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나는 자연에서 조화를 찾고 있지 않습니다

나는 자연에서 조화를 찾고 있지 않습니다.
합리적인 비례가 시작되었습니다
바위의 깊이 또는 맑은 하늘에서도
나는 Siktor, Alas 이전에 구별되지 않았습니다.

그녀의 짙은 세상!
치열한 노래 바람에
올바른 자음의 핵심을 듣지 못한다.
영혼은 슬림 투표를 느끼지 않습니다.

그러나 가을 일몰의 조용한 시간에,
바람이 거리에서 떨어질 때
시엔 야트가 매혹되면,
맹인 밤은 강에 떨어집니다.

비오는 움직임에 지쳤을 때,
쓸모없는 열심히 일하고 있습니다
고갈의 불안한 절반에
어두워지는 물을 떨어 뜨린다

거대한 모순 세계가있을 때
불모의 게임을 붓는다.
마치 인간의 고통의 샘플
물의 심연에서 나 앞에서 일어납니다.

그리고이 시간에 슬픈 자연
주위에 거짓말, 하드,
그리고 그녀는 귀여운 야생의 자유가 아니 었습니다.
악의가 좋은 곳에서 분리 할 수없는 곳.

터빈의 훌륭한 나무
합리적인 일의 측정 된 소리,
파이프 파이프 및 글로우 댐,
그리고 와이어가 쏟아집니다.

그래서, 당신의 침대에서 잠들었습니다.
미친하지만 사랑의 어머니
고양이의 높은 세계를 강조하고,
그래서 태양의 아들과 함께 볼 수 있습니다.

인간의 아름다움에

무성한 포털과 같은 사람이 있습니다.
그레이트 메신저가 화가 났는 곳.
얼굴이 있습니다 - 비참한 판잣집과의 유사한 파커,
Sichuch 1의 간과 모의가 끓인 곳.
다른 감기, 죽은 얼굴
던전처럼 격자가 닫혔습니다.
기타 - 오랜 시간 동안 타워로
아무도 삶을 살지 않고 창문을 보지 않습니다.
그러나 나는 약간의 사냥을 한 번 알고 있었다
그녀가 아닌, 그렇지 않은 것은 아닙니다.
그러나 그녀의 창에서 나에게서
봄날의 호흡이 흘렀습니다.
진정한 세계와 위대하고 멋진!
얼굴이 있습니다 - 비슷한 노래가 있습니다.
태양 빛나는 노트처럼 이들에서
하늘 높이의 노래를 구성하십시오.

1 Schuch - 여기 : 암소 또는 돼지 고기 위장으로 채워진 쿠샨뿐만 아니라 쿠샨.

Magadan 근처의 어딘가에 있습니다

Magadan 근처의 어딘가에있는,
위험과 문제의 한가운데서
냉동 안개의 하이라이트에서
그들은 썰매를 걸어 갔다. 1.
군인들로부터, 그들의 주석을 가진 SIP에서,
도둑의 갱관에서
근처의 돛 근처에서만 여기에 구원 받았습니다.
예, 밀가루를 위해 도시의 의상.
그래서 그들은 그들의 범프에서 갔다 -
두 명의 불행한 러시아 노인
오두막의 돈을 기억합니다
그리고 내일 멀리서 그들에 관해서.
전체 영혼이 압도했다
사랑하는 사람들과 친척들로부터 멀리,
그리고 피로, 물병,
오늘 밤은 전적으로 영혼이었습니다.
자연 이미지에서 그들을 삶
미스카는 자신을 옮겼습니다.
별만, 자유의 상징,
사람들을 더 보지 못했습니다.
기꺼이 신비주의 우주
북부 빛나는 극장에 갔다.
그러나 불이 그녀의 진심 어린 것입니다
더 이상 사람들에게 도달하지 못했습니다.
Okrug 사람들은 블리자드를 시도했습니다.
냉동 대마를 알아 차렸다.
그리고 그들 위에, 서로를 보지 않고,
냉동, 노인들에 앉아 있었다.
철강 말, 종료 된 작업,
필사자들은 궁금해 ...
그들을 껴안는 기숙사
멀리 가장자리에서, 흡수, LED.
더 많은 보호를 치료하지 않을 것입니다.
캠프 호송을 추월하지 않고,
Magadan 으로의 몇 가지 전환
등반, 머리 위로 향해.

1 썰매 - 좌석이없는 낮은 소매, 좌석이없는, 앞면에서 차별화됩니다.

2 인근 2 인근 지역, 주변 환경.

주니퍼 덤불

나는 꿈의 주니퍼 부시에서 보았다.
나는 금속 위기를 멀리 들었다.
자수정 열매를 들었습니다.
그리고 꿈에서 침묵 속에서 나는 그것을 좋아했다.

나는 수지의 가벼운 냄새의 수면을 통해 매달 렸습니다.
이 트렁크를 굽히는 것,
나는 어둠 속에서 나무 가지를 알아 차렸다
당신의 미소처럼 조금만 살고 있습니다.

주니퍼 부시, 주니퍼 부시,
냉각 캐시 잉
가볍고 간신히주는 수지,
나를 치명적인 바늘에 꿰뚫어!

창 뒤에서 황금 하늘에서 My.
구름은 다른 사람들 중 하나를 수영합니다
내 정원을 생명과 비어있게 구부러졌습니다 ...
하나님 께서 당신을 용서해, 주니퍼 부시!

의지

생활 생활이 올해의 기울기에 걸릴 때
그리고 촛불을 소화 시키면 다시 갈거야.
정제되지 않은 안개가 자욱한 변화의 세계에서,
새로운 세대의 milongs
이 세계를 가득 채우십시오 스파클링 기적
그리고 자연의 구조가 완성됩니다 -
내 가난한 먼지 가이 물을 덮게하십시오,
녹색 숲이 나를 보호하게하십시오.

나는 죽지 않을 것이다, 내 친구. 호흡 꽃
나는이 세상에서 자신을 발견합니다.
수세기 오래 된 오크 내 라이브 영혼
뿌리는 운전하고 분리되고 가혹하게됩니다.
그의 큰 시트에서 나는 마음을 줄 것이다.
나뭇 가지의 도움으로 내 생각,
그래서 그들이 숲의 어둠에서 출신이었습니다.
그리고 당신은 광산 의식에 관여했습니다.

당신의 머리 위로, 멀리 멋진 손자,
나는 하늘에, 천천히 새로,
나는 창백한 uarry처럼 당신을 깜박 할 것입니다,
여름 비가 부어 오르고 풀 위에 반짝이는 것입니다.
세상에는 더 이상 아름답습니다.
침묵하는 어둠 무덤 - 내일은 비어 있습니다.
나는 내 인생을 살았다. 나는 평화를 보지 못했다 :
세계에는 휴식이 없습니다. 모든 곳에서 삶과 나.

나는 크래들에서 온 세상에 태어난 것이 아니 었습니다.
세계에서 처음으로 내 눈을 보였습니다.
나는 처음으로 처음으로 생각했다
인생이 생명이없는 크리스탈이었을 때,
빗방울이 먼저 일 때
광선이 지쳐서 떨어졌습니다.
오, 나는이 세상에서 살았던 것은 아닙니다!
그리고 점액이 나를 닷거로부터 목표로하고,
그래서, 당신, 당신, 멀리 떨어진 곳에서 나를 데리고,
내가 믿지 않는 것을 완료하십시오.

질문 및 작업

N. A. Zabolotsky의 단어를 어떻게 이해합니까? 시인에 대한 기사에 EPRIGRAPH를 넣으십시오.
어린 시절의 초기 시인 시인들에 영향을 미치는 어떤 기억은 무엇입니까?
N. A. A. A. Zabolotsky는 시인의 동시대 인 A. Macedonov의 이야기로 나타납니다. 가장 zabolotsky?
N. A. A. Zabolotsky의 흥미로운시는 무엇을 그의 원주민에 관한 것입니까? 그들의 독창성은 무엇입니까?
N. A. A. Zabolotsky의시를 읽으십시오. "Magadan 근처의 분야의 어딘가에있는"주니퍼 부시 ","성서 "인 인간의 아름다움", "인간의 아름다움에 대해 자연에서 조화를 찾고 있지 않습니다." 그들 중 어느 것이 당신보다 다른 것을 좋아 했습니까? 심장 2 ~ 3 개의시에 의해 배우고 표현적인 독서를 준비하십시오.
시인의 생각을 어떻게 설명합니까,시의 이름으로 통합 된 "나는 자연에서 조화를 찾고있는 것"과시의 본문에서? 시인 화해를 "모순의 세계"에서 보는 것은 무엇입니까?
인간은 특히 시인과 가까운 것입니까? N. A. Zabolotsky의 성명서를 기억하십시오. "단어는 서로를 포옹하고 서로를 털어 놓아야합니다 ..."인간의 아름다움에 대한 시점에서 "그런 롤 전화"가 있습니까? " 읽고 읽는 동안 읽고 강조하십시오. 시의 의미는 무엇입니까?
멜로디가시의시의 시적 라인이 「주니퍼 덤불」을 수반하는 것은 무엇입니까? 시인은 왼쪽 사랑에 대해 어떻게 말합니까?
Zabolotsky는 한 사람이 매일 우리 주변의 세계를 고려하고 시인은 눈에서 "영화"를 제거하고 자신을 보았던 것에 대해 놀라게하고시에 그것을 전달할 수 있도록 노력하고 있습니다. 시를 다시 읽고, 당신이 평소와 명백한 것을 보았던 시인의 열기를 놀라게 할 때 예제를 찾으십시오. 예술적 수단 덕분에 Zabolotsky는 세계의 다양성과 풍부를 실현하기 위해 노력합니다. 시인이 보이는 것은 그가 "진정한 세계와 위대하고 훌륭하고 훌륭하고!"라고 말할 수 있습니다.
시는 "마가 단 근처의 들판의 어딘가에"어떤 시점을 말합니다. " 어떤 예술 기법이 "두 명의 불행한 러시아 노인"의 경로에 대한 필연적으로 슬픈 그림이란 무엇인지에 대한 도움으로?
그의 성명서의시에서 실현 된 바와 같이 : "생각 - 이미지 - 음악 - 시인이 추구하는 이상적인 트리플이 있습니다. 예를 들다.
기념비에 대한 푸시 가죽을 찌르기, 더러운 ho Horata, Derzhavin을 회상합니다. zabolotsky "유언"의시는 어떻게 되나요? 시인은 무엇을 희망합니까?
N. A. Zabolotsky에 대한 기억과 진술은 당신의 관심을 끌었습니까? zabolotsky의 정체성은 무엇입니까?
어떤 시가 N. A. ZABOLOTSKY가 특히 중요하고 현대적으로 당신에게 보였습니까? 그들의 본질은 무엇입니까?

당신의 연설을 변경하십시오

라인을 어떻게 이해합니까?
시인, 문학적 비평가 및 시시시의 기억을 포함하여 시인에 대한 자신의 이야기를 준비하십시오. 책을 만나십시오 : Macedonov A. V. Nikolay Zabolotsky; Zabolotsky N. Life N. A. Zabolotsky. N. Zabolotsky (SoST. Zabolotskaya, A. V. Macedonov, N. N. Zabolotsky)의 기억.

v.a. Zaitsev.

Nikolai Alekseevich Zabolotsky (1903-1958) - 뛰어난 러시아 시인, 남자는 예술적 탐구의 복잡한 경로를 통과 한 운명을 위해서는 운명이 어렵습니다. 그의 독특하고 다양한 창의력은 특히 현장에서 국내시를 풍성하게했다. 철학적 가사XX 세기의 시적인 고전에 강한 곳을갔습니다.

시의 경전에 대한 경향은 어린 시절과 수년간 미래의 시인에서 발견되었습니다. 그러나 zabolotsky가 모스크바 대학교 (Moscow University)에서 처음으로 공부 한 다음 교육학 기관에서는시 20 대 초반에 시가의 심각한 직업이 하락합니다. 일체 포함. Petrograd에서 헤르 젠. Avtobiography에서 "이 기간은 말했습니다 :"나는 Mayakovsky를 모방 한 다음 블록을 모방 한 다음 YesEnin을 모방하고 있습니다. 나는 내 목소리를 찾지 못했다. "

20 대 20 대. 시인은 집중적 인 영적 검색과 예술적 실험의 길을지나갑니다. 1921 년 (Sisiophano Christmas, Heavenly Seville, Heart-Desert)의 젊은시에서 이질적인 시적 학교의 영향력을 차지하는 - 상징적 인부터 미래의 정체성을 찾는 것에 온다. 10 년 중반까지, 그의 원래의시는 다른 사람이고, 그 후 첫 번째 책을 만들어 냈습니다.

이 때, N. Zabolotsky는 젊은 레닌 그라드 시인과 함께 "왼쪽"오리엔테이션 (D. Hams, A. Introva, I. Bekhterev 및 기타)은 "실제 아트 협회"( "관찰자")를 조직했습니다. zabolotsky 프로그램 및 선언 그룹의 준비에 참여하여 자신의 의미가 "Obrae"- "유일한 현실적인 예술의 조합과"Y "의 노조가 우리가 허용하는 장식입니다." 노조를 즐겼습니다. Zabolotsky는 독립을 유지하고자하는 zabolotsky가 "커먼 웰스의 구성원의 창조적 인 자유"를 기본 원칙으로 향상시키고 독립을 유지하려고했습니다.

1929 년에 Zabolotsky "columns"의 첫 번째 책이 출판되었으며, 22 개의시 1926-1928을 포함했습니다. 그녀는 즉시 독자와 비평가의 관심을 끌었습니다. 논란의 여지가있는 반응을 일으켰습니다. 한편으로는 심각한 긍정적 인 검토 N. Stepanov, M. Zenkevich와 새로운 시인의 도착을 다른 사람들에게 원래의 비전으로 도착한 다른 사람들 - 특징적인 이름에 따른 거친 불일치 : "Cat System", "소녀 시스템", "의식의 붕괴".

그러한 모호한 반응을 일으켰는 것은 무엇입니까? "칼럼"의시에는 현대적인 현실의 저자가 예리하게 개인을 밝혀 냈고 인식을 사용했습니다. 시인 자신은 나중에 그의시의 주제가 "모든 종류의 Deltsov와 Entrepreneurs의 모든 종류의 약탈 생명", "이 생명의 쇠사리의 이미지"에 대한 깊이 외계인과 적대적 이었음을 썼다. 급성 항편 오리엔테이션은 책의 많은시 ( "새로운 삶", "Ivanov", "결혼식", "결혼식", "자신의 운하", "사람들의 집")에서 느껴집니다. 세계의 이미지에서 축복은 부조리의 특징이 발생하고 현실적인 구체는 쌍곡선과 이미지의 알로이우스에 인접합니다.

시의 특징적인 현실을 기록한 「붉은 바이에른」을 붉은 바바리아 "로 열었습니다. Nevsky의 유명한 맥주 바가 불렀습니다. 첫 번째 줄 에서이 시설의 매우 구체적인, 생활 및 플라스틱 이미지가 발생합니다 :

야자수가 오랫동안 건조 된 낙원의 병의 광야에서 전기 연주 중에 창문은 유리에서 수영을했습니다. 그것은 블레이드에서 반짝이는 다음 무겁게 떨어졌습니다. 그것 위에 맥주 흡연 ...하지만 그것을 설명하는 것은 불가능합니다.

관찰자의 "선언"에서 그 사람이 주어진 자체 성격에 따라 "알몸의 콘크리트 인물의 시인이 뷰어의 눈에 가까이 옮겨졌습니다." 맥주와 규칙의 분리에서 더 많은 설명, 내부 장력, 역학 및 증가하는 일반화가 일관되게 증가하고 있습니다. 시인과 함께, 우리는 "그 병 낙원 / 사이렌이 가장자리 곡선의 가장자리에서 구글을 끌어 당깁니다", 사람들의 계단에서 또는 골판지로 크래킹하는 방법, 셔츠, / 병이 춤을 추며, "좋아하는"남자들은 모두 탁자로 흔들 렸습니다. "그들이 꽃과 함께 꽃과 함께 꽃이 들어있는 천장에 흔들리고 있습니다 ..."모든 것이 무의미함과 부조리의 느낌을 늘리고 있습니다. 가정용 콘크리트에서 일어나는 일은 도시의 거리에서 튀어 나오는 보편적 인 팬티즘이 있습니다. "눈은 떨어졌습니다, 정확하게 giri, 유리가 꺼졌다 - 밤이 나왔다 ..."그리고 독자 앞에서 "병의 낙원의 황야"가 이미 "창 밖에서 일어납니다. - 시간의 광야에서 ... 멋진 광휘와 갈망의 ..."이 종류의 일반화 된 판단은 다른 구절에서 발견됩니다. "그리고 어디에서나 미친 넌센스 ..."( "흰 밤").

메낭의 성격 인 메쉬 스키 세계의 성격은 은유와 비교의 본질을 말합니다. "신랑은 Nesterpimo에 동의 한"신부에게 동의했습니다. "("새로운 삶 ") , "아이언 래치에서 홈 일반"( "Ivanov") "("ivanov "),"똑바로 대머리 남편 / 라이플 샷처럼 앉아 ","거대한 집, "뒤로 지켜 보는 / "("결혼식 "),"랜턴, 웜처럼 웜처럼, 덤불에있는 화살 "("사람들의 집 ") 등

1936 년 형식주의에 대한 토론에서 그의 실험 구절에 대한 비판의 비난에 관한 논의에서 Zabolotsky는 도로의 시작 부분에 거부하지 않고 강조했다 : "" "열"은 나에게 밀접하게 보이도록 가르쳐주었습니다. 세계, 우리는 나에게 관심을 끌었습니다. 나는 현상을 묘사 할 수있는 능력을 개발했습니다. 그들은 플라스틱 이미지의 분비를 찾을 수있었습니다. "

플라스틱 그림의 비밀은 순전히 예술적 실험을 위해서는 시인에 의해 공급되었지만, 문학 및 기타 관련 기술의 경험뿐만 아니라 삶의 내용 개발 방향으로 인해 시인에 의해 공급되었다. 이와 관련하여, 밝은 미니어처 "운동"은 정적 및 그림 같은 첫 번째 및 동적 두 번째 스탠자의 독특한 콘트라스트에 구축 된 밝은 미니어처 "운동"이 흥미 롭습니다 (1927 년 12 월 19 일)입니다.

운전자는 양털에서 양모로 만든 갑옷과 링크의 동전과 마찬가지로 보좌에서 보좌에서와 같이 앉아 있습니다.

가난한 말은 그의 손을 흔들며, 나실로, 그 다음에 다시 8 개의 다리가 그의 훌륭한 위장에서 반짝임을 맺을 것입니다.

손을 가진 환상적인 동물의 말의 말과 다리 수를 두 배로 늘리면 독자의 상상력이 명백한 초기 기념비적 인 부동산에 관해서는 독자의 상상력을 제공합니다. Zabolotsky가 운동의 이미지에서 가장 표현적인 예술 결정을 순차적으로 검색한다는 사실은 동적 스케치를 발견하는 PIR시 (1928 년 1 월)를 찾았습니다. "그리고 말은 공기를 통해 흐르고 있습니다. 신체가 긴 원으로 들어가거나 날카로운 다리 / Oglobel 매끄러운 감옥으로 자른다. "

이 책 "칼럼"은 zabolotsky의 일뿐만 아니라 그 시간의시에서도 많은 시인들을위한 예술적 검색에 영향을 미치는지 눈에 띄는 이정표가되었습니다. 사회적 및 도덕적 문제의 가능성, 플라스틱 이미지의 화합물은 동일한 Pathos 및 Grotesque-sigsque-sigsque-sigitialy 스타일을 주었고 저자의 예술적 가능성의 범위를 결정했습니다.

그것은 그녀에 관해 매우 작성되었습니다. 연구원은 "Columns"의 Zabolotsky와 The Khlebnikov의 경험으로 Zabolotsky와 시적 세계의 예술적 검색을 즉시 연관 시켰습니다. M. Shagal과 P. Filonov를 그리면 F. Rabol의 "Carnival"요소와 함께 "Carnival"요소와 함께. 이 강력한 문화적 저수지는 그의 첫 번째 책에서 시인의 창의력을 의지했습니다.

그러나 Zabolotsky는 도시의 삶과 삶의 주제에 국한되지 않았습니다. 시의 첫 번째 책에서 "말의 얼굴", "우리 집에서"(1926 년), "걷는", "조디악의 징후"(1929)와 다른 사람들은 예술적으로 태어나고받습니다. 철학적 해석 자연의 주제는 다음 10 년시 시인의 일을 가장 중요하게 만듭니다. 동물과 자연의 현상은 영성을 갖습니다 :

말의 얼굴은 더 아름답고 영리합니다.
그는 나뭇잎과 돌을 듣습니다.
친절한! 그는 동물의 외침을 알고 있습니다
그리고 오래된 그 로브 록키 나이팅게일에서.
그리고 말은 시계에 기사와 같습니다.
가벼운 머리카락에서 바람을 연주하고,
눈은 두 거 대 한 세계처럼 불타고 있습니다.
그리고 갈기는 로얄 포르피라 (Royal Porphyra)와 같은 거점입니다.

시인은 살아있는 자연의 모든 현상을보고 인간의 특성을 가지고 있습니다. "강 소녀는 강렬한 / 허브 사이에 첨부되어 있습니다 ..."; "작은 꽃이있는 모든 작은 꽃 / 파도"; 마침내, "그리고 모든 자연이 웃음, / 매 순간 죽어가는"( "걷는").

이 작업은이 작품에 있습니다. 자 볼롯 스키 30-50 년대의 가사와시의 자연 철학적 테마의 기원은 인간과 자연의 관계에 대한 그의 반성, 존재감의 문제, 불멸의 문제, 불멸의 문제.

Zabolotsky의 철학적 및 예술적 견해와 개념의 개념을 형성하는 것은 V. Vernadsky, N. Fedorov, 특히 K. Tsiolkovsky의 K. Tsiolkovsky, 그 중 누구에게 능동적 인 일치로 인한 것입니다. 우주의 인류의 대장에 관한 과학자의 생각은 의심의 여지없이 시인에 대해 크게 걱정이었습니다. 또한, 그의 세계관에서는 괴테와 khlebnikov의 일에 대한 오랫동안 오랜 열정이었습니다. zabolotsky 자신이 "이 때 나는 빵을 좋아했다. 그리고 그의 라인 :

나는 괴물의 자유와 균등성을 보았습니다 ... -

깊은 나를 때렸다. 나는 유토피아가 동물의 억제에 대해 생각했다. "

시인 (1929-1930), "미친 늑대"(1931 년)와 "나무"(1933 년) 시인은 강렬한 사회적 및 철학적 및 예술적 탐구를 통해 걷고있었습니다. 특히 그는 생각에 숨었습니다. 자연의 이성의 존재로 깊은 베라로 인한 동물의 "자유"는 모든 살아있는 존재에 있습니다.

집단은 그의 분쟁의 배우들의 저작권과 철학적 대화에 구체화 된 국가에서 개발 된 국가에서 개발 된 집단화의 조건으로 개발되었으며,이 신앙은 오해와 날카로운 비판적 공격을 일으켰습니다. 시는 "과학의 마스크 아래", "수백만 명의 형제 시대"와 다른 사람들과 같은 물품에서의 잔인한 분리를 받았습니다.

비판의 부당한 평가와 여분의 코마 톤은 시인의 일에 악영향을 미쳤습니다. 그는 거의 글쓰기를 멈추었습니다. 한 번에 그는 주로 번역 활동에 종사했습니다. 그러나 창세기의 비밀을 침투하려는 욕망, 인간과 자연에 대한 모순에서 세계에 대한 명상은 그를 걱정하고 40 대에 완성 된 것을 포함하여 많은 작품의 내용을 구성합니다. 1932-1934 년에 기록 된 파편이있는시 "Lodetechnov". 영웅, 자서전의 특징을 착용하고, 자연의 삶과 불길한 동물 잔인의 현명한 조화 사이의 대조 :

Lodiemen은 들었습니다. 정원에서 그녀는 수천 명의 사망자가 모호한 모호한 것입니다. 지옥을 바꾸는 자연은 일없이 일종의 일을했습니다. 딱정벌레는 잔디를 먹었고, 딱정벌레는 새를 찔렀다. 족제비는 새 머리에서 뇌를 마셨다. 그리고 밤 생물의 무서운 비뚤어진 얼굴은 풀에서 쳐다 보았다. Nature New Daville은 죽음을 결합하고 단일 클럽에 있습니다. 그러나 두 명의 성례전을 연결하는 데 무력한 것이 었습니다.

( "정원의 Lodeteners", 1934)

자연과 인간을 이해할 때 비극적 인 노트가 분명하게 울리고 있습니다. "우리의 물은 숲의 심연에 / / 숲의 심연에 빠져 있습니다!" (1947 년 1947 년 편집장 에서이 라인은 거의 중립성을 완료하기 위해 거의 부드럽고 부드럽게하였습니다. "그래서 그것은 어둠 속에서 시끄러운 것, / sighing, whispering forests와 of the sour of the 시인 NN Zabolotsky의 아들은 30 대 초반 의이 구절에 대해 ""새로운 Davilen "에 대한 설명에서 나라의 사회의 인식에 간접적으로 영향을 받았습니다.").

Zabolotsky의 가사에서 30 대 중반. 두 번 이상 사회 동기 (Farewell Poems, North ","Gori Symphony ", 그때 중앙 언론에서 게시 된"Gori Symphony). 그럼에도 불구하고 그의시의 주요 초점은 철학적입니다. "죽음에 관한 어제"(1936) "(1936), 자연과 함께"견딜 수없는 갈망 단절 "을 극복하는 시인은 저녁 약초의 노래를 듣고,"물의 연설, 그리고 죽은 돌 " 이 라이브 사운드에서 그는 좋아하는 시인 (푸시킨, khlebnikov)과 그 자신이 주변 세계에 녹는 목소리를 잡고 구별하고 구별합니다. "... 그리고 나 자신은 자연의 두뇌가 아니라 그녀의 생각! 그러나 그녀의 추악한 마음! "

"어제는 죽음에 관한 죽음에 대해 ...", "불멸"(나중에 "변태"변형 ") 시인의 세심한 관심을 러시아시의 고전에 대해 급격히 걱정하고, 푸쉬킨, Tyutchev , 바라티안. 그 (것)들에서 그는 개인적인 불멸의 문제를 해결하려고 노력하고있다 :

모든 것이 어떻게 변화합니까! 새가 뭐야?
이제는 서면 페이지가 있습니다.
아이디어는 한때 단순한 꽃이었습니다.
시는 느린 황소를 행진했다.
그리고 나 한테 뭐야, 아마도
다시 한 번 식물의 세계가 곱해진다.
("변형")

"두 번째 책"(1937)은 생각의시를 시도했습니다. "컬럼"에서 발견 된 "플라스틱 이미지"의 비밀은 예를 들어 북부시의 인상적인 그림에서 명확하고 매우 표현적인 실시 예의 비밀이 ZABOLOTSKY의시의 비결이 있음에도 불구하고 중요한 변화가있었습니다.

아이스 턱수염을 가진 사람들은 어디에 있습니까,
머리 원추형 TUCH에서,
썰매와 긴 칼럼에 앉아있다
그의 입에서 벗어나십시오. Oloenheny Spirit;
맘모스와 같은 말은 어디에서 램프에서 램프에 있는가?
ruffer; 연기가 지붕에 서있는 곳
조각, 무서운 눈을 어떻게 ...

Zabolotsky의 삶의 삶과 일의 겉보기에 유리한 외부 상황에도 불구하고 (책의 방출, "호랑이 슈카레의"Vityaz의 번역의 번역에 대한 높은 평가), "낱말의 시적인 계약에 대한 일의 시작 부분 IGOR의 연대에 대해서는 "다른 창조적 인 계획 (다른 창의적인 계획)에 대해, 그의 문제는 먹었습니다. 1938 년 3 월 그는 NKVD 기관에 의해 불법적으로 체포되었으며, 가장 심한 심문 이후, 4 일 동안 지속되었으며, 교도소 정신병 병원의 내용은 5 년 동안 교정 작업의 5 년 기간을 받았습니다.

1938 년 말과 1946 년 초부터 Zabolotsky는 극동의 캠프에 머물렀던 Altai Territory, 카자흐스탄은 임업, 폭발적인 일, 철도의 건설에 대한 가장 심각한 조건에서 일했습니다. 행복한 우연의 일치는 프로젝트 사무실에서 서랍을 만들 수있었습니다.

그것은 강제 침묵의 10 년이었습니다. 1937 년부터 1946 년까지 Zabolotsky는 인간과 자연 관계 ( "숲 호수"와 "솔로 비"와의 관계가 개발되고 2 개의 시만 썼습니다. 작년에 큰 해에 애국 전쟁 그리고 그가 첫 전쟁 이후의 시간은 "이고르의 연대에 관한 단어"의 예술적 번역에 대한 일을 재개하고, 그를 자신의 시적인 창의력으로 그를 반환하는 데 중요한 역할을했다.

Zabolotsky의 전후 가사는 주제별 및 장르 범위의 확장, 사회 정신적, 도덕적, 인간론적이고 미적 동기의 심화 및 발전의 확장에 의해 주목됩니다. 1946 년 첫 번째 구절 : "아침", "장님", "베토벤", 다른 사람들, 새로운 삶의 지평을 여는 것처럼, 폭력적인 테스트의 경험이 영향을 미쳤습니다.

"Berezova 의이 숲에서"(1946)에서, 아침 해의 모든 침투 된 광선은 높은 비극의 충전, 개인적, 전국적으로 재앙의 개인 고통과 손실을 가지고 있습니다. 이 라인의 비극적 인인주의, 그들의 돌로 된 조화와 보편적 인 소리는 가루에 의해 시인을 경험 한 밀가루에 의해 지급됩니다.

이 그 로브 자작 나무에서
고통과 문제에서 멀리 떨어져
장미는 변동합니다
밤 아침 빛
투명 눈사태는 어디에 있습니까?
높은 가지가있는 나뭇잎을 부어 -
노래, 오리올, 버려진 노래,
내 삶의 삶.

이러한 구절들은 인간의 마음과 영혼을 통과하는 시간의 비극적 인 복잡성에 대해서는 인류의 마지막 손상에 대해서, 아마도 인류의 마지막 손상에 대해서는 위험하고 접근하는 것에 관해서는 삶과 운명에 관한 것입니다. 그들 안에 - 시인 자신의 쓴 생활 경험, 과거 전쟁의 Szvuk, 행성 전체에 살고있는 전체의 죽음에 대한 경고, 원자력 소용돌이, 세계적인 재앙 ( "... 원자는 떨리고, / 흰색 소용돌이가있다) 집에서 ... 당신은 절벽을 비행 중이며, 죽음의 폐허를 비행하고 있습니다 ... 그리고 날아갈 수 있습니다 ... 그리고 치명적인 구름은 뻗어 / 머리 위 ").

우리는 쉽고 포괄적 인 무의미한 보편적 인 재앙과 그 군대에 따라 사람을 대상으로하지 않는 고압, 혼돈 앞에서 지구상에 살고있는 모든 것의 무의미함을 돕습니다. 그러나이 선은 빛, 클렌징, 카타르 시스를 운반합니다. 인간의 마음에 희망의 광선을 남겨 두십시오. "태양은 위대한 강 뒤에 서서 내 마음 속에 나서 당신의 목소리가 깨졌습니다."

전쟁 이후의 연도에서 Zabolotsky는 "맹목적"으로 "맹목적"으로 그런 멋진시를 씁니다. "나는 자연에서 조화를 찾고 있지 않습니다", "기억", "친구에게 작별". 후자는 A. VVENDENSKY, D. 해체, N. OLEIKOV 및 "Obseri"그룹에 대한 다른 동지, 30 대가 된 "Obseri"그룹에 대한 다른 동지가 있습니다. Stalinist 억제의 희생자. zabolotsky의시는 인상적인 시적인 구체적, 플라스틱 및 이미지의 플라스틱 및 그림과 동시에 삶과 존재, 자연 및 예술의 문제에 대한 깊은 사회적 및 철학적 이해에 의해 주목됩니다.

휴머니즘의 징후는 공식적인 교리 - 동화, 자비, 자브 롤 롯키 "맹인"의 첫 번째 전후시 중 하나에서 분명히 볼 수 있습니다. 하늘로 상승하는 눈부신 하루의 배경, 봄 정원에서 라일락 라일락 라일락. 시인의 관심은 늙은이에게 찢어졌습니다. "라고 하늘로 기울어졌습니다."인생은 "큰 익숙한 상처"입니다. 그리고 누가 Alas는 결코 "반 차원 눈"을 열지 않을 것입니다. 불행히도 철학적 이해, 태어난 라인에서 불행히도 불행히도 불행히도 깊이 개인적인 인식 :

그리고 나는 두려워합니다
어딘가에서 자연의 가장자리 근처
나는 똑같은 맹인이다
얼굴이 하늘에 팁을주었습니다.
영혼의 어둠 속에서만
나는 물을 관찰하고,
그들과 함께 sobater
내 슬픔에서만 내 마음.

사람들에게 "수천 명의 고난을 통해"걷는 사람들에게 성실한 동정심, 그들의 슬픔과 불안을 나누려는 욕망은시의 전체 갤러리 ( "궁전", "영화", "영화", " 못생긴 여자","old apress ","Magadan 근처의 어딘가에있는 ""의사의 죽음 "등). 그들의 영웅은 매우 다르지만 모든 인간의 인물의 모든 다양성과 저자의 태도로 두 가지 모티프가 우세하고 인간주의의 저자의 개념을 집어 들고 있습니다. "무한히 인간의 인내"와 사랑이 심장에서 나오는 경우 "그리고" 인간의 힘 / 한계가 아닌 ... "

Zabolotsky 50 년대의 일에서 자연과 철학적 명상의 가사와 함께 시적 이야기와 초상화의 음모를 바탕으로 한시의 장르가 1953-1954 년 1953-1954 년에 작성된 1953-1954 년부터 1953-1954 년에 작성되었습니다. 삶의 작년에 창조 된 사람들에게 "영화관", "Cinema", "Iron Stoy"의 시네마 "

한 종류의 시적인 초상화에서 "못생긴 소녀"(1955 년), Zabolotsky는 아름다움의 본질에 대해 철학적이고 미적 문제를 일으킨다. "추악한 소녀"의 이미지를 그리기 ","가난한 마디 ","외계인의 기쁨뿐만 아니라 자신의 "뿐만 아니라 시적인 생각의 전체 논리의 저자가"무엇은 무엇인가? 아름다움":

그리고 상상력을 선택할 수없는 그녀의 비활성과 아무 것도없는 기능을 갖게되도록하자 - 영혼의 유아의 은혜는 이미 그 운동에서 흔들리고 있습니다.

그렇다면 아름다움이란 무엇이며 왜 사람들이 그것을 유발합니까?

공허함이나 선박에서 불을 깜박이는 혈관입니까?

이시의 매력과 매력은 zabolotsky가 사람의 진정한 영적 아름다움을 보여주고 시적으로 승인 할 수있는 "추악한 소녀"영혼의 깊이에서 불타는 "순수한 불꽃"을 보여줍니다. 50 대 GG에 대한 그의 반사의 끊임없는 주제 ( "초상화", "시인", "인간의 아름다움", "올드 여배우"및 기타).

Zabolotsky 사회, 도덕적, 미적 동기의 늦은 작업에서 집중적으로 개발 된 것은 인간과 자연의 가장 중요한 철학적 주제를 강요하지 못했습니다. 이제 시인이 자연의 침입, 그 변형 등과 관련된 모든 것과 관련하여 시인이 명확한 위치를 가져 왔다는 것을 강조하는 것은 중요합니다. 자연. 그리고 이중 주의자. 어떻게해야할까요, 남자, 자연을 정복 할 수 있습니다. 만약 내가 자신이 아무것도 아니지만 그녀의 마음은 아무 것도 생각하지 않습니까? 우리의 매일 "자연의 정복"은 스피드 언어로부터 상속 된 작업 기간으로 만 존재합니다. " 그래서 그 이유는 50 년대의 하반기에 그 이유입니다. 특별한 깊이로, 남자와 자연의 일치가 드러납니다. 이 생각은 Zabolotsky의시의 전체 모양의 구조를 통과합니다.

그래서, 조지아 여행의 인상을 근거로 작성된 "Gomborsky Forest"시 (1957)는 밝은 그림, 이미지의 뮤지컬 이미지로 구별됩니다. 여기에 "잎에 오크라가있는 냉소", "통찰력과 글로우에서 메이플", 유사한 "덤불의 팔과 파이프"등 시적 패브릭 자체, epithets 및 비교는 증가한 표현력, 예술 기술의 예술에서의 도료 및 협회의 폭동 ( "kizilova grove, 피 묻은 관목에서 ..."; "떡갈색은 rembrandt로 옮겨졌습니다. 무르릴로 (Murillo)와 같은 메이플 (Murillo), "), 동시에이 플라스틱과 그림 같은 이미지는 아티스트의 가까운 생각에서 분리 할 수 \u200b\u200b없으며 자연에 대한 역호의 서정적 감각으로 묻혀 있습니다 :

나는 가지고있다 신경계 식물,
나는 돌 바위의 반영이되었다.
그리고 가을의 경험
나는 다시 인류를주고 싶었습니다.

고급스러운 남부 풍경의 감탄은 스스로를 쓴 시인의 가장 오래되고 지속적인 중독을 취소하지 않았습니다. "1947 년에,시에"나는 유칼립투스 시트를 시험해 보았다 " , 그루지야 어 노프레이션에서 영감을 얻은, 그는 실수로 자신의 동정심, 고통과 슬픔을 훨씬 더 자랑스럽게 연결하지 않습니다.

그러나 치열한 자연의 강화에서
나는 모스크바 숲을 꿈꿨다.
푸른 하늘이 창백한 곳
식물은 겸손하고 쉽습니다.

시인의 늦은 구절에서, 조국의 가을 풍경은 종종 표현 낭만적 인 색상에서 그것을 본다, 플라스틱, 역동적 인, 급성 심리학자로 표시된 이미지에서 판매됩니다. "하루 종일 저어의 단풍 나무에서 / 진홍색 하트 실루엣으로가는 ... 슬픔의 불꽃은 다리 아래 휘파람을 끌고, / 곰 셰브 릴리 단풍 "("가을 풍경 "). 그러나 아마도 "러시아 풍경의 매력"의 특별한 힘으로 그는 전달되어 일상적인 베일을 뚫고 새로운 방식으로 묘사하고 첫눈에 "안개와 모로카 왕국"에서 그것을 묘사했습니다. 특별한 아름다움과 비밀의 매력이 가득합니다.

시 "9 월"(1957)은 풍경의 애니메이션의 예입니다. 이 예술적 문제의 해결책은 시적 구조의 모든 구성 요소를 비교, EPITHETS, 인격화입니다. 흥미로운 경험의 이미지 (날씨와 태양의 동기와, 그리고 전성의 동기의 비율, 자연의 영역에서 인간의 세계로의 협회의 전환)의 발달의 변증법. 비 구름을 통해 태양 광선은 고아 부시를 조명하고 시인에서 연관 협회의 전체 스트림을 일으켰습니다.

그것은 거리가 영원히 구름으로 커튼이 아니며, 헛되이 아닌,
9 월 말에 Oretshina Zasia를 깜박 거리고있는 소녀처럼.
지금, 화가, 브러시 용 브러시를 잡고 캔버스에
황금, 불처럼, 그리고 Pomegranaya는이 여자를 나에게 그립니다.
그려서, 나무처럼, 왕관에 밝은 젊은 공주님
불안하게 움직이는 미소를 짓는 얼굴을 털어 놓습니다.

풍경, 진정, 사려 깊은 억압, 감정의 섬세한 영성, 톤의 묶음, 도면의 다채로운 및 부드러움은이 구절의 매력을 만듭니다.

보석 정확도로 자세한 내용을 포착하여 세부 사항을 알리고, 시인은 생생하고 일정한 유체 변화에서 고체를 재창조합니다. 이런 의미에서 "Oka의"저녁 "은 특징입니다.

그리고 주위에 배열 된 물체의 더 명확한 항목,
그 엄청난 강아지 메도우, 스케일링 및 배기 가스.
그것은 온 세상을 태우고 투명하고 영적으로 태울 것입니다. 이제 그는 진정으로 좋습니다.
그리고 당신, 누설, 당신이 인식하는 그의 살아있는 기능에서 많은 거시기.

zabolotsky는 인간의 조화를 공개하기 위해 자연의 세계의 영성을 미세하게 전염시키는 방법을 알고있었습니다. 늦은 가사에서 그는 철학적 명상과 플라스틱 이미지, 시적 규모 및 미세 분석, 이해력 및 예술적으로 현대성, 이야기, "영원한"주제를 이해하고 예술적으로 던지면서 철학적 인 명상 및 플라스틱 이미지, 시적 규모 및 미세 분석에 걸어갔습니다. 그 중에서, 사랑의 주제는 그의 늦은 직장에서 특별한 장소를 차지합니다.

1956-1957 년에 시인은 10 개의 시로 구성된 가사 사이클 "마지막 사랑"을 만듭니다. 그들은 노인들의 관계의 극적인 역사에 의해 배치되며, 그 느낌은 어려운 테스트를 통과했습니다.

깊은 개인적인 사랑의 경험에 대한 깊은 사랑은 이러한 구절에서 삶을 위해 예상됩니다. 환경...에 혼잡 한 합병에서는 자신의 마음에서 일어나는 일을 시인하는 것 같습니다. 따라서 첫 번째시 "Chertopoloha의 꽃다발"은 우주의 교회들을 운반합니다. "샤프 엔드가있는이 별들은 / 북부 새벽이 밝아진 / ... 이것은 또한 Mirozdan의 이미지이기도합니다 ..."( 우리는 할당했습니다. - VZ). 그리고 동시에, 그것은 나가는 느낌의 특정, 플라스틱 및 정신적 인 이미지, 사랑하는 여성과 피할 수없는 이별 : "... 꽃의 번들, 심장의 혈통, / 오른쪽이 내게 내장되어 있습니다. "; "그리고 가슴에 쐐기 모양의 / 가슴에있는 스파이크 쐐기 모양이며, 마지막으로 슬프고 멋진 눈 / 그녀의 불안한 눈을 휘두르고 있습니다."

그리고 사이클의 다른시에는 사랑의 느낌의 직접적인 직접적인 표현 ( "인식", "당신은 맹세코 - 관 ..."), 일어나고 반영됩니다 - 풍경 그림, 생활 세부 정보 시인이 보이는 주변의 성격의 " 전 세계 Lyubovaya와 슬픔 "("바다 산책 "). 이 계획에서 가장 인상적이고 표현적인시 중 하나 - "주니퍼 부시"(1957) :

나는 꿈의 주니퍼 부시에서 보았다.
나는 금속 위기를 멀리 들었다.
자수정 열매를 들었습니다.
그리고 꿈에서 침묵 속에서 나는 그것을 좋아했다.
나는 수지의 가벼운 냄새의 수면을 통해 매달 렸습니다.
이 트렁크를 굽히는 것,
나는 어둠 속에서 나무 가지를 알아 차렸다
당신의 미소처럼 조금만 살고 있습니다.

이 구절에서는 모든 감정과 평소의 자연스러운 현상과 특별한 퍼즐, 변동성, 비전의 인상주의, 경향, 추억의 세부 사항을 보이고, 듣고 듣고, 듣고, 듣고, 듣고 듣는 현실적인 구체감을 제한합니다. 그리고 시인 자신이 꿈에서, 주니퍼 부시는 오랜 기쁨과 오늘날의 상처를 입은 밖으로 나가는 사랑의 상처를 입은뿐만 아니라 사랑하는 여성의 애매한 모습이된다.

주니퍼 부시, 주니퍼 부시,
냉각 캐시 잉
가볍고 간신히주는 수지,
나를 치명적인 바늘에 꿰뚫어!

사이클의 마지막시 ( "회의", "노년기"), 극적인 생명 충돌이 허용되며, 실험적 경험을 대체하기 위해 계몽성과 평화의 느낌이 허용됩니다. "Paddhanya의 가벼운 빛"과 희귀 한 소년들의 행복의 기억에 있는지, 그러나 행복의 "원격이 풍부한", 가장 중요한 것은 촛불처럼 "그리고 그들의 영혼만이," 마지막 따뜻함. "

Zabolotsky의 창의력의 늦은 기간은 강렬한 창조적 인 퀘스트로 표시됩니다. 1958 년 XIII 세기에있는 프랑스 몽크가 취한 실제 사실을 바탕으로 몽골에서 몽골의 Rubruk의 독특한시를 창출합니다. 그 때 rus, Volga steppes와 시베리아의 팽창을 몽골의 나라로 여행하십시오. 아시아 중년의 삶과 생명의 현실적인 그림의 시인의 창조적 인 상상력의 창조적 인 상상력을 재창조 할 때 현대적인 근대성과 멀리 떨어진 역사적인 과거의 특이한 회의가 있습니다. 시를 만들 때, 시인의 아들 "zabolotsky는 머리의 머리에뿐만 아니라 움직임과 생명의 자신의 기억을 안내했습니다. 극동알타이 테리토리에서 카자흐스탄. 동시에 시인의 능력은 서로 다른 일시적인 epochs에서 의미가 있음을 의미합니다. "

삶의 작년에 Zabolotsky는 "녹색 빔", "삼키기", "모스크바 숲 근처", "일몰에서"영혼이 게으른 것을 허용하지 마십시오. "라고 씁니다. 그것은 세르비아 서사시의 광범위한 (약 5 천 줄)의 일련의 전설을 번역하고 독일의 국립 서사시의 국가 서사시를 옮긴다 "니 벨롱 캇 (Nibelungakh) 노래"를 번역합니다. 그의 계획에서 큰 철학적이고 역사적인 3 부 기간에 일하고 있습니다 ... 그러나이 창의적인 아이디어는 더 이상 이루어지지 않았습니다.

다양한 창의력을 갖추고있는 Zabolotsky는 단합과 무결성을 강조해야합니다. 예술적 미라...에 인간과 자연의 상호 작용과 단합에서의 인간과 자연에 대한 모순에 대한 모순에 대한 모순에 대한 예술적 및 철학적 이해, 근대성, 역사, "영원한"의 특이한 시적인 구체화 된 "영원한"이 무결성의 기초를 구성하는 것.

zabolotsky의 창의력은 깊이 현실적입니다. 그러나 이것은 현실주의와 로맨스의 자금의 조합, 복잡한 연관성, 비료 소설, 표정 - 메타페론 스타일, 공개적으로 나타 났을 때의 일정한 욕망을 빼앗지 않는다. 초기 늦은시와시의 깊이에 보존되어 있습니다.

Zabolotsky의 고전적인 유산을 강조하는 "첫 번째 단어의 넓은 의미에서의 현실주의", A. Macedonov 강조 : "이 현실주의는 푸시킨이 부르는 사실까지의 풍부와 삶의 형태와 방법 모두를 포함합니다. "평평한 평평한 학교"와 그롭게 윤활제, 쌍곡선, 멋진, 조건부, 조건부의 상징적 인 재현, 가장 중요한 것은 가장 심오하고 일반화되고 일반적으로 멀티 가치있는 침투에 대한 욕구 , 전체 충만 함, 영적 및 관능적 인 형태의 다양성. " 이것은 크게 zabolotsky의시의 형성과 스타일의 독창성을 크게 결정합니다.

프로그램에서 "생각 이미지 - 음악"(1957)에서 그의 창조적 인 생명의 경험을 요약하여 "시인이 모든 존재"로 일하는 "시인들"이라는 것을 "의미의 심장"이라고 강조하는 것은 열쇠를 비누합니다. 그것의 전체적인 시적인 시계의 개념 : "생각 - 이미지 - 음악 - 여기 시인이 추구하는 이상적인 트리플이 있습니다." 이 원하는 조화는 그의 많은 구절에서 실시 예를 발견한다.

zabolotsky의 일에서 러시아 시적 고전의 전통을 업데이트하고 개발하는 것은 의심의 여지가 없으며, 먼저 XVIII-XIX 수세기의 철학적 가사 중입니다. (Derzhavina, Baratynsky, Tyutchev). 반면에, 창조적 인 활동의 시작 부분에서 zabolotsky는 시인 XX 세기의 경험을 적극적으로 마스터했습니다. (Klebnikov, 만델 스타, 파트먼트와 다른 사람들).

그의 작품의 가장 시적인 조직에서뿐만 아니라 많은 예술가와 음악가들의 이름에 대한 직접적인 언급에서 분명히 영향을 미치는 그림과 음악은 분명히 영향을 미쳤지 만, "베토벤", "초상화", "볼레로"등) , 시인의 아들은 "아버지와 우리의 삶에 관해"회고록에 썼습니다. "아버지의 그림은 항상 큰 관심을 받아 치료했습니다. Filonov, Bruegel, Rousseau, Chagall로 그런 예술가들에게 경향이있는 것은 잘 알려져 있습니다. " Zabolotsky의 가장 좋아하는 작곡가 중에서, 베토벤, 모차르트, 시트, Schubert, Wagner, Ravel, Tchaikovsky, Prokofiev, Shostakovich가 명명되었습니다.

Zabolotsky는 자신을 시적 번역의 훌륭한 주인을 보여주었습니다. 모범은 "igor의 연대에 관한 단어"와 "호랑이 슈쿠라에있는 Vityaz"의 시적인 배열이되었다. Rustaveli, 헝가리어, 독일인, 이탈리아 시인들로부터 그루지야의 고전 및 현대시의 번역.

생명과 창의적인 방법 n.a. zabolotsky는 자신의 방식으로 반영합니다 비극적 인 운명 러시아어 문학 및 XX 세기에 러시아 작가. 국내외 문화의 거대한 층을 유기적으로 흡수하며, Zabolotsky는 특히 고전주의와 현대주의에 이르기까지 특히 철학적 가사의 성과를 상속 받았다. 그는 자신의 일에 가장 큰 혁신, 우리 세기의 특성을 가장 많이 받아 들일 수있는 가장 굵은 혁신으로 과거의 문학과 예술의 최상의 전통을 통해 고전 시인의 수에서 정당하게 일어납니다.

L-Ra : 러시아어 문학. - 1997. - Ⅱ 2. - P. 38-46.

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교훈 물질

T. M. Pakhnova.

"모든 단어가 좋으며 거의 \u200b\u200b모든 것이 시인에 적합합니다 ..."

(N. A. ZABOLOTSKY와 ZABOLOTKA에 대한 텍스트의 재료에 대한 연습)

I. Nikolai Alekseevich Zabolotsky "생각 - 이미지 - Music"(1957)에 의해 발췌문을 기록하십시오. (1957), 제안서의 문법적 기초를 강조합니다. 키워드를 지정하십시오.

시인은 동시에 그의 모든 것들과 함께 일합니다. 마음, 심장, 영혼, 근육 ...이 작품에 의해 더 동의하면서 그 품질이 높아집니다. 생각을 승리하기 위해 시인은 이미지에서 구현합니다. 언어를 일으키려면 그는 모든 음악력을 제거합니다.

생각 - 이미지 - 음악 - 시인이 추구하는 이상적인 트리플이 있습니다.

1. 제안 간의 링크를 제공하는 자금은 무엇입니까?

2. 두 번째 문장에서 비교 정도에서 사용 된 단어를 작성하고 연설의 일부를 지정하십시오.

3. 문구를 지우십시오 : 음악력, 동시에 작동하고 이미지를 구현합니다.

4. 복잡한 제안의 계획을 만듭니다.

5. 텍스트의 예로 맞춤법, 구두점 규칙을 확인할 수 있습니까?

6.이 텍스트의 자료에 자신을 공식화하여 테스트 자연의 여러 가지 작업을 수행하고 책상에서 옆에 앉아있는 사람을 수행하도록 초대합니다 (쌍으로 작업). 작업이 올바르게 수행되는지 확인하십시오 (상호 화, 자존심).

7. 표현식 텍스트 읽기 준비.

Pakhnova Tatyana Mikhailovna, 후보자 Ped. 과학, MPGU 교수. 이메일: [이메일 보호]

표현식적 인 독서를 준비하는 방법을 "메모하십시오." 이 알림은 시적 작품을 읽을 때 특히 큰 이점을 가져올 것입니다. 조언을주는 것, 당신은 zabolotsky의 단어의 부분적인 인용문을 활용할 수 있습니다. 결국, 표현적인 독서로, 사람은 "동시에 그의 모든 것, 마음, 심장, 영혼, 근육을 동시에 존재합니다. "사고 승리"가 시적 텍스트의 청취자에게 전달하기 위해 노력해야한다는 것을 읽을 필요가 있습니다. 따라서 음성, 억양, 일시 중지, 논리적 스트레스의 단어 - 개념 뒤에있는 것에 매우 세심해야합니다.

프레젠테이션을 위해 메모를 재료 (슬라이드)로 돌리십시오!

2. Evgeny Vinokurova "시 Zabolotsky"에 의해 시인 기사에서 통과를 읽으십시오. 텍스트의 주요 아이디어를 결정하십시오. 프레젠테이션 및 글쓰기 준비.

시인을위한 더 높은 용기가 있습니다. 조용합니다. 무서워 필요한 것은 똑똑하고 약간 건조한 연설을 사용하여 "불꽃"효과가없는 파이프 오지 않고 독자에게가는 것이 무엇입니까? 겸손하고 억제되거나, 눈에 띄지 않는 것을 두려워하지 말고, 어떤 것과 같이하려고 노력하지 마십시오. 한 가지만주의하십시오. 진실을 찾아 표현하십시오. 진리를 희생시키는 용기, 즉각적인 성공을 무시하고 외부의 "위의"구조를 포기하기 위해 더 시적 용기를 더 모른다.

이 시인 니콜라이 Zabolotsky입니다. 그의시 중 한 명에서 그는 쓴, 깨진시를 염두에두고, 화상과 불량 로켓, 해변의 불빛이 부풀어 오른다. 항상 시인의 심장부만이 시인의 심연에서 샤스의 심연에서 빛납니다.

외부, 깊은 사람, 깊은 인간의 가치 만 그를 끌어들이는 것은 아닙니다. 때로는 zabolotsky가 코 아래에 무언가를 비웃는 것처럼 보입니다. 그래서 그는 자신의 명상에 잠길 수 있기 때문에 그분의 거대한 생각에 의해 잡아 당겨서 그가 주변을 감동시키는 것을 생각하고 그가 주변을 감동시키는 것에 대해 생각합니다. 또한 모든 외부를 돌볼 것입니다. 당신은 캡처되며 얇고 필수적이므로 필요합니다.

zabolotsky 가치가 생각하고, 그는 "러시아의 모든 마음"을 믿습니다.

1. 어휘 반복, 1 텍스타닉 어휘, 단어 동의어의 텍스트의 역할은 무엇입니까?

2. 단어 효과, Butaforia, Pyrotechnic의 의미를 설명하십시오.

3. 본문에서 다양한 인용 기술의 사용을 지켜보십시오. 이 본문에서 인용하는 역할은 무엇입니까?

4.이 구절은 기사의 시작입니다. 분석, 텍스트의 인구 (시작)의 기능은 무엇입니까?

5. 프레젠테이션 (상세 또는 압축)을 씁니다.

6. 표현 텍스트 읽기 준비.

7. 테마 중 하나에 에세이를 작성하십시오. ""완전한 러시아어 언어를 믿는 시인 ""이 깊은 인간의 가치는 나를 끌어 당깁니다 ","시인을위한 가장 높은 용기는 무엇입니까? "

3. N. Zabolotsky "초기 해"의 에세이에서 발췌 한 것을 읽으십시오. 텍스트 계획을 확인하십시오.

우리 아버지는 도서관이있었습니다. 책장이 가득한 책장. 1900 년 이래로 그의 아버지는 "NIVA"를 퇴원했고,이 잡지로 점차적으로 그가 부지런히 구입 한 러시아 고전의 관심에 의해 구성되었습니다. 어린 시절 부터이 부자의 옷장은 내가 가장 좋아하는 멘토와 교육자가되었습니다. 골판지에 붙여 넣은 유리 문을 위해, 캘린더에서 아버지가 새겨 져있는 지시가 보였습니다. 나는 수백 번을 읽었고, 지금, 45 년 후, 나는 말 그대로 그의 경건 함량을 기억한다. 이 지시 사항 : "귀여운 친구! 사랑과 책을 존중합니다. 책 - 남자의 마음의 열매. 그들을 돌보고, rvi하지 말고 짐을 끼지 마십시오. 책을 쓰는 것은 쉽지 않습니다. 많은 책을 위해, 그것은 빵과 같습니다. "

어린이의 영혼은 모든 파열과 어린 시절의 즉각으로 캘린더의 지혜를 인식했습니다. 또한, 모든 책은 나에게 읽었습니다.

이 지시의 야생. 여기에 그의 캘린더 파나 샤가있는 책장 근처에, 나는 내 직업을 영원히 선택하고 작가가되었다. 나는 나 자신이 나를 위해이 큰 이벤트의 의미를 완전히 이해하지 못했다.

1. 어떤 승인이 텍스트 콘텐츠와 일치하지 않습니까?

a) 우리 아버지의 도서관은 잡지 "NIVA"에 응용 프로그램으로 구성되었습니다.

b) 캘린더에서 아버지는 심장에 의해 배운 현명한 지시를 현저히 자르고 붙여 넣었습니다.

b) 어린 시절 에이 지시의 의미를 이해할 수 없었습니다.

d) 어린 시절에 작가가 되고자하는 욕망.

2. Panacea, 지시 단어의 의미를 설명하십시오.

3. 동의어를 부지런히 선택하여 멘토가 읽으 려합니다.

4. 지시서의 본문에서, 명령식 점화의 형태로 사용되는 동사를 써주세요. 라이브러리를 사용하는 사람을위한 지침을 작성하십시오.

5. 문구에, 유리 도어는 통신과 동의어 관리를 선택합니다.

6. 두 번째 문장에서 얼마나 많은 문법적 기초가 있습니까? (답변 : 3)

7. 단어의 조합은 무엇이 아닙니다 문법적 기초 제안?

a) 어떤 뱅

b) 지시자들은 읽는다

b) 영혼이 감지했다

d) 나는 작가가되었다

(TV에 대하여 : A.)

8. 텍스트에 사용 된 언어 표현력 수단을 지정하십시오.

a) epitts.

b) 비교

b) 은유

d) 그라데이션

d) 표창장

(답변 : A-B, D.)

9. 주문과 그램을 설명하십시오.

10. 표현적인 독서를 준비하십시오.

11. 옵션을 선택하십시오 창조적 인 작업: a) 압축 된 진술을 작성하십시오. b) 주제에 대한 텍스트 명령어 "압축 된 문을 쓰는 법"을 작성하십시오. c) 주제 "책을 치료하는 방법과 그녀가 가르치는 것"에 대한 에세이 추론을 작성하십시오. "나는 내 직업을 영원히 선택했다 ...", "왜

책은 교육자와 멘토 ","홈 라이브러리 "가 될 수 있습니다."

4. 시각적 인명.

그는 실제 삶을 살고있는 사람입니다

누가 어린 시절의시에 익숙해졌습니다

영원히 삶을주는 것에서 믿는다.

완전 거친 러시아어.

(N. Zabolotsky "읽기시", 1948).

5. 시인 N. Zabolotsky의 자서전 산문에서 발췌 한 것을 읽으십시오. 키워드를 지정하십시오. 텍스트 계획을 확인하십시오. 포함 된 단어를 작성하십시오 주제별 그룹 "겨울", "도로, 여행".

멋진 겨울 도로는 내 최고의 아기 기억 중 하나입니다. 아버지는 실내 왜건이나 썰매에서 한 쌍의 정부 말을 여행했습니다. 그는 거대한 부츠에서 봉급을 뿌리고있었습니다. 진짜 Bogatyr-beard. 적절하게 나를 옷을 입었습니다. 왜건에 앉아, 우리는 모피 담요로 다리를 덮고 옷의 무게 아래에서 손이나 발을 운전할 수 없었습니다. 방해원은 염소에 올라 갔고, 입구를 분해하고, 뿌리에서 아크에서 종을 잃었고, 우리는 운전했습니다. 20-25도에서 하루 종일 일이있었습니다.

그리고 겨울, 거대한 넓은, 눈에 띄지 않게 눈 사막에서 빛나는 겨울에는 앞에서 멋진 그림을 배치했습니다. 들판은 불가능했고, 지평선에서만 숲의 스트립을 어두워졌습니다. 눈이 삐걱 거리는 소리, 새끼 밑에 삐걱 거리는 소리; 벨 순위; 그들의 회색 머리를 흔들며 말로 덮고 말을 스노우 닝하고, 냉동 수염에 얼음 고드름이 달린 크리스마스 할아버지와 비슷한 크리스마스 할아버지와 비슷합니다. 우리는 숲을 운전했고, 그것은 멋진 수면 상태, 신비한 상태였습니다. 결정된. 그리고 눈 속에서 흔적을 흔들 듯이 겨울 새들의 가볍고 크리스마스 트리에서 즉시 느껴지고 전체 간식 간식으로 모든 것이 죽었습니다. 결코 끝까지 죽지 마십시오.

I. 텍스트의 내용과 일치하지 않는 승인은 무엇입니까?

a) 최고의 어린이의 추억 중 하나는 겨울 도로와 관련이 있습니다.

b) 겨울 서리가 \u200b\u200b내린 숲의 길은 오랫동안 계속되었다.

b) 바는 냉동 수염에 얼음 고드름이있는 크리스마스 할아버지와 비슷했습니다.

d) 겨울 숲은 멋진 상태, 신비하고 움직이지 않습니다.

2. 튤립, 막대, 왜건 단어의 의미를 설명하십시오.

3. 텍스트에 사용 된 언어 표현력 수단을 지정하십시오.

a) epithets b) 비교

b) 은유

d) D) ANAFORA (답변 : A-G.)

4. 어떤 단어가 친교가 아닌가?

a) 노래 b) 떨어지는 것

b) 샤인 D) 덮여 (답변 : A.)

5. 어떤 문구에서 연결이 조정과 다른가?

a) 멋진 그림 b) 견딜 수없는 빛나는

b) 겨울 새

d) 진짜 Bogatyr (답변 : B.)

6. 마지막 문장에서 얼마나 많은 문법적 기초가 있습니까? (답 : 3)

7. 어떤 단어의 어떤 조합이 문법에 대한 문법적 기반이 아닌가?

a) 벨을 씻어 낸다. b) 삶은 계속된다

b) 필드는 무의미한 d) 눈 속의 흔적 (대답 : G.)

8. 통신 관리와 동의어의 토끼 추적 구절을 바꿉니다.

9. 표현 독서를 준비하십시오.

10. 예를 들어, 얼음, 무한, 빛나는, 죽어가는 철자 규칙은 무엇입니까?

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과학적 작품 전원 공급 "공립 교육. 교육학"

T. M. PA A v A v A. 러시아어 : 텍스트 작업 과정에서 시험을위한 집중적 인 준비
우리는 구절을 읽습니다
Zlobin Ta. - 2013 년

제목: 에. zabolotsky.가사.시인 가사의 철학적 인 특성. 자연, 사랑과 죽음으로 조화의 주제.

목표 : N.A Zabolotsky의 일을 학생들에게 소개하고, 사려 깊은 독서를 가르칩니다. 시적 텍스트, 시적 작품의 해석 기술, 해석 및 이해력의 해석 및 이해력을 일으키고, 자연과 사람 사이의 관계의 시인에 의한 철학적 해석을 공개하고, 아름다움의 인식을 배우고, 조화 zabolotsky의 시적인 작품의 소리가 멋진 시인의시에 정서적 인 반응을 일으킨다.

세상에는 더 이상 아름답습니다.

침묵하는 어둠 무덤 - 엷게 빈

나는 내 인생을 살았다. 나는 평화를 보지 못했다.

세계에는 휴식이 없습니다. 모든 곳에서 삶과 나.

N. Zabolotsky.

수업 중

1. 조직 순간

2. 소개

"검은 색 대리석 블록은 그의 무덤과 일치합니다. 돌 위에. 그림 : 파나 생물이 파도에 떨어지는 것. cickens, 날개, 목의 기가. 이것은 그의시에서 무리의 지도자 "크레인"입니다. 천상의 창조물은 "멋진 위대함"의 마지막 순간에 길을 잃지 않고 심연으로 기울어졌습니다. "

오늘 우리는 시인의 일에 대해 이야기 할 것입니다. 오랜 시간 동안 허용 할 수없고 무제한으로 남아있었습니다.

Nikolay Alekseevich Zabolotsky (07.05.1903 – 14.10.1958)

인용문: "N. Zabolotsky의 삶을 통해 그는 성숙한 나이에 50 년대에 사람의 감각과 매우 합리적인 권한을 사용했으며, 그는 익숙하지 않은 사람들에게는 익숙하지 않은 사람들에게는 가운데 손을 잃고 거만하지 못했습니다. 그러나 그 사람이 만든 작품은 사랑하는 방법과 그녀가 자신에게 어떤 것을 요구하고 열정과 생각의 가장 큰 폭풍우가 아름답게 만들 수있는 능력에있는 위로 였는지를 알고 있었던 것처럼 얇은 가나고 반응하는 마음이 어떻게 겪었는지 알고있었습니다. 시의 세계는 "씁니다. AVDEEVA (43,156).

그는 거의 시인을 위해 그를 데려 갔고, 심지어 친숙한 것은 회계사와 더 비슷한 것, 그리고 감사원이나 심지어 주요한 것으로 알았습니다.

N. Zabolotsky는 자신의 약점과 바이스로 자신을 싸우기 위해 피곤하지 않아도 사람이 될 때만 사람이 될 것입니다. 가사 N. Zabolotsky의 수업에 대한 EPIGraph는 시인의 죽음 직후에 "신세계"(1958 년, 12 번)에서 출판 된시의 단어가 될 수 있습니다.

두 세계에는 사람이 있습니다.
우리를 우리에게 일한 사람
우리는 세기의 또 다른 우리
우리는 우리의 힘으로 창조합니다 ... "일몰,"( "New World"(1958 년, 12 번)

어떤 종류의 세계가 N. Zabolotsky가 그의 영혼에서 일했습니다.

그의 "Mirozdanya의 이미지"는 무엇입니까?

시인은 사람에게 가장 큰 가치가있는 사람이 사람이라는 것을 확신했습니다. 이것은 그에게 살아가는 힘을주었습니다. Zabolotsky "왜 내가 비관론자가 아닌지"읽은 다음 : "당신이 매일 보는 데 사용되는 것, 그리고 당신이 무관심하고 친숙한 눈으로 미끄러 졌는지, 사실, 매일,하지만 완전 설명 할 수없는 매력, 큰 내부 콘텐츠 이런 의미에서는 신비합니다. 여기에 나는 당신의 눈으로 영화를 벗고, 세상을 보아라, 그것으로 일하고, 당신이 남자라고 기뻐합니다! 그래서 나는 비관론자가 아니야. "

(1. 계획에 녹음 : 나는 남자입니다).

왜 Zabolotsky는 자신을 바꾸는 것이 불가능하다고 생각하는 이유는 무엇입니까? 어떻게 이해 하시겠습니까? (시인은 사람이 끊임없이 영혼을 일하고있는 사람이라고 믿고, 그의 양심을 가진 Ladu에서 자신을 바꾸지 않고 높은 도덕적 가치에 충실하지 않을 것입니다.)

(2. 계획에 녹음 : 자체적으로 충성).

zabolotsky로 바뀌 었습니까? 우리는 그의 창조적 인 전기의 단계와 함께 그의 삶에 익숙해지면서 이것에 대해 알게 될 것입니다.

시인의 어린 시절이 Vyatka 지방의 Urzhum 지구의 Srneur의 마을에서 열렸고, 소년의 아버지는 과학자 농경제가 일했습니다. 자연과의 커뮤니케이션의 첫 번째 인상이 있습니다.

모스크바 대학 (1920)과 Petrograd 교육학 연구소에서 Urzham Gymnasium에서 공부하십시오. A. 헤르젠 (1921)

문학 그룹 만들기 관찰자. 관찰시의 특징 : 새로운 시적인 언어, 인간화 자연, atcendic 부르주아 세계의 거부를 검색합니다. 딜러이트의 미학의 위치가 감지되는시 "이브닝 바"에서 파편을 읽을 수 있습니다. "뷰어의 눈에 가까운 알몸의 콘크리트 인물의 시인". " 독창성의 관찰 기간의 결과 - 열 "열"(1929)

extoria 가사의 특징을 확인하려면시 "이동"(1926)을 분석 할 수 있습니다.

왕좌와 같은 택시 운전사가 앉아있다.
양모에서 만든 갑옷에서,
그리고 턱수염, 아이콘처럼,
거짓말, 동전을 울리는 것.

가난한 말파,
Nalim,
그런 다음 다시 8 개의 다리가 반짝입니다
그의 훌륭한 위장에서.

첫 번째와 두 번째 Stanza의 현상의 이미지의 차이점은 무엇입니까?

시의 주요 이미지를 설명 하시겠습니까?

어떤 과목 현실이 택시 운전자가 정적이라는 것을 강조합니까?

말이 역동적이라는 것을 보여주고있는 세부 사항은 무엇입니까? 이 이미지의 우화적인 의미는 무엇입니까?

첫 번째 스탠자에 운율이 있고 두 번째는 없습니까? 이것은 텍스트를 이해하게됩니까?

(3. 계획에 녹음 : Meshchansky 세계의 거부)

30 대, N. Zabolotsky의 가사에서, 그의 가장 좋아하는 주제, 자연의 주제. 그는 경외심으로 그녀의 위대한 힘을 믿고, 사람이 자연의 일원이며, 그녀의 아들이 소유자가 아니라는 것을 확신 시켰습니다. 그러므로 힘으로 행동해서는 안됩니다. Naturophilosophical Poems는 그의 가사에 나타납니다 (당신은 시인이 인간과 자연의 관계에 대해 죽음과 불멸의 관계에 대해 삶에 대해 주장하는 것에 대해 주장하는 시인이 인생에 대해 주장하는 것입니다. 그는 장엄하고 강하지 만, 끊임없이 끊임없이 불공평 한 자연과 때로는 불공평하고 그 사람은 마음과 생각의 생각입니다. 수집의 수년 동안 Zabolotsky는 동물과 식물이 자신의 방식으로 "생각"이라고 주장하고 사람들처럼, 사람들처럼 자유롭게 해방되어야하며, Berlemir Khlebnikov의 인용문으로 그들의 유죄 판결을 확인해야합니다.

나는 konsky의 자유를 본다

와 평등 암소 ...

이를 위해 그는 훼손된 집단에 거의 비난 된 비평가들의 공격을받습니다. 1937 년에 "두 번째 책"의 그의 새로운 컬렉션이 출판되었으며, 생각의시가 승리합니다.

(4. 계획을 기록하십시오 : 자연. 남자 - 마음과 그녀의 생각)

1938 년에, 거짓 고소시 zabolotsky가 억압되었다. 그의 친구들은 체포되었습니다. 감옥에서 그는 끝이없고 굴욕적인 심문을 받고 영적으로 그를 깨뜨리려고 노력했습니다. 문장은 5 년의 교정 작업입니다. 1938 년부터 1944 년까지 - 캠프 : 극동, Magadan, 알타이, 카자흐스탄, 임업, 철도 건설, 폭발물. 그가 기적이었던 디자인 국에서의 서랍으로서의 활동만이 그를 구했다. 교도소와 참고 문헌의 수년 동안 그는 "나이팅게일"과 "숲 호수"의 2 개의시를 썼습니다. 경영 후 시간에 캠프의 기간이 끝나면 그는 애완 동물이 태어났습니다. 시는 삶의 완전한 즐거움과 기쁨, 자유 시적 창의력의 행복. 이것은시 "뇌우"(1946)입니다.

밀가루에서 떨리는 것은 세계를 달렸고,
구름의 그림자가 누워서 병합되고 잔디와 섞여 있습니다.
하늘에서 숨을 쉬는 것은 어렵습니다 구름 발. 움직임
새 파리, 내 머리 위로 날아 다니는 새 파리.

나는이 황혼 기쁨을 좋아한다,이 짧은 밤 영감
어두운 손에 잔디, 예언 추위의 인간의 꼬인,
이 지퍼가 생각과 약간의 외관
첫 번째 긴 천둥 - 첫 번째 단어 모국어.

그래서 어두운 물에서 가벼운 날개 하녀의 세계에 나타납니다.
그리고 몸을 통해 흐르고, 기쁨, 물,
허브가 희미하고 오른쪽 달리고 왼쪽
무리 하늘을 보는 것.

그리고 지구의 원의 팽창을 통해 물 위에,
놀랐고, 그 누드의 놀라운 광채를 찾습니다.
그리고 천둥, 흰 구름에서, 롤 단어 롤
그리고 행복한 강탈 꽃에 빛나는 비가.

이시는 무엇입니까? 그것이 원인 한 분위기는 무엇입니까?

뇌우의 우화적인 의미는 무엇입니까?

찾기 예술적 이미지, 인간과 자연을 통합합니까? 그들의 예술적 역할은 무엇이며 이러한 은유 적 표현을 어떻게 이해합니까?

시의 구성은 무엇입니까? 얼마나 많은 부분이 있습니까?

첫 번째 Stanza에서 몇 개의 동사가 있습니까? 두 번째로? 나타나는 지점은 무엇입니까?

본문의 두 번째 부분에 어떤 신화 이미지가 나타나는가? 그는 무엇을 상징합니까?

첫 번째 부분의 색깔은 무엇입니까? 두 번째? 이것은 텍스트를 이해하게됩니까?

시의 공간 관계를 해결하십시오. 첫 번째 및 두 번째 부분에서 공간에서 이동 방향을 결정합니다. 마지막 구절에 무엇입니까?

시에는 왜 그렇게 긴 문자열이 있습니까? 그것은 무엇을 주는가? 12 절은 왜 다른 사람들보다 짧습니까?

당신이 알아 차리는 본문의 다른 리듬, 음운론, 어휘, 구문 특징은 무엇입니까?

시의 시적인 의미를 이해하기 위해 그러한 분석을 제공하는 것은 무엇입니까?

(5. 제도의 창의력에 녹음). 단어는 자연의 가장 높은 힘입니다.)

그러나 시인의 기쁨은 조숙합니다. 그는 이전의 "사람들의 적"입니다. 그의시는 인쇄되지 않습니다. 그는 번역을 살아 간다. "Igor의 연대에 관한 단어"의 수많은 번역 중 "Tiger Skull의 Vityaz"샷타 푸슬리, 그루지야 어, 우크라이나어, 세르비아어, 헝가리어, 독일어, 이탈리아 시인. 자서전 학적 산문 "초기"를 씁니다. 1956 년 Almana의 "시의 날"에서만 한시 N. Zabolotsky "친구에게 작별 인사"가 출판되었습니다.

어떤 기분 이이시를 일으키는가?

어떤 장르가 그것에 기인 할 수 있습니까?

시의 구성은 무엇입니까? 얼마나 많은 부분이 있습니까? 시적인 감각이 환상적인 구성을 얻는 것은 무엇입니까?

제목 세계가 묘사 한 것은 무엇입니까? 왜 그것이 미니어처, 조각난, 크랭크인가? 그는 조화로운 일입니까?

텍스트의 시적인 공간에서의 움직임은 무엇입니까? zabolotsky 개념에서 "top"및 "bottom"에서 상징하는 것은 무엇입니까?

그의 어휘 및 구문 특징의시에서의 획득 시점은 무엇입니까?

왜 당신은 인간의 인간 언어를 잊어야합니까?

왜 lyrical hero. "그가 그 가장자리에있는 것은 아직 없다"는 것을 믿는다.

이시는 무엇입니까?

저자는 비 존재의 혼돈이 인간의 기억에 의해 극복된다는 것을 확신합니다. 죽음은 물질의 가장 작은 입자의 붕괴, 그 원자가 초등이 될 때, 그 구조가 잃어 버렸다. 그리고 살아있는 유기체의 표시는 단어, 언어입니다. Zabolotsky는 사람이 전혀 죽지 않고 새로운 유기체에 연결할 수있는 가장 작은 입자를 분해하고 새로운 출생에있는 사람이 꽃, 나무, 햇빛, 강물이 될 수 있습니다. 푸우 (Pooh)를 읽고 토론 할 수 있습니다. (1948), 9 학년에서 공부하기 위해 제안 된 푸우 (1948). 그것은 인간의 불멸에 관한 시인의 철학적 신념을 확인합니다.

나는 죽지 않을 것이다, 내 친구. 호흡 꽃
나는이 세상에서 자신을 발견합니다.
수세기 오래 된 오크 내 라이브 영혼
뿌리는 운전하고 분리되고 가혹하게됩니다.
그의 큰 시트에서 나는 마음을 줄 것이다.
나뭇 가지의 도움으로 내 생각,
그래서 그들이 숲의 어둠에서 출신이었습니다.
그리고 당신은 내 의식에 관여했습니다 ...

(6. 우정 계획을 기록하십시오. 비 존재의 혼돈은 인간의 기억에 의해 극복됩니다.)

그러나 사랑하는 사람들의 죽음에도 불구하고 시인은 항상 사람들에게 매우 세심 한 사람들이 크고 분명한 영혼을 가진 사람들을 사랑합니다. 내면의 정신적 아름다움을 위해 그들을 감사합니다. 이것은 "맹인", "old apress", "의사의 죽음", "추악한 소녀", "인간의 아름다움에 관해서"맹인 ","낡은 여배우 ","인간의 아름다움에 "

(7. 계획을 기록하십시오. 이들은 "그들의 자연의 영혼"을 잃지 않은 사람들입니다.

에 지난 해 Zabolotsky의 삶은 오랫동안 Tarusa에서 살았던 오랫동안 많은 아프다. 1957 년에 그는 삶의 형태에서 인생이 어려워지는 삶의 형태를 썼습니다. 지난 몇 구절에서, 마지막 사랑의 주제는 특별한 피어싱으로 들렸습니다. 서정적주기의 꼭지점 "마지막 사랑"은시였습니다. "주니퍼 부시". (학생들 에게이시를 토론하거나 교사가 그린 업무를상의 할 수 있도록 자신을 탐구하는 것이 가능합니다.

어떤 기분 이이시를 일으키는가? 텍스트의 과정에서 변화하고 있습니까?

이시에는 몇 개의 부분이 있습니까? 어느 것이 가장 역동적입니까? 가장 고쳐 졌니? 이 의미의 요점은 무엇입니까?

어떤 페인트, 소리, 냄새가 났습니까? 도움으로 어떤 이미지가 생성됩니까?

동사 어휘를 분석하십시오. 세 번째 완고한 동사가없는 의미는 무엇입니까?

텍스트의 시적인 공간에서의 움직임은 무엇입니까? 그분의 이해를 위해 무엇을 제공합니까?

(8. 사랑 제도에 기록하십시오. "그리고 사랑, 노래").

시인의 정체성은 같은 생각을 가진 사람들로부터 그분을 구별했습니다 - 오바니 슈프.

그의시의 첫 번째 책 "칼럼"승인 승인을 받았습니다.

1930 년대,시의 출판 후 "농업의 창의력", 제작 된 요금에 대한 N. Zabolotsky는 사람들의 원수를 위해 계산되었습니다. 체포...에 그의 창의력은 망각을 배신했다. 그러나 박탈과 부담은 시인을 깨뜨리지 않았고 시인은 해방 후 시인 (전쟁 이후 시간)시에 돌아와 번역을 다루고 있습니다. "이고르의 연대에 관한 단어"의 출판 후, 시인의 작품에 대한 한 단어가 언론에 나타나지 않습니다. 꾸짖는 것은 번역의 명시적인 이점을 방지했으며 양적이 아니 었습니다. 그래서 n.a. Zabolotsky는 수년 동안 반쯤 믿지 않는 시인을위한 것입니다.

진정으로 zabolotsky는 1980 년대에만 독자에게 왔습니다.이 때 그의시는 여러 번 재 인쇄되었습니다. 규칙적으로 출판물은 저자 인 입학 기사의 초상화를 동반했습니다. 문학적 비평가들의 첫 번째 작품은 zabolotsky의 일에 전념했습니다.

1940-50 년대의시에는 전, 젊은 Zabolotsky의 억양을 추측하는 것은 거의 불가능합니다. 누가 고의적으로 독자를 혼란스럽게 혼란스럽게 혼란스럽게 혼동하는 것처럼 볼 수 없었습니다. ...에 이제 그의 본문은 반대로 선명도의 샘플이되었습니다. 세부 정보와 정확한 웅장한 사진, 풍경, 이해할 수 있고 일관된 논증이 있습니다.

"크레인"- 표를 읽고, 분석하고 채우는 것

그린 계획	감정의 움직임	예술적 수단
1-2 스탠자. "지도자를 이끌어 낸다.	새들의 아름다움에 대한 반품의 기쁨.	epithet " otech.", 은유" 천국에서 익사", Epithet" 은", 날개는 금속과 같은 은색과 같은 빛이며, 금속처럼.
3. "블랙 갭 타격 ..."	불안, 두려움, 긴장.	Antiteza : 호수, 투명한 통로 - 검은 갭 타격; Epithet의 역할. Syans - 열어, 깊이, 실패를 드러내십시오. 예제에서 단어를 추측하는 것을 암시합니다 지능형 사전: Gaping ... (심연).
4. "화재 레이 히트 ..."	분노, 통증, 절망.	은유 "레이 불". 단어 "샷"을 사용하지 않는 이유는 무엇입니까? "포장". 이 동사의 특성은 무엇입니까?
5. "크레인은 돌진했다."	공포, 슬픔.	은유와 비교, 소리 : 두 개의 날개, 두 개의 거대한 슬픔처럼 ... 찬물을 껴안고 (오 - y).
6. "그들은 자연을 다시 돌아 왔습니다 ..."(더 이상 그림이 아닙니다).	저항, 용기, 자부심.	은유 ( "자연 반환", "죽음")
7-8 "선두 주자가 ..."	슬픔, 자부심.	소리: 그를 위해 새벽이 형성되었습니다 황금빛 글로우 얼룩.

"추한 소녀" "인식" "인간의 아름다움" "

시 "뇌우가 간다."

"우리는 인생을 정복해야합니다! 그것은 자신을 위해 고투해야합니다. 얼마나 많은 실패가 여전히 앞으로 나아 졌는지, 얼마나 많은 실망, 의심! 그러나 그런 순간에 사람이 그의 노래를 흔들었다면. 신앙과 인내. 노동과 정직 ... "(N. Zabolotsky.)

시인은 사람들을보고 매우 다양합니다. 여기서, 예를 들어, 인간의 아름다움에 "시" 우리는 전체 초상화 갤러리가 있습니다. 다른 것에서 일 - "추악한 소녀" - 시인은 사실, 영적 아름다움에 대한 그의 이해를 승인합니다. (심혼 및 학생의 독립 분석)

Poems N.Zabolotsky는 매우 가사와 음악이며, 그 중 일부는 예를 들어, 노래가되었습니다. "고백". (로맨스를 듣기 "인식"- "매력, 오키 도프 ...")

50 년대의 결과에서 N. Zabolotsky는 창조적 인 힘의 번영에 있습니다. 작가 Slutsky는 시인의 삶의 마지막 달을 회상합니다. "일단 모든 것이 완료되기 시작했을 때 모든 것이 완료되고 새로운 훌륭한 아이디어가 모든면에서 과장되었을 때 나에게 말했습니다." 그리고이 놀라운 창조적 인 리프트의 비밀에 의해 드러난 것처럼, N. Zabolotsky는 그의 죽음 직후 언론에 출연 한시와 아티스트의 의지와 예술가의 의지를 썼다. "샤워를 게으르게하지 마십시오." (심장 읽기)

시 "뇌우가 간다"

뇌우는 가장 인상적인 자연 현상 중 하나입니다. 그녀는 오랫동안 많은 시인과 예술가들에게 관심이있었습니다. 아티스트 도이 주제에 호소했으며 시인들은 그녀에 대해 썼습니다 : Tyutchev, FET, Nekrasov. Zabolotsky는 또한이 강력한 현상에 대한 시가 있습니다 : "뇌우", "가뭄". 그리고 그 중 하나는 "뇌우가 간다"라고합니다. 우리는 그것을 읽었습니다.

찌르는 구름이 움직이고 있습니다.

거리에서 풀바를 연기함으로써,

움직이는, 거대하고 크레이

제기 된 손에 랜턴으로.

그녀가 얼마나 많은 시간을 잡았습니까?

은색으로 몇 번이나,

깨진 번개 비트

석재는 천둥을 굴러 갔다!

몇 번이나 필드에서 볼 수 있습니다.

나는 소심한 단계를 늦추다

서 있고, 부딪히지 않아

흰색 반짝이 볼트 아크와 함께!

여기 그는 우리 발코니가있는 삼나무입니다.

트위스트 썬더,

그는 서서 죽은 왕관을지지합니다

그는 어두운 하늘을지지합니다.

나무의 거주 중심을 통해

화재에서 상처를 달리고,

바늘이 맨 위에 검게되었습니다

별과 함께 쏴라.

나에게 노래, 나무 슬픔을 노래해라!

나는 너와 같이, 높이에 버스트,

그러나 나는 단지 지퍼였습니다

그리고 불이 날아갔습니다.

왜, 단일 분할에서,

나는 당신이로서, 현관에서 죽지 않았다.

그리고 모든 굶주림을 샤워하고,

그리고 사랑과 사랑, 끝까지!

이시를 읽고 들었을 때 어떤 감정을 경험 했습니까?

가장 무례한 것 : 슬픔, 괴로움, 불안, 두려움, 동정 - 처음에. 그리고 결국 - 희망, 자부심, 감탄.

왜 "뇌우가 간다"라고 불리는 이유는 무엇입니까?

첫째, 그는 이미 폭풍을 가지고 있습니다. 둘째, 분명히, 행동은 시인에 중요하지만 그뿐만 아니라 그 행동이 중요하지 않습니다.

시의 주제는 무엇입니까?

뇌우와 인간의 상태에 대한 설명.

우리는 어떤 이미지를 할당합니까?

뇌우, 삼나무 및 "나는"가 서정적 인 영웅입니다.

이 수업에 당신은시에 사진을 끌어 냈습니다. 정확히 당신이 묘사 한 것과 그 그림을 그릴 때 어떤 감정을 겪었는지 알려주십시오.

시에서 나는 두 가지 세계와 천국의 세계와 천국의 세계를 본다. 우리가 하늘 세계에 무엇을 취할 것인가?
하늘, 구름, 지퍼 ..

이 세상은 무엇입니까? (쓰다)

Surov : "Front Cloud", "거대하고 drig", "Bila", "Stone thunder".

하늘 세계와 지구의 세계를 연결하는 것 또는 누가 누구를 연결합니까?

삼나무 - 나무, 지구 뒤에 뿌리를 내고 하늘에 "왕관"을 탈출하십시오.

삼나무 란 무엇입니까? 음주 구문 :

"자신의 천둥이 쪼개졌습니다", "그는 서서 죽은 왕관이 어두운 chaise"를 지원합니다.

그는 무엇을 처벌 받는가? 대담한 대담한 것이 너무 높아서
어쩌면 하늘에 도달 할 것입니다 .. 그것은 "크라운"(현재 "죽은")이지만 바늘은 별과 비교되었지만 사람과 같은 지구에 속합니다.

그리고 남자는 세상이 세상입니다. 어떤 사람이 묘사 한가? 어떤 감정이 겪고 있는가? (문구를 적어 라)

그는 또한 뇌우를 두려워합니다. "나는 소심한 단계를 느려졌다." 구름이 그를 추구하는 것처럼 보입니다. "제기 된 손에있는 랜턴으로", 그것을 잡아 "부서진 번개"를 쳤습니다.

그는 무엇을 고통 받습니까? 그는 무엇을 처벌 받는가? 삼나무가 모두 "높이를 바르십시오"라는 사실을 위해 그는 하늘에 허용 할 수없는 상승을 알고 싶었습니다.

그가 어떻게 만났습니까? "... 그의 유일한 지퍼는 날아 다니고 불 태워났다."

"Sobble Tree"와 달리이 검사에서 어떻게이 검사에서 나오셨습니까?

"평화 트리"와 달리 그 사람은 죽지 않았고, 그의 영혼에서 하늘에 자신을 오르기를 원한다. 그리고 그의 사랑은 사라지지 않았고 그가 끝까지 노래를 부르고 노래를 부르는 노래가 아닙니다!

그래서 그 사람 : 그 사람이 얼마나 멀리 떨어져 있는지, 그가 파괴되었지만 그분의 마음이 끊어지지 않고 천둥을 협박하지 않기 위해서는 그의 마음이 번개를 태우지 않아도됩니다.

그래서 우리는 무엇을 배웠습니다 시의 주요 아이디어. 이 일은 어떻게 시인의 전기와 관련이 있습니까? 언제 쓸 수 있을까요?
캠프 후. 아무것도 N. Zabolotsky를 깨뜨리지 않고, 그는 여전히 운명의 불면에 맞서 싸울 준비가되어 있습니다.
-시의 언어와 뇌졸중에 대해 이야기 해 봅시다. 잘 생기고 들리고, 얼마나 은유적이고 그의 혀를 표현하고 있습니다! 미세한 표현적인 수단은 예를 들어 구름, 삼나무를 설명 할 때 zabolotsky를 사용합니까?
원한다 : 구름 "장난 꾸러기", "제기 된 손에 랜턴으로"...
은유 : "슬픔의 나무", "나무의 라이브 가슴"...
epitts. : "거대하고 drig"(구름), "돌"(천둥) ...

저자가 어떤 스타일의 의미가 있습니까?

아나포르 : "몇 번이나 ..."- 우리는 공포가 끔찍한 뇌우 앞에서 영웅에서 어떻게 자라는지 느낍니다.

대조법: "흰색 반짝이"- "어두운 하늘", "살아있는", "흑백"은 "흑백"- "별이 흔들 렸습니다."

철학적 명상은시의 리듬을 통해 옮겨졌습니다. 우리는 첫 번째 줄을 씁니다 :

찌르는 구름이 움직이고 있습니다 ...

(_ _) (_ _) (_ _) (_ _) (_ _)

크기를 결정하십시오.
jarea와 pyricals입니다.

각 라인의 첫 번째 폭풍우에서 3 개의 충격 음절 - 3 개의 충격 정지, 2 - 스트레스가 없습니다. 우리는 두 번째 Stanza의 첫 번째 줄을 적어 두십시오.

몇 번이나 그녀가 나를 잡았습니까?

(_ _) (_ _) (_ _) (_ _) (_ _)

시인은 스피드와 불규칙한 정류장의 교대를 선택한 것이 아닙니다. 첫 번째 스탠자 - 슬로우 모션에서 두 번째 가속화되었습니다. 인간의 심장 박동으로 - 빠르고 느리게. 이것은 그건 그렇고, 남성과 암컷의 운율의 교대도 말한다.

찌르는 구름이 움직이고 있습니다 (여성)

거리에서 풀바를 관찰합니다. (남자들)

이것은시의 장엄을줍니다. 그것은 표현되고 수사학 적 항소와 구두점 표지판을 통해 이루어집니다. 우리는 Zabolotsky의시가 철학적이고 엄숙한시라고 말할 수 있습니다.

결론 : 대격택이 인생에서 발생하는 것은 무엇이든, 상 남자 그들을 저항하는 힘을 찾으십시오. 미래에 대한 자신감을 잃어서는 안된 사람은 재능을 믿어야합니다. 그는 "샤워 중에 모든 똑같은 굶주림과 사랑과 노래를 끝내야합니다!"는 보존해야합니다! "

zabolotsky는 그 경우에 단어가 분산되지 않은 몇몇 시인 중 하나입니다. 그리고 그는 옳습니다. "우리는 삶을 정복해야합니다! 그것은 자신을 위해 고투해야합니다. 얼마나 많은 실패가 여전히 앞으로 나아 졌는지, 얼마나 많은 실망, 의심! 그러나 그런 순간에 사람이 그의 노래를 흔들었다면. 신앙과 인내. 노동과 정직. " 이 단어들을 데리고, 당신의 미래의 삶의 모토를 만드십시오, 당신의 삶의 credo.

삶과 창의력의 단계.

1.Ran 어린 시절. 카잔. 1903 - 1910.

2.Serurskaya. 초등학교, Urzhum 지구. 1910 - 1914.

3. 실제 학교가 누구인가? 1914 - 1921.

4.Petrograd 교육학 연구소는 헤르젠 (Herzen) 이후 명명되었습니다. 1921 - 1925.

5.1927 년. "실제 아트 협회"(orasrorry).

6.1929 년. 시의 컬렉션 "열".

7. 가장자리와 캠프. 1938 - 1946.

8. 1946 년 - 1948 년 기업 상승.

9. 삶의 장기간. 1949 - 1952.

10. 창조적 인 힘의 레코 켓. 1953 - 1958.

학생 "전기 N. Zabolotsky"의 보고서

4 월 24 일 (5 월 7 일, N.S.)에서 농업 자의 가족의 카잔 하에서 태어났습니다. 아동년은 Srneur Vyatka 지방의 마을에서 Urzhum 도시에서 멀지 않은 마을에서 전달했습니다. 1920 년에 Urzhum의 실제 학교가 끝나면 교육을 계속하기 위해 모스크바로갑니다.

모스크바 대학을 즉시 두 명의 능력으로 들어갑니다. 모스크바의 문학 및 연극 생활은 Zabolotsky : Mayakovsky, Yesenin, 미래가, 미래의 공연을 캡처했습니다. Imazhinists. 학교에서시를 작성하기 시작했습니다. 이제 블록의 모방에 관심이있었습니다.

1921 년 그는 Leningrad로 이사하여 교육 연구소에 입학했습니다. Herzen, 문학적 원 수업에 가입했지만 내 목소리를 찾지 못했습니다. " 1925 년 그는 연구소를 졸업했습니다.

이 몇 년 동안 그는 자신을 "오비사 티스"( "실제 아트 협회"라고 불렀다 "라는 젊은 시인 그룹에 더 가깝습니다. 그들은 희귀하고 조금 인쇄되었지만 종종시를 읽는 것으로 수행했습니다. 이 그룹 참여는 시인이 그들의 길을 찾는 것을 도왔습니다. 1926 년에 1927 년 군대에서 봉사했습니다. 봉사가 끝나면 그는 어린이 문학에서 적극적으로 어린이 문학에서 적극적으로 협력하여 어린이 "고슴도치"와 "chiz"를위한 저널에서 자녀의 책을 받았습니다. 그의 어린이의 책은 구절과 산문 "뱀 우유", "고무 머리", 다른 사람들로 출판됩니다. 1929 년 1937 년에 "Columns"컬렉션이 릴리스되었습니다.

1938 년에는 불법적으로 억압 받고 5 년간의 캠프를 선고 받았고 1944 년부터 1946 년까지 그는 알타이 영토와 카라과다에서 동쪽에서 건축업자로 일하고 링크를 제공했습니다. 1946 년 모스크바로 돌아 왔습니다. 1930 년에 40 년대는 "변태", "Forest Lake", "아침", "나는 자연에서 조화를 찾고 있지 않습니다"와 다른 사람들.

지난 10 년은 그루지야 어 클래식 시인과 동시대인의 번역에 많은 일을 일했습니다. 조지아를 방문했습니다.

1950 년대 zabolotsky의시의 "추악한 소녀", "화성에 대한 반대"와 다른 사람들은 잘 알려지지 않은 독자에게 이름을 만들었습니다. 지난 2 년간의 삶을 위해 그는 오카에서 Tarusa에서 보냈습니다. 그는 심각하게 아프고 심장 마비를 겪었습니다. 많은 서정시는 여기에 쓰여졌습니다. 몽골의 루커 "는 썼습니다. 1957 년 그는 이탈리아를 방문했습니다.

간단한 말로 멋지게 이야기 할 수있는 독특한 능력. N.A. zabolotsky. 인간과 자연의 관계, 내부 및 외부 아름다움 사이의 관계, 사랑은 시인을 그들의 작품에 드러내는 주제의 작은 목록 일뿐입니다. 나는 창조성에 전념하는 가장 흥미로운시이며 걸작이 어떻게 태어 났는지 이야기합니다. 시인은 독자들에게 그들의 워크샵을 보이는 것처럼 보입니다.

시인 마스터와 독자는 동시에시 "읽기시"시에 나타납니다. 에. zabolotsky는 독특한 것입니다

다른 사람의 대신에 넣을 수있는 능력 : 어린이, 오래된 여배우, 장님. 그는 환생 한 주인이며, 어디에서나 진심으로 "구절이 거의 싫어 ..."를 설득하고 있습니다.

"호기심 꾸고 재미 있고 미묘한"은 N.A를 시작합니다. Zabolotsky는 창의력의 주제를 공개합니다. 이것은 크고 중요하고 점차적으로 대화하는 방식이 「크리켓과 아이의 중얼 거림을 이해하는 진정한 주인의 초상화가 발생하는 방법이며, "인간의 꿈의 꿈"이라는 단어를 구현할 수 있습니다.

영원히 삶을주는 것에서 믿는다.

완전 거친 러시아어.

그의 영웅은 진짜 예술의 임명을 이해하는 데 도움이됩니다. 에. zabolotsky.

그것은 분명히 진정한시와 "구겨진 연설의 말도 안되는 것"을 분명히 공유합니다. 마지막 "정교함"을 인식하고, 저자는 수사학적 질문을 묻습니다.

그러나 아마도 인간의 꿈이있을 것입니다

이 즐거움을 희생 시키려고?

러시아어가 가능합니다

트위터 다람쥐로 변합니다

사는 의미가있다

그것을 통해 소리가 들릴지 못했습니까?

답변이 명확하고, 다음 스탠자의 시인은 "시를 잃은 것"이라는 것을 다시 한번 강조합니다.

Charaks에서 뛰는 사람들을위한 것은 아닙니다

마법사 뚜껑을 넣는 것.

러시아어 단어의 중요성에 대한 아이디어는 매우 중요합니다. 왜냐하면 그것은 창의력의 "라이브베이스"가 있습니다. 시인은 위의 그 사람의 책임에주의를 기울이고 서면으로 작성된 사람들에게 특히 필요한 사람들에게 특히 필요합니다. 재료가 아니라 실제시가 가치가 없을 때 가치가 있습니다. 마지막 스탠자에서는 상승합니다

완전 거친 러시아어.

실생활을 사는 사람만이 "언어의 마음"을 이해할 수 있습니다.

"진짜"라는 단어는이시에서 주요한 것처럼 보입니다. 그러나 그것은 상황 별 동의어로 대체됩니다 : 완벽, "라이브베이스". 시는 "인간의 꿈"을 반영하고 재미가 아닌 경우에도 있습니다.

이시에서 훌륭한 중요성은 야생 동물 ( "중얼 거리는 크리켓과 자식")의 이미지를 만드는 은유입니다. 창조적 인 과정 ( "언어의 마음"), "언어의 마음" "). 일의 인격화 덕분에시는 삶에 온다 : "우리의 발명품에 장애물을 넣어"진정한 감정가를 인정하고 "Koldun Cap"을 씌우고 있습니다.

꽤 흥미로운 구문시. 수사학 문제와 느낌표 단어 제안의 존재는 감정적 인 배경의 변화를 나타냅니다. 진정한 나레이션에서 사고와 마침내 관능적 인 폭발. 흥미롭게도,이 경우 "아니오"는 수사학적 이슈에서 소리가 들리는 생각을 승인합니다.

에. Zabolotsky는 형태로 실험하지 않습니다 : Classic Katren, 교대로 한 운율이있는 Classic Katren, Three Sided Anapest - 모든 것은시를 읽고 인식 할 것입니다.

창의력의 주제는 문학에서 노바가 아닙니다. 푸시킨, 모순 된 v.v. Mayakovsky는 한 번 이상 영향을 미쳤습니다. 에. zabolotsky는 예외가 아닙니다. 그는이 주제를 새로운 사운드를 주었고 독점적 인 동기의 특징만을 제공했습니다. 시인은 고전과 근대성을 연결했고, 1948 년에 작성된시를 궁금해하지 않습니다. Lyrolly Miniature "러시아어"I.S. Turgenev는 19 세기 말에 제작되었습니다. 그런 작품을 읽은 후에 자부심의 감각이 발생합니다.