Derzhavin gavriil romanovich 기념물 분석. 에게 문학

나는 나 자신을 위해 훌륭하고 영원한 기념비를 세웠습니다.
그것은 금속보다 단단하고 피라미드보다 높습니다.
회오리바람도 천둥도 덧없는 것을 깨뜨리지 못하며,
그리고 비행은 그를 부수지 않을 것입니다.

그래서! - 나의 전부는 죽지 않을 것이지만 나의 일부는 크다.
그는 썩음을 피하여 죽은 후에 살 것이며,
내 영광은 시들지 않고 자랄 것이며,
슬라브 때까지 우주는 인종을 존중할 것입니다.

나에 대한 소문은 백해에서 흑해로,
Volga, Don, Neva, Ural이 Riphean에서 쏟아지는 곳;
모든 사람들은 수많은 나라에서 기억할 것입니다.
내가 어떻게 불명예로부터 그들에게 알려지게 되었는가,

재미있는 러시아어 음절로 감히 처음으로
Felitsa의 미덕을 선포하기 위해,
단순한 마음으로 하나님의 대화
그리고 웃는 얼굴로 왕들에게 진실을 말하십시오.

오 뮤즈! 의인의 공로를 자랑스럽게 여기고
그리고 너를 멸시하는 자는 너희 자신을 멸시하라.
느긋하고 서두르지 않은 손으로
불멸의 새벽으로 이마를 장식하십시오.

시의 철학적 분석

Catherine II의 Gavrila Romanovich Derzhavin의 서정적 작업은 " 기념물». « 기념물 Derzhavin은 고대 로마 시인 Horace의 동명의 시를 필사한 것입니다. Horace는 우리 시대 이전에도 오래 전에 살았습니다. 그러나 당신의 " 기념물"그는 이후의 모든 시대에 아티스트이자 창작자에게 필수적인 생각을 담았습니다. 그에 의해 창조 된 작품의 불멸에 대한 아이디어, 따라서 자신의. Derzhavin 이전에 이 놀라운 작품은 Lomonosov가, Derzhavin 이후에는 Pushkin으로 옮겨 적었습니다. 시적 창조물의 불멸이라는 주제는 러시아 문학을 떠난 적이 없습니다. 지난 세기 초에 " 기념물»Horace는 V.Ya에 의해 다시 번역되었습니다. 브류소프. 세기 중반에 위대한 러시아 시인 N.А. Zabolotsky, 더 나중에 - Arseny Tarkovsky, Joseph Brodsky, Alexander Kushner 및 기타 많은 시인. 시 자체가 영원하고 고갈되지 않는 것처럼 주제가 영원하고 무궁무진하기 때문에 각자는 그것을 자신의 방식으로 했습니다.
Derzhavin은 그의 인생의 주요 사업을 고려했습니다. 문관 근무, 그리고 그는 "사무실에서 자유 시간"이라는 문학적 추구를 중단했지만 시의 역할을 높이 평가했으며 시인을 진리의 종으로 여겼습니다. 그는 시를 " 클린 스트림"봄 (" 열쇠", 1779), 그녀는 "사치가 아니라 신의 최고의 선물"(Vision of Murza, 1783-1784)이라고 말했습니다.
Derzhavin에 따르면 수정 같은 정직성은 시인의 주요 자질입니다.
악덕을 드러내고 선행을 찬미한 시인이라는 칭호는 Derzhavin에 따르면 불멸의 권리를 부여합니다.
이 시는 " 기념물". 그것에서 Derzhavin은 " 푸쉬킨의 "기념비"를 기대하며 러시아에 거주하는 많은 사람들 사이에서 그의 사후 영광의 그림».
데르자빈의 시 " 기념물"The Muse"라는 제목으로 1795년에 처음 출판되었습니다. 호레이스의 모방." 우리가 말했듯이 " 기념물 Derzhavin은 Horace의 송가의 조옮김입니다. 이와 관련하여 우리는 이 텍스트가 우리 시대 이전에 쓰여진 비슷한 텍스트를 독자에게 언급하기 때문에 이 텍스트가 상호텍스트적이라고 말할 수 있습니다. 그러나 Derzhavin의 텍스트는 원본 소스와 너무 다르기 때문에 현대 독자인 우리에게는 회상, 일반적인 시적 동기 및 이미지가 사용되지만 자신의 삶의 특정 현실로 채워진 독립적 인 텍스트가됩니다. Felitsa의 이미지 - Catherine II, Catherine II에 대한 Derzhavin의 개인적인 태도) 및 국가 징조 ( "슬라브 가족", " 화이트 워터에서 블랙까지, 볼가, 돈, 네바, 우랄이 Riphea에서 쏟아지는 곳», « 러시아어 음절»).
시적 창조물의 불멸이라는 주제는 Horace의 송가와 “ 기념물더자빈. 그러나 이러한 텍스트의 이데올로기적 개념은 다릅니다. 따라서 Horace는 시적 위대함에서 주로 시의 완전성에 의존했지만 Derzhavin은 진실성에 의존했습니다.
독자의 관심은 "라는 제목을 활성화합니다. 기념물", 확실히 강력한 위치를 가지고 있습니다. 이 제목의 도움으로 저자는 텍스트의 의미 론적 이정표, 즉 시인의 사후 영광을 강조합니다.
시는 5개의 연으로 구성되어 있으며, 각 연에는 1개의 연이 포함되어 있습니다. 복잡한 문장함께 하나의 문장을 형성하는 세 번째와 네 번째 연을 제외하고. 그러한 제안의 존재는 시인의 사고 방식을 보여줍니다. 복잡하고 복잡한 유형의 문장이 있습니다. 그들 중 많은 사람들이 생각의 발전을 보여줄뿐만 아니라 시인의 생각에 특별한 멜로디를 부여하는 동질적인 구성원에 의해 복잡합니다 (“ 멋진, 영원한», « 더 세게 ... 더 높게», « 회오리 바람이 없다 ... 천둥이 없다», « 볼가, 돈, 네바», « 말하다 ... 말하다 ... 외치다"). 그들은 특별한 엄숙함을 준다 느낌표 (« 그래서!», « 오 뮤즈!»).
시의 첫 번째 연은 시적 창작물의 불멸성을 강조합니다. 이것은 반전에 의해 촉진됩니다 " 기념물은 훌륭하고 영원합니다". 그리고 그것은 단지 단어가 아닙니다. 그 " 금속은 더 단단하다" 그리고 " 피라미드 위". 다시 말하지만, 역전의 도움으로 우리는 불멸의 명백한 사실을 추적합니다. 시적 예술은 인공 기념물보다 더 오래 지속되고 있습니다.
두 번째 연에서 Derzhavin은 자신의 작업의 의미에 대해 이야기하기 시작하고 이러한 생각은 세 번째 연에서 계속됩니다.
네 번째에서 시인은 마침내 조국에 대한 봉사를 정의합니다.
따라서, 연 사이의 의미론적 연결이 명확하게 추적됩니다.
형식적으로 이 텍스트는 내레이션이 1인칭이기 때문에 독백과 유사합니다. 그러나 독백은 처음 네 연에서만 제시됩니다. 이것은 대명사의 빈번한 사용에 의해 입증됩니다: 재귀 대명사 " 내 자신", 속성 대명사" 전체", 1인칭 인칭대명사" 그래요", 케이스 형태(" me "," about me ").
마지막 연은 뮤즈에 대한 호소입니다. 시의 여신에게. 이것은 속격 2인칭 대명사 "를 보여줍니다. 너", 소유 대명사" 당신의", 그리고 행렬식" 그 자체". 이 기술 덕분에 우리는 Derzhavin이 동시대 사람들의 만장일치 승인을 기대하지 않고 불멸의 문턱에서 위엄과 위대함의 특징을 유지한다는 것을 이해합니다.
텍스트에는 의미론적 반복이 많이 있습니다. 저자는 종종 루트 반복을 사용합니다. 모호함 - 알려진», « 경멸하다 - 경멸하다», « 사후 - 불멸"; 전체 시를 통해 우리는 정확한 어휘 반복을 만납니다. 그래요". 네 번째 연에서 우리는 동의어 반복을 관찰합니다. 소리치다 - 이야기하다 - 이야기하다". 따라서 저자는 우리의 관심을 가장 중요하고 중요한 것에 집중합니다.
모든 형식적 기호로 볼 때 Derzhavin의 시는 송시입니다. 고전주의의 규범에 따라 Derzhavin의 텍스트는 높은 스타일의 단어를 요구했습니다. 그러나 그는 이러한 규범에서 벗어나 높고 낮은 스타일의 어휘를 결합합니다. 이것은 Gavrila Romanovich Derzhavin의 혁신입니다. 높은 스타일은 동기 부여 분위기에서 동사로 강조됩니다(" 자랑스러워하다», « 경멸하다», « 왕관"). 이 시는 많은 슬라브주의와 고고주의를 포함하고 있어 엄숙합니다(“ 세워진», « 재», « ~까지», « 감히», « 슬라브 클랜», « 우주 "," 명예», « 선포하다», « 경멸하다», « 이마"). 저자는 숭고한 소명(" 기념물은 훌륭하고 영원합니다», « 덧없는 천둥», « 수많은 사람들 속에서», « 공정한 가치», « 느긋하고 서두르지 않은 손으로».).
반전과 같은 구문 구조는 또한 시에 고조된 음색을 제공합니다(" 기념물은 훌륭하고 영원합니다», « 그는 더 세게», « 덧없는 천둥», « 나의 일부는 크다», « 내 영광», « 우랄이 쏟아진다», « 수많은 사람들 속에서», « 공정한 가치», « 서두르지 않은 손», « 너의 이마»).
Gavrila Romanovich Derzhavin은 시가 쓰여진 6피트 약어를 강조하는 러시아어 음절을 단순하게 만들었습니다. 그런 점에서 우리는 시인의 생각의 엄숙하고도 차분한 행로를 느낀다. pyrrhic 덕분에 연이 더 부드럽고 측정 된 소리가납니다.
십자가 운율은 텍스트에 여유롭고 엄숙한 리듬을 줍니다. 남성적인 운율과 여성적인 운율의 교대는 특별한 부드러움과 선율에 기여합니다.
Derzhavin은 " 재미있는 러시아어 음절로 감히"위대함과 위대함을 말하는 것이 아니라" Felitsa의 미덕을 선포하기 위해», « 진심 어린 단순함 속에 미소로 왕들에게 하나님과 진리에 대해 이야기하는 것».
마지막 연에서 시인은 자신의 재능과 성공에 많은 공헌을 한 황후에게 감사를 표합니다(" 오 뮤즈! 공정함을 자랑스럽게 여기다»).
엠엠으로 바흐틴 시간의 흔적은 공간에 드러나고 공간은 시간에 의해 파악되고 측정된다.". 이 시에서는 흔히 크로노토프라고 불리는 시간적, 공간적 관계의 통일성을 쉽게 볼 수 있다. 예술적 시간과 공간은 시의 구성을 구성하고 전체와 독창적인 예술적 현실에 대한 전체론적 인식을 제공합니다. 광대한 러시아가 우리 앞에 펼쳐집니다("백수에서 흑해까지, 볼가, 돈, 네바는 어디에, 우랄은 리페아에서 쏟아지고 있습니다"). 지리학적 규모를 보여주고자 저자는 서로 멀리 떨어져 있는 강을 지명하여 지명을 사용한다. 이를 통해 Derzhavin은 러시아의 현실을 보여줍니다. 그의 기념물은 불멸이기 때문에 시의 시간은 흐릿하게 나타나며 이는 동사로 나타납니다. 과거와 미래 시제의 첫 번째 단락에서, 그리고 다음에서 - 미래에. 본문에는 부정형으로 사용되는 동사가 많이 있습니다. 그들은 불멸의 주제를 강조합니다. 시인은 과거에도 현재에도 미래에도 항상 기억될 것입니다. 시적 기념물은 시대를 초월합니다. 그는 시간과 공간에서 불멸입니다.
반전은시 엄숙함과 표현력, 이미지 정확도를 제공합니다. 기념물은 훌륭하고 영원합니다», « 그는 더 세게», « 덧없는 천둥», « 비행은 그를 부수지 않을 것이다», « 나의 일부는 크다», « 내 영광"," 당신을 경멸하는 "," 공정한 공로 "," 여유롭고 서두르지 않은 손으로. "
은유 " 시간 비행". 그것은 지상의 모든 것의 덧없음과 그 영광의 영원함을 가리킵니다.
마지막 연에서 Derzhavin은 엄숙한 억양을 만들고 자신이 아니라 시의 여신인 Muse를 찬양합니다(“ 당신의 이마 면류관 불멸의 새벽"). Derzhavin의 뮤즈는 인간적이고 공정합니다.
따라서 Gavrila Romanovich Derzhavin은 자신을 시인 혁신가로 보여주었습니다. 그는 자신의 개성을 있는 그대로 표현한 최초의 러시아 시인이 되었습니다. 그는 자신의 초상화를 생생하고 사실적으로 그렸습니다. 이 시를 비롯한 그의 시들은 진솔하고 솔직하다. Derzhavin에 따르면 시인의 작품은 수세기 동안 사람들과 함께 할 것이며 불멸의 권리가 있습니다.

시의 분석

"기념비" Derzhavin G.R.

창조의 역사. 1795년에 쓰여진 Derzhavin의 시는 시인의 작품의 성숙기(1790년대 후반부터 1800년대 초반까지)를 언급하고 있다. 그가 여행한 길을 이해하기 위해.. 사회와 문학사에서 그들의 위치를 결정하기 위해. 그 당시 그가 만든 시는 일종의 시적 선언이 됩니다. "기념비" 외에도 "나의 시"가 포함됩니다. 아이돌"(1794), "백조"(1804), "인정"(1807), "Eugene. Zvanskaya의 삶"(1807).

Derzhavin의 시적 삶의 결과를 요약하는 시간이 로마 시인의 송가의 무료 번역으로 표시되었다는 것은 의미가 있습니다. Horace "To Melpomene"( "Exegi Monumentum.,"). 그 이전에 또 다른 러시아 시인인 로모노소프(Lomonosov)가 이 시를 러시아어로 처음 번역하면서 이미 이 작품에 대해 언급했습니다. Lomonosov의 번역은 원본의 주요 아이디어와 이미지를 반영하여 매우 정확했습니다. 러시아 문학의 추가 역사에서 Horace의 시는 가장 자주 러시아어로 번역되지 않았지만 자신의시 "기념물"을 만드는 기초로 사용되었습니다. 로모노소프의 작업을 훌륭하게 이어가던 데르자빈이 처음 만든 것은 바로 그런 자유로운 번역 편곡이었다.

장르 특징. 형식적인 특징에 의해 Derzhavin의 시는 Lomonosov와 마찬가지로 송시입니다. 그러나 이것은 Horace의시에서 유래하고 "기념비"라고 불리는 송가의 특별한 장르 다양성입니다.

Quipt Flaccus Horace — 가장 위대한 시인그 이름이 수세기를 거쳐 많은 나라에서 알려지게 된 고대. 그는 65년에 태어나 기원전 8년에 사망했습니다. 이 몇 년 동안 고대 로마그의 큰 전환점을 겪었다. 역사적인 발전- 공화국의 몰락과 제국의 수립. G oration의 많은 시들이 찬미한다 정치가로마 제국을 모든 면에서 가장 크고 가장 발전된 국가로 만든 업적에 대한 시인의 자부심을 표현합니다. 고대 세계그 시대. 그러한 시는 그가 송시(詩)라는 장르로 창안한 것으로, 무려 세 권의 책으로 이루어져 독자들에게 널리 알려지게 되었습니다. 그에게 온 시적 명성과 그의 작품의 더 큰 운명에 대해 Horace는 시와 시적 불멸을 주제로 그의 송가 컬렉션에 포함된 많은 작품을 할애합니다. Gration에 대한 모든 송가가 우리에게 내려온 것은 아닙니다. , 그러나 그 중 가장 유명한 것은 송가 "멜포메네에게"이다. 고대 그리스 신화멜포메네는 비극의 수호신인 9명의 뮤즈 중 한 명입니다. 이 시집은 30권의 시집 3권 중 마지막에 수록되어 있으며, 시인의 작업이 일종의 시적 결과물인 만큼 3권뿐 아니라 전집도 끝이 났다.

나중에 이 송가는 고대 로마 문학에서 널리 알려졌을 뿐만 아니라 많은 유럽 국가에서 널리 퍼져서 다음과 같이 번역되었습니다. 자국어... 이것이 시적 "기념물" 장르의 전통이 형성되기 시작한 방법입니다. 러시아 문학도 그것을 아끼지 않았다. 결국, 시적 불멸을 꿈꾸지 않고 자신의 작품을 평가하지 않고 자신의 민족과 민족의 문학과 문화 발전에 가장 중요하고 중요한 기여를 결정하지 않은 시인은 상상하기 어렵습니다. 세상의.

Lomonosov가 만든 Horace의 송가를 러시아어로 번역한 첫 번째 번역은 내용과 스타일 특징을 매우 정확하게 전달합니다. 의심할 여지 없이, Derzhavin은 그를 알고 있었고 그의 시를 만들면서 그의 위대한 전임자의 경험에 의존했습니다. 그러나 Derzhavin의 "기념물"은 작가가 시적 창의성을 평가하는 자신의 기준을 제시한 독창적인 작품입니다.

주요 주제 및 아이디어. 주요 주제시는 진정한 시를 찬양하고 시인의 높은 목적을 확인하는 것입니다. "그것은 진정한 시의 찬미가입니다. 시의 주요 주제는 이미 첫 번째 연에 설정되어 있습니다. 창의성은 창조자에 대한 일종의 기념물이 되고, 이" 멋진 "기념비는 그 어떤 것보다 강하고 내구성이 있음이 밝혀졌습니다." 인공 기념물 "-이것이 시적 예술의 힘입니다. 이 아이디어는 Horatian 이미지의 연속이라는 점에 유의해야 합니다. 이 라인을 비교합시다(Goratsia의 텍스트는 S. Shervinsky의 번역으로 제공됨) :

내가 만든 기념비, 주조 청동이 더 강하고,
왕의 피라미드는 위로 올라갔다.
소멸하는 비도, 거센 아퀼론도 아니요
그것을 파괴하지 않을 것입니다, 숫자를 부수지 않을 것입니다
끝없는 세월 - 실행 시간.

(호레이스. "멜포메네에게")

나는 나 자신을 위해 훌륭하고 영원한 기념비를 세웠습니다.
그것은 금속보다 단단하고 피라미드보다 높습니다.
회오리바람도 천둥도 덧없는 것을 깨뜨리지 못하며,
그리고 시간 비행은 그를 부수지 않을 것입니다.

(Derzhavin. "기념물")

두 저자는 시적 기념물이 비정상적으로 강하고("주물 청동이 더 강하다"와 "금속이 더 단단하다"), 시의 힘이 자연의 법칙보다 훨씬 더 강력하다는 것이 밝혀졌다고 지적합니다("파멸의 비도 Aquilon은 그것을 과감하게 파괴 할 것입니다", Aquilon - 고대 로마에서는 강력한 북부 또는 북동풍, 뿐만 아니라 이 바람을 의인화하는 신; “그것의 회오리 바람이 아닙니다. 천둥도 순식간에 무너지지 않을 것입니다 "). 이 "기념비"는 피라미드보다 높습니다. 즉, 창조적 인 힘의 힘에 대한 전통적인 이미지입니다. 그러나 더 중요한 것은 시대를 초월한 것으로 밝혀졌습니다.

시인의 불멸에 대한 이 주제는 다음 연에서 발전되며, 다시 Derzhavin의 이미지는 Horatian의 이미지와 유사합니다. "그래서! -내 모두는 죽지 않을 것이지만 썩은 것을 피한 나의 많은 부분은 사후에 살 것입니다 ... "(Derzhavin).

그러나 중요한 차이가 있습니다. Horace는 그의 시적 불멸의 보증이 로마의 힘과 확고함에 있음을 강조합니다. Derzhavin은 조국에 대한 자신의 영광의 힘을 보고 "영광"과 "슬라브"라는 단어에서 공통 뿌리를 능숙하게 사용합니다. 우주". 이와 관련하여 Derzhavin은 시인이자 예카테리나의 러시아 궁정인 자신에 대해 글을 쓰면서 시적 명성의 확산에 대한 Horatian 이미지를 유기적으로 이전한다는 점에 주목하는 것도 흥미롭습니다. " Avfid는 Horace가 태어난 이탈리아 남부의 강입니다) 러시아 현실 :

나에 대한 소문은 백해에서 흑해로,
Volga, Don, Neva, Ural이 Riphea에서 쏟아지는 곳 ...

Horace는 그가 국가 시문 체계의 개혁가였다는 사실을 인정합니다. 그는 처음으로 라틴어 시에서 고대 그리스의 업적을 사용하기 시작했습니다(“나는 이탈리아 시에서 Aeolia의 노래를 소개한 최초의 사람이었습니다. ", Aeolia에서 그리스로). Derzhavin에게는 다른 것이 더 중요합니다. 그는 특히 시적 언어 및 장르 분야에서 그의 혁신에 주목했을 뿐만 아니라 시인과 당국 간의 관계 문제를 제기합니다.

재미있는 러시아어 음절로 감히 처음으로
Felitsa의 미덕을 선포하기 위해,
마음에서 우러나온 단순함으로 하나님에 대한 대화
그리고 웃는 얼굴로 왕들에게 진실을 말하십시오.

Derzhavin은 러시아어 음절을 "재미있는", 즉 단순하고, 명랑하고, 날카롭게 만들었다는 사실에서 자신의 장점을 봅니다. 시인은 위대함이나 위대함에 대해가 아니라 황후의 미덕에 대해, 즉 그녀를 일반 사람- 그래서 "감히"라는 단어가 들리는 것입니다.

G oration과 같은 시의 마지막 연. - 뮤즈에 대한 전통적인 호소:

오 뮤즈! 의인의 공로를 자랑스럽게 여기고

그리고 너를 멸시하는 자는 너희 자신을 멸시하라. 느긋하고 서두르지 않은 손으로 당신의 이마에 불사의 여명을 밝힙니다.

이 라인은 Derzhavin이 동시대 사람들의 만장일치 승인을 희망하지 않고 불멸의 문턱에서 위엄과 위대함의 특징을 유지한다는 것을 나타냅니다.

일반적으로 우리는 반세기 전에 발생한 Lomonosov 송가를 기반으로 한 완전히 독창적 인 해석을 가지고 있지만 동시에 일반적인 유럽 문화 전통을 발전시키고 있다고 결론을 내릴 수 있습니다. Derzhavin의 버전이 번역에서 문자 그대로인 척하지 않았지만 반대로 그의 자서전적 태도를 자랑했지만 의미론적 방향에서는 Horatian 소스에 더 가깝다는 사실에 주목하는 것은 흥미 롭습니다. Lomonosov와 비교하여 Derzhavin의 시는 원래 소스인 Horace의 송가에서 시작하여 시적 이미지의 독창성과 충돌합니다. 그것은 오히려 어떤 회상, 일반적인 시적 동기와 이미지가 사용되지만 그들 자신의 삶의 구체적인 현실로 채워지는 자유로운 배열입니다.

예술적 독창성. 송가의 장르로 창작된 데르자빈의 시는 이 높은 장르에 해당하는 스타일로, 약어와 피르체로 쓰여져 소리에 특별한 엄숙함을 선사한다. 억양과 어휘는 여기에서 매우 엄숙하고 리듬은 느리고 장엄합니다. 많은 행을 만드는 데 도움이됩니다. 동질적인 구성원, 구문적 병렬성, 수사학적 느낌표 및 주소의 존재. 어휘 수단의 선택은 또한 고급 스타일을 만드는 데 기여합니다. 저자는 숭고한 소명 (멋진, 영원, 덧없는, 셀 수없는 사람들, 정의로운 공로를 자랑 함)을 널리 사용합니다. 이 시는 엄숙함(건립, 쇠퇴, 얼마나 오래, 감히, 슬라브 씨족, 이마를 멸시하는지 등)을 강조하는 많은 슬라브주의와 고고주의를 포함합니다.

작품의 의미. Derzhavin의 시는 Lomonosov가 제시한 그의 작품과 요약에 대한 시인의 이해 전통을 이어갔습니다. 동시에 Derzhavin은 "기념물"시의 장르 표준을 승인했습니다. 그런 다음 그는 또한 Horatian의 주요 출처로 전환했지만 Derzhavin의 시에 의존한 Pushkin의 작품에서 눈부신 발전을 이루었습니다. 푸쉬킨 이후, "기념비" 장르의 시는 A.A. 펫. 이 전통은 다음 시대에도 사라지지 않았습니다. 더욱이, 각 저자는 자신의 방식으로 시인의 역할과시의 목적을 결정합니다. 문학적 전통, 뿐만 아니라 그들의 창의적인 발견에 대해서도. 그리고 우리 동시대를 포함하여 어떤 시인이라도 시에 대한 자신의 공헌과 사회와의 관계를 이해할 때마다 그는 이 놀라운 전통을 되풀이하여 위대한 선배들과 생생한 대화를 나눕니다.

"Monument"송의 오디오 녹음을들을 수 있습니다. 텍스트는 러시아의 명예 예술가 Alexander Dmitrievich Fedorov가 읽습니다.

"기념물" Derzhavin은 고대 로마 시인 Horace의 동명의 시를 필사한 것입니다. Horace는 우리 시대 이전에도 오래 전에 살았습니다. 그러나 그의 "기념물"에서 그는 이후의 모든 시대에 예술가이자 창작자에게 필수적인 생각을 담았습니다. 그와 결과적으로 자신이 만든 작품의 불멸에 대한 아이디어. Derzhavin 이전에 이 놀라운 작품은 Lomonosov, Derzhavin 이후 - Pushkin에 의해 전사되었습니다. 시적 창조물의 불멸이라는 주제는 러시아 문학을 떠난 적이 없습니다. 지난 세기 초에 Horace의 "기념물"은 V.Ya에 의해 다시 번역되었습니다. 브류소프. 세기 중반에 위대한 러시아 시인 N.А. Zabolotsky, 더 나중에 - Arseny Tarkovsky, Joseph Brodsky, Alexander Kushner 및 기타 많은 시인. 시 자체가 영원하고 고갈되지 않는 것처럼 주제가 영원하고 무궁무진하기 때문에 각자는 그것을 자신의 방식으로 했습니다.

언젠가는 문학 연구원이나 그냥 시를 사랑하는 사람이 Horatian을 시작으로 모든 "기념물"을 그 앞에 놓고 각각이 역사적 시대와 시인 번역가의 성격을 반영한 방식을 보고 비교할 것입니다. "기념물"의 배열에서 Derzhavin의 성격은 다음과 같이 완전하고 인식할 수 있는 것으로 반영되었습니다.

기념물나는 나 자신을 위해 훌륭하고 영원한 기념비를 세웠습니다. 그것은 금속보다 단단하고 피라미드보다 높습니다. 회오리바람이나 천둥도 덧없는 것을 부수지 못할 것이며, 비행도 시간이 지나도 그것을 부수지 못할 것입니다. 그래서! - 나는 모두 죽지 않을 것이다. 그러나 나의 많은 부분은 죽음 이후에 썩어가는 것을 피하고 살 것이며 나의 영광은 시들지 않고 증가할 것입니다. 소문은 하얀 물에서 검은 물, 볼가, 돈, 네바, 우랄이 리페아에서 쏟아지는 곳으로 나에 대해 전달할 것입니다. 모든 사람들은 수많은 나라에서 내가 어떻게 무명에서 알려지게 되었는지, 내가 감히 재미있는 러시아어 음절로 감히 펠리차의 미덕에 대해, 진심 어린 단순함으로 신에 대해 이야기하고 미소로 차르에게 진실을 말하는 것을 기억할 것입니다. . 오 뮤즈! 정의로운 공로를 자랑스럽게 여기십시오. 느긋한 손으로 서두르지 않고 불사의 새벽을 이마에 장식하십시오.

그의 시는 지리학적으로도 조밀하고 풍부하다. 북해와 남해, 볼가, 돈, 네바, 리피안(우랄) 산맥. "수많은 민족"이 있는 나라 전체의 맥락에 놓이면 시인의 이미지는 헤아릴 수 없이 확대된다. 시인은 이 범위와 규모에서 이 "셀 수 없는" 것과 같습니다. 따라서 시인의 전기의 일상적인 세부 사항은 이 파토스를 약화시키지 않으면서 작품의 높은 파토스로 짜여져 있지만 신뢰할 수 있게 만듭니다.

Derzhavin은 실제로 Horace의 텍스트와 정확히 일치하지 않습니다. 그의 "기념비"에서 그는 국가 및 개인 표지판과 세부 사항을 소개합니다. 그러나 논쟁의 여지가 있기는 하지만 이 시적인 방향 전환에서 가장 흥미로운 것은 Derzhavin이 고대 로마시의 이데올로기적 개념을 수정했다는 것입니다. Horace는 시적 위대함에서 주로 Derzhavin이라는 구절의 완전성에 의존했습니다. 한때 이것은 N.G.에 의해 언급되었습니다. 체르니셰프스키. "러시아 문학의 고골 시대에 관한 에세이"라는 기사에서 그는 다음과 같이 말합니다. 사람들과 차르.".

VI장의 다른 주제도 읽으십시오.

기념물 "Derzhavin은 고대 로마 시인 Horace의 동명의 시를 각색한 것입니다. Horace는 우리 시대 이전에도 오래 전에 살았습니다. 그러나 그의 "기념비"에서 그는 모든 후속 시대에 다음과 같은 생각을 넣었습니다. 예술가-창조자를 위해 불타고 있었다. 그가 만든 작품의 불멸에 대한 아이디어와 Derzhavin 이전에 이 놀라운 작품은 푸쉬킨의 Derzhavin 이후 Lomonosov에 의해 필사되었습니다. 시적 창작물의 불멸이라는 주제는 결코 러시아 문학을 떠나지 않았습니다. . 지난 세기 초에 Horace의 "기념비"는 V.Ya. Bryusov에 의해 다시 번역되었습니다. 세기 중반에 위대한 러시아 시인 N. Zabolotsky, 그리고 나중에는 Arseny Tarkovsky, Joseph Brodsky, Alexander Kushner 그리고 많은 다른 시인들이 "기념비"라는 주제를 한 번 이상 언급했습니다. 시 자체는 무궁무진합니다.
언젠가는 문학 연구원이나 그냥 시를 사랑하는 사람이 Horatian을 시작으로 모든 "기념물"을 그 앞에 놓고 각각이 역사적 시대와 시인 번역가의 성격을 반영한 방식을 보고 비교할 것입니다. "기념물"의 배열에서 Derzhavin의 성격은 다음과 같이 완전하고 인식할 수 있는 것으로 반영되었습니다.
기념물
나는 나 자신을 위해 훌륭하고 영원한 기념비를 세웠습니다.
금속보다 단단하고 피라미드보다 높습니다.
회오리바람도 천둥도 덧없는 것을 깨뜨리지 못하며,
그리고 비행은 그를 부수지 않을 것입니다.

그래서! - 나는 모두 죽지 않을 것이다. 하지만 내 일부는 크다
그는 썩음을 피하여 죽은 후에 살 것이며,
내 영광은 시들지 않고 자랄 것이며,
슬라브 때까지 우주는 인종을 존중할 것입니다.

나에 대한 소문은 백해에서 흑해로,
Volga, Don, Neva, Ural이 Riphean에서 쏟아지는 곳;
모든 사람들은 수많은 나라에서 기억할 것입니다.
내가 어떻게 불명예로부터 그들에게 알려지게 되었는가,

오 뮤즈! 의인의 공로를 자랑스럽게 여기고
그리고 너를 멸시하는 자는 너희 자신을 멸시하라.
느긋한 손으로 서두르지 않고
불멸의 새벽으로 이마를 장식하십시오.

물론 "무명에서 알려지게되었습니다"-그 자신, Gavrila Romanovich Derzhavin입니다. 그는 무명의 군인으로 길을 시작했고 "큰 사람들"에서 빠져 나오기가 길고 어려웠고 인생의 길에서 모든 성공은 오직 자신에게만 빚지고 있습니다. 그리고 "재미있는 러시아어 음절", Felice-Catherine에게 보내는 메시지, 신과 인간의 "마음의 단순함"을 대담하게 동일시하고 진실을 위해 황후 자신과 논쟁하는 것 - 이 모든 것은 시인이 자신에 대해 말합니다. 몸소. 아마도 이전 러시아 시인 중 누구도 감히 그렇게 솔직하고 단순히 전통적으로 높은 주제에 대한 이야기의 중심에 자신을 두지 않았을 것입니다! 그리고 여기서 요점은 Derzhavin이 과도한 겸손을 결코 겪지 않았다는 것뿐만이 아닙니다. 시인은 자신의 특별한 삶의 길 덕분에 러시아 시를 새로운 차원으로 끌어올렸다고 굳게 확신했습니다. 그리고 한 가지 더: 요점은 그의 독특한 예술적 방식에 있습니다. 그래서 그는 글을 쓰는 방법을 알고 열망했습니다. 직접적으로, 오늘날의 육체인 그의 전기의 사실로 작품을 포화시키는 것입니다.
그의 시는 지리학적으로도 조밀하고 풍부하다. 북해와 남해, 볼가, 돈, 네바, 리피안(우랄) 산맥. "수많은 민족"이 있는 나라 전체의 맥락에 놓이면 시인의 이미지는 헤아릴 수 없이 확대된다. 시인은 이 범위와 규모에서 이 "셀 수 없는" 것과 같습니다. 따라서 시인의 전기의 일상적인 세부 사항은 이 파토스를 약화시키지 않으면서 작품의 높은 파토스로 짜여져 있지만 신뢰할 수 있게 만듭니다.
Derzhavin은 실제로 Horace의 텍스트와 정확히 일치하지 않습니다. 그의 "기념비"에서 그는 국가 및 개인 표지판과 세부 사항을 소개합니다. 그러나 논쟁의 여지가 있기는 하지만 이 시적인 방향 전환에서 가장 흥미로운 것은 Derzhavin이 고대 로마시의 이데올로기적 개념을 수정했다는 것입니다. Horace는 시적 위대함에서 주로 Derzhavin 시의 완성도에 의존했습니다. 한때 이것은 N.G.에 의해 언급되었습니다. 체르니셰프스키. "러시아 문학의 고골 시대에 관한 에세이"라는 기사에서 그는 다음과 같이 말합니다. 인민과 차르."

그것은 금속보다 단단하고 피라미드보다 높습니다.
회오리바람도 천둥도 덧없는 것을 깨뜨리지 못하며,
그리고 비행은 그를 부수지 않을 것입니다.

나에 대한 소문은 백수에서 흑수로,
Volga, Don, Neva, Ural이 Riphean에서 쏟아지는 곳;
모든 사람들은 수많은 나라에서 기억할 것입니다.
내가 어떻게 불명예로부터 그들에게 알려지게 되었는가,

재미있는 러시아어 음절로 감히 처음으로
Felitsa의 미덕을 선포하기 위해,
마음에서 우러나온 단순함으로 하나님에 대한 대화

오 뮤즈! 의인의 공로를 자랑스럽게 여기고
그리고 너를 멸시하는 자는 너희 자신을 멸시하라.

분석
가브리엘 로마노비치 데르자빈은 18세기 러시아의 위대한 시인입니다. 그의 작품에서 그는 러시아 상류 사회의 문제를 다루었습니다. 시인은 삶의 좋은 면(황후의 일)과 부정적인 면(귀족의 파괴적인 활동)을 모두 지적했습니다. 또한 Derzhavin의 가사에는 자신의 삶이 포함되어 있습니다.

시인의 작품의 특징은 1775년에 지은 시 "기념비"에서 쉽게 찾아볼 수 있습니다. 이 작품에는 Derzhavin 자신의 삶에 대한 정보가 포함되어 있습니다. 그의 영웅은 허구가 아니며 호흡하고 행동합니다. 그래서 이 시가 인칭 대명사 "나"로 시작하는 이유는 다음과 같습니다. "나는 나 자신을 위해 훌륭하고 영원한 기념비를 세웠습니다." 그리고 나 자신에 대한 이야기가 계속됩니다. "... 내가 감히 Felitsa의 미덕에 대해 재미있는 러시아어 음절로 선언한 첫 번째 이야기입니다."

Felitsa Derzhavin은 Catherine II를 불렀습니다. 1783년에 같은 이름의 황후에게 헌정된 시가 출판되어 Derzhavin에 문학적 명성을 가져다주었습니다.

다른 것 구별되는 특징 Derzhavin의 시는 "높음"과 "낮음" 단어의 조합입니다. 이로써 시인은 매우 뛰어난 표현력을 발휘합니다.

나는 나 자신을 위해 훌륭하고 영원한 기념비를 세웠습니다.

그것은 금속보다 단단하고 피라미드보다 높습니다 ...

나에 대한 소문이 백수에서 흑수로 전해진다...

그리고 모든 사람이 이해할 수 있는 이 단순하고 이해하기 쉬운 문구 옆에는 높은 어휘로 가득 찬 "기념비" 구절이 있습니다. 영웅적인 영감과 자신의 운명에 대한 믿음으로 가득 찬 마지막 4열은 특히 다음과 같이 암시합니다.

오 뮤즈! 의인의 공로를 자랑스럽게 여기고

그리고 당신을 멸시하는 사람은 자신을 멸시하십시오.

시는 기념비의 이미지를 기반으로 합니다. Derzhavin의 작품에서 그는 재능과 예술의 기억이 됩니다. 예술적 기법시의 기저에는 은유가 있다.

시인이 가장 좋아하는 또 다른 기법은 그라데이션입니다. 예를 들어:

단순한 마음으로 하나님의 대화

그리고 웃는 얼굴로 왕들에게 진실을 말하십시오.

이러한 기술과 함께 Derzhavin은 애니메이션도 사용했습니다. 다음은 완전히 애니메이션으로 만들어진 4열차입니다.

그래서! - 나의 전부는 죽지 않을 것이지만 나의 일부는 크다.

그는 썩음을 피하여 죽은 후에 살 것이며,

내 영광은 시들지 않고 자랄 것이다

슬라브 때까지 우주는 인종을 존중할 것입니다.

"기념비"에서 Derzhavin은 자신의 문학적 창의성의 영원성을 주장하고 조국에 대한 의심의 여지가 없는 공로를 정의했습니다(모든 사람은 셀 수 없는 민족들 속에서 / 내가 어떻게 무명에서 알려지게 되었는지 기억할 것입니다). 그러나 시인은 그의 사람들을 덜 자랑스럽게 생각했습니다 (슬라브가 될 때까지 우주는 인종을 존중할 것입니다).

시인은 그의 펜을 움직인 사람이 바로 그녀라고 믿으며 그의 뮤즈를 가장 따뜻하게 대했습니다.

오 뮤즈! 정의로운 사람의 장점을 자랑스럽게 생각하십시오 ...

느긋하고 서두르지 않은 손으로

불멸의 새벽으로 이마를 장식하십시오.

따라서 "기념비"에서 시인은 악덕을 파괴하고 위의 명령에 따라 행동하는 것을 목표로하는 더 높은 힘의 도구로 제시됩니다.
Derzavin과 비교되는 대상: HORATIUM
예술의 기초: 진실
펠리체 콜드: 에카테리나 2세
유사한 창의성: 푸쉬킨, 로모노소프
새로운 스타일: 재미있는 러시아어 강의