lea - o statuie de marmură în mărime naturală - 100-120 florini; statuia de bronz a Apostolului Matei - 945 florini + 93 pentru proiectarea arhitecturală a nișei; basorelief de marmură - 30-50 florini; Michelangelo pentru Pieta - 150 de ducați romani; Donatello pentru monumentul lui Gattamelatta - 1650 coroana. Lear; pictura draperiilor - 1,25 florini; altar al familiei Siena - 120 florini; retaula lui Benozzo Gozzoli - 75 florini; în Roma papală pentru fiecare frescă din Capela Sixtină de la sfârșitul secolului al XV-lea. a plătit maeștrilor 250 de florini, iar autorii lucrărilor au fost - Botticelli, Rossellino, Perugino, Pinturicchio, Ghirlandaio, în general, pictarea pereților a costat Sixtus IV 3000 de florini. Pentru comparație, o casă obișnuită a costat 100-200 florini; „Amenajare îmbunătățită” - 300-400 florini (cu 3 etaje, dar nu și un palat); Donatello plătea 14-15 florini pe an pentru a închiria casa; dar era posibil să închiriezi o casă pentru o sumă mai mică de la 6 la 35 de florini. Chirie de terenuri (43,6 m 2) - 3-4 florini; o pereche de boi - 25-27 florini; cal - 70-85 florini; vacă - 15-20 florini; costul setului minim de produse (pâine, carne, ulei de măsline, vin, legume, fructe) pentru o familie de 4 persoane în primul sfert al secolului al XV-lea. = 30 florini pe an. Slujnica care venea (ajutată la treburile casnice) primea 7-8 florini pe an; îmbrăcăminte exterioară decentă - 4-7 florini; dar bogații s-au îmbrăcat bine, așa că Pitty menționează un caftan în valoare de 100 de florini; rochie de dama - 75 florini. Prețul unei opere de artă a inclus costul materialului, care în articolele din marmură = 1/3, în articolele din bronz - ½ din suma plătită de client, adică taxa = ½ valoare totală... Maierii au cerut o plată în avans. Mantegna la curtea lui Gonzaga a primit 50 de ducați (600 pe an) lunar, + locuințe, cereale, lemne de foc, + cadouri și bonusuri. Când Leonardo da Vinci a plecat la Milano în 1482, i s-a promis că i se vor plăti 2.000 de ducați pe an; dar cu veniturile lui Lodovico Moro de 650.000 de ducați milanezi, Leonardo a fost nu numai un artist, ci și un inginer militar general. Este adevărat, nu se știe dacă da Vinci a primit suma promisă.

Reforma, apoi Contrareforma, au dus la o criză de umanism, lovind viziunea veselă a Renașterii, ducând la slăbirea acesteia (anii 40 ai secolului al XVI-lea), punând la îndoială fezabilitatea multor dintre idealurile sale și subliniind natura iluzorie a acestora.

În secolele XVI-XVII. a făcut pași mari științele naturiiîn Europa de Vest. Acest lucru s-a datorat unei schimbări radicale în dezvoltarea științei, creșterii producției și a culturii materiale în general. Dezvoltarea industriei, numeroase invenții au dat impuls dezvoltării teoretice a multor probleme științifice. Utilizarea tot mai răspândită a anumitor mecanisme (apă, roată) - extinde gama de fenomene disponibile pentru studiu din domeniul mecanicii și necesită soluționarea unor probleme în mecanică și matematică. De exemplu, nevoile practice ale artei cereau determinarea traiectoriei zborului unei ghiulele, aceasta ducând la studiul legilor căderii și mișcării corpurilor în general etc. Creșterea producției materiale a înarmat omul de știință naturală cu noi instrumente și mijloace de lucru științific. Dezvoltarea tehnologiei artizanale a deschis calea invențiilor în secolele 16-17. multe instrumente de precizie care sunt esențiale pentru dezvoltarea științelor. Apar ceasuri mai avansate, microscopuri, un telescop, un termometru, un higrometru și un barometru cu mercur. Pergamentul a fost înlocuit cu hârtie, în secolul al XV-lea. tipografia se dezvoltă.

Prima ramură a științei naturii în care s-a manifestat un nou spirit științific a fost astronomie, unde teoria geocentrică a fost înlocuită cu cea heliocentrică. Bazele sistemului geocentric au fost susținute de Aristotel, dezvoltat matematic de Hipparh (sec. II î.Hr.), Ptolemeu (sec. II d.Hr.), adoptat de Biserica Catolică. Autorul sistemului heliocentric a fost Nicolaus Copernic (1473-1543), care a sugerat că pământul se învârte în jurul soarelui (în 1507). El și-a dedicat restul vieții dezvoltării acestei învățături. El a creat lucrarea „Despre conversia cercurilor cerești”, publicată în anul morții (în scurt timp) în 1543. Primul exemplar a fost primit de el în ziua morții. Biserica Catolică a luat cuvântul. Luther: „După cum sa subliniat Sfanta Biblie , Iosua a poruncit să se oprească soarele, nu pământul ". Ideile lui Copernic au fost continuate în scrierile lui Giordano Bruno (1548-1600) (arse la Roma pe Piața Florilor în 1600), care a creat o imagine a universului, lumea este infinită și plină de multe corpuri cerești și Soarele este una dintre stele. Aceste stele-soare au planete care se învârt în jurul lor, asemănătoare Pământului și chiar locuite de creaturi vii. Pentru care Bruno a devenit eretic și, după 8 ani de închisoare, tortură, a fost ars. Galileo Galilei (1564-1642) (Pisan), a locuit la Florența, a predat la universitățile din Pisa, Padova, în 1610 la Florența, unde a devenit „primul filozof și matematician” al ducelui de Toscana. Galileo a inventat (a aplicat) un telescop, în 1608 în Olanda ceea ce a văzut printr-un telescop, a publicat în „Star Bulletin” (1610). În 1632, Galileo a publicat „Dialogul despre cele două sisteme principale ale lumii, Ptolemaic și Copernican”. În 1633, Galileo a fost chemat la tribunal la Roma (inchiziție), unde a renunțat la opiniile sale („Dar, la urma urmei, ea se întoarce!”). El a fost găsit vinovat de susținerea doctrinelor „false și contrare scripturilor sfinte și divine” și condamnat la închisoare, navetat pentru a rămâne în locul său desemnat. Până la moartea sa, Galileo a rămas sub supravegherea Inchiziției și a fost privat de dreptul de a tipări lucrările sale. În 1638 în Olanda a reușit să publice cartea „Conversații și dovezi matematice referitoare la două noi ramuri de știință, legate de mecanică și mișcare locală”, unde au fost rezumate rezultatele cercetătorilor săi în domeniul mecanicii. Punctul final al victoriei teoriei heliocentrice a fost pus de Johannes Kepler (1571-1630) (horoscop compilat pentru Wallenstein), studiat la Tübingen, trăit la Graz, Praga, Linz, Regensburg. Studiind lucrările observațiilor lui Tycho Brahe asupra mișcării planetei Marte, Kepler a ajuns la concluzia că planetele se mișcă în elipse, într-unul din focarele Soarelui (prima lege a lui Kepler) și că viteza planetelor crește odată cu apropiindu-se de Soare (2- legea lui Kepler). În primul rând, aceste legi au fost stabilite pentru Marte, iar mai târziu pentru alte planete. Descoperirile lui Kepler au fost publicate în 1609 în lucrarea „Astronomie nouă, motivată cauzal sau fizică cerească, expusă în cercetările asupra mișcărilor stelei Marte, conform observațiilor celui mai nobil soț Tycho Brahe”. În lucrarea sa „Armonia lumii” (1619), Kepler a formulat a treia lege, stabilind legătura dintre perioadele de revoluție ale planetelor și distanța lor de Soare. În 1627, Kepler a publicat noi tabele mai precise ale mișcării planetare („Tabelele lui Rudolph”).

Punct de cotitură în dezvoltare fizică a venit mai târziu decât în ​​astronomie. De-a lungul secolului al XVI-lea. apar studii individuale care relevă o abordare a studiului persoanei înconjurătoare a studiului lumii materiale înconjurătoare care este străin de scolasticism. Acestea sunt studiile lui Leonardo da Vinci, inginerul olandez Stevin, care a dezvoltat unele probleme de hidrostatistică („Principiile echilibrului” (1586), omul de știință englez William Herbert (1540-1603), care, în lucrarea sa „Pe magnet ", a descris fenomenele magnetism și fenomene electrice.

Leonardo a fost primul care a propus utilizarea unui cilindru cu un piston, folosind aerul ca forță motrice. Și a făcut un model de lucru al unei arme de vânt care a tras la o distanță de 800 de metri. Se aștepta să facă un zbor de la Monte Cecheri (Muntele Lebedelor). Salva inventată de Leonardo a fost într-adevăr o invenție necesară. Nu se știe ce material a intenționat să folosească Leonardo, dar dubla invenției sale a devenit ulterior un accesoriu tradițional pentru navă și a dobândit forma unui cerc crustat acoperit cu pânză.

Punctul de cotitură în fizică a venit în secolul al XVII-lea. și a fost asociat cu activitățile lui Galileo, fizica sa s-a bazat pe experiență și pe aplicarea unor metode matematice precise pentru analiză și generalizează datele experienței. Galileo - a efectuat o serie de experimente și a dovedit că toate corpurile aflate sub influența gravitației cad cu aceeași accelerație. Pentru a face acest lucru, a scăpat bile de diferite greutăți de la Turnul înclinat din Pisa, a formulat (nu în formă finală) legea inerției, legea independenței acțiunii forțelor, a derivat ecuația mișcării uniforme accelerate, a determinat traiectoria unui corp aruncat, a început să studieze oscilațiile unui pendul etc. Toate acestea oferă temeiuri pentru a considera Galileo ca fondator al - cinematicii, dinamicii. Un student al lui Torricelli (1608-1647) a dezvoltat câteva întrebări de hidrodinamică, a început studiul presiunii atmosferice și a creat un barometru cu mercur. Blaise Pascal (1623-1662) a continuat studiul presiunii atmosferice, a demonstrat că coloana de mercur din barometru este susținută tocmai de presiunea atmosferică. De asemenea, a descoperit legea privind transferul presiunii în lichide și gaze. Optica se dezvoltă. În plus față de invenția telescopului, microscopul, este în curs de dezvoltare dezvoltarea opticii teoretice (legea refracției luminii).

În acest moment, bazele modernului algebră. Mai mulți matematicieni italieni, inclusiv Girolamo Cardano (1501-1576), la mijlocul secolului al XVI-lea. dezvoltați o metodă pentru rezolvarea ecuațiilor de gradul III (formula lui Cardano). Unul dintre studenții lui Cardano descoperă o modalitate de a rezolva ecuațiile de gradul IV. La începutul secolului al XVII-lea. sunt inventate logaritmi, ale căror prime tabele (Napier) au fost publicate în 1614. Un sistem de simboluri matematice pentru scriere expresii algebrice(semne de adunare, scădere, exponențiere, extracție de rădăcină, egalitate, paranteze etc.), acest lucru a fost evident mai ales în lucrările lui René Descartes, care le-a dat un aspect aproape modern. Se dezvoltă trigonometria. René Descartes a creat geometria analitică.

În zona botanică și zoologie descrierile multivolume ale plantelor și animalelor sunt create cu schițe. De exemplu, opera botanistului, zoologului, filologului elvețian Konrad Gesner (1516-1565) „Istoria animalelor”. Grădinile botanice sunt organizate, mai întâi în Italia, apoi în alte țări europene. În secolele XV-XVI. fascinația pentru grădini vine, la Roma - cu papii, la Florență - cu Medici, la d'Este - în Tivoli (lângă Roma), unde erau 100 de fântâni, alei, o grădină de sculpturi, scări, copaci și plante medicinale crescut. Arhitecților care lucrau la grădini - Pirro Ligorio (1500-1583), îi plăcea să amenajeze grădini secrete, ceva care amintește de un „birou verde”; Giacomo da Vignola, care a construit vile Giulia (Roma), Villa Lante. Au aranjat labirinturi de copaci, care erau solicitate în Anglia, labirinturi fiind sculptate din iarbă. Acest lucru a fost făcut de Leonardo sub Francisc I. Înălțimea labirintelor a fost până la genunchi, în secolul al XVII-lea. a devenit mai mare. Au existat și fântâni de glumă (capcane). Însă în 1543 nu existau flori în grădini, cresceau doar copaci - fag, tisa, forme de piatră și marmură. Pe măsură ce a crescut interesul pentru botanică, au început să apară grădini de ierburi ornamentale. Primul a fost învins în 1543 la Pisa, apoi la Padova (1545), la Florența (1550). Umaniștii au început să observe creșterea plantelor, să stabilească originea lor geografică. Au existat amatori, de exemplu, Michele Antonio, un patrician venețian, a adunat ierburii și apoi și-a transferat comorile la biblioteca Marciana. Palladio a creat grădini în Brenta, care erau o extensie a arhitecturii. Mulți maeștri italieni de artă a grădinăritului lucrau în acel moment în toată Europa. Regele Carol al VIII-lea și armata sa au fost copleșiți de vilele și grădinile Regatului Napoli, pe care le-au capturat în 1495. Artizanii care i-au urmat la întoarcerea în Franța în același an au contribuit la răspândirea pe scară largă a acestor idei. Nimeni altul decât hugonotul francez Salomon de Kaus (circa 1576-1626) a devenit legătura dintre tradiția horticolă a Italiei și restul Europei. A călătorit în Italia în 1605 înainte de a merge la Bruxelles pentru a crea o grădină pentru Arhiducele Albert. După 1610 Cowes a plecat în Anglia, unde a lucrat pentru familia regală - prințul Henry la Richmond, regina la Somerset House și Greenwich și Hatfield House. În 1613 Kaus va urma prințesa Heidelberg Elisabeta, care era căsătorită cu Frederic V. Acolo, maestrul va proiecta grădinile magnifice ale Hortus Palatinus, din păcate, nu păstrate.

Pentru prima dată, au început să fie compilate ierburile. Apar primele muzee de științe naturale. Succesele apar în studiu corpul uman. Medicul Paracelsus (1493-1541), Girolamo Fracastoro (1480-1559), lucrarea sa asupra bolilor infecțioase a constituit o piatră de hotar în epidemiologie. Încep disecțiile sistematice și atent anatomice. Vestitorul acestor idei a fost Andrea Vesalius (1513-1564), fiul unui farmacist din Bruxelles, medic de curte și chirurg, din 1527 profesor de anatomie la Padova, Pisa, Bologna, Basel; din 1543 primul chirurg la curtea lui Carol al V-lea, apoi - Filip al II-lea. Acuzat că ar fi disecat corpul unui hidalgo spaniol, care nu a murit, ci era doar într-o stare letargică. Pentru aceasta a căzut în mâinile Inchiziției, sub formă de pocăință a trebuit să meargă la Ierusalim, ispășind păcatul său - pe de altă parte, nava a fost spulberată de o furtună lângă Zant în 1564. Vesalius și-a publicat lucrarea " Despre structura corpului uman. " Se creează bazele teoriei corecte a circulației umane. Această descoperire a fost pusă de lucrările lui Miguel Servetus, continuate în lucrările medicului englez William Harvey (1578-1657). Un chirurg celebru a fost Ambroise Paré, care a pus capăt chinului cumplit al pacienților care au trebuit să îndure durerea cauterizării cu un fier fierbinte după amputare, cu ajutorul unui pansament simplu inventat de el. A inventat proteze și le-a testat pe soldați. El a descoperit că rănile prin împușcare nu sunt otrăvitoare, prin urmare, nu trebuie tratate cu ulei care fierbe, așa cum se practica pe scară largă atunci. Este mai bine să calmezi durerea cu unguente și balsamuri vindecătoare. El a susținut, de asemenea, necesitatea, în cazuri excepționale, de a transforma copilul în uter înainte de a naște. În Anglia, Thomas Gale a scris o carte despre tratamentul rănilor prin împușcare, John Woodwall s-a ocupat de problema amputării. În 1602, John Harvey și-a început practica, în 1628 a publicat un tratat despre activitatea inimii și circulația sângelui. De asemenea, a fost unul dintre fondatorii embriologiei. Am sugerat ca animalele din perioada de dezvoltare embrionară să treacă prin etapele de dezvoltare a lumii animale. Unul dintre fondatorii anatomiei microscopice a fost italianul Marcello Malpighi. În completarea lui Harvey, el a finalizat dezvoltarea unei teorii științifice a circulației sângelui.

La începutul secolului al XVI-lea. iatrochimia vine să înlocuiască și, uneori, pe lângă alchimia medievală, adică chimie medicală... Unul dintre fondatorii săi a fost medicul și naturalistul Theophrastus von Hohenheim (Paracelsus). Jatrochimiștii, considerând că procesele care apar într-un organism viu sunt, de fapt, procese chimice, au fost angajați în căutarea de noi preparate chimice adecvate pentru tratamentul diferitelor boli. În chestiunile de teorie chimică, iatrochimiștii au făcut puține progrese în comparație cu predecesorii lor. La fel ca înainte, în lucrările lor, elementele tuturor substanțelor au fost numite conform celor 4 elemente antice (foc, aer, apă, pământ), alchimic - „sulf”, „mercur” (în secolul al XVI-lea, s-a adăugat „sare” ). În a doua jumătate a secolului al XVII-lea și începutul secolului al XVIII-lea. au fost descoperite câteva substanțe noi. Astfel, în 1669, alchimistul amator din Hamburg Brand a descoperit fosforul (în 1680 a fost obținut independent de R. Boyle).

Oamenii de știință din secolul al XVII-lea sunt fondatorii noii științe chimice. Holland Ya.B. Van Helmont și R. Boyle. Helmont a fost primul care a explicat corect o serie de reacții chimice de compus, descompunere, substituție, a descoperit dioxidul de carbon, numindu-l „gaz de pădure” și a introdus în circulația științifică chiar conceptul de „gaz” din greacă. „Haos”.

Tipografie.În secolul al XVI-lea. posibilitățile de tipărire au început să fie utilizate pe scară largă. În 1518, o scrisoare a lui Luther împotriva lui Eck, publicată într-un tiraj de 1.400 de exemplare, a fost vândută în 2 zile la Târgul de la Frankfurt. Lucrările lui W. von Gutten și Münzer au fost populare. În 1525, țăranii au vehiculat „12 articole”, care au trecut prin 25 de ediții. Între 1522 și 1534, traducerea lui Luther a Noului Testament a trecut prin 85 de ediții. Una peste alta, în timpul vieții lui Luther, traducerea sa a Bibliei, integral sau parțial, a fost publicată de 430 de ori. Dinamica creșterii producției de carte poate fi urmărită în funcție de următoarele date: dacă înainte de 1500 în diferite țări ale lumii erau publicate cărți de 35-45.000 de titluri, atunci în secolul al XVI-lea. - peste 242.000; în secolul al XVII-lea. - 972.300. De la inventarea tipăririi cărților până în 1700, au fost publicate 1.245.000 de titluri, iar tirajul a crescut de la 300 la 350 în secolul al XV-lea. până la 1000-1200 în secolul al XVII-lea. Tipografia este bine stabilită în toată lumea. În 1503 a apărut prima tipografie la Constantinopol, apoi în Polonia, Edinburgh (1508), Targovishte (1508). În 1512 a fost publicată o carte în armeană la Veneția, în 1513 la Roma - în etiopian etc. Până în 1500, aproximativ 77% din cărți erau publicate în limba latină, doar în Anglia și Spania la începutul secolului al XVI-lea. au fost publicate mai multe cărți în limbile locale decât în ​​latină. După o jumătate de secol, situația s-a schimbat, în 1541-1550. din cele 86 de cărți din Spania, 14 erau în latină. Întreprinderile lui Anton Koberger pot fi numite un exemplu de mare fabrică editorială. La începutul secolului al XVI-lea. a devenit un important vânzător de cărți și editor, iar afacerea sa din Nürnberg s-a extins foarte mult. Întreprinderile mari din secolele XVI-XVII. au fost puține, au predominat ateliere mici sau mijlocii, adesea deținute de familie. Produsele lor sunt cărți de rugăciune ieftine, alfabete etc. Târgurile de carte au început să prindă contur - Lyon, Amsterdam, Frankfurt pe Main (de 2 ori pe an - de Paște și de Sfântul Mihail), au început să fie compilate cataloage de cărți, inițiatorul a fost Georg Viller. Mai târziu, centrul comerțului cu carte din a doua jumătate a secolului al XVI-lea. devine Leipzig. Treptat, publicarea de cărți în Germania a început să rămână în urmă cu italiană, franceză și olandeză. La Basel, în 1491, Johann Froben a fondat o tipografie și a fost primul care a plătit redevențe autorilor. Un loc special în secolul al XVI-lea. ocupat de 4 antreprenori - Ald Manutius, Henri Etienne, Christophe Plantin, Lodewijk Elsevier.

Ald Pius Manucius(1446-1515) - „Prințul tipografilor”, șeful unei generații de tipografi. Născut la Bassano, a studiat aici, apoi la Ferrara. După ce a studiat limba greacă, a fondat o tipografie în 1488 la Veneția. A fost ucis aici în 1515. A folosit fonturi antiqua, a inventat italice italice - aldino (italica). Ald Manucius a ajuns la Veneția fie în 1488, fie în 1489, după finalizarea studiilor la Roma și Ferrara. Sub influența ideilor umanismului, a fost aprins de dorința de a reînvia antichitatea antică, publicând lucrările clasicilor greci în limba originală. Mulți greci locuiau la Veneția la acea vreme, fugind acolo de invazia otomană. Acesta este motivul pentru care Ald a început punerea în aplicare a planurilor sale și a creat un fel de tipografie și complex de publicare chiar în centrul orașului. Prima carte publicată în această tipografie este poezia lui Mussey despre Hero and Leandre. (1494). A urmat lansarea Erotemata (1495), o gramatică greacă care a devenit un ghid pentru câteva generații de studenți și cărturari.

Cel mai semnificativ act al lui Aldus Manutius a fost lansarea operelor lui Aristotel în cinci volume (1495-1498) și a altor clasici greci - Platon, Tucidide, Hesiod, Aristofan, Herodot, Xenofon, Euripide, Sofocle, Demostene. Aceste publicații au creat o mare faimă pentru Alda Manuzia. Au fost editate științific și decorate cu gust. Urmând exemplul Academiei Platon și al Academiei florentine fondate de Medici, editorul a adunat un cerc de oameni cu înaltă educație în jurul său, numindu-l Noua Academie Aldo. Cercul a oferit asistență omului de afaceri luminat în pregătirea manuscriselor.

Pentru publicarea autorilor romani, Ald a decis să utilizeze fontul original - cursiv, care a fost creat pentru Ald de către sculptorul bologonez de atunci de la Veneția, Francesco Raibolini, din faimoasa familie de bijutieri Griffo. Italienii au numit acest font Aldino, iar francezii Italica.

Senatul venețian din noiembrie 1502, printr-un decret special, i-a acordat lui Ald dreptul exclusiv de a folosi noile sale caractere. O tentativă la acest brevet a fost amenințată cu o amendă și confiscarea tipografiei. A fost aproape primul editor care a îndrăznit să publice cărți cu un tiraj de până la 1000 de exemplare. De asemenea, practic, Ald nu a dorit ca cărțile pe care le-a publicat să servească doar ca amuzament pentru bogații educați, ci s-a străduit să se asigure că cărțile pe care le-a publicat au o mare cerere. În acest scop, el a încercat să reducă costul cărții în sine prin reducerea costurilor suportate. Calea către aceasta se întinde prin crearea de volume de format mic, tastate în mici font. O aldină tipică (fiecare bibliotecă mare posedă și se mândrește cu astfel de ediții, cel puțin în cantități mici) este un mic volum convenabil legat într-un copac acoperit cu piele. Adunându-se pe drum, proprietarul ar putea pune o duzină din aceste cărți în suma peste săptămână.

În ciuda tuturor eforturilor de a face cartea accesibilă pentru o gamă largă de cititori, distribuția ei a întâmpinat dificultăți semnificative. Numai la Veneția în 1481-1501. erau aproximativ o sută de tipografii, a căror producție totală se ridica la aproximativ 2 milioane de exemplare. O marfă rară înainte de a fi inventată tipărirea, cărțile, ca urmare a utilizării pe scară largă a noilor tehnologii, au fost aruncate pe piață în cantități mai mari decât puteau fi cumpărate. Ald nu era singurul care suferea de supraproducție în acel moment. Acesta a devenit un flagel obișnuit pentru tipografi și editori.

După moartea lui Alda în 1515 și până în momentul în care fiul său Paolo a ajuns la vârsta majoră și putea să gestioneze deja afacerile, compania a fost condusă de rudele cele mai apropiate - Azolano. Cu mare ambiție, dar lipsă de educație, au preluat editarea, concedierea celor mai buni editori. Afacerile editurii au fost puternic zdruncinate și, în 1529, și-a suspendat activitatea pentru patru ani. Editura și-a reluat activitățile abia în 1533, când Paolo Manuzio a decis să restabilească prestigiul companiei tatălui său. În același an a publicat aproximativ zece cărți și a menținut acest nivel până în 1539. Tezaurul literaturii grecești a fost aproape epuizat chiar de Ald însuși și, prin urmare, fiul său și-a îndreptat toată atenția către clasicii romani. O contribuție imensă la știință a fost edițiile lucrărilor și scrisorilor lui Cicero, atent editate de el.

În 1540 Paolo Manuzio s-a separat de familia Azolano și a început să publice independent. Apoi, fiul său Ald cel Tânăr a continuat activitățile companiei; după moartea sa în 1597, editura a existat de ceva timp prin inerție, apoi a căzut în decădere și a dispărut. Logo-ul acestei renumite companii - delfin și ancoră - a fost uneori folosit ulterior de alți editori.

Ald Manutius cel Bătrân a fost un om cu puncte de vedere umaniste și a încercat să-și mențină independența în raport cu influențele politice și religioase. Fiul și nepotul său nu s-au distins prin astfel de principii și și-au oferit de bunăvoie serviciile curiei romane. Papa Pius al IV-lea, conștient de dificultățile financiare ale lui Paolo Manuzio, l-a invitat în 1561 în calitate de consilier tehnic la tipografia Vaticanului, pe care intenționa să o transforme în centrul propagandei catolice. Paolo nu avea talentul unui organizator, iar sub conducerea sa, tipografia papală a funcționat la început fără succes deosebit... Doar datorită persistenței Papei Sixt al V-lea a evitat prăbușirea completă. După moartea lui Paolo, a fost adus Aldo Manuzio cel Tânăr pentru a-l conduce. Cărțile care au ieșit din tipografia Alda s-au numit aldina.

Henri Etienne(Stephanus) în 1504 sau 1505 la Paris, nu departe de universitate, a deschis o tipografie, unde a început să tipărească tratate filosofice și teologice. Etienne a fost un susținător al noului stil de design de carte, caracteristic Renașterii, după cum reiese din edițiile sale de frontispicii și inițiale, care sunt opere de artă independente. În 1520, compania era condusă de Simon de Colin, deoarece copiii lui Etienne sunt mici, căsătorindu-se cu văduva lui Etienne. Din 1522, în amprentele lui Simon de Colin, au apărut executate de J. Tory cu o subtilitate remarcabilă de încadrare a frontispiciului și a paginilor, precum și inițiale. Deosebit de remarcabile sunt inițialele cu desene florale - în secolul al XVI-lea. copiat de multe imprimante. Cărțile, proiectate de conservatori, au un semn - o dublă cruce de Lorena.

În 1524, editura lui de Colin și Tory a întreprins publicarea seriei Ore. Aceste cărți de rugăciune elegante, decorate cu gust, reprezintă cea mai înaltă realizare a artei cărților vremii.

În 1529, Tory a publicat un fel de carte în care examinează problemele de tip și scriere, se numește „Meadow înflorit”. În ciuda modului alegoric și vag de prezentare, această carte, bogat decorată cu xilografii, a avut un succes uriaș. Regele Francisc I în 1530 i-a acordat autorului titlul de tipograf regal. Cu toate acestea, Tory nu s-a bucurat mult timp de titlul onorific: în 1533 a murit.

În 1525 Simon de Colin a predat tipografia lui Robert, fiul lui Henri Etienne, și datorită eforturilor sale energice, a făcut ca tipografia să înflorească în scurt timp. Un excelent sculptor în pumn, Claude Garamond, un mare cunoscător, precum profesorul său Tory, de tot felul de serifuri, a jucat un rol semnificativ în acest sens. Elegantul tip romanic pe care l-a dezvoltat pe baza anticului aldian a depășit rapid pe cele folosite în Veneția. Producătorii de pumni din toată Europa l-au folosit de bunăvoie de cel puțin 150 de ani.

Garamond a dezvoltat, de asemenea, un script grecesc, numit regal, deoarece a fost realizat în 1540 din ordinul regelui Francisc I. Școala de sculptori de semne din Paris a fost atât de prestigioasă încât în ​​1529 regele a emis un decret care separă acest meșteșug de atelierul de tipografie. Cu toate acestea, în ciuda tuturor meritelor sale, Garamond a murit în 1561 într-o sărăcie cumplită. Datorită eforturilor lui Garamond, seriful a înlocuit scrierea gotică din Europa de Vest și a dominat timp de aproape două secole. Desigur, acest lucru s-a întâmplat treptat și nu atât de ușor, deoarece în Franța au fost lansate romane cavalerești ilustrate luxos și foarte lizibile într-o varietate de tip gotic, bastard. Fontul gotic a durat cel mai mult din Germania.

Un alt proeminent șofer de imprimare și imprimantă, Robert Grangeon, care a furnizat caractere originale pentru imprimantele din Lyon, a încercat fără succes să creeze un font național francez bazat pe italice gotice, cu câteva elemente ale versiunii italice a italicului. Dar editorii din Franța au abandonat acest tipar.

Henri Etienne a avut trei fii: François, Robert și Charles. Toți s-au dedicat cărții tipărite și artei tipărite, dar cea mai fructuoasă a fost activitatea celei din mijloc - Robert. Avea 21 de ani când conducea afacerea familiei și, la fel ca tatăl său, Robert nu era un tipograf obișnuit artizan. El se distinge prin amploarea intereselor educaționale și era deosebit de pasionat de filologia clasică. Opera sa principală a fost marele dicționar etimologic al limbii latine, publicat în 1532, care a apărut ulterior în mai multe ediții și a fost îmbunătățit de fiecare dată. Robert Etienne a considerat că sarcina sa principală este publicarea unor lucrări atent verificate și bine concepute ale clasicilor antichității. A început cu Apuleius și Cicero. Pentru edițiile în limba greacă, el a folosit deja menționatul script regal, a tipărit în 1550 un somptuos folio care conține Noul Testament. Scrierea greacă a lui Garamond și Etienne a stârnit în acel moment surpriză și admirație.

Robert Etienne a publicat Biblia de mai multe ori în latină, greacă veche și ebraică. În plus, a îndrăznit să folosească metoda critică și comentariile lui Erasmus din Rotterdam și ale altor umaniști în restaurarea textelor și clarificarea pasajelor întunecate din Biblie. Acest lucru i-a enervat pe teologii din Sorbona, care l-au acuzat imediat pe editor de erezie. Temându-se de persecuții, Etienne a fugit la Geneva în 1550, de unde mulți oameni de știință din Țări catolice... Acolo a fondat o nouă tipografie și a lucrat acolo până la moartea sa în 1559. În total, Robert a publicat 600 de cărți - mult mai mult decât tatăl său. El a introdus, de asemenea, un nou semn al firmei - un filozof sub un copac al înțelepciunii cu ramuri uscate căzute - și motto-ul „Nu fi înțelept, ci te teme”. Diferite versiuni ale acestei mărci au fost utilizate și de alte imprimante și editori. Soarta celorlalți descendenți ai dinastiei Etienne nu a fost atât de glorioasă. Dintre fiii lui Robert Etienne, cel mai mare, numit după bunicul lui Henri, a fost cel mai activ. Dar după moartea tatălui său, el și-a moștenit compania la Geneva și a început să publice cărți grecești, editându-le el însuși. Unele dintre aceste texte i-au fost dezvăluite și lui. În 1556 a publicat o antologie de poezie greacă, Poeții greci. Major Heroic Songs ”, care a fost foarte apreciat ca exemplu de editare științifică și design excelent.

În 1575, Henri Etienne cel Tânăr a publicat un imens dicționar etimologic al limbii grecești "Thesaurus linguae Graecae", care nu și-a pierdut valoarea științifică până în prezent. A prepara travaliul a durat mulți ani. Fiind un extraterestru cu mintea deschisă fanatism și fanatism, Henri Etienne a căzut în curând din favoarea consistoriului bisericii calviniste locale și a fost nevoit să se întoarcă în Franța, unde regele Henric al III-lea, căutând reconcilierea cu hughenoții, le-a asigurat condiții de viață tolerabile. Nu există aproape nimic de spus despre destinele viitoare ale descendenților Etienne. Nici unul dintre moștenitorii acestei dinastii nu a jucat un rol semnificativ în viitor în istoria cărții.

Una dintre cele mai proeminente tipografii de atunci a fost și Christophe Plantin(1514-1589). S-a născut în Franța, în satul Saint-Aventine, lângă Tours, într-o familie săracă, a studiat tipografia și legarea cărților la Caen, de unde s-a mutat la Paris pentru a deschide o afacere independentă. În convingerile sale religioase, K. Plantin era aproape de hughenoți, ceea ce l-a forțat în 1548 să plece la Anvers. Poate că ultimul impuls pentru aceasta a fost arderea pe rug a tipografului liber-gânditor Etienne-Dole. În Anvers, Plantin a deschis o tipografie și un magazin în 1555, după ce ucenicul său a tipărit o carte de rugăciune protestantă fără știrea maestrului, în timp ce intoleranța religioasă domnea în Anvers. Avertizat la timp cu privire la represaliile care l-au amenințat, Plantin a considerat bine să se ascundă la Paris și să petreacă mai mult de un an și jumătate acolo. Întorcându-se la Anvers, a aflat că atelierul său a fost distrus și că proprietatea sa a fost vândută sub ciocan. A trebuit să o iau de la capăt. Plantin a început să lucreze cu nerăbdare și în câțiva ani a depășit toți concurenții. Succesul publicațiilor sale a fost asigurat în primul rând de designul exemplar. Plantin a comandat fonturile de la cei mai buni experți în acest domeniu de atunci - Garamond, Grangon și mai târziu de la Guillaume Le Baie. Prestigiul lui Plantin a fost neobișnuit de ridicat. În 1570, regele Filip al II-lea al Spaniei (la acea vreme Flandra aparținea coroanei spaniole) l-a onorat cu titlul de tipograf șef regal cu dreptul de a supraveghea toate tipografiile din Flandra și Olanda. Mulțumită lui Filip, care a avut și influență în curia romană, Plantin a primit de la papa un monopol asupra tipăririi cărților liturgice aflate în posesia monarhului spaniol. Pentru edițiile flamande, el a folosit noul scenariu civil conceput de Grangeon în locul goticului familiar. Publicat în 1557, exemplarul de fonturi arată cât de excelent tipografia lui Plantin a fost dotată cu fonturi și echipamente.

Programul larg de publicare al lui Plantin a cuprins o mare varietate de genuri. Încă din primele experimente, Plantin s-a specializat în producția de cărți ilustrate. În primul deceniu al lucrării sale, a publicat multe cărți, bogat decorate cu xilografii. Un frontispici renascentist de lux este caracteristic edițiilor sale. Cel mai mare merit al editurii sale este, de asemenea, utilizarea gravurilor pe cupru și răspândirea acestei metode în Olanda și alte țări europene. În Italia, gravura pe cupru este cunoscută încă din anii '50. Al XVI-lea În special, în 1556, Anatomia corpului uman al lui Juan de Valverde a fost publicată la Roma, livrată abundent cu gravuri pe cupru. Dar amprentele lui Plantin erau mai bune.

Plantin a continuat să-și extindă domeniul de activitate. În 1567 a deschis la Paris, care, după trei ani, dădea să sosească mii de florini. O altă sucursală, din Salamanca (Spania), a vândut anual pătlagini în valoare de 5.000-15.000 florini. În 1579, Plantin a trimis 67 de titluri la Târgul de la Frankfurt și a vândut acolo 5212 de exemplare. În producție și comerț, a depășit toate firmele de edituri cunoscute, inclusiv faimoasa întreprindere Etienne.

Regele francez l-a invitat la Paris, ducele de Savoia a oferit privilegiul deschiderii unei tipografii la Torino. Cu toate acestea, Plantin face tot ce poate pentru a extinde afacerea din Anvers pentru a o face cea mai mare editura din Europa. Pentru aceasta, întreaga familie Plantin a fost mobilizată. Martorii oculari susțin că chiar și fiica sa de 12 ani a citit regulile de citire, adesea erau cărți în limbi străine. Până în 1570 Plantin a atins acest obiectiv, iar tipografia sa a devenit un model pentru toate întreprinderile europene de acest tip. 25 de tipografii și 150 de angajați au lucrat în ea fără întrerupere. Angajatorul a plătit lucrătorilor 2.200 de coroane zilnic. Fabrica nu se mai încadra în patru clădiri, iar Plantin a trebuit să cumpere o altă casă din cartier (apropo, a supraviețuit până în prezent).

Cu toate acestea, chiar în creștere, întreprinderea lui Plantin era destinată să supraviețuiască unui nou dezastru. În timpul răscoalei olandeze împotriva absolutismului spaniol, Atwerp a cunoscut un lung asediu și distrugere. Tipografia nu a încetat să funcționeze în timpul asediului, dar la final a rămas în funcțiune o singură tipografie. Și din nou, Plantin a trebuit să restabilească totul, ceea ce, datorită energiei sale neobosite și ajutorului prietenilor, a reușit în cele din urmă.

Plantin însuși a considerat Biblia multilingvă (Biblia Poliglotta) un subiect de mândrie și culmea activității sale, unde textul se desfășura în paralel în patru limbi - latină, greacă veche, ebraică și aramaică, iar Noul Testament era și în siriac . Cartea a fost atent editată și bogat ilustrată cu magnifice gravuri pe cupru, care aparțineau daltei celor mai mari maeștri de atunci. A fost publicat în volume separate în 1568-1573, tirajul său total a fost de 1212 exemplare. Douăsprezece dintre ele, tipărite pe pergament, au fost destinate ca un cadou pentru regele spaniol, alte zece exemplare pe hârtie italiană excelentă - pentru alți patroni și patroni ai lui Plantin. Un set de Biblii pe cea mai bună hârtie italiană costă Plantin 200 florini, pe hârtie Lyon 100 florini, pe hârtie truis 70 florini. florini. La acea vreme, acestea erau sume semnificative și, prin urmare, publicarea Bibliei multilingve a epuizat resursele materiale ale editorului. Pentru ca fondurile pentru punerea în aplicare a acestui plan la scară largă să fie completate mai devreme, Plantin a început să producă cantități mari de cărți de rugăciune, de asemenea perfect ilustrate.

Dificultățile cu publicarea Bibliei nu erau doar de natură materială: regele a permis distribuirea acestei publicații înainte de a primi permisiunea de la papa, în timp ce papa nu a acordat o astfel de permisiune. Problema a fost soluționată numai odată cu aderarea la tronul papal a unui conducător spiritual mai indulgent. Și totuși, clerul a continuat să trateze această carte cu suspiciune și un teolog învățat chiar a declarat-o eretică, permisiunea finală pentru distribuirea cărții a fost primită abia în 1580. Toate aceste birocrații l-au pus pe Plantin în pragul falimentului și până la moartea sa nu putea ieși din dificultățile financiare.

Marca comercială a lui Plantin este o mână coborâtă din nori, ținând o busolă și inscripția „Constantia et labore” („Constanță și muncă”). Această inscripție, în felul său, caracterizează personalitatea editorului, care nu a fost un educator, ci un antreprenor tipic al erei fabricării capitalismului. Plantin a publicat cel puțin 981 de cărți (acesta este numărul de titluri înregistrate). Unii cred că numărul real al publicațiilor sale depășește 1000.

După moartea lui Plantin, în 1589, imprimantele sale din Anvers și Leiden au lăsat 14 tipografii, 103 seturi de matrice, 48.647 de kilograme de fonturi, 2.302 gravuri pe cupru și 7493 de gravuri pe lemn, fără a lua în considerare o cantitate uriașă de inițiale sculptate în lemn și cupru.

Munca lui Plantin a fost continuată de membrii familiei sale, ginerele lui Plantin, Balthazar Moret, a devenit șeful întreprinderii, iar editura a produs în principal literatură religioasă catolică. Gravurile pe cupru au fost asigurate de marele Peter Paul Rubens. A înflorit mai mult de trei secole - până în 1871, iar în 1876 autoritățile orașului din Anvers au cumpărat-o împreună cu inventarul pentru 1,2 milioane de franci pentru a deschide acolo unul dintre cele mai interesante muzee de cărți și tipografii din Europa - Muzeul Plantin.

Registrele lui Plantin menționează numele legătorului Lodewijk Elsevira din Louvain. Ulterior, acest legător de cărți, care a studiat tipografia cu Plantin, a devenit strămoșul venerabilei dinastii editoriale a Elsevirilor. Lodewijk Elsevier s-a născut în Louvain în jurul anului 1546 în familia unui tipograf. Soarta l-a adus la Anvers, unde a deschis un magazin de legături de cărți. Când trupele spaniole aflate sub comanda ducelui de Alba au capturat Anversul, mulți dintre locuitorii protestanți au fost nevoiți să fugă. Și Lodewijk Elsevier a fugit. Cu toate acestea, când situația din nordul Olandei s-a dezvoltat în favoarea protestantismului, el s-a mutat la Leiden, un oraș antic fondat de romani. Leiden a devenit treptat un important centru comercial. Aici a fost fondată o universitate, care a devenit în curând una dintre cele mai importante instituții de învățământ din Europa. Toate acestea au deschis oportunități largi pentru organizarea unei mari întreprinderi de editare a cărților, când Elsevier s-a stabilit la Leiden, existau mulți editori și librari, ceea ce era foarte competitiv. Lipsit de mijloacele necesare pentru a crea o editură, Lodewijk Elsevier a decis să acumuleze mai întâi un mare capital în comerțul cu carte și, fiind un om la scară largă, a preluat nu comerțul mic, ci brokerajul cu ridicata. A fost unul dintre primii organizatori de licitații de carte din Europa. În 1604, Elsevier a început să cumpere cărți de biblioteci întregi și să le vândă public sub ciocan. Licitațiile de carte sunt o specialitate a firmei Elsevier timp de un secol. Succesul în operațiunile comerciale i-a permis în curând Lodewijk să treacă la publicare. La început, publica o carte pe an, iar până la sfârșitul vieții sale, 10 cărți cu numele său de marcă apăreau în fiecare an pe piață. Apropierea de cercurile iluminate s-a reflectat în faptul că L. Elsevier a produs literatura specială pentru oamenii de știință și studenți. Majoritatea publicațiilor sale au fost scrise în limba științei - latină de cei mai proeminenți profesori de atunci din Leiden și din alte universități.

În 1617, Elsevier a murit, lăsându-i pe fiii săi o companie de publicare și vânzare de cărți de încredere financiară și prestigioasă.

Fiul cel mare al lui Lodewijk Matthias (1565-1640) și cel mai tânăr Bonaventure (1583-1652) l-au ajutat pe tatăl său să extindă întreprinderea de la Leiden, dar nu ei, ci fiul lui Matthias Isaac (1596-1651) i-au conferit o splendoare deosebită. După ce s-a căsătorit cu o mireasă cu o zestre mare, a cumpărat o mare tipografie cu binecuvântarea bunicului său. Când, după moartea tatălui lor, Matthias și Bonaventure i-au moștenit afacerea, le-a fost foarte convenabil să tipărească toate cărțile în tipografia lui Isaac Elsevier. Această tipografie a devenit renumită pentru viteza și calitatea impecabilă a îndeplinirii comenzilor. În 1620 Isaac Elsevier a primit titlul de tipograf universitar, dar cinci ani mai târziu, din motive necunoscute pentru noi, și-a vândut tipografia înfloritoare unchiului său Bonaventure și fratelui său mai mare, Abraham (1592-1652). Bonaventura a preluat comercializarea tipografiei, iar Abraham a preluat afacerea cu tipografia. Acest parteneriat a durat douăzeci și șapte de ani. Au publicat aproximativ 18 cărți în fiecare an. La începutul activității lor, Bonaventura și Avraam erau implicați în principal în publicarea literaturii științifice și a lucrărilor clasicilor romani. Apoi au început să publice cărți în franceză, olandeză și despre istoria Olandei. Este dificil de determinat în ce domeniu de producție a cărții contribuția Elsevirs a fost cea mai semnificativă. Aceștia erau editori, tipografi, librari și chiar vânzători de cărți second-hand. Contactele constante și strânse cu piața cărților și cititorii le-au fost de mare beneficiu: știau mai bine decât alții nevoile pieței, puterea de cumpărare clientela, a simțit cererea intelectuală a epocii.

Cu toate acestea, principalul lor merit este distribuirea de cărți excelente și relativ ieftine. Elveviștii pot fi considerați pe bună dreptate „pionierii popularizării cărților”. Au încercat să ofere cititorului o carte bine editată, dar din moment ce nici ei înșiși, nici majoritatea corectorilor lor iar editorii nu erau oameni de știință, au existat publicații care au fost editate neglijent. Cu toate acestea, acest lucru nu a afectat prestigiul Elsevirilor - oamenii de știință și scriitorii din acea vreme au considerat că este o onoare dacă firma s-a angajat să-și publice lucrările; mulți autori s-au mândrit cu cunoștința lor personală cu elseviștii. Editorii au „descoperit”, de asemenea, luminatori ai științei și literaturii precum Rabelais, Calvin, Bacon, Descartes, Gassendi, Pascal, Milton, Racine, Cornel, Moliere. Elseviers au publicat cărți în diferite formate, iar o serie de literatură clasică a fost publicată în format quarto. Au luat și tomuri, dar în principal cărțile de format mic din a douăsprezecea sau a douăzeci și a patra parte a unei foi sunt asociate cu numele Elsevirilor, tipărite într-un font clar, filigran subțire, dar uneori monoton și decorate cu o gravură excelentă pe cupru cu frontispiciu, vinete complicate și inițiale. Elveviștii au fost cei care au aprobat formatul mic de pe piața cărții și, astfel, au dat publicității și comerțului cu cărți un nou impuls puternic care a pus cartea la dispoziția populației generale.

În secolele XVI-XVII. experimentând succese cartografie.În prima jumătate a secolului al XVI-lea. centre de cartografie erau orașele Italiei - Veneția, Genova, Florența, Roma. De la mijlocul secolului al XVI-lea. centrul pentru dezvoltarea cartografiei se mută din Italia în RV, Flandra. Cartografi de seamă sunt Gerard Mercator, Abraham Ortelius și Willem Janszoon Blau, și francezul Nicola Sanson. Mercator a inventat termenul „atlas” - o colecție de hărți (1585). Prietenul și rivalul lui Mercator Aram Ortelius (1527-1598) în 1564 a publicat o hartă a lumii și apoi „Teatrul Cercului Pământului”, unde pentru prima dată s-au făcut referiri la geografii ale căror opere le-a folosit. Prima experiență de compilare a unei lucrări de geografie generală a fost întreprinsă de olandezul B. Varenius în 1650. Dacă Varenius a acordat o atenție principală problemelor geografiei fizice, atunci francezul Davinius, în cartea sa „Lumea” (1660), a fost primul care oferă informații economice despre statele europene.

Până la începutul secolului al XVI-lea. urban biblioteci nu a avut. Au început să apară prin reformare. Acestea erau oraș, școală, universitate. Au existat biblioteci bune în școlile iezuiților, precum și în Sorbona, Oxford, Cambridge, în 1638-1639. John Harvard a fondat primul colegiu în America de Nord, și cu el a existat o bibliotecă științifică. Biblioteca Universității Uppsala a fost completată în secolul al XVII-lea. trofee din Germania (războiul XXX), așa că Biblia lui Ulfila a ajuns aici. Nobilimea a adunat și cărți. A fost un hobby de prestigiu. De exemplu, Filip al II-lea a adunat cărți, dar nu a permis nimănui să viziteze comorile lui El Escorial. La care Arhiepiscopul de Tarragona i-a scris corespondentului său: „Sunt atât de multe cărți bune adunate acolo și a le face inaccesibile înseamnă a face mai mult rău decât bine”. („Cimitirul cărților”). Monarhii din secolele 16-17, urmând spiritul vremurilor, au deschis ușile muzeelor ​​și colecțiilor de cărți pentru oamenii de știință. În Germania, biblioteca din Heidelberg („princiară”) era populară - „mama tuturor bibliotecilor din Germania”. În 1622, în timpul războiului XXX, trupele Ligii Catolice sub comanda lui Tilly au luat Heidelberg prin asalt, întreaga bibliotecă a căzut în mâinile lui Maximilian de Bavaria, care a decis să o prezinte tatălui său. Cele mai bogate erau bibliotecile regelui francez și biblioteca Mazarin. Biblioteca Regală a fost fondată în 1518 de Francisc I. În secolul al XVII-lea. conținea aproximativ 16.000 de cărți scrise de mână și 1.000 de cărți tipărite; la începutul secolului al XVIII-lea. - 70.000 tipărite și 15.000 manuscrise. Apoi, la Paris, s-a decis crearea unei biblioteci publice, ideea îi aparținea lui Richelieu, iar Mazarin a fost întruchipat. Bibliotecar (fanatic) Gabriel Node (1600-1653). În ianuarie 1652, biblioteca a fost confiscată de la Mazarin, Naude era într-o depresie profundă, el a fost invitat de regina Christina în Suedia pentru a fi la biblioteca ei. După ce Mazarin s-a întors la putere în 1653, Naudet s-a întors în Franța, dar a murit imediat ce a intrat în pământul francez. Tata avea o bibliotecă bună. În 1690 a fost completată cu chitanțele tezaurului de carte al Christinei, care s-a mutat la Roma. În secolele XVI-XVII. înșelăciunea cenzurii vigilente a devenit un fel de artă. Au fost utilizate publicații anonime, adrese fictive, pseudonime, anul publicării a fost schimbat. Astfel, Scrisorile bărbaților întunecați, publicate în Germania, au primit trimiteri la Ald. În 1616, Theodore Agrippa d'Aubigne a tipărit în mod anonim „Poeziile tragice” în propria tipografie și a indicat locul de publicare „În deșert” sub un cartuș gol în locul semnului publicator.

Sfera existenței cotidiene a atras întotdeauna atenția oamenilor de știință. Până de curând, atenția era acordată în principal condițiilor de viață și vieții straturilor sociale superioare, stiinta moderna se străduiește pentru reconstrucția structurilor de masă din viața de zi cu zi. Deși astăzi viața orașului este mai cunoscută decât peisajul rural, modul de viață al celor bogați este mai bun decât cel al clasei sociale inferioare, unele regiuni sunt mai cunoscute decât altele. Dar în secolele XVI-XVII. în viața de zi cu zi există multe în comun cu Evul Mediu propriu-zis. Mâncarea era condiționată de ritmul sezonier natural și depindea de climă. Secolele XVI-XVII - momentul unei creșteri accentuate a calității vieții, dar nevoile oamenilor, natura consumului lor a fost în mare măsură determinată de condițiile climatice. Viața a fost mai ușoară, mai ieftină în zonele cu un climat blând (mediteranean) decât la nordul Alpilor, ca să nu mai vorbim de regiunile nordice și estice ale Europei. Viața era mai dificilă în regiunile muntoase decât în ​​vale și pe câmpie. Principiul autosuficienței a prevalat încă. Influența pieței a fost mai puternică acolo unde era vorba de bunuri de lux, rarități de peste mări, furnizarea de materii prime pentru meșteșuguri de export etc. Era mai tangibil în Europa de Vest și Centrală, unde centrele economice și viata politica lumea europeană. În meșteșugurile legate de producția de alimente, produse de primă necesitate, mici forme tradiționale organizații. Atelierele pentru brutari și măcelari erau mici, dar specializate (coacerea pâinii albe, negre, gri, patiserilor, produselor de patiserie). Acolo unde a apărut cererea, au apărut industrii alimentare și de băuturi pe scară largă (de exemplu, Lisabona, unde existau brutării care produceau pâine maritimă). În acest moment, partea copleșitoare a populației, mai mult de jumătate din ceea ce a produs sau a câștigat, a consumat sau a cheltuit pentru achiziționarea de alimente. Deci, E. Scholier, care a studiat nivelul de trai din Antwerp în secolele XV-XVI, (la acea vreme înalt în Europa), oferă date despre distribuirea cheltuielilor familiei unui zidar de 5 persoane: pentru hrană - 78,5% (din care - pentru „pâine” - 49,4%); locuințe de închiriere, iluminat, combustibil - 11,4%; haine și așa mai departe - 10,1%.

Cel mai important produs alimentar al populației generale a fost cerealele - orz, orz, mei, ovăz, grâu (mediteranean), în secolul al XVI-lea. - orez, porumb, hrișcă (în Europa de Nord). Găteau supe, cereale, pâine. Apoi au venit leguminoasele. Au existat „aditivi sezonieri” - legume și ierburi: spanac, salată, pătrunjel, usturoi, dovleac, morcovi, napi, varză, nuci, fructe de pădure, fructe.

Peștele și fructele de mare (în special în zonele de coastă și de coastă) au fost un plus pentru alimentele vegetale. Peștele a fost crescut într-un special. iazuri, păstrate în cuști. Comerțul cu pește de mare (hering, cod, sardine etc.), viu, sărat, afumat, uscat, a căpătat caracterul de activitate antreprenorială. Peștele se consuma în zilele de post (166 (sau mai mult, conform altor surse) zile pe an). Biserica a interzis consumul de carne și grăsimi animale în decurs de 150 de zile „rapide” pe an.

În aceleași zile, comerțul cu carne, unt, ouă a fost interzis, s-a făcut o excepție pentru bolnavi și evrei. Interdicția a fost încălcată. Carnea este o componentă importantă a nutriției în multe zone și țări ale Europei la începutul timpurilor moderne. Carne de porc, carne de vită, dar oi și capre au fost crescute și pentru carne, mielul a fost apreciat în Anglia. Vânătoarea și păsările de curte erau consumate mai mult în orașe decât în ​​mediul rural.

Dieta zilnică a inclus băuturi îmbătătoare: bere, vin, „miere”, cvas (în Europa de Est). Din secolul al XVI-lea. berea se consuma mai mult decât mierea. Berea era produsă în gospodării, dar existau și fabricanți de bere profesioniști. Unele regiuni s-au transformat în zone în care berea a fost produsă pentru export (Europa Centrală, R.V., Anglia). Mai mult, fiecare regiune s-a specializat într-un tip special de bere. Din secolul al XVI-lea. a început producția comercială de băuturi spirtoase - „vin fierbinte”. Sudul Franței (Bordeaux, Cognac), Andaluzia, Catalonia au devenit centrele sale. În RV, nordul Germaniei, schnapps au fost făcute prin distilarea cerealelor. În Germania, aquavita a fost condusă în Schleswig-Holstein, Westfalia, în Danemarca - în Aalborg. Au apărut noi soiuri de vinuri de struguri - Alsacia, Neckar, Mainz, Moselle, Rin, Osterwein, Tokay. În secolul al XVII-lea. - Șampanie. Băuturile lor erau pe câmpurile livezii - din mere - cele mai apfel - din Șvabia; cidru - în Bretania, Normandia, Galicia; din pere - birnenmost (Bavaria), din cireșe - în Hildesheim, etc. Ca mijloc de comunicare - la sărbători și ceremonii oficiale. Consumul de vin a fost ridicat: în Provence - în secolul al XV-lea. - de la 1 la 2 litri de persoană pe zi; în armata lui Carol al VII-lea - 2 ani, în Narbona - la începutul secolului al XVI-lea. - 1,7 l. Contemporanii credeau că secolul al XVI-lea. în Germania - „secol al beției”. În secolul al XVII-lea. Europa începe să bea ciocolată, cafea și ceai.

În secolele XVI-XVII. consum crescut de zahăr. Plantațiile de trestie de zahăr și fabricile de procesare se extind. Alături de centrele tradiționale de producție a zahărului - Genova, Veneția, Barcelona, ​​Valencia - fabricile de zahăr după 1500 apar în Lisabona, Sevilla, Anvers.

Structura alimentară a variat încă de la regiune la regiune și strat social. Johann Boehmus (începutul secolului al XVI-lea) în „Obiceiurile alimentare din Germania” a scris că „nobilimea are mâncare scumpă, burghezii trăiesc cu măsură. Muncitorii mănâncă de 4 ori pe zi, cei inactiv - 2. Mâncarea țăranului este pâine, fulgi de ovăz, fasole fiartă, băutură - apă sau zer. În Saxonia, pâinea albă se coace, berea se bea, mâncarea lor este grea. Vestfalienii mănâncă pâine neagră, beau bere. Vinul este consumat doar de cei bogați, deoarece provine din Rin și este foarte scump. "

Literatura culinară începe să fie solicitată, unde a existat o puternică influență slavă și italiană. În 1530, a fost publicată la Augsburg o carte de bucate a umanistului italian Platina (sec. XV). Există, de asemenea, manuale pentru gospodine, care vorbesc despre modul de stocare a rezervelor strategice ale familiei. Conținutul caloric al dietei zilnice: în secolele XIV-XV. - 2500 la 6000-7000 de calorii pentru cei bogați. În general, cercetătorii observă că pentru masele largi populația Europei Centrale și de Vest este în scădere comparativ cu sfârșitul secolului al XV-lea. - se stabilește consumul de carne și o dietă de tip - terci-frotiu (mousse-bray). Dezechilibrul nutrițional este deosebit de vizibil în timpul grevelor foamei.

Astfel de perioade frecvente de foame au dus la faptul că oamenii au visul unei țări în care nu există loc pentru foamete și probleme (cel mai important, nu este nevoie să lucreze). Utopia populară are multe nume, apare sub diferite imagini. Britanicii au țara Kokane, francezii au Kokan, italienii au Kukanya, germanii au Schlarafenland, precum și Țara Tineretului, Luberland, Paradisul săracilor, Muntele Candy. Bruegel a descris-o cu trăsături caracteristice - un acoperiș de plăcinte; porc prăjit fugind fugind cu un cuțit în lateral; munte de găluște; oameni care se odihnesc în poziții confortabile, așteptând să le cadă sfărâmături în gură. Casa de turtă dulce găsită în pădure de Hans și Gretchen aparține și utopiei. Aceasta este abația Telleme Rabelais, cu deviza: „Fă ce vrei”. Țara Cocainei este în vest: „În marea vestică a Spaniei, / Există o insulă pe care oamenii o numesc Cocaină”, în mitologia celtică, paradisul este în vest, dar Biserica Crestina, a învățat întotdeauna că paradisul este în est. A. Morton sugerează că visul lui Cockain a dus la căutarea unui drum spre America.

Costum.În 1614, în Franța a apărut o broșură care condamna luxul nobilimii și a fost scrisă de un proeminent huguenot. Întotdeauna au existat interdicții de a purta burghezii cu ceea ce poartă nobilimea. Hainele erau strict de natură socială. Ordonanțele regale cu privire la această chestiune au fost cunoscute de la sfârșitul secolelor XV-XVI-XVII, apoi au dispărut. Existau interdicții de a purta pietre prețioase pe haine, pe degete, diferite podoabe și se prescrie și ce trebuie purtat și ce nu trebuie purtat. Aceasta a existat până la revoluție. S-a presupus că nu existau restricții privind îmbrăcămintea pentru regi și (aproape) pentru curteni. Li s-a permis să poarte haine din mătase, in, lână. De obicei, regii purtau o draperie de lână cu un model, tafta, velur, kamlot, mai des acestea erau țesături aduse din Anglia, China, Olanda, India. Dar nevoia de țesături bune a dus la promovarea propriei producții textile. Reglarea culorii a rămas - pentru clasele superioare - negru, roșu, albastru, violet, gri gri, albastru, carlă de drapat - roșu aprins. În secolul al XV-lea. albul intră în uz, la început este rar, apoi din ce în ce mai folosit în îmbrăcăminte, dar aceste țesături și draperii erau interzise burgheziei. Interdicțiile nu au fost puse în aplicare. Deși purta cravate, broderii, ornamente era considerat privilegiul nobilimii.

Era la modă să porți blănuri. Blana de erminiu - semn puterea regală... Statutul social a fost recunoscut prin lățimea blănii. Blănuri de veverițe, jder, castori, șobolani, vulpi, piele de oaie, veverițe roșii ar putea fi purtate de burghezi.

Pietrele prețioase și semiprețioase - diamant, rubin, carnelian, coral, safir, smarald, agat - sunt privilegiul nobilimii. Pietrele au fost purtate și pentru că li s-a dat un sens magic. La început, butoanele îndeplineau o funcție pur decorativă; era la modă să coase pe clopote. Dantela era folosită pentru a face mansete, eșarfe, mănuși, gulere. Mai multe rochii erau încă purtate în același timp. Pe lângă rochie, nobilii purtau o mantie, o mantie de mătase, lână, decorată cu broderii, drapată. Pentru un nobil simplu, s-a bazat pe o mantie scurtă, un semn - de o demnitate specială - o mantie lungă care se târăște de-a lungul podelei.

Cămașă - militar - cască - la rege sau din aur sau aurit, prinți ai sângelui, duci - argint, plebei - fier; în vremurile obișnuite - purtau o mortieră - o mică șapcă scurtă purtată de rege, alaiul său, prinții sângelui, cancelarul, colegii, președintele parlamentului, avea o mortieră cu două rânduri de galoane; regele avea o mortieră tunsă cu ermină. La începutul secolului al XVIII-lea. iese din modă, era purtat doar la ocazii speciale, în timpul ieșirii regelui, regină, mortier era purtat pe arme. O șapcă mică - bonetă - era purtată de baroni, împodobită cu perle, în plus, se purtau baret și tok. Nobilii purtau pălării împodobite cu împletituri, pietre prețioase și pene de struț. Obiceiul de a scoate coafura apare la sfârșitul secolului al XVII-lea. în toate cazurile în interior, s-a făcut o excepție pentru rege. Dreptul de a sta în prezența regelui era posedat de 12 duci pe scaune, restul stătea. (scaun dreapta).

Încălțăminte. Nobilii purtau pantofi, cizme, în secolele XV-XVI. purtau pantofi cu degetele lungi, iar ordonanțele stabileau lungimea degetelor de la picioare - pentru nobili de 24-25 inci, 14 inci erau atribuiți orășenilor. Cizmele seculare și militare difereau, cele seculare aveau prize, panglici, dantelă; cizmele de la genunchi erau legate cu arcuri. Au existat mai multe perechi de șosete, pentru fashioniste - lână, mătase.

O parte indispensabilă a costumului erau mănușile - piele cu decorațiuni, dantele, modele, îmbibate în parfum. Maria de Medici a cumpărat mănuși scumpe care au costat mai multe sate. În timp ce foloseau parfumuri italiene și orientale, cele franceze au apărut la sfârșitul secolului al XVI-lea. O persoană din înalta societate - asociată cu mănuși.

Gulere din secolul al XVI-lea - freze plate. Fuste - luxuriante, realizate pe un cadru, au ajuns la câțiva metri în diametru. Trebuia să știi cum să le porți, un tren lung trebuia să fie atașat la fustă - mantie de curs. Dar nu orice nobilă își putea permite un tren lung. În 1710 s-a spus că regina are un tren lung de 11 coți, pentru fiica ei - 9, nepoată - 7, prințesă - 5, ducesă - 3. Pălăria înaltă - annen a fost înlocuită în secolul al XVI-lea. mic, în secolele XVI-XVII. a mers cu capul deschis, dar cu coafuri complexe. Pantofii din catifea și brocart, hainele erau completate de o manșetă și un ventilator, o mică oglindă.

Schimbarea rapidă a modei în secolele XVI-XVII. a fost explicată prin faptul că clasa conducătoare a încercat să se izoleze în cercul său, deoarece burghezia a încercat să pătrundă în nobilimea superioară cumpărând moșii și anunțându-le.

De la sfârșitul secolului al XVI-lea. odată cu apariția mercantilismului, statul a interzis cheltuielile pentru un proces, și biserica a susținut acest lucru. Papa însuși publică o serie de bule care amenință femeile de modă cu excomunicarea. Le-au fost repetate preceptele regale. Astfel, ordonanțele împotriva luxului au fost publicate în 1613, 1624, 1634, 1636, 1639, 1644, 1656, 1660, 1679. Era interzis tuturor subiecților să poarte lucruri importate, cu excepția femeilor publice și a fraudatorilor care nu au respectat ordinul. amendați, iar uneori hainele lor erau confiscate.

Costumul huguenot era auster, de culoare închisă, fără decorațiuni. Costumul lui Sully era confecționat din draperie magnifică, velur, catifea. De la sfârșitul secolului al XVII-lea. moda era dictată de curtea regelui. Odată cu apariția burgheziei, aderarea nobililor la modă începe să ridiculizeze. Hainele la modă = trândăvie. „Un nobil își duce toate veniturile pe umeri”.

Cel mai înalt cler a folosit cele mai scumpe țesături pentru îmbrăcămintea lor. Cele mai luxoase veșminte erau pentru cardinali și episcopi, hainele lor erau decorate cu broderii, pietre prețioase, blănuri. Cardinalii purtau halate roșii, albe sau liliare pentru episcopi și își tăiau părul scurt. Fiecare ordine avea propriul costum, membrii ordinelor monahale erau recunoscute prin haina lor cu glugă, sandale pe haine groase și de culoare variată - franciscani - maro, dominicani - albi, iezuiți, capucini puteau purta rochie seculară. Din 1549, ordonanța regală a ordonat clerului să se îmbrace modest, să nu poarte un arcabus, să nu meargă acolo unde nu ar trebui, tb. în taverne etc.

De la mijlocul secolului al XV-lea. se formează o moșie burgheză, costumul său diferă de cel nobil până când burghezul se realizează ca o clasă. Nobilimea mantiei, burghezii care au dobândit feudul, purtau un halat (halat). În 1614, în statele generale, era interzisă purtarea hainelor nobile ale burghezilor sub o amendă de 1000 de coroane. De la sfârșitul secolului al XVII-lea. burghezii, îmbrăcați în haine nobile, au stârnit ridicolul. Vedeți piesele lui Moliere. Rochie burgheză - confecționată din țesături ieftine, in, culori închise. Femeile burgheze purtau rochii din țesătură grisette (gri) (grisette = săracă femeie burgheză), fără bijuterii, cu excepția dantelei - gueuze. Pe cap era un șaperon - o șapcă sau mantilă, gâtul era acoperit cu eșarfe. Fuste pufoase, (mai multe), cea de sus este cea mai scumpă, pentru a o păstra, a fost fixată și toate restul erau vizibile. Pantofii sunt pantofi din piele.

Costumul țăranului este funcțional. Pentru a face convenabil să lucrați. Țesăturile care mergeau la costum - pânză, lenjerie de casă, meșteșugari foloseau draperii pentru coaserea hainelor. Culori - slab, gri, albastru. Hainele festive erau făcute din velur și mătase. Rochia de mireasă, care a fost cusută dintr-o țesătură scumpă și transmisă din generație în generație, a fost extrem de bună. Pieptul femeii a fost descris, costumul de nuntă a fost inclus în inventar. Pălăria de nuntă - chapeau de roses a fost dată de tată și era obligatorie. În unele provincii, fetele nu primeau pământ, ci primeau capel de trandafiri. Bărbații purtau pantaloni scurți, o cămașă de pânză, femeile purtau rochii scurte. Coafura pentru bărbați este o pălărie din fetru, pentru femei - o șapcă. Pentru hainele de iarnă se folosea blana unui iepure, oaie, câine. Pantofi - picioare goale, saboți, pantofi cu frânghie, pantofi de piele aspră. (Vezi frații Le Nain). Gravuri Callot - dați o idee despre hainele săracilor din oraș.

Erau costume de livrare - oamenii regelui, ducelui, prințului, baronului erau îmbrăcați în aceleași costume, adesea de pe umărul stăpânului. Cu ocazia sărbătorilor bisericești, clientelei i se oferă de obicei țesături sau rochii. Membrii consiliilor regale și orășenești, pagini, oficiali ai aparatului de stat aveau, de asemenea, același costum. Un costum din mătase sau velur negru sau roșu era purtat de rege și de rudele sale. Curtenii purtau un costum gri. Un costum oficial apare - pentru uz zilnic - negru, pentru sărbători - roșu. Judecătorii, avocații, medicii, oamenii de știință îmbrăcați în negru. Consilierii regelui poartă lenjerie de corp neagră și paltoane roșii. Președintele consiliului regal a purtat o jachetă neagră, o mantie lungă și neagră. Membrii consiliului orășenesc îmbrăcați în haine de culoare oraș. Pentru Franța - roșu-alb, albastru. Parizianul Eschevin purta haine negre, halate stacojii, gulere albe. Municipalitatea Dijon a preferat hainele cu o culoare violet predominantă - culoarea Burgundiei.

Rectorul Universității din Paris purta o pelerină albastră împodobită cu ermină. Decani - roșii, cu blană scumpă, stăpâni - pelerine negre. Medicii teologi purtau o pălărie - baret (os). Elevii purtau o jachetă neagră, pantaloni violet, dar se puteau îmbrăca diferit. Studenții facultăților superioare purtau un pătrat de os - o pălărie cu 4 fețe.

Culoarea a continuat să aibă o importanță colosală. Straturile preferate sunt roșii, precum și negru combinat cu roșu. Culorile dezonorării sunt verde și galben. Coafura verde era diferită de cea a debitorului. Culoarea galbenă - însemna apartenența evreilor, cărora li s-a ordonat de la vârsta de 12 ani să poarte cercuri pe mâneci, pentru femei - pe un cap galben - coral. Doar medicii evrei nu aveau obligația să poarte aceste ecusoane. Curtezanele purtau mănuși negre, o panglică albă sau un cerc de altă țesătură pe mânecă. Nu li s-a permis să poarte rochii cu guler, voaluri și blănuri. Dar, desigur, toate acestea sunt în teorie ...

Din secolul al XVII-lea. moda în sine apare, din 1672, când a fost publicată prima revistă de modă. Mai mult, a fi îmbrăcat ca un rege înseamnă a-ți exprima loialitatea.

De la mijlocul secolelor XV-XVI. există o creștere implorând, vagabondaj. Dintre săraci și cerșetori, exista o ierarhie - privilegiații, săracii de acasă, locuitorii orfelinatelor, spitalelor, convențiilor. Apoi au venit cei care au avut privilegiul de a strânge pomană - pelerini, călugări de ordine mendicante, elevi de breaslă, școlari, studenți, vagabonzi care întorceau landknechts din serviciu, din captivitatea turcească. Cea mai coezivă organizație erau orbii, care aveau propriul „rege”. Pomanele au fost strânse pe străzi, la templu, în templul însuși și „la ușă”. Procesul de pauperizare, creșterea cerșetoriei, vagabonditatea au dus la faptul că autoritățile priveau vagabonții ca pe un element periculos care trebuie combătut: controlul asupra săracilor, limitarea afluxului de nou-veniți, un sistem de caritate.

Discuta