Акмеїзм - срібний вік російської літератури. Акмеїзм у літературі та невелика його історія Акмеїсти у літературі

Російський акмеїзм як літературний напрямоквиник тоді, коли політичний підйом у Росії сусідив зі втомою суспільства від бурхливих шукань попередніх років.

Акмеїзм - історія визначення

(Від грецького «Акме» - цвітіння, вершина, вістря).

Однак у цього літературного спрямування існувало ще дві назви – адамізм(Від першої людини – Адама) та кларизм(Від французького "Кларі" - ясність).

Основні риси акмеїзму яклітературного спрямування

Ними вважаються:

  • декларація розриву із символізмом
  • наступність із попередниками
  • відмова від символу як єдиного способу поетичного впливу
  • «самоцінність кожного явища» у творчості
  • заперечення містичного
  • наріжний камінь акмеїзму – імена Шекспіра. Рабле, Ф. Війона, Т. Готьє, а також поезію І. Анненського
  • поєднання у творчості внутрішнього світулюдини з «мудрою фізіологічністю»
  • «одяг бездоганних форм» (Н. Гумільов).

Російські акмеїсти більшою мірою, ніж , йшли в коло суто літературних завдань. У вітчизняній класиці та у світовій літературі вони обирали те, що у філософії творчості було пов'язано зі стихією безпосередньої життєвості, у коло «неполітизованої» культури, у пошуках поетичного слова.

О.Мандельштам

Так, О.Мандельштам у статті "Про природу слова" захоплювався "Номіналізмом" російської мови.

Створення тим прекрасніше,

Чим взятий матеріал

Безпристрасно -

Вірш, мармур чи метал.

Або у Мандельштама:

Звук обережний та глухий

Плоду, що зірвалося з дерева,

Серед немолчного наспіву

Сумної тиші лісової.

Така єдність у теорії не виключала особливостей творчого розвиткукожного, хто зараховував себе до цього літературного напрямку - російському акмеїзму.

Так було в поезії О.Мандельштама немає концентрації образі ліричного героя. Його поезія довго була далека від ідейної визначеності. В різні рокиу його поезії своєрідно переломлювалися різні світові культурні пласти (готика, еллінізм, Петербург).

Я поета ховається в підтексті, в смисловій атмосфері поетичних текстів. Мандельштам висунув тезу про поетичну архітектуру. Слово як камінь, який покладено основою будівлі поезії.
Перша збірка поетів так і називалася — «Камінь». Предметність віршів Мандельштама завжди пов'язані з настроєм персонажа. Поруч із каменем поетизуються музика, світ ідей, архітектура. Світ поета чужий містиці чи символу. Гранична ясність і вещность – ось характеристики цього світу («Прекрасний храм, купающийся у світі…», «Notre Dame»).

А.Ахматова та акмеїзм

Вірші ранньої Ахматової — це світ звучань і фарб, запахів і ваги («Смаглявий хлопець тинявся алеями…»). Вірші гранично ясні: простота бачення, світ предметів, що оточує ліричну героїню, розмовний характер поетичної мови, монологічність, тяжіння до сценічності вірша, причому головним стає лаконізм сюжету («Проводила друга до передньої ...»). У той самий час Ахматова чужа у поезії гедонізму і «божественної фізіології».

Для самого Н.Гумільова акмеїзм – це пафос героїчного, культ чоловічого ризику, мужності, відваги, утвердження високого пафосу життя. Гумільов завжди точний у деталях. У той же час він, як і багато акмеїстів, звернений до попередніх століть світової культури («Падуанський собор», «Піза»). При цьому на відміну від Блоку, який, наприклад, в Італії побачив захід колишньої величі, у Гумільова – це життєствердні, яскраві та чисті фарби.

Наша презентація про акмеїзм

Значення російського акмеїзму

Доля російського акмеїзму

Доля російського акмеїзму, як і багатьох літературних напрямів, що характеризують Срібний вік російської культури, багато в чому трагічна.

Акмеїзм при всій декларації ясності, життєствердження мав відстоювати себе у боротьбі. Довгі роки радянської історіїпро цих поетів мало говорили. Доля багатьох акмеїстів у Росії трагічна. Н.Гумільова розстріляно, В.Нарбута та О.Мандельштама знищено. Трагічна долявипала частку А.Ахматової.

У той же час, за словами американського професора-русиста О.Ронена, разом з акмеїзмом було поховано «платинове століття» російської поезії.

Вам сподобалось? Не приховуйте від світу свою радість – поділіться

Серед усіх напрямів у поезії Срібного віку особливе місце посідає акмеїзм. І не лише тому, що цей літературний напрямок об'єднав видатних російських поетів рубежу століть, – відомими іменами може «похвалитися» будь-яка течія модернізму в російській літературі. Поезія акмеїстів чудова тим, що вона «подолала символізм» і повернулася до точного та ясного слова, досягла стриманості та лаконічності стилю, суворості та стрункості поетичної структури. У віршах представників цієї течії, особливо Ганни Ахматової, набуло надзвичайного розширення смислового простору тексту. Сказано дуже мало, але те, що вгадується за мальовничими деталями, що приховано між рядками, так широко за змістом, почуттям і емоціям, що читач завмирає в подиві і захопленні.

Так безпорадно груди холоділи,

Але мої кроки були легкі.

Я на праву рукунаділу

Рукавичка з лівої руки.

Яскравим прикладом може бути вірш Анни Ахматової «Пісня останньої зустрічі»(1911).

Здавалося б, точне і ясне предметне зображення, але скільки асоціацій викликає ця стислість, як не виражено словесно, але вгадується, додумується. Це акмеїзм.

Особливості акмеїзму

  • повернення до первинного значення слова, до ясності та точності образів;
  • зображення реального предметного світу, відмова від містичності та туманності символізму;
  • захоплення предметністю, увага до деталей;
  • стилістичну рівновагу, відточеність композиції;
  • звернення до минулих культурних епох, сприйняття світової культури як загальної пам'яті людства;
  • проповідь "земного" світовідчуття, поетизація світу первозданної природи.

Акмеїзм як літературний напрямок

Акмеїзм виник на противагу символізму і, можна сказати, у надрах символізму, тому що молоді майбутні поети-акмеїсти вчилися у символістів віршованої техніки. Вони читали свої вірші у «вежі» Вяч. Іванова, вислуховували критичні зауваженнястарших колег і спочатку думали у тому, що утворюють нове літературне напрям. Але неприйняття символістських теорій спочатку об'єднало їх у гурток молодих, а потім вони взагалі відокремилися від символістів і організували Цех поетів, почали видавати свій журнал Гіперборей. Саме там вони друкували свої статті про нову літературну течію, свої вірші. На одному із засідань «Цеху поетів» у 1912 році було вирішено оголосити про створення нової поетичної течії. З двох запропонованих назв – акмеїзм та адамізм – прижилося перше. В його основі лежить давньогрецьке слово, що означає «вершина, найвищий ступіньчогось». Такою вершиною акмеїсти вважали свою творчість.

Акмеїстами були такі поети, як Микола Гумільов, Ганна Ахматова, Осип Мандельштам, Сергій Городецький, Михайло Зенкевич, Михайло Лозінський, Володимир Нарбут та ін.

Ця літературна течія проіснувала недовго, тому що детально розробленої філософсько-естетичної програми не було створено, та й рамки єдиного поетичного спрямування виявилися тісними для таких талановитих поетів, якими були Гумільов, Ахматова, Мандельштам. До початку Першої світової війни стався розкол акмеїзму, і хоча потім робилися спроби відродити об'єднання (1916 року другий «Цех поетів», 1920 – третій), акмеїзм так і не став провідним поетичним напрямом.

Акмеїзм у російській літературі

Акмеїзм – літературне протягом, характерне лише російської літератури. Цією унікальністю акмеїзм ще цікавіший. В даний час інтерес до акмеїзму, можливо, тим і обумовлений, що з ним пов'язані долі та творчість поетів-акмеїстів, які вплинули на поезію ХХ століття.

Заслуга акмеїстів у цьому, що знайшли особливі, тонкі методи передачі внутрішнього світу ліричного героя. Часто стан душі героя передавався рухом, жестом, перерахуванням речей, які породжували безліч асоціацій. Така «матеріалізація» переживань й у багатьох віршів Ганни Ахматової.

Поетичний геній Ахматової проявляється у виборі та розміщенні деталей, які народжують смислову глибину тексту. Сусідство деталей часто буває несподіваним. Повідомлення про дії та почуття ліричних героївсупутні описи природи або простору міста з його архітектурою, образи світової літератури, згадки про події історії, про історичних героїв. По силі впливу вірші Ахматової є справді вершиною поезії, й у сенс назви «акмеїзм» стає справедливим.

Початок 1900-х був розквітом символізму, але до 1910-х років почалася криза цього літературного спрямування. Спроба символістів виголосити літературний рухі опанувати художню свідомість епохи зазнала невдачі. Знову гостро порушено питання про відносини мистецтва до дійсності, про значення та місце мистецтва у розвитку російської національної історії та культури.

Повинне було з'явитися якийсь новий напрямок, інакше питання про співвідношення поезії і дійсності. Саме таким і став акмеїзм.

У 1911 році серед поетів, які прагнули створити новий напрямок у літературі, виникає гурток “Цех поетів”, на чолі якого стають Микола Гумільов та Сергій Городецький. Членами “Цеху” були переважно поети-початківці: А. Ахматова, Н. Бурлюк, Вас. Гіппіус, М. Зенкевич, Георгій Іванов, Є. Кузьміна-Караваєва, М. Лозінський, О. Мандельштам, Вл. Нарбут, П. Радімов. В різний часдо «Цеху поетів» та акмеїзму були близькі Є. Кузьміна-Караваєва, Н. Недоброво, В. Комаровський, В. Різдвяний, С. Нельдихен. Найбільш яскравими з «молодших» акмеїстів були Георгій Іванов та Георгій Адамович. Усього вийшло чотири альманахи «Цех поетів» (1921 - 1923, перший під назвою «Дракон», останній виданий вже в Берліні частиною «Цеху поетів», що емігрувала).

Про створення ж літературного спрямування під назвою «акмеїзм» було офіційно заявлено 11 лютого 1912 року на засіданні «Академії вірша», а в № 1 журналу «Аполлон» за 1913 рік з'явилися статті Гумільова «Спадщина символізму та акмеїзм» та Городецького «Деякі течії в сучасної російської поезії», які вважалися маніфестами нової школи.

У своїй знаменитій статті «Спадщина символізму і акмеїзм» Н. Гумільов писав: «На зміну символізму йде новий напрямок, хоч би як воно називалося, принаймні, що вимагає більшої рівноваги сил і більш точного знання відносин між суб'єктом і об'єктом, ніж було у символізмі». У вибраній назві цього напряму утвердилося прагнення самих акмеїстів осягати вершини літературної майстерності. Символізм дуже тісно був пов'язаний з акмеїзмом, що його ідеологи постійно і наголошували, у своїх ідеях відштовхуючись від символізму.

У статті «Спадщина символізму та акмеїзм» Гумільов, визнаючи, що «символізм був гідним батьком», заявив, що він «закінчив своє коло розвитку і тепер падає». Проаналізувавши як вітчизняний, і французький і німецький символізм, він зробив висновок: «Ми не згодні приносити йому (символу) в жертву інші способи впливу і шукаємо їх повної узгодженості», «Акмеїстом важче бути, ніж символістом, як важче побудувати собор, ніж вежі. А один із принципів нового напряму – завжди йти по лінії найбільшого опору».

Розмірковуючи про відносини світу та людської свідомості, Гумільов вимагав «завжди пам'ятати про непізнаване», але при цьому «не ображати своєї думки про нього більш-менш ймовірними припущеннями». Негативно ставлячись до спрямованості символізму пізнати таємний сенс буття (він залишався таємним і для акмеїзму), Гумільов декларував «нецнотливість» пізнання «непізнаваного», «дитячому мудре, до болю солодке відчуття власного незнання», самоцінність «мудрої та ясної». Отже, акмеїсти у сфері теорії залишалися грунті філософського ідеалізму.

Основна увага акмеїстів була зосереджена на поезії. Звичайно, була у них і проза, але саме вірші склали цей напрямок. Зазвичай, це були невеликі за обсягом твори, іноді у жанрі сонета, елегії. Найголовнішим критерієм стала увага до слова, до краси вірша, що звучить. Говорити про загальну тематику та стилістичні особливості досить складно, тому що у кожного видатного поета, чиї, як правило, ранні, вірші можна віднести до акмеїзму, були свої характерні риси.

Але скрізь дотримано риму, ритму та віршованого розміру. Пропозиції зазвичай прості, без складних багатоступінчастих оборотів. Лексика переважно нейтральна, в акмеїзмі практично не використовувалися застарілі слова, висока лексика. Втім, розмовна лексика також відсутня. Немає і прикладів «словотворчості», неологізмів, оригінальних фразеологізмів. Вірш ясний і зрозумілий, але при цьому надзвичайно гарний. Якщо подивитися на частини мови, то переважають іменники та дієслова. Особистих займенників практично немає, тому що акмеїзм більшою мірою звернений до зовнішньому світуа не до внутрішніх переживань людини. Різні виразні засоби є, але не грають визначальної ролі. Зі всіх тропів переважає порівняння. Таким чином, акмеїсти створювали свої вірші не за рахунок багатоступінчастих конструкцій та складних образів – їхні образи зрозумілі, а пропозиції досить прості. Але їх відрізняє прагнення краси, височини цієї самої простоти. І саме акмеїсти змогли змусити звичайні слова заграти по-новому.

Незважаючи на численні маніфести, акмеїзм все ж таки залишився слабко вираженим як цілісний напрямок. Основна його заслуга в тому, що він зміг об'єднати багато талановитих поетів. Згодом усі вони, починаючи з основоположника школи Миколи Гумільова, переросли акмеїзм, створили свій особливий, унікальний стиль. Однак цей літературний напрямок так чи інакше допоміг їхньому таланту розвинутися. І з цього можна відвести акмеїзму почесне місце історія російської літератури початку ХХ століття.

Проте можна виділити основні риси поезії акмеїзму. По-перше, увага до краси навколишнього світу, до найдрібніших деталей, до далеких та непізнаних місць. У цьому акмеїзм не прагне пізнати ірраціональне. Він пам'ятає про нього, але воліє залишати недоторканим. Що ж стосується безпосередньо стилістичних особливостей, то це прагнення до простих речень, нейтральної лексики, відсутності складних оборотів та нагромадження метафор. Однак при цьому поезія акмеїзму залишається надзвичайно яскравою, гучною та красивою.

40714

Акмеїзм(від грец. akme - вищий ступінь чогось, розквіт, зрілість, вершина, вістря) - одна з модерністських течій у російській поезії 1910-х років, що сформувалося як реакція на крайності символізму .

Подолаючи пристрасть символістів до «надреального», багатозначності та плинності образів, ускладненої метафоричності, акмеїстипрагнули до чуттєвої пластично-речової ясності образу та точності, карбування поетичного слова. Їхня «земна» поезія схильна до камерності, естетизму та поетизації почуттів первозданної людини. Для акм еізму була характерна крайня аполітичність, повна байдужість до злободенних проблем сучасності.

Акмеїсти, що прийшли на зміну символістам, не мали детально розробленої філософсько-естетичної програми Але якщо в поезії символізму визначальним фактором була скороминущість, миттєвість буття, якась таємниця, покрита ореолом містики, то як наріжний камінь в поезії акмеїзмубуло покладено реалістичний погляд на речі. Туманна хиткість і нечіткість символів замінювалася точними словесними образами. Слово, на думку акмеїстівмало набути свого початкового сенсу.

Найвищою точкою в ієрархії цінностей для них була культура, тотожна загальнолюдської пам'яті. Тому такі часті у акмеїстівзвернення до міфологічним сюжетам та образам. Якщо символісти у творчості орієнтувалися на музику, то акмеїсти- На просторові мистецтва: архітектуру, скульптуру, живопис. Тяжіння до тривимірного світу виявилося в захопленні акмеїстівпредметністю: барвиста, часом екзотична деталь могла використовуватися з чисто мальовничою метою. Тобто «подолання» символізму відбувалося не так у сфері спільних ідей, як у сфері поетичної стилістики. В цьому сенсі акмеїзмбув настільки концептуальний, як і символізм, і в цьому відношенні вони, безсумнівно, перебувають у наступному зв'язку.

відмінною рисою акмеїстськогокола поетів була їх «організаційна згуртованість». По суті, акмеїстибули не так організованою течією із загальною теоретичною платформою, як групою талановитих і дуже різних поетів, яких об'єднувала особиста дружба. У символістів нічого подібного не було: спроби Брюсова возз'єднати побратимів виявилися марними. Те саме спостерігалося у футуристів - незважаючи на велику кількість колективних маніфестів, які вони випустили. Акмеїсти, або - як їх ще називали - "гіперборейці" (за назвою друкарського рупора акмеїзму, журналу та видавництва «Гіперборей»), одразу виступили єдиною групою. Своїм союзом вони дали знаменне найменування «Цех поетів». А початок нової течії (що надалі стало чи не обов'язковою умовою виникнення в Росії нових поетичних груп) поклав скандал.

Восени 1911 року у поетичному салоні В'ячеслава Іванова, знаменитої «Вежі», де збиралося поетичне суспільство та проходило читання та обговорення віршів, спалахнув «бунт». Декілька талановитих молодих поетів демонстративно пішли з чергового засідання «Академії вірша», обурені принизливою критикою на свою адресу «метрів» символізму. Надія Мандельштам так описує цей випадок: «Блудний син Гумільова був прочитаний в Академії вірша, де княжив В'ячеслав Іванов, оточений шанобливими учнями. Він піддав "Блудного сина" справжньому розгрому. Виступ був настільки грубий і різкий, що друзі Гумільова покинули „Академію“ та організували „Цех Поетів“ — на противагу їй».

А через рік, восени 1912 року шестеро основних членів «Цеху» вирішили не лише формально, а й ідейно відокремитися від символістів. Вони організували нову співдружність, назвавши себе « акмеїстами», Тобто вершиною. При цьому «Цех поетів» як організаційна структура зберігся. акмеїстизалишилися у ньому на правах внутрішнього поетичного об'єднання.

Головні ідеї акмеїзмубули викладені у програмних статтях Н. Гумільова«Спадщина символізму та акмеїзм» і С. Городецького «Деякі течії в сучасній російській поезії», опублікованих у журналі «Аполлон» (1913 № 1), що видавався під редакцією С. Маковського. У першій з них говорилося: «На зміну символізму йде новий напрямок, хоч би як воно називалося, акмеїзмчи (від слова akme — найвищий ступінь чогось, квітуча пора) чи адамізм (мужньо твердий і ясний погляд на життя), щонайменше, потребує більшої рівноваги сил і більш точного знання стосунків між суб'єктом та об'єктом, ніж те було у символізмі . Однак, щоб ця течія утвердила себе у всій повноті і стала гідним наступником попереднього, треба, щоб вона прийняла його спадщину і відповіла на всі поставлені ним питання. Слава предків зобов'язує, а символізм був гідним батьком».

С. Городецький вважав, що «символізм… заповнивши світ „відповідностями“, звернув його у фантом, важливий лише остільки, оскільки він… просвічує іншими світами, і зменшив його високу самоцінність. У акмеїстівтроянда знову стала гарна сама по собі, своїми пелюстками, запахом і кольором, а не своїми мислимими подобами з містичним коханням чи чимось ще».

У 1913 р. була написана і стаття Мандельштама. Ранокакмеїзму», що побачила світ лише через шість років. Відстрочка у публікації була випадковою: акмеїстичніПозиції Мандельштама значно розходилися з деклараціями Гумільова і Городецького і потрапили сторінки «Аполлона».

Однак, як зазначає Т. Скрябіна, «вперше ідея нового напряму була висловлена ​​на сторінках „Аполлона“ значно раніше: у 1910 р. М. Кузмін виступив у журналі зі статтею „Про прекрасну ясність“, яка передбачила появу декларацій акмеїзму. На момент написання статті Кузмін був уже зрілою людиною, мав за плечима досвід співробітництва у символістській періодиці. Потойбічним та туманним одкровенням символістів, „незрозумілому та темному в мистецтві“ Кузмін протиставив „прекрасну ясність“, „кларизм“ (від грец. clarus — ясність). Художник, за Кузміном, повинен нести у світ ясність, не замутніти, а проясняти сенс речей, шукати гармонії з оточуючим. Філософсько-релігійні пошуки символістів не захоплювали Кузміна: справа художника — зосередитись на естетичному боці творчості, художній майстерності. "Темний в останній глибині символ" поступається місцем ясним структурам і любов'ю "чарівними дрібницями"». Ідеї ​​Кузміна не могли не вплинути на акмеїстів: «прекрасна ясність» виявилася затребуваною більшістю учасників «Цеху поетів»

Іншим «провісником» акмеїзмуможна вважати Ін. Анненського, який, формально будучи символістом, практично лише в ранній періодсвоєї творчості віддав йому данину. Надалі Анненський пішов іншим шляхом: ідеї пізнього символізму мало позначилися з його поезії. Зате простота та ясність його віршів була добре засвоєна акмеїстами.

Через три роки після публікації статті Кузміна в «Аполлоні» з'явилися маніфести Гумільова та Городецького – з цього моменту прийнято вести відлік до існування. акмеїзмуяк літературної течії, що оформилася.

Акмеїзмналічує шістьох найбільш активних учасників течії: Н. Гумільов, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городецький, М. Зенкевич, В. Нарбут. На роль «сьомого акмеїста» претендував Г. Іванов, але подібна думка була опротестована А. Ахматовою, яка заявляла, що « акмеїстівбуло шість, і сьомого ніколи не було». З нею був солідарний О. Мандельштам, який вважав, що й шість — перебір: « Акмеїстівлише шість, а серед них виявився один зайвий...» Мандельштам пояснив, що Городецького «залучив» Гумільов, не наважуючись виступати проти могутніх тоді символістів із одними «жовторотими». «Городецький був [на той час] відомим поетом…». У різний час у роботі «Цеху поетів» брали участь: Г. Адамович, Н. Бруні, Нас. Гіппіус, Вл. Гіппіус, Г. Іванов, Н. Клюєв, М. Кузмін, Є. Кузьміна-Караваєва, М. Лозинський, В. Хлєбніков та ін. На засіданнях «Цеху», на відміну від зборів символістів, вирішувалися конкретні питання: «Цех» був школою оволодіння поетичною майстерністю, професійним об'єднанням.

Акмеїзмяк літературний напрямок об'єднав виключно обдарованих поетів - Гумільова, Ахматова, Мандельштама, становлення творчих індивідуальностей яких проходило в атмосфері «Цеху поетів». Історія акмеїзмуможе бути розглянута як своєрідний діалог між цими трьома визначними його представниками. Водночас від «чистого» акмеїзмувищеназваних поетів суттєво відрізнявся адамізм Городецького, Зенкевича та Нарбута, які склали натуралістичне крило течії. Відмінність адамістів від тріади Гумільов - Ахматова - Мандельштам неодноразово наголошувалося на критиці.

Як літературний напрямок акмеїзм проіснував недовго – близько двох років. У лютому 1914 р. відбувся його розкол. «Цех поетів» було закрито. Акмеїстивстигли видати десять номерів журналу «Гіперборей» (редактор М. Лозинський), і навіть кілька альманахів.

«Символізм згасав» — у цьому Гумільов не помилився, але сформувати течію так само сильне, як російський символізм, йому не вдалося. Акмеїзмне зумів закріпитися у ролі провідного поетичного спрямування. Причиною такого швидкого його згасання називають, у тому числі, «ідеологічну непристосованість напрямку до умов дійсності, що круто змінилася». В. Брюсов зазначав, що «для акмеїстівхарактерний розрив практики та теорії», причому «практика їхня була суто символістською». Саме в цьому він бачив кризу акмеїзму. Втім, висловлювання Брюсова про акмеїзмізавжди були різкими; спочатку він заявив, що «... акмеїзм— вигадка, забаганка, столична примха» і віщував: «…всього найімовірніше, через рік чи два не залишиться ніякого акмеїзму. Зникне саме ім'я його », а в 1922 р. в одній зі своїх статей він взагалі відмовляє йому в праві іменуватися напрямком, школою, вважаючи, що нічого серйозного і самобутнього акмеїзмінемає і що він знаходиться «поза основним руслом літератури».

Проте спроби відновити діяльність об'єднання згодом робилися неодноразово. Другий «Цех поетів, заснований влітку 1916, очолив Г. Іванов разом з Г. Адамовичем. Але він проіснував недовго. У 1920 р. виник третій «Цех поетів», який був останньою спробою Гумільова організаційно зберегти акмеїстичнулінію. Під його крилом об'єдналися поети, які зараховують себе до школи акмеїзму: С. Нельдіхен, Н. Оцуп, Н. Чуковський, І. Одоєвцева, Н. Берберова, Нд. Різдвяний, Н. Олійников, Л. Липавський, К. Ватинов, В. Познер та інші. Третій "Цех поетів" проіснував у Петрограді близько трьох років (паралельно зі студією "Звучуча раковина") - аж до трагічної загибелі Н. Гумільова.

Творчі долі поетів, так чи інакше пов'язаних із акмеїзмом, склалися по-різному: Н. Клюєв згодом заявив про свою непричетність до діяльності співдружності; Г. Іванов та Г. Адамович продовжили та розвинули багато принципів акмеїзмуна еміграції; на В. Хлєбнікова акмеїзмне надав скільки помітного впливу. У радянські часи поетичній манері акмеїстів(переважно Н. Гумільова) наслідували Н. Тихонов, Е. Багрицький, І. Сельвінський, М. Свєтлов.

У порівнянні з іншими поетичними напрямками російського Срібного віку акмеїзмза багатьма ознаками бачиться явищем маргінальним. В інших європейських літературах аналогів йому немає (чого не можна сказати, наприклад, про символізм та футуризм); тим дивніше здаються слова Блоку, літературного опонента Гумільова, який заявив, що акмеїзмз'явився лише «привізною закордонною штучкою». Адже саме акмеїзмвиявився надзвичайно плідним для російської літератури. Ахматової та Мандельштаму вдалося залишити по собі «вічні слова». Гумільов постає у своїх віршах однієї з найяскравіших особистостей жорстокого часу революцій та світових воєн. І сьогодні, майже століття по тому, інтерес до акмеїзмузберігся в основному тому, що з ним пов'язано творчість цих видатних поетів, що вплинули на долю російської поезії XX століття.

Основні принципи акмеїзму:

- Звільнення поезії від символістських закликів до ідеального, повернення їй ясності;
- Відмова від містичної туманності, прийняття земного світу в його різноманітті, зримої конкретності, звучності, барвисті;
- Прагнення надати слову певне, точне значення;
- предметність та чіткість образів, відточеність деталей;
- Звернення до людини, до «справжності» її почуттів;
- Поетизація світу первозданних емоцій, первісно-біологічного природного початку;
— перекличка з минулими літературними епохами, найширші естетичні асоціації, «туга за світовою культурою».