Analyse des Gedichts "Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist" von M.Yu. Lermontov

Die Bildung des Naturbildes durch Symbole in der russischen Poesie ist untrennbar mit dem Namen des großen Klassikers verbunden - M.Yu. Lermontow. Seine Werke verblüffen mit der Tiefe des Denkens und der Schönheit der Form. Das Studium des Gedichts "Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist" Die Analyse sollte mit einer Bekanntschaft mit der Entstehungsgeschichte des Werks beginnen.

Entstehungsgeschichte

Es ist unmöglich, die Bedeutung von Lermontovs Gedicht vollständig zu verstehen, ohne die Entstehungsgeschichte der Schöpfung zu kennen. Im Februar 1837 fanden im Leben von Michail Yuryevich bedeutende Veränderungen statt. Das von ihm verfasste Gedicht "Tod eines Dichters" erregte die Unzufriedenheit einer Reihe von Beamten. Während des Verfahrens wurde der Dichter festgenommen und in Gewahrsam genommen. In einem Gefängnis in St. Petersburg schreibt Lermontov das Gedicht "Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist", das eines der letzten in seinem Werk ist. Mit verkohlten Streichhölzern anstelle einer Feder und einer grauen Lebensmittelverpackung anstelle von Papier schafft er ein Werk von herrlicher natürlicher Schönheit seiner Heimat.

Der Aufbau des Gedichts

Die Analyse des Gedichts "Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist" hilft, eine Person zu verstehen, die in der Lage ist, die subtilsten Schattierungen der Natur zu schätzen. Die meisten Arbeiten sind nichts anderes als eine Landschaftsskizze.

Äußerlich erzeugt das Gedicht ein fröhliches Bild von Befriedung, Wohlbefinden und Ruhe: „Das silberne Maiglöckchen nickt leutselig“, „Der eisige Schlüssel spielt“, „Der rötliche Abend“, „eine geheimnisvolle Sage über ein friedliches Land ." Tatsächlich aber ist das gesamte Werk von Tragik durchdrungen, auf den ersten Blick unsichtbar.

Der Autor findet keinen Platz in dieser Welt des Jubels und der Freude, alles ist ihm fremd. Er hofft nur, seinen Platz im Einklang mit der Natur zu finden. Darüber hinaus hat die Natur des Gedichts absolut keine Spezifität. Das "gelbe Maisfeld" und die "Himbeerpflaume" werden kombiniert - der Herbstanfang mit dem "Maiglöckchen" - der späte Frühling. Solche Beispiele betonen jedoch nur, dass der Autor kein reales Bild geschaffen hat, sondern ein volumetrisches Bild der Natur, das mit einem göttlichen Plan verbunden ist.

In jeder Strophe wird auf besondere Weise der Kontakt der Person mit der Natur dargestellt.

• 1 Strophe - Der Mensch sieht die Natur.
• 2 Strophe - Kontakt mit der Natur wird hergestellt.
• 3 Strophe - Die Natur tritt in einen Dialog mit dem Menschen: "Der Schlüssel plappert eine Saga über ein friedliches Land."

Das Gedicht zeichnet die Abstraktion des Charakters vom Menschen nach, seine Einsamkeit, Hoffnungslosigkeit, die nur für kurze Zeit zurücktritt und den Autor vergessen lässt. Der lyrische Held kennt Gott. Aber zuerst bewundert er den Wald, den Schlüssel, das Kornfeld. Die Vielfalt und Schönheit der Natur erscheinen dem Dichter als Spiegel des göttlichen Prinzips.

In den ersten drei Strophen wird dem Helden die Welt offenbart. Im letzten Vierzeiler wird deutlich, dass er sich selbst und Gott erkannt hat. So entsteht das Hauptthema des Gedichts - die Rolle der Natur in der spirituellen Entwicklung des Menschen.

Analyse der künstlerischen Ausdrucksmittel

Um die Merkmale und das Wesen echter Schönheit darzustellen, verwendet Lermontov verschiedene künstlerische Ausdrucksmittel. Zum Beispiel tragen Beinamen ("Ein vager Traum", "In goldener Stunde", "Ruddy Evening") dazu bei, eine Atmosphäre von Mysterium und Mysterium zu schaffen. Der Autor versucht, das Bild durch künstlerische Personifikationen wiederzubeleben ("Maigglöckchen ... nickt", "Im Garten versteckt sich eine Himbeerpflaume", "Das vergilbte Maisfeld macht sich Sorgen"). Anaphora im Werk manifestiert sich in Form einer Steigerung der Intonation, einer Aufwärtsbewegung des menschlichen Geistes („Und in den Himmeln sehe ich Gott“).

Die Bedeutung des Gedichts im Werk von Lermontov

Die Bedeutung von Lermontovs Gedicht "Wenn das vergilbte Kornfeld besorgt ist" ist etwas Besonderes. Es gehört zur Kategorie der Landschaftslyrik, die einen der führenden Plätze im Werk des Dichters einnimmt. Es ist diese Kreation, die als Beispiel für die Poesie des Autors angesehen werden kann. Darin schafft der romantische Dichter ein Bild von einer beruhigenden, ruhigen Natur, die auf einen Menschen äußerst beruhigend wirkt.

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Das Gedicht von M. Yu Lermontov wird im Literaturunterricht in der 7. Klasse studiert. Vollständige und kurze Analyse „Wenn das vergilbende Maisfeld Sorgen macht“ nach Plan.

Kurzanalyse

Entstehungsgeschichte- 1837 in einem Petersburger Gefängnis geschrieben. Veröffentlicht im Jahr 1840.

Thema- Verbindung der Natur mit der geistigen Entwicklung des Menschen.

Komposition- eine Periode bestehend aus 4 Strophen. Drei Strophen sind eine Beschreibung der Natur durch die Augen eines lyrischen Helden, die letzte Strophe ist eine philosophische Reflexion.

Genre- ein Landschaftsgedicht mit philosophischer Komponente.

Poetische Größe- sechs-Fuß-Jambisch mit Kreuzreim, in der letzten Strophe - Ringreim.

Epitheta– Frischer Wald ”,„Süßer Schatten”,„Himbeerpflaume”,„Vager Traum”,„Mysteriöse Saga”,„Eisiger Schlüssel”,„Duftender Tau”,„Roter Abend”,„Silbernes Maiglöckchen”,„Goldene Stunde “, “friedliches Land”.

Identitätswechsel–"Das Maisfeld macht sich Sorgen", "die Pflaume versteckt sich", "das Maiglöckchen nickt mit dem Kopf", "der Schlüssel spielt und plappert."

Entstehungsgeschichte

Im Jahr 1837, nachdem er das Gedicht „Der Tod eines Dichters“ geschrieben hatte, das dem Tod von A. Puschkin gewidmet war, wurde M. Yu Lermontov während der Untersuchung des Falles in Gewahrsam genommen und darüber entschieden. In einem St. Petersburger Gefängnis wurden wunderbare Zeilen des Gedichts "Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist" geschrieben. Der Dichter schrieb es mit Kohle auf Papier, in das Lebensmittel eingewickelt wurden. Dort empfand er schließlich den ganzen Reiz der Einheit mit der Natur, die Freude an der einfachen, aber nicht ganz zugänglichen freien Naturwelt.

Das volumetrische Bild von Landschaften in Bezug auf verschiedene Jahreszeiten unterstreicht, dass das Geschriebene nicht das Ergebnis der Beobachtung eines solchen Bildes ist, sondern ein Konzept, das in der Vorstellungskraft des Autors gereift ist. 1840 wurde es in einer Gedichtsammlung von M. Yu Lermontov veröffentlicht.

Thema

Die Verbindung zwischen der Natur und der geistigen Welt des Menschen. Eine saftige, anschauliche Naturbeschreibung wird durch den philosophischen Abschluss und die emotionalen Erfahrungen des lyrischen Charakters zusammengefasst. Das Problem ist, dass es ohne eine Verbindung mit der Natur, die einem Menschen Energie und Kraft für das Leben gibt, unmöglich ist, vollständig zu existieren. In diesem Gedicht ist die Natur eine Art Weg zum spirituellen Werden, zum Verständnis und zur Einheit mit Gott. Die Idee - ein Mensch kann Glücksmomente in Einheit mit der Natur erleben, sie ist ein Führer eines Menschen, seine Verbindung mit der göttlichen Kraft.

Das wollte der Autor zeigen, er erkannte diese Wahrheit, als ihm die bloße Bewunderung seiner ureigenen Natur nicht zugänglich war. Erinnerungen an eine unbeschwerte Kindheit, die besten Landschaften, die der Autor in Erinnerung hat, werden vom lyrischen Helden in einem Gedicht vermittelt. Der lyrische Held offenbart seine Anwesenheit am lebhaftesten in der letzten Strophe, wenn er seinen Trost und sein Glücksgefühl in der Einheit mit der Natur erkennt. Für ihn ist sie eine unsichtbare Brücke zu Gott, zu Seelenfrieden und Trost vor Angst.

Komposition

Das Gedicht besteht aus vier Strophen (jeweils 4 Strophen), die syntaktisch zu einem Satz zusammengefasst sind – einem Punkt. Das macht ihn besonders dynamisch. Die abhängigen Teile des Satzes sind das gesamte Gedicht mit Ausnahme der letzten Strophe. Als Ergebnis führen sie zu der philosophischen Anerkennung des lyrischen Helden darüber, was in seiner Seele passiert, wenn „das Kornfeld erregt ist“, „das Maiglöckchen nickt“, „der Schlüssel die Saga brabbelt“. Alle drei ersten Strophen beginnen mit dem Wort „wann“, dem letzten Vierzeiler – „dann“, was durch die Anaphora im zweiten Vers betont wird (Dann erniedrigt sich meine Seele vor Angst, dann lösen sich die Falten auf meiner Stirn – und ich kann das Glück auf Erden begreifen, und im Himmel sehe ich Gott).

Genre

Ein lyrisches Gedicht landschaftlicher Natur mit einer philosophischen Verallgemeinerung in der letzten Strophe. Es kann nicht einfach als Landschaft betrachtet werden, da in der letzten Strophe der Hauptgedanke vorhanden ist, der in einer philosophischen Richtung ausgedrückt wird. Das Gedicht kann auch nicht auf philosophische Texte zurückgeführt werden, es enthält eine vollwertige Landschaftshandlung, die inhaltlich schön ist. Somit kann das Genre als landschaftsphilosophisches Lyrikum definiert werden. Das Gedicht ist mit einem jambischen Unterschied geschrieben, hauptsächlich in sechs Fuß, manchmal gehen sie wegen langer Wörter "verloren", dies schafft einen besonderen Rhythmus und Vers, der für viele von Lermontovs Gedichten charakteristisch ist.

Ausdruckswerkzeuge

In der Arbeit von Lermontov gibt es viele helle Beinamen("Frischer Wald", "süßer Schatten", "rote Pflaume", "vager Traum", "mysteriöse Saga", "eisiger Schlüssel", "duftender Tau", "roter Abend", "silbriges Maiglöckchen", " goldene Stunde", "Friedliches Land"), wie es sich von den übrigen Gedichten dieser Zeit abhebt. Die vom Autor beschriebenen Bilder erscheinen dem Leser dank seiner künstlerischen „Großzügigkeit“ sehr anschaulich. Das Gedicht ist fertig Identitätswechsel: „Das Maisfeld macht sich Sorgen“, „Die Pflaume versteckt sich“, „Das Maiglöckchen nickt mit dem Kopf“, „Die Taste spielt und plappert“.

Gedichttest

Analysebewertung

Durchschnittliche Bewertung: 4.3. Gesamtbewertungen erhalten: 75.

Analyse des Gedichts

1. Die Entstehungsgeschichte des Werkes.

2. Merkmale der Arbeit des lyrischen Genres (Art des Liedes, künstlerische Methode, Genre).

3. Analyse des Inhalts des Werkes (Analyse der Handlung, Eigenschaften des lyrischen Helden, Motive und Tonalität).

4. Merkmale der Komposition der Arbeit.

5. Analyse der künstlerischen Ausdrucksmittel und Versifikation (das Vorhandensein von Tropen und Stilfiguren, Rhythmus, Metrum, Reim, Strophe).

6. Die Bedeutung des Gedichts für das gesamte Werk des Dichters.

Das Gedicht "Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist ..." wurde von M.Yu geschrieben. Lermontov im Februar 1837, als der Dichter im Gebäude des Generalstabs von St. Petersburg inhaftiert wurde, weil er Gedichte für den Tod von Puschkin geschrieben hatte. Nur ein Diener, der das Abendessen brachte, durfte ihn sehen. Das Brot war in graues Papier gewickelt. Darauf (mit Hilfe eines Streichholzes, Ofenruß und Wein) wurde dieses Gedicht geschrieben.

Das Genre der Arbeit ist Landschaftsminiatur mit Elementen philosophischer Meditation.

Die Landschaft in diesem Gedicht ist kein flüchtiges Naturbild, sondern mehrere poetische Bilder, die miteinander verbunden sind. Der Dichter erzählt, wie „das vergilbte Kornfeld erregt“ beim leichten Windrauschen, wie der frische Wald nachdenklich rauscht, wie verspielt „im Garten sich eine purpurrote Pflaume versteckt“, wie „ein kalter Frühling die Schlucht entlangspielt“ “. Lermontov schafft helle, malerische Gemälde und verkörpert die Natur: "Das silberne Maiglöckchen nickt leutselig mit dem Kopf", der "eisige Schlüssel" plappert "eine mysteriöse Saga".

Außerdem beobachten wir in der Arbeit die umgekehrte Abstufung der Farbepitheta. Helle, satte Farben werden vage, Farbe geht in Licht über und dann verschwinden Farbbezeichnungen vollständig aus dem Text. In der ersten Strophe sehen wir also "gelbes Maisfeld", "Karmesinrote Pflaume", "grünes Blatt". Dann ändert sich die Art der Definitionen etwas: "Roter Abend", "Goldene Stunde am Morgen", "Silbernes Maiglöckchen". In der dritten Strophe werden Farbbezeichnungen durch andere ersetzt: "vager Traum", "mysteriöse Saga", "friedliches Land".

Wir beobachten genau die gleiche Abstufung in Bezug auf die Objektivität des Bildes der umgebenden Welt. Wenn in der ersten Strophe diese Objektivität gewahrt bleibt (das Maisfeld ist unruhig, der Wald ist laut, die Pflaume versteckt sich unter einem Busch), dann haben wir in der zweiten Strophe eine individuell-persönliche Naturwahrnehmung durch den Helden: "Ich bin ein silbernes Maiglöckchen, nickt leutselig mit dem Kopf." Wir beobachten das gleiche Phänomen in der dritten Strophe: "Der Schlüssel ... flüstert mir eine mysteriöse Saga zu").

Das Prinzip der umgekehrten Abstufung liegt der Gestaltung sowohl der künstlerischen Zeit des Werkes als auch des künstlerischen Raums zugrunde. So beschreibt die erste Strophe wahrscheinlich den Sommer. Die zweite Strophe spricht vom Frühling ("silbriges Maiglöckchen"), die Tageszeit scheint sich hier in ihrer Ungewissheit auszubreiten: "An einem rosigen Abend oder am Morgen die goldene Stunde." Und die dritte Strophe enthält überhaupt keinen Hinweis auf die Jahreszeit.

Der künstlerische Raum des Gedichts geht je nach Grad der Einengung bis zu einem bestimmten Punkt. In der ersten Strophe sehen wir ein ziemlich weites Landschaftspanorama: Feld, Wald, Garten. Dann bleiben ein Busch und ein Maiglöckchen im Blickfeld des lyrischen Helden. Aber andererseits erweitert sich der Raum (als ob er durchbricht) dank des Schlüssels, der aus dem Nichts rauscht:

Wenn der eisige Schlüssel über die Schlucht spielt
Und den Gedanken in einen vagen Traum tauchend,
Flüstert mir eine mysteriöse Saga zu
Über ein friedliches Land, aus dem er eilt.

Hier wird dieser künstlerische Raum endlos. Dieses Gemälde ist der Höhepunkt des Gedichts.

Dann tauchen wir in den Bereich der Gefühle des lyrischen Helden ein. Und auch hier beobachten wir eine gewisse Abstufung. „Der letzte Vierzeiler enthält eine umgekehrte Bewegung – von der Seele zum Universum, aber bereits erleuchtet und vergeistigt. Seine vier Verse sind vier Etappen dieses Satzes: „Dann wird die Angst in meiner Seele gedemütigt“ - die innere Welt eines Menschen; "Dann zerstreuen sich die Falten auf der Stirn" - das äußere Erscheinungsbild einer Person; „Und ich kann das Glück auf Erden verstehen“ - die innere Welt, die einen Menschen umgibt; "Und in den Himmeln sehe ich Gott" - die ferne Welt, die das Universum schließt; die Aufmerksamkeit des Dichters bewegt sich wie in divergierenden Kreisen “, schreibt M.L. Gasparow.

Kompositorisch werden wir zwei symmetrische Teile des Gedichts herausgreifen. Der erste Teil sind Bilder der Natur. Der zweite Teil ist der Bereich der Gefühle des lyrischen Helden. Die Komposition des Gedichts spiegelt sich in seinen Metriken wider.

Das Gedicht ist in Vierzeiler geschrieben. Die erste Strophe ist in jambisch 1,80 m geschrieben, in der zweiten und dritten - abwechselnd 1,80 m und 1,80 m, die letzte Strophe geht wieder auf jambisch 1,80 m zurück, aber die letzte Zeile ist gekürzt (jambischer Tetrameter). Lermontov verwendet Kreuz- und Kreisreime (letzte Strophe). Der Dichter bedient sich verschiedener künstlerischer Ausdrucksmittel: Personifikation ("Silber Maiglöckchen"), im Himmel sehe ich Gott ..."). Das ganze Gedicht stellt eine Periode dar, in der syntaktischer Parallelismus vorhanden ist („Dann wird meine Seele von Angst gedemütigt, Dann lösen sich die Falten auf meiner Stirn auf“).

So beruhigt die Schönheit und Harmonie der umgebenden Welt die Aufregung des lyrischen Helden, die Angst seiner Seele und bringt alle Gedanken und Gefühle in Ordnung. Seine Seele strebt nach Gott, und „wie viel Glaube, wie viel geistige Liebe manifestiert sich dann in unserem Dichter, der als ungläubiger Leugner gebrandmarkt ist“! In seiner Bedeutung ist das Gedicht mit Werken von Lermontov wie "Gebet", "In einem schwierigen Moment ...", "Zweig Palästinas" verbunden.

Landschaften von M. Yu Lermontov sind größtenteils von einem bitteren Gefühl der Einsamkeit erfüllt. Er wuchs in der Nähe von Pensa auf, und die bescheidene russische Landschaft rief in seinem Herzen immer und überall ein schmerzliches Gefühl der Liebe und Verlassenheit hervor. Nur ein Stück fällt aus diesem Bereich. Wir werden Lermontovs Gedicht "Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist ..." analysieren, wir werden Ihnen sagen, wie es erstellt wurde und welche Techniken der Autor verwendet hat.

Zeit und Ort seiner Entstehung

Nach dem tragischen Duell und dem Tod der „Sonne unserer Poesie“ begann der 23-jährige Dichter, den Hass auf die Geniemörder, auf die gesamte High Society, zu ersticken. Zwölf Tage später kursierte bereits das Gedicht "Dare a Poet" in der Hauptstadt. Ein Strafverfahren wurde eröffnet und sechs Tage später wurde der Unruhestifter in eine Gefängniszelle gesteckt.

Bei den Ermittlungen tröstet der Dichter die Erinnerungen an seine kleine Heimat. M. Yu Lermontov widmete sich ihnen von ganzem Herzen. "Wenn das vergilbte Kornfeld besorgt ist ...", das als Ergebnis erschien, brachte Trost in das rastlose Herz des Dichters und hinterließ unauslöschliche Spuren in der russischen Landschaft und philosophischen Lyrik.

Der Dichter hatte kein Papier, keinen Stift und keine Tinte - er schrieb mit Kohle auf Lebensmittelverpackungen. Nach dem Gefängnis wurde er mit Hausarrest erwartet und dann - die erste Verbindung zum Kaukasus.

Gedicht-Genre

Die ersten drei Strophen lassen sich eindeutig der lyrischen Landschaft zuordnen. Eine vollständige Analyse von Lermontovs Gedicht "Wenn das vergilbte Kornfeld besorgt ist ..." lässt den Leser verstehen, dass es sich unter anderem um ein philosophisches handelt.

Die letzte Strophe zeigt also, wo Frieden in die Seele des lyrischen Helden einströmt und warum Falten sich auflösen: Nur Gott im Himmel schenkt Glück auf Erden. Der Held, der die perfekte Schöpfung des Schöpfers - die Natur - beobachtet, demütigt unwillkürlich seine Angst und findet Frieden und Ruhe, ansonsten - Glück.

Zusammensetzung und Offenlegung der Hauptidee

Lassen Sie uns die Analyse von Lermontovs Gedicht "Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist ..." fortsetzen. Die erste Strophe zeigt, wie der Dichter vorsichtig in das Kornfeld, den frischen Wald und den Garten blickt. Es ist das Ende des Sommers. Die zweite Strophe, Frühling, ist einem silbernen Maiglöckchen gewidmet, das mit duftendem Tau besprenkelt ist.

Er kommt mit dem lyrischen Helden in Kontakt, als er ihm mit einem kleinen weißen Kopf leutselig zunickt. Die dritte Strophe zeigt die eisige Tonart, die einen Bach entstehen lässt und eine mysteriöse Geschichte singt. Wasser tritt in Dialog mit einem Menschen. Der Schlüssel plappert über das friedliche Land, in dem er geboren wurde. Dynamik und Bewegung sind hier bereits sichtbar.

Der lyrische Held beobachtet das Fließen von kaltem Wasser, was ihn zu weiteren Überlegungen führt. Das heißt, drei Strophen schaffen keine echte Ecke der Natur, sondern ihr vollständiges Bild.

Und in der letzten Strophe schließt Lermontov seinen Hauptgedanken ("Wenn das vergilbte Kornfeld aufgewühlt wird ..."). Das Thema des Gedichts bekommt eine verallgemeinernde Bedeutung. Nur in Gefangenschaft und Gefängnis weiß ein Mensch, wie wunderbar die Freiheit und die ganze Welt Gottes sind, geschaffen ohne Chaos, aber nach den gleichen Gesetzen und Plänen.

Reim und Metrum des Autors

In seiner Arbeit verwendete der Dichter Jambisch. Meist sechs Meter lang. Wörter werden lange verwendet. All dies erzeugt zusammen mit Pyrrhus einen ungleichmäßigen Rhythmus. Die ersten drei Strophen haben einen Kreuzreim. So steht der Vers "Wenn das vergilbte Kornfeld erregt ..." in den ersten drei Teilen.

Zuerst wandert der lyrische Held durch vertraute Orte aus seiner Kindheit, beugt sich dann vor, um ein Maiglöckchen unter einem Busch zu untersuchen, und bleibt dann an einem Schlüssel stehen. Sein Blick ändert plötzlich die Richtung und eilt nach oben, zum Himmel, zu Gott.

Und hier, in der vierten Strophe, ändert der Vers "When the yellowing cornfield is agitated ..." sein Metrum auf Jambisch, bestehend aus vier Fuß, und der Reim wird im Gegensatz zu den vorherigen kreisförmig.

Künstlerisch und ausdrucksstark bedeutet: Bilder und Wege

Man kann nur staunen, welch buntes Naturbild sich einem Menschen offenbart, der in vier Wänden im Gefängnis sitzt. Wir analysieren weiterhin Lermontovs Gedicht "Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist ...".

In der ersten Strophe verwendet der Dichter helle Beinamen: sein Kornfeld ist gelb, der Wald ist frisch, die Pflaume ist karmesinrot, das Blatt ist grün, der Schatten ist süß. Alles ist erfüllt vom Rauschen der Felder, dem Rauschen des Waldes und der Stille des Mittagsgartens.

Die zweite Strophe ist nicht weniger malerisch. Abend - rosig, morgens - golden, Maiglöckchen - freundlich und silbrig. Wir können sein Aroma riechen, sowie den Geruch von süßem Tau, mit dem es besprüht wird.

Die dritte Strophe betrifft das Innenleben des lyrischen Helden, seine Gefühle, die nicht mit einer bestimmten Zeit verbunden sind. Sein Gedanke versinkt in einen vagen Traum, er hört die Geschichte des Schlüssels über seine friedliche Heimat.

So vollzieht sich der Übergang zur vierten Strophe: Die Resignation der Angst in der Seele wird durch Metaphern offenbart. Damit endet die lyrische Miniatur des Dichters.

Jede Strophe verwendet Personifikationen, die die Welt um uns herum beleben: Eine Pflaume versteckt sich im Garten, ein Maiglöckchen nickt spielend mit dem Kopf, ein Schlüssel plätschert in einer Schlucht.

Der lyrische Held hat sich nicht in diese Welt gesetzt. Er bewundert ihn ein wenig distanziert und sucht sich seinen Platz, der mit ihm harmoniert. Glück findet er nur, wenn er in den Himmeln Gott sieht - den Schöpfer der Welt des Daseins und aller anderen, über die man nur raten kann. Dies ist die Unendlichkeit und Größe der Bestrebungen seiner Seele.

Michail Lermontow schrieb dieses Gedicht 1837. Zu dieser Zeit wurde er inhaftiert. Der Dichter wurde am 4. März 1837 wegen seines Alexander Puschkin gewidmeten Gedichts "Der Tod eines Dichters" verhaftet.

Lermontov musste für seine Arbeit bezahlen, da sich die politischen Ansichten des Dichters in dem Gedicht widerspiegelten. Die Geschichte erzählt, wie Lermontov vor dem Exil im Gefängnis saß und ein Gedicht über die Natur schrieb. Außerdem ist das Gedicht so geschrieben, dass man in jeder Zeile, in jedem Wort Freiheit spürt. Eine interessante Tatsache: Im Gefängnis konnte der Dichter keinen Stift und kein Papier haben - er schrieb mit verbrannten Streichhölzern auf einer Lebensmittelverpackung.

Auch wenn das Gedicht von der Natur spricht, aber es gibt hier einen philosophischen Gedanken, und zwar ziemlich tief. Der Dichter sagt, dass die Natur Frieden bringen kann, sie beruhigt. In der Natur entfernt sich ein Mensch von Problemen, er lernt etwas mehr als das, was ihn umgibt. In der Natur fühlt sich ein Mensch wirklich glücklich. Während manche das Gedicht dem Text einer Landschaft zuschreiben, ist es wichtig zu wissen, dass das Gedicht auch ein philosophischer Text ist.

Lermontov konnte einen Moment in mehreren Strophen meisterhaft ausdrücken, er konnte in diesem einen Moment fast die ganze Schönheit der Natur an verschiedenen Orten widerspiegeln: Wald und Gärten, Bäche. Aber das Wichtigste verbirgt sich in der letzten Strophe, wenn der Autor die ganze Essenz seines Gedichts offenbart. "Meine Seele ist gedemütigt vor Angst": Der Dichter schreibt, dass die Natur beruhigt, Probleme nimmt. Dann sagt der Dichter in einem Gedicht an den Leser, dass Sie dank der Natur das Glück in dieser Welt kennen können.

Lermontovs Metaphern zeigen uns perfekt die Größe der Natur. Schließlich wird die Angst selbst vor der Natur gedemütigt, sie traut sich nicht mehr, einen Menschen zu berühren, während die Natur bei ihm ist. "Falten auf der Stirn werden zerstreut" - sie weichen dem Glück und dem Frieden, den die Natur schenkt.

Das Gedicht trägt auch die Bedeutung, dass die Natur einen Menschen dazu bringt, über etwas Großes nachzudenken. Es ist genau der Grund, der es einem Menschen ermöglicht, endlich die Grenzen des gewöhnlichen Bewusstseins zu überschreiten.

Analyse von Lermontovs Gedicht Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist

Ein Mensch ist sein ganzes Leben lang auf der Suche nach Glück. Jeder sucht das Glück in etwas Eigenem: in der Familie, in der Arbeit, in Träumen, in Ideen, in der Hilfe für andere ... Lermontovs lyrischer Held begreift wahres Glück und betrachtet die Natur um ihn herum. Es ist die Natur, die es dem lyrischen Helden ermöglicht, Seelenfrieden, Glückseligkeit, Glückseligkeit zu erlangen, inneren Frieden und Inspiration zu spüren. Die Natur wird für Lermontovs Helden nicht nur eine Quelle des Glücks, sie öffnet ihm den Weg zu Gott.

Insgesamt enthält das Gedicht 16 Verse (Zeilen), die in 4 Strophen (Vierzeilen) unterteilt sind. Die ersten drei Strophen beschreiben, was den lyrischen Helden zum Glück bringt: ein Wind in einem kühlen Wald, eine Pflaume, die sich im Grün eines Gartens versteckt, ein wogendes Maiglöckchen, das eine kalte Quelle spielt. Für die Aufzählung verwendete der Autor des Werkes die Technik des Refrains (Wiederholung): Jede Strophe beginnt mit der Konjunktion „wann“. Die letzte Strophe zeigt den inneren und äußeren Zustand des lyrischen Helden.

Der Autor enthüllt nicht nur die Gefühle, die jetzt in der Seele des lyrischen Helden geboren werden, sondern auch, wie sich diese Gefühle in der Erscheinung widerspiegeln: "Dann wird meine Seele von Angst gedemütigt, / Dann lösen sich die Falten auf meiner Stirn." Diese Technik des subtilen Psychologismus ermöglicht es dem Leser, die Glückseligkeit des lyrischen Helden nicht nur zu spüren, sondern ihn buchstäblich zu sehen. Die letzte Strophe verwendet die Methode der Anaphora (Monotonie): Die ersten beiden Zeilen des letzten Vierzeilers beginnen mit der Konjunktion „dann“ und die dritte und vierte Strophe der letzten Strophe mit der Konjunktion „und“.

Das ganze Werk ist von Freude, Glück und Frieden durchdrungen. Dies belegen die Beinamen: "frischer Wald", "Himbeerpflaume", "süßer Schatten", "duftender Tau", "roter Abend", "goldene Stunde", "silbernes Maiglöckchen", "vager Traum", "mysteriöse Saga", "friedliches Land", nickt freundlich. Alle Beinamen sind positiv, lebensbejahend. Sie vermitteln nicht nur die Emotionen des Helden, sondern ermöglichen ihm auch, Bilder zu zeichnen, über die Lermontovs Held jetzt nachdenkt: die leuchtenden Farben von Sonnenuntergang und Sonnenaufgang zu sehen, den Geschmack einer Pflaume im Mund zu spüren, den Wald zu hören, die Kühle des Baches zu spüren.

Die Natur im Gedicht "Yellowing Cornfield" wird in ihrer Bewegung dargestellt, sie ist nicht statisch, alles atmet, spielt, sorgt sich. Die Natur lebt, und der Leser spürt es sehr deutlich. Nicht nur Beinamen, sondern auch die Methode der Personifizierung tragen zu einem so lebendigen Bild bei. Bewusst verleiht der Autor Naturphänomenen menschliche Züge: Das Maiglöckchen nickt, das Kornfeld ist besorgt, der Schlüssel spielt, stürzt mit seinem Geplapper in den Schlaf. Identitätswechsel schafft auch eine Atmosphäre von Magie.

Das Gedicht ist in 6-Fuß-Jambisch geschrieben. Diese Größe verleiht der Silbe Leichtigkeit, Lebendigkeit und sogar eine gewisse Verspieltheit. Der Reim im Gedicht ist gekreuzt, in ungeraden Versen ist der Reim exakt weiblich (die letzte Silbe des Verses ist unbetont), in geraden Versen ist er genau männlich (die letzte Silbe des Verses ist betont).

Lermontovs Werk hat kein Ende (offenes Ende), in der letzten Strophe verwendete der Autor die Ellipsentechnik (absichtliches Schweigen), die es dem Leser ermöglicht, die Gedanken des lyrischen Helden fortzusetzen und eine Reihe von Gefühlen hinzuzufügen, die ihn überwältigen.

Analyse des Verses Wenn das vergilbte Maisfeld besorgt ist

Die Arbeit von Mikhail Yuryevich Lermontov ist durchdrungen von Texten und Beschreibungen der Natur, vor allem in seinem Leben liebte er es, im Kaukasus zu sein.

1937 starb das Idol der gesamten literarischen Welt, Alexander Sergeevich Puschkin, an einer tödlichen Wunde, die er bei einem Duell erlitten hatte. Lermontov schreibt das Gedicht "Tod eines Dichters", das zufällig in die Hände von Beamten fällt. Für den harten Ton und die Anspielungen auf die Ermordung von Puschkin im Gedicht wurde Lermontov festgenommen und in einem St. Petersburger Gefängnis in Gewahrsam genommen. Dort wurde das Werk "Wenn das vergilbte Maisfeld Sorgen macht" veröffentlicht.

Ohne Schreibutensilien kreiert Lermontov sein letztes lyrisches Gedicht auf einem Stück Papier mit verbrannten Streichhölzern und Ruß, widmet sich mit ganzer Seele der Beschreibung der Pracht seiner Heimat. Es sind die Erinnerungen an die Natur und ihre Schönheit, die dem Dichter helfen, Schwierigkeiten zu ertragen.

Das Gedicht ist in einem komplexen Satz von 4 Strophen geschrieben, der für einen Dichter nicht sehr typisch ist, mit Angaben zu Zeit, Faktor und Gemütszustand. Er schrieb seine Arbeit in einem einzigen Impuls, in der Eile, alle Gefühle und Erfahrungen auszudrücken, die Sehnsucht nach Freiheit und der Ungerechtigkeit der Situation. Der Dichter tritt in ein Gespräch mit dem göttlichen Prinzip ein, versteht das Wesen des Daseins, es ist diese Schöpfung des genialen Dichters und Lyrikers, die als die Vollkommenheit seines Werkes gilt.

Die Naturbeschreibung ist voller Beinamen: roter Abend, friedliches Land, silbernes Maiglöckchen, geheimnisvolle Saga, Himbeerpflaume, diese und andere Sätze zeigen, wie gut er die Schönheit seiner Heimat spürte.

Die Ruhe und Gelassenheit des gesamten Werkes "... nickt leutselig mit dem Kopf" "... babbling to me" wird in den letzten Zeilen von Sorge und Angst abgelöst: "... meine Seele ist gedemütigt vor Angst, ... Falten auf meiner Stirn divergieren", wird der ganze Sinn des Gedichts und die Tragik der Situation deutlich.

Analyse des Gedichts Wenn das vergilbte Maisfeld planmäßig besorgt ist

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