Der Akmeismus ist das silberne Zeitalter der russischen Literatur. Akmeismus in der Literatur und seine kurze Geschichte Akmeisten in der Literatur

Russischer Akmeismus als literarische Leitung entstand, als der politische Aufschwung in Russland mit der Ermüdung der Gesellschaft durch die stürmischen Durchsuchungen der vergangenen Jahre koexistierte.

Akmeismus - eine Definitionsgeschichte

(aus dem Griechischen "Acme" - Blüte, Spitze, Rand).

Diese literarische Bewegung hatte jedoch zwei weitere Namen - Adamismus(Aus der ersten Person - Adam) und Klarheit(aus dem Französischen "Claret" - Klarheit).

Die Hauptmerkmale des Akmeismus alsliterarische Leitung

Sie sind:

• eine Erklärung zum Bruch mit der Symbolik
• Kontinuität mit Vorgängern
• Ablehnung des Symbols als einzige Möglichkeit der poetischen Einflussnahme
• "Innerer Wert jedes Phänomens" in der Kreativität
• Verleugnung des Mystischen
• Der Eckpfeiler des Akmeismus sind Shakespeares Namen. Rabelais, F. Villon, T. Gauthier, sowie die Poesie von I. Annensky
• Verbindung in Kreativität innerer Frieden eine Person mit "weiser Physiologie"
• "Kleider von makelloser Form" (N. Gumilev).

Russische Akmeisten traten mehr als in den Kreis rein literarischer Aufgaben ein. In russischen Klassikern und in der Weltliteratur wählten sie das, was in der Philosophie der Kreativität mit dem Moment der unmittelbaren Lebendigkeit verbunden war, im Kreis der "unpolitisierten" Kultur auf der Suche nach dem poetischen Wort.

O. Mandelstam

So bewunderte O. Mandelstam in seinem Artikel "Über die Natur des Wortes" den "Nominalismus" der russischen Sprache.

Die Kreation ist schöner

Als das Material genommen

Eher nüchtern -

Vers, Marmor oder Metall.

Oder in Mandelstam:

Der Klang ist vorsichtig und dumpf

Die Frucht, die vom Baum gefallen ist

Unter der stillen Melodie

Die traurige Stille des Waldes.

Eine solche Einheit schloss theoretisch keine Merkmale aus kreative Entwicklung jeder, der sich als Teil dieser literarischen Bewegung im russischen Akmeismus betrachtete.

In der Poesie von O. Mandelstam gibt es also keine Konzentration auf das Bild des lyrischen Helden. Seine Poesie war lange Zeit der ideologischen Bestimmtheit fremd. V verschiedene Jahre in seiner Poesie wurden verschiedene weltkulturelle Schichten (Gotik, Hellenismus, Petersburg) auf einzigartige Weise gebrochen.

Das lyrische I des Dichters ist im Subtext verborgen, in der semantischen Atmosphäre poetische Texte... Mandelstam stellte die These der poetischen Architektur auf. Das Wort ist wie eine Art Stein, der die Grundlage für den Bau der Poesie bildet.
Die erste Gedichtsammlung des Dichters hieß „Stein“. Die Objektivität von Mandelstams Gedichten ist immer mit der Stimmung der Figur verbunden. Zusammen mit dem Stein wird die Musik, die Ideenwelt, die Architektur poetisiert. Die Welt des Dichters ist der Mystik oder dem Symbol fremd. Extreme Klarheit und Materialität - das sind die Merkmale dieser Welt ("Schön ist ein Tempel, Baden in der Welt...", "Notre Dame").

A. Achmatowa und Akmeismus

Die Gedichte der frühen Achmatowa sind eine Welt aus Klängen und Farben, Gerüchen und Gewicht ("Ein dunkelhäutiger Jüngling wanderte durch die Gassen ..."). Die Gedichte sind äußerst klar: Einfachheit der Vision, die Welt der Gegenstände, die die lyrische Heldin umgibt, ein Gesprächscharakter poetische Rede, Monolog, Anziehungskraft auf den szenischen Vers, während die Hauptsache die Lakonie der Handlung ist ("Ich habe einen Freund nach vorne gebracht ..."). Gleichzeitig ist Akhmatova der Poesie des Hedonismus und der "göttlichen Physiologie" fremd.

Für N. Gumilyov selbst ist Akmeismus das Pathos des Heroischen, der Kult des männlichen Risikos, Mut, Mut, die Bejahung des hohen Lebenspathos. Gumilyov ist immer genau im Detail. Gleichzeitig wendet er sich, wie viele Acmeisten, den vergangenen Jahrhunderten der Weltkultur ("Kathedrale von Padua", "Pisa") zu. Gleichzeitig ist Gumilyov im Gegensatz zu Blok, der beispielsweise in Italien den Niedergang seiner einstigen Größe erlebte, lebensbejahend, leuchtend und rein.

Unsere Präsentation zum Akmeismus

Die Bedeutung des russischen Akmeismus

Das Schicksal des russischen Akmeismus

Das Schicksal des russischen Akmeismus ist, wie viele literarische Strömungen, die das Silberne Zeitalter der russischen Kultur charakterisieren, in vielerlei Hinsicht tragisch.

Der Akmeismus musste sich bei aller Deklaration von Klarheit und Lebensbejahung im Kampfe wehren. Lange Jahre Sowjetische Geschichte Von diesen Dichtern wurde kaum gesprochen. Das Schicksal vieler Akmeisten in Russland ist tragisch. N. Gumilev wurde erschossen, V. Narbut und O. Mandelstam wurden zerstört. Tragisches Schicksal fiel A. Akhmatova zu.

Zugleich wurde nach den Worten des amerikanischen Russischprofessors O. Ronen das „Platinzeitalter“ der russischen Poesie mit dem Akmeismus begraben.

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Unter allen Strömungen in der Poesie des Silberzeitalters nimmt der Akmeismus eine Sonderstellung ein. Und nicht nur, weil diese literarische Bewegung die herausragenden russischen Dichter der Jahrhundertwende vereinte, - jede der modernistischen Strömungen in der russischen Literatur kann sich mit berühmten Namen "rühmen". Die Poesie der Acmeisten ist insofern bemerkenswert, als sie „den Symbolismus überwand“ und zu einem genauen und klaren Wort zurückkehrte, Zurückhaltung und Prägnanz des Stils, Strenge und Harmonie der poetischen Struktur erreichte. In den Versen von Vertretern dieser Bewegung, insbesondere Anna Akhmatova, erhielt der semantische Raum des Textes eine außergewöhnliche Erweiterung. Es wurde wenig gesagt, aber das, was hinter den Bilddetails vermutet wird, was sich zwischen den Zeilen verbirgt, ist inhaltlich so umfangreich, an evozierten Gefühlen und Emotionen, dass der Leser vor Staunen und Bewunderung erstarrt.

So hilflos wurde meine Brust kalt

Aber meine Schritte waren einfach.

ich bin dabei rechte Hand aufsetzen

Handschuh für die linke Hand.

Ein markantes Beispiel ist das Gedicht von Anna Akhmatova "Song letztes Treffen"(1911).

Es scheint ein klares und klares Objektbild zu sein, aber wie viele Assoziationen diese Kürze hervorruft, wie viel wird nicht verbal ausgedrückt, sondern erraten, durchdacht. Das ist Akmeismus.

Merkmale des Akmeismus

• Rückkehr zur primären Bedeutung des Wortes, zur Klarheit und Genauigkeit der Bilder;
• das Bild der realen objektiven Welt, die Ablehnung von Mystik und nebulöse Symbolik;
• Leidenschaft für Objektivität, Liebe zum Detail;
• stilistische Ausgewogenheit, Verfeinerung der Komposition;
• ein Appell an vergangene Kulturepochen, die Wahrnehmung der Weltkultur als gemeinsames Gedächtnis der Menschheit;
• die Predigt der "irdischen" Haltung, die Poetisierung der Welt der Urnatur.

Akmeismus als literarische Bewegung

Der Akmeismus entstand im Gegensatz zum Symbolismus und, könnte man sagen, in den Tiefen des Symbolismus, weil die jungen zukünftigen Dichter-Acmeisten von der poetischen Technik der Symbolisten lernten. Sie lasen ihre Gedichte in Vyachs "Turm". Ivanov, gehört kritische Anmerkungenältere Kollegen und dachten zunächst nicht daran, dass sie eine neue literarische Richtung bilden würden. Aber die Ablehnung symbolistischer Theorien vereinte sie zuerst zu einem "Kreis junger Leute", dann trennten sie sich vollständig von den Symbolisten und organisierten die "Werkstatt der Dichter", begannen, ihre eigene Zeitschrift "Hyperborey" herauszugeben. Dort veröffentlichten sie ihre Artikel über die neue literarische Bewegung, ihre Gedichte. Auf einem der Treffen der "Gilde der Dichter" im Jahr 1912 wurde beschlossen, die Gründung einer neuen poetischen Bewegung anzukündigen. Von den beiden vorgeschlagenen Namen - Akmeismus und Adamismus - blieb der erste hängen. Es basiert auf dem altgriechischen Wort, das „Gipfel, Höchster Abschluss irgendetwas ". Acmeisten betrachteten ihre Arbeit als solch einen Höhepunkt.

Akmeisten waren Dichter wie Nikolai Gumilyov, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, Sergei Gorodetsky, Mikhail Zenkevich, Mikhail Lozinsky, Vladimir Narbut und andere.

Diese literarische Bewegung dauerte nicht lange, da kein detailliertes philosophisches und ästhetisches Programm erstellt wurde und sich der Rahmen eines einzigen poetischen Trends für so talentierte Dichter wie Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam als eng herausstellte. Zu Beginn des Ersten Weltkriegs hatte sich der Akmeismus gespalten, und obwohl dann versucht wurde, die Vereinigung wiederzubeleben (1916 die zweite "Werkstatt der Dichter", 1920 die dritte), wurde der Akmeismus nie zur führenden poetischen Strömung.

Akmeismus in der russischen Literatur

Der Akmeismus ist ein literarischer Trend, der nur für die russische Literatur charakteristisch ist. Diese Einzigartigkeit macht Acmeism noch interessanter. Gegenwärtig ist das Interesse am Akmeismus vielleicht darauf zurückzuführen, dass das Schicksal und die Arbeit der ameistischen Dichter, die einen großen Einfluss auf die Poesie des 20. Jahrhunderts hatten, damit verbunden sind.

Das Verdienst der Akmeisten besteht darin, dass sie besondere, subtile Wege gefunden haben, die innere Welt des lyrischen Helden zu vermitteln. Oft wurde der Geisteszustand des Helden durch Bewegungen, Gesten und Aufzählungen von Dingen vermittelt, die viele Assoziationen hervorriefen. Diese "Materialisierung" von Erfahrungen ist charakteristisch für viele Gedichte von Anna Akhmatova.

Das poetische Genie Akhmatovas manifestiert sich in der Auswahl und Platzierung von Details, die die semantische Tiefe des Textes begründen. Die Nachbarschaft von Details ist oft unerwartet. Nachrichten über Handlungen und Gefühle lyrische Helden begleitet von Beschreibungen der Natur oder des Raumes der Stadt mit ihrer Architektur, Bildern der Weltliteratur, Bezügen zu historischen Ereignissen, historischen Helden. In Bezug auf die Einflusskraft sind Akhmatovas Gedichte wirklich der Gipfel der Poesie, und in ihnen wird die Bedeutung des Namens "Akmeismus" gerecht.

Der Anfang des 20. Jahrhunderts war die Blütezeit des Symbolismus, aber in den 1910er Jahren begann eine Krise in dieser literarischen Bewegung. Ein Versuch der Symbolisten auszurufen literarische Bewegung und das künstlerische Bewusstsein der Epoche zu beherrschen, ist gescheitert. Die Frage nach dem Verhältnis der Kunst zur Wirklichkeit, der Bedeutung und Stellung der Kunst in der Entwicklung der russischen Nationalgeschichte und Kultur ist erneut scharf aufgeworfen worden.

Es musste eine neue Richtung auftauchen, die die Frage nach dem Verhältnis von Poesie und Wirklichkeit auf andere Weise aufwerfen würde. Genau das ist Akmeismus geworden.

Im Jahr 1911 entstand unter den Dichtern, die eine neue Richtung in der Literatur anstrebten, ein Kreis "Werkstatt der Dichter" unter der Leitung von Nikolai Gumilyov und Sergei Gorodetsky. Die Mitglieder der "Werkstatt" waren meist Novizen: A. Akhmatova, N. Burliuk, Vas. Gippius, M. Zenkevich, Georgy Ivanov, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, O. Mandelstam, Vl. Narbut, P. Radimov. V andere Zeit E. Kuzmina-Karavaeva, N. Nedobrovo, V. Komarovsky, V. Rozhdestvensky, S. Neldikhen standen der "Werkstatt der Dichter" und dem Akmeismus nahe. Die klügsten der "jüngeren" Akmeisten waren Georgy Ivanov und Georgy Adamovich. Insgesamt wurden vier Almanache "Die Werkstatt der Dichter" herausgegeben (1921 - 1923, der erste unter dem Titel "Drache", der letzte erschien in Berlin vom ausgewanderten Teil der "Werkstatt der Dichter").

Die Gründung einer literarischen Bewegung namens Acmeism wurde offiziell am 11. Februar 1912 auf einer Sitzung der Academy of Verse angekündigt, und in Nr. 1 der Zeitschrift Apollo für 1913, Gumilyovs Artikeln „The Heritage of Symbolism and Acmeism“ und Gorodetskys „ Einige Trends in der modernen russischen Poesie “, die als Manifeste der neuen Schule galten.

In seinem berühmten Artikel "The Heritage of Symbolism and Acmeism" schrieb N. Gumilyov: "Eine neue Richtung kommt, um die Symbolik, wie auch immer sie genannt wird, zu ersetzen, was ein größeres Gleichgewicht der Kräfte und eine genauere Kenntnis der Beziehung erfordert zwischen Subjekt und Objekt als in der Symbolik". Der gewählte Name dieses Trends bestätigte den Wunsch der Acmeisten selbst, die Höhen der literarischen Fähigkeiten zu erfassen. Der Symbolismus war sehr eng mit dem Akmeismus verbunden, den seine Ideologen ständig betonten, ausgehend von der Symbolik in ihren Ideen.

In dem Artikel "Das Vermächtnis von Symbolismus und Akmeismus" sagte Gumilev, der zugab, dass "der Symbolismus ein würdiger Vater war", sagte, dass er "seinen Entwicklungskreis abgeschlossen hat und jetzt fällt". Nachdem er sowohl die einheimische als auch die französische und deutsche Symbolik analysiert hatte, kam er zu dem Schluss: "Wir sind nicht damit einverstanden, ihm (dem Symbol) andere Einflussmethoden zu opfern und suchen nach ihrer vollständigen Konsistenz". Und eines der Prinzipien der Neuausrichtung ist es, immer der Linie des größten Widerstands zu folgen.“

Gumilev argumentierte über die Beziehung zwischen der Welt und dem menschlichen Bewusstsein und forderte, "sich immer an das Unerkennbare zu erinnern", aber gleichzeitig "Ihre Gedanken darüber nicht mit mehr oder weniger wahrscheinlichen Vermutungen zu beleidigen". In negativer Anspielung auf das Streben der Symbolik, die geheime Bedeutung des Seins zu erfahren (sie blieb auch für den Akmeismus geheim), erklärte Gumilev das "unkeusche" Wissen um das "Unerkennbare", "kindlich weise, schmerzlich süße Gefühl der eigenen Unwissenheit", der Eigenwert der "weisen und klaren" Wirklichkeit, die den Dichter umgibt. So blieben die Acmeisten auf dem Gebiet der Theorie auf der Grundlage des philosophischen Idealismus.

Der Schwerpunkt der Acmeisten lag auf der Poesie. Natürlich gab es auch Prosa, aber es war die Poesie, die diese Richtung vorgab. In der Regel handelte es sich um Werke von geringem Format, manchmal im Genre Sonett, Elegie. Das wichtigste Kriterium war die Aufmerksamkeit für das Wort, für die Schönheit des klingenden Verses. Es ist ziemlich schwierig, über das allgemeine Thema und die Stilmerkmale zu sprechen, da jeder herausragende Dichter, dessen frühe Gedichte in der Regel dem Akmeismus zuzuordnen sind, seine eigenen charakteristischen Merkmale hatte.

Aber Reim, Rhythmus und poetisches Metrum werden überall beobachtet. Sätze sind normalerweise einfach, ohne komplizierte mehrstufige Wendungen. Der Wortschatz ist meist neutral, im Akmeismus wurden veraltete Wörter praktisch nicht verwendet, hoher Wortschatz. Allerdings fehlt auch der umgangssprachliche Wortschatz. Es gibt keine Beispiele für "Wortbildung", Neologismen, originale Phraseologieeinheiten. Der Vers ist klar und verständlich, aber gleichzeitig ungewöhnlich schön. Schaut man sich die Wortarten an, so überwiegen Substantive und Verben. Es gibt praktisch keine Personalpronomen, da sich Akmeismus meistens an . richtet Außenwelt, und nicht auf die inneren Erfahrungen einer Person. Verschiedene Ausdrucksmittel sind vorhanden, spielen aber keine entscheidende Rolle. Von allen Tropen überwiegt der Vergleich. So haben die Acmeisten ihre Gedichte nicht auf Kosten mehrstufiger Strukturen und komplexer Bilder geschaffen – ihre Bilder sind klar und die Sätze recht einfach. Aber sie zeichnen sich durch den Wunsch nach Schönheit aus, die Erhabenheit eben dieser Einfachheit. Und es waren die Akmeisten, die es schafften, gewöhnliche Wörter auf eine völlig neue Art und Weise spielen zu lassen.

Trotz zahlreicher Manifeste blieb der Akmeismus als integrale Richtung noch immer schlecht ausgedrückt. Sein Hauptverdienst ist, dass er viele talentierte Dichter vereinen konnte. Im Laufe der Zeit haben sie alle, angefangen mit dem Gründer der Schule Nikolai Gumilyov, dem Akmeismus "entwachsen", ihren eigenen besonderen, einzigartigen Stil geschaffen. Diese literarische Richtung half jedoch irgendwie, ihr Talent zu entwickeln. Und allein deshalb ist es möglich, dem Akmeismus einen ehrenvollen Platz in der Geschichte der russischen Literatur zu Beginn des 20. Jahrhunderts einzuräumen.

Aber dennoch kann man die Hauptmerkmale der Poesie des Akmeismus herausgreifen. Zuerst die Aufmerksamkeit auf die Schönheit der umgebenden Welt, auf die kleinsten Details, auf ferne und unbekannte Orte. Gleichzeitig versucht der Acmeismus nicht, das Irrationale zu erkennen. Er erinnert sich daran, lässt es aber lieber intakt. Was die Stilmerkmale direkt betrifft, so ist dies ein Streben nach einfachen Sätzen, neutralem Vokabular, dem Fehlen komplexer Phrasen und einem Haufen Metaphern. Gleichzeitig bleibt die Poesie des Akmeismus jedoch ungewöhnlich hell, klangvoll und schön.

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Akmeismus(von griechisch akme - der höchste Grad von allem, Blühen, Reife, Spitze, Kante) - einer der modernistischen Trends in der russischen Poesie der 1910er Jahre, der als Reaktion auf Extreme entstand Symbolismus .

Überwindung der Sucht der Symbolisten nach dem "Superrealen", Mehrdeutigkeit und Fluidität der Bilder, komplizierte Metaphern, Höhepunkte strebte nach sinnlich-plastisch-materieller Klarheit des Bildes und Genauigkeit, der Jagd nach dem poetischen Wort. Ihre "irdische" Poesie ist anfällig für Intimität, Ästhetik und Poetisierung der Gefühle des Urmenschen. Für akm e Der Ismus war geprägt von extremer Unpolitik, völliger Gleichgültigkeit gegenüber den drängenden Problemen unserer Zeit.

Acmeisten die die Symbolisten ersetzten, hatte kein detailliertes philosophisches und ästhetisches Programm. Aber wenn in der Poesie der Symbolik der entscheidende Faktor die Flüchtigkeit war, die Augenblicklichkeit des Seins, ein gewisses Mysterium umhüllt von einem mystischen Heiligenschein, dann als Eckpfeiler der Poesie Akmeismus Es wurde eine realistische Sicht der Dinge eingenommen. Die verschwommene Unstetigkeit und Unschärfe der Symbole wurde durch präzise verbale Bilder ersetzt. Wort, nach Höhepunkte musste seine ursprüngliche Bedeutung erlangen.

Der höchste Punkt in der Wertehierarchie war für sie eine Kultur, die mit dem universellen menschlichen Gedächtnis identisch war. Daher so häufig in Höhepunkte Verweise auf mythologische Handlungen und Bilder. Wenn sich die Symbolisten in ihrer Arbeit von der Musik leiten ließen, dann Höhepunkte- über räumliche Künste: Architektur, Skulptur, Malerei. Die Anziehungskraft zur dreidimensionalen Welt drückte sich in einer Leidenschaft aus Höhepunkte Objektivität: Ein farbenfrohes, manchmal exotisches Detail könnte für einen rein bildnerischen Zweck verwendet werden. Das heißt, die „Überwindung“ der Symbolik fand weniger auf dem Gebiet der allgemeinen Ideen statt als auf dem Gebiet der poetischen Stilistik. In diesem Sinne Akmeismus war ebenso konzeptionell wie die Symbolik, und in dieser Hinsicht stehen sie zweifellos in einer Kontinuität.

Besonderheit Akmeist Dichterkreis war ihr "organisatorischer Zusammenhalt". Im Wesentlichen, Höhepunkte waren nicht so sehr eine organisierte Bewegung mit einer gemeinsamen theoretischen Plattform, sondern eine Gruppe talentierter und sehr unterschiedlicher Dichter, die durch persönliche Freundschaft verbunden waren. Die Symbolisten hatten nichts dergleichen: Bryusovs Versuche, seine Brüder wieder zu vereinen, waren vergeblich. Dasselbe wurde bei den Futuristen beobachtet - trotz der Fülle an kollektiven Manifesten, die sie herausgaben. Acmeisten, oder - wie sie auch genannt wurden - "Hyperboreaner" (nach dem aufgedruckten Mundstück Akmeismus, Magazin und Verlag "Hyperborey"), agierte sofort als eine Gruppe. Sie gaben ihrer Gewerkschaft den bezeichnenden Namen "Werkstatt der Dichter". Und der Beginn eines neuen Trends (der später fast zur "Voraussetzung" für die Entstehung neuer poetischer Gruppen in Russland wurde) wurde durch einen Skandal gelegt.

Im Herbst 1911 brach im Poesiesalon von Vyacheslav Ivanov, dem berühmten "Turm", ein "Aufruhr" aus, wo sich die Poesie-Gesellschaft versammelte und Lyrik gelesen und diskutiert wurde. Mehrere talentierte junge Dichter verließen trotzig das nächste Treffen der Akademie der Verse, empört über die abfällige Kritik an den „Meistern“ des Symbolismus. Nadezhda Mandelstam beschreibt diesen Fall wie folgt: „Der ‚verlorene Sohn‘ von Gumilyov wurde in der Akademie der Verse gelesen, wo Wjatscheslaw Iwanow regierte, umgeben von respektvollen Studenten. Er hat den "verlorenen Sohn" einer wahren Niederlage unterworfen. Die Aufführung war so unhöflich und hart, dass Gumilyovs Freunde die Akademie verließen und im Gegensatz dazu die Werkstatt der Dichter organisierten.

Und ein Jahr später, im Herbst 1912, beschlossen die sechs Hauptmitglieder der „Werkstatt“ nicht nur formal, sondern auch ideologisch, sich von den Symbolisten zu trennen. Sie organisierten eine neue Gemeinschaft und nannten sich " Höhepunkte", Das heißt, die Spitze. Gleichzeitig blieb die "Werkstatt der Dichter" als Organisationsstruktur erhalten - Höhepunkte blieb darin als eine innere poetische Assoziation.

Hauptideen Akmeismus wurden in politischen Artikeln beschrieben N. Gumilyov„Das Erbe der Symbolik und Akmeismus"Und S. Gorodetsky" Einige Trends in der modernen russischen Poesie ", veröffentlicht in der Zeitschrift" Apollo "(1913, Nr. 1), herausgegeben unter der Redaktion von S. Makovsky. Der erste von ihnen sagte: „Die Symbolik wird durch eine neue Richtung ersetzt, egal wie sie genannt wird, Akmeismus ob (vom Wort akme - der höchste Grad von etwas, eine blühende Zeit) oder Adamismus (mutig fester und klarer Blick auf das Leben) auf jeden Fall ein größeres Kräftegleichgewicht und eine genauere Kenntnis des Verhältnisses zwischen Subjekt und Objekt als dies in der Symbolik der Fall war ... Damit sich diese Bewegung jedoch in ihrer Gesamtheit behaupten und ein würdiger Nachfolger der vorherigen werden kann, muss sie ihr Erbe annehmen und alle von ihr gestellten Fragen beantworten. Der Ruhm der Vorfahren verpflichtet, und die Symbolik war ein würdiger Vater."

S. Gorodetsky glaubte, dass "die Symbolik ... die Welt mit" Korrespondenzen gefüllt hat, sie in ein Phantom verwandelt hat, das nur insofern wichtig ist, als es ... mit anderen Welten durchscheint, und ihren hohen inneren Wert herabsetzt. Verfügen über Höhepunkte die Rose wurde von selbst wieder gut, mit ihren Blütenblättern, ihrem Geruch und ihrer Farbe, und nicht mit ihren vorstellbaren Ähnlichkeiten mit mystischer Liebe oder etwas anderem.“

Im Jahr 1913 erschien Mandelstams Artikel „ MorgenAkmeismus“, die erst sechs Jahre später veröffentlicht wurde. Die Verschiebung der Veröffentlichung war kein Zufall: akmeistisch Mandelstams Ansichten wichen erheblich von den Erklärungen Gumilyovs und Gorodetskys ab und schafften es nicht auf die Seiten von Apollo.

Wie T. Skrjabin jedoch feststellt, „wurde die Idee einer neuen Richtung zum ersten Mal viel früher auf den Seiten von Apollo zum Ausdruck gebracht: 1910 erschien M. Kuzmin in der Zeitschrift mit einem Artikel„ Über ausgezeichnete Klarheit “, in Erwartung das Aussehen der Erklärungen Akmeismus... Zum Zeitpunkt dieses Schreibens war Kuzmin bereits eine reife Person und hatte Erfahrung mit der Zusammenarbeit in symbolistischen Zeitschriften. Den jenseitigen und verschwommenen Offenbarungen der Symbolisten, „unverständlich und dunkel in der Kunst“, wandte sich Kuzmin an „hervorragende Klarheit“, „Klarismus“ (von griechisch clarus - Klarheit). Der Künstler soll laut Kuzmin Klarheit in die Welt bringen, nicht schlammig, sondern die Bedeutung der Dinge verdeutlichen, Harmonie mit der Umwelt suchen. Die philosophische und religiöse Suche der Symbolisten fesselte Kuzmin nicht: Die Aufgabe des Künstlers besteht darin, sich auf die ästhetische Seite der Kreativität zu konzentrieren, künstlerisches Geschick... Das Symbol „Dunkel in der letzten Tiefe“ weicht klaren Strukturen und der Bewunderung für „hübsche kleine Dinge“. Kuzmins Ideen konnten nicht anders, als Einfluss zu nehmen Höhepunkte: "Hervorragende Klarheit" wurde von der Mehrheit der Teilnehmer der "Gilde der Dichter" gefordert.

Ein weiterer "Vorbote" Akmeismus kann als Johannes angesehen werden. Annensky, der als Symbolist eigentlich nur in frühe Periode seiner Arbeit würdigte ihn. Später ging Annensky einen anderen Weg: Die Ideen der späten Symbolik beeinflussten seine Poesie praktisch nicht. Aber die Einfachheit und Klarheit seiner Gedichte war gut erlernt Höhepunkte.

Drei Jahre nach der Veröffentlichung von Kuzmins Artikel in Apollo erschienen die Manifeste von Gumilyov und Gorodetsky - von diesem Moment an ist es üblich, die Existenz herunterzuzählen Akmeismus als gebildete literarische Bewegung.

Akmeismus hat sechs der aktivsten Teilnehmer der Bewegung: N. Gumilyov, A. Achmatowa, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. Für die Rolle des "siebenten" acmeista"G. Ivanov behauptete, aber dieser Standpunkt wurde von A. Akhmatova protestiert, der das erklärte." Höhepunkte es waren sechs, und der siebte war nie.“ O. Mandelstam solidarisierte sich mit ihr, hielt jedoch sechs für zu viel: „ Acmeisten nur sechs, und unter ihnen war ein zusätzlicher ... "Mandelstam erklärte, dass Gorodetsky "von Gumilev angezogen" wurde und es nicht wagte, sich den damals mächtigen Symbolisten nur mit "Gelbmäulern" entgegenzustellen. "Gorodetsky war [zu dieser Zeit] ein berühmter Dichter ...". An der „Werkstatt der Dichter“ nahmen zu unterschiedlichen Zeiten teil: G. Adamovich, N. Bruni, Uns. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov ua eine Schule zur Beherrschung poetischer Fähigkeiten, ein Berufsverband.

Akmeismus Als literarischer Trend vereinte er außergewöhnlich begabte Dichter - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, die Bildung ihrer kreativen Persönlichkeiten fand in der Atmosphäre der "Werkstatt der Dichter" statt. Geschichte Akmeismus kann als eine Art Dialog zwischen diesen drei herausragenden Vertretern verstanden werden. Gleichzeitig von der "sauberen" Akmeismus Die genannten Dichter unterschieden sich wesentlich im Adamismus von Gorodetsky, Zenkevich und Narbut, die den naturalistischen Flügel der Strömung bildeten. Der Unterschied zwischen den Adamisten und der Triade Gumilev-Akhmatov-Mandelstam wurde immer wieder in der Kritik hervorgehoben.

Als literarische Richtung Akmeismus dauerte nicht lange - etwa zwei Jahre. Im Februar 1914 spaltete es sich. Die Dichterwerkstatt wurde geschlossen. Acmeisten gelang es, zehn Ausgaben ihres Magazins "Hyperborey" (Herausgeber M. Lozinsky) sowie mehrere Almanache herauszugeben.

„Der Symbolismus verblasste“ - darin irrte sich Gumilev nicht, aber er schaffte es nicht, eine so starke Strömung wie die russische Symbolik zu bilden. Akmeismus es gelang ihm nicht, in der Rolle der führenden poetischen Strömung Fuß zu fassen. Als Grund für ein so schnelles Aussterben wird unter anderem "die ideologische Unfähigkeit der Richtung auf die Bedingungen der schlagartig veränderten Realität" genannt. V. Bryusov stellte fest, dass „für Höhepunkte die Kluft zwischen Praxis und Theorie sei charakteristisch ", und "ihre Praxis war rein symbolistisch". Darin sah er die Krise Akmeismus... Aussagen von Bryusov über Akmeismus waren immer scharf; zunächst sagte er: „... Akmeismus- eine Fiktion, eine Laune, eine großstädtische Laune "und ahnend:" ... höchstwahrscheinlich wird es in ein oder zwei Jahren keine geben Akmeismus... Sein Name wird verschwinden “, und 1922 verweigerte er ihm in einem seiner Artikel allgemein das Recht, als Richtung, Schule bezeichnet zu werden, da er glaubte, dass daran nichts Ernsthaftes und Besonderes sei Akmeismus nein, und dass er "außerhalb des Mainstreams der Literatur" steht.

Allerdings wurde in der Folge mehrfach versucht, die Vereinstätigkeit wieder aufzunehmen. Die im Sommer 1916 gegründete zweite „Werkstatt der Dichter“ wurde von G. Ivanov zusammen mit G. Adamovich geleitet. Aber es dauerte auch nicht lange. 1920 erschien die dritte "Werkstatt der Dichter", die Gumilyovs letzter Versuch war, die akmeistisch Linie. Dichter, die sich als eine Schule unter seinen Fittichen verstehen Akmeismus: S. Neldikhen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner und andere. Die dritte "Werkstatt der Dichter" existierte in Petrograd etwa drei Jahre lang (parallel zum Studio "Sounding Shell") - bis zum tragischen Tod von N. Gumilyov.

Die kreativen Schicksale von Dichtern, so oder so verbunden mit Akmeismus, entwickelte sich auf unterschiedliche Weise: N. Klyuev erklärte anschließend seine Unschuld an den Aktivitäten der Gemeinde; G. Ivanov und G. Adamovich führten viele Prinzipien fort und entwickelten sie weiter Akmeismus bei der Auswanderung; auf V. Khlebnikov Akmeismus hatte keine merkliche Wirkung. Zu Sowjetzeiten auf poetische Weise Höhepunkte(hauptsächlich N. Gumilyov) wurden von N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov nachgeahmt.

Im Vergleich zu anderen poetischen Bewegungen des russischen Silberzeitalters Akmeismus aus vielen Gründen wird es als Randphänomen angesehen. In anderen europäischen Literaturen gibt es keine Analoga (was man beispielsweise über Symbolik und Futurismus nicht sagen kann); desto überraschender sind die Worte von Blok, Gumilyovs literarischem Gegner, der sagte, dass Akmeismus war nur eine "importierte ausländische Kleinigkeit". Immerhin ist es Akmeismus erwies sich als äußerst fruchtbar für die russische Literatur. Akhmatova und Mandelstam haben es geschafft, "ewige Worte" zu hinterlassen. Gumilyov erscheint in seinen Gedichten als eine der hellsten Persönlichkeiten der grausamen Zeit der Revolutionen und Weltkriege. Und heute, fast ein Jahrhundert später, Interesse an Akmeismusüberlebte vor allem deshalb, weil damit das Werk dieser herausragenden Dichter verbunden ist, die das Schicksal der russischen Poesie des 20. Jahrhunderts maßgeblich geprägt haben.

Grundprinzipien des Akmeismus:

- die Befreiung der Poesie vom symbolistischen Appell an das Ideal, die Rückkehr zur Klarheit;
- Ablehnung des mystischen Nebels, Akzeptanz der irdischen Welt in ihrer Vielfalt, sichtbare Konkretheit, Klangfülle, Brillanz;
- der Wunsch, dem Wort eine bestimmte und genaue Bedeutung zu geben;
- Objektivität und Klarheit der Bilder, Perfektion der Details;
- Appell an eine Person, an die "Authentizität" ihrer Gefühle;
- Poetisierung der Welt der Urgefühle, primitives biologisches Naturprinzip;
- ein Appell mit vergangenen literarischen Epochen, den breitesten ästhetischen Assoziationen, "Sehnsucht nach Weltkultur".