Bunin의 일에 대한 메시지. Ivan Bunin : 전기, 개인 생활, 창의력, 재미있는 사실
v.a. 메스킨
Central 러시아 스트립, 오로 로브 쉐 나 - 많은 멋진 예술가의 발상지. Tyutchev, Turgenev, Leskov, FET, Andreev, Bunin - 러시아의 중심부에 누워이 지역을 뿌렸다.
Ivan Alekseevich Bunin (1870-1953)은 태어 났으며 옛날 가족에게 자랐습니다. 고귀한 가족...에 이것은 그의 전기의 중요한 사실입니다 : XIX 세기가 끝날 때까지 가난했습니다. 고귀한 둥지 Bunins는 지난 크기의 기억으로 살았습니다. 조상들의 숭배는 가족에서 유지되었으며, 종류의 역사에 대한 낭만적 인 전설이 지켜졌습니다. 러시아의 "황금 시대"에서 작가의 성숙한 창의력의 향수를 맡은 것입니다. 부린의 조상들 중에는 가시적이었다 주 수치예를 들어, 예를 들어 시인 Anna Bunin, Vasily Zhukovsky. 그들은 젊은 사람들의 샤워에서 그들을 괴롭히지 않습니까? "두 번째 푸시킨"이 될 욕망은 무엇입니까? 그는 자서전 적 소설 "Arsenyev의 삶"(1927-1933)에서의 기울기에 대한이 욕망에 대해 이야기했습니다.
그러나 그는 즉시 tolstoy, chekhov, gorky, simonov, tvardovsky, solzhenitsyn, 수백만 명의 감사 한 독자를 존경하는 독특한 스타일을 즉시 얻지 못했습니다. 첫째, 수년간의 견습생, 유행의 사회적, 정치적 아이디어의 취미, 인기있는 소설을 모방했습니다. 젊은 작가는 국소 주제에서 말하고 싶어하는 욕망을 수반합니다. "탱크"와 같은 이야기에서 "세계의 가장자리에"(1892) "(1834) (1834)는 인기있는 원주민의 영향력을 느낍니다 - 형제 가정, Zlatovratsky, Levitov; 8 월 "(1901 년) (1901 년)은 톨스토이의 윤리적 교육을 열정하는 동안"오두막집에서 "cottage"(1895) (1901)의 이야기가 만들어졌습니다. 그들 안엔 저널리즘 시작은 분명히 예술보다 강합니다.
시인으로 부린을 데뷔했지만, 여기서 그는 즉시 그의 주제와 음조를 찾지 못했습니다. 1903 년 과학 아카데미 아카데미는 Nekrasov가 만든시에서의 과학 아카데미가 자신의 푸시 가죽 상을 수상 할 것으로 생각하는 것은 어렵습니다. (소박한 거지 "( 1886) : "당신은 자본에서 이것을 보지 못할 것입니다. / 정말로 멸종 된 필요성이 있습니다! 던전의 철분 그릴 / 드물게 눈에 띄지 않는 괴로움이 있습니다." 젊은 시인은 "Nadon", "Lermontov", 예를 들어 그 (Grave S.ya. Nadon 위) (1887) (flourishness)에서의 UGAS 시인 / 자리가 없었습니다. 가수, / 죽음은 그분과 함께 자리 잡고 있으며 어둠 속에서 무덤을 도전했습니다. "
독자는 Bunin의 수명 동안 이미 클래식 한 작품의 학생들의 학생들을 분리 할 수있는 것이 중요합니다. 자서전의 이야기 "Lika"(1933)에서 작가 자체는 펜의 고장 만 "가짜"라는 사실을 단호하게 거절했습니다.
1900 년에 Bunin은 작가가 지난 수년 동안 작가가 행해지는 것에서 모든 것이 아니라면 모든 것이 아니라면 "Antonovsky Apple"의 이야기를 썼습니다. 이 이야기에서 너무나 진정으로 Buninsky가 집중되어 있으며 그가 종류로 봉사 할 수 있다는 것입니다. 명함 아티스트는 고전적인 XX 세기입니다. 러시아 문학에서 오랜 시간 동안, 그는 완전히 다른 소리를 첨부합니다.
장시간, Bunin은 문학 협회에 포함 된 "수요일", 출판 된 편집 "지식"에 포함 된 수많은 사회 작가로 간주되었지만 삶의 상충의 비전은의 주인의 비전과 다릅니다. 이 서클의 단어 - Gorky, Kuprik, Serafimovich, Chirikova, Yushkevich 등. 원칙적으로 작가들은 사회적 문제를 묘사하고 시간의 맥락에서 그들을 해결할 수있는 방법을 설명하고, 그들이 악을 고려하는 모든 것에 외설적 인 문장을 가져옵니다. Bunin은 동일한 문제를 염려 할 수 있지만, 동시에 러시아어 또는 세계 역사의 맥락에서 그들을 밝히고, 기독교인과 더 정확하게 보편적 인 위치에서 더 정확하게 밝혀졌습니다. 그것은 현재의 삶의 추한 당사자를 보여줍니다. 그러나 매우 드물게 누군가를 판단하거나 비난하는 용기.
Bunin에서의 악의 세력의 이미지에서 활동적인 저작권 자세가 부족한 것은 쓴맛과의 관계에서 소외를 차게했으며, 이는 전혀 "지식"의 "무관심한"저자의 이야기를 배치하기로 동의했습니다. 1901 년 초 Gorky는 Bryusov를 썼습니다 : "Bunina ... 나는 사랑합니다. 그러나 나는 이해하지 못합니다. - 재능있는, 아름답고, 매트 실버처럼, 그는 칼을 내리지 않을 것이라고 칼을 내리지 않을 것입니다." 같은 해, "Epitaph"를 만지면, 나가는 귀족에 대한 서정적 인 레퀴엠, Gorky는 K.P를 썼습니다. Pyatnitsky : "Antonov의 사과 냄새가 좋습니다 - 예! - 그러나 그들은 민주주의가 아닙니다 ..."
Antonovsky 사과는 Bunin의 일에 새로운 무대를 열뿐만 아니라 러시아어 문학의 나중에 쌓인 새로운 장르의 출현을 표시합니다. - 서정적 인 산문에서는이 장르에서 Svarent, Powesty, Cossacks 및 다른 많은 작가들.
이 이야기에서, 나중에 많은 사람들이 나중에, Bunin은 일반적으로 특정 시간의 특정 상황에 묶여있는 고전적인 유형의 플롯을 거절합니다. 플롯의 기능은 VICHI 그림의 생계가 펼쳐지는 주변의 막대입니다. 저자의 기분 - 취소 불능이 없어지는 향수 경험을합니다. 작가는 뒤로 돌아서 그리고 과거에는 그의 의견으로 살았던 사람들의 세계를 다시 열었습니다. 그리고이 신념에서 그는 모두가 될 것입니다 창조적 인 방법...에 대부분의 예술가 - 그의 동시대자들은 정의와 아름다움의 승리가 있다는 것을 믿는 미래로 참석했습니다. 그 중 일부는 1905 년과 1917 년의 치명적인 사건 이후 (Zaitsev, Shmelev, Kubrin). 동정심을 가지고 돌아올 것입니다.
영원한 질문에 대한 관심, 현재 시간 이외의 밖에있는 답변은 클래식 리더 "마을"(1910), "Sukhodol"(1911) 및 많은 이야기의 저자의 특징입니다. 아티스트의 아스날에서 전체 epochs를 만질 수있게 해주는 시적인 기술 : 이것은 공간과 회고를주는 essociate 스타일 ( "Epitaph"(1900 년) "(1902), 언급 된"Antonovskiy 사과 " ") 또는 다른 기간 (많은 이야기 와이 손)과 관련된 여러 스토리 라인의 서사에서 병렬 일관된 개발을받는 데 필요한 현대성을 묘사하거나, 또는 그 영원한 주제에 대한 일에 직접 항소하는 것에 대해 직접 호소하십시오. 사랑, 삶, 죽음의 성례전, 그리고 그 일이 일어 났을 때, 그들은 두 년 후, "형제"(형제 "(형제"(형제 "(형제"(형제 "("형제 "("형제 "(1914)가 만들어지지 않았습니다. 마스터 피스"꿈의 꿈 "), 또는 마침내 수령 현재의 플롯에 과거의 추억을 포함시키는 것 (순환 "어두운 alleys"및 늦은 창의성의 많은 이야기.
모호한, 구겨진 미래의 Bunin은 과거의 영적 및 일상적인 경험으로부터 그의 의견으로 인해 이상적으로 인해 이상적을 높입니다. 동시에 그는 과거의 치료 된 이상화와는 거리가 멀다. 예술가는 과거의 두 가지 주요 추세에만 반대합니다. 지난 몇 년 동안 지배적 인 그의 의견으로는 지배적 인 실제 수년자의 창조가 멸망이었습니다. 사상가의 현대적인 작가에서 그의 위치에 매우 가깝다. Solovyov. "진보의 신비"의 일에서 철학자는 현대 사회의 질병의 성격을 결정했습니다. "습격 한 분의 혜택과 휘발성 환상을 위해 사냥의 현대적인 사람이 삶의 올바른 방식을 잃었습니다. 사상가 인생의 재단의 재단을 부정한 영적 가치로부터 누워서 "샌프란시스코에서 씨"(1915 년)는 그의 선생님의 영구적 인 상대뿐만 아니라 tolstoy의 영구 상대와 같은 이들의 생각에 대해 거의 논쟁 할 수 없었습니다. . lev Nikolayevich는 특정 의미에서 "진보적 인"이므로 이상을 찾는 방향으로 Bunin은 Solovyev보다 가깝습니다.
남자가 "올바른 방법"을 잃은 이유는 무엇입니까? 이러한 문제들은 평생 동안의 인생, 그의 작가들과 그의 영웅들이가는 곳과 무엇을 해야할지하는지에 대해 걱정했습니다. 이 손실에 대한 인식과 관련된 향수 동기는 "Antonovsky Apples"로 시작하여 그의 작품에서 더 강하고 더 강합니다. 10 년의 일에서 이민군의 기간에는 비극적 인 소리에 도달합니다. 아직 밝 으면 슬픈 이야기 이야기는 아름답고 비즈니스 스타 더워에 대한 언급이지만, "중요한 것은 holmogorsk 암소처럼" "경제 나비!"라는 상인들은 그녀에 대해 그녀에 대해 말하고, 그의 머리를 흔들었다. "여기에 그런 ..."여기서, 무작위 무죄가 슬픈 "경제 나비"가 번역됩니다. 몇 년 후, 내레이터 자신은 삶의 뜻을 약화시키는 고통으로 비명을 지르며, 모든 부동산에서 감정의 힘을 약화시킵니다 : 그리고 고귀한 ( "Sukhodol", "마지막 날짜"(1912) "사랑의 문법" (1915 년), 농부 ( "메리 드빌 (Merry dvor)", "Zakhar Vorobyov"(1912 년 - 1911), "마지막 봄", "마지막 가을"(1916 년 - 1916). 주요, Bunin, 그것은 과거의 러시아 ( "모든 러시아의 모든 러시아", 이야기의 주인공 "마을"을 승인합니다. 작가의 많은 작품에서는 사람이 저하되는 사람이 많아서 일어나는 모든 일은 그녀의 마지막 날으로 삶의 끝. "마지막 날"(1913) - 근로자가 바리나 마을을 신음하는 헛간의 질서에 따라 그대로, 오랫동안 소유자의 자존심과 영광을 매달 겁니다. "각각에 대해 분기에"교수형을 받았다. 이야기는 표현적인 콘텐츠뿐만 아니라 주목할 만하다. 그의 제목의 시가는 매우 많은 작가의 작품의 맥락에서 의미가있다.
재앙의 사전은 XIX-XX 수세기의 차례의 러시아 문학의 영구적 인 모티프 중 하나입니다. Andreeva, White, Solovuba, Bunin은 누구였던 다른 작가들의 예언은이시기에 국가가 경제적이며 정치적 권력을 얻고있었습니다. 러시아는 세계 역사에서 전례없는 산업화의 속도를 습득하여 빵을 위해 유럽의 4 분의 1을 먹었습니다. 후원은 번영했고 파리와 런던의 러시아 계절은 서구 국가의 문화적 삶을 크게 결정했습니다.
Bunin은 끔찍한 이야기 \u200b\u200b"마을" "모든 러시아"에 대해 오랫동안 이것에 관해서 작성되었으므로 (그녀의 캐릭터 중 하나의 말씀을 언급) 대부분 그는 전체 러시아 마을에 도달하지 못했습니다 (다른 한편으로는 모든 것이 사회주의의 변화의 희망으로 살고있는 모든 일이 생명하는 "여름"(1909 년) 이야기에서 "여름"(1909 년)에 덮지 않았습니다. 거대한 나라가 도전적인 삶을 살았습니다. 이륙의 가능성은 가을의 모순으로 인해 균형을 이루었습니다.
붕괴 할 수있는 잠재적 인 능력은 러시아 예술가들을 지속적으로 예측했습니다. 그리고 "마을"은 자연에서 스케치하지 않으며 다가오는 재앙에 관한 모든 이미지 경고를 밝히지 않습니다. 작가가 내면의 목소리를 듣거나 도전에 듣거나 단순히 사람들, 사람들의 지식을 도왔는지 여부를 추측하기 위해 남아 있습니다.
Turgenev 영웅이 사랑의 저자에 의해 테스트되므로 Buninsky - Freedom. 마침내 획득 한 수상자가 꿈꿔 왔던 것 (그들의 저자는 강한, 대담하고, 아름답고, 굵게, 심지어 장기간의 장로가 종종 인쇄에 종사하고있다. 서사시 영웅), 자유는 개인적, 정치적, 경제적이며, 견딜 수 없으며 잃어 버리지 않습니다. Bunin은 한때 단일 사회 생물체가 한 번었던 것의 극적인 붕괴의 주제를 계속했다 "러시아에서 잘 생활하는 사람"에서 Nekrasov를 시작했습니다. "훌륭한 체인이 아프다. 남자에게! "동시에, 한 작가는이 과정을 역사적 필요성으로 보았고, 다른 것들은 비극과 마찬가지로
예술가의 산문과 다른 사람들은 빛, 친절하지만, 내부적으로 약한 이벤트의 소용돌이에 혼란스러워서 종종 악의 통신 사업자가 억제합니다. 예를 들어, 이야기에서 Zakhar "Zakhar Vorobyev"- 캐릭터 자신은 특히 저자가 사랑받는 것입니다. 영웅을 일정하게 탐구하고, 불완전한 힘을 적용 할 곳은 와인 가게에서 끝나고, 그가 사악하게되었고, 영웅에 따라, "작은 끄덕였다". 그런 "마을"의 젊은이입니다. 모든 구타와 왕따를 통해 그녀는 "영혼이 사는 영혼"을 유지했지만, 훨씬 더 끔찍한 미래가 그녀를 기다리고 있습니다. 사실 그의 아내 데니스 그레이에서 판매되었습니다.
Zakhar, Young, 같은 이야기에서 Ivanushka 장로, "메리 Dvo-Ra"의 Anice, 같은 이름의 이야기에서 크리켓 크리켓, "Sukhodola"출신의 나탈리아 -이 모든 Bunin 영웅들은 역사상 잃어 버렸습니다. 따라서 몇 년 후, 그들은 너무 똑똑 해지고, 그들은 회색, 진심으로 귀 먹은 질량으로 구별됩니다. Zakhar에 관한 저자 이야기에 의해 말했다. "옛날 옛날에, 그들은 많은 것들이 있습니다 ... 예이 품종은 번역됩니다."
당신은 부처님, 그리스도, mahomet을 믿을 수 있습니다 - 어떤 믿음은 사람을 상승시켜 열과 빵을 찾는 것보다 더 많은 것을 의미로 채우십시오. 이 높은 의미의 상실로 인한 사람은 야생 동물의 세계에서 특별한 위치를 잃습니다. 이것은 Buninsky 창의력의 초기 원칙 중 하나입니다. 그의 "에피 벳"에서는 처녀의 아이콘으로 옆으로 교차 뒤에있는 그림자 아래의 "농민 행복"의 황금 기굴의 수십 년에 대해 이야기합니다. 그러나 시간이 시끄러운 자동차가 왔고 십자가가 떨어졌습니다. 이 철학적 이전자는 놀라운 질문으로 끝납니다. "무언가는 새로운 사람들을 새로운 삶을 분명히 할 것입니까?" 이 작품 (희귀 한 경우)에서 Bunin은 도덕 주의자 역할을합니다. 그의 인생에서 성도가없는 경우 사람은 사람을 남길 수 없습니다.
일반적으로 독자 가이 성명서에 오르면, 그 앞에있는 사람의 동물 존재의 그림을 밝히고, 어떤 믿음이없고 밝은 희망이 아프다. 이야기의 결승에서 "마을"은 젊은이의 축복의 끔찍한 장면이 있습니다. 악마 같은 연주의 분위기에서 심은 아버지는 갑자기 그의 손을 태우는 것과 같은 아이콘이 공포로 생각합니다. "지금 나는"메리 마당 "의 마지막 부분에서"바닥에 이미지를 던질 것입니다 ... " 늙은 여자, 뭔가 식용을 찾아서 어머니는 마하 카에 덮여있는 판자를 리프트합니다 - 테이블은 샘플로 밝혀졌습니다 ... 타락한 십자가, 패배 (더러운 mahotka!) 성자 핥기 결과 - 공격받은 사람. Bunin의 해피 캐릭터가 아닌 것 같습니다. 누가 개인적인 자유로, 소재의 번영을 가지고 행복이 올 것이라고 믿었으며, 그는 더 많은 실망감을 느끼고 있습니다. 그래서, Tikhon Krasova는 결국 "황금 세포"( "마을")를 보았습니다. 영적인 위기의 문제, 신의없는 사람은 그 기간에 대해뿐만 아니라 러시아 문학뿐만 아니라 그 기간에 대해 걱정했습니다.
XIX-XX 수세기의 차례에서. 유럽은 Nietzsche가 "신들의 황혼"으로 묘사 한 기간을 걱정했습니다. 그 남자는 그가 거기에 있었고, 절대적인 시작, 엄격하고 공정하고, 크레저스와 가장 중요한 것은 의미를 충전하고 숙소의 윤리적 표준을 지시하는 삶을 의미합니다. 하나님의 거절은 비극과 함께 떨어졌고, 그것은 밖으로 나갔다. bunin의 일에서 러시아 공개의 극적인 사건에 의해 캡처되고 사생활 XX 세기의 시작은 이번에 유럽의 비극에 도전 받았다. Buninsky 문제의 깊이는 첫눈에 보이는 것보다 더 중요합니다. 사회 문제, 러시아 주제에 대한 웨이브 기반 작가는 종교 철학의 질문에서 분리 할 수 \u200b\u200b없습니다.
유럽에서는 사람의 위대함을 인정합니다. 진행의 운반 대가 부흥의시기에 따라 증가 할 수있었습니다. 이 폐하 사람들의 확인은 아티스트의 창조에서 자연의 변화에서 과학적 업적을 겪었습니다. Schopenhauer의 절차, 그리고 나서 Nietzsche는이 방향으로 인간의 생각을하기 위해 논리적 인 이정표로 왔습니다. 그럼에도 불구하고 가수의 외침 "슈퍼맨": "하나님이 죽었습니다."- 그는 혼란을 일으켰습니다. 물론 모든 사람이 두려워하지는 않았습니다. 축하를 가져온 "인간 해안"고르 키 (Gorky)는 이제 절대적으로 자유로운 사람이었습니다. Repin : "그는 (남자. - V. m.) - 모두. 그는 심지어 하나님조차도 만들었습니다. ... 사람은 무한히 향상시킬 수 있습니다 ..."(즉, 절대적인 시작에 대한 가이드가 없음) 4. 그러나이 낙관주의는 아티스트와 사상가가 거의 없었습니다.
XIX의 끝의 주요 유럽 사상가의 수명의 삶에 대한 가르침 - XX 세기 초반. "일몰 철학"을 참조하십시오. 그들은이 운동의 방향을 얼마나 돋보이게해도 역사상의 움직임을 거부했습니다 : 진행 상황과 헤겔, 마르크스가 거부되었습니다. 수세기의 바인딩의 많은 사상가들은 일반적으로 세계의 현상의 인과 관계를 인식 할 수있는 인간의 사고력을 부인했다 (의심이 신성한 근본 원인에 관해서는 이후). 하나님 께서 하나님을 떠났습니다 -이 사람을 사람들의 입자로 자신을 실현하도록 명령 한 도덕적 명령을 남겼습니다. 그런 다음 개인주의 철학이 발생하여 사람들의 통일의 중요성을 부인합니다. 그녀의 대표자 (Renowye, Royce, James)는 독립을 자유롭게 주장하는 시스템으로 세계를 설명했습니다. 모든 완벽한 Nietzsche에 따르면, 남자에서 태어 났고, 사물의 의미, 삶의 의미는 그 자신의 개인의 상상력의 열매이며, 만. 실존 주의자 Sartre는 하나님이 버려졌고, 사람은 그 방향을 잃어 버렸습니다. 정직해야 할 필요가있는 것이 좋을 것으로 알려지지 않았습니다 ... 끔찍한 결론. 현대 철학자는 XIX-XX 수세기의 차례로 주장합니다. "두려움을 극복하지는 않지만 두려움은 ... 철학적 해석의 좁은 경계를 내려다 보이는 큰 주제 중 하나"5. 절망의 두려움, 외로움은 일상 생활에서 Buninic 캐릭터를 억압합니다.
Bunin의 현대인 - 나가는 귀족의 가수와 러시아의 이전의 대다수는 "선셋 철학자"홍 러였습니다. 서구 유럽 봉건주의의 시대에 이상화하면서 그는 영원한 진보가 Filliuter의 머리에만 존재한다고 주장했다. 강력한 공명은 칸막이의 쿨리 사이클 ( "성도", "봄 저녁", "형제", 나중에 ", 샌프란시스코에서"샌프란시스코에서 소설 " "). 유사한 유럽의 영적 삶의 문제는 동시대 군대를 차지합니다. Spengler - 역사의 생물학적 철학의 지지자는 이웃과 다양한 문화의 교대를 본다. 문화는 생물학 법칙이 운영되는 유기체이며, 청소년, 성장, 전성이, 노화 및 페이딩의 시간을 경험하고 있습니다. 그의 의견으로는 외부 또는 내부에 노출되지 않아도이 과정을 멈출 수 없습니다. 매우 보입니다 세계 역사 붓다.
Bunin N. Kucherovsky에 관한 가장 흥미로운 책의 저자는 러시아가 아시아 문명의 사슬의 링크로 간주한다는 것을 보여줍니다 ( "아시아, 아시아!"그런 갈망의 외침은 1913 년 "먼지"의 이야기로 끝납니다. ), 성경에 새겨 져 있고, 사람은 역사의 운명의 움직임에서 아무것도 바꿀 수 없다. 사실, vain sukhodolskie nobles 폐허와 분해를 막으려 고 노력하는, 농민 egor minaev ( "메리 마당") 어떤 종류의 신비한 힘, 그의 모든 삶은 그를 정상적인 삶의 류에서 벗어나서 기차 아래에서 얼마나 예상치 못한 지에 상관없이 그를 서두르러 가도록 강요했습니다. "과거에 위대한 성경적 동쪽은 그레이트 민족과 문명은 현재 모든이 모든 것이 그녀를 위해 미래를 기대할 때 냉동 된 삶의 "사해"였습니다. 과거에는 고귀한 문화와 농업의 백성이있는 러시아가있었습니다. 현재이 아시아 국가는 ... ( "그는 아시아에 신비를 겪었습니다 ..."친구가 말했습니다. Bunin Writer Zaitsev.) 토지 소유자의 농민의 일관성있는 종소리, 숲속의 토지 소유자는 하나님의 모든 백성들이 도덕적 책임으로 인한 모든 사람들이 나라의 죽음에 대한 이유가 있지만 원인은 "존재 원"의 회전, 즉 Metazakon의 수사관입니다. 그래서 독일 철학자와 러시아 아티스트는 동시에 역사상의 전망을 닫습니다.
사고 방향의 일반적인 순간은 Bunin에서 그리고 Spengler, Tyunby의 또 다른 유명한 현대적인 추종자와 함께있었습니다. 이 영어 과학자의 철학적 및 역사적 작품은 20 대 후반에 명성을 얻었습니다. 그들의 "현지 문명"(새로운 녹음 된 드라마에서 매번)의 이론은 각 문화가 "창조적 인 엘리트"에 의존한다는 사실에서 진행되었으며, 번성하고 일몰은 사회의 맨 위로의 내면의 상태로 인한 것입니다. "불활성 질량"의 능력을 모방하고 엘리트 구동력을 따르십시오. Toynbee를 걱정하는 아이디어는 Sukhodola 저자의 저자 앞에서 10 년을 표현한 이야기를 봐주며 고귀한 문화의 번영과 하락에 관한 많은 이야기를 가지고 있습니다. 이 예들은 Bunin이 본질적으로 그의 사람들의 사고 방식 (이것은 그의 연구자들에게 많은 것을 많이 말합니다)뿐만 아니라 유럽 사람들의 사고 방식에 반응했다는 것을 보여줍니다.
작가의 재능이 관심의 중심에서 개발되고 있기 때문에 주제 - 남자와 역사, 남자와 자유. Bunin의 자유는 주로 책임이 있습니다. 이것은 테스트입니다. 또한 그녀의 유명한 현대적인 Bunin 철학자 N. Berdyaev (그가 그 사람의 삶에서 자유의 의미에 대해 쓴 열정을 위해, 사상가는 "자유의 죄수"라는 아이러니가 없었습니다.) 그러나 한 소포에서 그들은 다른 결론을 내렸다. 그의 책에서 "자유 \u200b\u200b철학"(1910) 베라 디아프는 자유의 시험을 견뎌야한다고 주장한다. 그 사람은 자유가되며, 그는 창조주처럼 행동한다. XIX-XX 세기의 차례에서 얼마나 동의했다고 주장했다. 영원히 실제 문제 자유는 같은 이름으로, R. Steiner 인 A. Wentsell과 같은 유명한 독일 철학자들은 그들의 공식적인 작품을 발표했다고 말합니다. bunin의 이데올로기 적 위치는 매우 복잡하고 모순 된 것으로 보입니다. 예술가 자신은 분명히 어디에서나 그것을 공식화하지 않고 그것을 설명하지 않았습니다. 그는 항상 비밀리에있는 곳이있는 곳이있는 세계의 다양성을 보여주었습니다. 어쩌면 내가 그의 작품에 대해 얼마나 많은 것을 썼든 관계없이 연구자들은 어떻게 든 그의 문제의 성례전에 대해 이야기하고 있습니다. 예술적 기술 (처음으로 Phastsky가 처음으로 지적했습니다).
그의 창의력의 신비 중 하나는 비극적이고 빛의 공존이며, 산문에서 생명을 확인하기 시작했습니다. 이러한 공존은 한 기간의 다른 작품 또는 한 가지 작업에서 자체적으로 나타냅니다. 1910 년대에. 그는 "메리 드빌 (Merry dvor)", "주님의 창", "klasha"라는 이야기를 만듭니다. 1925 년에 - 즐거운 "햇빛", 그리고 30 번째 - 사이클 "어두운 alleys". 일반적으로 Bunin Books는 독자가 살고 싶어하는 욕구를 일으키고 사람들 간의 다른 관계의 가능성을 반영합니다. 치명적인 요소는 예술가가 일하는 수많은 작품에서 존재하지만 그의 일을 지배하지는 않습니다.
영웅, 살인 또는 자살의 붕괴로 많은 Bounin 작품이 끝납니다. 그러나 아티스트가 생명을 거부 할 곳으로는 없습니다. 심지어 죽음은 자연스러운 수업으로 그에게 그에게 보인다. 이야기 "Lyudaya Grass"(1913)에서 죽어가는 것은 치료의 순간의 엄숙감을 알고 있습니다. 고통은 지구상에서 느끼는 것이 더 쉽게, 어려운 빚을 짓는 직원, 아버지, Breadwinner. 애도의 죽음 앞에서 상상했던 모든 NAJ에 대한 원하는 보상. "현장에서 거친 잔디"- 자연의 법칙 "이 속담은 이야기의 EPIGraph 역할을합니다.
"사냥꾼의 메모"인 남자의 저자는 오히려 풍경의 배경에 대해, 자연에서 "읽는"할 수 있었던 유명한 칼리니치는 그녀의 고맙습니다. Bunin은 "UGLY"가없는 사람과 자연의 내부 의사 소통에 중점을 둡니다. 그녀는 불멸의 열쇠입니다. 한 남자가 죽어 가고 있지만, 영원한 운동과 자연을 업데이트하고 있으며, 이는 불멸의와 인류가 있음을 의미합니다. 이는 새로운 문명이 발생할 것임을 의미합니다. 그리고 동쪽은 죽지 않았지만 미래의 의도 한 ...을 기다리고있는 "얼어 붙은"만이 뿌리 셨습니다. 농부 작가의 비극의 비극은 지구 - kormilitsy에서 자연에서 벗어나는 것을 본다. 희귀 노동자 anice ( "메리 마당")은 세상을 하나님의 은혜로 보았지만 눈이 난자, 아킴, 회색에 무관심합니다. 러시아의 Nadezhda는 창의력처럼 삶의 주요 원인으로서 지구상의 일에 속한 농부에서 러시아의 Nadezhda. 그는 "캔"(1892), "코터"(1921)의 이야기에서 그런 예를 들었습니다. 그러나 자연이나 부재가 없으면 그는 농촌 주민뿐만 아니라 믿습니다.
Bunin "가벼운 호흡"(1916)의 이야기는 수백 명의 연구에 헌신적입니다. 독자에게 가장 깊은 영향의 비밀은 무엇입니까, "갈색 체육관 드레스의 군중에서 아무것도 없어"소녀 소녀, 그의 부주의와 경정으로 인생을 지불 한 삶을 지불 했습니까? "그리고 내가 할 수 있다면"Pouustsky는 "황금 장미"에 썼다. 나는이 무덤을 지구상으로 만들게하는 모든 색으로 그 무덤을 만족 시켰을 것이다. " 물론 "부르주아 데비아지"의 희생자가 Olya Meshcherskaya로 밝혀졌습니다. "부자와 행복한 소녀"그러나 무엇이든지 뭐라구 할 것입니다. 왜냐하면 그런 모든 것들이 다음이 될 것입니다 : 왜 그런 디자인의 드라마의 드라마에도 불구하고 밝은 느낌은이 이야기를 떠납니다."자연의 삶은 거기에 들었습니까? "
이야기는 무엇입니까? 꽤 체육관 "Plebeian View"장교의 살인에 대해서? 예, 그러나 그들의 "소설"은 저자들이 단락을 지불했지만, Epilogue의 클래스 레이디의 삶에 대한 설명은 소설의 네 번째 부분을 주어졌습니다. 노인 마스터의 부도덕 한 행동에? 그렇습니다. 그러나 우리는 일기의 페이지에 대한 분개를 뿌린 "희생자"자체가 일어난 후에 "단단히 잠들었습니다." 이러한 모든 충돌에는 숨겨진 구성 요소가 있지만 주인공의 주인공과 세계의 내러티브 대결의 개발을 결정합니다.
젊은여 주인공 주변의 모든 사람들 중 저자는 oly meshcherskaya를 이해할 수있는 살아있는 영혼을 보지 못했습니다. 그녀가 사랑 받았다고 두 번만 언급했고, 일자리가 펼쳐지는, 즉 균일하고 외부의 세속적 인 협약으로 파괴되지 않는 생물체입니다. 이야기의 박람회에서 우리는 얘기하고있다 Etiquette, Forms, Hairstyles를 준수하지 않도록 보스에게 다음 호출 OLI. 같은 학급 레이디 자체는 학생과 반대입니다. 내러티브에서 다음과 같이, 그것은 항상 "검은 색 나무 우산이있는 장갑처럼 검은 색"(저자는 완전히 정의되고 의미있는 협회)입니다. Oling의 죽음 이후 오딘, 그녀는 "영혼의 깊이에서 ... 행복한": 의식은 삶의 증류를 제거하고 공허함으로 채워집니다. 관례의 세계는 깨지기 때문에 아무도 그것에 대해 알지 못한다고 확신합니다. 물론, 저자가 "만드는"기회가 아니라 Malyutina 씨가 친숙하지 않지만 보스의 가장 가까운 친척입니다.
이 세상과여 주인공의 갈등은 자연 자체로서의 생활, 자연스러운 것으로 예측할 수없는 인물의 모든 건설에 의해 미리 결정됩니다. 그녀는 너무 많이 원하기 때문에 규칙을 거부하지만 달리는 그렇지 않기 때문에 그녀는 아스팔트를 부풀리는 생활 탈출입니다. meshcherskaya를 숨기기 위해 뭔가를 은폐하기 위해서는 단순히 능력이 없습니다. 에티켓 (자연은 알지 못한다)의 모든 처방에 섞여 있습니다. "오래된"책조차도 흔적, "재미있는"라고 부릅니다. 강력한 허리케인 이후, 자연 자체는 여전히 냄새가 난다. 나는 그녀에게 일어난 일이 끝나면 과거와 올리야로 돌아 왔습니다. 그녀는 코사크 장교의 샷에서 죽습니다.
죽기 ... 어쨌든이 동사는 토목적으로 창조 된 방식으로 맞지 않습니다. 작성자는 나레이션에서 사용하지 않습니다. 동사 "샷"은 그가 광범위한 제안서에서 잃어버린 것처럼 살인자를 자세히 설명하는 것처럼 자세히 설명합니다. 비 유적으로 말하면, 샷은 거의 병 들었습니다. 합리적인 계급 레이디조차도 소녀의 죽음을 심지어 여자의 죽음을 의심했다. "이 화환,이 화환, 오크 크로스!이 볼록한 도자기 메달리온에서 눈이 너무 불쾌하게 빛나는 것에서 그를 그 밑에서 그 밑에 있음이 가능합니다. "다시"마지막 문구에 삽입 된 단어는 갑자기 마지막 구문에 삽입되었습니다. "이제는이 추운 봄 바람 에이 흐린 하늘 에서이 흐린 하늘에서 다시 흩어지는 것이 쉽습니다." Bunin은 그의 가장 좋아하는여 주인공이 환생 가능성,이 아름다움의 세계에 올 수있는 기회, 우수성, 그를 떠날 수있는 기회를 제공합니다. "Buninsky 일의 자연"은 유명한 연구원이 실제로 알아 차리고 있으며 활성적이고 효과적인 원칙, 강력한 인간을 침입하여 인생, 그의 행동 및 행동에 대한 그의 견해를 정의합니다. "
러시아와 세계 문학의 역사에서, Bunin은 재능있는 산문으로 들어갔다. 그는 자신의 가사에 대한 독자들의 관심을 끌기 위해 독자의 관심을 끌기 위해 자신의 평생을 시도했다. 예술가는 또한 그에게서 창조 된 산문과시의 관계에 대해 이야기했습니다. 그의 이야기 중 많은 사람들이 서정적 인 작품에서 자라는 것처럼 보입니다. "antonovskiy apples", "Sukhodol"- "시작"(1903), "비어있는"(1907), "Portry"(1903)에서 "Light Breathing"- "Portrait"(1903) 등 외부 테마 연결보다 더 중요합니다. - 연결이 내부입니다. 끊임없이 우리의 의견으로 그의 시인, Bunin의 의미를 끊임없이 강조하면 독자가 일반적으로 창의력을 이해하는 열쇠라는 핵심이라는 독자를 제안했다.
Bunin Lyrical Hero와 달리 lyrical hero.예를 들어, 태아는 지구의 아름다움이 아니라, 그의 욕망은이 아름다움에 해체 될 수있는 것입니다. "당신은 저를 자르고, 자연, 포옹, / 그래서 당신의 krasny와 병합 될 것입니다!" ( " 「모래처럼 실크처럼 부드러운 전체 가슴 ..."소나무에 rinted ... "("어린 시절 ")"( "어린 시절"); 나는 듣고, 행복하다. "( "저녁"). 인간과 자연의 대화 관계를 강화하고 싶었고, 시인은 종종 인격화의 입장을 자주 돌립니다. "당신은 어떻게 신비하고 뇌우! / 당신의 침묵을 어떻게 사랑하고, 당신의 침묵을 사랑하고 있는지, / 당신의 갑작스런 발파, / 당신의 미친 눈! "("들판 냄새, 신선한 허브 ... ")"그러나 파도, 거품 및 사고, / 나, 나에게 달려, 파란 눈을 띠고 누군가가 깜박이는 웨이브 "(열린 바다에서" ); "운반 - 포리스트의 물 아래, / 미친 물 헹구고 / 바퀴에 날아가는 끈을 탕탕하는 것 -"( "강").
자연 - Bunin에, 아름다움의 법칙이 있는지, 그런 현명한 동안, 장엄한, 매력적이며, 인류 환자의 치유를 희망하는 곳입니다.
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Bunin의 작업에서 다른 장르에 접촉하는 데 오랜 시간이있었습니다. 이미 동시대의 사람들은시와 시인으로서의 산문으로서의 산문으로 행동한다는 것을 알게되었습니다. 그의 예술적이고 철학적 인 미니어처에서 매우 표현적으로 서열적인 주관적으로, 과장없이 산문에서시를 불릴 수 있습니다. 절묘한 구두 형태로 생각을 형성하는 것은 저자와 여기에서 영원한 질문을 만지려한다.
대부분 자주, 그의 대신염은 신비한 국경을 만지고 존재하지 않는 존재감을 만족시킨다 - 인생과 죽음, 시간 및 영원. 그러나, "음모"에서는 작품이 작품에서, Bunin은 닉의 다른 러시아 작가를 보여주지 않은이 국경에 그런 관심을 보였다. 그리고 죽음과 관련된 모든 일상의 일상 생활에서는 사악한 진정한 관심사를 거두었습니다. 작가의 아내는 Ivan Alekseevich가 도시와 마을의 묘지를 항상 방문 할 수 있었고, 그는 삭제 표시를 오랫동안 묘사를 보았고 비문을 읽었습니다. 삶과 죽음의 주제에 대한 토끼의 가사 철학적 스케치는 예술가가 Tolika 불신, 놀람 및 내부 항의로 삶의 끝의 끝까지의 필연적 인 것으로 보였다고 말합니다.
아마도이 장르에서 창조 된 bunin이 "로사 jericho"라는 최선은 저자 자신이 그의 이야기에 대한 EPIGraph와 같은 항목으로 사용하는 일입니다. 평소에 대해, 그는이 일을 쓰는 데는 결코 데이트하지 않습니다. 삶의 흔적이없고, 습기가 닿지 않으면 삶을 감동 시키 자마자 녹화가 가능하고, 부드러운 전단지를 쏟을 수있는 출발 한 전통을 따라 묻히는 가시의 관목은 누가 맛을 낼 수 있습니다. 일요일에 신앙의 상징으로서의 모든 일상 생활 : "세상에서 죽음이없고, 죽음은 언젠가 언젠가 일어난 일이 아닙니다!"
우리는 소형화의 기울기에 작가가 만든 작게 작아서 마무리합니다. 유치한 것은 놀라고 놀라게하고 놀람은 삶의 대조를 묘사합니다. 하위 텍스트의 어딘가에있는 신비는 그의 지상 경로를 완성하는 아티스트가 미스테리로 남아 있습니다.
L-Ra : 러시아어 문학. - 1993. - Ⅱ 4. - P. 16-24.
Ivan Alekseevich Bunin은 오래된 가난한 가정에서 Voronezh에서 10 월 1870 년 10 월 1870 년 10 월 1870 일 태어났습니다. 미래의 작가의 어린 시절은 가족 부동산을 지나쳤습니다. 오리올 (Riunins)이 1874 년에 이사 된 오리올 (Yezky) 지역의 여천군의 보츠 농장에서. 1881 년에 그는 Yeetsk Gymnasium의 첫 번째 수업에 등록되었지만 코스는 1886 년 휴가와 교육이 아닌 훈련이 아닌 경우가 끝나지 않았습니다. Eltsa I.a.에서 돌아온다. Bunin은 1883 년 봄에 온 가족이 움직이는 것과 같은 YElelets 카운티의 호수의 부동산에서 새로운 장소에 새로운 장소에 새로운 장소에 새로운 곳으로 새로운 곳으로 옮겨졌습니다. 그는 형제 Yulia Alekseevich Bunin (1857-1921), Exiled Popristoral Populist의 Exiled Popistoral Populist의 Exiled Prother yulia Alekseevich Bunin (Exiled Popistoral Populist)의 리더십을 받았습니다. bunin 사람들.
1886 년 후반 - 1887 년 초 Petr Rogachev의 첫 번째 부분 (발행되지 않음)의 첫 번째 부분이지만, 1887 년 2 월 22 일 "Mothland"신문에 인쇄 된 "Moundland"신문에 인쇄 된 "Moghal Nadon"에서 Poem "을 눌러서 데뷔했습니다. 동일한 "고향"이 등장하고 "소박한 거지"(5 월 17 일)뿐만 아니라 "2 개의 방랑자"(9 월 28 일)와 "Nefedka"(12 월 20 일).
1889 년 초에 젊은 작가는 부모님을 떠나 독립적 인 삶을 시작합니다. 처음에는 동생이 후에 갔을 때, 같은 해가는 동안 가을에 그녀는 신문에서 협력하는 제안을 받아 들였고 "오렐에서"오렐에 정착했습니다. "herald"i.a. Bunin은 "그리고 교정자, 또는 편집자,"독점적으로 문학적 노동이 살았고, 단지 끝을 단축하는 독점적으로 만나는 것만으로 만날 수 있습니다. 1891 년에 Bunin의 첫 번째 책 - "Poem 1887-1891"은 Oryol Bulletin의 응용 프로그램으로 출판되었습니다. Oryol 기간에는 첫 번째 강하고 고통스러운 느낌이 포함됩니다. Varvar Vladimirovna Paschenko의 사랑은 1892 년 여름이 끝날 때 I.A와 함께 움직입니다. Poltava의 Bunin, 그 시간에 Julius Bunin은 Zemstvo 시의회에서 제공됩니다. 젊은 부부는 또한 이사회에서 일을하고 신문에서 "Poltava Provincial Statements"는 땅에 기록 된 Riunin의 수많은 수필을 발표했습니다.
문학 저널리즘은 작가,시, 1892-1894 년에 누구의 이야기에 의해 억압 받았다. 그런 솔리드 메트로폴리탄 잡지의 페이지에 나타나기 시작했다. 러시아 부의""북부 게시판 ","유럽 저널 ". 1895 년 초에, V.V와 갭 이후. Paschenko, 그는 세인트 피터스 버그 (St. Petersburg)를 위해 서비스와 잎을 떠나고 모스크바에 나와 있습니다.
1896 년에 "Orlovsky 게시판"에 신청은 번역자의 불완전한 재능을 열었던 Longfello의 "Guyavate의 노래"의시의 번역본이었습니다. 충성 조건. 1897 년에 "세계의 가장자리에" "컬렉션"과 다른 이야기는 상트 페테르부르크 (St. Petersburg)와 모스크바에서 1898 년에 나왔습니다. Bunin의 영적 전기 에서이 수년간의 작가 N.D. TV와 특히 1895 년 말과 A.P와의 우정의 시작 부분. 체코 사람. 인생의 성격과 재능을 태우고, 그를 헌신하는 인생 뒤에 마지막 책 (chekhov에 관한 신세시인 원고 "는 저자의 사망 후 1955 년 뉴욕에서 출판되었습니다).
1901 년 초에 "Listopad"가 모스크바 출판사에 출판되었으며, "Gayavate Songs"푸시 가이 상을 번역하여 1903 년 저자로 작성자를 가져온 기호로 짧은 협력의 결과를 얻었습니다. 러시아 과학 아카데미.
1899 년 Maxim Gorky LED I.A. 1900 년대 초에 Bunin. 출판사 "지식"과 협력하는 것. "파트너십의 수집가"지식 "", 그 이야기와시가 인쇄되었으며 1902-1909 년에 인쇄되었습니다. 출판사에서 "지식"에서는 첫 번째 수집 된 작품이 I.A의 5 가지 측정되지 않은 5 개의 볼륨에 의해 나온다. Bunina (볼륨 여섯째는 1910 년에 출판사 "대중 이용"을위한 빛을 보았습니다).
문학적 명성의 성장은 I.A를 가져 왔습니다. Bunin과 상대적인 소재 보안은 오랫동안 서있는 꿈을 이루었습니다. 1900-1904 년에 작가는 독일, 프랑스, \u200b\u200b스위스, 이탈리아를 방문했습니다. 1903 년 콘스탄티노플로 여행의 인상은 "새의 그림자"(1908 년의 그림자 "(1908 년)를 기반으로하여 시조한주기에서 나중에 수집 된 많은 화려한 여행 에세이가 부린의 일에서 시작됩니다. 컬렉션 "조류 그림자"는 1931 년에 파리에서 나왔습니다.)).
1906 년 11 월 모스크바 하우스 B.K에서. Zaitseva Bunin은 그의 삶의 끝까지 작가의 동반자가 된 Nikolaevna Muromseva (1881-1961)와 믿음으로 만났습니다. 연인들은 이집트에서 "첫 번째 멀리 여행"에 가야합니다. ...에
1909 년 가을에, 과학 아카데미는 I.A를 수상했습니다. Bunino의 두 번째 푸시 가죽 상을 수상했지만 명예 아카디아 사람과 함께 선택했지만 정품과 광범위한 명성은 1910 년대 초반에 1910 년에 출판 된 이야기 "마을"을이었습니다. 그의 아내와 함께 bunin은 여전히 \u200b\u200b많은 여행, 프랑스, \u200b\u200b알제리, 카프리, 이집트 및 실론을 방문합니다. 1911 년 12 월, CAPRI에서는 1912 년 4 월 "SUKHODOL"의 자서전의 이야기 "SUKHODOL"이 완성되어 독자와 비평가의 거대한 성공을 거두었습니다. 같은 해 10 월 27 일부터 27 일까지, 러시아 전체는 25 주년을 축하했습니다. 문학적 활동 i.a. Bunin, 그리고 1915 년 상트 페테르부르크 출판 하우스 A.F. 마르크스는 6 권에서 그의 완전한 수집 작품을 발표했습니다. 1912-1914 년에. Bunin은 모스크바의 "작가의 서적 북의 작품에 가장 가까운 참여를했으며, 그의 작품의 컬렉션은이 출판소에서 하나씩 밖으로 나갔다" "John Rydlets : 이야기와시 1912-1913" (1913), "삶의 그릇 : 이야기 1913-1914" (1915), "샌프란시스코 씨 : 1915-1916 년」 (1916).
10 월 혁명 1917 I.A. Bunin은 1918 년 5 월 부인과 함께 그의 아내와 함께 모스크바를 떠나고 1920 년 1 월에 Bunins가 콘스탄티노플 (Constantinople)를 파리로 항해하는 소비에트 러시아를 떠났다. 감정의 기념비 I.A. 혁명적 인 시간의 Bunin은 이민에 출판 된 일기 "주형의 날"이었습니다.
프랑스를 사용하면 작가의 전체 수명이 연결됩니다. 1922 년에서 1945 년까지의 대부분은 Bunins가 Gras에서 멋지지 않은 Gras에서 수행되었습니다. 이민에서는 실제로 부린의 시적인 컬렉션만을 릴리스했습니다 - "선정 된시"(파리, 1929 년) 그러나 텐트 새로운 산문 책이 쓰여졌다. 그 중 1924 년 베를린에 출판 된 Mitin Love (파리에서) 1925 년에), "Sunny Blow"(1927 년 Ibid). 1927-1933 년에 Bunin은 로마의 "Life Arsenyev"(1930 년에 파리에서 출판 된 첫 번째 전체 에디션이 1952 년 뉴욕에서 출판되었습니다)에서 가장 큰 업무에 근무했습니다. 1933 년에 작가는 예티는 전형적인 러시아 성격을 자극하는 진실한 예술적 재능을 위해 노벨상을 수상했습니다. "
2 차 세계 대전 Bunins의 수년은 독일 직업 하에서 언젠가는 풀밭에서 개최되었습니다. 1940 년대에 작성되었습니다. 1943 년 뉴욕에 처음 출판 된 책 "Dark Alleys"책을 만들었습니다. (1946 년 파리에서 파리에서 출판되었습니다). 이미 1930 년대 후반에 있습니다. 태도 I.A. 소비에트 나라에 번린은 더 관대하고, USSR의 승리 후 파시스트 독일 무조건 자비로운이지만 작가는 결코 그의 고국으로 돌아갈 수 없었습니다.
에 지난 해 인생 i.a. Bunin은 그의 "추억"(파리, 1950)을 발표했습니다. 이미 Chekhov에 대한 이미 언급 된 책에서 일하고 이미 그의 저서를 출판 한 것에 대한 수정안이 곧 더 짧아졌습니다. "문학물"에서 그는 1934-1939 년 베를린 출판 주택 Petropolis가 출판 한 12 명의 제목의 작품을 기반으로 한 지난 저자의 편집장에서만 그의 작품을 지속적으로 인쇄하라고 요청했습니다.
내가 죽었다. 1953 년 11 월 8 일 파리에서 Bunin은 St. Genevieve 드 Boua의 러시아 묘지에 묻혔습니다.
Great Russian Writer, 노벨상, 시인, 홍보, 문학 비평가 및 산문 번역가의 laureate. 그것은 bunin의 활동, 업적 및 창의성을 반영하는이 단어입니다. 이 작가의 평생은 다단계와 흥미 롭습니다. 그는 항상 자신의 길을 선택했으며 인생에 대한 그의 견해를 "재건"하려고 시도한 사람들에게 듣지 않았고, 그는 어떤 문학 사회에서도 아니며 더욱 그렇습니다. 정당...에 그것은 그들의 일에서 독특한 성격에 기인 할 수 있습니다.
가장 빠른 어린 시절
10 월 10 일 (예술. 스타일에 따르면) voronezh시에서는 어린 소년 이반을 태어 났으며 앞으로의 창의력은 러시아어와 세계 문학에서 밝은 표식을 남길 것입니다.
Ivan Bunin이 고대 귀족으로부터 일어난다는 사실에도 불구하고, 그의 어린 시절은 전혀 없었습니다. 대도시그리고 일반적인 장소 중 하나 (그것은 작은 농장였습니다). 부모는 가정 교사를 고용 할 여력이 있습니다. Bunin Ros가있는 시간에 대해서는 집에서 공부했을 때, 작가는 인생에서 한 번 이상 회상했습니다. 이 "금"에 대해 그의 삶의 기간은 긍정적으로 만 대응했습니다. 감사와 존경심으로, 나는 작가의 의견으로, 작가의 의견으로, 그 안에서 문학에 대한 열정을 깨운다. 왜냐하면 작은 이반은 "Odyssey"와 " 영국 시인들. " 심지어 Bunin은 나중에 그시의 첫 번째 자극이었고 일반적으로 활동을 쓰는 것이 었습니다. 꽤 일찍 예술적 이반 Bunin을 보였다. 시인의 창의력은 독자의 재능에서 자기 표현을 발견했습니다. 그는 자신의 작품을 완벽하게 읽고 가장 튼튼한 청취자에게 관심이있었습니다.
체육관에서 공부하십시오
Vana가 10 살이었을 때 부모는 그 시대에 체육관에게 주어질 수있을 때 그 나이에 도달했다고 결정했습니다. 그래서 이반은 Yeetsk Gymnasium에서 공부하기 시작했습니다. 이 기간 동안 그는 YElets의 친척으로 부모님에게서 멀리 살았습니다. 체육관과 연구 자체에 대한 입장료는 그분을위한 특정 선회 지점이되었습니다. 왜냐하면 그의 부모님들과 함께 살았던 소년들이 모든 삶과 실제적으로 어떤 제한이 없었기 때문에 새로운 도시 생활에 익숙해지기가 정말 어렵습니다. 새로운 규칙, 엄격함 및 금지가 그의 삶에 진입했습니다. 나중에 그는 탈착식 아파트에 살았뿐만 아니라 또한이 집에서 편안함을 느끼지 못했습니다. 체육관에서 공부하는 것은 4 년이 지난 후에는 상대적으로 오랫동안 지속 되었기 때문에 제외되었습니다. 그 이유는 휴가로부터 훈련 및 비경이 아닌 혐의로 지불하지 않았습니다.
경로 extern.
모든 경험이 풍부한 Ivan Bunin이 호수에서 사망 한 할머니의 재산에 정착 한 후. Julia 루야 (Julia) 노인의 지시에 따라 그는 신속하게 체육관의 비율을 전달합니다. 그가 더 부지런히 가르쳐 준 물건. 그리고 대학의 과정조차도 그들을 통과했습니다. Julius, Brother Ivan Bunin은 항상 교육에 따라 다릅니다. 그러므로 그는 학교에서 그의 동생을 도왔습니다. 줄리아에는 Ivan과 충분한 신뢰 관계가 있습니다. 이러한 이유로, 그는 첫 번째 독자뿐만 아니라 Ivan Bunin의 가장 초기 창의력의 비판성이되었습니다.
첫 번째 문자열
작가 자신에 따르면, 그의 미래의 재능은 그의 어린 시절이 통과 한 곳에서 들었던 친척과 지인들의 이야기의 영향으로 형성되었다. 그가 첫 번째 미묘함과 기능을 배웠는데 거기에있었습니다. 모국어그는 미래에 작가가 자신의 작품에서 독특한 비교를 찾는 데 도움이되는 이야기와 노래로 들었습니다. 이 모든 것은 Bunin의 재능에 가장 잘 영향을 받았습니다.
그가 읽기 시작한시 초기...에 창의력 Bunin이 태어 났으며, 미래의 작가가 7 세 밖에 걸리지 않을 때 말할 수 있습니다. 다른 모든 아이들이 문해력으로 이끌었을 때, 작은 이반은 이미시를 쓰기 시작했습니다. 그는 정말로 성공을 거두고, 정신적으로 푸시킨, Lermontov와 자신을 비교했다. 열정으로 Majkova, Tolstoy, FETA의 작품을 읽으십시오.
전문 창의력이 처음에
처음으로 Ivan Bunin은 오히려 어린 나이에도 오히려 어린 나이가 들었습니다. Bunin의 삶과 창의력은 항상 항상 밀접하게 얽혀 있습니다. 물론 모든 것이 소규모의시가 발간되었을 때 모든 것이 작은 것입니다. "그레이브 S. 나중에"Nadsson "과"소박한 거지 ". 일년 중 10 명의 최고의시와 "2 개의 방랑자"와 "Nefedka"와 "Nefedka"가 인쇄되었습니다. 이러한 사건들은 훌륭한 시인과 Prosaik의 문학 및 작문 활동의 시작이되었습니다. 처음에 뻗어있다 주제 그의 글은 남자 야. Bunina의 일에서 심리학의 주제에서, 영혼의 신비는 마지막 줄에 열쇠로 남아있을 것입니다.
1889 년에, 인계학 자의 혁명적 인 민주주의 운동의 영향력으로, Kharkov의 형제로 이동합니다. 그러나 곧 그는이 운동에 실망스럽고 빠르게 그로부터 멀어지고 있습니다. 포퓰리스트와 협력하는 대신에 독수리를 떠나고 "오리올 가제트"에서 그 일을 시작합니다. 1891 년에 그의시 첫 번째 컬렉션이 출판되었습니다.
첫 번째 사랑
Bunin의 창의력의 주제의 삶을 통한 사실에도 불구하고, 거의 모든 첫 번째 시적 컬렉션이 젊은이반의 경험으로 포화되어 있습니다. 그냥 이번에 작가는 첫사랑을 사랑했습니다. 그는 저자의 뮤즈가 된 Barbaro Paschenko와의 민사 결혼에서 살았습니다. 그래서 처음으로, 사랑은 bunin의 일에서 나타났습니다. 젊은 종종 quarrel을 찾지 못했습니다 공통 언어...에 그들의 생계에서 일어난 모든 일은 매번 그를 실망시키고 생각하게 만들었고, 그러한 경험에 대한 사랑의 가치가있는 것입니까? 때로는 누군가가 더 단순히 함께하기를 원하지 않는 것처럼 보였습니다. 처음에는 젊은이들의 결혼식에 varvara의 아버지의 금지였습니다. 그 다음에 그들은 여전히 \u200b\u200b민사 결혼에서 살기로 결정했을 때 Ivan Bunin은 예기치 않게 생계를 위해 많은 섭취를 발견 한 다음이 모든 것에 실망했습니다. ...에 나중에 Bunin은 자신과 바바라가 자연 속에서 서로에 맞지 않는다는 것을 연구 결과를 만듭니다. 곧 젊은 사람들은 단순히 헤어지지 않습니다. 거의 즉시 Barbara Paschenko는 Bunin 친구와 결혼합니다. 이것은 젊은 작가에게 많은 경험을 가져 왔습니다. 그는 인생에서 실망하고 마침내 사랑에 실망합니다.
생산적인 작품
이 때, Bunin의 삶과 창의력은 더 이상 비슷하지 않습니다. 작가는 개인적인 행복을 누리기로 결심하며, 모두 일하기가됩니다. 이 기간 동안, Bunin의 일에 비극적 인 사랑은 모든 것이 더 밝습니다.
거의 동시에 외로움으로 도망 쳤다. 그는 Poltava에서 그의 형제 줄리아로 이사한다. 문학적 분야에서는 상승이 있습니다. 그의 이야기는 선도적 인 잡지에 인쇄되어 있으며, 인기가있는 작문이되고 있습니다. Bunin의 창의력의 주제는 주로 사람, 슬라브 영혼의 비밀, 장엄한 러시아 성격과 사심없는 사랑을 헌신적입니다.
1895 년에 Bunin은 St. Petersburg와 모스크바에서 방문했으며, 그는 점차적으로 그가 매우 유기적으로 적합한 더 큰 문학적 환경에 입학하기 시작했습니다. 여기에서 그는 Bryusov, Solicub, 요리, Chekhov, Balmont, Grigorovich를 만났습니다.
나중에 Ivan은 체코에 해당하기 시작합니다. "Big Writer"가 공개 될 때 부린을 예측 한 Anton Pavlovich였습니다. 나중에, 도덕적 인 설교에 매료되어 그분의 우상과 일정 시간조차도 그의 조언에 살려고 노력하고 있습니다. Bunin은 두꺼운 청중을 요청하고 개인적으로 훌륭한 작가를 만나는 것을 수여했습니다.
창조적 인 방법에 대한 새로운 단계
1896 년에 Bunin은 예술 작품의 통역사로 자신을 시도합니다. 같은 해, "Guyavate의 노래"의 노래의 작품의 그의 번역이 나옵니다. 이 번역에서, bunin의 창의력은 다른 한편으로 보았습니다. 그의 동시대의 사람들은 그의 장점에 대한 재능을 인정하고, 작가의 작품은 높이 평가되었다. Ivan Bunin은 작가의 이유를 제시 한 첫 번째 학위의 푸시 가죽 상을 이유로이 번역을 위해 받았고, 이제는 번역가도 업적으로 더 자랑스러워합니다. 그런 높은 찬양을 얻으려면 말 그대로 타이타닉 작업을 보냈습니다. 결국, 그러한 작품의 번역에는 적합성과 재능이 필요하며 작가는 독립적으로 작성되어 배울 수있었습니다. 영어...에 결과 쇼가 나타나기 때문에 그는 성공했습니다.
결혼하려는 두 번째 시도
너무 많은 시간을 자유롭게하고, Bunin은 결혼하기로 결정했습니다. 이번에는 풍부한 이민자 A. N. Tsakney의 딸 인 Grekunkka에 대한 그의 선택이 떨어졌습니다. 그러나 과거처럼이 결혼은 작가에게 기쁨을 가져 오지 않았습니다. 가족 생활의 1 년 후, 그의 아내는 그를 던졌다. 결혼 생활에서 그들은 아들을 낳았습니다. 작은 kolya는 5 세의 나이에 뇌막염에서 매우 작습니다. Ivan Bunin은 유일한 아이의 손실에 대해 매우 걱정했습니다. 그래서 더 이상 자녀가 없었던 작가의 삶이있었습니다.
성숙한 년
"세계의 가장자리"라고 불리는 이야기의 첫 번째 책은 1897 년에 나오고 있습니다. 거의 모든 비평가들은 그 콘텐츠를 매우 긍정적으로 인정 받았습니다. 1 년 후, 다음 시적인 컬렉션 "오픈 에어"가 나옵니다. 그것은 이러한 작품이며 그 시간의 러시아 문학에서 인기로 작가를 가져 왔습니다. 창의력 Bunin을 간단히 말하지만, 동시에 Emko는 대중에게 자신을 소개하고 저자의 재능을 높이 평가하고 채택했습니다.
그러나 Bunin은 1900 년에 "Antonovsky Applees"가 출판되었을 때 정말로 큰 인기가있었습니다. 이 작품은 소박한 어린 시절에 대한 작가의 추억을 바탕으로 만들어졌습니다. 처음으로 Bunin의 작업에서 자연을 밝게 묘사합니다. 그것은 부주의 한 어린 시절의 시간이며 최고의 감정과 추억을 깨웠다. 그의 머리를 가진 독자는 Antonovsky 사과 컬렉션 중에 산문을 비웃는 아름다운 이른 가을에 잠겨 있습니다. Bunin의 경우, 이것은 그의 인정에 따라 가장 비싸고 잊을 수없는 기억이었습니다. 그것은 기쁨, 실생활과 부주의가있었습니다. 그리고 사과의 독특한 냄새의 실종은 작가에게 많은 즐거움을 가져온 모든 것을 소란시키는 것과 같습니다.
고귀한 기원에서 비난합니다
많은 사람들은이 기호가 귀족의 상징으로 매우 밀접하게 얽혀 있기 때문에 "Antonovsky Apples"의 작품의 "사과의 냄새"의 우화의 의미를 모호하게 생각했습니다.이 기호는 Bunin의 기원을 고려하여 그에게 외계인이 아닙니다. 이러한 사실들은 그의 동시대의 많은 사람들이 Antonovsky 사과가 잘 냄새가 난다고 말하면서 Bunin의 일이 비판을 받았지만 민주적으로 냄새가 나지 않는 이유가되었습니다. 그러나 동일한 쓴 쓴 것이 었습니다. 문학의 상승과 부린의 재능이 있습니다.
흥미롭게도, 그들은 고귀한 기원에 어떤 비난을하는 것을 의미하지는 않았습니다. 그는 Chvany 또는 오만함에 외계인이었습니다. 그 당시 많은 사람들이 Bunin의 작품에서 하위 텍스트를 찾고 있었고, 작가가 Serfdom의 실종과 귀족의 평준화를 후회하는 것을 증명하고자합니다. 그러나 Bunin은 그의 작품에서 완전히 다른 아이디어를 추구했습니다. 그는 시스템을 변화 시켜서 유감스럽게 생각하지 않았지만, 인생의 전심이 지나가는 동정이며, 우리 모두가 한 번만 완전한 마음을 사랑했지만 과거로 들어갑니다 ... 그는 더 이상 자신의 아름다움을 누리지 않으 셨다는 것을 슬프게했습니다.
작가 시계
그의 인생은 모든 인생이 영혼에 있었을 것입니다. 오랫동안 어느 곳에서나 머물 수 없었던 이유는 다른 도시에서 여행하는 것을 좋아했습니다. 그분은 종종 그의 작품에 대한 아이디어를 가지고있었습니다.
10 월 이후 그는 유럽 국가의 Kurovsky와 함께 여행했습니다. 나는 독일, 스위스, 프랑스를 방문했다. 3 년 후에 3 년 후에 또 다른 친구가 있는지 3 년 후에 극작가가 발견됩니다 - 그는 다시 프랑스에서 있었고, 나는 이탈리아를 방문했습니다. 1904 년 코카서스의 본질에 관심이 있으므로 거기에 가기로 결정합니다. 여행은 헛된 것이 아니 었습니다. 이 여행은 수년이 지난 후에 백카서스와 관련된 "새의 그림자"의 전체주기에 번식을 불러 일으켰습니다. 이 이야기는 1907 년 1911 년에 세계를 만나고 1925 년의 물의 이야기는 훨씬 나중에 등장했고,이 지역의 놀라운 성격이 나타났습니다.
이 때, bunin의 일에 자연이 더 밝습니다. 그것은 작가의 재능의 또 다른 가장자리였습니다.
"당신의 사랑을 창조하고, 그녀를 지키십시오 ..."
인생은 많은 사람들과 함께 Ivan Bunin을 줄였습니다. 일부는 통과하고 왼쪽 인생을 떠나고 다른 사람들은 오랫동안 남았습니다. 예제는 Muromtsev였습니다. Bunin은 1906 년 11 월 동지의 집안에서 그녀와 함께 익숙해졌습니다. 많은 산업 분야에서 똑똑하고 교육을받은이 여성은 정말로 그의 가장 친한 친구이었고, 작가의 죽음 이후, 그녀는 그의 원고의 출판을 위해 준비했습니다. 그는 작가의 삶의 가장 중요하고 흥미로운 사실이 가장 중요하고 흥미로운 사실을 썼습니다. 그는 반복적으로 그녀에게 말했습니다. "당신 없이는 아무것도 쓰지 않을 것입니다. 사라질거야! "
여기에서는 Bunin의 삶에서 사랑과 창의력이 서로를 찾습니다. 아마 그 순간에, 그가 발견 한 것에 대한 인식은 수년 동안 수색되었다. 그는이 여성들에서 사랑하는 사람 인이 여성을 발견했는데, 누가 어려운 순간에 그를지지 할 남자가 있는데, 누가 배신하지 않을 동지. 그의 동반자가 Muromtseva가 되었기 때문에 작가가 새로운 힘을 가진 작가가 새롭고 흥미롭고 미친 것을 만들고 작성하고자하는 것이 그에게 활력을주었습니다. 그 순간 여행자가 그에게 다시 일어나서 1907 년 이래로 Bunin은 아시아와 아프리카의 절반을 여행했습니다.
세계 인정
1907 년부터 1912 년까지 Bunin이 작성을 멈추지 않았습니다. 그리고 1909 년 그는 "Poem 1903-1906"에 대한 두 번째 푸시 가죽 상을 수상했습니다. 여기에서 나는 Bunin의 일과 작가가 이해하려고 노력했던 인간의 행동의 본질을 기억하고 있습니다. 그는 또한 새로운 작품을 작곡 한 것보다 덜 훌륭하게하지 않았다는 것에도 알려졌습니다.
11/09/1933 이벤트가 일어나고 있었는데, 이는 작가의 작가의 맨였습니다. 그는 Bunin이 노벨상 상을 수상했음을 통보받은 편지를 왔습니다. Ivan Bunin - 이것을 수여받은 첫 번째 러시아 작가 높은 상 및 프리미엄. 그의 일은 그의 봉우리에 도달했습니다 - 그는 세계 명성을 받았습니다. 그 이후로, 그것은 그들의 분야에서 가장 좋은 것으로 인정되기 시작했습니다. 그러나 Bunin은 그의 활동을 멈추지 않았으며 진정으로 유명한 작가로서 이중 에너지로 일했습니다.
Bunin의 작품에서 자연의 주제는 계속해서 주요 장소 중 하나를 차지합니다. 많은 작가가 사랑에 대해 씁니다. 이것은 Kuprin과 Bunin의 창의성을 비교하는 비평가들이 이유였습니다. 실제로, 그들의 작품에 많은 공통된 기능이 있습니다. 그들은 가사가 가득 찬 단순하고 성실한 언어로 작성되어 있습니다. 영웅의 성격은 매우 미묘하게 철자가됩니다 (심리적 관점에서 볼 때). 여기서는 관능, 많은 인류와 자연스러운 감각이 있습니다.
창의력 Kpenn과 Bunin의 비교는 주인공의 운명의 비극으로서의 공통적 인 특징을 할당 할 이유가 있으며, 다른 모든 인간의 감정에 대한 사랑을 초과하는 행복을 초과하는 성명서의 증상이 될 것입니다. 두 글자는 그들의 창조성이 사랑의 삶의 의미와 그 남자가 예배의 가치가있는 인재와 함께 부여 된 사람이 부여되었다고 주장합니다.
결론
훌륭한 작가의 삶은 1953 년 11 월 8 일 파리에서 1953 년에 방해 받았고, 그들이 흡수 된 이민과 그의 아내는 USSR 시작 후에 그것은 St. Geneviev de Boua의 러시아 묘지에 묻혀 있습니다.
창의력 Bunin은 간단히 묘사되지 않습니다. 그는 그의 삶을 위해 많은 것을 창조했고, 모든 일은 관심에 합당합니다.
러시아 문학뿐만 아니라 세계 문학에도 기여하는 것이 어렵습니다. 그의 작품은 젊은이들과 오래된 세대 중에서 인기가 있습니다. 이것은 실제로 나이가없고 항상 관련이 있고 감동하는 문헌입니다. 그리고 이제 이반 Bunin이 인기가 있습니다. 작가의 전기와 창의성은 많은 관심과 진지한 경외를 초래합니다.
Ivan Alekseevich Bunin. 러시아 작가, 시인, 성, 1933 년 노벨상의 첫 번째 러시아 수상자의 첫 번째 러시아 수상자 (1933 년)는 1870 년 10 월 22 일에 태어났습니다. voronezh에서는 오래된 고귀한 막대에 속한 Helentist 귀족의 가족입니다. Bunin의 아버지는 작은 공식, 어머니 - Lyudmila Aleksandrovna, Nee Chubarov입니다. 자녀 중 9 명 중 5 명이 초기에 사망했습니다. 이반의 어린 시절은 농민 동료들과 의사 소통의 Orlovskaya 지방의 병 농부를 통과 시켰습니다.
1881 년 이반은 체육관의 첫 번째 수업에갔습니다. YElelet에서 소년은 겨울이 아닌 훈련을 위해 체육관에서 추방되었을 때 1886 년경 중반까지 약 4 세 반년까지 공부했습니다. Ozerki로 옮겨진 형제 줄리아 (Julia)의지도하에, 대학의 후보자 인 이반 인 이반은 성숙 증명서에 대한 시험을 성공적으로 전달했습니다.
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1886 년 가을에, 젊은이는 1887 년 3 월 26 일부터 졸업 한 소설 "열정"을 작성하기 시작했습니다. 소설은 인쇄되지 않았습니다.
1889 년 가을 이래로 Bunin은 그의 이야기,시와 문학적 중요한 기사가 인쇄 된 "Oryol Gazette"에서 일했습니다. 젊은 작가는 1891 년에 결혼 한 신문 Barbara Paschenko의 교정자를 만났습니다. 사실, Paschenko의 부모님이 결혼에 반하는 사실 때문에 배우자는 결코 결혼하지 않았습니다.
1892 년 8 월 말에, 신혼 부부는 Poltava로 이사했습니다. 여기, 형제 줄리어가 이반에서 자신에게 이반을 가져갔습니다. 그는 지방에 따라 읽고 여행 할 수있는 충분한 시간을 보내고, 그에게 도서관의 직책을 떠나고 있습니다.
그의 아내가 bunina a.i의 친구와 동의 한 후에. Bibikov, 작가는 poltava를 떠났습니다. 수년 동안 그는 오랫동안 느리게하지 않고 불안한 삶의 방식을 이끌었습니다. 1894 년 1 월 Bunin은 모스크바에서 사자 톨스토이를 방문했습니다. Tolstoy의 윤리의 윤리의 반향, 도시 문명의 비평가들이 부린의 이야기에서 들었습니다. 귀족의 깃발은 자신의 영혼 ( "Antonovsky Applees", "Epitaph", "New Road")에서 향수를 일으켰습니다. Bunin은 그의 기원을 자랑스럽게 생각했지만 "푸른 피"에 무관심했고, 사회적 정확성의 느낌은 "땅의 사람들과 우주의 하나님을 섬기고, 나는 아름다움, 마음을 부르는 하나님, 하나님 , 사랑, 삶, 그리고 모든 존재가 침투하는 것입니다. "
1896 년 Poem G. Longfello의 시가 "Guyavate의 노래"가 밝혀졌습니다. 그는 또한 Alkea, Saadi, Petraca, Bairon, Mitskevich, Shevchenko, Bialik 및 기타 시인을 번역했습니다. 1897 년 St. Petersburg에서 Bunin Book은 "빛의 가장자리"가 출판되었으며 다른 이야기가 출판되었습니다.
흑해 해안으로 여행 한 Bunin은 오데사 신문 "남부 검토"에서 협력하기 시작했으며, 그의시, 이야기, 문학적 및 크리티컬 메모를 발표했습니다. 출판사 신문 N.P. Tsakney는 Bunin이 신문의 출판물에 참여할 것을 제안했습니다. 한편, 이반 알레 데 벳치 (Ivan Alekseevich)는 Tsakney Anna Nikolaevna의 딸을 끌었습니다. 1898 년 9 월 23 일에 결혼식이 일어났습니다. 그러나 젊은 사람들은 운동하지 않았습니다. 1900 년에 그들은 이혼했고, 1905 년 그들의 아들 Kolya가 죽었다.
1898 년에, 노천 아래에있는 bunin의시의 컬렉션은 그의 명성을 물리 쳤던 모스크바에서 발표되었습니다. 열정적 인 리뷰는 "ListOpad"(1901) 컬렉션에 의해 만났고, "노래에 관한 노래"푸쉬킨 상을 피터스 버그 아카데미 1903 년 과학과 러시아 풍경의 시인의 명성. 시의 연속은 세기의 시작과 여행 에세이 ( "새의 그림자", 1908)의 시작의 서정적 인 산문이었습니다.
"Bunin의시는 이미 고전적인 전통의 헌신으로 다르게 다르게 구별되었으며,이 기능은 모든 창의력을 침투 할 것입니다 - e.v. Stepanyan. - 그에게 명성을 가져온시는 푸시킨, 태아, Tyutchev의 영향을 받았다. 그러나 그녀는 자질에 내재 된 그녀의 고유 한 것을 소유했습니다. 그래서, bunin은 구체적으로 구체적인 이미지에 있습니다. Buninskaya시의 자연의 그림은 냄새가납니다, 급격히 인식 된 페인트, 소리로 구성됩니다. 특별한 역할은 Bunin Poetry에서 연주되어 주관적으로, 임의로, 설득력있는 감각적 경험으로 동시에 부여 된 것처럼 작가가 사용하는 것처럼 작가가 사용하는 Epithet을 산문으로합니다. "
상징주의는 허용되지 않습니다, Bunin은 "지식"파트너십과 모스크바 문학적 서클 "수요일"의 노동 조합에 들어갔다. 거의 모든 작품은 1917 년까지 쓴 거의 모든 작품을 읽었습니다. 그 당시, Gorky는 "러시아의 첫 번째 작가"라고 생각했습니다.
1905-1907 년 혁명에, Bunin은 여러 선언적시에 반응했습니다. 그는 자신에 대해 "위대하고 도서관의 증인, intilities, supations, 고문, 탐구의 성격, 탐구의 증인"으로 썼습니다. "
동시에, Bunin은 그의 진정한 사랑을 만났습니다 - 믿음 니콜라 아 앤레시 비치 딸, 모스크바시 정부의 일원, 그리고 Sergey Andreevich Muromtsev, Sergey Andreevich Muromtsev의 조카, 국가 Duma 회장, G.V. Adamovich, 프랑스의 Bunins가 누가 알았지 만, Nikolaevna의 신앙에서 발견 된 이반 알레 씨키치 (Ivan Alekseevich)는 "헌신적이지는 않지만, 그분을 희생 할 준비가 된 모든 친구들과 함께, 남은 모든 것을 포기할 것입니다. 현실적인 사람이없는 사람으로 변하지 않는 살아있는 사람 ".
1906 년 말부터 Bunin과 Vera Nikolaevna는 거의 매일 만났습니다. 첫 번째 아내와 결혼 생활이 종료되지 않았으므로 1922 년 파리에서만 태어날 수 있습니다.
Nikolaev Bunin은 1909 년과 1911 년에 1907 년에 이집트, 시리아 및 팔레스타인을 이집트로 여행했습니다. 1911 년에는 Capri에게 Gorky가있었습니다. 1910-1911 년에 그는 이집트와 실론을 방문했습니다. 1909 년에 Bunin은 두 번째로 푸시 가죽 상을 수상했으며 명예 아카디아 사람을 선출했습니다. 그리고 1912 년 그는 러시아 문학 연인 사회 (1920 년까지 - Comrade 회장)의 명예 회원이었습니다.
1910 년 작가는 "마을"이야기를 썼습니다. Bunin 자체에 따르면 그것은 "일의 전체 작품의 시작, 러시아어 영혼, 특이한 신경총, 밝고 어둠, 거의 항상 비극적 인 기초"의 시작이었습니다. 이야기 "Sukhodol"(1911)은 농민 여성의 자백이며, "주님은"열쇠와 똑같이 똑같은 것을지지하거나, 또는 두려워하게되었거나 두려워 "를 확신합니다. 이야기의 영웅들 "힘", " 좋은 삶"(1911),"왕자의 왕자 "(1912) - 어제의 헬기는 인간의 이미지를 적합하게 잃는다. 이 이야기는 "샌프란시스코에서 씨를 냈습니다"(1915) - 백만장 자의 죽음에 관한 이야기. 병렬로, Bunin은 자연스러운 선물과 힘 ( "크리켓", "Zakhar Vorobyev", "John Rydlets"등)을 첨부 할 곳이없는 사람들을 늘리 었습니다. 나는 "대부분의 모든 사람들이 깊은 감각으로 러시아 사람의 영혼을 차지하고, Slavyanina의 정신의 특징의 형상"이라는 작가는 민관 요소의 국가로드를 찾고있었습니다. ( "6 회", "Saint Prokopii", "infishop Ignatia Rostovsky", "Prince VSLAV"). 이러한 검색과 먼저 강화되었습니다 세계 대전그러나 부린이 급격히 부정적이었던 태도.
10 월 혁명과 남북 전쟁은이 사회적 및 예술적 연구를 요약했습니다. Bunin은 "두 종류의 사람들이 있습니다. - 다른 러시아에서 다른 러시아에서 - 죄송합니다. 그러나 동시에 옛날에 말한 것처럼 기분, 모습, "귀중한"의 끔찍한 변화가 있습니다. 사람들은 "우리의"나무를 치료하는 상황에 따라 나무와 같은 나무와 같은 것 "이라고 말했습니다.
혁명적 인 페트로 그라드에서 "적의 끔찍한 근접성"을 피하고, Bunin은 1918 년 5 월 21 일 오데사에서 1918 년 5 월 21 일에 갔다. 혁명과 볼셰비키의 당국. 시에서 Bunin은 러시아 "Bludnitsa"라고 불렀고, "내 백성들이"라고 썼습니다. 당신의 가이드가 죽음에 열중했습니다. " "1920 년 26 세기"1920 년에 불가리아와 세르비아 (Serbia)의 21/6 세기는 불가리아와 세르비아에서부터 창문에 갔다.
1921 년에 "샌프란시스코에서 씨 씨가 씨를 찍었습니다"는 파리에서 "샌프란시스코 씨가 출시되었습니다.이 버전은 프랑스 언론에서 수많은 응답을 일으켰습니다. 여기에는 "Bunin ... 진짜 러시아의 재능, 출혈, 고르지 않고 동시에 용감하고 큰 것입니다. 그의 책에는 Dostoevsky "(1921 년 12 월"Nervie "의 가치가있는 가치가있는 몇 가지 이야기가 포함되어 있습니다.
"프랑스에서"Bunin은 1923 년 여름이 해변 알프스로 이사 한 이래로 파리로 돌아 왔던 이래로 파리에서 처음에 살았습니다. "
Bunin은 Villa Belvedere에 정착했고, 원형 극장의 바닥에있는 고대 올리브 마을이 정착되었습니다. 프로방스의 본질은 그가 아주 많이 사랑하는 크림의 bunin을 닮았다. Rachmaninov는 잔디에서 그를 방문했습니다. Buninsky 지붕 밑에서, 초보자들은 살았다 - 그는 문학 기술을 가르쳐 주었고, 서면으로 쓰여진 쓰레기를 문학, 역사, 철학에 대한 그의 견해를 만들었다. Tolstoy, Chekhov, Bitter와의 회의에 대해 이야기했습니다. N. Tafffi, B. Zaitsev, M. Aldanov, F. Stepun, L. Sestov뿐만 아니라 그의 "Studios"G. Kuznetsova (Bunin의 마지막 사랑)와 L. Zurov는 가장 가까운 문학적 환경에 포함되어있었습니다.
이 모든 년 동안 Bunin은 많은 것을 썼다. 거의 새로운 책이 매년 나타났습니다. 1921 년 샌프란시스코에서 "씨를 냈다"고 1924 년 초기 사랑 컬렉션이 프라하에서 릴리스되었습니다 - 1925 년 Paris - Mitin Love, 1929 년 - "선정 된시"- 유일한 시적인 컬렉션 이민의 Bunin은 긍정적 인 반응 V. Khodasevich, N. Taffphi, V. Nabokova. "과거에 관한 blissful 꿈"에서 Bunin은 그의 고향으로 돌아 왔고, 어린 시절, 청소년기, 청소년, "Unfulfilled Love"를 회상했습니다.
E.V에 의해 언급 된 바와 같이 Stepanyan : "Binary Thinking Binarity - 세계의 아름다움에 대한 아이디어와 관련된 삶의 드라마의 아이디어"라고 Buninsky는 발달과 긴장의 강도를보고합니다. Bunin 예술적 부분에서는 동일한 강도는 조기 창의성의 작품과 비교하여 더 큰 관능적 인 정확도가되었다. "
1927 년까지 Bunin은 이민자 정치 단체들과 인접하지 않고 "Revival"을 "Revival", (재료 고려 사항에 따라)에서 작용했습니다.
1930 년 Ivan Alekseevich는 "가금류 그림자"를 썼고, 아마도 이민 기간의 가장 중요한 연구 인 이민 기간의 가장 중요한 연구 - 아르센의 삶 ".
Vera Nikolaevna는 작가의 20 대 후반 아내에 썼습니다. Zaitseva이 책 위에서 Bunin의 작품에 대해서 :
"굴곡 일 (부드럽지 않아)의 양 (부드럽게하지 않기 위해) 나는 아무것도 본다, 나는 아무것도 듣지 않는다, 나는 아무것도 말하지 않는다. 항상이 기간 동안, 그는 특별히 나와 함께 부드럽게, 아주 젊다. , 때로는 내가 쓰여진 것을 읽었습니다. 그에게 "큰 명예"로 인한 것입니다. 그리고 매우 종종 자신의 삶에서 나와 동등하게 될 수 없다는 것을 반복합니다. 나는 유일한 것입니다. "
알렉시이 아르센 야프의 경험에 대한 설명은 러시아에 대해 마지막, "우리의 눈에서 우리의 눈에서 우리의 눈에서 우리의 눈에서 러시아에 대해 가열했습니다. 시적 사운드에서 Bunin은 심지어 순수한 산문 자료 (1927-1930 : "송아지 머리", "Roman Gorbun", "Roman", "Killer"등)를 번역 할 수있었습니다.
1922 년에 Bunin은 Nobel 상을 처음 지명했습니다. 그의 후보자는 R. Rolland, 통보 된 Bunin M.A를 올렸습니다. Aldanov : "귀하의 후보자는 전 세계에서 매우 존경받는 사람이 선언하고 선언하고 선언합니다."
그러나 1923 년 노벨상은 아일랜드 시인원을 받았습니다. 수확량. 1926 년에 협상은 다시 노벨상에있는 Bunin의 지명에 대해 다시였습니다. 1930 년 이래로 러시아 이민자 작가들은 상금에 대한 번민 지명에 대한 문제를 재개했습니다.
노벨상은 1933 년에 Bunin을 수여 받았습니다. Bunin Pround를 수여하는 공식적인 결정에서 다음과 같이 말합니다.
"1933 년 11 월 9 일, 올해의 노벨상은 문학의 노벨상 상금이 문학적 산문에서 전형적인 러시아 성품을 재창조 한 엄격한 예술적 재능을 위해 이반 뱅이에게 이반 뱅이에게 수여되었습니다."
많은 양의 Bunin의 수신 된 번민이 필요합니다. 위원회는 자금 분포에 설립되었습니다. Bunin은 "오늘"P. Nilsky : "상금을받은대로, 약 120000 개의 프랑을 배포해야했습니다. 예, 돈으로 돈을 다루는 방법을 모르겠습니다. 이제는 특히 어렵습니다. 도움의 요청과 얼마나 많은 편지를 알고 있습니까? 매우 단기간 그것은 2000 개의 그런 편지에 왔습니다. "
1937 년 작가는 "해방"철학적 및 문학적 논문 "해방"- 톨스토이보다 밀접하게 알고있는 사람들의 자신의 인상과 증거를 바탕으로 긴 반사의 결과를 완성했습니다.
1938 년 Bunin은 발틱 국가를 방문했습니다. 이 여행이 끝나면 그는 다른 빌라로 옮겼습니다 - "Jeannet", 그는 어려운 조건에서 전체 2 차 세계 대전을 보냈습니다. Ivan Alekseevich는 조국의 운명에 대해 매우 걱정했으며 즐거움으로 그는 붉은 군대의 승리에 대한 모든 보고서를 받아 들였습니다. Bunin은 마지막 순간까지 러시아에 러시아에 돌아 오는 것을 꿈꾸며,이 꿈은 실현 될 운명이 아니 었습니다.
책 "Chekhov"(1955 년 뉴욕에 게시 됨) Bunin이 완료 될 수 없습니다. 그의 마지막 걸작은 1952 년으로 날짜 1952 년에 있습니다.
1953 년 11 월 8 일에 Bunin이 사망하고 파리 근처의 Saint-Geneviev de Boua의 러시아 묘지에 묻혔습니다.
자료에 따르면 "100 대가 노벨 Laureaatov.»무스키 S.
- 전기
1. 어린 시절과 청소년. 첫 번째 간행물.
2. 가족 생활과 창의력 bunin.
3. 이민 기간. 노벨상.
4. 문학에서 Bunin의 창의력의 가치.
고향을 잊을 수 있을까요?
아마도 그의 고향을 잊을 수있는 사람이 어쩌면?
그녀는 영혼에있다. 나는 아주 러시아 사람이다.
이것은 수년 동안 사라지지 않습니다.
I. A. Bunin.
I. A. Bunin은 1870 년 10 월 10 일 Voronezh에서 태어났습니다. Bunina의 아버지 아버지 니콜라 엘 (Alexey) 니콜 콜라 엘 (Nikolaevich), 오리올 (Oryol)과 툴라 (Tula) 지방의 지주, 크림 전쟁의 참가자는 카드에 대한 사랑으로 인해 헤어졌습니다. Bunins의 빈민의 가난한 귀족들은 Poetess A. P. Bunin과 그의 원주민 아버지 V. A. Zhukovsky - A. I. Bunin. 오리올 (Oryol) 지방의 여천 카운티의 보츠 농장에서의 재산으로 이송 된 소년의 3 년 동안 어린 시절의 기억은 그것과 밀접하게 연결되어 있습니다.
1881 년부터 1886 년까지 Bunin은 Yeetsk Gymnasium에서 공부했으며, 그가 휴가에서 외모가 아닌 곳에서 벗어났습니다. 그는 체육관을 끝내지 못했습니다 가정 교육 줄리아 형제의지도하에. 이미 7 년에 그는 푸시킨과 르러 론프를 모방하여시를 썼습니다. 1887 년에 "Rodina"가 처음으로 처음으로 그의시를 "Moghal Nadon"위에 인쇄하셨습니다. 그의 중요한 기사가 인쇄되기 시작했습니다. Julius 장로는 학교와 삶의 멘토 인 그의 가장 친한 친구가되었습니다.
1889 년에 Bunin은 Populists의 움직임과 관련된 Kharkov의 동생으로 이동합니다. 그는이 운동에 의해 그 자신을 옮겼습니다. 이반은 곧 사람들이 포퓰리스트로부터 출발하여 독수리로 돌아갑니다. 그것은 Julia의 급진적 인 견해를 공유하지 않습니다. 그것은 "오리올 게시판"에서 일하고 V. V. Pashchenko와의 민사 결혼 생활에 살고 있습니다. 시의 첫 번째 책은 1891 년에 나타났습니다. 이것들은 파스코토로 포화 된시였습니다 - Bunin은 그의 불행한 사랑을 경험했습니다. 첫째, 그들은 Barbara의 아버지와 결혼하기 위해 그들이 바바라의 아버지와 결혼하기 위해 부서졌습니다. 그 다음에 Bunin은 성격의 완전한 수입을 믿는 가족 생활에서 많은 실망감을 믿는 것에 대해 배워야했습니다. 곧 그는 Julia의 Poltava에 정착했습니다. 1894 년 그는 Pashchenko와 헤어졌습니다. 작가의 창조적 만기의 기간이 온다. Bunin Stories는 선행 잡지에 인쇄됩니다. 그는 A. P. Chekhov에 해당하고 있으며, 도덕적이고 종교적 설교 L. N. Tolstoy의 좋아하고 작가와 만나는 조언에 살려고합니다.
1896 년 동시대자를 높은 평가를받은 "Gayavate"G. U. Longfello의 "노래"G. U. Longfello (Bunin은 그에게는 첫 번째 학위 푸시 가죽 상을 받았습니다). 특히이 작품의 경우, 그는 독립적으로 영어를 연구했습니다.
1898 년에 Bunin은 Grechanka A. N. 이민자 혁명의 딸 인 Tsakney를 다시 만듭니다. 1 년 후 그들은 이혼했습니다 (아내는 부린을 던져서 고통을 겪었습니다). 그들의 유일한 아들은 Scarlat에서 5 년 후에 사망했습니다. 그의 창조적 인 삶 훨씬 더 풍부한 가족 - Bunin은시 텐니 닛손 "Lady Godiva"와 "Manfred"Bairon, Alfred De Mussse와 Francois Copp를 전송합니다. 20 세기 초반에 가장 유명한 이야기는 "Antonovskaya Apples", "Pines", Poem "마을", 이야기 "Sukhodol"입니다. 이야기 덕분에 "Antonov의 사과"Bunin은 널리 알려졌습니다. 고귀한 둥지의 파멸의 밀접한 번식을 위해 그는 M. Gorky 덕분에 비판적이었습니다. "Antonovskaya 사과 냄새가 좋지만 민주적으로 냄새가 나지 않습니다." Bunin은 Serfdom의 시로 자신의 이야기를 인식 한 사회적 동시대로 외계인이었습니다. 사실, 작가는 나가는 과거에 대한 그의 태도, 자연, 원주민에 대한 그의 태도를 시아 냈습니다.
1909 년에 Bunin은 상트 페테르부르크 아카데미 아카데미의 명예 회원이되었습니다. 그의 개인적인 삶에서 그는 또한 많은 바뀌 었습니다. 그는 37 년 v. N. Muromsev에서 만났습니다. 마침내 행복한 가족을 창조했습니다. Bunins는 시리아, 이집트, 팔레스타인을 통해 여행합니다. 노출 수는 "새의 그림자"책을 씁니다. 그런 다음 유럽 여행, 이집트 및 실론에서 다시. Bunin은 부처님의 가르침에 반영되어 그와 가깝지만 그가 동의하지 않는 많은 가정을 가지고 있습니다. 컬렉션 "Sukhodol : Tale and Stories 1911 - 1912", "John Rydlets : Stories and Poems 1912-1913"샌프란시스코 : 1915-1916 년 씨, 6 시간 수집 된 작품.
첫 번째 세계 대전은 러시아의 붕괴의 시작으로 작가를위한 것이 었습니다. 그는 볼셰비키의 승리에서 재앙을 기다렸다. 10 월 혁명, 그는 자신의 일기장에서 작가가 반영된 쿠데타에 대한 모든 생각을 받아 들이지 않았습니다. "오케이 시대"(그는 무슨 일이 일어 났는지 억제했습니다). Bolshevik 러시아에서 존재의 생각이 아니라, Bunins는 모스크바를 오데사에 남겨두고 프랑스에 이주한 다음 파리에서 먼저 그리고 그 다음 풀밭에 이민합니다. 저가의 Bunin은 거의 러시아 이민자에게 연락하지 않았지만 창조적 인 영감을 예방하지 못했습니다. 일부 산업 도서가 이민에 대한 그의 작품의 유익한 결과가되었습니다. 그들은 "Rosa Jericho", "Sunflow", 미틴 사랑과 기타 작품을 포함 시켰습니다. 이민자들의 책의 많은 것들과 마찬가지로 그들은 국토에서 갈망하는 것으로 괴롭혔다. Bunin - Nostalgia의 Bunin - Pre-Revolutionary Russia, 다른 세계에서 영원히 남아 있습니다. 또한 Bunin은 파리의 러시아 작가들과 언론인들의 노동 조합으로 이끌었고, 신문 "부흥"에서 그의 제목을 이끌었습니다.
Bunin의 이민에서 예기치 않은 느낌이 과장된 느낌이 들었습니다. 그는 그의 마지막 사랑을 만났습니다, G. N. Kuznetsov. 그녀는 Ivan Alekseevich를 비서로 돕는 잔디에있는 몇 년 동안 몇 년 동안 살았습니다. Vera Nikolaevna는이 일을해야만했습니다. 그녀는 쿠즈넷프 (Kuznetsov)는 어떻게 든 스페셜 딸처럼 고려했습니다. 두 여성 모두 Bunin을 치료하고 자발적으로 그러한 조건에 대해 살기로 동의했습니다. 또한 약 20 년 후, 젊은 작가 L. F. Zurov가 살았습니다. Bunin은 4 가지를 포함해야했습니다.
1927 년에 KuzneStov는 Ivan Alexeevich의 새로운 "Arsenyev of Arsenyev"에서 일하고 있습니다. 7 년 동안 잔디에 살고 있으면 그녀는 떠났다. 로마는 1933 년에 완성되었습니다. 이것은 많은 실제와 허구의 캐릭터가있는 허구의 자서전입니다. 영웅의 긴 수명 경로가 소설의 주요 주제 인 기억입니다. "의식의 흐름"은 저자의 친척들과 M. J. PROUST의 친척 들이이 소설의 특질입니다.
1933 년 Bunin은 노벨상을 수상했습니다. "러시아어 고전 산문의 전통을 개발하는 엄격한 기술"과 "예술적 산문에서 재창조 된 진실한 예술 재능을 위해서는 일반적으로 러시아어입니다. 그것은 러시아 작가의 첫 번째 프리미엄이었고, 더 많은 작가 망명이었습니다. 이민은 Bunin의 성공을 고려한 작가가 러시아 이민자들을 찬성하여 100,000 프랑을 할당했습니다. 그러나 많은 사람들은 더 이상 주어지지 않았다는 것이 불행했습니다. Bunin 자신이 저항 할 수없는 조건에서 살았던 사실에 대해 몇몇 사람들이 생각하고, 그들이 보너스에 대해 전보를 가져 왔을 때, 그는 우체부자에게는 팁을 갖지 못했고,받은상은 2 년 동안 충분히 충분하지 않았습니다. 독자의 소원에 따르면 1934-1936 년 Bunin은 11 개의 수집 된 워크샵을 발표했습니다.
Bunin의 산문에서, 사랑의 주제는 특별한 장소 - 예기치 않은 요소 " 햇빛", 그것은 견딜 수 없다. 1943 년에는 "어두운 alleys"에 대한 이야기 \u200b\u200b컬렉션입니다. 이것은 작가의 창의력의 상단입니다.
