주요 아이디어와 주제의 차이. 기본 개념 테마, 아이디어, 플롯, 구성

제목-주제, 추론, 발표, 창의성의 주요 내용. (S. Ozhegov. 러시아어 사전, 1990.)
제목(그리스 테마) - 1) 발표, 이미지, 연구, 토론 주제; 2) 생활 재료의 선택과 예술적 내레이션의 본질을 미리 결정하는 문제에 대한 설명; 3) 언어 적 발화의 주제 (...). (어휘 외국어, 1984.)

이미이 두 정의는 독자를 혼동시킬 수 있습니다. 첫 번째에서 "주제"라는 단어는 "내용"이라는 용어와 의미가 동일하지만 내용은 삽화주제보다 훨씬 더 넓은 주제는 콘텐츠의 측면 중 하나입니다. 두 번째는 주제와 문제의 개념을 구분하지 않으며 주제와 문제는 철학적으로 연관되어 있지만 같은 것이 아니며 곧 그 차이를 이해할 것입니다.

문학 연구에서 채택된 주제에 대한 다음 정의가 바람직합니다.

제목-이것은 작품에서 예술적 고려의 대상이 된 삶의 현상이다. 그러한 생명 현상의 원은 테마 문학 작품... 사랑, 우정, 증오, 배신, 아름다움, 불명예, 정의, 불법, 가정, 가족, 행복, 박탈, 절망, 외로움, 세상과 자신과의 투쟁과 같은 세상과 인간의 삶의 모든 현상은 예술가의 관심 영역을 구성합니다. 고독, 재능과 평범함, 삶의 기쁨, 돈, 사회 관계, 죽음과 탄생, 세상의 비밀과 신비 등 기타 -예술의 주제가되는 생명 현상을 부르는 단어들입니다.

작가의 임무는 작가에게 흥미로운 측면에서 생명 현상을 창의적으로 연구하는 것입니다. 주제를 예술적으로 드러내다... 당연히 이것만 가능하다. 질문하기(또는 몇 가지 질문) 고려중인 현상에. 작가가 그에게 가능한 상상력을 사용하여 묻는이 질문은 문제문학 작품.

그래서,
문제명확한 솔루션이 없거나 등가 솔루션 세트를 가정하는 질문이 호출됩니다. 모호 가능한 해결책문제는 다음과 다르다 작업... 이러한 질문 모음을 문제.

저자가 관심을 갖는 현상이 복잡할수록 (즉, 선택한 제목), 더 많은 질문 ( 문제) 이러한 문제를 해결하기가 더 어려워질수록, 즉 더 깊고 심각해질 것입니다. 문제가 있는문학 작품.

주제와 문제는 역사적으로 의존적 인 현상입니다. 다른 시대는 예술가들에게 다른 주제와 문제를 지시합니다. 예를 들어, 12세기의 고대 러시아 시 "이고르 캠페인의 평원"의 저자는 왕자의 투쟁에 대해 걱정했고 그는 질문을 했습니다. 서로 약화의 흩어진 힘을 통합하는 방법 키예프 주? 18 세기에는 Trediakovsky, Lomonosov 및 Derzhavin이 국가의 과학적, 문화적 변화에 대해 생각하고 이상적인 통치자가 무엇인지에 대해 문학에 시민의 의무와 모든 시민의 평등 문제를 법 앞에서 예외없이 생각하도록 초대했습니다. 낭만주의 작가는 삶과 죽음의 비밀에 관심이 있었고 인간 영혼의 어두운 구석에 침투했으며 운명과 해결되지 않은 악마의 세력에 대한 인간 의존 문제, 재능 있고 비범한 사람과 영혼이없고 평범한 사람의 상호 작용 문제를 해결했습니다. 평범한 사람들의 사회.

비판적 사실주의 문학에 초점을 맞춘 19세기는 예술가들을 새로운 주제로 끌어들이고 새로운 문제에 대해 성찰하게 했습니다.

• 푸쉬킨과 고골의 노력을 통해 "작은"남자가 문학에 들어갔고, 사회에서 그의 위치와 "큰"사람들과의 관계에 대한 의문이 생겼습니다.
• 가장 중요한 것은 여성의 주제가 되었고, 그와 함께 소위 사회적 "여성의 질문"이 되었습니다. A. Ostrovsky와 L. Tolstoy는이 주제에 많은 관심을 기울였습니다.
• 가정과 가족이라는 주제는 새로운 의미를 얻었고 L. Tolstoy는 양육과 개인의 행복 능력 사이의 관계의 본질을 연구했습니다.
• 실패한 농민 개혁과 추가적인 사회적 격변은 농민에 대한 예리한 관심을 불러 일으켰고 Nekrasov가 발견 한 농민의 삶과 운명의 주제는 문학의 주요 주제가되었으며 그와 함께 질문 : 러시아 농민의 운명은 어떻게 될 것입니까? 모든 위대한 러시아가 발전합니까?
• 역사와 대중 정서의 비극적 사건은 허무주의의 주제를 불러 일으켰고 개인주의 주제의 새로운 측면을 열었습니다. Dostoevsky, Turgenev 및 Tolstoy는 질문을 해결하려는 시도에서 더욱 발전했습니다 : 젊은 세대에게 경고하는 방법 급진주의와 공격적인 증오의 비극적 인 실수? 격렬하고 피비린내 나는 세상에서 "아버지"와 "자녀"의 세대를 어떻게 조화시킬 수 있을까? 오늘날 선과 악의 관계를 어떻게 이해해야하며 둘다는 무엇을 의미합니까? 다른 사람과 다른 사람이되기 위해 노력하면서 자신을 잃지 않는 방법은 무엇입니까?
• Chernyshevsky는 공익의 주제로 돌아가 "어떻게해야합니까?"라고 묻습니다. 러시아 사회정직하게 안락한 삶을 벌어서 사회적 부를 증가시킬 수 있습니까? 러시아를 번영하는 삶에 "무장"시키는 방법? 기타.

노트! 문제는 질문, 그리고 그것은 주로 공식화되어야합니다 의문형특히 문제의 구성이 에세이 또는 문학에 대한 다른 작업의 작업인 경우.

때때로 예술에서 진정한 돌파구가 되는 것은 작가가 제기한 질문입니다. 이전에는 사회에 알려지지 않았지만 지금은 불타오르고 매우 중요한 새로운 문제입니다. 문제를 제기하기 위해 많은 작품이 만들어집니다.

그래서,
생각(그리스 사상, 개념, 표현) - 문학에서 : 예술 작품의 주요 아이디어, 그에게 제기 된 문제를 해결하기 위해 저자가 제안한 방법. 일련의 사상, 세계와 인간에 대한 작가의 생각 체계, 예술적 이미지불려진다 이상적인 콘텐츠삽화.

따라서 주제, 문제 및 아이디어 간의 의미 론적 관계 체계는 다음과 같이 나타낼 수 있습니다.

당신이 문학 작품의 해석에 종사할 때, 당신은 숨겨진 것을 찾고 있습니다(과학적 용어로, 절대적인) 의미, 당신은 저자가 표현한 생각을 명시적이고 미묘하게 분석하고, 당신은 단지 공부하고 있습니다 이념 내용공장. 이전 작업의 작업 8(M. Gorky의 이야기 "Chelkash"의 단편 분석)에서 작업하면서 이데올로기적 내용의 문제를 정확하게 다루고 있었습니다.

"문학 작품의 내용 : 저자의 입장"주제에 대한 과제를 수행 할 때 연락처 진술에주의하십시오.

목표는 다음과 같습니다. 중요한 (교육, 과학) 텍스트를 이해하고 그 내용을 정확하고 정확하게 제시하는 방법을 배우십시오. 그러한 텍스트를 제시할 때 분석적 언어를 사용하는 법을 배웁니다.

다음 작업을 해결하는 방법을 배워야합니다.

• 전체 텍스트의 주요 아이디어를 강조하고 주제를 결정하십시오.
• 저자의 개별 진술의 본질과 논리적 연결을 강조하십시오.
• 저자의 생각을 "자신의 생각"이 아니라 간접 연설을 통해 전달합니다 ( "저자는 ...를 믿는다").
• 개념과 용어의 어휘를 확장하십시오.

원본 텍스트 : 그의 모든 창의력으로 푸쉬킨은 물론 반란군입니다. 그는 Pugachev, Stenka Razin, Dubrovsky의 정확성을 확실히 이해합니다. 물론 그는 가능하다면 12 월 14 일에 상원 광장당신의 친구와 같은 생각을 가진 사람들과 함께. (G. 볼코프)

완료된 과제의 변형 : 비평가의 확고한 신념에 따르면 푸쉬킨은 그의 작업에서 반역자입니다. 과학자는 푸가 체프, 스텐카 라진, 두브 로브 스키의 정확성을 깨달은 푸쉬킨이 12 월 14 일 상원 광장에서 같은 생각을 가진 사람들과 함께있을 것이라고 믿습니다.

목적:

• 텍스트와 일련의 문장에 대한 비교 분석을 기반으로 일관된 텍스트의 개념 형성을 계속합니다.
• 분석적이고 상상력이 풍부한 사고를 개발하고, 주요 사항을 강조하고, 일반화하고, 상상력을 개발하는 능력, 창의적인 기술;
• 수행한 업무에 대한 책임감, 성실한 태도를 기른다.

작업:어린이들은 텍스트의 문장이 공통 주제로 통합되고 의미가 상호 연결되어 있으며 텍스트에서 항상 저자의 주요 아이디어 또는 주요 경험을 찾을 수 있으며 항상 이름을 선택할 수 있다는 결론을 내립니다. 텍스트.

장비:개별 작업, 일러스트레이션을 위한 텍스트, 텍스트 및 작업이 포함된 포스터, M. L. Kalenchuk, O. V. Malakhovskaya, N. A. Churakova "러시아어. 3학년 교과서".

강의 유형 :새로운 자료를 배우는 것.

교육 방법:구두, 설명 그림, 부분 검색.

학제 간 연결 :문학 읽기, 미술.

수업 중

1. 조직적 순간.

새로운 레슨
날뛰는 학교 종소리가 시작되었습니다.
글을 쓸 준비가 되셨나요?
빠르게 추측하고 작성하시겠습니까?

여러분, 러시아어 수업을 시작하겠습니다.

그에게 무엇을 기대합니까?

당신이 세심하고 조직적이며 친절하다면 당신의 기대가 충족될 것이라고 확신합니다. 그리고 일을 위해서는 좋은 분위기가 필요합니다. 서로에게 웃자. 당신의 미소가 서로 소통하는 기쁨을 가져다줄 것이라고 확신합니다. 성공과 창의적인 성공을 기원합니다.

2. 학습 목표 설정 및 동기.

오늘 우리 러시아어 수업은 창의력에 대한 수업이 될 것입니다. 평소처럼 친구이자 조수인 Misha가 수업 중에 우리와 함께 일할 것입니다. 그는 다시 새로운 질문을 가지고 있으며 우리가 그와 함께 추구 할 답입니다.

3. 기본 지식 업데이트.

여러분, 우선 Misha는 연설이 무엇인지 상기시켜 달라고 요청합니다. 연설이란 무엇입니까? 억양에 대한 제안과 진술의 목적은 무엇입니까?

먼저 해보자 창의적인 작업... 그림으로 문장을 작성하고 유형을 결정하십시오.

4. 공과 주제의 메시지.

그러나 수업의 주제를 찾으려면 기록을 해독해야합니다.

• 20, 6, 12, 19,20
• 6, 4, 16
• 20, 6, 14,1
• 16,19,15,16,3,15,1,33
• 14,29,19,13,30

예, 오늘 수업에서 텍스트의 주요 아이디어를 식별하고 제목을 선택하고 마지막으로 단편 소설의 저자가되는 방법을 배웁니다.

자, 시작합시다. 우리는 텍스트라고 부르는 것을 알아 내야합니다. 두 항목을 읽으십시오. 어떤 것을 텍스트라고 할 수 있습니까? 자신의 관점을 설명하십시오.

(텍스트는 교과서에 나와 있습니다).

1) 맑은 가을 날, 고슴도치는 겨울 침대를 준비합니다. 향기로운 마른 나뭇잎과 부드러운 숲 이끼를 오래된 나무 그루터기 아래 구멍으로 끌어들입니다. 겨울이 오면 깊은 눈 더미가 그의 구멍을 덮을 것입니다. 푹신한 이불 속처럼 눈 아래 고슴도치는 따뜻합니다. 고슴도치는 겨울 내내 잘 것입니다. 아무도 그의 굴을 찾지 못할 것이고, 아무도 그를 봄까지 방해하지 않을 것입니다!

2) 가을에 고슴도치는 먹이가 거의 없습니다. 사샤와 마샤에게 귀여운 고슴도치가 선물되었습니다. 고슴도치는 동면 상태에서 6 개월 이상을 보냅니다. 우리 고양이가 고슴도치를 본 적이 있습니다. 고슴도치는 식충족의 포유류입니다. 고슴도치는 밤에 사냥합니다.

그리고 이미 어떤 항목이 텍스트인지 알고 있습니다! - 미샤가 말했다. - 그냥 설명할 수 없어!

여러분, 설명해 주시겠습니까? 함께 이야기합시다.

두 항목이 같은 주제에 있다고 말할 수 있습니까?

모든 문장이 의미로 연결된 기록은 무엇입니까?

첫 번째 항목의 목적은 무엇이며 주요 아이디어는 무엇입니까? 자신의 말로 말하십시오.

두 번째 항목의 주요 아이디어를 식별 할 수 있습니까?

여러 타이틀을 찾을 수있는 레코드는 무엇입니까? 두 가지를 생각해 보세요. 한 이름은 주제에 해당하고 다른 이름은 주요 아이디어를 표현합니다.

동적 일시 중지.

게임 "시즌".게임에는 겨울, 봄, 여름, 가을의 네 가지 종이 모자가 사용됩니다. 올해의 단어를 생각해보십시오.

주제, 경험, 의미, 생각과 같은 올바른 단어로 각 문장을 완성하고 노트에 적습니다.

텍스트의 모든 문장은 하나로 작성됩니다 : (공통으로 통합됩니다 :).

텍스트의 모든 문장은 다음으로 연결됩니다.

본문에서 당신은 항상 주된 것을 찾을 수 있습니다.

이제 레코드 1이 텍스트이고 레코드 2가 아닌 이유를 과학적으로 설명할 수 있습니까?

레코드 2에서 충족되지 않은 조건은 무엇입니까?

다른 무엇 구별되는 특징텍스트가 있습니까?

5. 물리적 시간.

한 번 - 일어나서 뻗어.
2-구부러지고 구부러지지 않습니다.
손에 세 - 세 박수,
고개를 세 번 끄덕이세요.
팔이 네 개 더 넓어졌습니다.
다섯-손을 흔들어.
6-책상에 조용히 앉으십시오.

6. 연구 자료의 통합.

그러나 우리는 공과의 가장 중요한 임무를 완수하지 못했습니다. 결국 우리는 창의성에 대한 교훈을 얻었습니다. 우리는 우리 자신의 텍스트를 만들어야합니다. 그러나 우리가 우리 자신의 텍스트를 만들기 전에 텍스트의 주제와 주요 아이디어를 결정하는 능력을 통합합시다. 여러분 각자는 텍스트와 세 가지 과제가있는 종이 한 장을 테이블 위에 가지고 있습니다.

강이 마을을 흘렀다. 그녀는 밝고 말이 많았습니다. 사람들은 강이 일하는 데 익숙해지기로 결정했습니다. 결국 그녀는 젖소를 도우며 땅을 갈고 정원을 가꾸고 통나무를 자르고 곡식을 갈 수 있습니다.

2. 주제에 대한 단어를 찾으십시오.

"쇼핑"테마.

3. (과제는 기본적이고 창의적임).

"이 책은 나의 가장 친한 친구"에 대한 일관된 이야기를 생각해보십시오.

어려움에 처한 어린이는 개별적으로 참조 단어(읽기, 배우기, 모험, 동화, 흥미, 즐거움, 조언)를 제공할 수 있습니다.

새들이 호수 위를 맴돌았다. 어떤 이들은 물 위에 앉아 쉬었습니다. 그들은 더 북쪽으로 날아가야 합니다. 다른 사람들은 여기에 중첩 할 장소를 선택했습니다. 공기는 날개의 휘파람과 새의 목소리로 윙윙 거리고 있었다.

2. 주제에 대한 단어를 찾으십시오.

주제는 "학교"입니다.

3. "가을 숲의 아름다움"이라는 주제로 일관된 이야기를 생각해보십시오.

(과제 완료 후 텍스트를 읽습니다. 학생들은 주제와 주요 아이디어, 정확한 단어 사용, 문장의 연결, 언어의 이미지와의 일치를 고려하여 자신의 의견에서 더 성공적인 것을 지명합니다. .)

7. 수업 요약. 반사.

본문의 주제는 무엇입니까?

텍스트의 주요 아이디어는 무엇입니까?

텍스트의 주제와 주요 아이디어의 차이점은 무엇입니까?

텍스트 제목은 무엇을 반영해야합니까?

반 친구들의 작업에 대해 무엇을 말할 수 있습니까?

공동 작업에 대한 개인적 기여에 대해 무엇을 말할 수 있습니까?

이제 우리 자신의 그림을 만들어 봅시다. 나뭇잎을 나뭇 가지로 되 돌리자. 수업에서 작업을 평가하십시오. 녹색 잎 - "알고 있습니다", 노란색 - "의심스럽습니다", 빨간색 - "모릅니다".

8. 숙제.텍스트에 대한 삽화를 그립니다.

안녕하세요 작가님! 모든 소설 작품을 분석하는 것은 비평가/평론가, 그리고 단지 주의 깊은 독자일 뿐이며, 네 가지 기본 문학 개념에서 시작합니다. 반면에 작가는 자신의 예술 작품을 만들 때 그것들에 의존합니다. 물론 그가 표준 그래 포 마니아 인이 아니라면, 그는 단순히 떠오르는 모든 것을 씁니다. 이러한 용어를 이해하지 않고도 쓰레기, 고정 관념 또는 다소 독창적 인 글을 쓸 수 있습니다. 그러나 독자의 관심을 끌만 한 텍스트는 다소 어렵습니다. 그럼 그들 각각을 살펴 보겠습니다. 나는 배송하지 않으려 고 노력할 것입니다.

그리스어로 번역 된 주제는 기본입니다. 즉, 주제는 작가 이미지의 주제, 작가가 독자의 관심을 끌고 싶어하는 현상과 사건입니다.

예 :

사랑의 주제, 그 출현과 발전, 그리고 아마도 끝.
아버지와 어린이 테마.
선과 악의 대결의 주제.
배신의 테마입니다.
우정 테마.
성격 형성의 주제.
우주 탐사의 주제입니다.

주제는 사람이 사는 시대에 따라 달라 지지만 시대에 따라 인류를 흥분시키는 일부 주제는 여전히 관련성이 있습니다.이를 "영원한 주제"라고합니다. 위에 6 개의 "영원한 주제"를 나열했지만 마지막 일곱 번째 "우주 탐사 주제"는 얼마 전에 인류와 관련이있게되었습니다. 그러나 분명히 그것은 "영원한 주제"가 될 것입니다.

1. 작가는 소설 앞에 앉아서 문학 작품의 주제에 대해 생각하지 않고 떠오르는 모든 것을 씁니다.
2. 작가는 공상 과학 소설을 쓸 예정이며 장르에서 시작합니다. 그는 주제에 관심이 없고 전혀 생각하지 않습니다.
3. 작가는 자신의 소설 주제를 차갑게 골라 꼼꼼히 연구하고 생각한다.
4. 작가는 어떤 주제에 대해 걱정하고 있으며, 그것에 대한 질문은 그가 밤에 침착하게 잠을 잘 수 있도록 허용하지 않으며, 낮 동안 그는 때때로이 주제로 정신적으로 돌아갑니다.

결과는 4개의 다른 소설이 될 것입니다.

1.95%(백분율은 대략적이며 더 나은 이해를 위해 제공되며 그 이상은 아닙니다.) - 이것은 논리적 오류, 크랜베리, 누군가가 누군가를 공격한 실수가 있는 평범한 그래포매니아, 슬래그, 의미 없는 일련의 이벤트가 될 것입니다. 아무 이유도없이 누군가가 누군가와 사랑에 빠졌지 만 독자는 그가 / 그녀가 발견 한 것을 전혀 이해하지 못했지만 누군가가 알 수없는 이유로 누군가와 다툼을 벌였습니다 (사실 이해할 수 있습니다. 그의 낙서를 더 자유롭게 조각하기 위해 저자에게 필요)))) 등. 기타 그러한 소설의 대부분이 있지만 적은 양으로도 마스터 할 수있는 사람이 거의 없기 때문에 거의 출판되지 않습니다. 룬에는 그런 소설이 흩어져 있으므로 두 번 이상 본 적이 있다고 생각합니다.

2. 이것은 소위 "스트리밍 문헌"이며 꽤 자주 출판됩니다. 읽고 잊으십시오. 한 번. 맥주와 함께 당깁니다. 작가가 좋은 상상력을 가지고 있지만 만지지 않고 자극하지 않는다면 그러한 소설은 매료 될 수 있습니다. 어떤 남자가 그곳에 가서 무언가를 발견하고 힘을 얻었습니다. 어떤 젊은 여성이 잘 생긴 남자와 사랑에 빠졌고, 처음부터 5 장이나 6 장에서 섹스가있을 것이고, 마지막에는 결혼 할 것이라는 것이 분명했습니다. 어떤 "식물 학자"가 택한 사람이되어 그가 좋아하지 않고 좋아하는 모든 사람들에게 당근과 막대기를 오른쪽과 왼쪽에 나눠주었습니다. 기타. 일반적으로 모두 ... 그런. 웹과 책장 모두에 그러한 소설이 많이 있으며, 아마도 이 단락을 읽는 동안 몇 개의 C, 그리고 아마도 수십 개 이상을 기억했을 것입니다.

3. 이것들은 소위 "공예"입니다 고품질... 저자는 프로이고 능숙하게 챕터에서 챕터로 독자를 이끌고 결말은 놀랍습니다. 그러나 저자는 자신이 진정으로 걱정하는 것에 대해 글을 쓰지 않고 독자의 기분과 취향을 연구하고 독자가 관심을 가질 수 있도록 글을 씁니다. 그러한 문헌은 두 번째 범주에서 훨씬 덜 일반적입니다. 여기서 저자의 이름을 지정하지는 않겠지 만 적절한 공예품에 익숙 할 것입니다. 매혹적인 탐정 이야기와 흥미진진한 판타지와 아름다운 사랑 이야기... 그러한 소설을 읽은 후 독자는 종종 만족하고 그가 사랑하는 작가의 소설에 대해 계속 알고 싶어합니다. 줄거리가 이미 친숙하고 이해할 수 있기 때문에 거의 다시 읽지 않습니다. 그러나 영웅이 사랑을받는다면 다시 읽는 것이 가능하며 작가의 새 책을 읽는 것조차 가능합니다 (물론 그가 가지고 있다면).

4. 그리고 이 카테고리는 드물다. 사람들이 몇 분 또는 심지어 몇 시간 동안 멍청한 인상을받으며 걷는 소설은 종종 그들이 쓴 내용을 숙고합니다. 그들은 울 수 있습니다. 그들은 웃을 수 있습니다. 삶의 어려움에 대처하는 데 도움이되는 상상력을 흔들고 이것 저것 다시 생각하는 소설이다. 거의 모든 고전 문학은 그와 같습니다. 이것은 사람들이 시간이 지남에 따라 읽은 것을 다시 읽고 다시 생각하기 위해 책장에 놓은 소설입니다. 사람들에게 영향을 미치는 소설. 생각나는 소설. 대문자로 된 문학입니다.

당연히 주제의 선택과 정교함만으로도 강력한 소설을 쓸 수 있다고 말하는 것은 아닙니다. 게다가 무뚝뚝한 것으로는 충분하지 않습니다. 하지만 어쨌든 문학 작품에서 그 주제가 얼마나 중요한지는 분명하다고 생각합니다.

문학 작품의 아이디어는 그 주제와 떼려야 뗄 수 없는 관계이며, 내가 위의 4절에서 설명한 소설이 독자에게 미치는 영향의 예는 작가가 주제에만 관심을 두고 생각하는 것을 잊었다면 비현실적입니다 아이디어. 그러나 저자가 주제에 대해 염려한다면 원칙적으로 아이디어는 동일한 관심을 가지고 그에 의해 이해되고 해결됩니다.

이것은 무엇입니까-문학 작품의 아이디어?

아이디어는 작품의 주요 아이디어입니다. 그것은 그의 작품의 주제에 대한 작가의 태도를 보여줍니다. 이 매핑에 있습니다 예술적 수단그리고 예술 작품의 아이디어와 과학적 아이디어의 차이가 있습니다.

"귀스타브 플로베르는 작가의 이상을 생생하게 표현했는데, 전능자처럼 그의 책에 나오는 작가는 어디에도 없고 어디에나 존재해야 하며 보이지 않고 편재해야 합니다. 몇 가지 중요한 작품이 있습니다. 소설, 저자의 존재는 Flaubert가 원했던 정도까지 눈에 거슬리지 않지만 보바리 마담에서 자신의 이상을 달성하지는 못했지만. 그러나 작가가 이상적으로 눈에 거슬리지 않는 작품에서도 그는 책 전체에 흩어져 있고 그의 부재는 일종의 빛나는 존재로 변한다. 프랑스 인이 말했듯이, "유명한 부재"( "결석으로 빛남") "© Vladimir Nabokov,"Lectures on Foreign Literature ".

작가가 작품에 묘사 된 현실을 받아 들인다면 그러한 이데올로기 적 평가를 이데올로기 적 진술이라고한다.
작가가 작품에 묘사된 현실을 비난한다면, 그러한 이념적 평가를 이념적 부정이라고 한다.

이데올로기 적 긍정과 이념적 부정의 비율은 작품마다 다릅니다.

여기서 극단으로 가지 않는 것이 중요하며 이것은 매우, 매우 어렵습니다. 그 순간 그 아이디어를 잊을 작가는 예술성에 대한 강조가 그 아이디어를 잃을 것이고, 그 아이디어에 완전히 몰두했기 때문에 예술성을 잊을 작가는 저널리즘을 쓸 것이다. 이것은 독자의 취향의 문제이기 때문에 독자에게 좋지도 나쁘지도 않습니다. 관계 방법을 선택하는 것은 독자의 취향에 달려 있습니다. 그러나 소설은 정확히 어떤 소설이고 정확히 어떤 문학입니다.

예 :

두 명의 다른 저자가 소설에서 NEP 기간을 설명합니다. 그러나 첫 번째 저자의 소설을 읽은 후 독자는 분노에 젖어 묘사 된 사건을 비난 하고이 기간이 끔찍하다고 결론 내립니다. 그리고 두 번째 작가의 소설을 읽은 후 독자는 NEP가 역사상 멋진 시기이며 이 시기가 아닌 것을 후회할 것이라는 결론을 내리고 기뻐할 것입니다. 물론,이 예에서 나는 아이디어의 서투른 표현이 약한 소설, 포스터, 대중적인 인쇄물의 표시이기 때문에 과장하고있다. 저자가 자신의 의견을 강요하고 있다고 생각하는 독자의 거부를 유발할 수있다. 그러나 더 나은 이해를 위해이 예에서 과장하고 있습니다.

두 명의 다른 작가가 간통에 관한 이야기를 썼습니다. 첫 번째 저자는 간통을 비난하고 두 번째 저자는 간통이 발생한 이유를 이해하고 주인공결혼하면서 그녀가 다른 남자와 사랑에 빠졌다는 것은 정당화됩니다. 그리고 독자는 저자에 대한 이념적 부정이나 그의 이념적 주장에 물들어 있습니다.

아이디어없는 문학은 폐지입니다. 사건과 현상을 설명하기위한 사건과 현상에 대한 설명은 지루한 독서 일뿐만 아니라 진부한 어리석기 때문입니다. "글쎄요, 저자는 그게 무슨 뜻입니까?" - 불만을 품은 독자는 어깨를 으쓱하고 묻고 책을 매립지에 던질 것입니다. 쓰레기, 왜냐하면.

작품에서 아이디어를 표현하는 방법에는 크게 두 가지가 있습니다.

첫 번째는 예술적 수단에 의해 매우 눈에 거슬리지 않게 뒷맛의 형태입니다.
두 번째-문자 공명기 또는 직접 저자의 텍스트를 통해. 정면으로. 이 경우 아이디어를 트렌드라고합니다.

아이디어를 제시하는 방법은 당신에게 달려 있지만, 사려 깊은 독자는 작가가 경향이나 예술성에 끌리는지 분명히 이해할 것입니다.

음모.

플롯(plot)은 작품 속 등장인물들 간의 일련의 사건과 관계로 시간과 공간을 넘나들며 전개된다. 이 경우 등장인물의 사건과 관계가 반드시 인과적 또는 시간적 순서로 독자에게 제시되는 것은 아니다. 더 나은 이해를위한 간단한 예는 플래시백입니다.

참고 : 플롯은 충돌을 기반으로하며 충돌은 플롯을 통해 전개됩니다.

갈등 없음-음모 없음.

이것은 이해하는 것이 매우 중요합니다. 웹상의 많은 "이야기"와 심지어 "소설"에는 줄거리가 없습니다.

캐릭터가 빵집에 가서 빵을 사서 집에 와서 우유와 함께 먹고 TV를 본다면 이것은 줄거리가없는 텍스트입니다. 산문은 시가 아니며 일반적으로 독자는 줄거리 없이는 그것을 받아들이지 않을 것입니다.

이 "이야기"가 전혀 이야기가 아닌 이유는 무엇입니까?

1. 박람회.
2. 넥타이.
3. 행동 개발.
4. 절정.
5. 교환.

저자는 플롯의 모든 요소를 ​​사용할 필요가 없습니다. 현대 문학예를 들어 작가는 종종 설명 없이 작업을 수행하지만 픽션의 주요 규칙은 플롯이 완전해야 한다는 것입니다.

줄거리와 갈등을 구성하는 요소에 대한 추가 정보-다른 주제에서.

줄거리는 줄거리와 혼동되어서는 안됩니다. 이들은 다른 의미를 가진 다른 용어입니다.
플롯은 순차적 연결에서 이벤트의 내용입니다. 인과적이고 일시적입니다.
더 나은 이해를 위해 나는 설명합니다. 저자는 이야기를 구상했고, 그의 머리에서는 사건이 순서대로 배열되었습니다. 처음에는 이 사건이 일어났고, 그 다음에는 이것이 여기에서, 이것은 여기에서, 이것이 여기에서 이어졌습니다. 이것은 스토리입니다.
그리고 줄거리는 저자가이 이야기를 독자에게 제시 한 방법입니다. 그는 무언가에 대해 침묵을 지켰고 장소에서 사건을 재배열했습니다. 기타
물론 소설 속 사건이 줄거리에 따라 엄격하게 만들어지면 줄거리와 줄거리가 일치하지만 줄거리와 줄거리는 같지 않다.

구성.

오,이 구성! 많은 소설가, 그리고 종종 이야기꾼의 약점.

구성은 목적, 성격 및 내용에 따라 작품의 모든 요소를 ​​구성하는 것이며 여러 측면에서 인식을 결정합니다.

어렵죠?

간단하게 적겠습니다.

구성은 예술 작품의 구조입니다. 당신의 이야기나 소설의 구조.
다른 부분으로 구성된 큰 집입니다. (남성)
상품이없는 수프입니다! (여성들을위한)

각 벽돌, 각 수프 구성 요소는 구성 요소이며 표현 수단입니다.

인물에 대한 독백, 풍경에 대한 설명, 서정적인 탈선 및 삽입된 소설, 묘사된 부분에 대한 반복 및 관점, 서문, 부분, 장 등.

구성은 외부와 내부로 나뉩니다.

외부 구성 (건축학)은 3 부작 (예 :), 소설의 일부, 장, 단락의 볼륨입니다.

내부 구성에는 인물의 초상화, 자연과 내부에 대한 설명, 관점 또는 관점의 변화, 악센트, 회상 등이 포함되며 오프 플롯 구성 요소 (프롤로그, 삽입 된 소설, 작가의 여담 및 에필로그)가 포함됩니다.

각 저자는 특정 작품에 대한 이상적인 구성에 더 가까워지기 위해 자신의 구성을 찾으려고 노력하지만 일반적으로 구성 측면에서 대부분의 텍스트는 다소 약합니다.
왜 그런가요?
첫째, 많은 구성 요소가 있으며 그 중 많은 부분이 많은 작성자에게 단순히 알려지지 않았습니다.
둘째, 문학적인 문맹으로 인해 진부합니다. 무분별하게 배치 된 악센트, 역 동성 또는 대화에 해를 끼치는 설명을 과도하게 사용하거나 그 반대의 경우-초상화가없는 일부 골판지 페르시아인의 연속 점프-뛰기-점프 또는 귀속없이 또는 그녀와의 지속적인 대화.
셋째, 작업량을 감추고 본질을 분리 할 수 ​​없기 때문입니다. 많은 소설에서 줄거리에 대한 편견없이 (그리고 종종 이익을 위해) 전체 장을 버릴 수 있습니다. 또는 어떤 챕터에서는 줄거리와 등장인물의 성격에 맞지 않는 정보가 좋은 3분의 1에 제공됩니다. 예를 들어 작가는 자동차에 대한 설명, 페달에 대한 설명에 이르기까지 매료됩니다. 기어 박스에 대한 자세한 이야기. 독자는 지루합니다. 그는 이러한 설명을 스크롤합니다 ( "이 자동차 모델의 장치에 익숙해 져야하는 경우-기술 문서를 읽었습니다!"). 그리고 저자는 "이를 이해하는 데 매우 중요합니다."라고 생각합니다. 표트르 니카 노리치의 차 운전 원리! " 따라서 일반적으로 좋은 텍스트를 지루하게 만듭니다. 수프와 유추하면 예를 들어 소금으로 과용 할 가치가 있으며 수프는 짠맛이납니다. 이것은 나치스가 소설을 쓰기 전에 먼저 작은 형태로 연습하도록 권장되는 가장 일반적인 이유 중 하나입니다. 그러나 연습은 많은 nachpisov가 시작하는 것을 진지하게 믿고 있음을 보여줍니다. 문학 활동게시자가 필요로하는 방식이기 때문에 큰 형식에서 정확하게 따릅니다. 당신이 읽을 수있는 소설을 쓰기 위해 당신이 필요로하는 모든 것이 그것을 쓰고 싶은 욕망이라고 생각한다면 당신은 크게 착각 한 것입니다. 소설 쓰는 법을 배워야합니다. 그리고 학습은 미니어처와 이야기를 사용하여 더 쉽고 효율적입니다. 스토리가 다른 장르라는 사실에도 불구하고이 장르에서 작업함으로써 내면의 구성을 완벽하게 배울 수 있습니다.

작곡은 저자의 아이디어를 구현하는 방법이고, 약한 작곡 작업은 저자가 아이디어를 독자에게 전달할 수 없다는 것입니다. 즉, 구성이 약하면 독자는 작가가 자신의 소설로 무엇을 말하고 싶었는지 이해하지 못할 것입니다.

관심을 가져 주셔서 감사합니다.

© 드미트리 Vishnevsky

러시아어 테스트에는 종종 "텍스트 읽기. 주제 결정"과 같은 작업이 포함됩니다. 더 쉬울 수 없을 것 같지만, 어떤 이유로 많은 졸업생들이 "비틀 거리는"초등 질문에 있습니다. 시험에 합격심지어 대학생까지.

정의

텍스트의 주제를 결정하는 방법을 이해하려면 먼저 그것이 무엇인지 알아 내야합니다. 일반적으로 교과서의 정의는 너무 영리하게 공식화되었지만 모든 것이 매우 간단합니다.

연습 해 봅시다. 유명한 작품의 주제를 어떻게 요약할 수 있을지 생각해 보세요. 여기 예시들이 있습니다 :

• L. N. 톨스토이, "안나 카레니나"- 결혼한 귀족 여성과 젊은 장교 브론스키의 사랑 이야기.
• G. Troepolsky, "화이트 빔 검은 귀" - 사랑하는 주인을 잃은 개의 눈으로 본 삶.
• M. A. Bulgakov, " 강아지의 심장" -인간의 뇌하수체를 개에게 이식 한 경험과 그 결과.
• A. 그린, "Scarlet Sails"-예측에 따르면 주홍 돛이 달린 배를 타고 그녀에게 항해해야 할 왕자를 기대하며 사는 소녀 아솔의 삶.
• A. Dumas, "삼총사"-엘리트 왕실 경비대의 대열에 합류하기 위해 파리에 도착한 삼총사와 다르타냥의 모험.

보시다시피, 책이나 기사가 무엇에 관한 것인지 최소한 대략적으로 알고 있다면 텍스트의 주제를 결정하는 방법에 문제가 없습니다. 또한 제목에 정답이 있는 경우가 많습니다(예: "전쟁과 평화", "세 동지", "로미오와 줄리엣", "톰 소여의 모험").

주제, 아이디어, 문제: 차이점은 무엇입니까?

그리고 이제 우리는 가장 어려운 순간에 도달했습니다. 아이도 직관적으로 텍스트의 주제를 결정하는 방법을 이해하지만 혼란은 어디에서 오는 것입니까? 사실 문헌에는 의미가 매우 유사한 "주요 아이디어"와 "텍스트 문제"의 개념도 있습니다. 또한 일상 생활우리는 종종 서로 바꿔서 사용합니다.

이러한 개념을 혼동하지 않는 방법은 무엇입니까? 교과서에서 길고 혼란스러운 공식을 잊어 버리고이 용어의 의미를 이해하려고 노력합니다.

주제, 주요 아이디어 및 텍스트 문제의 차이점을 기억하는 것은 실제로 매우 쉽습니다. 편의를 위해 요점을 표 형식으로 작성했습니다.

	제목	아이디어(주요 아이디어)	문제
본질	본문에 기술된 것(사건, 사람, 현상 등)	저자의 목표와 개인적인 의견-그가 독자를 이끌고 자하는 것	저자가 말하는 글로벌 질문
어떤 질문이	무엇에 관한 이야기입니까?	이 순간 기분이 어때?	텍스트가 당신을 생각하게 만드는 대규모 문제는 무엇입니까?
	누가 주인공이지?	이 경우 좋은 사람은 무엇을해야합니까?	왜 영웅들은 그러한 상황에 처하게 되었습니까?
	이벤트는 어디서, 언제 진행되나요?	이 상황에서 어떤 결론을 도출해야합니까?	현대 사회가 주목해야 할 것은?
의 특징	작품의 사건, 장소에 대한 설명, 등장인물, 그들의 생각과 감정에 대한 "보고"	작가의 개인적인 견해, 등장인물과 사건에 대한 태도	동전에는 적어도 양면이 있으며 모든 의견은 존재할 권리가 있습니다.
	주관적인 평가를 포함하지 않습니다.	좋은 / 나쁜, 옳고 그름을 포함 할 수 있음	음모 및 영웅과 관련이 없으며 종교적, 정치적, 사회적 갈등에 영향을 미칩니다.
	사실을 나열-누가 무엇을 왜	텍스트의 문제에 대한 저자의 입장 - 이유가 무엇인지, 이것이 사회에 어떤 영향을 미치는지 등을 보여줍니다.	질문의 형태로 표현
예	상트 페테르부르크 산책	상트페테르부르크는 오래된 소설의 페이지가 살아나고 거리마다 고유한 이야기가 있는 도시입니다.	주변의 아름다움을 알아 차리는 법을 배워야하는 이유는 무엇입니까?
	집 없는 강아지 구출	작은 형제를 돌보는 사람은 공감 능력, 친절 및 책임과 같은 최고의 자질을 보여줍니다.	길거리에있는 많은 길 잃은 동물들에 대한 책임은 누구에게 있습니까?
	적절한 영양의 중요성	육류, 생선, 야채, 과일, 유제품 및 곡물과 같은 모든 그룹의 음식이 식단에 포함되어 있다는 것이 인간의 건강에 중요합니다.	에서 가능한가요? 현대 세계건강한 생활을 영위합니까?

"영원한"테마

사람들은 항상 주변에서 일어나는 일에 대해 글을 쓰기 때문에 각 역사적 기간에는 고유한 테마가 있습니다. 따라서 이제 10 월 혁명의 사건이나 농노의 삶의 어려움을 설명하는 사람은 거의 없을 것입니다.

그러나 텍스트의 주요 주제를 결정하는 방법에 대해 말하면서, 소위 "영원한"주제가 있다는 점에 유의해야합니다.이 주제는 항상 독자가 자신의 경험과 문제를 인식 할 것입니다.

• 사랑, 부드러운 감정의 탄생과 이별의 괴로움;
• 아버지와 자녀 (가치 충돌 및 다른 세대의 견해);
• 선과 악의 대결;
• 우정과 배신;
• 자라서 사람이 되는 것 - 삶의 환경이 성격과 태도를 어떻게 변화시키는가.

이러한 주제는 거의 모든 문학 텍스트에서 어떤 방식 으로든 추적 할 수 있습니다. 따라서 분석을 수행하면서 저자가 만지는 보편적 가치와 문제에 대해 생각하십시오.

5 분 안에 텍스트 주제를 결정하는 방법

1. 제목 다시 읽기... 텍스트의 내용을 이해하는 데 도움이 되는 힌트가 포함될 수 있습니다. 이것은 저자가 즉시 요점을 파악하는 단편 소설과 기사에 특히 해당됩니다. 즉, 헤드 라인은 연관성, 은유 적 또는 역설적 일 수 있음을 기억하십시오.

2. 본문을 공부하십시오.정신적으로 자신의 주요 의미 블록을 강조 표시하고 서로 어떻게 관련되어 있는지(시간상, 논리적 등) 결정하십시오. 편의를 위해 작은 계획을 스케치할 수 있습니다.

3. 핵심 문장을 적는다... 각 단락에서 자료를 이해하는 데 필요한 가장 유용한 정보가 포함된 문구를 강조 표시하십시오.

4. 감소... 이제 당신의 임무는 이러한 제안에서 불필요한 모든 것을 "버리"는 것입니다. 예술적 기술, 추가 세부 사항, 복잡한 회전, 동작. 결과적으로 주요 키워드및 문구.

5. 중요도별로 문구 배포... 텍스트의 주요 주제를 결정하려면 중요도 내림차순으로 열에 작성해야합니다. 즉, 우선 텍스트가 말하는 내용을 이해하는 것이 불가능한 단어와 구문을 작성합니다.

6. 주제 공식화... 이전 단계에서 수집 한 키워드를 기본으로 사용합니다. 아이디어와 달리 주제는 매우 간결해야합니다. 전체 문장으로 확장하지 마십시오. 이상적으로는 5-6 개의 단어로 입력하십시오 (예 : "용서하는 법"또는 "클래식 음악의 치유력").