Principalele trăsături ale romantismului în poezia Mtsyri. Lecția: „Romanticismul în literatura rusă

Comedie de A.S. „Vai de la Wit” al lui Griboyedov i-a oferit autorului, fără nici o îndoială, o nemurire autentică timp de secole. Personajul principal opere, Alexander Andreevich Chatsky, și a devenit una dintre cele mai controversate și faimoase „Epoca de Aur” literară a literaturii rusești. Este vorba despre el, care deschide o întreagă galerie de imagini cu așa-numiții „oameni în plus”, cel mai strălucit reprezentant care va deveni Eugene Onegin al lui Pușkin, criticii au răspuns extrem de ambiguu.

Povestea unui tânăr cu minte progresistă, povestită pe paginile piesei, care s-a confruntat cu neînțelegeri din partea aristocrației conservatoare, este surprinsă de Griboyedov într-un conflict de dragoste tradițional interpersonal, care, totuși, este doar una dintre cele mai superficiale probleme din comedie.

Principalul conflict, așa cum am menționat deja, este confruntarea dintre „secolul actual” și „secolul trecut”. Merită să ne îndreptăm spre un fapt binecunoscut pentru a confirma această ipoteză: diplomatul abil inițial A.S. Griboyedov, care și-a creat opera de epocă în anii desfășurării diferitelor tipuri de organizații secrete care uneau oamenii progresiști ​​ai timpului său, a numit comedia „Vai de minte”.

Mai târziu, în jurnalele sale, a scris: „În comedia mea sunt douăzeci și cinci de proști pentru o persoană sănătoasă”. Deci, aici conflictul devine evident, pe care autorul însuși l-a pus, așa cum se spune, în prim plan: personajul principal al „Vai de la Wit” este opus societății tradiționale, a cărei viață este complet saturată de minciună, prostie; valorile sale sunt slabe și goale, respinge totul nou, rațional.

Alexander Andreevich se dovedește a fi un corp străin în casa lui Famusov. Vina lui constă în faptul că își exprimă cu îndrăzneală și direct propria opinie, care este contrară ordinelor aristocrației conservatoare. „Aș fi bucuros să servesc, să servesc dezgustător” - remarcă el ca răspuns la monologul lui Famusov Sr., sfătuindu-l pe Chatsky să-și câștige un rang. Eroul este străin de morala insincerului și prostului „înaltă societate”, unde eticheta dubioasă stăpânește mingea.

Chatsky este uimitor de inteligent; vorbirea lui este ingenioasă, ascuțită și sinceră. Și dacă la început acest lucru trezește interes, apoi mai târziu, realizând că nu va fi posibil să ajungem la un acord cu acest luptător educat pentru dreptate, pentru onestitate, pentru inteligență, societatea îl respinge pe erou, declarându-l nebun. Aceasta este drama uimitoare a acestei comedii nemuritoare.

Pentru Alexander Andreevich, care s-a întors la Moscova după trei ani de rătăcire prin Europa și a fost saturat de ideile avansate din acea vreme, imaginea vieții lumii Moscovei devine deosebit de transparentă. El se opune în mod deschis respectului pentru rang, mită, protecționismului care prevalează în sfera serviciului public.

El acceptă doar slujirea „cauzei, nu persoanelor” - și acest lucru contrazice convingerile reprezentanților „secolului trecut”. În plus, eroul se opune iobăgiei și chiar vorbește despre un proprietar avansat care a eliberat țăranii de povara muncii sclavilor. Acest erou în afara scenei, menționat doar o dată în narațiune, se dovedește a fi un fel de „dublu” al lui Chatsky - și, din păcate, în povestea despre soarta sa, Griboyedov anticipează rezultatul activităților personajului principal: este considerat un excentric și evitat.

Chatsky are propria sa opinie despre toate și - este gata să o apere. Acest caracter deschis, sincer și loial evaluează oamenii nu prin poziția lor în societate, ci prin acțiunile lor, calitățile interioare.

Într-o societate în care protagonistul nu vede absolut nimic pozitiv și plăcut, doar dragostea pentru Sophia Famusova îl păstrează. În același timp, este interesant faptul că Chatsky însuși se comportă în mai multe moduri egoist: își lasă iubitul pentru câțiva ani singur, fără a lăsa un avertisment de plecare, apoi se întoarce complet pe neașteptate - și se comportă cu eroina de parcă nu ar fi fost trei ani de separare.

Chatsky consideră în mod eronat că viziunea asupra lumii a Sophiei este apropiată de a lui, neștiind că ea, spre deosebire de el, nu a fost antrenată la fel ca el, nu a fost saturată de idei iubitoare de libertate. Dimpotrivă, această fată, care a avut toate șansele de a se apropia de Chatsky în spirit, nu degeaba este Sophia, adică „Înțelept” - este înfundat în viața lumii Moscovei mai mult decât oricine altcineva. Prin urmare, eroina cu un nume vorbitor poartă un nume de familie „conservator” - Famusova. Ea este cea care îl condamnă pe Alexandru Andreevici la reputația unui nebun.

Astfel, Chatsky este învins atât pe public, cât și pe frontul iubirii. Drama și durerea personajului rezidă nu numai în conflictul credințelor sale cu ordinea de viață a aristocrației tradiționale, ci și în incapacitatea sa absolută de a accepta diferențe în viziunea asupra lumii altor oameni, în înțelegerea greșită a motivelor acțiunile altora și respingerea conștientizării propriilor greșeli.

Alexander Chatsky este primul personaj din literatura rusă care a îndrăznit să intre în conflict deschis cu înalta societate. Este de remarcat faptul că acesta este singurul erou pozitiv piesa „Vai de la Wit”. Pentru a crea imaginea, autorul a împrumutat rolul de „om inteligent rău” de la idolul său literar.

Istoria creației

a intrat în program educația școlară nu degeaba - scriitorul a creat o lucrare cu noi tendințe în literatură. În piesa poetică, romantismul și realismul s-au stabilit împreună cu trăsăturile tradiționale ale clasicismului, iar acest amestec a dat creației faima unei comedii inovatoare.

În plus, autorul a scăpat fără milă de ideea a trei unități, lăsând doar unitatea locului și a timpului, dotând creația cu două comploturi: linia iubirii este adiacentă conflictului cu societatea. În plus, s-a întâmplat un lucru fără precedent - la sfârșitul lucrării, valorile morale nu triumfă asupra viciilor.

Lucrările la piesă au început când scriitorul locuia în Tiflis - anul era 1820. Aici s-au născut primele două acte, bazate pe memoriile lui Zhenya Grekhova, o prietenă din copilărie a lui Griboyedov. Și ca model, autorul a luat comedia lui Moliere „Mizantropul”, în care personajul principal, la fel ca Chatsky, denunță imperfecțiunile societății. Trei ani mai târziu, scriitorul a plonjat cu capul în viața seculară a Moscovei pentru a cunoaște și a simți mai bine din interior obiceiurile moderne ale societății nobile.

Lucrarea a fost redenumită de trei ori. În primul rând, Alexander Sergeevich a numit-o „Vai de Wit”, apoi „Vai de Wit”, și chiar înainte de sfârșitul operei piesa a dobândit titlul „Vai de Wit”. În 1825, comedia era gata, dar cenzura nu o cruța, rupând unele dintre episoade. Nici opera literară nu a ajuns însă nici la teatru.

Piesa lui Griboyedov a fost vândută sub formă de exemplare în rândul publicului cititor cu un an mai devreme, „fără tăieturi”, a fost primită cu entuziasm în cercurile decembristilor. A fost publicat oficial pentru prima dată după moartea scriitorului și i s-a permis să tipărească „Vai de la spirit” fără cenzură abia în 1862.

Biografie și complot

Primul orfan Alexander Chatsky a fost crescut în familia lui Pavel Afanasyevich Famusov, un prieten al tatălui său. Tutorul i-a oferit băiatului o educație excelentă, dar nu a reușit niciodată să-și insufle propriile opinii asupra vieții. Tânărul adult s-a stabilit separat, continuând, totuși, să viziteze adesea Famusov - între Chatsky și fiica lui Pavel Afanasyevich, Sophia, sentimentele pasionale au apărut în copilărie.

Personajul principal a visat să-i ofere iubitei sale mâna și inima, dar într-o zi s-a plictisit brusc de viața capitalei și a plecat într-o călătorie în jurul lumii. Mai mult, el nu s-a obosit să-și anunțe iubita despre planuri, după ce a dispărut de trei ani. La întoarcerea în patria sa, Chatsky a fost dezamăgit - Sophia avea un nou iubit în persoana secretarului tatălui ei Molchalin. La început, tânărul nici măcar nu știa despre asta, dar la prima întâlnire socială din conacul lui Famusov a aflat adevărul și a considerat actul o trădare.

Personajul rostește lungi monologuri în care denunță viciile societății moscovite, jignind aproape pe toată lumea actori joacă. Critica caustică a comportamentului proprietarilor casei și a oaspeților de pe buzele lui Chatsky o irită pe Sophia, iar fata a răspândit un zvon că ar fi ieșit din minți. Întreaga acțiune a lucrării durează într-o seară, timp în care Sophia află, de asemenea, că Molchalin își folosește pur și simplu atenția pentru a rămâne în casă și pentru a obține un bilet pentru o viață bogată - nu se pune problema iubirii.

Alexandru a râs amar de iubitul său, de orbirea lui, de cei care sunt uniți cu viziunea asupra lumii a lui Famus. Și, recunoscând că în această societate este dificil să nu-și piardă capul, a părăsit casa tutorelui.

Imagine

Nobil, mândru, fidel părerii și cuvântului său - aceasta este caracteristica protagonistului piesei lui Griboyedov. Alexander Chatsky lovește cu simplitatea sa și, în același timp, cucerește cu o atitudine disprețuitoare față de cruzimea nobililor și a iobăgiei. Este înarmat cu informații și cunoștințe care îi permit să vadă probleme în guvernarea țării, precum și în cultura rusă, deoarece impunerea valorilor altor state va duce la dezastru. Tânărul luptă dezinteresat împotriva nedreptății și a ordinelor învechite care domnesc în societate. Personajul este o persoană în plus în viața lumii superioare, unde înfloresc minciunile și răutatea.

Autorul comediei „Vai de Wit” a păstrat în ea principiile clasicismului - a folosit nume de familie vorbitoare. Semnificația numelui protagonistului transmite elocvent caracterul și rolul său în piesă. Alexandru înseamnă protector al oamenilor, iar tânărul a devenit Chatsky din cuvântul „vapori” - îi sperie pe cei din jur cu priviri de neînțeles, încalcă modul de viață obișnuit și, în același timp, locuiește într-o uluire a propriilor sale dezamăgiri și emoții. .

Elevii care studiază „Vai de Wit” la lecțiile de literatură școlară trebuie să caute un răspuns la acest subiect: cine este Chatsky - învingătorul sau învinsul? Întrebarea nu este ușoară, deoarece eroul a refuzat să-și demonstreze cazul și a părăsit scena din față. Griboyedov a făcut personajul, desigur, un câștigător, care a reușit să reziste tentației de a deveni ca niște oameni lacomi, aroganți, invidioși. Eroul a rămas el însuși.

A debutat la piesa „Vai de la spirit” la Teatrul din Sankt Petersburg la începutul anului 1831. În viitor, lucrarea a trecut prin numeroase spectacole atât acasă, cât și în străinătate. În cinematografia rusă, Alexander Chatsky a fost interpretat de actori celebri precum.

Arhivele Moscovei conțin aproximativ 300 de exemplare (copii) ale piesei lui Alexander Griboyedov. Și până acum, cercetătorii le colectează pentru a restabili complet imaginea unei opere nepieritoare, deoarece copiile nu erau originalele creației - scriitorul a înmânat manuscrisele înmulțite pe măsură ce lucra la lucrare.

Prima persoană care s-a familiarizat cu piesa a fost. Griboyedov i-a citit personal fabulistul și, la final, a spus:

"Nu. Cenzorii nu vor lăsa acest lucru să treacă. Mă îndoiesc peste fabulele mele. Și asta este mult mai rău! Pe vremea noastră, împărăteasa ar fi trimis aceste plăcinte de-a lungul primei rute către Siberia ".

Un tânăr aspirant la poet Sasha Vasev se ascunde sub pseudonimul Alexander Chatsky. Poezia recent scrisă „Vânătoare de succes” merge pe internet și colectează o grămadă de recenzii pozitive.

Citate

„Vai de Wit” a fost inclus în lista celor mai citate lucrări rusești. după ce a citit piesa, a prezis:

„Jumătate din versuri ar trebui să fie proverbiale”.

În timp ce se uita în apă. De exemplu, un citat de la Chatsky:

"Trăsură la mine, trăsură!"

fiecare rus știe. Și cu atât mai mult fraza:

"Fumul Patriei este dulce și plăcut pentru noi!"

Cu toate acestea, caracterul lui Griboyedov a dat țării mult mai multe expresii înaripate.

"Binecuvântat este cel care crede, căldură pentru el în lume!"

„Aș fi bucuros să servesc, este dezgustător să servesc”.

„Tradiția este proaspătă, dar greu de crezut”.

- Și totuși te iubesc fără memorie.

- Spune-mi în foc: mă duc parcă la cină.

„Casele sunt noi, dar prejudecățile sunt vechi”.

„Puțină lumină - deja pe picioare! Și sunt la picioarele tale ".

/ A.A. Grigoriev. În ceea ce privește noua ediție a vechiului lucru. „Vai de la Wit”. SPb. 1862 /

Așa că mă întorc acum la a doua mea poziție - la faptul că Chatsky este încă singurul eroic chipul literaturii noastre.<...>

Chatsky în primul rând - sincerși activ natura, în plus, natura unui luptător, adică natura în cel mai înalt grad pasionat.

De obicei, ei spun că o persoană laică într-o societate laică, în primul rând, nu își va permite să spună ce spune Chatsky și, în al doilea rând, nu se va lupta cu morile de vânt, va predica lui Famusov, Silent și alții.<...>

În Chatsky există doar o natură veridică, care nu va dezamăgi nicio minciună - atâta tot; și își va permite tot ce își va permite adevărata sa natură. Și că există și au existat în viață, există dovezi pentru tine: bătrânul Grinev 1, bătrânul Bagrov 2, bătrânul Dubrovsky 3. Alexander Andreevich Chatsky a moștenit aceeași natură, dacă nu chiar de la tatăl său, apoi de la bunicul sau străbunicul său.

O altă întrebare este dacă Chatsky ar începe să vorbească cu oamenii pe care îi disprețuiește.

Și uitați cu această întrebare că Famusov, pe care varsă „toată bila și toată supărarea”, pentru el nu este doar o astfel de persoană, ci o amintire vie a copilăriei sale, când a fost dus „să se plece” "către stăpân, pe care

Am condus pe multe vagoane de la mame, tați ai copiilor respinși.<...>

<...>Chatsky, mai puțin decât tu însuți, crede în beneficiul predicii sale, dar are o fierbere de bilă, iar simțul său de adevăr este jignit. Și în plus, este îndrăgostit ...

Știi cum le place oamenilor această dragoste?

Nu cu această iubire, care nu este demnă de un om, care absoarbe toată existența în gândul unui obiect iubit și sacrifică acestui gând totul, chiar și ideea de îmbunătățire morală: Chatsky iubește cu pasiune, cu nebunie și spune adevărul către Sophia asta

Te-am respirat, am trăit, am fost ocupat continuu ...

Dar asta înseamnă doar că gândul ei s-a contopit pentru el cu orice gând nobil sau faptă de onoare și bunătate. El spune adevărul, întrebându-o despre Molchalin:

Dar există în el acea pasiune, acel sentiment, acea ardoare, încât, în afară de tine, întreaga lume i s-a părut praf și vanitate?

Dar sub acest adevăr stă visul Sofiei sale, capabil să înțeleagă că „întreaga lume” este „praf și vanitate” înaintea ideii de adevăr și bunătate sau, cel puțin, capabilă să aprecieze această credință în iubitul ei persoană, capabilă să iubească pentru ea persoana. Iubește această Sophia ideală; nu are nevoie de celălalt: îl va respinge pe celălalt și va merge cu inima frântă

Căutați în lumină, unde sentimentul jignit are un colț.

Uită-te cu ce fidelitate psihologică profundă este vizibilă întreaga conversație dintre Chatsky și Sophia în Actul III. Chatsky încearcă să afle ce îl tace de mai susși mai bine; chiar intră într-o conversație cu el, încercând să găsească în el

O minte inteligentă, un geniu matur, -

și totuși nu poate, nu poate înțelege că Sophia îl iubește pe Molchalin tocmai datorită proprietăților opuse celor ale lui, Chatsky, pentru proprietățile ei meschine și vulgare (încă nu vede trăsăturile dastardate ale lui Molchalin). Abia după ce se asigură de acest lucru, își părăsește visul, dar pleacă ca soț - irevocabil, deja vede clar și fără teamă adevărul. Apoi îi spune:

Vei face pace cu el la o reflecție matură. Distruge-te! .. și pentru ce? Puteți să-l certați și să-l înfășurați și să-l trimiteți la afaceri.

Și totuși există un motiv pentru care Chatsky a iubit cu drag această natură aparent atât de nesemnificativă și meschină. Ce era la el? Nu doar amintirile copilăriei, ci și motive mai importante, cel puțin fiziologice. Mai mult, acest fapt nu este în niciun caz singurul din acel ciclu ciudat, ironic, care se numește viață. Oameni precum Chatsky iubesc adesea femei atât de meschine și nesemnificative precum Sophia. Puteți spune chiar - în cea mai mare parte iubesc în acest fel. Acesta nu este un paradox. Uneori se întâlnesc cu femei destul de oneste, destul de capabile să le înțeleagă, să-și împărtășească aspirațiile și nu sunt mulțumite de ele. Sophia este ceva fatal, inevitabil în viața lor, atât de fatal și inevitabil încât de dragul din aceasta neglijează femeile cinstite și cu inima caldă ...

<...>Voi, domnilor, care considerați că Chatsky este Don Quijote, vă împingeți în special împotriva monologului cu care se termină al treilea act. Dar, în primul rând, poetul însuși și-a pus eroul aici într-o poziție comică și, în timp ce a rămas fidel înaltului sarcină psihologică, a arătat ce poate avea un rezultat comic o energie prematură; și în al doilea rând, din nou, trebuie să nu fi gândit cum iubesc oamenii cu înclinații chiar și un fel de energie morală. Tot ceea ce spune în acest monolog, vorbește pentru Sophia; El își adună toată puterea sufletului, cu toată natura lui pe care vrea să o deschidă, vrea să îi transmită totul deodată.<...>Aici se reflectă ultima credință a lui Chatsky în natura Sofiei ...; aici pentru Chatsky problema vieții sau a morții unei jumătăți întregi din viața sa morală. Faptul că această întrebare personală s-a contopit cu o întrebare publică este, din nou, adevărat naturii eroului, care este singurul tip de luptă morală și masculină din sfera vieții pe care poetul a ales-o.<...>

Da, Chatsky este - repet din nou - singurul nostru erou, adică singurul care luptă pozitiv în mediul în care soarta și pasiunea l-au aruncat.<...>

Chatsky, pe lângă semnificația sa eroică generală, are și o semnificație istoric... El este descendența primului trimestru Rusă XIX secole, fiu direct și moștenitor al lui Novikovs 7 și Radishchevs 8, tovarăș de oameni

Amintirea eternă a celui de-al doisprezecelea an,

o forță puternică, încă profund convingătoare în sine și, prin urmare, încăpățânată, gata să piară într-o coliziune cu mediul, să piară doar pentru că a lăsat în urmă o „pagină din istorie” ... Nu-i pasă de mediul în care a lupte, pozitiv incapabil nu numai să-l înțeleagă, ci chiar să-l ia în serios.

Dar lui Griboyedov, ca mare poet, îi pasă de acest lucru. Nu e de mirare că și-a numit drama comedie.

Citiți și articolele altor critici despre comedia „Vai de la spirit”:

A.A. Grigoriev. În ceea ce privește noua ediție a vechiului lucru. "Vai de Wit"

• Comedia lui Griboyedov „Vai de la Wit” - o reprezentare a vieții seculare
• Caracteristica lui Chatsky

IN ABSENTA. Goncharov

V. Belinsky. „Vai de la Wit”. Comedie în 4 acte, în versuri. Compoziția lui A.S. Griboyedov

Alexander Andreevich Chatsky, fiul regretatului prieten al lui Famusov, Andrei Ilici Chatsky, era un nobil relativ tânăr. Nu era bogat, dar avea totuși 300-400 de iobagi, ceea ce îi permitea să trăiască confortabil și să nu lucreze (Chatsky a renunțat la cariera militară și a călătorit pentru propria lui plăcere).

Chatsky era foarte educat, inteligent, elocvent și înțelept. Este independent, cinstit și direct (chiar prea mult) și este întotdeauna gata să ridiculizeze vulgaritatea, prostia și mințile înguste.

... Ah, Chatsky! Îți place să te joci ca bufonii ...

... atât vesel, cât și ascuțit ...

... Ce spune el! și vorbește în timp ce scrie! ..

... sunt ciudat; dar cine nu este ciudat? Cel care arată ca toți proștii ...

... Aș fi bucuros să servesc, este dezgustător să servesc ...

... cine sunt judecătorii? ..

Chatsky este iubitor de libertate și consideră că societatea conservatoare din Moscova în zadar îi limitează pe tinerii nobili ai armatei sau serviciu public... În opinia sa, o persoană nu ar trebui să aibă un cadru și să fie liberă (dacă dorește) să se angajeze în științe sau arte.

Dintre tineri, există un dușman al căutării,
Nu necesită nici locuri, nici promovare,
În știință, el va lipi o minte flămândă de cunoaștere;
Sau Dumnezeu însuși îi va provoca febră în suflet
Pentru artele creative, superbe și frumoase ...

Societății seculare din Moscova nu-i place Chatsky din cauza opiniilor sale liberale și liberale:

... Nebun, m-ai proslăvit cu toată corul ...
... Casele sunt noi, dar prejudecățile sunt vechi ...

Chatsky este foarte versat în politică, cultură și probleme sociale, dar este absolut orb în relațiile amoroase (credea că Sophia îl iubea).

Rol în intriga piesei

Alexander Andreevich Chatsky, după o călătorie de trei ani „în străinătate”, se întoarce la Moscova de dragul Sofiei Famusova, cu care a crescut și pe care a iubit-o. Vine la Pavel Famusov (tatăl ei), dar, spre surprinderea sa, primește o primire rece de la Sophia. A fost jignită de Chatsky pentru că a părăsit-o timp de trei ani și urma să se căsătorească cu secretara Molchalin.

Chatsky disprețuiește pe Molchalin, această personalitate cenușie, această „creatură nenorocită”. El nu înțelege cum a putut Sophia să-l iubească și, din această cauză, sentimentele sale pentru ea se estompează (înțelege că Sophia este o persoană foarte superficială).

În casa lui Famusov, Chatsky întâlnește reprezentanți tipici ai „elitei” capitalei și, chiar acolo, se angajează într-o „bătălie” cu ei, supunându-i ridicolului.

Vederile lor osificate, orizonturile limitate și lăcomia îl înfurie pe Chatsky și acest lucru îl face o persoană foarte neplăcută în ochii oaspeților lui Famusov. Cu toate acestea, „societatea” explică părerile liberale ale lui Alexandru Andreevici și insolența sa prin nebunia tânărului (aceste zvonuri au fost declanșate de amărâtul Sophia).

La sfârșitul piesei, Chatsky, dezamăgit de elita locală, decide să părăsească Moscova.

... Ieși din Moscova! aici nu mai sunt călăreț.
Alerg, nu mă uit în urmă, mă voi uita în jurul lumii ...

Titlul piesei caracterizează perfect locul lui Chatsky în lumea „Famusovs”.